前言:想要寫出一篇引人入勝的文章?我們特意為您整理了高中素質(zhì)教育的舞蹈教學(xué)實踐范文,希望能給你帶來靈感和參考,敬請閱讀。
【內(nèi)容摘要】創(chuàng)造性的、啟發(fā)式的舞蹈教學(xué)應(yīng)有別于傳統(tǒng)的教學(xué)模式,很多教師在面向全體學(xué)生的舞蹈課教學(xué)時都會遇到一系列的困擾和問題。讓所有學(xué)生投入地參與課堂,喜歡課堂,進而努力習(xí)得知識,單靠教師維持課堂秩序、進行知識教授遠遠不夠。教師應(yīng)依據(jù)不同的內(nèi)容,站在不同的視角,采用不同的方式,及時、清晰地與學(xué)生展開教學(xué)對話,并在對話中有效指導(dǎo)和完成教學(xué)。
【關(guān)鍵詞】素質(zhì)教育舞蹈課;創(chuàng)造性舞蹈;高中舞蹈;教學(xué)經(jīng)驗
作為一種新的藝術(shù)教學(xué)實驗項目,高中素質(zhì)教育舞蹈課在實施過程中遇到諸多方面的挑戰(zhàn)。首先,大部分學(xué)生并不善于運用自己的身體進行表達,他們在以往所受到教育中,身體參與更多是在體育課中完成的。只有極少數(shù)的學(xué)生有過用身體進行藝術(shù)表達的經(jīng)歷。男生尤其明顯,很多人對舞蹈課表現(xiàn)出抗拒和緊張的情緒。其次,高中生心智漸趨成熟,有著相對獨立的判斷能力和較為鮮明的個人態(tài)度,并且敢于為自己的所想據(jù)理力爭。體現(xiàn)在舞蹈課的參與和學(xué)習(xí)過程中,即學(xué)生會站在不同的視角來審視舞蹈,文化層面、審美層面、學(xué)科層面等各種各樣的問題層出不窮,很多問題不限于舞蹈的范疇,對教師的駕馭能力提出了很高的要求。筆者自2008年以來一直從事素質(zhì)教育舞蹈課程的實踐教學(xué),深感該課程意義重大,也深知課程實施的各種挑戰(zhàn),故簡要梳理近年來實踐的一些做法和經(jīng)驗。
一、鏡像的模仿:建立身心的安全感
舞蹈的載體是身體,身體涉及個人隱私。學(xué)生在運用個人身體參與舞蹈課時,需要盡快有效建立身體與心理上的安全感,這樣才能自由、放松地參與到課堂中。如果沒有建立起身心的安全感,就會激發(fā)學(xué)生保護自己身體隱私的反應(yīng)。身體的隱私涉及運用身體表達自己的情感、運用身體做任何動作(特別是過去不曾做過的動作)、將自己的動作展示給自己以外的人等。無論是小學(xué)或是高中,在學(xué)生成長的各個階段,尊重其身體表達的意愿都非常重要。而且到了高中階段,學(xué)生已經(jīng)擁有了“捍衛(wèi)”自己想法的能力,如不是出于其內(nèi)心的認同,僅依靠教師的威嚴要求其配合課堂正常進行下去,難度較大,學(xué)生也很難全身心投入。因此,如何在上課的最初階段快速有效地建立起彼此的安全感,尤為重要。安全感一詞是來自于心理學(xué)的詞匯,那么找尋建立安全感的思考方向也應(yīng)該從心理學(xué)的方法出發(fā)。在筆者的課堂中,運用最多的就是“鏡像”這一方法,通過鏡像動作,來達到共情、支持、感到被支持、看到、感到被尊重地看到等作用,課程通常會進行集體鏡像和兩個人之間的鏡像活動。集體鏡像主要是由一位學(xué)生帶領(lǐng),全班學(xué)生跟隨帶領(lǐng)學(xué)生一起動作。帶領(lǐng)學(xué)生的動作產(chǎn)生于自己愿意做和能夠做出的基礎(chǔ)上,也就是動作發(fā)生的本身是基于自己能力范圍內(nèi)且由自己選擇。全班學(xué)生鏡像他的動作,則是用身體看到帶領(lǐng)學(xué)生,用身體感受帶領(lǐng)學(xué)生的微妙情緒,在一定程度上達到共情。這種模仿,不僅能鍛煉模仿能力,最主要的是讓帶領(lǐng)學(xué)生感受到來自于全班的支持。這種支持為今后的課堂提供了可以隨意展示的土壤,其隱喻的意義為“大家可以包容我的動作,雖談不上欣賞,但至少允許我這樣的動作存在”。兩個人的鏡像多數(shù)是應(yīng)用于發(fā)展個人即興能力階段,通過兩個人互相同步模仿彼此的動作,起到有人全程關(guān)注自己的動作和全程共情動作的作用,讓自己帶有情感的動作在一種期待與允許的情況下發(fā)生。當鏡像體驗完成后,學(xué)生再進行自己的動作表現(xiàn)和態(tài)度表達就會容易很多,能在一種“我愿意”的情況下進行表達。這就是在舞蹈課堂中建立安全感的重要性,也是在最初階段舞蹈教師搭建出這樣的活動框架的必要性,這有助于每位學(xué)生盡快地與教師和其他學(xué)生建立起連接。教學(xué)中可以讓學(xué)生建立安全感的方式很多,教師可以科學(xué)地進行嘗試,并及時總結(jié)經(jīng)驗。
二、收放的尺度:掌控教學(xué)的專業(yè)度
每位教師最初出現(xiàn)在學(xué)生面前的時候,都會有這樣的感受:學(xué)生好像在上下打量著自己,試圖去考量眼前這位教師能教授什么內(nèi)容。學(xué)生對教師能力的評判,年級越高水準的要求越高。如果教師總是自顧自地展示自己作為舞蹈教師的專業(yè)水準,學(xué)生固然會打消對教師專業(yè)性的疑慮,但與此同時也會產(chǎn)生可望而不可即的感受,進而影響到對課堂的積極參與。因此,教師該如何收放自如地展示自身的專業(yè)水平,也是素質(zhì)教育舞蹈教學(xué)需要考慮的重要問題。首先,如果做較為極端的假設(shè),素質(zhì)教育舞蹈課中都是游戲或者是有意思的活動,那么即便教師擁有非常強的課堂控場能力,學(xué)生仍然會質(zhì)疑,這是舞蹈課嗎?眼前的這位教師專業(yè)能力足夠強嗎?當這樣的質(zhì)疑出現(xiàn)在學(xué)生心中時,很可能會在日后的某一節(jié)課堂中爆發(fā)出教師不期望看到的場景:學(xué)生并不信服教師。還有一種情況,有的教師會有意隱藏起自己的專業(yè)能力,以免特別舞蹈化的動作“嚇”到學(xué)生,令他們產(chǎn)生那是遙不可及的身體呈現(xiàn)的錯誤意識。因此,有的教師會盡可能做一些學(xué)生容易模仿的動作,卻沒有及時樹立權(quán)威,也沒有樹立起專業(yè)的典范,也就談不上給予學(xué)生更多的自信和自由,鼓勵他們進行動作嘗試。不得不承認,這種做法在某種程度上確實能達到一定的預(yù)期效果,學(xué)生多會將教師看成“自己人”,顧忌較少地進行肢體活動嘗試。但是這也會產(chǎn)生負面的效應(yīng),即學(xué)生的動作質(zhì)量沒有進步,同時也容易對教師的業(yè)務(wù)水平產(chǎn)生懷疑。其次,也存在另一種極端的例子,即如果教師一味地向?qū)W生展示自己的專業(yè)技能,動作示范專業(yè)且“高精尖”,這樣的結(jié)果多能收獲學(xué)生的認同并會迎來掌聲,但是這也容易造成只有班級里面的舞蹈特長生或者有一定舞蹈基礎(chǔ)的學(xué)生愿意追隨和學(xué)習(xí),其他學(xué)生會從心底為自己與教師之間畫出一道分界線:“我永遠也達不到那個樣子,我們不可能是一類人”。曾經(jīng)有一位男教師在一節(jié)藝術(shù)綜合課的公開課中,為學(xué)生展示各民族的舞蹈藝術(shù),其中一個環(huán)節(jié),教師為在場的學(xué)生表演了一段傣族舞,隨后請學(xué)生一起跟著模仿學(xué)習(xí)。筆者作為旁觀者在臺下發(fā)現(xiàn),學(xué)生并無意愿進行模仿,部分學(xué)生甚至不愿意動一下,只有個別女學(xué)生(看起來像是有舞蹈基礎(chǔ)的)跟著教師做動作。學(xué)生不愿意跟隨學(xué)習(xí),多半是因為學(xué)習(xí)動作太過專業(yè),使其失去了學(xué)習(xí)的興趣,加之略顯夸張的表演,讓學(xué)生無從欣賞,心存抵觸。很多教師在展示和使用自身的專業(yè)能力時經(jīng)常會陷入兩難的境地,似乎朝向哪一個方都會出錯。筆者認為,相關(guān)教師在實際授課過程中需要意識到自己正在往哪個方向傾斜,避免出現(xiàn)偏差。由此可見,教師在教學(xué)中需要把握一個度,既要塑造一個可以與學(xué)生進行良好溝通的教師角色,又要讓學(xué)生認同自己,這需要在長時間的教學(xué)中去摸索,不斷試錯,以找到適合自己的規(guī)律。根據(jù)筆者的個人經(jīng)驗,教師在最初接觸學(xué)生的時候,可以選擇適度隱藏自己的專業(yè)能力,在動作示范上更加生活化和非舞蹈化,以與學(xué)生構(gòu)成較為平等的對話姿態(tài)。在隨后一些有關(guān)即興類、空間體驗類、道具類的課程中,教師可運用自身的專業(yè)優(yōu)勢,其目的并不在于炫耀自身的本領(lǐng),也不為保持與學(xué)生之間的距離,而是在教育思路上給學(xué)生提供更多參考,幫助他們從更多維度進行嘗試。教師做專業(yè)示范是為了引領(lǐng)學(xué)生沉浸于舞蹈,并不是自我標榜,更不是僅為了讓學(xué)生模仿。教師的每一次示范都應(yīng)有明確的目的,為了讓學(xué)生知道舞臺表演需要怎樣的素養(yǎng)、什么是生命的律動,以及讓學(xué)生知道透過身體應(yīng)如何表現(xiàn)觀念等。
三、課堂的補充:促進學(xué)習(xí)的延續(xù)性
任何一門課程的教學(xué),不應(yīng)只存在于課時里,在課后也應(yīng)具有足夠的魅力引起學(xué)生繼續(xù)探索的興趣。因此,對于素質(zhì)教育舞蹈課的思考,不能止步于課堂里,還應(yīng)該延伸至課堂外。教師可以選擇某些課帶領(lǐng)學(xué)生進行拓展,在課堂中積累一定的興趣、方法和小成果,以小組或個人的形式進行完善與創(chuàng)編。如何能夠讓學(xué)生在繁重的學(xué)業(yè)中深入鉆研藝術(shù)、研究舞蹈,需要有以下幾點認識:一是教師能夠引領(lǐng)學(xué)生對舞蹈真正感興趣;二是學(xué)生通過課后對舞蹈的探索可以收獲頗多;三是學(xué)生除了舞蹈能力有所提升外,一定伴隨著其他層面的收獲;四是有展示的平臺,有觀眾見證成果。基于以上的認識,筆者分享一些經(jīng)驗。首先,教師要善于在課堂中捕捉和發(fā)現(xiàn)學(xué)生的興趣。在學(xué)校的教育環(huán)境中,特別是藝術(shù)課,如果學(xué)生沒有足夠的興趣,很難進行課外的拓展,更遑論在上面傾注心血。首先,教師設(shè)定的學(xué)習(xí)任務(wù)不應(yīng)引起學(xué)生的疲倦懈怠,而應(yīng)引導(dǎo)和提升他們繼續(xù)深入的意愿。其次,教師可以考慮借助舞蹈的形式與多學(xué)科進行對話交流,使最終形成的作品或成果是多門學(xué)科碰撞的結(jié)果,學(xué)生最終收獲的也就不僅是舞蹈,還包括其他學(xué)科的知識,并提升協(xié)調(diào)各學(xué)科的綜合能力。最后,教師還可以借助校內(nèi)校外的各種平臺進行教學(xué)展示,比如藝術(shù)節(jié)、科技節(jié)、教育論壇、舞蹈比賽等。當學(xué)生知道他們會登臺演出時,就會更有動力進行作品創(chuàng)作。當然,舞蹈課的課外拓展形式,不必局限于舞蹈作品,還可將成果的呈現(xiàn)方式多元化,如小型音樂劇、戲劇、視覺藝術(shù)、行為藝術(shù)等其他門類藝術(shù)或者綜合藝術(shù),也可以是非舞臺呈現(xiàn)的形式,如分析報告、論文、文藝評論、策劃案等。其實,只要是學(xué)生源于舞蹈課而產(chǎn)生的成果,都是舞蹈教學(xué)非??少F的進步。
結(jié)語
當教師離開專業(yè)院校進入普教系統(tǒng)后,會發(fā)現(xiàn)對教師的評價維度發(fā)生了很大的改變,在與其他學(xué)科教師一同培養(yǎng)學(xué)生的時候,很多人會覺察到自身的不足之處與教學(xué)挑戰(zhàn)。作為藝術(shù)學(xué)科的教師雖然沒有高考的壓力,仍應(yīng)憑靠自己的教學(xué)魅力來“營銷”舞蹈課程。因此,相關(guān)教師需要勤于總結(jié)、時刻思考,保持一顆一直在路上的前行之心。
作者:王小蓮 單位:北京師范大學(xué)第二附屬中學(xué)