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本文作者:彭琛 單位:長江大學 藝術(shù)學院
目前,國家對高校公共藝術(shù)教育的重視逐漸加強。公共藝術(shù)課程是為培養(yǎng)社會主義現(xiàn)代化建設所需要的高素質(zhì)人才而設立的限定性選修課程,對于提高大學生的審美素養(yǎng),培養(yǎng)大學生的創(chuàng)新精神和實踐能力,塑造大學生的健全人格具有不可替代的作用。然而,由于現(xiàn)實種種條件的制約,我國公共藝術(shù)教育課程建設存在種種弊端。特別在地方,豐富多彩的地域藝術(shù)為公共藝術(shù)課程的精彩紛呈提供了可能,但無法在課堂上得以展示、傳承、發(fā)揚,沒有充分實現(xiàn)其藝術(shù)價值。
一、地方高校公共藝術(shù)教育現(xiàn)狀
由于高等教育的迅速擴招,藝術(shù)作為教育資源的組成部分相對于其他部分教育資源比例較低。老師與學生比例嚴重不協(xié)調(diào),致使大部分學生無法與老師進行更深層次的溝通。教學器材匱乏造成公共藝術(shù)教育課堂教學內(nèi)容側(cè)重理論性,實踐性不強,甚至沒有課外實踐,學生的藝術(shù)教育就是單調(diào)的聽課。受傳統(tǒng)教育和應試教育的束縛,學生的藝術(shù)素質(zhì)基礎薄弱。地方高校中大部分學生來自地級、縣級城市和農(nóng)村,對藝術(shù)一竅不通,同時又不敢大膽嘗試學習,如書法、攝影和舞蹈等需要一定物質(zhì)基礎和學習基礎的藝術(shù)課程。另外,在以理科為主的綜合性大學,理科專業(yè)的學生課程繁重,知識結(jié)構(gòu)和思維偏理,無法在藝術(shù)追求上投入足夠的精力。因此在追求提升藝術(shù)素養(yǎng)方面出現(xiàn)了思想認識的模糊,以及實際目的的不明確和不單純,主要表現(xiàn)為混學分和隨大流。教師受自身文化水平的限制,不能全面地掌控藝術(shù)教育本質(zhì)以至于沒有規(guī)劃出與學生接受水平相協(xié)調(diào)的教學體制。某些地方高校對公共藝術(shù)教育的認識不充分,沒有意識到其重要性,導致藝術(shù)教育課程設置的失位或不到位,甚至個別院校視公共藝術(shù)教育為可有可無的課程,更不用談豐富的地域性、民族性、多元性藝術(shù)在地方高校藝術(shù)教育中得以顯現(xiàn)。
二、地方美術(shù)資源進入公共藝術(shù)教育的可行性
作為楚藝術(shù)的發(fā)源地,荊州有著深厚的文化積淀,將地方美術(shù)資源引入到公共藝術(shù)課程中,可實現(xiàn)在了解美術(shù)類型實質(zhì)的基礎上,喚起大學生對藝術(shù)作品的欣賞愿望,并通過身臨其境的欣賞,開展可視、可游、可觸摸的立體教學,創(chuàng)設美術(shù)的現(xiàn)實情境,調(diào)動學生的學習積極性,使其真正掌握藝術(shù)規(guī)律和特性。現(xiàn)階段的地方高校藝術(shù)教育存在受教育群體藝術(shù)基礎的先天不足與藝術(shù)教育內(nèi)容的不對稱矛盾。高校公共藝術(shù)教育必須進行課程調(diào)整與創(chuàng)新,以使藝術(shù)教育得以有效進行。將地方美術(shù)資源有機地滲透其中,不僅可以拓寬高校公共美術(shù)教育的教學模式和教學內(nèi)容,而且可以使地方高校承擔服務于地方經(jīng)濟文化,保護、繼承與發(fā)展地方文化藝術(shù)的責任。
三、地方美術(shù)資源進入公共藝術(shù)教育的具體措施
1.對公共藝術(shù)教育的目標定位。在高校公共藝術(shù)教育課程中,教師需根據(jù)學生群體的層次、專業(yè)、接受能力等實際情況,準確定位教學目標,使教學內(nèi)容與學生的需求相一致,達到事半功倍的授課效果。如在“美術(shù)欣賞”課上,分析楚國的鎮(zhèn)墓獸時,可以讓歷史學專業(yè)的學生闡述春秋戰(zhàn)國時期楚國的文化思潮,使藝術(shù)與其他人文科學相互滲透與交叉,使學生產(chǎn)生認同感,在學習中傳承地方優(yōu)秀藝術(shù),從而更好地做好保護與發(fā)展地方藝術(shù)的工作。
2.注重地方美術(shù)資源在高校公共藝術(shù)教育方面的內(nèi)容開發(fā)。地方高校公共藝術(shù)課程必須保持活力和吸引力,增加課程內(nèi)容,改進教學形式,強化地方性和本土化。地方文化品牌一般被視為歷史積淀、文化內(nèi)涵、現(xiàn)實美學的代名詞。地方高校公共藝術(shù)教育可樹立具有地方特色的教學模式,廣泛開設各種具有特色的藝術(shù)任選修課程或系列地方美術(shù)專題講座,并通過各種專業(yè)教育、非專業(yè)教育、課堂教育、社團等形式與途徑進行在校宣傳,使學生在品牌的吸引力下由好奇轉(zhuǎn)為參與,從而對地方文化產(chǎn)生認同感。
目前,地方高校公共藝術(shù)教育的主渠道還是課堂,沒有統(tǒng)一的教材,只進行理論抽象的形式講授,這在一定程度上制約了學生對本土藝術(shù)的理解。所以應該編著一本符合本校學生藝術(shù)欣賞的教材,將傳統(tǒng)美術(shù)知識與地方美術(shù)資源有機組合,還要在完整的美術(shù)信息庫中深度挖掘功能各異、特點分明的地方美術(shù)資源。教師在高校公共藝術(shù)教育過程中應精心設計和準備教學內(nèi)容,在多媒體課件的制作上注意視覺效果與視聽效果,尋找符合學生實際并相互匹配的地方美術(shù)作品,不間斷地刺激學生的興奮點,給學生留下深刻的印象,從而達到“內(nèi)化”的效果。教學過程中老師也應注意傳統(tǒng)美術(shù)知識與地方美術(shù)資源之間的關(guān)聯(lián)性和系統(tǒng)性。如果教學內(nèi)容的邏輯聯(lián)系不緊密,教學環(huán)節(jié)略顯松散,缺乏系統(tǒng)性,便難以形成合力。
無論是系統(tǒng)講授,還是藝術(shù)作品討論會、PPT作品展示、社會實踐、參觀博物館或畫展等形式,在主題、內(nèi)容開發(fā)上都應當與地方美術(shù)緊密聯(lián)系,特別是當?shù)貢r事、與學生的利益和關(guān)系發(fā)展密切的美術(shù)事件。同時,還要注意鞏固學生對美術(shù)的興趣,將學生廣泛參與的藝術(shù)實踐活動,如書法、動漫比賽、廣告設計等階段性地納入課程設置范疇,有針對性地開設相關(guān)課程,形成教與學、訓與練的互動,實現(xiàn)第一課堂與第二課堂的有機融合。
3.地方高校公共藝術(shù)教育的渠道拓展。例如建立××大學公共藝術(shù)教育QQ群或者××大學公共藝術(shù)教育微博來開展公共藝術(shù)教育,以獲得學生的認同感,既改變大學生對公共藝術(shù)教育的傳統(tǒng)認識,又加深學生對公共藝術(shù)課程的了解。此外,高校還可以創(chuàng)建地方美術(shù)資源信息平臺,以此極大地延伸教學空間。
4.地方美術(shù)資源在高校公共藝術(shù)教育中的滲透也應注意,因為高校公共藝術(shù)教育的核心導向是通過多渠道、多形式的教育,來提高學生對藝術(shù)的審美能力、對藝術(shù)發(fā)展史的認識和對藝術(shù)的應用能力,不斷提高學生的藝術(shù)修養(yǎng),以及他們對客觀藝術(shù)現(xiàn)象的深刻洞察力和藝術(shù)敏感度,從而逐步加深對藝術(shù)形式、事件、流派的認識和理解,培養(yǎng)健康的審美心理和審美觀念。在高校公共藝術(shù)教育過程中滲入地方美術(shù)資源是根據(jù)地方高校實際情況而產(chǎn)生的一個教學理念,教師不能簡單理解,一味地強調(diào)地方美術(shù)資源的重要性,這樣反而不利于學生對藝術(shù)的學習。
地方美術(shù)資源是地方高校公共藝術(shù)教育不可或缺的一部分,但我們也不能將其完全放置在最重要的位置上,這是由公共藝術(shù)課程的性質(zhì)決定的。公共藝術(shù)課程教學內(nèi)容的豐富性和跨域性,與地方美術(shù)資源的獨特性和親和力,二者有機配合,才能發(fā)揮藝術(shù)在歷史與現(xiàn)實中的魅力。相反,如果忽略地方美術(shù)資源的吸引力,就會使地方高校公共藝術(shù)教學缺乏生命力。
總之,引入地方美術(shù)資源,創(chuàng)新地方高校公共藝術(shù)教育模式,必須充分發(fā)揮其藝術(shù)審美功能,以提高高校公共藝術(shù)教育的吸引力、感染力和親和力,更好地為我國多姿多彩的多元文化增光添彩奉獻力量。