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藝術欣賞精選(九篇)

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藝術欣賞

第1篇:藝術欣賞范文

【關鍵詞】藝術品價值;藝術欣賞;創(chuàng)造;實踐經(jīng)驗

藝術欣賞是藝術實踐中的重要環(huán)節(jié)。藝術欣賞具有較強的審美或反審美的情感認知特性。即藝術欣賞者首先應以飽滿的情懷去感知,把握審美對象的突出特點,力爭審美主,客體之間得以迅速地溝通和交流。人類的藝術實踐活動,不論是藝術家的創(chuàng)造環(huán)節(jié),還是藝術欣賞和藝術批評,都是充滿人類獨有思想情感的行為。遲軻曾說:“藝術之所以在人類社會中有存在的價值,正如托爾斯泰所說的,就在于它是人們交流思想情感的手段,是人類團結的手段?!币簿褪钦f,藝術行為本身,是具有較強的情感交流,表達特征的。藝術欣賞也不例外,它是典型的情感與理智,感性與理性有機統(tǒng)一作用的活動過程。換句話說,只有當欣賞者有了飽滿情懷,才會選擇進行欣賞藝術的行為。也只有心存豐富情感的欣賞者才有可能被藝術作品內在的藝術魅力激蕩起強烈的審美與反審美的情感心理活動,藝術體悟和藝術享受,否則,藝術欣賞者的欣賞認知水平不可能達到與藝術家心靈相同的水平高度。例如,當欣賞者面對意大利畫家莫底格里安尼描繪表現(xiàn)的有“罪惡之花”之稱的具有“肉感和妖冶”神態(tài)的畫和面對挪威畫家蒙克《呼號》那樣似乎使“整個宇宙都處于動亂不安之中”的作品時,心中不可能是平靜而沒有所感所想的。往往越是情感豐富,越是細膩的人,其藝術欣賞就越深入,最終獲得的藝術享受也就越多。

藝術欣賞具有較強的再創(chuàng)造性。有一則記者采訪中國著名電影演員劉曉慶的報道。該報道說:“告別觀眾五年的劉曉慶出演《武則天》,引起極大的反響。該劇拍攝中記者曾去拍攝現(xiàn)場采訪,劉曉慶直言她要塑造一個‘劉曉慶式的武則天’,現(xiàn)在該劇已全部完成并即將播出,劉曉慶卻給我一個出人意料的回答:我塑造的武則天就是劇中的那一個,我對角色的理解,對角色的看法,對角色的體現(xiàn),我都講的都表現(xiàn)在劇里了。到底演的好壞,留給觀眾去評價,我自己不作任何評價。這個曾經(jīng)稱自己是中國最好的演員的劉曉慶,居然對自己的最新角色持這種態(tài)度,確實令人吃驚。”其給我們一個解釋:即,作為藝術創(chuàng)作者本身,若已把自己的藝術創(chuàng)造才能與藝術情思熔鑄于具體的藝術作品了,對某一具體藝術作品的創(chuàng)作活動也已全部結束。那么,這之后藝術創(chuàng)作者所能作的唯一的一件工作,就是全面地聽取觀賞者的界論了??梢?,欣賞者要力圖對創(chuàng)作者本人的創(chuàng)作意圖,對其創(chuàng)作的藝術作品本身予以欣賞,理解和把握,不能是被動的。而是需要欣賞者積極能動地去進行再一次地創(chuàng)造性地認知與評價。也就是說,當欣賞者面對具體的藝術作品時,不要企圖從創(chuàng)作者或其他藝術消費者,藝術中介者那里去謀取現(xiàn)成的東西,它是需要欣賞者自己以豐富的藝術想象力和聯(lián)想力,并綜合欣賞者自己擁有的藝術學養(yǎng)和精神品性去獨立地,創(chuàng)造性地開展藝術欣賞活動。即,欣賞者用自己的所有欣賞知識與能力去直接面對具有可賞性的作品,予以獨立地感知,認識,評判,最后獲得獨有的藝術享受與滿足。這樣,欣賞者就會獲得比他人更為深刻,更為獨到的藝術體悟和藝術享受。對作品內涵的詮釋和主題精神的升華,有時還會大大超過創(chuàng)作者原有的創(chuàng)作認識范圍。只有這樣具有創(chuàng)造性的藝術欣賞活動,才是有力度,有水平的藝術欣賞行為??傊?,不論欣賞者對藝術作品的再創(chuàng)造性認識,評價是低于或高于創(chuàng)作者原意或他人界論的審美或反審美水平。再創(chuàng)造性特征都是藝術欣賞的重要特征之一。如果欣賞者自身的藝術涵養(yǎng)和水平越高,其對作品的再創(chuàng)造性力度也就越大。所以,藝術欣賞者應努力培養(yǎng)和提高自身的藝術欣賞素養(yǎng)和水平。

藝術欣賞具有較強的個體差異性。由于藝術欣賞個體或群體的民族文化背景,社會歷史時代,教養(yǎng),個性,藝術才氣,藝術理想,藝術欣賞經(jīng)驗,生活經(jīng)歷與年齡心境等方面的差異,導致了藝術欣賞結果的差異性。所謂“情人眼里出西施”,就是因藝術欣賞者具有較強的個體差異性所致。換而言之,積極參與與藝術欣賞的個體都是在獨立地思考和判斷,因此,其結果也自然就存在著不一致性。正如魯迅先生所講:“拿我的那些書給不到二十歲的青年看,是不相宜的,要上三十歲,才很容易看懂?!彼囆g欣賞的個體差異性表現(xiàn)在,首先,欣賞者對藝術形式欣賞感知的差異性。如有的對一條蛇形的曲線,一個傾斜的三角形,一塊純黑色等都具有著深深地情懷和暗戀情結,而有的人則對任意的平面感興趣。所以,人們對構成藝術作品的各語言要素以及意象的感知,鐘愛和評價是不相同的。另一方面,欣賞者對藝術作品內容的欣賞感知差異性。俗話說:說者無心,聽者有意。即是講,就是同一個內容被不同的欣賞者所感知,也將有不同的界論產生。此外,藝術家獨有的藝術欣賞個性,往往能有效地促成藝術家自己能動地選擇適合自己心態(tài)的藝術創(chuàng)作方向和創(chuàng)作道路。所以,藝術欣賞的個體差異性是正常的,可理解的。不過,我們也要看到,藝術欣賞雖有個體差異性。但是,藝術欣賞也有共同性。即人類諸多優(yōu)秀的藝術作品,不論欣賞者個體或群體有多么大而顯著的差異,就某一具體作品的整體性精神內涵,藝術意蘊指向和藝術構成形式,語言特點而言,其是有一致性的。也就是說:“真正不朽的藝術作品當然是一切時代和一切民族所能共賞的?!狈駝t,藝術存在的目的就是不可界定的了。從而也就是導致了對藝術的不可認知論的產生。顯然,這樣的藝術欣賞認識論是既有害于藝術欣賞活動的開展,又有害于人類藝術實踐整體性的發(fā)展??傊?,藝術欣賞的個體差異性與共同性,都是在相對意義上而言的。個體差異性與共同性,都是對藝術欣賞活動全面認識的補充。其二者之間又是互為補充互為利用的關系。

【參考文獻】

[1](美)艾德華.像藝術家一樣思考[M].北方文藝出版社,2006.

第2篇:藝術欣賞范文

一、藝術欣賞是實施美育的重要途徑

一些地方存在著重技能,輕審美和創(chuàng)造能力培養(yǎng)的傾向,重視少數(shù)尖子,忽視面向全體;重視比賽,忽視教學藝術欣賞就成了薄弱的環(huán)節(jié),違背了素質教育所倡導的基本性和全面性原則,嚴重阻礙21世紀全民族的整體的審美素質的提高。

有專家預言,藝術產業(yè)將成為21世紀的支柱產業(yè)之一,為適應21世紀產業(yè)發(fā)展新形勢的客觀需要必須通過學校美術欣賞教育對學生實施美育,促進學生全面發(fā)展,陶冶情操,提高素養(yǎng),開發(fā)學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力。李嵐清同志在全國教育工作會議總結講話中強調指出,要重視美育,不僅小學、初中要開好音樂、美術等謙握,高中、大學也應開設藝術欣賞課,教會學生欣賞音樂、舞蹈、戲劇、美術、書法等。

“對美的感知和理解,是審美教育的核心,是審美的要點。”通過學校藝術欣賞教育這一具體形式,喚起人們的美感,能正確的理解美和感受美,從而為創(chuàng)造美打好基礎。

二、藝術欣賞是認識世界的有效方式

藝術欣賞是在接受藝術中經(jīng)過玩味、領略、產生喜悅愛戴之情。在開放.的藝術博物院,一個個畫展,一堂堂藝術欣賞課中,讓學生在漫漫的藝術長廊中流連忘返,品味在人類文化寶庫中蘊藏著數(shù)不盡的藝術珍品,感受藝術世界的廣闊無限,從藝術的解放去認識一個時代或者一個國家的人民為了人類自身的發(fā)展而取得的巨大成果,例如欣賞彩陶,可以讓我們認識到“歷史的人類童年時代”。正如別林斯基說的,人們認識世界通過兩種途徑,一是科學的,一是藝術的,早在三十年代,魯迅先生把德國杰出的、為無產階級大聲吶喊的女性藝術家坷勒惠支的版畫作品《面包》介紹給國人,通過畫中處在歷史重壓下,為捍衛(wèi)勞動者而獻出自己一切的偉大的母親形象,產生強烈的社會反響,從而使欣賞者達到對世界最深刻的認識,擴大生活的視野。在藝術作品面前感受美,在藝術強大的魅力牽引下,去感慨一個時代或者是一個國家、地區(qū)文明發(fā)展的程度。

三、藝術欣賞以情感介入為重要標準

欣賞中國花鳥畫,認識一個人的情緒、意識,進而體會一個時代的一代人的命運方面往往有更形象的“歷史”內涵,明徐渭墨葡萄,作者“筆底明珠無處賣,閑拋閑擲野藤中”的情緒和點點淚痕般的墨葉,使欣賞者在傷口的形式技巧的審美之外,進一步體味到作者凄苦的命運和倔強的個性,對那一個特定歷史條件下的民族意識,以及封建專制下的平民的命運有了更深一層的認識。

藝術考核教育的重要特點,以情感人,以情動人,起到教化的作用,在藝術欣賞過程中,欣賞者只有對藝術作品中所蘊含的情感有了自己的情感體驗,達到了“共鳴”,才能使藝術品的存在具有價值,才能使藝術美作用于人的感性、情感,在“潛移默化”之中接受教育,不知不覺的影響著人的情感、趣味、氣質、情操、胸襟。

隨著思維科學的發(fā)展,科學家日益認識到,人的創(chuàng)造性思維的形成,正是建立在邏輯思維與形象思維統(tǒng)一的基礎上,科學與藝術是不可分割的,它們共同的基礎是人類的創(chuàng)造力,它所追求的目標就是真理的普通性。藝術通過欣賞作用于人,使人產生情感的共鳴,心靈的震撼,激發(fā)和強化了人的創(chuàng)造沖動,利于培養(yǎng)和發(fā)展人的審美直覺和想象力,比智力更具有功效。

在舊的藝術形式不斷翻新,新的藝術形式迅速涌現(xiàn)的今天,只有以情調動學生的全部的藝術審美感官,方能收到事半功倍的教學效果,讓學生以點帶面,拓寬學生的藝術視野,了解更多的藝術形式,領悟各種藝術形式的無窮的藝術魅力。

四、藝術欣賞以個體感受為評價標準

21世紀對全民族素質的一項重要要求便是提高整體的審美素質水平,.針對學生而言,則指,使我們的學生在生活中愛美、求美,有健康向上的審美情趣和豐富的審美經(jīng)驗,有較強的感受美、欣賞美和創(chuàng)造美的能力,這就不能沿用舊有的“優(yōu)、良、及格、不及格”等作業(yè)評價或用所有學科共用的“百分制”來抽象評價每一個學生的實踐結果。應重視非智力因素的培養(yǎng),要有利于藝術的個性發(fā)展,對藝術欣賞評價的改革應首先注重藝術的這種個性發(fā)展,對每一個學生的實踐都給予極其個性化的評價。

“皮格馬利翁”的心理效應在這種評價方式中得到淋漓盡致的發(fā)揮,如“你挺有創(chuàng)意”、“你的觀點不錯”、“你的想法有意思”……,這種建立在對每一個學生充分尊重其個性發(fā)展基礎.上的評價方式,能讓學生感覺到教師的關注和期待,回報的是他們信心百倍,能讓學生積極地參加每一次的美術欣賞實踐活動,讓學生接受一種較為客觀的評價態(tài)度,體會美就在我的眼前,我的心中。

第3篇:藝術欣賞范文

課題名稱:

舞蹈藝術欣賞

—— 一門值得我們認真學習的課程

學生姓名:

系 別:

音 樂 系

專 業(yè):

音 樂 學

指導教師:

一、綜述國內外對本課題的研究動態(tài),說明選題的依據(jù)和意義:

20世紀90年代以來,國際經(jīng)濟形勢發(fā)生了重大變化,呈現(xiàn)了諸多發(fā)展趨勢,包括:經(jīng)濟全球化、以信息技術為導向的新技術革命、全球經(jīng)濟的市場化以及區(qū)域經(jīng)濟一體化等。經(jīng)濟全球化進程的加速發(fā)展,人類生存方式、文化價值觀念 、文學活動以及藝術文化等也都不可避免地受到了影響 。

我之所以會選擇《舞蹈藝術欣賞》課程作為我關注的問題,是因為我覺得,在這個變化多彩的社會中,我們這些正處于畢業(yè)階段的高師音樂系學生應多學習專業(yè)以外的多面知識,以不變應這萬變的復雜社會。

雖然《舞蹈藝術欣賞》這門課程并不成為我們系的一門必修課程,但這門課程的重要性并不亞于專業(yè)課程。“舞蹈藝術欣賞”與其他藝術的關系是如此的緊密,對舞蹈中各種知識的了解與掌握對音樂系不同專業(yè)的學習是很有幫助的。從我自身的體會來說,舞蹈藝術欣賞對學習舞蹈專業(yè)很有幫助,對舞蹈藝術作品的反復領悟、探究、剖析形式美以及構成美的技法,不僅直接培養(yǎng)了舞蹈藝術欣賞能力,為自己的表演和創(chuàng)作尋找到坐標,而且對舞蹈專業(yè)工作者來說,也是一種受教育的過程,是開闊眼界,學習并借鑒他人舞蹈藝術的重要手段之一。

在變化萬千的舞蹈世界中不僅要通過自身的實踐,還要多看、多聽、多鑒賞,因此,《舞蹈藝術欣賞》課程的必要性是不容忽視的,更要成為我們音樂系的一門核心課程。

二、研究的基本內容,擬解決的主要問題:

基本內容:

一、開頭

⒈由學習者在《舞蹈藝術欣賞》這門課程中的課堂表現(xiàn)引發(fā)我對學習者的調查;

⒉學習者的態(tài)度是由于《舞蹈藝術欣賞》課程本身的幾大特殊性所導致,分別是:

① 學習者——本系各個專業(yè)學生;

② 課程時間的安排——大四的第一個學期;

③ 課程的性質——非必修(選修)的專業(yè)課程;

二、⒈ 舞蹈藝術欣賞的概念;

⒉ 分析舞蹈藝術欣賞與其他藝術的關系;

⒊ 特別提出《舞蹈藝術欣賞》課程對舞蹈專業(yè)學生的重要性;

⒋ 從感知方面來談欣賞舞蹈的三個層面 :

①形象感覺 ②體驗想像 ③探究領悟

⒌舞蹈藝術欣賞的審美價值;

三、結尾

呼吁全系學生要用更為認真的態(tài)度來對待《舞蹈藝術欣賞》這門課程。

擬解決的主要問題:

1. 為什么《舞蹈藝術欣賞》課程不能得到重視?

2. 什么是舞蹈欣賞?

3. 舞蹈藝術欣賞與其他藝術有沒有關系?

4. 舞蹈藝術欣賞課程對專業(yè)學習者有沒有作用?

三、研究的步驟、方法、措施及進度安排:

1、網(wǎng)上、圖書館搜集相關資料;

2、請教指導老師黃平副教授,確定選題方向;

3、與同學共同討論本課題,互相交流意見;

4、寫好開題報告;

5、根據(jù)已選題目進一步搜集資料,并擬好論文提綱;

6、論文寫作;

7、論文修改并定稿。

進度安排:

1、9月10日——10月30日 依據(jù)論文參考選題,作好論文先期搜集工作;

2、11月1日——11月20日 選題,寫開題報告;

3、11月24日——05年3月6日 開題報告定稿,接受畢業(yè)論文任務書;

4、3月6日——3月20日 論文寫作階段完成初稿并接受論文中期檢查;

5、3月20日——5月10日 修改論文階段;

6、5月10日——5月15日 論文答辯。

四、主要參考文獻:

[1] 田靜主編 《中國舞蹈名作賞析》 人民音樂出版社 19490-1999

[2] 汪流 《藝術特征論》 北京:文化藝術出版社 1986

[3] 科林伍德 《藝術原理》 北京:中國社會科學出版社 1985

[4] 選自《全國舞蹈教育研討會文集》中黃小明著《試論高校素質教育中〈舞蹈藝術欣賞〉課程的特殊性 》

[5] 宗白華 《美學散步》 上海人民出版社 1987

[6] 賈作光《賈作光舞蹈藝術文集》文化藝術出版社1992年版

[7] 于平著 《中外舞蹈思想教程》 中國戲劇出版社 1994

[8] 王宏建主編 《藝術概論》 文化藝術出版社 2002

五、指導教師意見:

簽名:

六、教研室意見:

簽名:

注:此表由學生本人填寫,一式三份,一份留系里存檔,指導教師和學生本人各保存一份。

第4篇:藝術欣賞范文

嚴維明 字泊舜,筆名:維銘,1964年1月8日出生于景德鎮(zhèn),祖籍江西省廣豐,現(xiàn)為江西省陶瓷美術家,江西省美術家協(xié)會會員,江西省高級工藝美術師。

尚卿 漢族,原名黃斌,號萍童,祖籍江西廬山。1959年生于江西吉安市。1993年畢業(yè)于浙江美術學院,從事繪畫三十余年,擅長中國畫、油畫、篆刻、陶瓷繪畫等。

其作品被國內外人士收藏。現(xiàn)為中國收藏家協(xié)會會員,廣東省美術家協(xié)會會員,咕咕藝術網(wǎng)書畫藝術鑒賞總監(jiān)、職業(yè)畫家。

劉威 江西宜春人。2005年景德鎮(zhèn)陶瓷學院碩士研究生畢業(yè),副教授。師從于李林洪教授,江西省美術家協(xié)會會員,景德鎮(zhèn)瓷畫研究院特聘畫師。

胡敏 1974年生,江西省高級工藝美術師,畢業(yè)于景德鎮(zhèn)陶瓷學院美術系,中國工藝美術學會會員,景德鎮(zhèn)美術家協(xié)會會員。從小熱愛繪畫,擅長山水兼花鳥,從1998年起一直師從于現(xiàn)代陶瓷藝術家、中國工藝美術大師寧勤征,學習陶瓷繪畫與創(chuàng)作。在此期間還有幸得到程曲流、樂穹、朱正榮等名家指點,受益匪淺,經(jīng)過自己的勤奮與努力,繪畫和創(chuàng)作水平有了較大的提高,并受到眾多陶瓷名家教授的好評,特別是對高溫顏色釉的運用,有自己獨到之處,山水畫用筆豪放而又不失自然,作品自然生動,深厚莊重,色彩班駁陸離,意境深遠,有自己獨特的藝術風格。

1999年,作品《霜葉紅于二月花》在慶祝五十周年景德鎮(zhèn)市美術書法、攝影作品展覽中榮獲三等獎,該作品還刊登在第9184期《景德鎮(zhèn)日報》上。2001年和老師寧勤征合作創(chuàng)作的亞光顏色釉風景《秋如醉》獲得2001年杭州西湖博覽會第二屆工藝美術大師作品暨工藝美術精品博覽會金獎。

許飛巖

江西省高級工藝美術師。

景德鎮(zhèn)陶瓷藝術研究院院長助理。

畢業(yè)于景德鎮(zhèn)陶瓷學院藝術設計本科,學士學位。

師從中國陶瓷藝術大師,教授寧鋼先生。

江西省美術家協(xié)會會員。

江西省陶瓷協(xié)會常務理事。

第5篇:藝術欣賞范文

在中國古代美術欣賞中,我掛出了不同朝代的人物作品,有學生就問:“為什么唐代的仕女都比較胖?”由這個問題引出了不同歷史時代不同的審美觀問題,而這種審美觀也受統(tǒng)治者喜好的影響,如“楚王好細腰”,唐代由于貴妃楊玉環(huán)受寵的因素,在唐代的仕女畫中出現(xiàn)了豐滿柔美的審美特點,《簪花仕女圖》、《搗陳圖》就是這一審美特點的具體體現(xiàn)。在男性審美的問題上文學作品及繪畫多以表現(xiàn)王公貴族與才子佳人為主,如大家熟悉的《紅樓夢》就給了賈寶玉“面若中秋之月、色如春曉之花”的姣好外貌,而宋玉、潘安、唐伯虎及現(xiàn)代的很多美男子都是眉清目秀、齒白唇紅的儒雅才子、文弱書生,就在今天,也有不少人用“斯文”“秀氣”作為對男性美的肯定評價。當然,這種觀念有著深刻的社會學、倫理學根源。在“萬般皆下品、唯有讀書高”,“勞心者治人、勞力者治于人”的封建社會里,“錦衣秀士、白面書生”這類弱化的男性形像往往意味著優(yōu)越的社會地位和充裕的物質生活,這也是男性弱化的因素。在當今社會,越來越多的婦女掙脫了封建桎梏,在人格上取得了與男性真正平等的地位。弱化的男性形像已不再受到普遍的青睞,也不再成為男性自我崇拜的偶像,代之而起的是有個性的健壯的男子漢,這正是引導學生認識人體美最好的契機。

人類自從認識到自身性的差異,千百年來,對男性人體美及女性人體美的認識便有了某些標準。在西方,人們將其分別歸為崇高(壯美)和優(yōu)美(秀美)的對立范疇,在中國則以陽剛之美和陰柔之美來形容。如果說男性人體猶如一首交響樂,那么女性人體就是一首小夜曲。從古希臘雕塑《擲鐵餅者》和米洛斯的阿芙羅狄德,再從中國漢代畫像磚、北魏石窟造像中的男人體和唐代巨天的造型上,就可得到確證。我在教學時將“米洛斯的阿芙羅狄德”與“擲鐵餅者”及“大衛(wèi)”掛圖掛在一起,介紹畫家及作品,尤其加深對美神的外在美與內在美的講解,學生們聽得津津有味。希臘人對于人體十分崇尚,認為只有健全的身體才能有健全的精神,他們把關心集體的利益、積極參與社會生活、心緒寧靜、善于克制自己的公民道德,作為完善的心靈寄寓在強健的體魄中而創(chuàng)造出了身心統(tǒng)一的人體藝術形像。希臘人非常重視體育鍛煉,自公元前七七六年起,每四年一次的奧林匹克運動會就是他們重視運動鍛煉的表現(xiàn)。在最早的運動會上,運動員全是的,并且用特制的名冊記錄勝利者的姓名,還為他們塑造紀念像,安置在神殿里。這樣不但競技成了希臘美術的主要題材,而且希臘美術成為古代最典型、最輝煌的現(xiàn)實主義藝術的直接動力。由于講述了希臘人對體育的熱愛及對人體美的崇尚,大大激發(fā)了學生對希臘藝術的興趣,不但沒有了初看人體雕塑的羞澀,而且還要求老師多講解、多帶些作品來欣賞。

在世界美術史中,優(yōu)秀的人體藝術作品數(shù)不勝數(shù)。只要在教學中不斷引導學生加深了解和認識,就會有收獲。我所教班級的幾位女學生對我講:“過去我們?yōu)樽约荷眢w的一些部分害羞,以為談論人體都是骯臟的行為?,F(xiàn)在我們終于懂得了什么是女性美及人體藝術的美,要使自己成為集內在美與外在美于一身的女孩。”從他們的語言中我感受到收獲的喜悅,他們健康、美麗地成長,正是我們的希望。

第6篇:藝術欣賞范文

摘要:如何進一步重視學校藝術欣賞教育和怎樣采取行之有效的辦法開展藝術欣賞,本文就此給出了藝術欣賞的評價標準,并指出需要我們去努力創(chuàng)造順應時代要求的科學藝術,借界的魅力,提高學生整體的審美素質。解決在學校藝術教育實踐中存在的相關問題,轉變藝術欣賞的教育觀念,讓學生感受藝術世界的魅力,提高學生整體的審美素質。

當前,學校藝術教育的發(fā)展十分迅速。特別是中小學藝術教育的改革形勢喜人,加大了藝術欣賞內容的幅度,高中藝術欣賞課的開設增補了中小學藝術教育在高中階段長期匾乏的空白,而高等院校開設的藝術課程門類多達數(shù)十門,其內容涉及音樂、美術、戲劇、舞蹈、影視、書法、攝影、美學、文藝理論等方面,為學校藝術教育體系的逐步建立和完善打下了堅實的基礎。從而把藝術欣賞放到了學校藝術教育的前鋒,擔負著能適應21世紀發(fā)展的具有創(chuàng)新能力和實踐能力及綜合素質能力強的新一代的重責,如何進一步重視學校藝術欣賞教育和怎樣采取行之有效的辦法開展藝術欣賞,解決在學校藝術教育實踐中,藝術欣賞內容的豐富與教學課時的稀少,藝術欣賞形式的多樣與教學方法的單調等充滿種種矛盾的藝術欣賞教學現(xiàn)狀,找出能夠有效解決這些矛盾的途徑和辦法來改變它,使我們的學校藝術欣賞教育真正短時高效,豐富多彩’,這就需要我們去努力探討能順應時代要求的科學的藝術欣賞教育觀念。

一藝術欣賞是實施美育的重要途徑

一些地方存在著重技能,輕審美和創(chuàng)造能力培養(yǎng)的傾向,重視少數(shù)尖子,忽視面向全體;重視比賽,忽視教學藝術欣賞就成了薄弱的環(huán)節(jié),違背了素質教育所倡導的基本性和全面性原則,嚴重阻礙21世紀全民族的整體的審美素質的提高。

有專家預言,藝術產業(yè)將成為21世紀的支柱產業(yè)之一,為適應21世紀產業(yè)發(fā)展新形勢的客觀需要必須通過學校美術欣賞教育對學生實施美育,促進學生全面發(fā)展,陶冶情操,提高素養(yǎng),開發(fā)學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力。李嵐清同志在全國教育工作會議總結講話中強調指出,要重視美育,不僅小學、初中要開好音樂、美術等謙握,高中、大學也應開設藝術欣賞課,教會學生欣賞音樂、舞蹈、戲劇、美術、書法等。

“對美的感知和理解,是審美教育的核心,是審美的要點?!蓖ㄟ^學校藝術欣賞教育這一具體形式,喚起人們的美感,能正確的理解美和感受美,從而為創(chuàng)造美打好基礎。

二藝術欣賞是認識世界的有效方式

藝術欣賞是在接受藝術中經(jīng)過玩味、領略、產生喜悅愛戴之情。在開放.的藝術博物院,一個個畫展,一堂堂藝術欣賞課中,讓學生在漫漫的藝術長廊中流連忘返,品味在人類文化寶庫中蘊藏著數(shù)不盡的藝術珍品,感受藝術世界的廣闊無限,從藝術的解放去認識一個時代或者一個國家的人民為了人類自身的發(fā)展而取得的巨大成果,例如欣賞彩陶,可以讓我們認識到“歷史的人類童年時代”。正如別林斯基說的,人們認識世界通過兩種途徑,一是科學的,一是藝術的,早在三十年代,魯迅先生把德國杰出的、為無產階級大聲吶喊的女性藝術家坷勒惠支的版畫作品《面包》介紹給國人,通過畫中處在歷史重壓下,為捍衛(wèi)勞動者而獻出自己一切的偉大的母親形象,產生強烈的社會反響,從而使欣賞者達到對世界最深刻的認識,擴大生活的視野。在藝術作品面前感受美,在藝術強大的魅力牽引下,去感慨一個時代或者是一個國家、地區(qū)文明發(fā)展的程度。

三藝術欣賞以情感介入為重要標準

欣賞中國花鳥畫,認識一個人的情緒、意識,進而體會一個時代的一代人的命運方面往往有更形象的“歷史”內涵,明徐渭墨葡萄,作者“筆底明珠無處賣,閑拋閑擲野藤中”的情緒和點點淚痕般的墨葉,使欣賞者在傷口的形式技巧的審美之外,進一步體味到作者凄苦的命運和倔強的個性,對那一個特定歷史條件下的民族意識,以及封建專制下的平民的命運有了更深一層的認識。

藝術考核教育的重要特點,以情感人,以情動人,起到教化的作用,在藝術欣賞過程中,欣賞者只有對藝術作品中所蘊含的情感有了自己的情感體驗,達到了“共鳴”,才能使藝術品的存在具有價值,才能使藝術美作用于人的感性、情感,在“潛移默化”之中接受教育,不知不覺的影響著人的情感、趣味、氣質、情操、胸襟。

隨著思維科學的發(fā)展,科學家日益認識到,人的創(chuàng)造性思維的形成,正是建立在邏輯思維與形象思維統(tǒng)一的基礎上,科學與藝術是不可分割的,它們共同的基礎是人類的創(chuàng)造力,它所追求的目標就是真理的普通性。藝術通過欣賞作用于人,使人產生情感的共鳴,心靈的震撼,激發(fā)和強化了人的創(chuàng)造沖動,利于培養(yǎng)和發(fā)展人的審美直覺和想象力,比智力更具有功效。

在舊的藝術形式不斷翻新,新的藝術形式迅速涌現(xiàn)的今天,只有以情調動學生的全部的藝術審美感官,方能收到事半功倍的教學效果,讓學生以點帶面,拓寬學生的藝術視野,了解更多的藝術形式,領悟各種藝術形式的無窮的藝術魅力。

四藝術欣賞以個體感受為評價標準

21世紀對全民族素質的一項重要要求便是提高整體的審美素質水平,.針對學生而言,則指,使我們的學生在生活中愛美、求美,有健康向上的審美情趣和豐富的審美經(jīng)驗,有較強的感受美、欣賞美和創(chuàng)造美的能力,這就不能沿用舊有的“優(yōu)、良、及格、不及格”等作業(yè)評價或用所有學科共用的“百分制”來抽象評價每一個學生的實踐結果。應重視非智力因素的培養(yǎng),要有利于藝術的個性發(fā)展,對藝術欣賞評價的改革應首先注重藝術的這種個性發(fā)展,對每一個學生的實踐都給予極其個性化的評價。

“皮格馬利翁”的心理效應在這種評價方式中得到淋漓盡致的發(fā)揮,如“你挺有創(chuàng)意”、“你的觀點不錯”、“你的想法有意思”……,這種建立在對每一個學生充分尊重其個性發(fā)展基礎.上的評價方式,能讓學生感覺到教師的關注和期待,回報的是他們信心百倍,能讓學生積極地參加每一次的美術欣賞實踐活動,讓學生接受一種較為客觀的評價態(tài)度,體會美就在我的眼前,我的心中。

第7篇:藝術欣賞范文

論文摘要:如何進一步重視學校藝術欣賞教育和怎樣采取行之有效的辦法開展藝術欣賞,本文就此給出了藝術欣賞的評價標準,并指出需要我們去努力創(chuàng)造順應時代要求的科學藝術,借界的魅力,提高學生整體的審美素質。解決在學校藝術教育實踐中存在的相關問題,轉變藝術欣賞的教育觀念,讓學生感受藝術世界的魅力,提高學生整體的審美素質。

當前,學校藝術教育的發(fā)展十分迅速。特別是中小學藝術教育的改革形勢喜人,加大了藝術欣賞內容的幅度,高中藝術欣賞課的開設增補了中小學藝術教育在高中階段長期匾乏的空白,而高等院校開設的藝術課程門類多達數(shù)十門,其內容涉及音樂、美術、戲劇、舞蹈、影視、書法、攝影、美學、文藝理論等方面,為學校藝術教育體系的逐步建立和完善打下了堅實的基礎。從而把藝術欣賞放到了學校藝術教育的前鋒,擔負著能適應21世紀發(fā)展的具有創(chuàng)新能力和實踐能力及綜合素質能力強的新一代的重責,如何進一步重視學校藝術欣賞教育和怎樣采取行之有效的辦法開展藝術欣賞,解決在學校藝術教育實踐中,藝術欣賞內容的豐富與教學課時的稀少,藝術欣賞形式的多樣與教學方法的單調等充滿種種矛盾的藝術欣賞教學現(xiàn)狀,找出能夠有效解決這些矛盾的途徑和辦法來改變它,使我們的學校藝術欣賞教育真正短時高效,豐富多彩’,這就需要我們去努力探討能順應時代要求的科學的藝術欣賞教育觀念。

一藝術欣賞是實施美育的重要途徑

一些地方存在著重技能,輕審美和創(chuàng)造能力培養(yǎng)的傾向,重視少數(shù)尖子,忽視面向全體;重視比賽,忽視教學藝術欣賞就成了薄弱的環(huán)節(jié),違背了素質教育所倡導的基本性和全面性原則,嚴重阻礙21世紀全民族的整體的審美素質的提高。

有專家預言,藝術產業(yè)將成為21世紀的支柱產業(yè)之一,為適應21世紀產業(yè)發(fā)展新形勢的客觀需要必須通過學校美術欣賞教育對學生實施美育,促進學生全面發(fā)展,陶冶情操,提高素養(yǎng),開發(fā)學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力。李嵐清同志在全國教育工作會議總結講話中強調指出,要重視美育,不僅小學、初中要開好音樂、美術等謙握,高中、大學也應開設藝術欣賞課,教會學生欣賞音樂、舞蹈、戲劇、美術、書法等。

“對美的感知和理解,是審美教育的核心,是審美的要點?!蓖ㄟ^學校藝術欣賞教育這一具體形式,喚起人們的美感,能正確的理解美和感受美,從而為創(chuàng)造美打好基礎。

二藝術欣賞是認識世界的有效方式

藝術欣賞是在接受藝術中經(jīng)過玩味、領略、產生喜悅愛戴之情。在開放.的藝術博物院,一個個畫展,一堂堂藝術欣賞課中,讓學生在漫漫的藝術長廊中流連忘返,品味在人類文化寶庫中蘊藏著數(shù)不盡的藝術珍品,感受藝術世界的廣闊無限,從藝術的解放去認識一個時代或者一個國家的人民為了人類自身的發(fā)展而取得的巨大成果,例如欣賞彩陶,可以讓我們認識到“歷史的人類童年時代”。正如別林斯基說的,人們認識世界通過兩種途徑,一是科學的,一是藝術的,早在三十年代,魯迅先生把德國杰出的、為無產階級大聲吶喊的女性藝術家坷勒惠支的版畫作品《面包》介紹給國人,通過畫中處在歷史重壓下,為捍衛(wèi)勞動者而獻出自己一切的偉大的母親形象,產生強烈的社會反響,從而使欣賞者達到對世界最深刻的認識,擴大生活的視野。在藝術作品面前感受美,在藝術強大的魅力牽引下,去感慨一個時代或者是一個國家、地區(qū)文明發(fā)展的程度。

三藝術欣賞以情感介入為重要標準

欣賞中國花鳥畫,認識一個人的情緒、意識,進而體會一個時代的一代人的命運方面往往有更形象的“歷史”內涵,明徐渭墨葡萄,作者“筆底明珠無處賣,閑拋閑擲野藤中”的情緒和點點淚痕般的墨葉,使欣賞者在傷口的形式技巧的審美之外,進一步體味到作者凄苦的命運和倔強的個性,對那一個特定歷史條件下的民族意識,以及封建專制下的平民的命運有了更深一層的認識。藝術考核教育的重要特點,以情感人,以情動人,起到教化的作用,在藝術欣賞過程中,欣賞者只有對藝術作品中所蘊含的情感有了自己的情感體驗,達到了“共鳴”,才能使藝術品的存在具有價值,才能使藝術美作用于人的感性、情感,在“潛移默化”之中接受教育,不知不覺的影響著人的情感、趣味、氣質、情操、胸襟。

隨著思維科學的發(fā)展,科學家日益認識到,人的創(chuàng)造性思維的形成,正是建立在邏輯思維與形象思維統(tǒng)一的基礎上,科學與藝術是不可分割的,它們共同的基礎是人類的創(chuàng)造力,它所追求的目標就是真理的普通性。藝術通過欣賞作用于人,使人產生情感的共鳴,心靈的震撼,激發(fā)和強化了人的創(chuàng)造沖動,利于培養(yǎng)和發(fā)展人的審美直覺和想象力,比智力更具有功效。

在舊的藝術形式不斷翻新,新的藝術形式迅速涌現(xiàn)的今天,只有以情調動學生的全部的藝術審美感官,方能收到事半功倍的教學效果,讓學生以點帶面,拓寬學生的藝術視野,了解更多的藝術形式,領悟各種藝術形式的無窮的藝術魅力。

四藝術欣賞以個體感受為評價標準

21世紀對全民族素質的一項重要要求便是提高整體的審美素質水平,.針對學生而言,則指,使我們的學生在生活中愛美、求美,有健康向上的審美情趣和豐富的審美經(jīng)驗,有較強的感受美、欣賞美和創(chuàng)造美的能力,這就不能沿用舊有的“優(yōu)、良、及格、不及格”等作業(yè)評價或用所有學科共用的“百分制”來抽象評價每一個學生的實踐結果。應重視非智力因素的培養(yǎng),要有利于藝術的個性發(fā)展,對藝術欣賞評價的改革應首先注重藝術的這種個性發(fā)展,對每一個學生的實踐都給予極其個性化的評價。

“皮格馬利翁”的心理效應在這種評價方式中得到淋漓盡致的發(fā)揮,如“你挺有創(chuàng)意”、“你的觀點不錯”、“你的想法有意思”……,這種建立在對每一個學生充分尊重其個性發(fā)展基礎.上的評價方式,能讓學生感覺到教師的關注和期待,回報的是他們信心百倍,能讓學生積極地參加每一次的美術欣賞實踐活動,讓學生接受一種較為客觀的評價態(tài)度,體會美就在我的眼前,我的心中。

第8篇:藝術欣賞范文

    一、注重提高高職學生的知識文化素養(yǎng)

    欣賞者的藝術欣賞水平常常與知識文化素養(yǎng)成正比。也就是說,一個知識豐富、文化素養(yǎng)高的人,其藝術欣賞能力也會比較高。高職學生要提升藝術修養(yǎng)和藝術欣賞水平,必須積累必要的知識文化。首先,藝術是社會生活的反映,社會各個領域人的活動是藝術作品題材的來源。因此,只有對社會生活的眾多領域(包括歷史的、現(xiàn)實的)具有一定主題了解的人,才能較好地理解作品的思想內容。例如,不了解發(fā)生于15-16世紀歐洲的文藝復興運動,人們就不能很好地理解產生于此間的眾多藝術精品,如英國莎士比亞的戲劇,意大利達?芬奇與拉斐爾的繪畫,米開朗琪羅的雕塑等等。不了解中國的歷史,人們就不能很好地欣賞產生于其間的眾多的詩、詞、賦、散文、小說以及音樂、繪畫、雕塑、戲劇等藝術作品。藝術是社會文化的一個重要組成部分,是建基于社會經(jīng)濟基礎之上的意識形態(tài),藝術作品是藝術家在一定的文化背景下創(chuàng)作出的觀念形態(tài)的東西。所以,每當我們要深入地欣賞一部藝術作品時,我們總要了解它產生的時代社會背景,了解創(chuàng)作者的經(jīng)歷及其思想、感情等。對于高職學生來說,他們的主要生活經(jīng)歷是在學校中度過的,所以必須從社會生活的實踐經(jīng)驗和書本知識兩個方面來引導他們,使他們具有越來越豐富的知識文化素養(yǎng),為他們欣賞藝術做準備。高職院校應該在藝術欣賞課中注重加強知識文化的傳授。其次,藝術作為人類的一種精神情感活動,有自身發(fā)展規(guī)律與軌跡。各類藝術家都是在繼承前輩的創(chuàng)作經(jīng)驗與成果的基礎上,發(fā)揮自己的藝術才華,努力將藝術推向一個更高、更新的境界。因此,了解具體藝術門類的本質特征、創(chuàng)作規(guī)律、美學特征和藝術手法,并適當?shù)亓私庵型馑囆g史上的一些藝術精品及其創(chuàng)作者的情況,對提高學生的藝術欣賞能力大有益處。例如,不了解《詩經(jīng)》,你就不了解何為現(xiàn)實主義的創(chuàng)作源頭;不了解李白、杜甫和白居易,你就不能很好地領略唐詩的絢麗多姿。同樣,不知道莎士比亞及其著名悲劇,不了解關漢卿及其悲劇《竇鵝冤》的人,也就很難理解悲劇震撼人心的力量。此外,各類藝術的藝術家所運用的藝術語言和物質媒介是不同的,因此,其創(chuàng)作的規(guī)律及藝術手法也就不一樣。如果我們不懂何為音樂的旋律、節(jié)奏、和聲、調式、織體、曲式等基本知識,就很難聽出音樂的美是怎樣形成的;不懂得何為蒙太奇、何為電影鏡頭的景別等,你也不能很好的理解電影藝術的技法運用。各個門類、體裁、樣式的藝術,具有各自的審美特征和表現(xiàn)技法,必須掌握了這些基本的知識,才能真正把握和理解作品,真正領略作品奇妙的藝術魅力。因此,高職學院應該引導學生了解具體藝術門類的審美特征、藝術手法、創(chuàng)作規(guī)律等基本知識,讓他們能夠由“看熱鬧暠的外行逐漸轉化為“看門道暠的內行。

    二、不斷提高高職學生的審美情趣

    藝術創(chuàng)作離不開社會生活,藝術欣賞也同樣離不開社會生活。欣賞者總是在自己生活經(jīng)驗的基礎上去感受、體驗和理解藝術作品。欣賞者的生活經(jīng)驗越豐富,越有助于對藝術作品的審美欣賞,理解也越深刻。尤其是那些對生活作了高度概括的藝術作品,沒有豐富的生活體驗和廣博社會閱歷的欣賞者是很難透徹理解和認識的。同一件藝術作品,人在年少和年老不同時期去欣賞會產生不同的審美體驗。只有具備較豐富的生活體驗和生活閱歷,才能深刻體會和透徹理解對生活作了高度概括的藝術作品,也才能真正欣賞它。[2]藝術欣賞作為一種審美活動,除了具有調節(jié)精神、愉悅情感的功用外,還具有陶冶性情、啟迪思想和凈化心靈的重要作用。如果僅把藝術欣賞視為一種休息或看成是一種娛樂的話,那么這種欣賞只能停在一種較淺薄的層次上,只有不滿足于此,更進一步地追求思想上的啟迪,情感與心靈的凈化,乃至對社會生活理性認識的提高,才能將藝術欣賞提到一種較高的層面上。也才能真正提高我們的欣賞能力。例如,對于電影欣賞,有的學生只愛打斗片、槍戰(zhàn)片、愛情片,原因往往在于學生只尋求感官上的刺激與。殊不知,即使是動作片、槍戰(zhàn)片或反映愛情的影片也有品位高低之分。作為高品位的影片,既不排斥生動、緊張的情節(jié),也不排斥激烈、驚險的格斗與槍戰(zhàn),又不排除真摯熾熱的愛情,但更追求藝術形象的感人和主題的深刻。為什么我們不能在獲取情感愉悅的同時也尋求精神上的教益呢?關鍵就在于我們是否致力于培養(yǎng)自己健康的積極向上的審美情趣。尤為值得一提的是,生活中有些人在腐朽、落后、消極的人生觀驅使下,一味地從那些黃、畫冊與錄像中尋求刺激,完全違背了藝術欣賞的主旨。實際上,這些人的思想意識中,美與丑已經(jīng)被完全巔倒,這就不僅僅是欣賞品位的問題了,而是精神墮落、思想腐朽的表現(xiàn)。上述行為又往往與社會犯罪聯(lián)系在一起。對于青年來說,有時由于好奇心的驅使,同時也因為缺乏正確的人生觀與審美觀,也可能導致上述“欣賞暠行為。作為當代的青年,除了應接受先進人生觀教育之外,還應該學習的美學理論,樹立正確的審美觀,培養(yǎng)高尚的審美情趣。此外,在古今中外一些經(jīng)典藝術作品中,有時也會出現(xiàn)一些不美的瑕疵,這對于那些思想尚未成熟的青年來說,常常會產生一些負面影響。這就需要學校、社會與家庭加強對他們審美教育,當他們欣賞這些作品時,給予一定的指導,而不應采取封閉和禁止的辦法。因為那是一種因噎廢食的不明智做法,不僅禁止不住,反而會導致青少年更大的好奇心乃至思想上的混亂。高職院校責無旁貸地擔負著培養(yǎng)和提高學生審美情趣的任務,高職院校切實履行這一職責,才能使他們的世界觀、價值觀、審美觀達到健康、正確、先進的高度,才能真正提高他們的審美能力、藝術欣賞能力,促進他們審美人格的形成,成為全面發(fā)展的人才。

第9篇:藝術欣賞范文

一、美學問題對聲樂表演藝術欣賞的影響分析

(一)一定程度上限制了聲樂表演藝術的發(fā)展

由于聲樂表演藝術是一種純粹的聽覺藝術,在具體的表演過程中主要突出了樂器的效用,而實際的美學與聲樂表演藝術結合后,需要聲樂表演必須做到以聽眾為中心,注意聽眾的心理感受以及欣賞過程中暴露出的問題,繼而進行相應的改進工作,來保證實際的聲樂表演藝術得到長足的進步。然而由于聲樂表演過程中并沒有注意到此項美學欣賞問題,從而導致聽眾對聲樂表演藝術產生了比較失望的心理,很大程度上阻礙了聲樂表演藝術的向前發(fā)展。

(二)有效提高了聽眾的鑒賞水平

作為一門獨特的音樂表演藝術形式,聲樂表演藝術在欣賞過程中將美學充分納入其中能夠有效的構建出一個優(yōu)美的意境,從而將聽眾引入到無限遐想,繼而提高了聽眾自身的音樂鑒賞能力和水平,也將聲樂表演的曲目流傳到了更廣泛的范圍中,成為廣為表演的世界名曲。比如:《阿蘭古斯之戀》,是一首較為經(jīng)典的提琴曲,在表演者演奏過程中,時而舒緩,時而高亢,時而深沉,不斷的調整音樂聆聽者的心理感受,將音樂中最優(yōu)美的一面展現(xiàn)在了聽眾的聆聽過程中,從而將內心緊張情緒以及心理得到了有效的釋放,促進了聆聽者對美的追求。此曲的演奏不僅帶動了聲樂表演藝術的發(fā)展步伐,也將聆聽者的音樂鑒賞能力提高到了一個新的高度。

二、聲樂表演藝術欣賞的美學問題具體分析

(一)以聆聽者為聲樂表演中心

美學問題的實質就在于聽眾不斷提高的音樂鑒賞能力與聲樂表演藝術的傳統(tǒng)思想發(fā)生了較為激勵的碰撞,從而引發(fā)了聆聽者對聲樂表演藝術的嚴苛挑剔要求,而音樂表演藝術也在此種對立中進行了深入的反思,尋找二者對立情況的原因,從而在根本上進行轉變,以促進聲樂表演藝術的不斷發(fā)展,滿足新時展背景下聆聽者的音樂鑒賞能力提升的進一步需求。而最終根本原因就在于沒有將聆聽者作為表演的中心,為其提供優(yōu)質的聲樂表演服務。因此,美學問題的產生,對聲樂表演藝術的發(fā)展具有重要的影響,從根本上轉變了傳統(tǒng)的表演理念,推動了聲樂表演藝術向前發(fā)展的步伐。

(二)聲樂表演應該更加注重情感的共鳴

由于聲樂表演藝術完全是通過表演者運用樂器進行感情傳達,因此良好的聲樂表演藝術就應該充分將情感的共鳴引入到表演過程中來,促進聆聽者自身內心情感波動能夠與聲樂表演同步,繼而刺激聆聽者情感共鳴,促進音樂表演收獲良好的演奏效果。實際的聲樂表演者要經(jīng)常傾聽聽眾的心聲,通過不同程度的感悟來加強演奏的水平與能力,將聲樂表演藝術與聆聽者的心理感受充分結合,繼而在實際的演奏中通過自身的思想感悟來將聆聽者的心聲融入樂曲中,繼而牢牢吸引聆聽者的關注,將其帶入預設的情景模式中,充分進行感情的宣泄,從而收獲聲樂表演的成功,滿足聆聽者實際審美需求,推動音樂表演藝術向前有序發(fā)展。

三、提高聲樂表演藝術欣賞程度的方法研究

(一)聲樂表演真實性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一

聲樂表演藝術不拘泥于具體的形式,只要能夠引起聆聽者的心理情感共鳴都可以作為創(chuàng)作的素材,在創(chuàng)作過程中要充分注意將聆聽者的心里真實感受并真實記錄,聆聽者的心理感受往往具有廣泛的代表性,對其進行深入的研究與交流能夠在很大程度上吸收不同的音樂理念與創(chuàng)作素材,從而為聲樂表演藝術的發(fā)展提供更加豐富多彩的內容,促使表演者在創(chuàng)造屬于自身獨特的表演曲目過程中與之完美結合,從而真正領悟聲樂表演藝術的真諦,創(chuàng)造出具有高度真實性與創(chuàng)造性的聲樂表演曲目,繼而為更多的音樂愛好者提供優(yōu)質的聲樂表演服務,提高整體聆聽者的音樂鑒賞能力,推動聲樂表演藝術與美學的結合步伐。

(二)緊隨時展要求