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在室內裝飾上,花藝軟裝是近些年興起的裝飾方法。鮮花、綠色植物以及藝術品是花藝裝飾中經常使用的事物。其實質就是使用這種物品對室內空間環(huán)境進行裝點,在裝飾的過程中,房主還能夠以自己的興趣為主來選擇一些適宜的物品。在裝飾室內空間時,使用花藝裝飾不僅能夠為人們的生活環(huán)境提升提高,還能使人們培養(yǎng)出一種良好的生活習慣,在一定程度上幫助人滿足精神層面上的追求。
花藝軟裝設計的內涵與優(yōu)點
1.內涵
軟裝是不同于硬裝的可任意擺放的并且可以隨意移動與更換的設計統(tǒng)稱,而花藝軟裝就是在軟裝中應用各種花卉進行裝飾的一種設計思維。而且,花藝軟裝能夠根據(jù)住戶的喜好對其進行隨意的搭配,以至于實際出同其它類型不同的室內環(huán)境。
2.優(yōu)點
伴隨我國經濟不斷快速的發(fā)展,人們正在面臨著巨大的生存壓力以及較快的生活節(jié)奏。但是花藝裝飾卻能夠以其自身具備的諸多優(yōu)勢令人們在室內環(huán)境中令心情得到很好的放松。
其一,花卉軟裝由各種不同樣式的花卉組成其主要元素,利用各種各樣的花卉在人們居住的環(huán)境中對其進行裝點,能夠令產生一種回歸大自然的感覺,進而使工作一天的疲憊身心得到很好地放松。
其二,由于花卉有著十分繁多的種類,其成百上千的顏色以及各不相同的類型,決定了室內空間設計中能夠對花卉進行任意的搭配,使每個居住者各自的需求都能夠得到滿足。而且花藝設計中的花卉都能來源于大自然,這些天然的花卉不僅僅能夠為人們提供美的感受,還能夠很好地起到凈化環(huán)境的作用,將室內裝修過程中殘留的各種有害氣體以及物質進行很好的降解與吸收,令室內空間的環(huán)境質量得到很好地改善,為人們提供一個健康的生活空間。
其三,針對一些比較小的空間環(huán)境,花藝設計能夠最大限度的對有限的空間環(huán)境實現(xiàn)合理的的規(guī)劃,使用各種花藝元素以及不同的搭配設計使人們能夠在視覺上產生一種寬敞的感覺,進而令人們能夠在視覺上覺得更加的明亮。
花藝軟裝對現(xiàn)代室內設計的啟示
1.造型上的啟示
在進行花藝設計的時候需要依據(jù)不同的使用人以及場地的要求來選擇是使用鮮花、干花還是仿真花。比如在一些光線昏暗的地方可以采用干花,因為干花不會因采光不好而受到限制,應當在設計的時候將原有的植物形態(tài)盡可能的予以保留。并且干花耗能隨意的進行組合與染色處理,經久耐放又便于修理,在裝飾效果上別具一番滋味。但是對于醫(yī)院來說,尤其是一些心理或精神類的專業(yè)型醫(yī)院,通常都會選擇較為清新與淡雅的花卉并配合綠色植物進行室內空間的裝飾,若是顏色過于鮮艷或者是花香太過濃烈都會對病人的康復造成不良的影響。
2.顏色搭配上的啟示
對于書房的室內設計而言,由于書房是人們進行學習與工作的空間,因此花材的選用上
最好不要選擇太多的花材以及過大的花藝成品,并且色彩上也不要過于艷麗。應當盡可能的選擇一些綠植作為主體,以花卉作為輔助擺設,這樣一來不僅能夠更加的賞心悅目,還能實現(xiàn)視覺審美的調節(jié)。對于客廳這個活動中心以及親友的休閑場所而言,可以選擇在顯眼的位置擺設一些顏色鮮艷的、色調偏暖色的花藝作品,進而令人產生一種親切感與喜悅感,并且還能充分的顯示出戶主的真誠與熱情。
3.空間布局上的啟示
在家居環(huán)境中應用花藝裝飾能夠因不同的空間變化因素展現(xiàn)出一些非比尋常的藝術效
果。例如,玄關會給人們在進入房間的第一時間營造出對家居環(huán)境的印象,雖然其面積并不大,但是卻占據(jù)著重要的位置,并且因為住戶在進門時經常會隨手將鑰匙或者包等物件放下,會因此使玄關稍顯零亂,但是若能在擺設一件壁掛式的花藝作品或放置一件插花作品與鞋柜上,則會很好的將人們的注意力從零亂的物件上挪開,為空間環(huán)境增加良好的印象。此外,其造型能夠貼近自然,盡可能的隨意與輕松,但是要避免散亂與張揚。
對于一些公共場所的室內設計,一般都會將重點放在大堂或者是大廳中。如賓館或者是酒店這些商務空間,客人往往會通過對大堂的印象來透析整個賓館或酒店。那么在對其進行室內裝飾時,花藝作品的擺設必須要同整體的風格相協(xié)調,尤其是一些重要的節(jié)日,包括已經被大眾普遍接受的一些西方節(jié)日,使用花藝作品進行烘托能夠使氣氛得到極致的渲染,令人能夠在其中盡情的陶醉。
花藝軟裝對現(xiàn)代室內設計的借鑒
1.花藝材質選擇上的借鑒
鮮花:色彩艷麗、自然清新,能夠表現(xiàn)出豐富的自然美感與藝術感染的效果,同繪畫、書法、雕塑等作品之間存在完全不同的藝術特點。必須用鮮花進行隆重慶典的點綴,烘托環(huán)境氣氛。但需要注意鮮花成本較高、保鮮時間較短。
干花:通常由含水量較少的草本植物制作而成,不僅自然形態(tài)保持了原有的美感,還能隨意改變顏色。成品能夠長時間擺設,并方便管理,常用于各大賓館與飯店中。但缺乏生命力與鮮活感。
人造花:手工制作與拼裝成的自然花卉仿造品,能將花藝可參與性充分體現(xiàn)出來。并且能夠起來以假亂真的真實效果,通常用于家庭或單位室內空間中。便于管理、保存時間長、可塑性強。
2.花藝風格上的借鑒
在對室內空間進行設計裝修時,其設計的整體風格都需要依據(jù)住戶的喜歡進行確定,而花藝軟裝設計需要同室內的整體風格相呼應,這樣一來不僅能夠將空間的格調實現(xiàn)較大的提升,還能是建筑物與人物之間的關系實現(xiàn)柔化處理,令整個空間能夠更加的具備人情味。當前世界上根據(jù)地域、環(huán)境以及文化背景能夠從插花花藝的起源以及發(fā)展的風格上將其劃分成兩大流派,也就東方流派和西方流派。其中東方花藝追求的內容是意境,強調的是個性與象征的意義。面對色彩的搭配,其追求的效果是淡雅與清新的色彩,正如中國古典水墨畫幽雅的神韻與境界一般。
而西式的花藝則對氣氛的營造較為注重,并且還要對色彩裝飾的效果加以強調。面對色彩搭配,著重表現(xiàn)出嬌艷美麗的配色,對整體的色彩效果予以了充分的重視。并且強調環(huán)境對作品產生的影響以及烘托關系,就如西方油畫那樣令人感受到豐滿、穩(wěn)重與華貴的感受??梢姡瑢ㄋ嚨娘L格特點進行巧妙地利用,在造型以及色調上選擇一些相得益彰的作品,能夠使人們的日常生活與工作的空間環(huán)境變得更加的親切并富有意境。
結束語
關鍵詞 硬裝 軟裝
我們從字面上來理解硬裝和軟裝。它們的解釋分別是,硬裝:除了必須滿足的基礎設施以外,為了滿足房屋的結構、布局、功能、美觀需要,添加在建筑物表面或者內部的一切裝飾物也包括色彩,就如同電腦的硬件,故這些裝飾物原則上是不可移動的。軟裝:人類為了滿足功能、美觀需要、附加在建筑物表面或者室內的裝飾物及設置與設備,也就如同電腦的軟件,故原則上是可以移動與變化的。
在專業(yè)院校所學的室內設計專業(yè)的方向一般是:硬裝方向。但是隨著時代的發(fā)展需求,硬裝的市場已經慢慢的飽和,而軟裝正在興起,硬裝離軟裝有多遠呢,這值得探討。其實在國外,室內陳設設計這個行業(yè)發(fā)展的已經是相對成熟了,在美國的高點,每年會舉辦的兩次的家具展,在這里還有軟裝設計的王牌學校,高點大學,這儼然成為了幾乎每一個室內陳設設計師向往的大學之一,作為學生的我也不例外。所以我們一定要認清我們與國外的發(fā)展的差距,才能知道我們的努力的方向。
硬裝和軟裝其實就是連體的嬰兒,誰也分不開誰,他們之間有相輔相成的關系,所以以下是總結的幾條硬裝與軟裝的關系,還有它們之間的轉化。
第一:是其實硬裝也做軟裝事兒 ??蛻舯环盏囊庾R正逐漸增強,他們在裝修初期就渴望得到更多的軟裝設計規(guī)劃與建議。而軟裝設計師的缺乏,卻跟不上行業(yè)的高熱發(fā)展,一時無法滿足客戶需求,這讓硬裝設計師開始“兼職”,即硬裝設計師還得做軟裝設計的工作。80后是家裝設計未來的主要客戶群,他們對生活有追求,愛美也懂生活,不斷更新著對軟裝設計的個性化需求。設計師則必須跟隨思想,突破傳統(tǒng)實用性,增加品味要求。硬裝雖然功能至上,但軟裝之“美”才是生活。
第二:“軟”裝也有“硬”道理 。在硬裝行業(yè)從業(yè)多年的設計師,都希望能夠深入行業(yè)發(fā)展。但是按傳統(tǒng)思想,做軟裝僅具備營銷意識,缺乏軟裝設計專業(yè)知識,已然無法滿足客戶的具體要求。這樣”不專業(yè)“的室內設計師最終只能逐漸消聲遺跡于軟裝行業(yè)市場??梢?,軟裝設計涉獵知識種類繁多,必須有硬性的學習才能勝任。 無論是硬裝師轉投行軟裝,還是硬裝師們想要“軟硬兼施”。面對大量的軟裝知識,他們都顯得有些無所適從:之前接觸機會少,沒有細分概念,沒有系統(tǒng)學習過,等等困境。
例如軟裝設計中的面料材料知識應用廣泛,涉及到裝飾、布藝使用、裝飾畫等多方面。而軟裝設計師必須要有敏銳的眼光、并在頭腦中建立浩瀚的面料知識庫,這必須經過一個長期積累的過程。
再如花藝方面,硬裝設計師也沒有完整的認識?;ㄋ囍R及其身后博大精深的地域性文化和民族性風格都需要有深入的學習。其實硬裝設計師沒有經過軟裝知識培訓前,也經常涉獵軟裝設計師的工作,但僅靠對家居設計表層審美意識,只能進行感覺上的鑒別。但真正學習了面料、花藝等詳細的軟裝知識后,不僅能知其然與其所以然,還能將鑒別知識的方法用于甄別其他材料方面。
此外,未來與客戶溝通的時候,能給客戶更加專業(yè)的軟裝設計建議。如今的“精明”客戶只會相信專業(yè)設計師的意見,而非你的“感覺”!
似乎硬裝到軟裝距離長遠,但先別急著沮喪,再看看一個硬裝設計師在軟裝行業(yè)有些什么優(yōu)勢吧!
一個硬裝設計師,有著對明確劃分功能區(qū)域的基本功。相較不懂硬裝的軟裝設計師,在設計前即能規(guī)劃出房屋的功能性及預期設計效果。例如,對承重、硬裝材質、涂料、瓷磚等方面,硬裝師有更具體的概念。這避免了軟裝設計與硬裝設計相違背而造成的返工、缺件等麻煩事。懂硬裝的軟裝設計師更有宏觀意識,可以對各方面材質有一個預埋,通過已有經驗,進行系統(tǒng)且立體的分類。好比在瓷磚上的后期加工上:能不能打眼、夠不夠做一定的承重飾物等細節(jié)都有專業(yè)的認識。
其實,在國外的室內設計中,軟硬裝飾并不會刻意分開,更多的是從前期建筑到后期裝飾,統(tǒng)一布局,整合成一個完整的產品。所以硬裝設計與軟裝設計其實密不可分,且相輔相成。市場需求中所稀缺的正是設計師不能給一個完整的”家”的概念。硬裝到軟裝其實并不遠,距離只在于設計師能不能靜下心來將二者的知識好好地學習、整合且運用到實際設計中去。
作為室內設計師,無論是硬裝還是軟裝都應該具備一些最基本的專業(yè)知識,例如裝飾的風格,基礎的裝飾材料……這里以裝修風格為例,我們把室內裝修風格簡單的分為5類:
(1)歐美現(xiàn)代風格;(2)西洋古典風格;(3)日式風格;(4)鄉(xiāng)村風格;(5)風格的確定也就是給整個設計確定一種基調,這樣既能給硬裝的各個部位的造型提供思路,在設計師在展示自己的設計才能的同時,又能夠宏觀的考慮。而風格的劃分對于軟裝的指導意義在于,統(tǒng)籌整個布局以及設計走向,以及給了設計師一個選材的根據(jù),這樣便于設計師把自己的理念注入在整個設計之中。
但真正好的室內設計師所有的風格,設計技巧,其實只是單純他們的手段,他們其實在設計領域是自由的,沒有那么多條條框框。無論是硬裝還是軟裝,能夠打動客戶,打動自己的都是對設計的感情和用心。通常室內設計師是一個雜家,他們懂得很多除專業(yè)以外的知識,他們熱愛生活,懂得生活,有這樣的生活態(tài)度才能更好的為客戶提供更專業(yè)的服務,才能讓客戶更信任你。
參考文獻:
話題背景
作為室內硬裝的另一面,軟裝設計自室內設計發(fā)軔以來,經歷著不被重視,再至“輕裝修、重裝飾”的觀點“反撥”;從稍懂色彩搭配的室內設計師憑直覺感受就可進行軟裝布置,再至軟裝行業(yè)建立了嚴格的考級認證,要邁入其間,門檻變得越來越高,它儼然與硬裝設計一起構成并影響著整體設計項目的品質。然而,這看似順遂的設計發(fā)展之路卻遠非想象的那么簡單!
近期,我們發(fā)現(xiàn):很多培訓機構都辦起了軟裝設計的培訓課程,諸多業(yè)內的知名設計師被邀請為導師,以“理論+實踐”的方式進行為期不到一周的授課,課程設置充分考慮了軟裝設計的分解及細化。它的發(fā)起,也反證了軟裝設計師對資格審核及專業(yè)素養(yǎng)進一步提升上的重視。我們暫且不論這樣的短期培訓是否能收到極大的成效,即便它是一次商業(yè)上的運作噱頭,但它直指了一個事實——軟裝設計培訓的缺失,特別在分門別類進行課程解析及實踐輔導上,軟裝設計還“百廢待興”,亟待獲取更多的關注,同時,它也對短期培訓機制及學科建立機制提出了新的要求。
一位軟裝設計師曾言及,當你把房子倒過來,會掉下來的東西都屬于軟裝設計的范疇。通俗的比喻卻讓人們更充分地認識到軟裝設計原來囊括了如此豐富的內容:家具、擺件、掛飾、布藝、燈具、植物等等;對它們的選擇與搭配,除了需遵循項目主題統(tǒng)一的考量外,也受到色彩美學、風水、藝術修養(yǎng)等方面的制約及影響。這張經由設計師之手,變幻出家居空間各種表情的“利器”,在當下應該如何大膽本文由收集整理地去探索?在這期間,碰到過哪些迷思和困惑?對業(yè)內人士而言,構建哪些提升平臺才最有成效?針對以上諸問題,本期我們將邀請那些關注過、思考過軟裝設計的專業(yè)人士,從自身角度出發(fā),與我們一起分享認識。
軟裝不是越多越好!
現(xiàn)代裝飾雜志社:今天很高興邀請幾位專業(yè)人士從軟裝設計的角度來談各自的認識。簡單介紹下你們公司在軟裝設計這塊的大體情況?
王本立:從原來的后期選購、提升到現(xiàn)在完成設計圖后配軟裝方案表,在正常情況下,甲方會委托我們代購,付相應的服務費。但是在采購過程中,也會根據(jù)實際情況調整部分方案。但目前,鄭州的軟裝市場相對封閉,很多好的產品信息也流通不進來。軟裝基本上都是小作坊式,缺少規(guī)模。我們大都是從設計師中抽調人員,做設計、出方案的同時也做軟裝,且每個項目都跟蹤到底,相對地考慮的東西要更統(tǒng)一。
張萬軍:現(xiàn)在在鄭州,設計公司成立軟裝部的還比較少。我們公司主營酒店類工程,都是自己跟著客戶去跑,不收服務費。因為在當?shù)?,收取軟裝費比較困難,除非是一些高端客戶。
王本立:在我看來,目前所成立的軟裝部無非是給主設計師們提供方便,待東西收集后,最后還是要匯總到總設計師,由他做決策。雖然,我們做設計圖紙、方案及輔材表時已經將軟裝考慮進去,但圖紙與現(xiàn)實還是有差異的。甲方出代購費,適當加點利潤給設計師,由設計師幫忙代購,并負責后期的搭配和擺放。甲方如果自己有精力,會針對幾個大項,指定品牌,或直接找廠商洽談;而床上用品等配飾類的,就基本由設計師解決。
鄭雁冰:我們公司大多數(shù)是在深圳藝展中心集中采購,跟我們合作的一些廠商會定期傳送圖片,若有意向就可下單。我們曾給一個酒店項目做過方案,預算300來萬,整個方案給到甲方后,因為中間還存有利潤差,甲方權衡之后還是決定自行采購。
從目前來看,高端軟裝還是集中在頂級的會所、別墅、五星級酒店等項目,大多數(shù)甲方都覺得裝修要放到主要部分,對軟裝的重要性意識不足。很多時候由于價格高而不得不向市場妥協(xié),找一些相近的來替代。之前我們接過一個中國銀行的項目,大廳一個雕塑的定制預算就要一兩百萬,當時試圖找北京比較有名的工作室來做,但光是概念設計的費用就高達50萬,最后只好放棄了。
現(xiàn)代裝飾雜志社:整個項目的風格基調決定了軟裝設計的色彩搭配、家居用品的選擇等等,依據(jù)大家的理解,硬裝與軟裝設計之間是怎樣一種關系?
張萬軍:在高端市場譬如投資商、地產商,他們對軟裝還是有要求的,但在整個河南的中端市場,人們對軟裝的意識相對比較薄弱。普通酒店、茶樓,大都是從省錢的角度去考慮設計,要求不是特別高。我做過調查,很多客戶認為所謂的軟裝是自己對審美要求的體現(xiàn),不需要設計師的設計,也不希望搞成一個藝術品展示區(qū)。
王本立:這屬于整體關系,色彩的搭配、家居顏色的選擇,的確與軟裝有直接關系。但軟裝還是從屬于硬裝,當硬裝格調確定下來,服務硬裝的軟裝也隨之確定。
鄭雁冰:硬裝與軟裝之間應該是相輔相成的,打個比方,一個人要滿足最基礎的著裝,穿套西裝,穿雙鞋就差不多了,而會打扮的人還會配領帶、墨鏡,手表,這個部分就類似于軟裝。隨著人的生活品位的提高,它自然而然地產生。我有一個客戶說得非常精準,一個人長的好看怎么化妝都好看,前提是把硬裝做好。
現(xiàn)代裝飾雜志社:軟裝設計作為室內硬裝修的重要補充,現(xiàn)在越來越受到甲方的重視,在各位看來,還有哪些需要解決的難題,比如說目前軟裝設計隊伍的素質情況?
王本立:軟裝隊伍基本上是從設計師人員抽調來完成的,開始的時候經驗少、資源少,信息也不對稱,再加上成本的問題,確實迫切需要相關的廠家提供配套的新產品以及新產品的應用方式。
鄭雁冰:過去大家比較注重硬裝,后來有一些廠家做了集成化,開發(fā)了很多衍生產品,避免了室內設計前期的弊端,產生了軟裝。他們越來越系統(tǒng)化了,已經能夠深化室內設計的圖紙,而我們設計公司還沒達到和廠家的結合,就急需從設計師隊伍里抽調人員專門負責軟裝設計,他們必須兼顧好室內設計和軟裝的高度;具備很高的文化水平、專業(yè)知識、技能,還要有豐富的見識。
張萬軍:好的軟裝設計師,憑借他的閱歷,他對歷史、文化、音樂等方方面面的知識的了解,會把空間軟裝做得很好。目前以設計公司而言,要配軟裝設計師,必須跟主創(chuàng)設計師的心靈體會能相融,出來的配套才會好。
鄭雁冰:要知道原創(chuàng)設計師的目的、客人的目的、消費者的目的,然后才能呈現(xiàn)一種很好的空間氣質。
王本立:其實真正好的設計,軟裝配的很少。除非是在樣板間,但太多的軟裝,每天打掃,一樣會覺得不方便。在我看來,軟裝并不完全是空間展示,還要實用。軟裝配得多,一般是很多東西做壞了,需利用大量軟裝來掩飾設計不足。
鄭雁冰:軟裝是建立在空間功能基礎上的?,F(xiàn)在市場上的軟裝基本上是拿來給客戶炫耀的,真正懂它的不多。像茶幾上擺滿了一些東西,使用起來很不方便,只能是放在特定的樣板房里。譬如不銹鋼擺件,得拿麂皮絨去擦才會亮。
王本立:藝術與實用也要結合。就像時裝一樣,其實舞臺上的東西能在實際生活當中有人運用,那才是真正好的。包括酒店也是這樣,因為酒店管理肯定也是越方便越好,要是在不方便的情況下,投入的成本肯定很大。
鄭雁冰:商業(yè)項目你可以張揚一點,像居家這種還是平和一點的好。
張萬軍:越是家庭化的東西,不但要符合主案設計師的審美要求,還要符合業(yè)主的審美和使用要求。兩方面要達到一致,就比較困難了。我給平頂山的一個煤礦業(yè)主做家裝,他說要很時尚。硬裝做完后,業(yè)主從廣東買了140多萬的紅木家具,跟我的硬裝格調差距很大。
燈光、香氛與花藝
現(xiàn)代裝飾雜志社:像米蘭、巴黎每年都會潮流趨勢,大家如何看待潮流趨勢對中國軟裝市場的影響?一般通過哪些渠道來獲取這些最新的資訊?
鄭雁冰:我去過一次,印象比較深。它每年的涵蓋了服裝、家具,包括當代藝術等大文化層面的東西。我最早學的是服裝設計專業(yè),這與室內設計有些相近。服裝講究的款式、面料、色彩這三大塊,在做室內設計時就是造型、色彩、材料,其中材料的選擇把色彩這一塊兒也涵蓋進去了。
王本立:潮流趨勢每年都在發(fā)生變化,室內設計有它本身的特殊性,主要受材料、設計、業(yè)主需求等要素的影響。軟裝方面像家具、面料、窗簾、壁紙也會受到潮流趨勢的影響,但肯定還是設計自身對其的影響更大。
時尚潮流變化很快,它對室內設計來說,可以起到啟示,但絕對不是主流。真正的室內設計,追求的應該是永恒的東西。所以說軟裝設計必須建立在室內設計的基礎之上,它需要長久性、持續(xù)性;而不是趕時髦,不然方案永遠都做不完,也根本沒辦法實施。
張萬軍:軟裝只能是充當點綴,一切的陳設還是要配合裝修的大環(huán)境,起到趣味點綴的作用,不是說隨隨便便,我認為哪個東西好就可以放在哪。
鄭雁冰:空間氣質決定軟裝呈現(xiàn)的氣質,你是中式的,有意境的,軟裝也是同樣有意境的。若你是雍容華貴的,它也是雍容華貴的,空間氣質跟軟裝氣質是相媲美的。
現(xiàn)代裝飾雜志社:燈光運用作為氣氛烘托的有力補充,各位是如何理解燈光運用設計與家居室內設計的關系?分享一下燈光運用的心得。
王本立:我理解燈光的最初作用是照明,但是隨著室內設計的發(fā)展,燈光運用也在變化?,F(xiàn)在燈光主要是強調重點部分的照明,比如說工藝品、壁畫機理部分光感的變化,增加它的趣味性、神秘性;利用燈光把明暗、虛實給劃分出來。
張萬軍:燈光運用主要是起到光影的變化。比如你去做spa,燈光就需要暗一點,才能達到一種氣氛。餐廳的餐桌肯定是最亮的,這樣才能引起人的食欲。每一個不同的場景,都是靠光感來營造不同的心情,而這與照明是息息相關的。
鄭雁冰:我對光的理解,分為兩類,一是文教類項目,它用光最好的境界是用自然光,把室內營造成跟白天一樣。二、光實際上最終的目的是感染人。歐洲的酒店基本上在外觀都有幾盞壁燈,很弱,卻能把室內大廳的燈光烘托得很溫馨,這是一種商業(yè)設計的手段。剛才萬軍提到餐廳的燈光設計,它的目的也是商業(yè),光在色溫或照度達不到的時候,那菜品就出不來那種味覺。特定的環(huán)境燈光的運用都不一樣。
張萬軍:由于科技含量比重的加大,光需要解決的問題還有很多,原來一個設計師就可以完成的,以后可能需要更多人參與。像隨著天光變化而變化的智能燈,當自然光線暗淡下來時,光線會隨著色溫的變化而變化,不需要人去控制開關。
王本立:現(xiàn)在燈光運用比以前進步很多了。以前幾乎頂上通通是一米間隔一個,均勻分布?,F(xiàn)在基本上已經打破了,其實有些地方不需要很強的光。
張萬軍:國外的燈光是走到哪兒亮到哪兒,是溫控;沒人走動的時候,走廊該亮的地方還是亮的,只不過亮度不同。一個五星級酒店,光弱電這一項就能夠花費1400多萬,內地根本投不了那么多。
王本立:國外公司的品牌知名度高,愿意投入。再一個,不是說我們作品做不好,而是配套的各方面新信息、新材料對接不對稱。像燈光設計,周圍配合的也就三四家專門做燈光的。不像國外設計師底下配套的很多,哪怕只需一幅掛畫,也會有專門懂畫的人拿個十來幅供他挑選?,F(xiàn)在我們需要自己出去找,精力和時間都有限,最終就只能湊合了。
鄭雁冰:軟裝比如說窗簾、壁紙、畫、家具,你得找好幾家才能配好。配套的少,另外是有能力的公司少。像賣窗簾的,我就找過很多家,到最后實際上都變成賣布了。為什么不值錢?因為沒有提高到藝術高度的層面。
現(xiàn)在國內的市場,很多設計師不愿意去做這一塊,實際上做這一塊確實累,再加上行業(yè)不認可。實際上軟裝收的費用跟室內設計師是對等的,當市場形成以后,他們起來的會非??臁M瑯邮枪ぷ魑辶甑脑O計師,你讓他現(xiàn)在轉行做軟裝,他會覺得沒有做室內有成就感。
現(xiàn)代裝飾雜志社:花藝、香氛、植物等這類調動視覺、嗅覺的軟裝部分,也廣泛運用于家居空間及樣板空間,它能從細節(jié)處著眼,裝點及美化生活。貴司在這個部分是否有所關注?一般是尋找合作公司協(xié)作還是獨立操作?
鄭雁冰:你給客戶做方案,直接反映的就是視覺、嗅覺、聽覺、味覺等“五覺”,然后才能展示出第六感官。
王本立:我覺得植物、香氛等因存放時間短,不好打理,好多客戶在室內通風條件不好的情況下,一嫌費事,二怕養(yǎng)死了不吉利,反而會去找花藝公司,園林公司,定期擺放。像插花,我們很想用,但在鄭州不知道誰插得好,沒辦法,只好自己解決,用的最多就是拿個剪子絞兩枝樹枝往那兒一插;或者弄荷葉、荷花插上。從根本來說,還是行業(yè)沒發(fā)展到一定的程度。
假如說配套的花藝設計師都非常專業(yè),我認為幾乎每一個設計師都能出來好作品。完善的配套,專業(yè)的素養(yǎng),他能提醒設計師哪些東西應該怎么做,畢竟設計師也不是萬能的。
鄭雁冰:對,實際上好的花藝師表現(xiàn)的主題不外乎春夏秋冬,然后根據(jù)每個季節(jié)的變化而變化。上海的柏悅酒店,每一盆綠色植物都是有故事,有根源的,不是平白無故拿盆花或者綠色植物就行。中國有評判法則,西方也有,評價空間跟我們評價藝術品是一樣的,中國的意、妙、神、能是四個階段,西方則是優(yōu)美、崇高放到第一位。室內設計或者軟裝沒有對錯之分,存在就有價值,只是高低不同罷了。
軟裝前景與提升
現(xiàn)代裝飾雜志社:隨著定制時代的到來,大家如何看待軟裝定制設計的前景?
鄭雁冰:前景一片光明。有些特殊的案例,家具都是定制的,譬如門口要做東南亞風格,跑去東南亞當?shù)夭少徥呛苈闊┑?。但定制的遠沒有當?shù)氐膩淼眉冋?,主要是我們在模仿家具時,只看到外在相貌,沒有吃透它的本質。
王本立:定制這一塊兒,除了藝術品,我感覺還有很長一段路要走。因為它牽涉到成本、數(shù)量,廠家的生產等諸多因素。個人定制,質量不太穩(wěn)定;真正的大品牌也不給定制或價格昂貴,但是以后肯定會有市場,并能慢慢形成規(guī)范。
鄭雁冰:定制還是在設計公司的范疇存在,老百姓買東西肯定不會定制。定制現(xiàn)在一般只在高級會所、樣板房出現(xiàn)的頻率比較高,因為他們也是出于商業(yè)目的。
王本立:我們所謂的定制無非就是燈、家具之類的。像窗簾,你要定制是很不容易的,除非像五星級酒店,有一定的量來支撐,但是我們作為一個規(guī)模不大的設計單位,還沒有這個規(guī)模去承載。真正的定制應該說圖案什么的都是自己原創(chuàng)的,跟別人的基本上不重復,那才是真正的定制。但是除了藝術品,其他的東西不好辦。
鄭雁冰:我們叫半定制,窗簾買回來以后,再加工。每個人理解的定制不一樣,像畫,你選個畫芯,再裝裱,那也屬于定制。買一套家具,沙發(fā)不改,茶幾改改,也叫定制,看你怎樣給客戶去解釋了。像東南亞那些度假村,基本上都是就地取材,用當?shù)氐馁Y源做當?shù)氐捻椖?,反而做得很好,成本也不高?/p>
現(xiàn)代裝飾雜志社:現(xiàn)在好多機構都在辦軟裝設計培訓班,大家會組織公司員工去學習嗎?對這些培訓機構的資質,有沒有什么要求?希望設計人員在哪些方面能夠獲得有效的提升?
鄭雁冰:我也去聽了很多課,包括意大利的、清華的,或者社會上的一些軟裝機構,跟他們交流過。意大利的那種軟裝機構離我們的設計很遙遠,因為他們走的都是定制的路子,另外國際語言也有一定的障礙,當然它的成本非常高。目前一個中型的設計公司要拿一部分人去學,還是很有困難的。當然在國內培訓的話就沒有必要了,我覺得層次不高,他們也是請一些有經驗的人在授課,沒有一個很系統(tǒng)的理論體系去支撐。包括我們的室內設計,不像建筑,理論體系也不是太完整。
關鍵詞:軟裝設計;設計風格;室內設計
中圖分類號:J05 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2013)26-0062-01
軟裝飾藝術發(fā)源于現(xiàn)代歐洲,又稱為裝飾派藝術,也稱“現(xiàn)代藝術”。它興起于20世紀20年代,隨著歷史的發(fā)展和進步,在新技術蓬勃發(fā)展的背景下,人們的審美意識普遍覺醒,裝飾意識也日益強化。經過近10年的發(fā)展,于20世紀30年代形成了軟裝飾藝術。軟裝飾藝術的裝飾圖案一般呈幾何形,或是由具象形式演化而成,所用材料豐富且貴重,除天然原料(如玉、銀、象牙和水晶石等)外,也采用一些人造物質(如塑料,特別是分權材料、玻璃以及鋼筋混凝土之類)。其裝飾的典型主題有裸女、動物(尤其是鹿、羊)、太陽等,借鑒了美洲印第安人、埃及人和早期的古典主義藝術,體現(xiàn)出自然的啟迪。
“軟裝飾”是相對于建筑本身的硬結構空間提出來的,是建筑視覺空間的延伸和發(fā)展。“軟裝飾”之于室內環(huán)境,猶如公園里的花草樹木、山、石、小溪、曲徑、水榭,是賦予室內空間生機與精神價值的重要元素;它對現(xiàn)代室內空間設計起到了烘托室內氣氛、創(chuàng)造環(huán)境意境、豐富空間層次、強化室內環(huán)境風格、調節(jié)環(huán)境色彩等作用,毋庸置疑地成為了室內設計過程中畫龍點睛的部分。
軟裝設計所涉及到的軟裝產品包括家具、燈飾、窗簾、地毯、掛畫、花藝、飾品、綠植等。根據(jù)居室空間的大小形狀、主人的生活習慣、興趣愛好和各自的經濟情況,從整體上綜合策劃裝飾裝修設計方案,體現(xiàn)出主人的個性品位,而不會千家”一面。
軟裝概念完全從術語的角度去詮釋,很準確但人們費解,對于這種情況,中赫軟裝配飾機構設計團隊舉了生動的例子來更直白的告訴普通客戶,“房子倒過來,掉下來的東西全都屬于軟裝飾范疇”這容易理解很多。
軟裝設計的風格主要有六種:1.美式古典風格:也叫淺歐式,簡單、抽象、明快是其明顯特點。多采用現(xiàn)代感很強的組合家具,顏色選用白色或流行色,室內色彩不多,一般不超過三種顏色,且色彩以塊狀為主。窗簾、地毯和床罩的選擇比較素雅,紋樣多采用二方連續(xù)或四方連續(xù)且簡單抽象,拒絕巴洛克式的繁復。其他的室內飾品要求造型簡潔,色彩統(tǒng)一。燈光以暖色調為主。
2.歐式復古風格:亦歐式,這種風格的特點是華麗、高雅,給人一種金碧輝煌的感受。最典型的古典風格是指16、17世紀文藝復興運動開始,到17世紀后半葉至18世紀的巴洛克及洛可可時代的歐洲室內設計樣式。以室內的縱向裝飾線條為主,包括桌腿、椅背等處采用輕柔幽雅并帶有古典風格的花式紋路、豪華的花卉古典圖案、著名的波斯紋樣、多重皺的羅馬窗簾和格調高雅的燭臺、油畫等掛畫及藝術造型水晶燈等裝飾物都能完美呈現(xiàn)其風格。
3.日式素雅風格:也稱和式風格,這種風格的特點是使用于面積較小的房間,其裝飾簡潔、淡雅。一個約高于地面的榻榻米平臺是這種風格重要的組成要素,日式矮桌,配上草席地毯,布藝或皮藝的輕質坐墊、紙糊的日式移門等。日式風格中沒有很多的裝飾物去裝點細節(jié),所以使整個室內顯得格外的干凈利索。
4.中式風格:具莊重、優(yōu)雅的雙重品質。墻面的軟裝飾有手工織物(如刺繡的窗簾等)、中國山水掛畫、書法作品、對聯(lián)和窗檁等;靠墊用綢、緞、絲、麻等做材料,表面用刺繡或印花圖案做裝飾。紅、黑或是寶藍的色彩,既熱烈又含蓄、既濃艷又典雅。比如繡上“?!?、“祿”、“壽”、“喜”等字樣,或者是龍鳳呈祥之類的中國吉祥圖案。房間頂面宜選帶有木制的造型燈(燈光多以暖色調為主)。中國傳統(tǒng)古典風格就是一種強調木制裝飾的風格。
5.田園風格:具自然山野風味。比如使用一些白榆制成的保持其自然本色的櫥柜和餐桌,滕柳編織成的沙發(fā)椅,草編的地毯,藍印花布的窗簾和窗罩,白墻上可再掛幾個風箏、掛盤、掛瓶、紅辣椒、玉米棒等具鄉(xiāng)土氣息的裝飾物。用有節(jié)木材、方格、直條和花草圖案,以樸素的、自然的干燥花或干燥蔬菜等裝飾物去裝點細節(jié),造成一種樸素、原始之感。
6.現(xiàn)代簡潔都市風格:這種風格注重實用功能,以“少就是多”為指導思想,強調室內空間形態(tài)和構件的單一性、抽象性,追求材料、技術、空間的表現(xiàn)深度與精確。常運用幾何要素(點、線、面、塊)來對家具進行組合,從而讓人感受到簡潔明快的時代感和抽象的美。墻面多采用藝術玻璃、簡潔抽象的掛畫,窗簾的裝飾紋樣多以抽象的點、線、面為主。床罩、地毯、沙的紋樣都應與此一致,其他裝飾物(如瓷器、陶器或其他小裝飾品)的造型也應簡潔抽象。以求得更多共性,突顯現(xiàn)代簡潔主題。
參考文獻:
[1]蘇蓓蓓.家居軟裝[M].中國建筑工業(yè)出版社,2007.
伴隨人們生活水平的提高,單純的功能性環(huán)境已滿足不了人們的精神追求。如果說裝修使我們的家擁有了健全的軀體,那么軟裝飾就是居室的靈魂所在,居室風格的確立、氣氛的營造和主人的品味都體現(xiàn)在此軟裝飾設計。
軟裝飾設計是主要針對家庭空間、商業(yè)空間、樣板間的家具、畫、陶瓷、花藝、布藝、燈飾等的裝飾設計以及家具、家居飾品賣場的陳列設計,通過飾品、藝術品的陳列設計賦予空間更多的文化內涵和品位。當家飾太過陳舊或過時,通過室內搭配修飾設計調整就能呈現(xiàn)出迥然不同空間體驗,為生活帶來新鮮的感覺。軟裝飾在發(fā)達國家普及率很高,歐美地區(qū)都在90%左右,日本達到了100% 。國內軟裝飾設計行業(yè)成形也就在近幾年處于起步階段主要針對高端人群且對空間配飾要求較高的客戶。然隨著人民生活質量的提高對高水平的室內軟裝需求日益增加。軟裝飾設計市場發(fā)展?jié)摿薮?。對于這樣的新生事物就需要更多業(yè)者去了解它從事它宣傳它。
2.軟裝飾設計在設計教學中的現(xiàn)狀
自20世紀90年代以來,全國各高校相繼開設環(huán)境設計、室內設計等專業(yè)。經過20多年的發(fā)展,專業(yè)發(fā)及課程教學趨于成熟。方向劃分越來越細,以前只在專業(yè)課程里順帶提起的軟裝飾設計內容逐步形成自己一套獨立完整的專業(yè)內容。然而在工程項目實施中過程中因處理不清軟裝飾設計在空間設計的地位和作用。把軟裝飾設計固態(tài)化和程序化。以致無法后期協(xié)調空間的翻新與規(guī)整。造成軟裝飾設計課程制定位不清、教學內容不明確。教學方式傳統(tǒng)呆板套用其他課程教學方法及不能很好與市場接軌,使該方向人才在軟裝飾設計就業(yè)中處于專業(yè)拿不出手、思維跟不上時尚的尷尬境地。
3.市場需求與專業(yè)課程教學脫節(jié)對專業(yè)發(fā)展的影響
在裝修市場不是很景氣的情況下。市場對軟裝飾設計的需求令不少業(yè)內公司紛紛看好。諸多裝潢公司、設計公司相繼成立了軟裝部,但多數(shù)專業(yè)機構僅作為其硬裝服務的配套延續(xù),就整個行業(yè)而言,由于專業(yè)人才從業(yè)人才的匱乏、行業(yè)服務標準不規(guī)范,使其執(zhí)業(yè)水準參差不齊。因此,室內設計業(yè)界及教育界,應該重視和加強對軟裝飾設計及教學的研究和改革工作,使其在面向市場、面向大眾、面向未來發(fā)展中獲得更鮮活的生命力。
二、軟裝飾設計教學方法與創(chuàng)新
1.教學方法創(chuàng)新
構成帶入法:將空間透視圖以簡框線條形式表現(xiàn),物體內部結果無需標出,方法1調整個物體大小、結構、比列、 線條粗細;方法2調整畫面構圖如視平線位置。以此鍛煉空間物體布局能力;
色彩帶入法:在線框表現(xiàn)圖里將各物體空白處填上顏色,顏色要求用水粉或水彩填涂,畫面要求干凈整潔。同一幅圖畫出五張色表現(xiàn)效果如冷色調、暖色調、中性色調或紅色調、綠色調、藍色調、紫色調、黃色調。每種色調表示不同的情境氛圍。這也空間色彩練習的表現(xiàn)形式;
材料帶入法:在線框表現(xiàn)圖里將各物體空白處用膠水粘上各種所需材料,材料要求用各種不同的實物材料如麻布、光滑布料、玻璃板、木紋貼紙、塑料、鏡子、棉花等。用各種材料的機理紋樣表現(xiàn)真實飾物在空間里的藝術表現(xiàn);
綜合表現(xiàn)法:用手繪線稿或實景照片電腦處理線稿,將分解各式實際物體元素圖片用ps技術處理成軟裝效果圖,打印出來后,可結合材料帶入法 ,使效果圖更加形象逼真,這也是專業(yè)設計要求的最終表現(xiàn)效果。這樣客戶能直觀可觸碰感受軟裝布局設計的變現(xiàn)方式。上述教學方法進行的同時也需加大相關專業(yè)的訓練,如手繪效果圖表現(xiàn)、電腦效果圖制作、相關圖片雜志的收集、參觀考察展示展覽,加大選修課范圍如增開插花花藝、布雕、環(huán)境空氣處理等輔助課程。
2.引入實際項目進去教學
將社會實際案例項目導入校內專業(yè)教學,其目的是為在市場規(guī)范設計下,進行實踐型練兵,提高學生的專業(yè)素養(yǎng),這對在校學生的專業(yè)學習和實際操作性具有相當意義,架起專業(yè)教學與市場的通道。通過項目激發(fā)學生的熱情,加強學生的競爭意識,促進學生應用能力培養(yǎng)。
3.試行以校內教師進行基礎理論課教學與校外設計師實踐項目指導結合進行合作化教學,使學生既有專業(yè)知識的學習同時也具備實踐能力的拓展,是有效提升該課程教學與發(fā)展。
三、教學改革創(chuàng)新的意義
1.對傳統(tǒng)教育模式的突破,健全和規(guī)范軟裝飾設計課程教學的內容
以前在未提出軟裝飾設計這一課程前,學生學習有關軟裝飾設計相關知識是由裝飾藝術設計及展示設計等課程順帶或套用其他課程教學內容使該門課程有名無實。所以對軟裝飾設計概念、表現(xiàn)方式、設計風格及設計內容的重新梳理是對該方向教學內容的確定起著至關重要的作用。
2.在教學過程中以項目為依托的教學方式能拓展學生專業(yè)知識面,貼近市場需求打造符合市場需求的軟裝人才。通過多方位平臺在教學中采用以實際項目為依托的種教學探索,其一,有利于理論與實踐緊密結合。其二有利于刺激學生的設計創(chuàng)作熱情。其三,有利于教學相長。教師可從指導學生的實踐項目中及時了解企業(yè)市場信息。
3.拓寬學生就業(yè)面,促使學生創(chuàng)業(yè)可能性
由于全國各高校相繼開設環(huán)境藝術設計專業(yè)、室內設計專業(yè)。每年大批畢業(yè)生造成供大于求,短時間內難以消化。在室內專業(yè)學生形成悲觀思想及就業(yè)壓力。然而軟裝設計的獨立劃分為室內專業(yè)學生題另一個人生舞臺,市場檢驗結果顯示經過系統(tǒng)軟裝飾設計訓練的學生專業(yè)上手更快更得用人單位喜歡。由于軟裝飾設計行業(yè)門跨高低不同,有一定經驗和基礎的畢業(yè)生學生在商務網絡自主創(chuàng)業(yè)并取得一定成果。這也為室內設計專業(yè)畢業(yè)生拓寬就業(yè)面。
4.促進軟裝飾設計行業(yè)發(fā)展完善
Burberry Prorsum
未來都市穿著樣本
很難想象沒有了風衣的Burberry Prorsum是一幅怎樣的畫面,近年來這個百年英倫品牌在帥哥設計師Christopher Bailey(克里斯托弗·貝利)的帶領下一路高歌猛進,成為全球同步視頻直播大秀的代表,如今Bailey終于將科技感植入時裝設計,沒有了風衣的Burberry Prorsum真的來了!
好萊塢科幻大片中刀鋒戰(zhàn)士穿著的閃耀著光澤的戰(zhàn)衣,這類金屬面料、透明材質的PVC化纖面料成為了新一季的主題,這些未來感豐盈的炫彩面料運用在斗篷、高跟鞋和包包,成衣部分則用燈籠袖、寬大肩線等夸張輪廓來凸顯未來感。
模特們踩著銀色PVC露趾高跟鞋魚貫而出,一開場,Bailey就以一身金屬光澤超短褲連身衣搭配白色斗篷迅速開啟了這場性感的新銳革命,標志性的風衣已被熱辣超短褲和透明材質的斗篷所代替,大面積的漸變色風衣和拋光材質的緞面刺激著眼球,倘若非要尋找那份曾經的記憶,超模Jourdan Dunn演繹的一身粉色金屬光澤改款風衣是唯一的記憶點,熟悉的雙排扣設計還依存著昔日的傳統(tǒng)與優(yōu)雅。Mulberry
春天花花皮革會
嬌艷綻放的花瓣一直是設計師Emma Hill(艾瑪·希爾)堅守的設計圖騰,這一次也不例外,領口飾品、上衣搭扣以及大面積的印花刺繡都在呼應這個象征著春天的美麗主題。開場一身奶咖色的皮革斗篷搭配皮革拼接闊腿褲look,大面積的皮革面料散發(fā)著深深的法式慵懶。皮革是Emma在新一季的主打面料,反復運用在頂著寬大肩線的金色刺繡雙排扣上衣、機車領夾克和闊腿褲設計。
機車領夾克與印花元素的搭配算是有趣的嘗試,幾身古典的花卉圖案機車夾克look也有這種剛柔并濟的意味。連身褲和闊腿褲這兩種近兩季的熱門單品設計師也沒放過反復出現(xiàn),褶皺除了出現(xiàn)在領口和胸前,也嫁接到了上衣的袖口設計中。
當然Mulberry的秀還有一大看點就是模特手中的最新款手袋,這個在包履戰(zhàn)略上尤為成功的英倫品牌,每一季大秀都會被評價包包比成衣更有看頭,明年的新款手袋亦可圈可點,特別是一款加入了花朵裝飾元素的印花手袋,大有在明年春夏人手一只的趨勢。Mary Katrantzou
3D印花世界
以立體感極強的、錯綜復雜的、濃濃文藝氣質的印花圖案著稱的Mary Katrantzou,還在倫敦中央圣馬丁讀書時,就憑借一系列立體感極強的錯視圖案印花吸引了設計界的注意。Mary Katrantzou的設計風格深受20世紀70年代結構主義風潮影響,喜歡把各種華麗元素印在服裝上,甚至嘗試過直接在袖口和領口印染手環(huán)和珠寶,并用擅長的立體錯視圖案工藝讓它們看上去栩栩如生。
新一季作品,Mary Katrantzou像是用印花在講述美妙的童話傳說。錯綜復雜的漩渦與網格圖案讓人浮想聯(lián)翩,裙裝上的圖案天馬行空:橡皮、腕表、電話、湯匙、衣架,甚至還有復古的老式打字機,它們來自真實生活中的各種擺設,此刻卻在裙擺上逼真精致,以印花藝術勾勒得惟妙惟肖。Meadham Kirchhoff
洛可可宮廷夢
一身白色波點女仆裝拉開這出華麗大秀,然后數(shù)不盡的鑲嵌著珠片與刺繡的連身裙魚貫而出,蝴蝶結充斥著整個世界,從上衣縫扣到裙擺裝飾,再到發(fā)飾,甚至是及膝皮靴,都被蝴蝶結包裹得鋪天蓋地,仿佛一個滿載著少女心思的童話世界。
緊身胸衣、蝴蝶結靴、羽毛手包和手套,Meadham Kirchhoff的新一季設計帶著天馬行空的想象力和敢闖敢作的戲劇感,雖然有些夸張和怪誕,但之于時裝,隱藏其中的精致工藝堪比高級定制,那些繁復的彩色蕾絲即使只是內襯做工亦相當細致。層層疊疊的百褶裙與蕾絲和珠寶華麗碰撞,即使一件簡單的米奇T恤也要藍寶石鉆石項鏈相配。
剪裁上寬大肩線與燈籠裙撐支出挺括的輪廓,襯出洛可可公主們內心的不可一世,相反偶爾穿插的雙排扣連身裙和向來與干練氣質搭配的連身褲卻溫文爾雅了許多。設計師以一場近乎于高級定制水準的大秀,讓人至今還沉醉在一場滿是華麗的宮廷戲劇中。Paul Smith
博弈下的沖突美
新一季設計靈感來源于多才多藝的法國藝術家Jean-Paul Goude的作品。這位插畫家、藝術總監(jiān)兼時尚電影導演,最為有名的是其先鋒到幾乎超現(xiàn)實主義的風格。古德趣味及實驗性的審美,影響了該系列對色彩及材質混搭的圖形運用。
羊毛縐紗和絲質貂絨等柔滑面料的運用,在視覺上凸顯了柔軟的女性色彩。雙縐和喬其紗的混合,創(chuàng)造出輕盈質感,精致的蕾絲鑲片形成對比,而柔滑無光的喬其紗平衡了超亮的皮革外觀剪裁。
條紋與色彩是一直是Paul Smith的主題標識,柔和的輪廓與線條印花形成對照,軟褶設計則賦予了圖形風格更多童趣。新一季的色彩詮釋尤為大膽,明快的鮮紅色、亮黃色和深綠色,被中性黑、藏藍色和裸色中和,飽和的色彩被淡化為更柔和的鐵銹紅和裸色。
It Girls
House of Holland
當?shù)貢r間9月16日,Alexa Chung、Kelly Osbourne、Pixie Geldof等一票英倫It Girl齊齊到場House of Holland 2013春夏時裝秀,尤其Alexa Chung剛剛在紐約現(xiàn)身Marc Jacobs秀場,現(xiàn)又速速飛回倫敦,真是馬不停蹄趕場看秀。
瀕臨消失的手工活
2013春夏米蘭時裝周
比起倫敦周的大跨步革新,米蘭則以傳統(tǒng)手工的復興散發(fā)意大利幾百年古老時裝技藝的積淀。瀕臨消失的手繪印花藝術、深裁剪鏤空的繭形結構,在新簡約主義設計思潮下,呈現(xiàn)出一種干凈又精準的美學風格。
撰文 | 何籌
Etro
手繪印花風情
Veronica Etro摒棄掉快速批量制造的計算機印花,拾起瀕臨消失的手繪印花藝術,構成一個完全由手繪印花圖案構成的作品系列。受東方繪畫的啟發(fā),貫穿始終的主旋律是作為現(xiàn)代Paisley風格構思的動植物圖案。天堂鳥、蝴蝶、火烈鳥與壁虎在曼妙的枝葉間輾轉騰躍,間或穿插的領帶印花與東方花瓶印花圖案,配以水平、垂直或不對稱的動感條紋裝飾。水晶刺繡用以點綴充滿異國情調印花的背景空間,從而突出手工彩繪圖案。
新系列采用的面料擁有明顯的重量感。奢華的彈力卡迪、粗絲線sablé、硬棉與懸垂面料則強調了塑性感,簡潔利落的廓形淡化了印花的裝飾效果。系在腰間的寬腿柔道褲,搭配亞洲風格外套或花瓣蝴蝶袖上衣。手帕式上衣、長款裹裙,以及從整塊方形面料上裁制的連衣裙,詮釋出新簡約主義風格的統(tǒng)治地位。結構方面的趣味設計帶來了意想不到的效果:單袖式連衣裙,圍裙式前襟連體套裝,半身長莎麗搭配褲裝與夾克外套,同時長褲、上衣與連衣裙前襟上的硬挺褶飾形成的柔美的波紋視覺。
配飾方面,手袋、珠寶和高跟皮涼鞋或平底鞋采用了包括硬質寶石或結節(jié)在內的自然細節(jié)設計。厚實的鏡面高跟用以作為皮涼鞋的裝飾,硬挺的腰帶則采用棉質材料縫制。全新設計的手繪植物圖案和Paisley花紋在折疊手袋上得到了詮釋,采用硬寶石閉合系統(tǒng)的小手包則呈現(xiàn)出折紙狀的工藝構造。
Gucci
干凈精準的貴族美學
束腰線外套、襯衫式夾克的剪裁和輪廓感讓人印象深刻,搭配一條質地柔軟的長褲利落有型。繭形迷你裙或長錐形連衣裙,其嚴肅的外觀下,在背部進行巧妙的深裁剪鏤空,就像古典風格雕塑家Lucio Fontana的帆布作品。晚禮服也以黑白交替呈現(xiàn)不同的精度和銳度,歐根紗與刺繡薄紗混合在一起,營造出幾何圖案,和服式層次分明的衣袖帶出直筒裙的線條,也像極了朦朧的雕刻品。
鮮艷的杜鵑色、柑桔黃以及鋼青色透露著顏色上的細微差別。領口由分層的透明絲織物構成,喇叭袖使短裙顯得落落大方,珊瑚和綠松石搭配短項鏈,呈現(xiàn)出錯落的視覺效果。??麍D案被運用在和服式的外套上透露著一股東方印花的風情,蛇紋圖案被運用在束腰外衣和褲子上,材質上則選用紙質纖維,或是真絲提花制成的蟒蛇皮等珍稀皮革。
配飾上,腳踝處飾有馬銜扣的網格涼鞋,褲子可用短靴作搭配。肩背包或是手拿包鑲有樹脂玻璃刻成的寶石圖案,不禁聯(lián)想起用多彩樹脂制成的黑石珠寶。新一季的Gucci女郎以極簡主義的外觀表達出全新的審美思潮,滿是純粹與性感交織的博弈。
Salvatore Ferragamo
皮衣夏穿
在等待了好長一段時間才延后開場的大秀,開場模特Karmen Pedaru一身黑色皮革風衣Look登場,讓人恍惚覺得這是否錯入了秋冬秀場。設計師本季對皮革面料的熱衷顯而易見,指不定這招反季戰(zhàn)略就在明年春夏掀起一股“皮衣夏穿”的新浪潮。當然,“皮衣夏穿”并不見得就一定不實穿,Massimiliano巧妙將皮革與透視材質面料組接,帶來輕薄的不對稱皮革短裙、橄欖綠色麂皮風衣,都是能在春夏季節(jié)舒適穿著的選擇。
大秀延后開場,不少人說新一季的過膝角斗士長靴穿著太過復雜是主導因素,想要穿上它,小腿背面密密麻麻的綁帶不是件輕松的事。相比之下,短版的鏤空涼靴就容易多了。新一季的包屢設計用強勢的金屬裝飾帶來皮革與金屬的經典搭配,大號皮革手袋側面鑲上金屬鏈條,小號肩包也有圓形金屬傍身。
Prada
東瀛花叢仙蹤
連續(xù)幾季的印花玩膩了之后,設計師Miuccia Prada開始對花朵產生了興趣。整場秀色調變化明晰,從最開始幾乎陷在黑暗到后半場白色與紅色的救贖,夾雜著一抽半絲的性感,游刃有余。開場是一身硬質綢緞面料的黑色短裙,胸前兩片拼接的花朵在黑色短裙上顯得尤為跳脫。層次感在新一季的設計中被用力強調,黑色吊帶開叉連身短裙搭配黑色硬質絲絨面料的披肩,天馬行空的剪裁帶著略微性感的姿態(tài),散發(fā)著高傲冷眼的氣質。
針織物與絲絨披肩搭配,黑色絲絨上綴滿了波普大師Andy Warhol創(chuàng)作的雛菊圖案。配飾方面,綁著漆皮蝴蝶結的加厚平底鞋讓人議論紛紛,有人覺得像怪物一樣毫無美感,也有人覺得這雙帶著原宿女孩木屐風格的鞋履充滿創(chuàng)意,躍躍欲試。此外,綴著白色花瓣的方形手袋也將是明年春夏爆紅的配飾單品之一。Versace
部落女郎的大戲