國外幼兒音樂教育現(xiàn)狀精選(九篇)
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第1篇：國外幼兒音樂教育現(xiàn)狀范文
此后，幼兒園在教師培訓方面加大力度，多次參加鄭州幼師的相關(guān)培訓，組織教師赴姊妹園參觀學習，在音樂欣賞教研上狠下功夫；還經(jīng)常深入班級聽課，解決教師在實際教學中的困惑與問題。在鄭州幼師的幼教專家張曉華、張希清等人的指導(dǎo)下，該園在幼兒音樂欣賞教學方面取得了顯著成績，在省級科研的評比中有三位老師的實驗論文獲得了一等獎，兩位老師獲得了二等獎，并在成果展示匯報活動中獲得了集體二等獎。以下為王新濤園長關(guān)于幼兒音樂教育的心得體會，我們一起來分享。
音樂可以陶冶人的情操，一部好的音樂作品可以激發(fā)人的精神力量，使人在某段時間內(nèi)忘掉音樂以外的所有事物。對于成年人來說，音樂往往是不可缺少的生活基本元素，對于幼兒來說也是如此。曾經(jīng)有這樣一種觀點，認為嬰兒脫離母體的第一聲啼哭，實際就是他在用這種特別的方式“唱歌”。
幼兒園的孩子們還不能完全通過語言來表達自己的真實情感，但他們可以通過音樂愉悅自己的身心，培養(yǎng)自己的興趣愛好，所以音樂教育對幼兒的發(fā)展起著至關(guān)重要的作用。因此，國外的幼兒教育課程很早就引入了音樂教育，很多國外的幼教專家也十分重視音樂教育的作用。
我國系統(tǒng)的學前教育歷史還比較短。一些經(jīng)濟欠發(fā)達地區(qū)由于資金、設(shè)備以及音樂教育人才的缺失，對幼兒的音樂教育尚處在實驗和探索階段。隨著經(jīng)濟和文化的發(fā)展，越來越多的家長開始重視幼兒的音樂教育，很多專家也開始關(guān)注這一點，這很好地促進了幼兒整體文化素質(zhì)的提高。
經(jīng)驗
幼兒園開展音樂活動的目的之一在于初步萌發(fā)幼兒感受美、表現(xiàn)美的情趣，綜合國內(nèi)外幼兒音樂教育的經(jīng)驗，筆者認為音樂教育的開展可以遵循以下幾條原則：
音樂是分層次的，不同年齡段的人應(yīng)接受不同層次的音樂教育。幼兒處于人生的初級階段，不論對其進行音樂教育還是其他的教育，選擇恰如其分的教育內(nèi)容都是十分必要的。所謂恰如其分，就是要求所選的音樂作品必須符合幼兒的生理和心理特點。
與成年人不同的是，幼兒無論在發(fā)聲、發(fā)力、發(fā)音，還是忍耐力、持久度方面都比成年人差，因此在選擇音樂作品時一定要考慮上述因素。比如在音域方面，不宜選擇音調(diào)過高的作品；在作品的長短方面，不宜選擇持續(xù)時間過長的作品。音調(diào)過高，幼兒有可能“頂”不上去；時間過長，幼兒有可能唱不下來。所以最好選擇那些音調(diào)平和、時間相對短的演唱作品作為幼兒音樂教育的基本素材，這樣可以培養(yǎng)幼兒演唱的熱情與興趣。這同時也為從事幼兒音樂作品的創(chuàng)作者和聲樂教學的老師提出了較高的要求。
適宜幼兒傳唱的音樂作品還需具有“團結(jié)互助”“樂觀向上”“傳達積極意義”等特征，這些特征也是幼兒教育內(nèi)容的基本訴求，構(gòu)成了除知識教育以外的重要教育要素。選曲的風格最好既暢快動聽，又活潑可愛；既張弛有度，又朗朗上口；既好學好懂，又易于傳唱……過去在幼兒中十分流行的音樂作品絕大部分都具有這樣的特點。
只有社會各界通力合作，創(chuàng)作并推廣更多符合幼兒特點的音樂作品，幼兒的音樂教育才能沿著正確的軌跡不斷創(chuàng)新和完善。
幼兒的形象思維比較發(fā)達，因此在音樂教育的過程中宜采用形象、動作、音樂等諸多因素俱備的立體式教育。有些教師習慣在理論教學中穿插一些實際案例，或者使用一些教具，這就是采用了立體化的教育方式。這種教育方式能達到費時短、理解快、事半功倍的效果。
例如在音樂欣賞教育中，要想讓幼兒對音樂作品完全理解，就應(yīng)該讓他們除“聽一聽”之外，還要“講一講”“動一動”“畫一畫”——讓他們通過聽覺來感受音樂，并對音樂進行動作描繪以及情景再現(xiàn)，從而讓他們快速進入音樂的優(yōu)美氛圍中。例如在教幼兒吟唱關(guān)于大象的歌曲之前，先讓他們看一看大象長什么樣兒，再模仿一下大象走路的樣子和動作，這樣他們會更快地進入角色，更準確、生動地理解音樂作品的內(nèi)容。
幼兒除了在幼兒園接受老師的教育，還在家中接受家長的教育，家長也是幼兒重要的啟蒙老師，所以幼兒的音樂教育必須要重視家長的輔助作用。這就要求在選擇幼兒音樂教育作品時，既要考慮幼兒本身的特點，還要兼顧家長的因素。家長與幼兒的互動關(guān)系是親密的，互動作用是顯著的；選擇那些適宜家長與幼兒互唱、合唱的音樂作品，起到的效果不容小覷，可以鞏固并提升幼兒園的教學成果。同時，也使家長在幼兒音樂教育的過程中不再是旁觀者的身份，而變成一個積極主動的參與者。
建議
幼兒的音樂教育看似很簡單，實則是全社會的共同責任。隨著改革開放的深入進行，經(jīng)濟的作用在人們?nèi)粘Ｉ詈凸ぷ髦兴嫉谋戎卦絹碓酱螅贿@本來不是壞事，但也造成了全社會“重經(jīng)濟、輕文化”的發(fā)展不均衡、顧此失彼的現(xiàn)象。在幼兒的音樂教育方面，筆者認為這種現(xiàn)象就體現(xiàn)得較為突出。例如，如今歌曲創(chuàng)作可謂進入了“大制作、大繁榮”的時代，新的音樂作品層出不窮，新的歌星不斷涌現(xiàn)，但流行的大都是成年人欣賞的音樂作品，適宜于幼兒甚至青少年的音樂作品則少之又少。毫不夸張地說，現(xiàn)在有很多孩子還在唱著他們爸爸媽媽甚至祖父祖母那一代傳唱的音樂作品，而以現(xiàn)代生活為題材的幼兒音樂作品則是千呼萬呼不出來。動畫片《喜羊羊與灰太狼》的主題曲，過去了幾年仍在流行，這一方面說明了這首歌的確有它獨特的魅力，另一方面也恰恰說明適合幼兒傳唱的旋律與內(nèi)容俱佳的音樂作品還是太少了。之所以會出現(xiàn)這種狀況，主要是因為從事幼兒音樂作品創(chuàng)作的專業(yè)人才太少，或者是從事這方面創(chuàng)作的專業(yè)人士的付出與所得回報不成正比，嚴重影響了他們創(chuàng)作的積極性。
幼兒音樂教育的活力在于幼兒音樂作品的魅力和教育方式的吸引力，要想改變現(xiàn)狀必須通過全社會的共同努力：
任何一種教育，任何一門課程，都有其自身的發(fā)展規(guī)律；只有找到其自身發(fā)展的規(guī)律，才能沿著正確的方向發(fā)展，幼兒音樂教育也是如此。我國開展幼兒音樂教育的歷史還比較短，在幼兒音樂教育的理論研究上還有很長的路要走，要想使這項工作取得顯著成效，必須有強大的理論支持?，F(xiàn)在從事幼兒音樂教育的老師大部分都比較機械化，采用的是灌輸性、模仿性強的教育方式，強調(diào)的是“教”和“練”，從理論角度去探索的人恐怕少之又少，專家型、學者型、自成風格的教師并不多，這難免會影響到幼兒音樂教育水平的提高。所以，幼兒音樂教育急需既重視幼兒音樂教學實踐，又懂得幼兒音樂教育理論的教師不斷涌現(xiàn)。
筆者認為，應(yīng)對幼兒音樂創(chuàng)作人才的培養(yǎng)給予重視，建立一套相對完善的人才培養(yǎng)機制；在幼兒音樂創(chuàng)作方面制定出更多的鼓勵措施，像扶植成人音樂創(chuàng)作那樣扶持幼兒音樂的創(chuàng)作；政府主管部門，尤其是文化、教育方面的主管部門應(yīng)制定相應(yīng)的引導(dǎo)性政策，將幼兒的音樂教育當成是身體素質(zhì)一樣的“百年大計”來抓，這樣才能吸引更多的人去關(guān)注它、支持它。
幼兒音樂教育需要好的作品，而好的作品必須從實際的教育實踐中脫穎而出。幼兒音樂作品的創(chuàng)作與教育工作的開展是相輔相成，你中有我、我中有你的；如果兩者脫節(jié)，就難免會出現(xiàn)辛苦創(chuàng)作出來的作品得不到認可的現(xiàn)象。我們在現(xiàn)實生活中常常會遇到這樣的情況，一個幼兒或者是青少年的音樂作品被創(chuàng)作出來了，卻很少有孩子甚至家長愿意去傳唱它、推廣它，給人曇花一現(xiàn)的感覺。造成這種現(xiàn)象的最根本原因是創(chuàng)作脫離了實際需求，以至這種藝術(shù)作品最終沒有生命力和活力。在這樣的狀況下，建立一套音樂創(chuàng)作領(lǐng)域與音樂教育領(lǐng)域之間相對固定的溝通和交流機制，應(yīng)引起社會各界的參與和重視。
作為一名曾經(jīng)致力于幼兒音樂教育探索和研究的幼兒園老師，作為一名努力發(fā)展全園音樂特色教育的園長，我愿與大家一起攜起手來，用一首首美妙的歌曲，為幼兒鋪設(shè)更為美好的明天。
第2篇：國外幼兒音樂教育現(xiàn)狀范文
一、學前教育中早期音樂教育促進素質(zhì)教育
（一）學前音樂中早期音樂教育有利于啟迪智慧和創(chuàng)造力，促進智力的發(fā)展
思想道德素質(zhì)教育，身體素質(zhì)教育，審美素質(zhì)教育，科學知識素質(zhì)教育等，它們概括了少年兒童全面發(fā)展的基本內(nèi)容，而音樂教育對少年兒童音樂素質(zhì)和智力的發(fā)展產(chǎn)生直接的影響。
（二）學前音樂教育早期音樂教育有利于陶冶情感，促進審美能力的提高
作為美的王國中的一個寵兒，音樂是培養(yǎng)美感的藝術(shù)手段之一，音樂審美教育是審美教育體系中最重要的組成部分之一。
我們在《對學前音樂教育研究的探索》《關(guān)于學前教育中音樂教育重要性的探討》了解到，音樂教育活動如果不是以音樂美的力量來吸引幼兒，打動幼兒，單純靠活動形式，內(nèi)容的兒童情趣來獲勝，那么幼兒對活動的興趣就只能停留在活動本身，并不能真正形成對音樂的持久興趣。我們應(yīng)該充分認識到學前兒童音樂教育是美育的重要組成部分，它作為一種審美教育，對于啟迪智慧，陶冶情操，促進幼兒身心的全面發(fā)展有著重要的作用，這種作用是通過音樂教育的審美功能來實現(xiàn)的，所以，學前兒童音樂教育必須以音樂審美能力的培養(yǎng)為目的，在教育實踐工作中必須緊緊圍繞音樂審美能力這一核心來確定具體的教育目標、任務(wù)和內(nèi)容、選擇教材教法、設(shè)計教育活動。
（三）學前音樂教育早期音樂教育有利于身體素質(zhì)的發(fā)展、促進個性形成
音樂情感的藝術(shù)，它以悅耳的音響作用于人的興奮神經(jīng)，調(diào)節(jié)情緒，減輕思想壓力，醫(yī)治心理疾病。古代史書《樂記》中談到“樂行而清，耳聰目明，血氣平和……”明確指出了音樂的治療保健功能。情緒抑郁是人們致病的重要原因，而心緒舒暢可使疾病不治自愈?，F(xiàn)代的音樂治療學，發(fā)展了中國古代這種“樂醫(yī)”理論，利用音樂來治療心理精神上的疾患。如失眠，可聽一些速度較慢、音調(diào)柔和的曲調(diào)；情緒憂郁，可聽些歡快喜悅的樂曲等。
（四）音樂教育是全面素質(zhì)培養(yǎng)中不可或缺的
在《基于素質(zhì)教育背景下學前兒童早期音樂教育的作用研究》表明從幼兒時期便開始學習器樂的孩子一般都思維敏捷，學習成績好。孩子們通過器樂的學習可以發(fā)展出活躍的智能并形成優(yōu)良的性格，而這些品質(zhì)對于他們吸收其他事物以及長大后進行學術(shù)研究等都是非常有益的。將來無論他們進入哪一個領(lǐng)域都將展示出他們的才華。
筆者認為，音樂教育是培養(yǎng)幼兒德、智、體、美全面發(fā)展不可缺少的重要教育手段之一，在一切為了孩子發(fā)展的今天，個體的發(fā)展不是單項的，而是多項的，音樂教育的發(fā)展恰恰使其他素質(zhì)的發(fā)展也獲得了提高，我們應(yīng)該教會孩子熱愛音樂并讓內(nèi)心感到自在和快樂，應(yīng)該通過音樂教育，讓孩子們的思想、情操得到美的熏陶，使他們的品格在美的感受中得到完善。只有當孩子們增進了審美觀念，身心得到平衡的發(fā)展，豐富了人生體驗，學會了做人的道理，并朝著健康、美好、高尚的方向不斷完善自己的人格的時候，這才是素質(zhì)教育真正要達到的目標。
二、改變幼兒音樂教育現(xiàn)狀
（一）在幼兒音樂教育實踐中，大膽改革和創(chuàng)新
在目前社會教育機構(gòu)中進行的集體音樂教育實踐，還存在著不和諧的現(xiàn)象，一些教師往往自覺或不自覺地將兒童的現(xiàn)實發(fā)展與未來發(fā)展相互割裂、對立起來；將少數(shù)表演出現(xiàn)超常發(fā)展傾向的兒童的音樂教育與大多數(shù)兒童的音樂教育相互割裂、對立起來；將課內(nèi)教育與課外教育、學業(yè)教育與素質(zhì)教育相互割裂、對立起來。這些觀念和由這些觀念支持的音樂教育行動，將導(dǎo)致音樂教育投入提高，消耗增大，甚至還會給音樂、社會、兒童發(fā)展帶來無法預(yù)計和估量的損失。所以，在對幼兒音樂教育的深層理解之后，需要進行大膽地改革和創(chuàng)新。
（二）創(chuàng)造良好的幼兒音樂教育環(huán)境
1.幼兒園環(huán)境：在園內(nèi)，我們要注意創(chuàng)造出一種美好的音樂氛圍，使幼兒自然而然、潛移默化地受到音樂的熏陶。
2.家庭環(huán)境：幼兒的一半時間是與父母一起在家中度過的，為使幼兒園的教育得到持續(xù)，我們可以幫助家長選擇一些適合幼兒特點的樂曲，讓幼兒在家中與父母一起傾聽。
3.社會環(huán)境：在全社會大力提倡樹立關(guān)心兒童、保護下一代的意識的背景下，一切涉及幼兒健康成長的物質(zhì)產(chǎn)品及精神產(chǎn)品都應(yīng)是高標準、高質(zhì)量。當代的作曲家們應(yīng)該創(chuàng)作出一些適合幼兒特點的優(yōu)秀作品。
（三）結(jié)合游戲，提高學前音樂教育有效性
游戲是一種基本的、重要的活動形式，它是由兒童的內(nèi)在需要引發(fā)的愉快的活動，對兒童的發(fā)展具有特殊的價值。兒童的游戲也是一種無拘無束的、充分自在的、有興趣和愿望相隨的學習活動。在學前兒童音樂教育中，游戲不僅是活動的內(nèi)容，而且也是活動的重要形式和手段。
第3篇：國外幼兒音樂教育現(xiàn)狀范文
關(guān)鍵詞 幼兒園；打擊樂器；配備
中圖分類號：G614 文獻標識碼：B
文章編號：1671-489X（2016）03-0001-03
我國學前音樂教育以往強調(diào)對幼兒進行技能技巧的培養(yǎng)，一般采用集體教學的形式。如今幼兒園鼓勵幼兒隨時隨地探索，與同伴交流、表達自己的感受，鼓勵幼兒發(fā)揮他們的創(chuàng)造性，音樂教育的理念和活動形式與以前相比已經(jīng)有了較大變化。
近年來，我國學前音樂教育主要在幼兒園的表演游戲區(qū)進行。表演游戲區(qū)是為了滿足幼兒表演的欲望，使幼兒體驗藝術(shù)活動的區(qū)域。在這個區(qū)域里，幼兒進行影子戲、木偶戲、歌舞表演、童話劇、故事表演等，還在打擊隊中使用打擊樂器進行演奏活動。在這些表演活動中，幼兒經(jīng)常使用打擊樂器。因此，打擊樂器的配備既要滿足幼兒參與表演游戲的需要，也要兼顧打擊樂隊活動的需要。
幼兒園打擊樂器主要包括金屬材質(zhì)的碰鈴、三角鐵、鑼、鈸等，竹木材質(zhì)的響板、木魚等，散響類的鈴鼓、沙錘等，皮革材質(zhì)的鼓、腰鼓、小堂鼓等。這些打擊樂器主要由幼兒演奏。幼兒園的打擊樂器中還配有一些旋律按鐘、木琴、鋁板琴等。它們的音域一般在一個八度以上，演奏方法比較簡單，以敲擊和刮奏為主，適合幼兒演奏簡單的旋律。
1 問題的提出
通過走訪北京市的一些幼兒園，筆者發(fā)現(xiàn)這些幼兒園普遍存在著打擊樂器質(zhì)量差、配備數(shù)量少、配置隨意、使用率低的問題，對學前音樂教育活動的開展有較大影響。目前是幼兒園裝備配置高峰，應(yīng)當為幼兒園打擊樂器提出配備和質(zhì)量要求，為幼兒園采購、區(qū)域活動、教學活動提供參考。
2 研究依據(jù)
《3―6歲兒童學習與發(fā)展指南》（簡稱《指南》）指出：“提供豐富的便于幼兒取放的材料、工具或物品，支持幼兒進行自主繪畫、手工、歌唱、表演等藝術(shù)活動。能用拍手、踏腳等身體動作或可敲擊的物品敲打節(jié)拍和基本節(jié)奏?！?/p>
《幼兒園教育指導(dǎo)綱要（試行）》（簡稱《綱要》）中提出：要為幼兒“提供自由表現(xiàn)的機會，鼓勵幼兒用不同藝術(shù)形式大膽地表達自己的情感、理解和想象，尊重每個幼兒的想法和創(chuàng)造，肯定和接納他們獨特的審美感受和表現(xiàn)方式，分享他們創(chuàng)造的快樂”“在支持、鼓勵幼兒積極參加各種藝術(shù)活動并大膽表現(xiàn)的同時，幫助他們提高表現(xiàn)的技能和能力。”
因此，為幼兒園配備質(zhì)量高、音色美、配置合理的打擊樂器是貫徹《指南》《綱要》的要求，是幼兒園建設(shè)的重要物質(zhì)基礎(chǔ)。
3 國內(nèi)外幼兒園打擊樂器配置研究
國外的幼兒園裝備目錄中都有打擊樂器的配備，例如，加拿大曼尼托巴省《學前幼兒中心材料/設(shè)備目錄》中除了鋼琴和木琴之外，音樂/做動作活動區(qū)配有鈴鐺、三角鐵、節(jié)奏棒、小手鼓、鼓、沙球、鐃鈸、不同文化背景的節(jié)拍木等。不過，國外的幼兒園裝備目錄一般只有打擊樂器的名稱，不對打擊樂器做數(shù)量、質(zhì)量、材質(zhì)、規(guī)格做出規(guī)定，但是非常注意配備不同文化背景方面的材料[1]。
我國1992年頒布的《幼兒園玩教具配備目錄》，近年浙江、遼寧、四川、上海等省市制定的《幼兒園裝備規(guī)范》中都有打擊樂器的配備，如《上海市學前教育機構(gòu)裝備規(guī)范（試行）》（滬教委基〔2006〕68號）中規(guī)定：應(yīng)全園配備兒童用打擊樂器1～2套?；敬驌魳菲髅刻讛?shù)量應(yīng)滿足30名兒童同時開展活動的需要。兒童打擊樂器包括小鈴、小鼓、沙球、三角鐵、木魚、響板、鑼、鈸、鋁板琴、腰鼓、大鼓等?；敬驌魳菲魇侵感♀?、響板、小鼓、木魚等。浙江省的《幼兒園裝備規(guī)范》有打擊樂器的數(shù)量規(guī)定，我國幼兒園裝備規(guī)范一般對打擊樂器有明確的數(shù)量配置要求，但是沒有質(zhì)量、材質(zhì)、規(guī)格要求。
4 文獻研究
關(guān)于幼兒使用打擊樂器對幼兒發(fā)展的作用，許卓婭認為：“打擊樂教學可以培養(yǎng)幼兒節(jié)奏感、音色感和相互配合、協(xié)調(diào)一致的能力，以及讓幼兒感受打擊樂由不同聲部構(gòu)成的整體音響形象，體驗輕松愉快的審美情趣。”[2]楊立梅認為：“音樂教育要面向全體幼兒”，“幼兒在音樂活動中的參與、探索、表演和動手實踐，使他們有機會獨創(chuàng)、試驗自己的藝術(shù)想象”[3]。王懿穎認為：“要保障和實現(xiàn)促進每一個孩子音樂能力發(fā)展的教育目標，還必須具備足夠豐富多樣的、可供選擇的材料、方法和手段?！盵4]
關(guān)于幼兒園打擊樂活動的開展情況，劉占蘭等對我國11省幼兒園的調(diào)查發(fā)現(xiàn)：“接近一半的班級有小樂器，但同時有大約1/3的班級沒有或基本不使用可供孩子們自由敲打和探索、表演和使用的小樂器”，“幼兒在區(qū)域中進行音樂活動的材料比較缺乏”[5]。孫文云、蔡黎曼對廣州市幼兒園打擊樂活動開展和配備情況進行了調(diào)查。他們認為：打擊樂器是幼兒園音樂區(qū)（或稱表演游戲區(qū)）關(guān)鍵的配備。他們通過調(diào)查發(fā)現(xiàn)：53.0%的幼兒園開展音樂區(qū)角活動的次數(shù)非常少。幼兒園“打擊樂器種類和數(shù)量都很少，無法滿足打擊樂器活動的需要”[6]。
鄭玉香的研究對幼兒園不同年齡班幼兒演奏打擊樂器的水平、可以掌握的技能進行分析[7]。她提出：3歲幼兒能逐步掌握一些主要用大肌肉動作演奏的打擊樂器；4～6歲幼兒能夠逐步學會使用小肌肉動作擊奏、搖奏、振臂演奏、捏奏打擊樂器，他們可以掌握一些音色變化，用各種不同音色的打擊樂器演奏，可以學會一些打擊樂器最基本的節(jié)奏型，以及學會“裝飾”這些節(jié)奏型的方法。
王悅的研究指出：幼兒使用打擊樂器包括無目的玩耍和游戲，她指出：“這種玩耍具有很大的隨意性，并且蘊含著幼兒主動嘗試和主動探索的意義?！盵8]
5 幼兒園調(diào)研情況
筆者在北京市一些幼兒園進行了打擊樂器的調(diào)研。發(fā)現(xiàn)幼兒園的打擊樂器種類多樣，配置比較隨意，一般放在幼兒園表演游戲區(qū)，任由幼兒自由玩耍，滿足幼兒隨時隨地探索的需要。還有一些打擊樂器放在幼兒園的教具室，供各班需要時借用。各個幼兒園之間配置打擊樂器的數(shù)量差異較大。
被調(diào)查的幼兒園表演游戲區(qū)配備的打擊樂器一般有三角鐵、雙響筒、響板、快板、小镲、嘩啷棒、碰鐘、鈴鼓等。但是打擊樂器的質(zhì)量一般都不好，用料不講究，材質(zhì)薄，有的樂器邊緣已經(jīng)變形（圖1），有的鼓膜破了（圖2），特別是樂器的音色不好，對幼兒的聽力會有損傷，幼兒感知能力也會有損害。幼兒教師反映：幼兒使用打擊樂器時噪音比較大，顯得很吵鬧，因此，幼兒教師不喜歡讓幼兒玩這樣噪音大的打擊樂器。
筆者向幼兒音樂專家咨詢打擊樂器問題，專家們一致認為：目前幼兒園打擊樂器質(zhì)量較差，應(yīng)當配備質(zhì)量好、音色美的打擊樂器。打擊樂隊中金屬、木制、散響、鼓類樂器等要以一定比例配比，樂曲才好聽。游戲區(qū)中金屬打擊樂器如果配置過多就顯得噪音大，金屬打擊樂器要少些。演奏時每個幼兒應(yīng)當人手一件（或一對）打擊樂器，一個幼兒園大約配備兩個班（即70人）的打擊樂器，可以滿足教育活動需要。
打擊樂器沒有制定國家標準。經(jīng)調(diào)查，小學的打擊樂器和幼兒園的打擊樂器是同樣大小，小學的打擊樂器采用的質(zhì)量標準較具體，對打擊樂器材質(zhì)、規(guī)格都有所要求。因此可以引用小學標準中的內(nèi)容作為幼兒園打擊樂器的質(zhì)量標準。
在調(diào)查中，專家推薦在表演游戲區(qū)配備旋律按鐘（8個），因為它的音準好、價格低、質(zhì)量也比較好。和音塊相比，旋律按鐘更容易被幼兒操作，而鋁板琴較為昂貴。幼兒在模唱時加上旋律按鐘更容易學習。專家還建議：打擊樂器中應(yīng)使用雞蛋沙錘，三角鐵使用小、中號較為合適，使用木把的碰鐘比系繩的碰鐘更適合幼兒使用。
6 幼兒園音樂教育教學活動對打擊樂器的要求
對打擊樂器材質(zhì)的要求 打擊樂器由不同材質(zhì)的材料制成，不同材質(zhì)的打擊樂器有不同的聲響效果。金屬材質(zhì)的打擊樂器屬于高音，聲音高亢、明亮；竹木質(zhì)的打擊樂器屬于中音，聲音清脆；而散響類的打擊樂器聲音小，持續(xù)時間長；皮革類的打擊樂器聲音低沉，音量較大。不同的打擊樂器音色的特點不同，因此，一套打擊樂器中，金屬類、竹木制類、散響類、皮革類要各占一定比例。
對打擊樂器的配備方式的要求 打擊樂器最好采用幼兒園配備、班級借用的形式配備，即各班教師可以到園里借用打擊樂器，在不同年齡班的表演游戲區(qū)使用。教師可根據(jù)幼兒情況經(jīng)常更換打擊樂器的種類。
對打擊樂器數(shù)量的要求 幼兒應(yīng)人手一件（或一對）打擊樂器，每園應(yīng)配1套，一套要有70個幼兒使用的打擊樂器配備（每園6個班）。
打擊樂器的配置應(yīng)可以演奏不同風格的樂曲 串鈴適合演奏節(jié)奏歡快的樂曲，撞鐘、三角鐵適合演奏抒情的樂曲，響板適合演奏八分音符的樂曲，雙響筒適合演奏十六分音符的樂曲等。
打擊樂器應(yīng)適合不同年齡的幼兒使用 幼兒演奏打擊樂器時，要求幼兒能控制手的動作，做到手腕放松、靈活、有彈性。幼兒搖動、振動或抖動樂器，自然協(xié)調(diào)地敲擊樂器，以取得較好的音響效果。其中適合小班幼兒演奏的打擊樂器有碰鈴、串鈴、響板、鈴鼓、沙球等；適合中班幼兒演奏的打擊樂器有木魚、鈴鼓、镲等；適合大班幼兒演奏的是所有以上的打擊樂器，加上三角鐵和雙響筒。
自制玩教具材料 一套打擊樂器應(yīng)當配備當?shù)氐拿褡鍢菲骱妥灾仆娼叹卟牧稀?/p>
7 幼兒園打擊樂器的質(zhì)量要求
適于操作 打擊樂器應(yīng)當適合幼兒操作，易抓握，避免發(fā)出刺耳的聲音損傷幼兒聽力，樂器邊緣要避免劃傷幼兒皮膚。
音準和音色 打擊樂器應(yīng)當音準好、音色美。
選料和制作 制作打擊樂器材料的材質(zhì)應(yīng)當選料考究。打擊樂器的制作要牢固，不易損壞，小零件不易掉落。
保管和保養(yǎng) 打擊樂器的說明書中應(yīng)有樂器的保養(yǎng)知識，讓教師注意樂器的日常養(yǎng)護。樂器的包裝應(yīng)適于樂器的存放，便于保管。一對打擊樂器之間應(yīng)當有線繩連接，避免幼兒丟失樂器的零件。
樂器不宜自制 由于教師自制的打擊樂器（不包括材料）一般沒有較好的聲響效果，打擊樂器不宜自制。此外，幼兒園不應(yīng)使用口動的樂器或自制玩教具材料，避免小零件進入幼兒口腔，造成危險。
參考文獻
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第4篇：國外幼兒音樂教育現(xiàn)狀范文
開幕式上，南京師范大學校長宋永忠教授致歡迎辭。宋校長認為，隨著全球文化交流的日益廣泛和深入發(fā)展，世界民族音樂以其多樣化形態(tài)、深厚的文化根源、原生態(tài)的音樂特色，日益受到眾多音樂學研究者、作曲家和音樂愛好者的關(guān)注，成為學術(shù)界、音樂界的熱點問題。研究世界民族音樂對形成文化的全球視野、培養(yǎng)理解和尊重多元文化觀念具有重要價值和意義，是中國教育面向世界、面向未來的重要體現(xiàn)。相信本屆年會的召開將在此基礎(chǔ)上促進世界民族音樂研究在中國的發(fā)展，并進一步推動世界多元文化音樂的交流、傳播與教育。
一、世界民族音樂教育研究
世界民族音樂教育是本次大會的一個重要論題。目前，我國中小學音樂課程標準已將“弘揚民族音樂、理解多元文化”作為一個重要理念，中小學校的音樂課程中也相應(yīng)地增加了世界民族音樂方面的內(nèi)容。200"1年教育部頒布的《全國普通高等學校音樂學(教師教育)本科專業(yè)課程指導(dǎo)方案》也將世界民族音樂課程列為必修課程，這為世界民族音樂在我國的廣泛傳播無疑是提供了重要的政策支持，并對我國的多元文化音樂教育將起到推波助瀾的作用。
正如世界民族音樂學會會長、中央音樂學院陳自明教授在《努力工作，加快步伐，讓祖國大地盛開世界民族音樂舞蹈的鮮花》報告中指出，自2005年世界民族音樂學會第二屆年會以來，經(jīng)過專家和學者的共同努力，世界民族音樂這一學科在中國已取得很大的進展，主要表現(xiàn)在三個方面：首先是教育方面，現(xiàn)在許多師范大學(學院)的音樂和音樂教育專業(yè)已將世界民族音樂定為必修課程，有些院校中也開設(shè)了世界民族音樂的公選課，國內(nèi)的一些高等院校還舉辦了世界民族音樂的學術(shù)講座和活動。其次是大眾傳媒方面，傳媒和音樂界開始注意到世界上多元的音樂文化。再次是視聽資料方面的日趨增加。但世界音樂在教材、視聽資料、人才培養(yǎng)、音樂界和社會對世界民族音樂學科的認識、學科的基礎(chǔ)建設(shè)等方面還存在許多困難和問題。
我國著名表演藝術(shù)家朱明瑛結(jié)合自己四十五年的世界民族音樂舞蹈的學習過程認為，世界民族音樂舞蹈的學習不但可以增加對世界音樂的了解，還可以加強對本民族音樂的熱愛。由此，她介紹了正在籌辦的從幼兒園到研究生階段的專門從事世界民族音樂學習的“北京國際藝術(shù)與科學學院”的情況。
杭州師范學院特聘教授杜亞雄做了《世界音樂教學應(yīng)與母語音樂教育相結(jié)合》的報告，指出母語是語言學習的基礎(chǔ)，沒有母語音樂教育，音樂教育便沒有中心。而我國音樂教育的內(nèi)容都是圍繞著歐洲音樂為圓心所畫的直徑不等的同心圓，連中國傳統(tǒng)音樂的教學，也必須圍繞著這個圓心才能進行。當前歐洲的音樂語言是中國學生的音樂母語，中國學生也只能站在歐洲音樂的立場上來認識和審視本民族的傳統(tǒng)音樂。世界音樂和母語音樂結(jié)合的原因有三個：一是中國音樂教育應(yīng)以母語為中心；二是中國音樂是世界音樂的一部分；三是中國音樂分三個音樂體系，學習中國音樂對理解其他國家、民族音樂有很大幫助。我國56個民族的傳統(tǒng)音樂分別采用了中國、歐洲和波斯一阿拉伯三個不同的音樂體系。學生若能掌握這三個體系的音樂特征，便會更容易了解世界其他國家和民族的音樂。世界音樂教學與母語音樂教育的兩項具體的措施，一是使中國傳統(tǒng)音樂和世界音樂兩門課程的教學在內(nèi)容上有所呼應(yīng)和銜接；二是將中國傳統(tǒng)音樂作為重要組成部分，納入世界音樂課的教學內(nèi)容。
福建師范大學王耀華教授在《世界民族音樂課程教學體系的思考》中指出，世界民族音樂課程教學可分為三種內(nèi)容不同的教學體系：一是以專題性內(nèi)容為基礎(chǔ)的教學體系，主要是以代表性音樂體裁、音樂要素、音樂與文化、國家和地區(qū)性專題為基礎(chǔ)的世界民族音樂的介紹；二是以音樂文化區(qū)的劃分為基礎(chǔ)的教學體系；三是以音樂本身的特點來劃分的音樂體系為基礎(chǔ)的教學體系。根據(jù)教學對象和教學目標的不同，世界民族音樂課程教學體系的選擇也不相同，中小學的教學可以以專題性內(nèi)容為基礎(chǔ)，高校的世界民族音樂選修課應(yīng)以地區(qū)性、樂種為基礎(chǔ)，高師可以采用音樂文化區(qū)專題比較合適。同時要加強對音樂體系的研究，可以把世界民族音樂體系劃分為中國音樂體系、歐洲音樂體系、波斯一阿拉伯音樂體系、南島一日本音樂體系、印度音樂體系、非洲黑人音樂體系、瑪雅印第安人音樂體系、大洋洲音樂體系、新興民族音樂體系等。音樂文化、音樂體系可以按照音樂律制、音階和調(diào)式、旋法特征三個方面進行劃分。
中央音樂學院是國內(nèi)最早開設(shè)世界民族音樂課程的音樂院校，經(jīng)過三十余年的努力，該院的世界音樂與中國音樂史、中國傳統(tǒng)音樂、音樂美學、西方音樂史共同構(gòu)成了音樂學的五個學科分支。中央音樂學院音樂學系主任張伯瑜教授做了《中央音樂學院音樂學系世界音樂教學與實踐》的報告，介紹了中央音樂學院在吸收國外教學理念的基礎(chǔ)上，世界音樂教學確立以課程設(shè)置和學術(shù)藝術(shù)活動為學科建設(shè)的方法，以中國教師培養(yǎng)和外國教師引人為學科支撐的學科建設(shè)理念，鼓勵和支持學生參加各類有關(guān)世界音樂方面的學術(shù)和藝術(shù)活動，以及到國外去田野考察，親自進行音樂的文化體驗，在世界音樂教學中強調(diào)演奏實習課程的重要性，通過這些世界音樂教學實踐來探討建立一個適合中國音樂教育的世界民族音樂教學體系。
臺灣大學趙琴博士在《UCLA的“世界音樂”課程設(shè)置與學術(shù)訓練兼論歐美院?！笆澜缫魳贰闭n程比較及我的教學實踐》的報告中，從一個UCLA民族音樂學博士的求學經(jīng)驗中，介紹并探討該校有關(guān)“世界音樂文化”理論與實踐雙方面的課程設(shè)計、教學與研究特色、學術(shù)訓練及展演活動，一并檢視其學術(shù)傳統(tǒng)與質(zhì)量，并與歐美大學院校中該學科的課程設(shè)置重心做比較。
南京師范大學音樂學院院長管建華教授在《交往理性視野下的世界民族音樂教育》的報告中指出，著名哲學家、社會學家、思想家哈貝馬斯提出的“交往理性”是一種“互為主體”的哲學、一種對話的哲學，而不是傳統(tǒng)音樂教育主客體關(guān)系的“主體為中心”的審美哲學。因為，對世界各民族音樂的認識不能采取主觀對客觀審美的方式來認識對象，應(yīng)深入了解對象主體內(nèi)部的音樂文化思想結(jié)構(gòu)，互為主體即兩個文化音樂主體以上的平等對白，而不是一種文化音樂為標準的獨自。
中央音樂學院安平教授結(jié)合自己多年的 世界民族音樂學習和教學經(jīng)驗認為，世界民族音樂的教學要引導(dǎo)學生在演唱和演奏中來體驗和理解世界民族音樂文化的魅力。
福建師范大學王州博士做了《“外國民族音樂”課程建設(shè)的若干思考》的報告，他認為“外國民族音樂”課程基于“尊重多元文化、拓展音樂的國際視野、提倡音樂文化認同”的理念，“情感態(tài)度與價值觀”、“過程與方法”、“知識與技能”三個方面對“外國民族音樂”的課程目標進行理解。“外國民族音樂”課程的內(nèi)容建設(shè)應(yīng)遵循思想性與藝術(shù)性相統(tǒng)一、廣泛性與典型性相統(tǒng)一、直接經(jīng)驗與間接經(jīng)驗相結(jié)合、突出教師教育專業(yè)的特點的原則。教材的編寫原則應(yīng)當是學科體系、社會需求和學生發(fā)展相統(tǒng)一，知識傳遞、能力訓練與思想教育相整合，以學生學習為中心的新教材觀。
南京師范大學朱玉江博士在《世界民族音樂課程的哲學思考》報告中指出，隨著當代國際課程領(lǐng)域從課程的“開發(fā)范式”到“理解范式”(即理解課程)的轉(zhuǎn)換，世界民族音樂課程的哲學建構(gòu)應(yīng)以“文化理解”為基礎(chǔ)，理解是哲學解釋學的重要理念，而解釋學又是實踐哲學。因此，世界民族音樂課程體系建構(gòu)應(yīng)以實踐論哲學為基礎(chǔ)，這樣可以超越世界民族音樂課程建構(gòu)中的實體性思維、技術(shù)理性思維、西方中心論思維的藩籬。
學前多元文化音樂教育一直是音樂教育學者關(guān)注的問題，將世界民族音樂滲透到學前音樂教育中也是人們研究的關(guān)注點。中國音樂學院附屬藝術(shù)幼兒園的唐文娟老師做了《學前多元音樂教育的理論與實踐――中國音樂學院附屬藝術(shù)幼兒園多元音樂教育的實踐探微》的報告，提出了“量化型全息音樂與雙語環(huán)境教育模式”，這是中國音樂學院附屬藝術(shù)幼兒園總園長桑海波博士創(chuàng)建的一種全新的幼兒音樂教育模式。它通過量化音樂環(huán)境等手段，讓幼兒不僅在音樂方面的能力得到有效開發(fā)，而且在聽動感、視動感、觸動感、味動感、嗅動感等五個動感系統(tǒng)能力方面也得到了協(xié)調(diào)統(tǒng)一的發(fā)展，并在此基礎(chǔ)上使幼兒獲得第六感――創(chuàng)造力，從而使幼兒的身心得到顯著和諧的發(fā)展。在這一教育模式中的音樂環(huán)境，是在以母語音樂為基礎(chǔ)的世界性多元文化音樂的基礎(chǔ)上，進行音樂的量化并營造出的全息音樂環(huán)境。十四年的教育實踐證明，在“量化型全息音樂與雙語環(huán)境教育模式”多元音樂教育觀基礎(chǔ)上培養(yǎng)出來的孩子，無論是在音樂能力上，還是在聽、視、觸、味、嗅五官智能和第六感的開發(fā)上，均優(yōu)于傳統(tǒng)中其他教育模式培養(yǎng)出來的同齡人。
北京中醫(yī)藥大學的吳瓊老師介紹了該校多元文化音樂教學的教學方法以及利用外國留學生資源進行世界音樂教學的經(jīng)驗，并展示了世界音樂教學的實踐成果。內(nèi)蒙古大學藝術(shù)學院布仁白乙在《關(guān)于蒙古國音樂教育的思考》的論文中認為，蒙古國音樂教育有自己系統(tǒng)的音樂教育體系，并形成了課堂、民間、寺廟三種主題發(fā)展，但因經(jīng)濟文化發(fā)展的不均等，也存在著很多的矛盾，并在蒙古音樂的民族化發(fā)展中帶來不少的主題“變味”和主旋律的“偏激”。廣西桂林旅游高等?？茖W校藝術(shù)表演系的王小昆教授在《旅游文化與民族音樂》的報告中認為，在旅游院校(系)開設(shè)民族音樂課(包括國內(nèi)民族音樂與世界民族音樂兩部分)，可以全面提高旅游院校學生的綜合素質(zhì)和文化品位，擴大同學們的藝術(shù)視野，拓寬同學們畢業(yè)后的就業(yè)渠道，提高他們的服務(wù)水平和管理水平。河南洛陽師范學院的高彩榮老師在《世界民族音樂課程培訓應(yīng)為當務(wù)之急》的報告中認為，教育部頒布的《全國普通高等學校音樂學(教師教育)本科專業(yè)課程指導(dǎo)方案》將世界民族音樂課程列為必修課程，對高師音樂教師提出了嚴峻的挑戰(zhàn)，世界民族音樂課程建設(shè)與師資培訓應(yīng)成為當務(wù)之急，它要求解決師資、教學資料、教學方法等方面的問題。浙江師范大學音樂學院鮑穎老師在《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護視域下對我國多元文化音樂教育的思考》的報告中認為，在我國多元文化音樂教育的發(fā)展中，要結(jié)合我國特有的歷史背景，尤其需關(guān)注當下的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護工作，從普通學校多元文化音樂教育和高等院校多元文化音樂教育兩個層面，對教師教育觀念、教材、教學方式等進行思考，認為各級學校應(yīng)抓住非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護這一良好契機，在加深對本土音樂文化保護傳承的同時，促進學校多元文化音樂教育的發(fā)展。哈爾濱師范大學的李紅梅在《韓國國劇盤索里的傳承和保護現(xiàn)狀》的報告中認為，中國京劇的保護與發(fā)展應(yīng)吸收韓國盤索里的保護與發(fā)展的經(jīng)驗，來制定切實可行的方法和措施。南昌航空大學藝術(shù)學院張建國老師在《從空乘專業(yè)音樂教學看世界民族音樂的盲區(qū)現(xiàn)象》的報告中，介紹了民航在飛行中如何為不同文化的乘客提供相應(yīng)的音樂音響服務(wù)，并認為在世界民族音樂的教學中存在管理、教育和傳媒方面的盲區(qū)。
二、世界民族音樂文化研究
音樂人類學所主張的作為文化理解的音樂觀點已滲透到多元文化音樂研究中，從多個維度對世界民族音樂進行研究已成為必然趨勢。從本次大會提交的論文來看，跨學科、學科綜合研究方法引起了諸多學者的關(guān)注。
中央音樂學院宋瑾教授《中性化：后西方化時代的趨勢――關(guān)于多元音樂文化新樣態(tài)的預(yù)測》的報告指出，“多元音樂文化”在未來是西方化后期又經(jīng)過后西方化整合發(fā)展最終出現(xiàn)的中性化環(huán)境的音樂生活樣式，具有新的“灰色背景”人工設(shè)置和維護的性質(zhì)，中性化是后西方化的最終結(jié)果?！爸行浴敝阜俏鞣椒菛|方的思想狀態(tài)和現(xiàn)實狀態(tài)。在這樣的狀態(tài)中，沒有霸權(quán)，沒有中心。它是一種人工的統(tǒng)一環(huán)境和語境。在中性化問題上，音樂的事例是很突出的?，F(xiàn)在人們搶救民族民間傳統(tǒng)音樂，卻無法挽回這些音樂的原生態(tài)環(huán)境。在音樂領(lǐng)域中的中性人正在悄悄產(chǎn)生。主要有三個表現(xiàn)：一是作曲家的文化身份認同；二是音樂學學者的文化身份認同；三是其他音樂人的文化身份建構(gòu)。中性化之后，世界音樂在人工環(huán)境中按新的多元方式存活。
中央音樂學院李昕教授從中非音樂創(chuàng)作論壇、當展環(huán)境中的傳統(tǒng)音樂、爵士音樂等方面介紹了亞非相遇――中非音樂國際研討的情況，指出跨文化對話在當今的音樂文化交流中的重要意義。
浙江藝術(shù)職業(yè)學院的饒文心博士做了《世界民族音樂文化圈區(qū)劃的樂器標識及分類》的報告，他從文化人類學文化圈理論的角度，提出以“原生發(fā)性樂器、樂種及其音體系”作為判斷和劃分某一音樂文化圈的標識以及特質(zhì)的方法，并將研究的視角首先聚焦于樂器，借此對世界民族音樂做出了十大文化圈區(qū)劃，即東亞音樂文化圈、南亞音樂文化圈、東南亞音樂文化圈、中亞音樂文化圈、西亞北非音樂文化圈、非洲黑人音樂文化圈、歐洲音樂文化圈、拉丁美洲音樂文化圈、北美洲音樂文化圈、大洋洲音樂文化圈，同時對樂器的類屬與分類方式提出見解，并對世界各民族音樂文化圈的標識性樂器做了篩選、分類與闡釋。
首都師范大學的張玉榛教授在《傳統(tǒng)與現(xiàn)代之交融――印西音樂元素在拉維?香卡 (哆―啦―西―嗦)(sadhanipa)中融合之方式》的報告中，分析了拉維?香卡“跨文化”研究的音樂專輯《哆一啦一西一嗦》的聽辨記譜和音樂本體，并對音樂中東西方文化交融的特征進行了歸納和總結(jié)。
上海音樂學院博士生胡斌在《世界音樂與文化研究》的論文中認為，世界音樂在全球范圍內(nèi)的興起與發(fā)展，潛在地反映了音樂學術(shù)研究中對于研究對象及研究方法進行重新梳理的某種內(nèi)在要求，文化多元與價值相對的觀念使得世界音樂進入音樂學術(shù)觀察視野時帶有其特定的學術(shù)背景與觀察視角，領(lǐng)域與方法的開放性使其表現(xiàn)出當代文化研究的學術(shù)特點，由此產(chǎn)生的特定文化含義直接對長期浸染在中西音樂關(guān)系問題中的中國音樂學術(shù)研究產(chǎn)生重要影響。
吉林藝術(shù)學院的林冰青老師在《“世界音樂”內(nèi)涵的變遷》的報告中認為，當代中國的世界音樂研究和教學也應(yīng)該有自己的立場和視角，而不宜再固守民族音樂學建立之初西方學者所劃定的范圍。中國視野下的“世界音樂”是開放的、包容的，同時又是有所側(cè)重的。在全球化的時代，“原生態(tài)”的各國傳統(tǒng)音樂固然值得我們繼續(xù)研究，但是那些所謂“異化”了的音樂同樣應(yīng)該關(guān)注，尤其是那些有比較大的聽眾面而又有一定特色的音樂類型。
上海音樂學院的林莉君在《溫州地區(qū)畬族風俗歌日趨衰退的社會現(xiàn)象及其原因》論文中認為，在經(jīng)濟全球化和社會生活現(xiàn)代化的今天，處于弱勢的畬族風俗歌的傳承受到了極大沖擊。自然、社會環(huán)境的變化使畬族的生存方式為之改變，與社會生活環(huán)境共存的民族傳統(tǒng)音樂亦隨之變化，以往畬族那無時不歌、無處不歌的風俗已如過眼云煙，這種全球化帶來的負面作用值得關(guān)注。
東京藝術(shù)大學大學院音樂研究科毛、r博士在《從樂器改革看當代中日兩國箏樂的傳承》的論文中，以樂器改革為線索，通過調(diào)查研究中日箏樂的現(xiàn)代化發(fā)展軌跡的樂器構(gòu)造、演奏形式等的演變，以及改革箏在當代專業(yè)教學中的使用等，來探討當代中國古箏教學體系的利弊，以展望中國箏樂的未來發(fā)展。
廈門大學藝術(shù)學院王珉博士在提供的《“開口鼓”和“空杜鼓”的音樂文化含義》論文中認為，大洋洲美拉尼西亞群島最重要的打擊樂器體嗚樂器“開口鼓”和膜鳴樂器“空杜鼓”，不但在土著居民的民俗音樂表演中廣泛使用，而且在宗教祭祀儀式和日常生活中也發(fā)揮著重要作用。鼓對當?shù)夭柯涠?，一方面作為娛樂工具，具有娛樂性的民俗音樂表征；另一方面作為宗教工具和生活工具，具有宗教象征性和社會功能性。認識開口鼓和空杜鼓的這些作用和含義，也可以使我們認識當?shù)匾魳肺幕c當代流行和專業(yè)音樂文化的差別。
天津音樂學院吳新偉在《秘魯印第安人樂器在宗教文化層面的價值闡釋》的報告中，對秘魯印第安人的樂器在宗教層面進行文化價值的闡釋，并通過描述樂器與宗教文化的關(guān)系，來發(fā)現(xiàn)樂器在宗教文化層面所體現(xiàn)的文化價值。
中央音樂學院碩士生姚金佳在《探戈初探》的報告中，分析了探戈的歷史和音樂淵源，探討了探戈作為世界多元文化的產(chǎn)物所具有的靈活和開放性，以及探戈音樂文化變遷。
云南藝術(shù)學院的朱海鷹研究員做了《試論緬甸音樂與佛教文化》的報告，指出緬甸人的歌舞深受佛教文化的影響。佛經(jīng)的吟詠具有節(jié)奏感，并按一種規(guī)律性的、先輕后重的拍子行進，緬甸的傳統(tǒng)音樂中規(guī)整的、習慣于先輕后重、前短后長的節(jié)奏特點，與佛教徒們的日常生活，以及他們的宗教理念、世界觀、審美觀，有著不可分割的關(guān)系。緬甸的傳統(tǒng)音樂中帶有懷念、頌揚古人等情感性的歌曲時，其旋律的波動缺少大幅度的升降。緬甸的佛教節(jié)日里，人們總是用最新、最流行的歌舞來慶祝和狂歡，從緬甸的佛教節(jié)日中可以了解到當?shù)厝嗣褡顣r興的文化、生活、思想、藝術(shù)特點、思維方式等信息。
新疆藝術(shù)學院的王寶龍老師在《新疆區(qū)域音樂研究在世界民族音樂研究中的地位》報告中認為，對于新疆區(qū)域音樂的研究既要研究音樂本身，又要研究音樂生成的文化背景，同時還要注意到新疆多種音樂文化交融以及跨地區(qū)的多種音樂文化交流。將新疆區(qū)域音樂研究放人世界民族音樂的大范疇內(nèi)，通過新疆少數(shù)民族音樂這個窗口來了解世界各民族音樂，對學習世界民族音樂、特別是中亞地區(qū)的音樂具有“導(dǎo)讀”作用。
內(nèi)蒙古師范大學的呼格吉勒圖老師對蒙古國和內(nèi)蒙古的蒙古族民歌做了比較；斯日古楞對蒙古樂器馬頭琴形制規(guī)范、形制特點和音色、演奏原理、演奏指法等方面進行了比較。
南京師范大學音樂學院徐元勇博士對日本演歌的歷史源流、社會背景、文化內(nèi)涵、早期的人物和作品、音樂特性和海外流派進行了分析和闡釋。
中央民族大學的莊靜老師在《論墨西哥傳統(tǒng)音樂的文化取向》一文中認為，墨西哥傳統(tǒng)音樂以歐洲文化為主要取向的原因是地理方面的因素，瑪雅、阿茲特克文化在對待音樂方面的態(tài)度，后殖民文化(主要是宗教方面)的影響。
此次會議中，南京師范大學音樂學院的研究生介紹了他們翻譯的國外音樂人類學研究世界音樂文化方面的資料，在梳理、歸納基礎(chǔ)上進行了深入思考，為我們了解音樂人類學研究世界音樂的狀況提供了大量參考。如劉詠蓮《世界音樂最早的呼聲》、李培《關(guān)于拉丁美洲的音樂人類學研究》、韋蔚《關(guān)于西印度群島的音樂人類學研究》、李勁松《關(guān)于中國本土音樂的音樂人類學研究》、李勝男《“馬賽克”式的國度――加拿大傳統(tǒng)音樂概覽》、布丹丹《希臘民間音樂文化綜述》、覃江梅《實踐音樂家教育哲學視野中的多元文化音樂教育觀》、陳培剛《美國本土音樂研究歷程述評》、商莉莉《關(guān)于美國黑人音樂的人類學研究》、闕愚《對斯里蘭卡和巴基斯坦的音樂人類學研究》、唐景《美國移民音樂和加拿大少數(shù)民族音樂的人類學研究》。
三、世界民族音樂教材、音像資料建設(shè)
由于世界民族音樂課程在我國還是一個新興的領(lǐng)域，有關(guān)的教材、音像視聽資料目前都比較匱乏，而國外的世界民族音樂資料成果較豐。南京師范大學管建華教授及其研究生近年來翻譯了一些具有較高學術(shù)價值和應(yīng)用價值的相關(guān)資料和配套音像資料，并大力支持中學一線的音樂教師進行教學課件的開發(fā)。此次會議上，南京師大音樂學院向參會代表介紹并展示了世界民族音樂的教材、音像和教學課件。留學日本的沈金云老師介紹了日本中學世界民族音樂的教學內(nèi)容，并展示了音像資料；覃江梅介紹了翻譯的《多元結(jié)構(gòu)社會的多元文化教育》一書的主要內(nèi)容；管建華介紹了由音樂人類學家、作曲家、演奏家從音樂形式角度共同編寫的《探究音樂世界》一書的主要內(nèi)容；韋蔚介紹了內(nèi)特爾主編的《世界音樂概覽》一書的概況；王穎介紹了《美國流行音樂――一部多元文化的歷史》一書的主要內(nèi)容。承穎介紹了《JVC世界音樂與舞蹈錄像集錦1995年版》的特色，南京梅園中學趙敬峰老師介紹了中學世界民族音樂的教學理念和方法，并展示了他制作的世界音樂課件。這些世界民族音樂的文字資料和音像資料及課件為我國的世界民族音樂研究和教學提供了許多的信息，對我國多元文化音樂教育具有強有力的推動作用。
