多元文化下的高校打擊樂教學

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摘要：在多元文化發(fā)展的今天，高校打擊樂教學呈現(xiàn)出了許多新的發(fā)展狀態(tài)，教學內(nèi)容及教學方式的創(chuàng)新已是勢在必行，在新的時代背景下，對打擊樂教師提出了更高的要求。通過對多元文化背景下的打擊樂教學中多元化教學方式的應用現(xiàn)狀進行分析，對民族打擊樂在高校音樂教學中的傳承與發(fā)展進行了多維度闡釋，論述了打擊樂多元化教學的重要性與必要性。

關(guān)鍵詞：多元打擊樂;高等學校;打擊樂教學;傳承與發(fā)展

多元化是多種文化并存的一種現(xiàn)象，作為打擊樂在多元化背景下的教學也是多樣性的，每一種文化都會孕育出具有自身文化特點的音樂，我國是多民族國家，無論是漢族還是少數(shù)民族都有其自身不可替代的文化特點，各民族的音樂也形成了獨特的音樂風格，放眼全球音樂風格更是豐富多彩，打擊樂的種類更是繁多。因此高校打擊樂的教學的要求和目標需要更全面、更清晰。高校打擊樂教學中應體現(xiàn)多種打擊樂器的演奏手法，針對不同樂器的基本運用及其代表性的音樂特質(zhì)使學生掌握多種演奏技巧，樹立多元并存的教學目標。

一、建立多元化的打擊樂教學觀

打擊樂器包羅萬象，大致可分為中國傳統(tǒng)打擊樂器，西方古典打擊樂器與世界打擊樂器。中國傳統(tǒng)打擊樂器如：以鑼、鼓、镲為主的樂器等。西方古典打擊樂器如：馬林巴，木琴，顫音琴等鍵盤樂器與以大軍鼓，小軍鼓，三角鐵等為例的節(jié)奏打擊樂器。世界打擊樂則包含康佳鼓，邦哥鼓，太鼓，中東鼓等具有特色的打擊樂器。在世界文化大融合的背景下，中西打擊樂的融合已經(jīng)成為了一個明確的趨勢。在現(xiàn)當代創(chuàng)作中加入適合表現(xiàn)其作品內(nèi)涵的非本土打擊樂器等、理解不同風格的打擊樂作品的同時吸取其中的民族元素，相互借鑒其技巧與形式是尤為重要且必要的。在融合中相互借鑒學習是一個重要的過程，并非是拿來主義直接使用，或者模仿。若想更好地融合中西打擊樂，首先要了解各項打擊樂器的演奏方法并在此基礎(chǔ)上進行探究，這一融合的過程中兩種風格迥異的音樂風格特點會產(chǎn)生的碰撞一定是不可避免的，如果能夠找出其中的異同，豐富展現(xiàn)打擊樂音樂的魅力，特別是能夠在全球化發(fā)展的今天，將不同風格的打擊樂教學方法于高校教學中予以運用，將會是非常有益的事情?！懊褡宓木褪鞘澜绲摹?，各種風格的民族文化、民族特色應融合打擊樂教學從而得到發(fā)揚。在教學中，內(nèi)容的設(shè)置將直接關(guān)系到教學的質(zhì)量與學生的發(fā)展。適合的教學內(nèi)容，必須適應社會的發(fā)展與時代的需要。環(huán)境對于任何教學都是一種不可缺少的因素，在當今打擊樂的發(fā)展形式中，無論是從大量優(yōu)秀作曲家為打擊樂創(chuàng)作的新作品，還是在日常教學中使用的教學方法，都可以看出當今打擊樂多元化融合的現(xiàn)象，通過嚴謹?shù)奶剿髋c經(jīng)驗的積累，達到不同文化背景下的打擊樂的融合。在打擊樂的教學中，應為學生創(chuàng)造多元文化下的打擊樂教學環(huán)境，在各類打擊樂的學習中，為學生提供適合的學習環(huán)境。例如，在中國民族民間打擊樂的教學中，通過教師個人在“國家藝術(shù)基金人才培養(yǎng)項目”中獲得的有關(guān)各地方鼓樂人才培養(yǎng)項目的學習經(jīng)驗，以及深入民間實地采風考察的感受，將其用于教學實踐，可以使學生感受到當?shù)卮驌魳窔v史的發(fā)展、傳承的過程以及演奏的手法等，學習中感受了解原汁原味的地方打擊樂，體驗各地方由風土文化帶來的獨特的打擊樂魅力，從而更深刻的理解當?shù)卮驌魳返奈幕c內(nèi)涵。對中國戲曲打擊樂的了解，可通過進入專業(yè)戲曲團體進行體驗式學習，體驗戲曲中打擊樂與戲的關(guān)系以及打擊樂在戲曲音樂中的運用；而作為本土以外世界打擊樂的學習，除了可采取欣賞音樂會的形式以及參加世界范圍打擊樂藝術(shù)節(jié)的形式外，為學生創(chuàng)造與世界各國藝術(shù)家面對面交流學習的方式更是一種不可或缺的方式。單一種類的打擊樂教學已經(jīng)無法滿足新時代學生對音樂的需求。在打擊樂教學過程中，應樹立全球化的意識、吸收各地方優(yōu)秀的打擊樂元素，正確引領(lǐng)學生真正認識這一點的重要性，讓學生意識到各國打擊樂的平等性與包容性，學會尊重音樂的共性與差異。從了解與尊重世界各國打擊樂器開始，以共通包容的態(tài)度去學習不同的樂器以及其特有的音樂風格，通過形式各異，種類繁多的學習提升學生的綜合能力。要學會以多種角度與眼光看待音樂，做到可以從深層次理解與剖析音樂。例如通過手法與讀譜的對比教學，音樂表現(xiàn)與音樂理解的教學，打破民族打擊樂與西洋打擊樂的隔閡，努力達到不同種類打擊樂更好地融合，可使用民族打擊樂與西洋打擊樂同步教學或穿插式教學的方式，根據(jù)不同音樂類別的表現(xiàn)方式，以及樂器同異性對比等方式進行教學，最終達到民族打擊樂器融合西方打擊樂多元性的器樂教學特點，讓學生可以充分了解民族打擊樂與西洋打擊樂的特點，達到融合中西打擊樂教學，綜合培養(yǎng)打擊樂人才的目的。

二、多元化的打擊樂演奏教學技法

打擊樂在演奏手法方面是極其的豐富。由于樂器發(fā)聲的不同、樂器材質(zhì)的不同，以及發(fā)展歷史與文化的不同，從而形成了多種不同的演奏手法，在教學中，可通過同異性的教學使學生了解與掌握各自的特點，無論是民族打擊樂還是西方打擊樂在演奏方法上都有許多共同的特點，如：在演奏時都會以手腕為發(fā)力點，注重手腕的靈活性以及對鼓槌的控制。而在基礎(chǔ)持槌方面則是有很大不同，西方古典打擊樂器都應為手心向下的扣腕或半口腕的方法。民族打擊樂則用手心相對，直立手腕的的方法。樂器的演奏中相對規(guī)范與正確的手法運用對音樂的表達至關(guān)重要。在打擊樂教學中培養(yǎng)學生相對規(guī)范正確的手法成為了一個基礎(chǔ)，關(guān)注學生的基本持槌方式、持槌位置、力量的使用以及對樂器的敲擊位置的培養(yǎng)會是一個長期的目標，只有使學生熟練掌握不同的樂器演奏技法，才可能逐漸表現(xiàn)出樂器真正美妙的聲音。正確的打擊樂演奏狀態(tài)是力爭雙手的平衡以及控制，在教學中可通過多種樂器平衡教學以點帶面的進行訓練。在樂譜教學方面，雖然當今教學中五線譜已經(jīng)作為普及化教學，五線譜就好比一種通用語言，但并不是唯一記譜方式。在民族打擊樂中無論是戲曲打擊樂還是民間鑼鼓打擊樂事實上是大多鑼鼓經(jīng)的形式記錄打擊樂的樂譜———文字譜，大多是在教學中采用口傳心授的方式，這類鑼鼓經(jīng)中多運用狀聲字譜①的記譜方法，但在樂譜中沒有相對準確演奏節(jié)奏節(jié)拍的鼓譜，在“教”與“受”的過程中由于自身的經(jīng)驗不同，即興創(chuàng)作成分，使得演奏出的樂譜不盡相同。但在這種方式中卻有其特殊的規(guī)律，相對靈活，并且融入當?shù)卣Z言特色產(chǎn)生了當?shù)卮硇缘拇驌魳芬魳贰６鞣焦诺浯驌魳返难葑鄤t是完全可以按照五線譜進行教學，其曲譜清晰，準確的標記了從演奏手法到演奏表情的詳細信息，演奏出的作品相對統(tǒng)一。而世界各國特色打擊樂器的教學又會有各國打擊樂特色的記譜與讀譜方式。所以在教學中應根據(jù)其樂器特點以及所在地區(qū)的文化與歷史進行針對性的教學，使學生通過學習可以正確掌握更全面的讀譜與記譜方式。

三、音樂理解力與表現(xiàn)力的培養(yǎng)

在打擊樂教學中，音樂表現(xiàn)與對音樂理解的培養(yǎng)也是不可缺少的。打擊樂的音樂表現(xiàn)相對別的樂器更加復雜多變，更加難以掌握。除了少數(shù)具有音高的旋律性打擊樂器之外，打擊樂屬于一種噪音樂器，如何使原本的“噪音”變得優(yōu)美成為了一個重要的音樂審美問題。如要發(fā)揮出打擊樂器最美的特點，需要在教學中嚴格通過曲目的不同，對于其創(chuàng)作背景的不同，具體情況具體分析。在西方古典打擊樂中由于其音樂表現(xiàn)的特點，已經(jīng)相對統(tǒng)一規(guī)范，例如力度記號，速度記號等音樂術(shù)語的規(guī)范要求，使得在學生學習與教師教學中相對統(tǒng)一。而作為中國民族打擊樂則不能照搬西方古典打擊樂的教學模式。在力度的演奏中呈現(xiàn)一種相對性，強與弱是一種對比，不同的內(nèi)容有著不同要求的強弱對比。打擊樂速度的多樣性是另一特點，傳統(tǒng)民族打擊樂的作品中不乏大量的散板的運用這就對樂曲的理解需要進行大量的思索。在音樂表現(xiàn)中除了適當?shù)貙σ魳愤M行控制，演奏中的肢體語言更是必不可少的。而肢體表現(xiàn)作為打擊樂教學中更是一個重要容易被忽略的環(huán)節(jié)。西方古典交響樂打擊樂的演奏雖不主張過多的動作加入，但是在演奏中的呼吸與樂句的演奏中仍然可以體現(xiàn)出肢體語言的重要性，而中國民族打擊樂的肢體表現(xiàn)很多時候成為了音樂中的一部分。肢體語言的使用往往與音樂理解有直接的關(guān)系，中國民間打擊樂中對肢體的運用往往伴隨大幅度以及多樣的動作，通過采風的過程以及音樂會的觀摩中可以看出，所有的動作表現(xiàn)都是為了更好地表現(xiàn)音樂的特點，例如以絳州鼓樂為例，其中不少作品如《牛斗虎》《秦王點兵》《楊門女將》等等，都融入了大量的肢體表現(xiàn)，他們所有的肢體動作都是由內(nèi)而發(fā)的表演，在他們的日常訓練中肢體的運用融入了基本練習中，所有的肢體動作已經(jīng)成為了他們表現(xiàn)的一部分，在作品《牛斗虎》中，通過分析作品所需表現(xiàn)的主題，作品中的人物分析，演奏者通過像生的模仿將牛與虎的特征展現(xiàn)給觀眾。作品中，通過肢體動作的展示，將音樂情緒逐步推進，從而形象地刻畫出了整個樂曲的四大部分：從氣氛渲染部到牛與虎的相遇，再到相斗最后回歸尾聲，可以說表現(xiàn)得淋漓盡致。不同音樂風格需要不同的表演形式，肢體的表演不充分則無法達到其本來所應有的情緒，反之一旦表現(xiàn)過度則會不自然破壞音樂本身的美。

結(jié)語

“堅持文化自信，文化自覺，文化自強；堅持立足當代現(xiàn)實，不忘本來，吸收外來，面向未來”的原則，在高校打擊樂教學中亦應踐行這個內(nèi)容。多元化打擊樂的教學已成為當今時代打擊樂教學的趨勢，作為一名高校打擊樂教師應不斷探索與思考打擊樂教學的方式方法，以及發(fā)展方向，傳承發(fā)展本民族打擊樂，融合外來的優(yōu)秀西方打擊樂。中國打擊樂的教學中，在做好繼承傳統(tǒng)的同時，中國民族打擊樂的發(fā)展同樣離不開創(chuàng)新，創(chuàng)新離不開新的優(yōu)秀元素的加入。雖然世界各個國家，各個民族的打擊樂各具特色，但都同時屬于打擊樂的學科范圍，打擊樂的教學需要真正的進行多元式教學，使學生得到綜合性的培養(yǎng)。在多元化并存的教學理念中，作為新時代的中國打擊樂人應在發(fā)展民族打擊樂的道路上沒有對傳統(tǒng)的尊重與學習，就無法真正合理地進行創(chuàng)新與發(fā)展。

參考文獻:

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[2]張伯瑜.中國鑼鼓樂的節(jié)奏構(gòu)成[J].中央音樂學院學報，1991(3).

作者：朱啟寧 單位：北京語言大學藝術(shù)學院