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一、中國山水畫與古典園林創(chuàng)作手法上的聯(lián)系
(一)散點透視與動態(tài)連續(xù)風(fēng)景布局
透視是處理空間景物的方法,會對所描繪的對象產(chǎn)生直接的影響。在中國山水畫構(gòu)圖設(shè)計中,對景物的觀察是從一點到另一點的散點透視法則,這有別于西方繪畫的透視法則。散點透視法則沒有固定的焦點,是根據(jù)對象高度、深度或者遠(yuǎn)近變化,從觀察者的感受和觀察方向的變化進行選擇刻畫。山水畫散點透視的方法是把不同的時空間景物融合到一個畫面中,畫家的創(chuàng)作有很強的主觀性。如龔賢的《溪山無盡圖卷》由十二幅山水圖合成一幅,表現(xiàn)了“山有本支而水有源委”的畫理;梅清的《山水十條屏》也是此意。散點透視的構(gòu)圖設(shè)計理論,對中國古典園林設(shè)計中景觀元素的組織、四時造景季相變化的運用有重要的價值。
(二)中國山水畫與古典園林的透視法則與構(gòu)圖
山水畫家宗炳在《畫山水序》著作中,總結(jié)提出了山水畫散點透視的理論,比歐洲的成角透視學(xué)要早很多年,但兩種理論有很大的區(qū)別。畫家們?yōu)榱思斜憩F(xiàn)大自然的本質(zhì)特征,反映空間無限延伸關(guān)系,摒棄了“目有所極,故所見不周”的成角透視理論,采用視點運動的畫法,縮千里于尺幅之中。園林景觀設(shè)計強調(diào)時間與空間的結(jié)合,其設(shè)計過程是連續(xù)的、動態(tài)的。因為園林一般由多個觀賞層面和角度不同的景區(qū)或者景點構(gòu)成,作為園林設(shè)計師,要把這些景區(qū)、景點之間的空間位置安排好,展現(xiàn)最佳的觀賞面和角度,達到“步移景異”的效果。園林中的某一景點,當(dāng)人們停留下來感受景色與空間時,與靜態(tài)構(gòu)圖的繪畫形式是基本相同的;而當(dāng)行走觀賞時,則形成了運動延伸的空間關(guān)系。園林景觀設(shè)計所追求的在有限的空間內(nèi)展示無限的自然之美,這與中國山水畫散點透視構(gòu)圖形式所產(chǎn)生的效果是基本一致的。山水畫的構(gòu)圖設(shè)計有開始和結(jié)束的處理方法,能起到統(tǒng)領(lǐng)全局的作用。園林的經(jīng)營布局與此相同,也有起始、發(fā)展、高潮、結(jié)尾等不同而又相互聯(lián)系的階段,能使人們在觀賞過程中,隨著行走路徑的變化而不斷提升自己的藝術(shù)感受。山水畫的構(gòu)圖法則多樣,宗炳提出了“遠(yuǎn)映法”,宋代郭熙以此為基礎(chǔ)提出了平遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)的“三遠(yuǎn)法”構(gòu)圖,一直影響至今。我國古代山水畫中深遠(yuǎn)的構(gòu)圖形式較少,平遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)構(gòu)圖則頗為常見。而在中國的園林設(shè)計中,為了增加空間的縱深關(guān)系也多采用平遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)的手法,比如亭臺樓榭等關(guān)鍵景面使用隔水望山的手法,提升空間意境之美。在設(shè)置假山時,設(shè)計師也注意控制空間的位置關(guān)系,采用高遠(yuǎn)的構(gòu)圖形式,以產(chǎn)生高大的感覺。在園林空間處理上,古人講究在同一畫面或者同一個園林空間中,要有開闊視野的遠(yuǎn)景,滿足極目遠(yuǎn)眺以欣賞遠(yuǎn)處美景的要求;也需要有封閉近景設(shè)計,停下腳步細(xì)心賞玩,或獨處一隅孤芳自賞,滿足靜謐的需要。二者共同存在于同一景區(qū)中,能提高園林空間的藝術(shù)情趣。
(三)中國山水畫與古典園林的寫意表現(xiàn)
中國山水畫與古典造園藝術(shù)都具有借助作品性質(zhì)來表達和喚起人們情感共鳴和對意境空間聯(lián)想的作用,主要以“寫意”抒發(fā)表達為主??偟膩碚f,寫意包括抽象、概括創(chuàng)作手段和立意手法。中國園林對自然的態(tài)度是取其局部的景觀來加以提煉升華,滿足造景的需要?!耙蝗薄耙簧状笔鞘軅鹘y(tǒng)文化思想的影響而常用于園林設(shè)計的通用手法,也是中國園林對自然的表現(xiàn)中最有力的手法之一。人們在造園活動中會不自然地融入自身的思想感情和理念,且園林是山水畫的物化形態(tài),也是中國山水文化思想的體現(xiàn)。但由于園林受所在城市環(huán)境的限制,要想搜盡奇峰融入小空間之中,就需要將自然的精粹高度概括提煉,突出特色。園林設(shè)計可以借鑒山水畫寫意的手法達到移天縮地的目的,置景于方圓之間,再靈活運用“借景”手法來延伸空間。在園林設(shè)計中,采用什么樣的手法來營造景觀,產(chǎn)生怎樣的意境,設(shè)計者從山水畫中找到了設(shè)計的源泉,形成園林立意構(gòu)思。如把一塊奇石象征山峰,小溪象征河流,用一片枯葉代表秋天意味。寫意手法的運用代表了中國傳統(tǒng)的藝術(shù)思想,也是園林造景手法之一。
二、中國山水畫和古典園林疊山與皴法的處理
勾、皴、點、染、擦是畫山水畫的五個步驟,是山水畫技法的高度概括。皴法在山水畫中用于表現(xiàn)山石結(jié)構(gòu)肌理,把描繪對象作了分類,在現(xiàn)實、抽象、美學(xué)之間尋求折中的方法并達到平衡。與山水畫的皴法相對應(yīng),在中國古典園林營造中,疊山理水所占空間比例較大,有重要的地位。中國古典園林設(shè)計結(jié)合山石畫法的技法論,使得山水畫和造園過程中對山石的處理表現(xiàn)幾乎一致。除此之外,山水畫中山石表現(xiàn)技法對園林中的置石形式也產(chǎn)生了極其明顯的影響,臺灣建筑學(xué)者漢寶德指出,范寬的一峰居中畫法,夏圭的一峰直立以近景表現(xiàn),對園林中石藝的影響最為顯著。特別是宋以后,由于寫意山水畫地位的逐漸提高,山水畫描寫山石質(zhì)感的皴法逐漸統(tǒng)一,畫山如畫石,文人畫家們普遍接受以山為石的思想,表現(xiàn)山和石的方式日趨一致,使得人們更容易接受園林中疊石為山的概念。宋代山水畫家米芾提出了“瘦漏透”的品石觀,樹立了對山石審美藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)。山水畫論《畫鑒》中也提出了“漏則體肥而若瘦”的論述?!笆?、漏、透、丑”的山石審美原則來源于中國山水畫的皴法,影響了造園疊山的選材范圍,體現(xiàn)了歷史文化價值所積累的審美理念在不同對象上的表現(xiàn)形式。
三、二者在色彩表現(xiàn)上的相似之處
由于江南地理位置較好,氣候濕潤,形成了山青水秀的自然田園風(fēng)光,南宗山水畫家多生活在此,長期的靜觀體悟,使他們逐漸形成了水墨淺絳山水風(fēng)格,畫面略施淡彩而俊秀天成,尤其注重筆墨和氣韻表達,畫面呈現(xiàn)出清淡優(yōu)雅的意境。
作者:劉濤