水彩技法在油畫創(chuàng)作中的應用

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摘要：油畫和水彩創(chuàng)作過程有一定區(qū)別，也有類似之處。很多水彩技法能夠應用于油畫創(chuàng)作，這種創(chuàng)新方法豐富了傳統(tǒng)油畫的表現(xiàn)效果，綜合了水彩和傳統(tǒng)油畫的特性。水彩畫偏向于透明清澈，以水彩材料混合水為主，充滿幻化色彩，油畫則偏向于厚涂。藝術間的繪畫技法是能夠互相學習的，水彩畫和油畫雖然是兩種不同的繪畫方式，但其技法是互通的。創(chuàng)作者應在繪畫實踐中不斷研究，從而產生良好的繪畫技法，進一步實現(xiàn)創(chuàng)作思想。

關鍵詞：水彩技法油畫創(chuàng)作應用實踐

一、聯(lián)系與區(qū)別

1.聯(lián)系

油畫總體表現(xiàn)出的感覺是較為厚重堅實的。一般來說，油畫創(chuàng)作需要使用大量的油畫顏料。水彩畫與之相反，呈現(xiàn)出來的效果偏向清新灑脫，但是兩者之間也有相同的地方。油畫創(chuàng)作的顏料經(jīng)過稀釋能夠使顏料變得較為透明，在油畫的創(chuàng)作中，覆蓋技法十分常見、實用。水彩畫本身就具備透明性，當然這也是水彩技法中最為關鍵和重要的內容之一。強調透明性需要創(chuàng)作者重視畫面的平滑，在油畫創(chuàng)作中需要不斷嘗試，將水彩技法很好地運用于創(chuàng)作，油畫創(chuàng)作中需要重點關注顏料和調和劑的混合，保證兩者能夠均勻混合，獲得良好的效果。值得注意的是油畫和水彩之間的區(qū)別還是很大的，創(chuàng)作者需要充分了解水彩和油畫的共同點，在透明性方面下功夫。水彩的調和劑是水，油畫的調和劑則是油，水和油有一定的相同點，想要將水彩技法運用于油畫創(chuàng)作并取得良好的效果，關鍵在于調試油和顏料融合比例，深入研究顏色的搭配變化，而油畫和水彩之間的共同性為水彩技法運用于油畫創(chuàng)作帶來了更多的可能性。

2.區(qū)別

油畫和水彩的區(qū)別很大，油畫的很多地方不同于水彩，兩者的共同點局限在透明性這一方面。此外，水彩和油畫的顏料調和劑并不相同，具有不同的特性。這些不同雖然會阻礙創(chuàng)作者將水彩技法自如運用于油畫創(chuàng)作，但正因如此才會創(chuàng)造出更多可能，使油畫創(chuàng)作更具有吸引力。顏料和調和劑本身就不同，油畫創(chuàng)作中所使用的調和劑比水彩畫中使用的水黏性更高，加上畫畫顏料較為粘稠，使互滲的程度不一樣，油畫顏料在畫面上干的速度慢，滲透性較低。因此，在運用共同的技法時，油畫顏料會在畫面上留下大量創(chuàng)作痕跡，但相比于水彩而言，油畫的創(chuàng)作痕跡較為平滑；而水彩顏料會形成豐富的肌理，滲透性也比油畫顏料好，因為調和劑是水，所以干得比較快，畫面顯得更加斑駁。利用不同的調和油也可以產生不同的效果。水彩畫使用水作為顏料調和劑，而油畫中使用調和油的過程和水彩類似，大量調和油能夠使顏料接近水彩，有些調和油黏性較強，表現(xiàn)出來的差異較明顯。創(chuàng)作者需要根據(jù)實際情況，不斷調試顏料和調和油的比例，最終得到理想效果。油畫顏料顏色較為鮮明，畫面效果明顯。水彩更容易做到不留痕跡，但是油畫創(chuàng)作痕跡較為明顯，并且油畫的透明度相較于水彩更低。水彩創(chuàng)作是在透明度一定的基礎上，畫面清澈，將水彩技巧運用于油畫創(chuàng)作，可以獲得不同以往的效果。在繪畫創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者需要靈活搭配繪畫技法，以獲得理想的效果。在水彩創(chuàng)作中，通常采用留白的方式提升畫面的亮色，如果在亮色中加入白粉，會使畫面的粉氣太重，而油畫則不會出現(xiàn)這種情況，這能夠實現(xiàn)和水彩的優(yōu)劣互補。將水彩技法運用于油畫創(chuàng)作中能夠呈現(xiàn)更好的創(chuàng)作效果。

二、水彩技法的應用

1.材料和技法

水彩技法之一，留白。水彩的顏色較為透亮，因此決定了它不能像油畫那樣采用覆蓋法，而且淡色和白色的提亮效果不好，需要采用留空的方式彌補，讓畫面更加生動，增強表現(xiàn)力。水彩技法之二，直接用小刀等工具著色，利用刮劃的痕跡能夠創(chuàng)造出特別的畫面效果，缺點是容易瑣碎、雜亂。創(chuàng)作者在使用繪畫工具時需要有輕有重、時快時慢，讓畫面盡可能地產生變化。水彩技法之三，對印方法。使用具備某種肌理的物品，用這種物品進行蘸色壓印，能夠在畫面上呈現(xiàn)較強的肌理效果。一般情況下，這種技法需要將繪畫紙覆蓋在玻璃板上，先畫好大體的顏色，在快干時拿起來就會在繪畫紙上留下美觀的效果，產生的肌理自然、優(yōu)美。當然，也可以自己刻模板，主要用于遮蓋某些不需要上色的地方，以免繪畫過程中使這些地方受到污染，這種技法也可以作洗顏色之用。水彩技法之四，撒鹽。撒鹽是水彩創(chuàng)作中常見的方法，需要把握紙和鹽的關系，在顏色重的畫面上撒鹽會得到較明顯的斑駁效果，在顏色豐富的繪畫作品上用撒鹽技法能夠增添斑斕、迷蒙的效果。水彩技法之五，吸提法。當畫面上的顏料過多時，可以用面巾紙或海綿吸收過多的顏料。水彩技法之六，制底。制底能改善畫紙顏色，增強畫質和吸水性，制造畫面肌理，提高視覺感染力。創(chuàng)作者需要熟悉水彩技法，比較水彩技法和油畫技法，根據(jù)實際需要采用最為合適的技法。在油畫創(chuàng)作時，畫家可以根據(jù)水彩中運用水的特性，運用油畫中的調和油，以獲得類似水彩的流動效果。

2.水彩技法和畫技法的比較

水彩干畫法是將畫面分成幾個部分，采用平涂方法涂滿畫紙。這種方法可以運用于油畫，但需要根據(jù)作品特點調整，以獲得理想效果。油畫色彩濃重，更注重顏色搭配和比例。雖然很多畫面要用厚顏料作為基底，但是顏色較輕的畫面就可采用水彩技法，在不影響整體的情況下增強畫面的透明度。在水彩中可以多層繪畫，但是需要考慮滲透效果，等待顏料干后才再次著色。油畫顏料厚重，因此，在選取水彩技法時，創(chuàng)作者需要仔細考慮，一般情況下使用濕畫法，保證畫面光滑。油畫創(chuàng)作需要根據(jù)繪畫程序，打好底子，油畫底子也可以運用水彩技法，提升意境，使畫面效果更加清爽。小幅油畫更適合水彩技法的運用，效果明顯；大幅油畫需要采用大量的油料，不好控制，油料會往下滴落。創(chuàng)作者需要及時處理，適當調整畫面的傾斜度，保證繪制效果。

3.水彩技法改善油色不均勻

在油畫創(chuàng)作中，由于油色材料本身的特質，往往出現(xiàn)油色不均現(xiàn)象，需要重視調整、搭配。水彩技法能夠改善這種情況，主要通過嚴格遵循繪畫步驟，一步一步來，保證油色能夠被均勻涂抹。水彩繪畫通常會用留白方式，但白粉的加入容易影響作品的透明感。水彩畫也可以畫在統(tǒng)一底色上，表現(xiàn)微妙變換的光色。油畫顏料本身較為厚重，通過調和劑產生厚薄的變化，在底色創(chuàng)作時，顏料會使用較厚，在調色時增加油的比例，讓畫面產生半透明感，相比于油畫能夠更多地保留自身顏色。創(chuàng)作者可以根據(jù)需要嘗試調節(jié)比例，得到不同效果。在底色創(chuàng)作中，白色十分重要。油畫黏性強，白色可以混合得非常均勻。傳統(tǒng)油畫技法能夠用白色罩染得到亮灰色，這種顏色氣質神秘，受到許多畫家喜愛。

4.技法的結合運用

干畫法是用層涂的方法，不求滲化效果，一遍遍著色，在水彩繪畫中十分常見。但油畫材料干得慢，長期保持濕潤，想在油畫中運用干畫法較為困難。油畫需要嚴格按照用油程序，干了的油畫會形成較為獨立的色層，不會和后面上的顏色混合，因此形成了和水彩畫不同的效果；缺點是制作過程較為繁復，等待時間長。不同的紙張結果會不同，油畫布的好壞也影響著畫面效果。吸油效果較好、較為粗糙的油畫布，滲透相對差，但邊沿柔和、吸油效果不好、較光滑的油畫布，滲透性好，油和顏料的流動性強，能產生流暢的畫面效果。不同畫筆的使用能夠豐富畫面節(jié)奏。油畫的特性使顏料流淌速度慢，時間一長，顏料會被沖走和混合一部分，能夠產生虛化效果。不同的放置畫框的方式，能夠在一定程度上控制油色流淌的方向和速度。油畫各部分的處理會影響畫面效果，不同部分的吸油和揮發(fā)的差別較大。創(chuàng)作者需要深入研究、不斷磨合兩種繪畫技法。當然，繪畫技法沒有局限性，參考其他畫種的繪畫技法也是可以的，沒有什么差別。水彩繪畫運用水為媒介，油畫運用油為媒介，具有各自的魅力。在油畫繪畫中，創(chuàng)作者可以運用水彩技法，充分運用油的表現(xiàn)形式，使畫面流淌，能夠像水彩畫那樣進行滴灑、潑濺。雖然油畫不能像水彩畫那樣表現(xiàn)得輕快、靈動，但能夠形成另一種獨特的美。水彩技法中有沖洗的運用方法，可以運用水進行沖洗、滴灑，充分發(fā)揮水的特性，使顏料可以混染、濺灑。水彩繪畫歷史悠久，產生了許多豐富的技法，這些都能夠應用于油畫創(chuàng)作中，以獲得較好的效果。在水彩繪畫中，水彩的顏料揮發(fā)性較強，可以快速干透并留下斑駁的畫面效果。利用水這種媒介可以將顏料調到想要的色彩，再利用繪畫工具或直接灑到畫布上，這種水彩技法得到的顏色和揮灑出的形狀都會十分自然，顏色和顏色之間的混合能夠產生不同的微妙變化。在油畫創(chuàng)作中，創(chuàng)作者需要研究松節(jié)油的使用方法，讓其調解畫面的顏色，產生較為豐富的層次，形成迷蒙的視覺效果。在油畫創(chuàng)作中，創(chuàng)作者可以借鑒水和油的運用方式，二者的作用相似。在水彩畫的創(chuàng)作中，水可以用于制作畫面效果，也可以用于修改畫面，油在油畫創(chuàng)作中也一樣。在油畫還沒有干時，接著上色會使顏料跟著油流動，自然地混合，產生流動痕跡，所以顏色會跟隨著油產生特殊的效果。這種技法較常出現(xiàn)在現(xiàn)代繪畫中，能夠有較強的表現(xiàn)方式，畫面感和視覺沖擊力較強。這些水彩技法和油畫實踐經(jīng)驗能夠為創(chuàng)作者提供寶貴的經(jīng)驗，使創(chuàng)作者在前人的基礎上再次實踐和不斷創(chuàng)作，讓藝術事業(yè)更上一層樓。

結語

雖然油畫和水彩畫有很大的不同，但利用二者之間的共同點，嘗試將水彩技法運用于油畫創(chuàng)作，能夠形成互補，創(chuàng)造出精彩的效果。水彩畫具有豐富的表現(xiàn)手法，現(xiàn)代水彩的表現(xiàn)手法更加豐富，不同畫種的技法之間能夠互相借鑒。在繪畫創(chuàng)作中，創(chuàng)作者不能循規(guī)蹈矩，而是要尋找更有力的表現(xiàn)方式，最重要的是能夠讓畫面呈現(xiàn)內心情感。將水彩技法和油畫有機結合，能夠為油畫創(chuàng)作帶來更多可能，技法需要在繪畫創(chuàng)作中不斷實踐、升華。

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作者:吳昊 單位：新疆石河子大學文學藝術學院