工藝美術(shù)運動的評價精選(九篇)
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第1篇：工藝美術(shù)運動的評價范文
新手工藝運動因誰而生，未來將走向何方？《中國經(jīng)濟(jì)周刊》記者循跡走訪，試圖展現(xiàn)中國傳統(tǒng)手工藝的生存現(xiàn)狀以及發(fā)展走向。
漸行漸遠(yuǎn)的傳統(tǒng)手工藝
蘇州，中國最重要的民g手工藝中心之一，宋元以降逐步建立起風(fēng)格鮮明、底蘊深厚的手工藝產(chǎn)業(yè)群體，中國11個工藝美術(shù)大類蘇州就有10個。據(jù)當(dāng)?shù)毓俜浇y(tǒng)計，蘇州已擁有“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”6項、“國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性名錄項目”29項，2014年更被聯(lián)合國教科文組織授予“手工藝與民間藝術(shù)之都”稱號。
“一百個蘇州人中就有將近兩個半從事工藝產(chǎn)業(yè)，但3000多種蘇州工藝產(chǎn)品中八成以上沒有現(xiàn)代氣息――還是那些千人一面的壇壇罐罐。所以一提及傳統(tǒng)手工藝就會想到它只是一份‘遺產(chǎn)’，就會覺得它正離我們遠(yuǎn)去。”一位當(dāng)?shù)貥I(yè)內(nèi)人士非常惋惜地告訴《中國經(jīng)濟(jì)周刊》記者。
同屬歷史文化名城，長江北岸的揚州也是著名的傳統(tǒng)手工藝聚集地，產(chǎn)品門類齊全，精品之作多次入選“國禮”名單。記者在當(dāng)?shù)亓私獾剑徽J(rèn)定為“非遺”的揚州傳統(tǒng)手工技藝多達(dá)數(shù)十項，但與蘇州的情況相似，現(xiàn)實生活中并沒有多少本地人為此感到自豪，年輕人更是將其歸類于“旅游紀(jì)念品”而不屑一顧。
“揚州的工藝水平曾經(jīng)達(dá)到過令人難以企及的高度，但現(xiàn)在似已漸行漸遠(yuǎn)，揚州剪紙等曾讓世人驚艷不已的民族瑰寶在不久的將來很可能只會在博物館中留作‘印跡’了?！碑?dāng)?shù)匾晃粐壹壒に嚸佬g(shù)大師與《中國經(jīng)濟(jì)周刊》記者交流時感慨萬千。
蘇州和揚州最具樣本意義但絕非特例，中國傳統(tǒng)手工藝的整體式微已無法視而不見，2005年國務(wù)院辦公廳《關(guān)于加強我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作的意見》提出“搶救第一”的指導(dǎo)方針就說明了傳統(tǒng)手工藝現(xiàn)狀的嚴(yán)峻。有資料顯示，中國傳統(tǒng)手工從業(yè)者中近六成無人接班、近七成年收入低于2萬元。普遍的原因是農(nóng)耕文明與工業(yè)文明發(fā)生沖突――冰冷的機器將傳統(tǒng)手工藝的珍貴技藝和悠久歷史無情地卷走。
而在學(xué)界，對傳統(tǒng)手工藝的興衰更替有著與“機器工業(yè)沖擊論”不盡相同的經(jīng)濟(jì)學(xué)解析。著名社會學(xué)家先生即認(rèn)為“需求決定命運”：“一個器物，一種行為方式，之所以成為今日文化中的傳統(tǒng)是在它還發(fā)生‘功能’，即能滿足當(dāng)前人們的需要?！痹谔K州和揚州，《中國經(jīng)濟(jì)周刊》記者看到過風(fēng)格相近、圖案雷同的剪紙和刺繡，費工耗時而成本不菲，實用價值又幾近全無，鮮見市民自費購買。
“傳統(tǒng)手工藝的‘瀕危’是一種社會選擇，實用功能喪失則是置其于瀕危的關(guān)鍵因素。傳統(tǒng)手工藝源于‘男耕女織’，因自用而制作，因富余而交易，技藝由功能催生和演進(jìn)。當(dāng)其或因資源稀缺畸化成宮廷，或因粗制濫造淪落為地攤垃圾，衰退就成為必然，而湮沒其中的實用需求恰恰又為‘機器制造’的取而代之提供了機會?！睋P州大學(xué)一位文化學(xué)者這樣看待傳統(tǒng)手工藝的頹勢，此說法也得到了業(yè)界人士的認(rèn)同――晚清至民國，紅木、玉雕、珠寶、刺繡等手工藝品被導(dǎo)向權(quán)貴富商的收藏和把玩，高居于現(xiàn)實生活之上，實用價值更高的“洋貨”則乘虛而入。
設(shè)計引領(lǐng)的現(xiàn)代化回歸
網(wǎng)上搜索一下與傳統(tǒng)手工藝相關(guān)的新聞，“后繼無人”成為“標(biāo)配”新聞點。許多人認(rèn)為復(fù)興傳統(tǒng)只是一種文化思潮，不可能改變社會進(jìn)步的趨勢，新手工藝運動的出現(xiàn)則在一片唱衰聲中為人們打開了另一扇窗戶。
作為發(fā)起新手工藝運動聯(lián)盟的“操盤手”，蘇州創(chuàng)博會總策展人王斌曾專職從事“非遺”工作6年之久。他認(rèn)為，保護(hù)“非遺”一是搶救以留住記憶，一是生產(chǎn)以重現(xiàn)價值。如果“非遺”能夠融入當(dāng)下就無須保護(hù)了。王斌告訴《中國經(jīng)濟(jì)周刊》，傳統(tǒng)手工藝在新的文化語境下尋找新的表現(xiàn)形式、創(chuàng)造新的市場需求才能獲得再生，而創(chuàng)意設(shè)計是一條可行路徑?！?014年11月，蘇州加入了‘全球創(chuàng)意城市網(wǎng)絡(luò)’，以此為背景，我們與上海楊明潔設(shè)計顧問機構(gòu)聯(lián)合發(fā)起新手工藝運動，試圖從中國人的生活方式和審美觀念中挖掘哲學(xué)內(nèi)涵，用傳統(tǒng)造物技藝去設(shè)計現(xiàn)代產(chǎn)品，讓人們從傳統(tǒng)手工技藝與國際設(shè)計理念及品牌創(chuàng)新體系的結(jié)合中感受到個性化和高品質(zhì)的生活美學(xué)，兩年多來，效果超出預(yù)期?！蓖醣笳f。
楊明潔，曾獲得德國紅點等近百項設(shè)計大獎的著名設(shè)計師，創(chuàng)新蘇繡《湖光山色》是楊氏團(tuán)隊與蘇州藝人親密接觸后的首個作品――船、水、山，三扇繡面錯位的獨立屏風(fēng)組合出國畫意境，拋開木質(zhì)傳統(tǒng)采用金屬邊框則在古樸清雅之中融入了現(xiàn)代元素?！皞鹘y(tǒng)蘇繡多為具象形態(tài)，而楊明潔們的抽象表達(dá)給蘇繡找到了新的方向?！庇袑＜胰绱?a href="http://m.saumg.com/haowen/207419.html" target="_blank">評價。
《中國經(jīng)濟(jì)周刊》記者注意到，不止在蘇州，也不止楊明潔，國內(nèi)有一大批從業(yè)者正孜孜不倦于文人與匠人的“合體”，“遠(yuǎn)近”就是這樣的團(tuán)隊?！白寕鹘y(tǒng)手藝給現(xiàn)代設(shè)計以靈魂、讓現(xiàn)代設(shè)計給傳統(tǒng)手藝以新生”，同濟(jì)大學(xué)工業(yè)設(shè)計專業(yè)畢業(yè)的王薇帶領(lǐng)遠(yuǎn)近公司在設(shè)計師、發(fā)燒友和手工藝溯源地之間努力搭建著“傳統(tǒng)手工藝復(fù)活的橋梁”;與“遠(yuǎn)近”并行，蔣瓊耳游學(xué)藝術(shù)之都巴黎后帶領(lǐng)著“上下”品牌致力于“通過當(dāng)代設(shè)計讓傳統(tǒng)技術(shù)和當(dāng)下生活發(fā)生關(guān)系”;跨界音樂人朱哲琴與聯(lián)合國開發(fā)計劃署共同發(fā)起的“世界看見”項目則以“上乘非奢侈”理念推動中國傳統(tǒng)手工藝的新生……
第2篇：工藝美術(shù)運動的評價范文
產(chǎn)品的包裝是構(gòu)成產(chǎn)品的重要組成部分，承載了產(chǎn)品的靈魂與精神。隨著社會時代的發(fā)展，人們生活壓力也越來越大，有更多的人想要接近自然、親近自然，因此越來越多的產(chǎn)品也體現(xiàn)出自然韻味，力圖展現(xiàn)自然界的美。文章通過對自然思想和理念的搜集分析，對自然元素在產(chǎn)品包裝上的應(yīng)用現(xiàn)狀進(jìn)行分析，提出設(shè)計思路。同時，對自然元素、自然思想的認(rèn)識、思考也為產(chǎn)品包裝設(shè)計提供了新的思想、新的方法和新的途徑。
關(guān)鍵詞：
包裝設(shè)計 自然之美 設(shè)計應(yīng)用
1.產(chǎn)品包裝設(shè)計概述
廣義的包裝概念涉及到了各個領(lǐng)域，通常我們所說的包裝可以理解為日用品和工藝品的盛裝容器、包裹用品及儲藏搬運所需的外包裝器物，即包裹和盛裝物品的用具及容器。產(chǎn)品的包裝是實現(xiàn)商品價值和使用價值，還是增加商品價值的一種手段，具有保護(hù)商品，給流通環(huán)節(jié)貯、運、調(diào)、銷帶來方便和美化商品、吸引顧客，有利于促銷的作用。近年來，我國包裝設(shè)計開始重視古代文化與現(xiàn)代意識的結(jié)合，利用文化與思想帶動包裝設(shè)計的發(fā)展。
產(chǎn)品的包裝設(shè)計應(yīng)該包括包裝結(jié)構(gòu)設(shè)計、包裝容器設(shè)計、圖形設(shè)計、色彩設(shè)計、文字設(shè)計幾個方面。產(chǎn)品包裝設(shè)計程序其實是“對企業(yè)商品文化的解讀-尋找題材要素-提煉造型符號-進(jìn)行視覺整合-確定表現(xiàn)方式-實現(xiàn)設(shè)計表達(dá)”的過程。
2.自然、自然元素、自然之美
詞典中對自然一詞的注釋是：自然界；不做作，不拘束，不呆板，非勉強的；事物按其內(nèi)部的規(guī)律發(fā)展變化，不受外界干預(yù)，指人的自然本性和自然情感等。自然之美，無雕埭，洗盡研媚，渾然無跡，自然天成。自然之美是自然萬物的美，是自然狀態(tài)的、自然本性的、自然情感的美，即為展現(xiàn)自然萬事萬物本性的美，是一種樸素的美。
本文對自然之美的研究和詮釋包括形式和理念兩個方面。
形式上的自然之美表現(xiàn)為自然界的中各種元素的展現(xiàn)，清晨的陽光、蔚藍(lán)的天空、浩瀚的海面、清爽的海風(fēng)、動植物的生命形態(tài)、湖泊、巖石等，都是自然中美好元素的體現(xiàn)。
理念上的自然之美表現(xiàn)在天然、無造作的狀態(tài)。我國古代的思想家強調(diào)人與自然的統(tǒng)一。中國從古至今的藝術(shù)對“自然之美”的祟尚源于老子、莊子的“自然”藝術(shù)風(fēng)格，“天人合一”、“道法自然”等哲學(xué)精神正是對“自然之美”在思想上具體體現(xiàn)。
自然，最直觀的理解就是自然界。自然之美，就是大自然所體現(xiàn)出的美，自然中的美是通過自然形式來進(jìn)行傳達(dá)的。中國道家學(xué)派代表人物莊子，主張思考天地萬物，推崇自然之美，在其哲學(xué)中滲透著自然之道和自然之美的思想智慧。在產(chǎn)品包裝的設(shè)計中，越來越多的產(chǎn)品也體現(xiàn)出自然韻味，力圖展現(xiàn)自然界的美，展現(xiàn)人本性的美。
3.研究目的及意義
一個產(chǎn)品的包裝直接影響顧客購買心理，好的包裝可以成為宣傳自己以及品牌信息的一個平臺，用來表示產(chǎn)品以及相關(guān)的品牌信息，成為吸引目標(biāo)消費群體的一個載體。包裝可以通過色彩、文字、圖像等因素，將產(chǎn)品信息傳遞給消費者，同時也將產(chǎn)品品牌特征植入消費者的觀念之中，讓消費者將該品牌與其他競爭品牌相區(qū)分開來。
在追求綠色環(huán)保、返璞歸真的今天，綠色包裝設(shè)計建構(gòu)在不斷發(fā)展的經(jīng)濟(jì)技術(shù)條件之上，與人類可持續(xù)發(fā)展的原則相適應(yīng)，與后工業(yè)社會的發(fā)展趨勢相吻合。所以將自然的元素、思想和產(chǎn)品人們每天接觸到的產(chǎn)品包裝進(jìn)行結(jié)合，就有了存在的必要性。在滿足消費需求的同時，又為設(shè)計師在包裝設(shè)計上提供思路。
4.國內(nèi)外研究現(xiàn)狀分析
4.1國內(nèi)相關(guān)研究
國內(nèi)關(guān)于自然元素、自然之美、產(chǎn)品包裝設(shè)計的相關(guān)理論還是比較多的，朱和平在其《現(xiàn)代包裝設(shè)計理論及應(yīng)用研究中》談到，包裝設(shè)計涉及到實用性、精神性、文化性、欣賞性、實用性、創(chuàng)新性等特性，在可持續(xù)發(fā)展觀念下提到紙質(zhì)材料應(yīng)該是包裝設(shè)計的首選材料，自然材料應(yīng)該被最大限度的運用。王安霞在《產(chǎn)品包裝設(shè)計》中提到，綠色包裝設(shè)計是一種可持續(xù)性的設(shè)計，大力倡導(dǎo)綠色包裝設(shè)計，有利于保護(hù)環(huán)境資源，也有利于社會的可持續(xù)發(fā)展。徐平在《論家具的自然之美》中提出自然之美是自然界萬物的美，是自然狀態(tài)的、自然本性的、自然情感的美，即為展現(xiàn)自然萬事萬物本性的美，是一種樸素的美。王偉玉在《人?包裝?自然――從人與自然的角度研究現(xiàn)代包裝設(shè)計》中提到，包裝、人、自然三者是一個有機的整體，如何使包裝符合人們的心理感受和情感需求，更好地為人們服務(wù)，是設(shè)計師應(yīng)該思考的“包裝與人”之間的問題，是包裝設(shè)計人性化理念的表達(dá)?，F(xiàn)代包裝設(shè)計的繁榮發(fā)展不僅為我們的生活帶來了創(chuàng)意與驚喜，同時還對其他多個領(lǐng)域的發(fā)展產(chǎn)生了重要的影響，新的包裝理念逐漸被運用到包裝設(shè)計領(lǐng)域，使包裝設(shè)計呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展趨勢。
在行業(yè)應(yīng)用上，目前國內(nèi)飲用水品牌中，農(nóng)夫山泉在新產(chǎn)品研發(fā)和包裝設(shè)計上日漸成熟，在其產(chǎn)品“打奶茶”的包裝設(shè)計中，產(chǎn)品形態(tài)設(shè)計來源宋代茶藝“點茶”中必備的茶具――茶筅。在顏色上利用抹茶和紅茶沖泡出來的自然色澤，體現(xiàn)了強烈的自然之美。在其高端水系列包裝中，采用自然紋樣的設(shè)計，表達(dá)了農(nóng)夫山泉對長白山和棲息其中的生靈的敬畏之情。
豐番農(nóng)品是一家專注于生產(chǎn)有機農(nóng)產(chǎn)品，并弘揚傳統(tǒng)東方農(nóng)作文化的品牌。來自上海的融設(shè)計創(chuàng)作出了一款東方風(fēng)味十足的米口袋。米口袋不光好看還中用，能裝10公斤大米。環(huán)保、文化、簡易，方便是關(guān)于這款精米包裝設(shè)計的關(guān)鍵詞。該設(shè)計采用自然中魚的造型與圖像元素，并結(jié)合中國傳統(tǒng)中“年年有余”的祝福。在魚鱗和魚尾上運用米粒和麥穗的形象元素，更是突出了產(chǎn)品的精良品質(zhì)，是自然元素的良好運用。
4.2國外相關(guān)研究
19世紀(jì)末20世紀(jì)初的工藝美術(shù)運動以提倡反對粗制濫造的工業(yè)產(chǎn)品，提倡手工藝，其中就有祟尚自然的思想?！熬G色自然”的藝術(shù)理念成為工藝美術(shù)運動的一個重要內(nèi)容，關(guān)于自然問題，莫里斯曾寫道“假如沒有人類的蓄意破壞，地球上的每一個區(qū)域都有其自身之美，因此我當(dāng)可斷言，每個人都有權(quán)利去分享這種自然之美，每一個勤勞、誠實的家庭都應(yīng)擁有理想的住宅環(huán)境，這就是我要以藝術(shù)之名所要奔走呼號的”。拉斯金提出向自然學(xué)習(xí)，強調(diào)將觀察融入到設(shè)計中去。工藝美術(shù)運動之后的新藝術(shù)運動，主張完全放棄傳統(tǒng)裝飾風(fēng)格，開創(chuàng)全新的自然裝飾風(fēng)格；倡導(dǎo)自然風(fēng)格，強調(diào)自然中不存在直線和平面，裝飾上突出表現(xiàn)曲線和有機形態(tài)。Shuo-Ting Wei在《Package Design：Colour Harmony and Consumer Expectations》一文中研究了產(chǎn)品包裝設(shè)計中的色彩與消費者期望，使用語義差分方法本研究環(huán)境顏色和心理反應(yīng)之間的關(guān)系。通過果汁包裝實驗發(fā)現(xiàn)，首先，果汁包裝中的和諧顏色、消費者喜好、產(chǎn)品質(zhì)量這三者有著巨大的聯(lián)系，第二，新鮮度的視覺評價是受包裝顏色的亮度和色度影響。最后，顏色和諧的原則可能會根據(jù)上下文中使用的顏色而有所不同。加文安布羅斯在《創(chuàng)造品牌的包轉(zhuǎn)設(shè)計》中提到，包裝不等于品牌，不能把產(chǎn)品包裝局限在品牌的因素之下，包裝是產(chǎn)品的一部分，用戶可以從包裝中獲取對一個品牌的信心，進(jìn)而產(chǎn)生忠誠度。
在國外行業(yè)應(yīng)用中，日本設(shè)計師原研哉在果汁包裝設(shè)計中，瓶身模仿真實水果觸感肌理，獼猴桃果汁包裝摸上去毛糙澀手，草莓果汁包裝滑潤卻不平整，香蕉果汁包裝透出啞光的質(zhì)感，光影的過渡與真實水果無異，拿在手中宛如手握新鮮水果，以體現(xiàn)果汁的新鮮度。
1000 ACRE SVODKA包裝的瓶型設(shè)計，抽象的造型與玻璃材質(zhì)相互襯托，樹木生長的結(jié)構(gòu)特征成就了經(jīng)典而實用的設(shè)計作品。
scanwood是丹麥最大的木制廚具制造商，該餐具以布滿紋路的原生態(tài)的木頭所制成，包裝底部猶如樹根般的設(shè)計更是呈現(xiàn)了原始樸素且天然的生活形態(tài)。
5.自然之美在產(chǎn)品包裝設(shè)計中運用的方法及思路
5.1自然思想在產(chǎn)品包裝設(shè)計中的運用
在理念上，莊子的“天人合一”思想主張人與自然之間的和諧，莊子的自然事物之美以精神之美見長。如“落林”取其蕭瑟之精神，“楊柳”取送別之精神，“圓月”取其團(tuán)圓美滿之意，以意象的思想來指導(dǎo)包裝中設(shè)計的深層含義?！暗婪ㄗ匀弧笔抢献拥恼軐W(xué)思想。語出老子《道德經(jīng)》第二十五章，“人法地，地法天，天法道，道法自然。”這里的“自然”是自然而然的自然，即“無狀之狀”的自然。在對禪的研究中，也與自然有著巨大的聯(lián)系。禪，就是自然而然，禪與大自然同在。這些思想可以與當(dāng)今社會中自然環(huán)保、可持續(xù)發(fā)展的主題進(jìn)行結(jié)合，以自然的思想指導(dǎo)包裝的造型、選材和設(shè)計風(fēng)格，為產(chǎn)品的包裝設(shè)計提供更深層次的寓意。比如將產(chǎn)品包裝的重點體現(xiàn)在拆開包裝的動作上，一個簡單的動作或是觸碰就能使包裝輕易地打開，打開后又以一種自然、隨機的狀態(tài)將內(nèi)容展現(xiàn)在人們面前，這種設(shè)計不僅在使用上十分便利，而且會給使用者帶來驚喜，體現(xiàn)了產(chǎn)品包裝所展現(xiàn)出來的自然之美。
5.2自然元素在產(chǎn)品包裝設(shè)計中的運用
在形式上，將自然中的元素按照視覺和觸覺兩個方面進(jìn)行分類，在視覺上主要研究產(chǎn)品包裝的形態(tài)、顏色和圖形三個方面，通過對自然元素的提取，在形態(tài)設(shè)計中結(jié)合仿生設(shè)計的相關(guān)知識，可以直接將自然的形態(tài)運用在產(chǎn)品的包裝上，比如茶葉的包裝可以采用一片葉子或是一株茶樹的形態(tài)；將果汁包裝的造型以水果的形象表示。這種直觀造型上的傳達(dá)不僅使產(chǎn)品品種的辨識度得到提高，從產(chǎn)品語意的角度上，更加清晰明了地體現(xiàn)了產(chǎn)品本身。在色彩的設(shè)計上，結(jié)合心理學(xué)的知識研究人對色彩的心理感受，分析自然界中的顏色適合用在哪種產(chǎn)品的包裝上。比如設(shè)計一款陶瓷產(chǎn)品的包裝，可以從陶瓷的材質(zhì)進(jìn)行分析。陶土是一種含有鐵質(zhì)而帶黃褐色、灰白色、紅紫色等色調(diào)，具有良好可塑性的黏土，所以在包裝的顏色選擇上可以回歸原始采用灰白色作為包裝的主色調(diào)。又比如皮革產(chǎn)品的包裝盒，可以采用牛皮紙的形式，不僅和產(chǎn)品材質(zhì)相呼應(yīng)，在視覺上，淡黃色的牛皮紙本身就與生俱來地帶著一種樸素滄桑的厚重感，給人一種寧靜踏實穩(wěn)重的感覺，符合產(chǎn)品的特點。在圖形上結(jié)合構(gòu)成理論，研究對自然中的圖形的巧妙搭配，而不是簡單的圖案堆疊。通過歸納的方式，以美學(xué)作為基礎(chǔ)，提煉出自然中的植物、動物、星辰、大海等形態(tài)，以圖案的形式印制在產(chǎn)品的包裝上，其表現(xiàn)形式是多樣的，近年來流行的手繪方式運用較為廣泛，也體現(xiàn)出原生態(tài)的感覺。
在觸覺上，主要研究包裝設(shè)計的材質(zhì)和表面肌理。材質(zhì)的研究范圍是有限的，自然材質(zhì)主要包括木、竹、紙等，以這些材質(zhì)代替塑料、金屬等材質(zhì)，亦是環(huán)?？沙掷m(xù)理念的體現(xiàn)。在選擇材質(zhì)的同時，需要從心理學(xué)的角度研究自然材質(zhì)所傳達(dá)的情感與帶給人的心理感受，如木質(zhì)所傳達(dá)出來的觸感比金屬要溫暖；紙質(zhì)的包裝在拿起時感覺分量較輕；牛皮紙這種使用再生木漿所制造的紙，略微粗糙的工藝使人觸摸起來覺得格外舒服，給習(xí)慣了細(xì)膩白紙的人們帶來一份來自原始樸素的沖擊。在肌理上，不同木材所展現(xiàn)出來的肌理是不同的，采用編織的形式所制作出來的包裝在觸覺上也是另有一番體驗。
第3篇：工藝美術(shù)運動的評價范文
一生雙愛好”實施工程，為了貫徹落實教育局提出的一校一品牌。使學(xué)生具有強壯的體魄，良好的習(xí)慣，健全的人格，讓學(xué)生快樂地學(xué)習(xí)，幸福地生活，健康地成長，促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展、自我發(fā)展、終身發(fā)展，校推出了手工藝制作、健美體操、民樂藝術(shù)等特色項目，實現(xiàn)“以藝增智，以藝冶情、以藝健體、以藝見長”特色建設(shè)目標(biāo)。
校手工制作設(shè)置了5項綜合實踐活動：一二年級—折紙、三年級—紙漿畫、四年級—編中國結(jié)、五年級—絲網(wǎng)花、六年級—剪紙。從小培養(yǎng)學(xué)生的動手動腦能力及創(chuàng)新能力。如陶行知先生說：處處是創(chuàng)造之地，根據(jù)各年級的興趣愛好和年齡特點。天天是創(chuàng)造之時，人人是創(chuàng)造之人”校創(chuàng)設(shè)了一個開放性的手工制作教學(xué)環(huán)境，不拘泥于40分鐘的課堂教學(xué)，面向全體學(xué)生，使教育從課內(nèi)延伸到課外，延長評價時間，給學(xué)生創(chuàng)設(shè)一種輕松的學(xué)習(xí)氛圍。
一種以紙張折成各種不同形狀的藝術(shù)活動。折紙能充分培養(yǎng)學(xué)生的動手能力，折紙又稱紙藝。同時讓學(xué)生了解他知識范圍以外的東西。一張小小的紙片，學(xué)生那稚嫩的小手里面創(chuàng)造出一個個可愛精致的造型、小擺設(shè)，讓學(xué)生增強自信心同時也讓家長感到自豪。折紙既能培養(yǎng)學(xué)生的動手動腦能力，又能陶冶學(xué)生的情商，做到智商情商的協(xié)調(diào)開發(fā)。
腦，眼，都得到鍛煉，紙泥、漿畫裝飾感很強，孩子們做完的作品完全可以掛到家里做為裝飾畫和藝術(shù)品為自己的兒童房添彩。也使孩子對多種工具表達(dá)的探索興趣有了拋磚引玉的積極作用，學(xué)生還用這種方法裝點生活，美化教室。紙漿畫以紙漿為主要材料創(chuàng)作的工藝美術(shù)作品。紙漿畫顏色鮮艷,并具有浮雕效果,彩色畫泥可以在木、瓷、玻璃、石、紙等多種材料上繪制,干后即可成品,制作紙漿畫是一種充滿童趣的活動。紙漿畫的材料很簡單：衛(wèi)生紙、乳膠、水粉色。衛(wèi)生紙要吸水性好、易軟、易爛的水粉色可根據(jù)需要購買單支或盒裝的一般來說12色的就足夠用了通過紙漿畫的課程孩子們手。
質(zhì)感獨特，最大的特點就是可隨意造型，而這種與眾不同的效果可是鮮花所達(dá)不到,絲網(wǎng)花是用絲襪制成的所以又叫“絲襪花”這種花色彩艷麗。絲網(wǎng)花品種豐富，凡是生活中能夠見到花卉都能夠做成絲網(wǎng)花。像荷花，玫瑰，蝴蝶蘭，牡丹等等看，同學(xué)們通過老師的講解，不僅認(rèn)識了各種花卉，還培養(yǎng)了欣賞能力和創(chuàng)造能力。都說：好景不長在好花不長開。然而制作絲網(wǎng)花不僅可以留住時間，還可以提高學(xué)生的審美情趣，陶冶學(xué)生性情，使學(xué)生手腦得到鍛煉，有利于身心健康。
一定程度上體現(xiàn)了中華民族的精神內(nèi)涵。中國結(jié)不僅造型優(yōu)美、色彩豐富，中國結(jié)是中華民族的寶貴文化遺產(chǎn)。同時作品的命名都有中華民族特有吉祥美滿的象征。老師的指導(dǎo)下，同學(xué)們從簡單的吉祥結(jié)、紐扣結(jié)的打法開始，基本結(jié)的組合和變化。學(xué)習(xí)過程中用心觀察、勤于動手，從制作中國結(jié)的過程中得到藝術(shù)智慧的啟發(fā)。學(xué)生將這些親手編織的具有特殊意義的中國結(jié)送給親友，不但是一種深深的祝福，也是學(xué)生自信的開始。
猶如一株春滕，剪紙是中國最為古老、流行的民間藝術(shù)之一。古老而長青，一直是廣大人民群眾喜聞樂見的藝術(shù)形式。剪紙只需要一把剪刀或刻刀，一張彩色紙，一塊墊板。工具簡單投入少，學(xué)生易于操作。著名教育家蘇藿姆林斯基曾說過：兒童的智慧在手指上。國著名兒童教育家陳鶴琴先生也說過：小孩應(yīng)有剪紙的機會。認(rèn)為剪紙有兩方面的好處：一是可以養(yǎng)成獨自消遣的好習(xí)慣，二是可以練習(xí)手筋。校教師認(rèn)真鉆研剪紙方法，從培養(yǎng)學(xué)生聯(lián)想思維、創(chuàng)造思維、空間想象的角度，精心選擇剪紙內(nèi)容，自編教材，易于學(xué)生掌握，同時培養(yǎng)了學(xué)生的創(chuàng)新思維能力。老師耐心地指導(dǎo)學(xué)生剪紙的方法和注意事項。同學(xué)們手持刀剪，時雕時剪、時畫時思，神情多么專注?。∫环艏堊髌飞术r艷，造型拙樸，刀法稚嫩，構(gòu)思奇特。成立僅兩個多月，同學(xué)們剪出的動物和人物作品已栩栩如生。
第4篇：工藝美術(shù)運動的評價范文
眾所周知，設(shè)計是一門具有文化特征并且綜合性極強的學(xué)科，它的變化反映著時代的物質(zhì)生產(chǎn)和科學(xué)技術(shù)的水平，也體現(xiàn)了一定的社會意識形態(tài)。不同的人在不同的時空環(huán)境、文化背景、社會發(fā)展條件的下又會形成不同的設(shè)計美學(xué)觀，因此設(shè)計之美是一個復(fù)雜的評判體系。
設(shè)計美學(xué)的發(fā)展
設(shè)計美學(xué)的任務(wù)就是通過對美學(xué)的理解改善人們的生活環(huán)境，通過設(shè)計的應(yīng)用提高人們的生活品質(zhì)，滿足人們物質(zhì)需求的同時豐富人們的精神生活。美學(xué)正走出純粹意識形態(tài)的遮蔽而轉(zhuǎn)向關(guān)注人類的生存環(huán)境、經(jīng)濟(jì)建設(shè)等人類基本境況的領(lǐng)域，來為人類服務(wù)。
讓我們縱觀整個設(shè)計史，從工藝美術(shù)運動的“設(shè)計與藝術(shù)結(jié)合”到新藝術(shù)運動的“師承自然”；從現(xiàn)代主義的“形式追隨功能”到后現(xiàn)代主義的“少即是乏味”，繼承和變革這兩個孿生的主題一直在以不同的形式交替出現(xiàn)，并不時產(chǎn)生激烈的交鋒。在設(shè)計史上，對于功能與形式、理性與感性的討論隨著時代的變遷和推移此消彼長，人們試圖尋找一種統(tǒng)一的設(shè)計美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)。殊不知，正是不同設(shè)計美學(xué)思想的摩擦和交鋒才造就了設(shè)計史上一次次的火花，為人們的生活帶來了無數(shù)種新的可能。
中國古哲人太史伯很好的回答了這個問題：“夫和實生物，同則不繼。以他平他謂之和，故能豐長而物歸之，若以同裨同，尺乃棄矣。故先王以金木水火土雜……和如一。”其意思是說，美的本質(zhì)是和諧，而此處的和諧，不是一般人認(rèn)為的平和或溫和，而是通過各種異質(zhì)要素或性質(zhì)之間的相互對話，不斷生出新的要素和性質(zhì)，而這樣一種不斷生成新物質(zhì)的可持續(xù)發(fā)展過程，就是美。中國傳統(tǒng)文化中，真正的藝術(shù)都在表現(xiàn)一種自然持有的和諧，而這一和諧的重要標(biāo)志就在于是否出現(xiàn)一種與自然界生態(tài)發(fā)展規(guī)律一致的可持續(xù)發(fā)展過程。
知識經(jīng)濟(jì)時代下設(shè)計美學(xué)的新考量
如今，我們已經(jīng)進(jìn)入了知識經(jīng)濟(jì)時代，這個時代是一個多元化的時代。設(shè)計成為一個開放的、多風(fēng)格并存的、多學(xué)科交匯的學(xué)科，傳統(tǒng)的設(shè)計美學(xué)對于非物質(zhì)的新時代已不再普遍適用，我們應(yīng)該用“繼承”與“變革”的思想去努力摸索適應(yīng)當(dāng)今社會的新現(xiàn)代設(shè)計美學(xué)思想。
知識經(jīng)濟(jì)時代背景下設(shè)計美學(xué)也應(yīng)該尊崇一種“和諧”的美，設(shè)計應(yīng)該以為人們提供一個更健康、更安全、更舒適的生活環(huán)境為目標(biāo)。同時，在體現(xiàn)高新技術(shù)、提供良好功能的同時還應(yīng)充當(dāng)表現(xiàn)民族傳統(tǒng)、人文特點、個性特色的多重角色。因此，在非物質(zhì)的信息時代中，設(shè)計美學(xué)也融入了更多新的向度。
1.生態(tài)保護(hù)與綠色設(shè)計
綠色設(shè)計也被稱為生態(tài)設(shè)計，主要宗旨是保護(hù)我們的自然環(huán)境和人文環(huán)境，維護(hù)生態(tài)平衡，它很大程度上被理解為可持續(xù)發(fā)展的觀念。在當(dāng)今社會以及未來社會，對于人類自身和環(huán)境的關(guān)注成為了至關(guān)重要重要的話題，因此，對于環(huán)境保護(hù)的重視強烈影響了設(shè)計的評價標(biāo)準(zhǔn)，對于產(chǎn)品設(shè)計的美的標(biāo)準(zhǔn)在傳統(tǒng)因素下加入了環(huán)保的道德因素。設(shè)計師應(yīng)該在設(shè)計產(chǎn)品整個生命周期內(nèi)，著重考慮產(chǎn)品環(huán)境屬性（可拆卸性，可回收性、可重復(fù)利用性等）并將其作為設(shè)計目標(biāo)。
2.以人為本與人性化設(shè)計
如果說有關(guān)環(huán)保的綠色設(shè)計是設(shè)計師對我們生活其中的環(huán)境和自然的關(guān)注，那么，人性化的設(shè)計則是關(guān)注產(chǎn)品的使用者――人本身?！耙匀藶楸尽痹O(shè)計的重要內(nèi)容是關(guān)注不同消費者的心理需求和生理需求，因此這種設(shè)計觀念能使設(shè)計師把更多的目光從產(chǎn)品轉(zhuǎn)移到產(chǎn)品使用者上來。雖然“以人為本”在設(shè)計史上早已提出，但在技術(shù)不斷發(fā)展的知識經(jīng)濟(jì)時代里，人的異化和物化已經(jīng)成為哲學(xué)家們最擔(dān)心的問題，所以設(shè)計師們應(yīng)該日益重視對人性的關(guān)注。這樣看來，設(shè)計出更符合人性化、使用更便利的產(chǎn)品應(yīng)是設(shè)計師在新時代的重要目標(biāo)。
3.時尚創(chuàng)造與個性化設(shè)計
在工業(yè)經(jīng)濟(jì)時代，設(shè)計師的作品往往為了滿足批量化和標(biāo)準(zhǔn)化的生產(chǎn)方式而失去了個性，在“形式服從功能”的前提下，設(shè)計師首先考慮的是如何使外形適合產(chǎn)品的內(nèi)部結(jié)構(gòu)。在這種限制下，設(shè)計師無法在形式上有更多發(fā)揮的自由。然而在經(jīng)濟(jì)繁榮的信息化時代，人們在擺脫了現(xiàn)代化對于個人意志的壓抑后，渴望個性解放并獲得最大的個性自由，渴望生活環(huán)境的個性化，因此，人們?nèi)找鎻娬{(diào)產(chǎn)品的個性化和個人風(fēng)格，對于那些具有創(chuàng)新設(shè)計思想并與他們的想法有關(guān)的產(chǎn)品表現(xiàn)出濃厚的興趣。在這樣的消費潮流中，設(shè)計的過程成為了設(shè)計師與使用者不斷對話，實現(xiàn)使用者愿望的過程。
4.設(shè)計文化與設(shè)計藝術(shù)
知識經(jīng)濟(jì)時代數(shù)字化的生存方式使人類進(jìn)入一個前所未有的生存狀態(tài)，技術(shù)的迅猛發(fā)展讓人有失控的感覺。因此，人們渴望能夠通過知識和文明重新規(guī)范人類社會的秩序、道德和倫理，希望通過對文明和道德的強調(diào)來找回在技術(shù)時代失落的理想和夢。人們已經(jīng)意識到，工業(yè)化和現(xiàn)代主義信仰的幻滅已經(jīng)證明技術(shù)并不能造就一個更好的社會，文化的延續(xù)才是人類社會最有價值的東西。因此在設(shè)計美學(xué)上，更加強調(diào)了對于精神生活的追求和文化形態(tài)的表現(xiàn)。
第5篇：工藝美術(shù)運動的評價范文
關(guān)鍵詞：民國初期；留日；油畫藝術(shù)；黑田清輝；現(xiàn)代；東方主義；藝術(shù)風(fēng)格
中圖分類號：J20 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A
民國時期初始的一、二十年間，我國先后有近百名留學(xué)生進(jìn)入日本東京美術(shù)學(xué)校、川端畫學(xué)校、太平洋美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)繪畫，此后有影響力者如：李叔同、陳抱一、倪貽德、汪亞塵、衛(wèi)天霖、關(guān)良、關(guān)紫蘭、許幸之、陳澄波等。留日現(xiàn)象的出現(xiàn)與持續(xù)為現(xiàn)代主義美術(shù)引進(jìn)中國提供了一種文化參照，它所呈現(xiàn)的“間接性”特征有別于留歐現(xiàn)象。留日油畫家的藝術(shù)立場融合了西方現(xiàn)代主義精神理念與東方主義文化特質(zhì)，并在創(chuàng)作實踐中實現(xiàn)了藝術(shù)趣味與繪畫風(fēng)格的統(tǒng)一。
一、現(xiàn)代日本油畫的特征
日本是東亞地區(qū)最早引進(jìn)歐洲美術(shù)的國家。1876年，明治政府創(chuàng)立了附屬工部省的美術(shù)學(xué)校，請來意大利外籍教師為日本培養(yǎng)了第一批純正的“洋畫家”。隨后的數(shù)年間，日本畫家分赴歐洲學(xué)習(xí)，接受了19世紀(jì)正統(tǒng)學(xué)院派自然主義風(fēng)格的繪畫。1896年，東京美術(shù)學(xué)校設(shè)立了以油畫為主要課程的洋畫科，主任教授是受印象派畫風(fēng)影響的新派畫家黑田清輝。他主張在戶外自然光下直接描繪景物，形成了區(qū)別于古典寫實風(fēng)格的“外光派”，印象派技法的融入使其成為新時期日本學(xué)院油畫的主要風(fēng)格。由黑田清輝組建的“白馬會”亦成為學(xué)院派油畫最有實力的團(tuán)體。
大正（1912—1925）之后，與歐洲現(xiàn)代藝術(shù)運動的發(fā)展相伴，日本藝術(shù)家的價值觀與創(chuàng)作理念表現(xiàn)出越來越明顯的多元化傾向。新的藝術(shù)團(tuán)體不斷成立，如弗札恩會、二科會等。這些社團(tuán)的畫家大多留學(xué)法國，接受西方現(xiàn)代派繪畫影響及時而迅速，如引入后印象派畫風(fēng)的萬鐵五郎、具有立體主義風(fēng)格趨向的東鄉(xiāng)青兒。由于西方自由民主精神的浸潤，日本畫家長期受壓制的個性得到了最大限度的伸展與發(fā)揮，個人情感開始在畫面中自然流露，并成為時尚潮流的創(chuàng)造者和領(lǐng)導(dǎo)者。此時，作為現(xiàn)代文化的重要組成部分，繪畫的功能和社會意義也與傳統(tǒng)繪畫大不一樣。20世紀(jì)初至30年代，西方現(xiàn)代藝術(shù)的全面傾入，形成了日本近代美術(shù)史上最開放、風(fēng)格最多元化的一個階段。這是日本油畫發(fā)展的重要時期，也是中國留學(xué)生陸續(xù)東渡日本學(xué)習(xí)西洋油畫最為活躍的時期。
二、留日中國油畫家繪畫趣味的形成
晚清第一批進(jìn)入東京美術(shù)學(xué)校的中國留學(xué)生李叔同1911年所畫的自畫像有著鮮明的印象派色彩與筆觸痕跡，這體現(xiàn)了黑田清輝的“外光派”對其藝術(shù)風(fēng)格的影響。由此我們可以這樣認(rèn)為：融合了印象主義風(fēng)格的日本學(xué)院派基礎(chǔ)教學(xué)是所有留日中國學(xué)生學(xué)習(xí)油畫的課程起點，他們在接觸油畫的過程中不會受到歐洲古典寫實風(fēng)格的干擾，避免了被動地對已成過去式的古典油畫的朝拜或自我否定式的引進(jìn)。（事實上，同時期的法國居于主流的學(xué)院派對新興藝術(shù)流派基本持否定、排斥態(tài)度，很難包容其在學(xué)院體系中存在。這段歷史可從留法代表人物徐悲鴻的一些回憶文章以及帶有感彩的評論中得到證實。）留日學(xué)生陳抱一在《洋畫運動過程紀(jì)略》中記敘了他的老師藤島武二的教學(xué)主張，核心思想是將“寫實基礎(chǔ)”融入印象主義，這種嫁接傳統(tǒng)與現(xiàn)代的主張幾乎成為當(dāng)時日本美術(shù)教育的普遍特征。較陳抱一稍晚留日的關(guān)良也曾在回憶錄中寫道：“老師一方面要求我們打好扎實的素描基本功，另一方面也不為純學(xué)院派的傳統(tǒng)‘摹擬說’所束縛和禁錮。在他們的指導(dǎo)下，‘寫實基礎(chǔ)’已融匯了印象主義革命的因素在內(nèi)。因此在這時已無形中引起和培養(yǎng)了我對印象主義以及各個流派的興趣和探索。……由于西歐來的畫展大部分是近代創(chuàng)新派（即印象派、后期印象派、立體派、野獸派）畫法和我在學(xué)校里所學(xué)的不盡相符。從畫幅上粗放、狂野的筆觸中，我仿佛看到了畫家們的想象和意愿。他們之所以這樣，是針對當(dāng)時官方‘學(xué)院派’藝術(shù)主張的清規(guī)戒律進(jìn)行猛烈動擊，把繪畫從畫室中解放出來，到室外去運用自己的觀察去感受自然界的光與色，并把它們瞬息即逝的變化充分地表現(xiàn)在畫布上?！薄捱@些敘述說明了當(dāng)時留日的中國學(xué)生處在一種動態(tài)、多元、變化發(fā)展的藝術(shù)環(huán)境中，他們不斷接受到新藝術(shù)的感染與熏陶，在接觸新思潮、新形式方面甚至遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過留法的部分學(xué)生。因為不像法國那樣有傳統(tǒng)學(xué)院派的壓制，日本畫壇充滿生機活力的藝術(shù)氛圍極大激發(fā)了中國留學(xué)生對新藝術(shù)的思考與創(chuàng)作新風(fēng)格的熱情。
另一方面，留日中國油畫家繪畫趣味的形成與日本當(dāng)時東方情調(diào)的教育環(huán)境也是密不可分的。在岡倉天心東方主義美術(shù)教育理念的導(dǎo)向下，日本學(xué)院與歐洲學(xué)院最大的不同在于日本油畫經(jīng)過一個多世紀(jì)的演化進(jìn)程已自覺過濾了歐洲傳統(tǒng)繪畫中古典寫實趣味的體系，法國學(xué)院派保守藝術(shù)勢力在日本基本不存在。同時，印象派通過日本浮世繪師習(xí)東方的傾向與日本油畫家的民族主義不謀而合?？梢哉f，黑田清輝之后的學(xué)院教育更注重吸收印象主義及歐洲現(xiàn)代藝術(shù)各流派的優(yōu)勢，并將它們同日本民族自身的文化審美特性相融。這種日本式的現(xiàn)代主義繪畫，并未落入文藝復(fù)興式理性寫實的窠臼，而是保持了東方人抒情寄性的書寫特征。要緊的是，日本的東方主義美術(shù)教育并未因內(nèi)外變故而中斷，而是保持了其現(xiàn)代美術(shù)教育政策的連貫性。
留日中國油畫家對藝術(shù)實踐的現(xiàn)代主義和東方主義方向大致有清晰明確的群體性認(rèn)同，并在歸國后的實踐環(huán)境中展現(xiàn)出來。1929年全國第一屆美展舉辦時，金偉君的《美展與藝術(shù)新運動》一文中評述：“我國起初有周勤豪、汪亞塵、劉海粟、陳抱一許多人，到日本去受他們美術(shù)院的教育或影響，就首先感覺到后期印象派的繪畫，和東方的精神很相合宜。日本既有了這種空氣，我們更不容不提倡這種藝術(shù)了。于是后印象派的呼聲，就在民國五六年間正當(dāng)?shù)臅r候，大喊特喊起來，開天馬會、晨光藝術(shù)研究會和刊行《美術(shù)雜志》，在《時事新報》學(xué)燈里附刊藝術(shù)，極力宣傳。尤其是天馬會美術(shù)展覽會，與人以深刻而明了的印象。每一次展覽會，都有許多像印象派、后期印象派的畫，跳到觀眾的眼前?！睆倪@樣的記敘中可見上世紀(jì)二三十年代新藝術(shù)運動進(jìn)程中留日油畫家的積極投身，使得表現(xiàn)性的現(xiàn)代繪畫得以進(jìn)一步發(fā)展。1930年代“決瀾社”藝術(shù)社團(tuán)的興起，也得益于留日派畫家的參與（理論旗手倪貽德是發(fā)起者之一）。正是他們的努力為印象主義、寫實主義、現(xiàn)代主義多元發(fā)展局面在這一時期的形成奠定了基礎(chǔ)。
三、留日油畫家風(fēng)格特征的趨同性
我們從一批留日的油畫家陳抱一、倪貽德、衛(wèi)天霖、關(guān)良、許幸之、關(guān)紫蘭、陳澄波等歸國后的作品，可以發(fā)現(xiàn)其中風(fēng)格承傳的印跡：他們共同沿襲了歐洲繪畫以印象主義為起點的現(xiàn)代風(fēng)格流派并在創(chuàng)作參照中自覺選擇。作出符合各自個性特征的新嘗試，最終一致性的走向現(xiàn)代風(fēng)格與東方主義精神相融合之路。筆者試圖以其中幾位油畫家的創(chuàng)作為例，做分析如下：
陳抱一是民國初期較早去日本的留學(xué)生，他先后在川端畫學(xué)校和東京美術(shù)學(xué)校西洋畫科學(xué)習(xí)，師從藤島武二。其繪畫風(fēng)格清新灑脫，簡約明快，用筆意氣風(fēng)發(fā)，講究一種穩(wěn)健的筆法之美，色彩明麗單純。其肖像畫《關(guān)紫蘭像》、《夫人像》為代表作，表現(xiàn)手法上溫文爾雅之態(tài)和自信灑脫的氣度融入其間。民國美術(shù)批評家李寶泉曾這樣評價其作品：“陳抱一氏的用筆積極流利，而且極有把握。他畫上的輪廓線，是完全融合在要表現(xiàn)的物體之色彩中，落落幾筆到畫布，就可整個地顯出了一切物件。這，非有在色彩與線條上刻入的研究，是決不能做到這樣的。陳氏的顏色用得并不很復(fù)雜，但在同樣地色彩上，他往往利用不同的筆觸，將對象種種不同的‘面’，一層層很有變化地畫了出來，這不論陳氏風(fēng)景上的樹葉，倒影，靜止的花瓣，他都能很自然地，在輕松流利的筆觸下，用很簡潔的色彩將物象內(nèi)在‘質(zhì)’，與‘體積’充分地傳諸畫面?！标惐б皇茄螽嬤\動早期意識前衛(wèi)、畫風(fēng)成熟、自成一格的畫家，其獨特風(fēng)格的形成與他留日的經(jīng)歷以及一貫堅定的藝術(shù)立場息息相關(guān)。
衛(wèi)天霖是留日學(xué)生中借鑒印象派畫風(fēng)并有個人特征發(fā)展的畫家。從藝術(shù)發(fā)展源流上看，他的導(dǎo)師藤島武二（衛(wèi)為其研究生）向衛(wèi)天霖傳授的技藝已經(jīng)不是純正的印象派或后期印象派，而是將他所學(xué)的西化技藝融入了日本文化和個人的創(chuàng)作，在導(dǎo)師的影響下他將西方的油畫技法和本民族的文化相融合，力求探尋適合自己個性的風(fēng)格?！堵銒D胸像》、《芍藥》為其代表作。吳冠中先生評價衛(wèi)天霖的藝術(shù)成就如是說：“多種因素，長期消化，衛(wèi)老獨特的斑斕色調(diào)是在這些基礎(chǔ)上逐步完成的，它既有印象派色彩的和諧、呼應(yīng)和新鮮感，又具備中國工藝美術(shù)中華麗的裝飾效果。印象派追求剎那間的印象，重視即興的得手法，衛(wèi)老于此截然相反，他刻意推敲，一如賈島的苦吟。”衛(wèi)天霖對油畫淵源有自己符合歷史的、現(xiàn)實的、完整的，而且是界域?qū)掗煹恼J(rèn)識；在他的創(chuàng)作中，印象主義只是他所理解的諸因素之一，他對油畫有明晰的整體認(rèn)識。故而其創(chuàng)作取向是在現(xiàn)代油畫總體發(fā)展脈絡(luò)上向前延展后形成了具有強烈色彩特性的油畫風(fēng)格。
陳澄波出生在臺灣省，1929年畢業(yè)于東京美術(shù)學(xué)校西畫研究科，歸國后在上海期間曾加人決瀾社，投身現(xiàn)代藝術(shù)活動，后返臺定居。他受老師石川欽一郎的影響，在全面了解和學(xué)習(xí)西洋繪畫之后更鐘情于對東方文化及美術(shù)的研究。他對于學(xué)習(xí)者“生吞活剝地接受西洋畫風(fēng)”持有異議，他在1934年的臺灣《新民報》上這樣闡釋：“我在畫面所要表達(dá)的，便是線條的動態(tài)，并且以擦筆使整個畫面活潑起來，或者是說，言語無法傳達(dá)的某種神秘力滲入畫面吧，這便是我作畫用心處。我們是東洋人，不可以生吞活剝地接受西洋人的畫風(fēng)?！彼膭?chuàng)作以風(fēng)景畫居多，重視色彩的表現(xiàn)與筆法的張力，綠色、紅色、土黃色常常構(gòu)成畫面的主色調(diào)，響亮明快而和諧。具有東方文化符號特征的廟宇式建筑常常成了他風(fēng)景表現(xiàn)的主體，遒勁的線條與夸張的色彩恰如其分地勾畫出亞洲民族風(fēng)情特有的神秘情調(diào)。他將中國傳統(tǒng)繪畫的學(xué)養(yǎng)融入西洋繪畫的表現(xiàn)中，將雷諾阿線條的動態(tài)，梵高的筆觸及筆法運用方式消化之后，以東洋的色彩與東洋的感受來畫東洋畫風(fēng)，意境上追求中國的東方情趣，更恣意發(fā)展其“反透視”的構(gòu)圖觀，從而形成其怪異有趣、樸拙獨特的風(fēng)格。
父良也是一位陶醉于中國文化情境里的留日畫家，先后在東京川端面學(xué)校和太平洋美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)油畫。師從藤島武二、中村不折等。他提出“藝術(shù)要超越靜止的、現(xiàn)實的美，藝術(shù)要耐人尋味”。關(guān)良的繪畫正是對“耐人尋味”這四個字勤苦了一生。他不僅揣摩研究印象派作品，尤其深受現(xiàn)代派大師塞尚、馬蒂斯等人的影響?！芭械丶橙∷鶎W(xué)的東西，加以消化，逐步使其變?yōu)樽约寒嬶L(fēng)的一部分?！彼砟甑挠彤媱?chuàng)作中有一些嘗試融合中西經(jīng)驗的試驗性作品，他說自己“大膽地使用油畫的一切工具、顏料，按照水墨畫的畫法，也不再考慮用油畫的背景作陪襯。運用我國的傳統(tǒng)繪畫的一些精湛理論。用極其簡練的造型，明快的色彩和縱橫交叉、偃仰有致的線條構(gòu)成了具有音樂般韻律的作品，以打動觀畫者的感情而產(chǎn)生共鳴。確乎使人感到了有一些清新和誘人的感覺?！彼簧嘈奶剿髦袊媱?chuàng)新和油畫民族化的道路。他的油畫《西湖風(fēng)景》寫生系列削減了過于繁復(fù)的傳統(tǒng)表現(xiàn)方法，以盡可能用簡明的造型來表達(dá)復(fù)雜的情節(jié)內(nèi)容。他作品的造型、用筆、用色使畫面表現(xiàn)得稚拙、洗練，生趣盎然。
關(guān)紫蘭被海外油面界稱為中國“閨秀女油畫家”。她于1927年赴日本留學(xué)，入東京文化學(xué)院。畫風(fēng)受到日本具有現(xiàn)代藝術(shù)傾向的油畫家有島生馬、中川紀(jì)元等人的影響。此二人尤其推崇法國野獸派的藝術(shù)，畫風(fēng)以形寫意的筆觸和大膽潑辣的色彩、簡約又熱烈的形體“變異”，對當(dāng)時日本畫壇沖擊很大。關(guān)紫蘭赴日后，對野獸派繪畫有了更深入的了解，加上本人對色彩的敏感，使她的畫深得野獸派的精髓。她的作品秀美華麗，用筆豪放，瀟灑自如，落筆之間透露出既堅強又柔和的氣息。其新穎的畫風(fēng)，給民國初期尚處在刻板模仿的上海早期油畫界吹進(jìn)了一股新風(fēng)，她是中國新女性文藝運動史上很有研究價值和不可忽視的一位畫家。成名作主要有《彈曼陀琴的姑娘》、《湖畔》、《持扇裸女》、《綠衣女孩》等。1930年代后，她的畫風(fēng)有所改變，由變形、夸張的造型而轉(zhuǎn)入略見寫實的手法。但這種寫實是表現(xiàn)性的，筆法單純而洗練，色彩更加明快、嫵媚，給人感覺尤為甜美，內(nèi)在卻顯得真摯、親切、結(jié)實而深沉。
透過以上陳述，逐步梳理和歸納他們繪畫趣味及風(fēng)格的趨同性，推斷如下：留日油畫家在間接學(xué)習(xí)歐洲油畫的過程中，借鑒以印象主義為起點的西方現(xiàn)代繪畫各流派，同時融入了東方文化的基因，在創(chuàng)作風(fēng)格上普遍形成了注重畫面形式、彰顯色彩魅力、迷戀意象抒寫、強調(diào)情感表達(dá)的共性。此類相對古典主義而言的現(xiàn)代主義傾向?qū)嶋H和東方人（日本人與中國人）力求表現(xiàn)民族特性與文人情懷的藝術(shù)趣味殊途同歸：繪畫中注重筆調(diào)靈活、筆意濃郁的書寫性，繪畫旨在凸現(xiàn)藝術(shù)本體的特質(zhì)，而非當(dāng)成再現(xiàn)現(xiàn)實的載體工具。
四、結(jié)語
第6篇：工藝美術(shù)運動的評價范文
關(guān)鍵詞：字體設(shè)計設(shè)計藝術(shù)形態(tài)學(xué)視覺符號
一、形態(tài)、形態(tài)學(xué)以及設(shè)計藝術(shù)形態(tài)學(xué)的概念
（一）何為形態(tài)
在辛華泉的《形態(tài)構(gòu)成學(xué)》中說道，“形狀，指物體或圖形由外部的面或線條組合而呈現(xiàn)的外表。形象則是能引起人的思想或感情活動的形狀或姿態(tài)。形態(tài)則是事物內(nèi)在本質(zhì)在一定條件下的表現(xiàn)形式，包括形狀和情態(tài)兩個方面。概念的意義在于強調(diào)了形狀之所以如此，把內(nèi)部和外內(nèi)統(tǒng)一起來”。而林華則在《設(shè)計藝術(shù)形態(tài)學(xué)》中對“形態(tài)的定義為設(shè)計的視覺化（設(shè)計方案）和設(shè)計的物化（設(shè)計品），‘形態(tài)’作為設(shè)計的存在，是人的需求的物化。它不局限于客體本身，是客觀和主觀的結(jié)合”。
（二）何為形態(tài)學(xué)
形態(tài)學(xué)是生物學(xué)中的一個學(xué)科分支。在《最新牛津現(xiàn)代英漢雙解詞典》中，“形態(tài)學(xué)”英譯為“Morphology——scientificstudyofformandstructureofanimalsandplants.”，研究動物和植物形態(tài)與內(nèi)結(jié)構(gòu)與的科學(xué)。而在《英漢雙解詞典》中，將形態(tài)學(xué)解釋為“Morphology——branchofbiologywiththeformofanimalsandplants.”，主要是生物學(xué)的一個分支研究動物和植物的科學(xué)。因此，形態(tài)學(xué)（Morphology），最早由歌德在生物學(xué)研究中倡導(dǎo)得最早，用來專門研究部研究生物形式的本質(zhì)。隨著社會經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展和科學(xué)社會的進(jìn)步，形態(tài)學(xué)不再局限于生物這個領(lǐng)域，出現(xiàn)了譬如植物形態(tài)學(xué)、語言形態(tài)學(xué)、藝術(shù)形態(tài)學(xué)等，形成了一種跨學(xué)科交融的現(xiàn)象。
（三）何為設(shè)計藝術(shù)形態(tài)學(xué)
在林華的《設(shè)計藝術(shù)形態(tài)學(xué)》中闡述到，“藝術(shù)形態(tài)學(xué)，專門指對藝術(shù)作品可以觀察到的形態(tài)的研究，是一門研究藝術(shù)形式要素、結(jié)構(gòu)以及整體形態(tài)的科學(xué)”。藝術(shù)和設(shè)計同屬一個母體，早期工藝美術(shù)運動時期，將藝術(shù)分為“大藝術(shù)”和“小藝術(shù)”?！按笏囆g(shù)”，主要指的是通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用來描繪作者內(nèi)心精神世界的情緒。“小藝術(shù)”，即是現(xiàn)在的所談?wù)摰脑O(shè)計。設(shè)計是根據(jù)人的需求進(jìn)行有目的地創(chuàng)造性的構(gòu)思與計劃，以及將這種構(gòu)思與計劃通過一定的手段視覺化的過程。而林華先生如是解釋設(shè)計藝術(shù)形態(tài)學(xué)的概念，“設(shè)計藝術(shù)形態(tài)學(xué)是一門邊緣學(xué)科，其研究內(nèi)容包括設(shè)計品（平面的和立體的）的外觀形式要素和結(jié)構(gòu)要素和結(jié)構(gòu)要素及其整體形態(tài)關(guān)系，形態(tài)的整體形式如何刺激人們的知覺和理解時的作用和功能，以及設(shè)計品的外觀形態(tài)與使用者、消費者和設(shè)計者之間的美學(xué)的、心理學(xué)和社會學(xué)等要素之間的關(guān)系?！?/p>
二、字體與字體設(shè)計的關(guān)聯(lián)性
（一）何為字體與字體設(shè)計
文字是記錄思想、傳遞信息抑或交流思想的圖像或者符號。即文字被看成一個符號，進(jìn)行視覺信息的傳達(dá)。因此，文字這個符號的不同形態(tài)即是字體。而根據(jù)不同的點、線、面、空間的構(gòu)成所進(jìn)行的藝術(shù)性、創(chuàng)造性的視覺效應(yīng)，稱之為字體設(shè)計。
（二）字體和字體設(shè)計之間的相關(guān)性
文字作為一個圖像或者是符號，不同形態(tài)的符號就是字體，構(gòu)建字體則是將字體作為一個視覺符號化的形態(tài)，企圖運用點、線、面以及空間形成的封閉而連續(xù)的輪廓完整的形。這樣的一個過程就是字體設(shè)計。
三、基于設(shè)計藝術(shù)形態(tài)學(xué)的字體設(shè)計研究
（一）字體設(shè)計的基本要素
我們將字體看作一種表意的符號，每一個符號都在傳遞信息抑或是情緒。二維空間里，字體符號是一個平面的圖形，由不同的點、線、面構(gòu)成具有特定意義的符號形態(tài)。字體設(shè)計的布局則是從面的宏觀掌控再到線的調(diào)控最后是節(jié)點細(xì)節(jié)的修改。1.字體設(shè)計中的面：字體設(shè)計好比房子的建造，面在字體設(shè)計中的重要作用類似于房子的基礎(chǔ)框架。字體形態(tài)能否有著對稱、均衡、圓滿、統(tǒng)一的形式美感，取決于字體設(shè)計中對面這個概念的掌握。字體設(shè)計所呈現(xiàn)出來的視覺平衡感取決于字體設(shè)計中正負(fù)形的協(xié)調(diào)。2.字體設(shè)計中的線：線在字體設(shè)計中的作業(yè)則類比于房屋的梁柱，起一個支撐的作用。譬如，中文字體設(shè)計的橫豎勾的等基本形式的筆畫，由這個構(gòu)建成一個字體形態(tài)。3.字體設(shè)計中的點：那么，點在字體設(shè)計中所占地位好似磚瓦的作用。字體設(shè)計中筆畫的轉(zhuǎn)合起承的結(jié)合點的設(shè)計，就是點在字體設(shè)計中的運用。
（二）基于設(shè)計藝術(shù)形態(tài)學(xué)的字體設(shè)計研究
基于設(shè)計藝術(shù)形態(tài)學(xué)的字體研究就主要是研究字體設(shè)計的構(gòu)成問題。1.空間構(gòu)成：平面視覺藝術(shù)中的字體設(shè)計，點線面的勾勒在字體設(shè)計的二維空間的所占據(jù)的位置。每一個點線面所分割的塊狀，形成一種視覺場的張力，由無數(shù)塊面的組合使得字體設(shè)計的表現(xiàn)力極為豐富。此外，字體設(shè)計并非一個字的設(shè)計，而是一系列字體的設(shè)計，并且要求具有整體性、秩序性、統(tǒng)一性。字與字之間會形成一種視覺力場，就是平面設(shè)計中的空間。倘若這個視覺力量有失偏頗，空間就會破壞，會造成不穩(wěn)定的形態(tài)。2.時間構(gòu)成：平面設(shè)計和音樂有著形式上的差異，音樂是運動的形式，而平面設(shè)計的表達(dá)則是一種靜止的運動。平面設(shè)計的時間構(gòu)成不過是利用時間元素的推移在人們心中留下的無數(shù)感慨。字體設(shè)計本身就是一種具有時間方向性的過程。比如，中文字體設(shè)計的筆畫順序，就是時間構(gòu)成的方向性的顯著體現(xiàn)。設(shè)計者通常按照常規(guī)的“從左往右”的閱讀習(xí)慣進(jìn)行字體設(shè)計的編排，觀者和設(shè)計者達(dá)成一種約定俗成的秩序。這便是時間構(gòu)成的線性體現(xiàn)。3.因果構(gòu)成：因果構(gòu)成主要是所呈現(xiàn)的視覺表達(dá)和所蘊含的視覺暗示之間的組織構(gòu)成方式。這種組織構(gòu)成方式可令人揣測、可清晰明了、可隱晦難懂。一方面，視覺藝術(shù)的作品的外部形態(tài)和作品內(nèi)容的聯(lián)系上，審美現(xiàn)實必須傳達(dá)出和自身相關(guān)聯(lián)的特性，能夠為人感知、理解、判斷和評價。字體設(shè)計中的結(jié)構(gòu)、色彩等作為視覺元素，以及字體所呈現(xiàn)的媒介不再局限于紙質(zhì)媒介，由于電媒的出現(xiàn)，沖擊紙質(zhì)媒介的同時，也給予設(shè)計者一個新的天地。最常見案例則是，設(shè)計中色彩值在不同媒介的呈現(xiàn)，紙質(zhì)媒介輸出是CMYK的格式，而電子媒介輸出則是RGB的格式。于字體設(shè)計師來說，每個字體都有著自我的情緒附著著不同的主題形態(tài)，不可任意搭配選擇，即字體的形態(tài)組織結(jié)構(gòu)和應(yīng)該符合。
（三）以藝術(shù)家“”的字體設(shè)計為案例
本章節(jié)借助2018年1月10日，在武漢市合美術(shù)館觀看“展”中“天書”和“地書”的字體設(shè)計的新形式為案例進(jìn)行分析。老師并非一個字體設(shè)計師，之所以尊稱他為藝術(shù)家，與他的生平有關(guān)。起初他的專業(yè)是版畫，而后轉(zhuǎn)向裝置藝術(shù)，大型作品《鳳凰》在景德鎮(zhèn)陶溪川展示過。“天書”的設(shè)計是對漢字的思考表達(dá)，歷經(jīng)幾年的時間，創(chuàng)造了一本無人能看懂的文字，卻是屬于“”老師的藝術(shù)語言。案例一：“天書”——“天書”文字設(shè)計的構(gòu)想來源于每個國家都有其特定的文字來進(jìn)行交流和表達(dá)。漢字屬于象形文字和表意文字的范疇，每個文字都有屬于自我的含義。那么，無意義的文字是否偏離了視覺傳達(dá)藝術(shù)的最基本原則——可識別性。答案是對，它脫離了視覺傳達(dá)藝術(shù)的可識別性原則。漢字的表意性，是通過象形文字演變而來，通過字面的形態(tài)來表達(dá)內(nèi)在所蘊含的意義。從另一個層面解釋，先人根據(jù)物體的意義，創(chuàng)造了漢字，我們從小學(xué)習(xí)這些固定的文字，形成了文字的思維，有著文字習(xí)慣，而“天書”不屬于固著文字的思維，因此，無人能懂其所能表達(dá)的含義。1.“天書”的空間構(gòu)成：老師“天書”是一個借字體設(shè)計新意向表達(dá)的一場裝置藝術(shù)。將二維的形態(tài)放置與三維力推的空間力，形成盛大嚴(yán)肅的視覺力。二維的材料將三維的空間劃分成許多不同的小型空間。在這個空間里，字體僅僅是一個點。2.“天書”的時間構(gòu)成：舊時代的閱讀習(xí)慣是豎版字體，從右往左進(jìn)行閱讀，目前，港版書籍還保留著這樣的閱讀習(xí)慣?！疤鞎钡木€性構(gòu)成，遵照舊時代的閱讀習(xí)慣，雖然這些文字并不為眾人所知，但是習(xí)慣所帶來的力量卻也是不可忽視的。3.“天書”的因果構(gòu)成：設(shè)計的意義不僅局限于解決問題或者創(chuàng)造，同時也是一種全新的體驗、感受、拓展生活更多的可能性，堅持在設(shè)計中傳遞各種不同的情緒和溫度，這是對于設(shè)計的一個觀點?！疤鞎彼尸F(xiàn)出來的視覺表征是漢字的不同筆畫組合構(gòu)成的，創(chuàng)造出來的無意義的字符?！疤鞎卑岛脑O(shè)計藝術(shù)的情緒是藝術(shù)家對文字的一種感受的情緒表象。案例二：“地書”——“地書”的文字創(chuàng)造完全是結(jié)合當(dāng)下信息時代的迅猛發(fā)展所帶來的一種字體設(shè)計的新意象。主要是運用當(dāng)下流行的emjoy的表情符號進(jìn)行信息的闡述。徹底打破字體設(shè)計的常規(guī)模式，沒有點線面的構(gòu)建，觀者根據(jù)這些emjoy完全能有自己的理解，且各人呈現(xiàn)不一樣的體味。1.“地書”的空間構(gòu)成：整個空間呈現(xiàn)出來的是一種散亂無秩序的感受，實則散亂之中依然蘊含著其規(guī)律和秩序，每一個emjoy的組合，間隙得當(dāng)，與視覺秩序點一致。2.“地書”的時間構(gòu)成：根據(jù)設(shè)計藝術(shù)形態(tài)學(xué)的幾項基本構(gòu)成要素，時間構(gòu)成在“地書”這個設(shè)計項目中體現(xiàn)的最為明顯，時間構(gòu)成最主要的是線性的方向?！暗貢蓖耆亲裱€性的方向來進(jìn)行信息的表達(dá)，譬如，，對這個文字的解讀就是“今天天氣晴，媽媽帶我和弟弟去游泳（闡述者我是小女孩）”。3.“地書”的因果構(gòu)成：“地書”的文字創(chuàng)造表意所呈現(xiàn)出來的是流行的emjoy，但是蘊含的意義是“前人前面的哈姆雷特”般的解讀。這源于時代進(jìn)步，媒介的轉(zhuǎn)變和消費者心理的轉(zhuǎn)變。
第7篇：工藝美術(shù)運動的評價范文
關(guān)鍵詞：宗教 文化 日本 設(shè)計
設(shè)計評價在設(shè)計學(xué)的理論課程中占有重要的地位，它關(guān)系到一個學(xué)習(xí)者將以怎樣的高度去分析一件設(shè)計作品。如何拋去作品的表面看到它的內(nèi)涵，這是設(shè)計教育應(yīng)該解決的關(guān)鍵問題，也是提高設(shè)計師基本素養(yǎng)的必經(jīng)之路[1]。研究設(shè)計作品的文化背景，是深入理解該地域藝術(shù)形式的基本方法，文章以日本設(shè)計為例，運用關(guān)聯(lián)性方法剖析儉樸與奢華并存的雙軌制日本設(shè)計風(fēng)格的主導(dǎo)因素。
一、神道教的信仰
（一）萬物有靈
順其自然、尊重自然的萬物有靈論。即多神之道，神無所不在，動物、植物，甚至無生命的石頭都受到神靈的操縱與指示，于是衍生萬物有靈論[2]。提倡順應(yīng)自然，即使不完美，也被認(rèn)為是一種歷史的痕跡。因此從信仰衍生的自然觀，形成了日本人的精神結(jié)構(gòu)，充滿纖細(xì)、敏銳且與自然融為一體的雅致情趣。
日本知名設(shè)計師喜多俊之提出：一般人對設(shè)計更關(guān)注造型和功能，其實最重要的是靈魂。即使使用壞了，也會用心修復(fù)，一種物靈的召喚而產(chǎn)生惜物的價值觀。人與物間互動接觸下所產(chǎn)生的情感和記憶，是難以抹滅的可貴之處。因此日本的“設(shè)計”有時叫“意匠”，“意”可拆為”音“與”心“，用心傾聽使用者的聲音，還有材料的聲音[2]。
（二）日本美學(xué)
日本傳統(tǒng)美學(xué)，即追求缺、拙、澀之美，是“黯然”之美，就是非直接表現(xiàn)出來的文化特性[3]。“澀”是日本非常獨特且具有東方內(nèi)蘊之美的特性。仔細(xì)觀察日本的器物設(shè)計，通常是一種缺與拙的自然材質(zhì)特性，體現(xiàn)物靈的真性情。這一點與日本自古信仰神道教有很大聯(lián)系，尊重自然給予人類的原始物質(zhì)面貌，表現(xiàn)最儉樸的美感。因此，日本人那種十分追求完美的緊張個性在“不完美”的器物中得到放松。
在日本設(shè)計中，對材料本身的尊崇和保留時有體現(xiàn)，這正是神道教思想以及它所衍生的美學(xué)思維所導(dǎo)致的結(jié)果。并且，日本傳統(tǒng)設(shè)計中的樸素、簡約之風(fēng)與現(xiàn)代主義設(shè)計思想恰好不謀而合，后者提倡民主主義思想，設(shè)計應(yīng)為大眾服務(wù)。當(dāng)19末20世紀(jì)初，日本設(shè)計由法國傳入歐洲時，受到提倡社會民主主義思想的設(shè)計師和思想家的熱力推崇。因此，日本設(shè)計的美學(xué)思想也受到西方國家的關(guān)注。
二、佛教的禪學(xué)思維
佛教自中國傳入日本后，在日本生根發(fā)芽，得到充分發(fā)揚光大。佛教中禪學(xué)思維用四個字可以很好體現(xiàn)：和、敬、清、寂。
“和”，一種中庸與和諧之道，日本美學(xué)強調(diào)非對稱與不均衡的和諧之美?！熬础蹦诵拇嬲\敬之意，抱著一生只有一次相聚的態(tài)度。尊敬物的本身材質(zhì)，工匠運用自然材料都盡量不涂裝它的表面，真實反映材料的自然造型紋路，日本茶室設(shè)計，運用麻布做門簾；碎石塊鋪裝室內(nèi)地面。這一點與工藝美術(shù)運動的奠基人之一威廉莫里斯的紅屋設(shè)計，有異曲同工之妙?！扒濉眲t是清潔，整齊之意。白色是最純凈且最豐富的色彩，日本設(shè)計中大量使用白色?！凹拧眲t是不矯揉造作與簡樸的意思，茶室設(shè)計就利用空寂的意境達(dá)到永恒。許多日本設(shè)計師的作品，乍看之下是種“無設(shè)計”的風(fēng)格，然而是高度成熟的本質(zhì)內(nèi)涵，以最簡單洗練的方式呈現(xiàn)出來[4]。
三、解讀日本文化
（一）地理環(huán)境與謙虛性格
日本人的衣食住行的習(xí)慣，無疑大部分是從中國南方移去的。愛洗澡、喜歡吃米、個子不高，早期房屋與中國南方也頗相似。地理上的影響，短急清淺的水流導(dǎo)致日本日性急、悲觀的性格，地震、火山給予他們心理上一定的陰影[5]。
在物產(chǎn)方面，魚是日本無限制的海上生活資源。對日本民族的性格也有一定影響。日本古代拿鯉魚比武士，因為只有鯉魚受了刀傷乃至臨死也不會動。恐怕切腹這個風(fēng)俗，與吃魚有一定關(guān)系。
“花是櫻花，人是武士！”多么美，但它的意義卻是印度悲觀主義的“無?！薄Ｒ驗闄鸦ㄗ蠲赖臅r候，正是立刻就要凋謝的象征。好像武士當(dāng)他最榮譽的時候就是效命疆場的一剎那間，這與佛教中“萬物皆空”的禪學(xué)思想比較接近。
因此，大和民族時刻抱有一種危機感，不僅由于自然資源的匱乏，還有地質(zhì)方面的影響。這樣的地理環(huán)境塑造了他們堅韌、謙虛、多疑的個性，使他們非常愿意學(xué)習(xí)其他優(yōu)秀的外來文化，并視如珍寶一直流傳，例如至今保留的唐代的建筑風(fēng)格、豆制品的飲食習(xí)慣等，都是從中國傳播過去的。因此，佛教自從傳入日本后，在日本生根發(fā)芽，對大和民族生活文化的各個方面都產(chǎn)生了巨大影響。
（二）武士道精神與簡樸品質(zhì)
日本武士崇尚的美德是忠誠、勇敢、同情、儉樸、守禮節(jié)、懂藝術(shù)。日本的武士與中世紀(jì)歐洲騎士不一樣，他們不再擁有領(lǐng)地和農(nóng)奴，也不是有錢的士兵。他們依靠微博俸祿生活，與農(nóng)民的收入差不多。讓他們最尷尬的是名譽取決于財富和外表，因此他們的信條是：儉樸為美德之最。藩主也要低調(diào)，以免惹將軍猜忌。因此從上至下都要遵循“儉樸”的生活準(zhǔn)則，在器具及房屋的設(shè)計方面當(dāng)然也都反映出這種特點。因此，儉樸成為日本古代上層階級的崇尚標(biāo)準(zhǔn)，設(shè)計中自然也要體現(xiàn)儉樸風(fēng)格。設(shè)計的民主化思想在日本是自然產(chǎn)生的，也是無奈之下的結(jié)果。
（三）尚武與平和的互補性
一個小民族要想發(fā)展進(jìn)步，尚武當(dāng)然是一個最必要的習(xí)性。但這種習(xí)性、組織、制度一定靠平和互助的習(xí)性去調(diào)和它、幫助它，才有真實的用處。
上古時代日本地方住著一種“鬼”，是最野蠻的原人，專門吃人肉，這說明日本最遠(yuǎn)古的人種是極其兇殘、暴虐的。日本社會一切平和的習(xí)性都是佛教和中國文化“禮教”的表現(xiàn)。直接淵源日本固有神道的思想行為是尚武，直接淵源于中國、印度的佛教禪宗思想行為是尚文。信仰生活產(chǎn)生尚武風(fēng)習(xí)，藝術(shù)生活產(chǎn)生平和風(fēng)習(xí)。日本藝術(shù)中很少有與戰(zhàn)斗相關(guān)的藝術(shù)，除武器的裝飾外?！安璧馈薄吧ā睂榇蛳浼覛⒎チ?xí)性而產(chǎn)生，因此，日本設(shè)計時時體現(xiàn)一種“和、敬、清、寂”的感覺。
四、雙軌制日本設(shè)計
（一）主要因素
日本現(xiàn)代的設(shè)計風(fēng)格是雙軌并行：奢華，具有創(chuàng)造性；儉樸，自然[6]。導(dǎo)致這個結(jié)果的因素主要有三點：（1）日本文化具有雙重性，一方面文化類型繁多，另一方面辯證的哲學(xué)觀看待這些文化，所有傳入日本的外來文化，他們均取其精華去其糟粕，改變后變?yōu)樽约核?，如唐代華美的設(shè)計風(fēng)格，如圖1，漢代粗狂的設(shè)計風(fēng)格，日本設(shè)計中至今都保留著這些特色。跟我國不同，一旦改朝換代，就將所有的前朝文化破壞殆盡，開始獨辟蹊徑。（2）在日本，大眾是傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)，日本民族單一，并且輕個人重集體。從上文中的看到，武士甚至藩主都過著比較簡單質(zhì)樸的生活。因此整個社會風(fēng)尚基本以簡樸為主，直至江戶時代，德川幕府統(tǒng)治了上千年時間，積累了大量的財富，奢華的裝飾設(shè)計才占有一定地位。（3）神道教和佛教的信仰，尊崇自然樸素的生活，如上文所述。
（二）日本設(shè)計的成熟期
在20世紀(jì)50年代，提到“日本設(shè)計”，可謂粗劣的代名詞。朝鮮戰(zhàn)爭之后，美國開始大力支持日本的經(jīng)濟(jì)、技術(shù)發(fā)展，使之成為自己在太平洋上的具有雄厚實力的后盾[7]。從此時起，日本開始研發(fā)自己的電子工業(yè)產(chǎn)品，日本的平面設(shè)計、建筑設(shè)計、時裝設(shè)計、室內(nèi)設(shè)計都保留著明顯的日本傳統(tǒng)風(fēng)格，唯獨工業(yè)設(shè)計，沒有傳統(tǒng)可以借鑒。因此當(dāng)時的日本設(shè)計師，乃至政府都困惑于技術(shù)與民族面貌的結(jié)合問題。20世紀(jì)70年代的西方的經(jīng)濟(jì)危機為日本打入西方市場創(chuàng)造了一個很好的時機，日本設(shè)計具有便攜性、緊湊性特點（圖2），崇尚減少主義的設(shè)計理念，與當(dāng)時的設(shè)計大師密斯凡德羅的“少則多”的設(shè)計理念相吻合。因此日本的豐田汽車以精致小巧、省油等優(yōu)勢大敗美國的大排量汽車品牌。
日本現(xiàn)代設(shè)計品牌中，無印良品一直推崇“零設(shè)計”，注重產(chǎn)品的質(zhì)地、包裝力求簡單樸素，使用環(huán)保的無漂白紙張做商品袋。無印良品的審美意識具有深刻的日本傳統(tǒng)文化特性。它的出現(xiàn)具有劃時代的意義。同時，它作為一個優(yōu)雅而質(zhì)樸的生活方式提案，也在世界范圍內(nèi)造成了廣泛影響，如圖3，無印良品的概念就是“虛無”，希望呈現(xiàn)出一個看似空無一物，卻能容納百川的容器。日本的宗教文化、地理環(huán)境是產(chǎn)生這種設(shè)計風(fēng)格的根本因素，在無印良品的產(chǎn)品中處處可見“和、敬、清、寂”的影子。
日本的產(chǎn)品品牌重視設(shè)計定位，在這方面融入了傳統(tǒng)日本文化的精髓――萬物有靈的神道教思想，他們認(rèn)為物也是有靈魂的，設(shè)計就是要協(xié)調(diào)人的需求和機械設(shè)備之間的關(guān)系，即人與物的情感問題[8]。因此，不論當(dāng)時的豐田汽車還是理光照相機都提出一種人情味的技術(shù)研發(fā)，講求人與機器要和諧相處。正如深澤直人所提倡的“設(shè)計是要設(shè)計已經(jīng)存在的一種感覺，借用物品把它恰當(dāng)?shù)乇磉_(dá)出來”。因此，每件物品都應(yīng)該具有靈性，使用者能產(chǎn)生回憶和共鳴。
