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素質(zhì)教育下戲劇藝術(shù)論文

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素質(zhì)教育下戲劇藝術(shù)論文

一、藝術(shù)實(shí)踐與素質(zhì)教育

藝術(shù)從根本的意義上說(shuō)是創(chuàng)造和審美,尤其是藝術(shù)作品的外部形態(tài)———外形式更具有審美素養(yǎng)培養(yǎng)和思維創(chuàng)新的特殊意義。戲劇也是如此。戲劇的藝術(shù)風(fēng)格常常在排演的外部形式顯示出來(lái),外部形式的創(chuàng)新是戲劇的生命力之一。當(dāng)下很多“莎劇”的改編與創(chuàng)造都在形式方面下功夫。現(xiàn)代的戲劇藝術(shù)就是通過(guò)混亂的、標(biāo)新立異的、反傳統(tǒng)的、非理性的形式和視角來(lái)表現(xiàn)人們的內(nèi)心世界,表達(dá)人們對(duì)社會(huì)和人類(lèi)的存在的思考和探索。德國(guó)哲學(xué)家恩斯特•卡西爾(ErnstCassirer,1874—1945)認(rèn)為:“偉大畫(huà)家向我們顯示外部事物的各種形式;偉大的戲劇家則向我們顯示我們內(nèi)部生活的各種形式?!币舱缤鯛柕?OscarWilde,1854—1900)所說(shuō),真正的藝術(shù)家不是從感情到形式,而是從形式到思想和激情。在戲劇表演方面必須具備創(chuàng)新思維才能在形式上不斷推陳出新,才能創(chuàng)造符合觀眾審美趣味的形式來(lái)容納思想和激情,在這方面中國(guó)現(xiàn)代戲劇大師曹禺先生是值得我們學(xué)習(xí)的。“在中國(guó)現(xiàn)代戲劇史上,曹禺是形式創(chuàng)新的先鋒,《雷雨》中的‘序幕’和‘尾聲’、《日出》的‘橫斷面的描寫(xiě)’及‘拉帳子’手法、《原野》對(duì)表現(xiàn)主義的成功借鑒,每一部劇作都有著對(duì)新形式的探索?!辈茇壬鷦?chuàng)作《雷雨》的“序幕”和“尾聲”的用意是“我不愿這樣戛然而止,我要流蕩在人們中間還有詩(shī)樣的情懷?!缎蚰弧放c《尾聲》在這種用意下,仿佛有希臘悲劇Chorus一部分的功能,導(dǎo)引觀眾的情緒入于更寬闊的沉思的?!薄J部寺宸蛩够?ViktorShklovsky,1893—1984)在《作為藝術(shù)的手法》中談到,對(duì)于熟悉的事物,我們的感覺(jué)趨于麻木,僅僅是機(jī)械地應(yīng)付它們。藝術(shù)就是要克服這種知覺(jué)的機(jī)械性。1935年,德國(guó)戲劇理論家布萊希特(BertoltBrecht,1898—1956)在莫斯科欣賞了前來(lái)演出的中國(guó)京劇藝術(shù),次年他就撰寫(xiě)了《中國(guó)戲曲藝術(shù)的陌生化》一書(shū)。在書(shū)中,他提出了“陌生化”(又譯為“間離法”或“間離效果”)概念。在《論實(shí)驗(yàn)戲劇》中,布萊希特對(duì)“陌生化”進(jìn)行了如下定義:“把一個(gè)事件或者一個(gè)人物性格陌生化,首先意味著簡(jiǎn)單地剝?nèi)ミ@一事件或人物性格中的理所當(dāng)然的、眾所周知的和顯而易見(jiàn)的東西,從而制造出對(duì)它的驚愕和新奇感。”通過(guò)“陌生化”改變?nèi)藗兊乃季S定勢(shì),引導(dǎo)學(xué)生“用異樣的目光去認(rèn)識(shí)事物”,引導(dǎo)他們按照時(shí)代的發(fā)展自我塑形,從而實(shí)現(xiàn)對(duì)學(xué)生創(chuàng)新思維的培養(yǎng)。在一個(gè)影視不斷取得霸權(quán)的時(shí)代,是對(duì)抗圖像還是屈服?校園戲劇藝術(shù)實(shí)踐給我們提供了第三個(gè)選擇:與新媒體時(shí)代融合。高等院校的大學(xué)生戲劇實(shí)踐要體現(xiàn)時(shí)代感,就必須運(yùn)用創(chuàng)新思維,在表演諸環(huán)節(jié)中不斷增加新元素,利用各種媒體技術(shù)將眾多的美術(shù)手段和形式添加到表演當(dāng)中,在舞臺(tái)上將他們的思想感情生動(dòng)地再現(xiàn)出來(lái),這也是校園戲劇藝術(shù)實(shí)踐和戲劇藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)重要方面。

二、藝術(shù)實(shí)踐與社會(huì)介入

(一)戲劇公共空間建設(shè)

將現(xiàn)實(shí)問(wèn)題進(jìn)行戲劇化的展示,是戲劇作為一個(gè)公共空間的本質(zhì)。要使戲劇真正發(fā)揮其積極的社會(huì)功能,就必須抓住高等院校這一藝術(shù)培育的搖籃。但當(dāng)下在高校的專業(yè)素養(yǎng)密集教育下,學(xué)生活動(dòng)的公共空間日益萎縮,對(duì)學(xué)生而言,好像只有學(xué)習(xí)而無(wú)行動(dòng),只有生活而無(wú)藝術(shù)。因此,高等院校必須在戲劇實(shí)踐方面搭建一個(gè)公共空間領(lǐng)域。這個(gè)空間領(lǐng)域作為學(xué)生行動(dòng)實(shí)現(xiàn)的場(chǎng)所,為學(xué)生創(chuàng)造社會(huì)化情緒、提供治療效應(yīng),也為學(xué)生與學(xué)校平等對(duì)話,參與學(xué)校建設(shè)、社會(huì)建設(shè)提供舞臺(tái)。高校大學(xué)生的專業(yè)學(xué)習(xí)的特點(diǎn)是理論性強(qiáng),學(xué)科間界限分明,對(duì)學(xué)生而言,必須掌握本專業(yè)的知識(shí)和技能,通過(guò)專業(yè)學(xué)習(xí)修滿學(xué)分,學(xué)生必須服從學(xué)校的課程設(shè)置和課時(shí)安排。專業(yè)學(xué)習(xí)使學(xué)生形成專業(yè)素養(yǎng),但是學(xué)生面臨的仍然是物的世界而不是人的世界,只有行動(dòng)才面臨人的世界,行動(dòng)不僅通過(guò)他人的在場(chǎng)確立個(gè)人的自我認(rèn)同和自我存在,而且也提示著主體惟一的自由。一個(gè)只專注于學(xué)習(xí)而無(wú)暇參與行動(dòng)的學(xué)生,絕不可能是真正快樂(lè)的。德國(guó)著名思想家漢娜•阿倫特(Han-nahArendt,1906—1975)認(rèn)為,人生的意義就是要參與到公共領(lǐng)域中,與同類(lèi)一起行動(dòng)。戲劇藝術(shù)實(shí)踐就是教會(huì)學(xué)生如何超越個(gè)人的“小我”從而建構(gòu)超越的“自我”,體驗(yàn)個(gè)人的存在價(jià)值和意義。當(dāng)然,正如布萊希特所主張的,戲劇就是戲劇,好的戲劇一定是娛樂(lè)的。戲劇的娛樂(lè)功能是最重要的,但是在中外戲劇史上戲劇“寓教于樂(lè)”的社會(huì)功能也是不容忽視的。從春秋時(shí)期的“優(yōu)孟衣冠”到唐代的優(yōu)伶,戲劇的“諷諫”傳統(tǒng)一直在傳承?!杜f唐書(shū)•李實(shí)傳》就寫(xiě)到“瞽誦箴諫,取其詼諧,以托諷諫,優(yōu)伶舊事也”。法國(guó)戲劇家狄德羅也重視戲劇的社會(huì)功能,認(rèn)為戲劇應(yīng)該成為“善良的學(xué)校”,“壞人看到自己也曾做過(guò)的壞事感到憤慨,對(duì)自己給旁人造成的苦痛感到同情”⑨。學(xué)生的戲劇行動(dòng)離不開(kāi)社會(huì)當(dāng)下的話語(yǔ)和語(yǔ)境,在戲劇公共領(lǐng)域中,學(xué)生只有通過(guò)話語(yǔ)才能和其他人發(fā)生關(guān)聯(lián),通過(guò)溝通才能成為交往共同體的成員。在學(xué)習(xí)之外,戲劇公共空間領(lǐng)域也可以作為學(xué)生政治生活的空間,在其中他們可以自由地討論國(guó)家事務(wù),關(guān)心人民生活。在實(shí)踐中突破校園空間和時(shí)間的限制,獲得歷史與時(shí)空的自由,以多元文化形式展現(xiàn)他們不同的需要、情感,最后形成社會(huì)介入的意愿和群體共識(shí)。

(二)釋放情感,介入現(xiàn)實(shí)

戲劇形式的創(chuàng)新不僅是形式與結(jié)構(gòu)的創(chuàng)新,而且也是參與、介入社會(huì)現(xiàn)實(shí)生活的一種手段,其最終目的在于完成對(duì)社會(huì)的批判和改造。魯迅棄醫(yī)從文,希望拯救舊社會(huì)中國(guó)人麻木的靈魂。今天我們不需要學(xué)生放棄自己的專業(yè)技能,但是我們?nèi)匀恍枰壬唐方?jīng)濟(jì)社會(huì)下學(xué)生的冷漠。造成學(xué)生對(duì)世事、人事不關(guān)心的原因很多,但是作為當(dāng)代大學(xué)生,兩耳不聞窗外事,關(guān)起門(mén)來(lái)學(xué)習(xí)的態(tài)度是與培養(yǎng)社會(huì)主義創(chuàng)新人才的目標(biāo)相悖的,這也不利于學(xué)生自身的發(fā)展。戲劇藝術(shù)實(shí)踐就要激發(fā)大學(xué)生的學(xué)習(xí)、生活熱情,愛(ài)祖國(guó)、愛(ài)人民、助人為樂(lè)不是喊出來(lái)的,而應(yīng)該是做出來(lái)的。從戲劇實(shí)踐的技術(shù)特點(diǎn)來(lái)看,虛擬性和超越性是戲劇美學(xué)的重要特征。因而,針對(duì)學(xué)生的各種情緒以及他們對(duì)社會(huì)本身的認(rèn)識(shí)和思考,在教師的指導(dǎo)下戲劇藝術(shù)實(shí)踐中會(huì)涉及一系列假定性的情境,以使現(xiàn)實(shí)中的問(wèn)題得到假定性、戲劇化的解決。也就是說(shuō),設(shè)計(jì)假定的情境空間本身并不是目的,在這樣的過(guò)程中學(xué)生不僅可以鍛煉和提高其多媒體技術(shù)、數(shù)字技術(shù)、舞臺(tái)設(shè)計(jì)、舞臺(tái)美術(shù)等藝術(shù)技能,而且可以在支撐戲劇動(dòng)作的前提下鮮明有效地傳達(dá)戲劇演出所蘊(yùn)涵的深刻而強(qiáng)烈的情感內(nèi)容。這里的情感內(nèi)容已經(jīng)是積淀了的審美情感,是一種在人生的深刻體驗(yàn)基礎(chǔ)上,對(duì)生命、社會(huì)、人生的情感體驗(yàn),是超越個(gè)體直達(dá)生活的深層情感。在日常生活中,學(xué)生常常陷入機(jī)械的、自動(dòng)化的程式中,而在設(shè)定的戲劇空間中,如果他們被程式化束縛的,被日常生活體驗(yàn)遮蔽的真情實(shí)感被激發(fā)出來(lái),這對(duì)塑造完善的人格不無(wú)裨益。若學(xué)生認(rèn)為現(xiàn)實(shí)是殘酷的,那么沒(méi)必要怨天尤人,沒(méi)必要厭棄人生,鼓勵(lì)他們把他們認(rèn)為的所謂的“殘酷現(xiàn)實(shí)”再現(xiàn)出來(lái),把內(nèi)心的情感表現(xiàn)出來(lái),不要去回避現(xiàn)實(shí)環(huán)境對(duì)人的影響,在戲劇情境中再現(xiàn)“黑暗”,營(yíng)造殘酷的劇情來(lái)獲得群體的認(rèn)同,來(lái)檢驗(yàn)自己對(duì)社會(huì)的認(rèn)識(shí),和觀眾一起來(lái)應(yīng)對(duì)這樣的現(xiàn)實(shí),在虛擬性情境中尋找可能的解決途徑,這種思考有利于他們以積極的心態(tài)去面對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)。

(三)走進(jìn)社區(qū),進(jìn)入社會(huì)

戲劇要生存,必須培養(yǎng)熱愛(ài)戲劇的群體,而校園是培養(yǎng)戲劇生命力的最好場(chǎng)所。校園內(nèi)的藝術(shù)實(shí)踐不僅僅要把國(guó)內(nèi)外的知名戲劇劇目和專家請(qǐng)進(jìn)來(lái),開(kāi)闊學(xué)生的眼界,而且要讓學(xué)生在專家和教師的指導(dǎo)下排演這些劇目,再回饋社會(huì),走進(jìn)社區(qū),讓社會(huì)檢驗(yàn)他們的學(xué)習(xí)和實(shí)踐成果。一旦校園社會(huì)實(shí)踐與社區(qū)接軌,學(xué)生的實(shí)踐熱情被點(diǎn)燃,那么學(xué)生的創(chuàng)作熱情會(huì)源源不斷地生發(fā)出來(lái)。而戲劇一定要有“觀眾意識(shí)”,若學(xué)生始終把觀眾意識(shí)放在首位,他們就不得不去考慮普通老百姓的生活,體驗(yàn)老百姓的喜怒哀樂(lè),走進(jìn)社會(huì)也就成為自然而然的事情。學(xué)生喜歡創(chuàng)新,他們善于在服裝方面“洋為中用”,也喜歡在表演、程式化動(dòng)作、唱腔、舞臺(tái)美術(shù)諸方面進(jìn)行改變,他們善于在歷史間“穿越”,將原來(lái)風(fēng)馬牛不相及的各種語(yǔ)匯“土洋結(jié)合”。如學(xué)生版的戲劇《竇娥冤》中的部分場(chǎng)面,服裝亦古典亦現(xiàn)代,唱腔既不中也不洋,劇情古今雜糅,好像是一場(chǎng)鬧劇,卻十分契合學(xué)生的審美情趣。我們相信,被校園戲劇改造的,不但是表演者自身,而且還是廣大的觀眾。法國(guó)作家左拉(EmileZola,1840—1902)曾說(shuō):“不應(yīng)當(dāng)忘記戲劇的神奇力量,它對(duì)觀眾所產(chǎn)生的直接效果。再?zèng)]有比它更好的宣傳工具了?!币虼?,應(yīng)發(fā)展校園戲劇藝術(shù),讓學(xué)生“高尚地娛樂(lè)”,建立校園戲劇藝術(shù)社團(tuán),開(kāi)展校園內(nèi)外的戲劇藝術(shù)交流,在更廣闊的空間內(nèi)實(shí)現(xiàn)戲劇藝術(shù)的社會(huì)功用。當(dāng)然這要求學(xué)校和系部在課程設(shè)置和課時(shí)安排方面聯(lián)動(dòng),讓學(xué)生的藝術(shù)實(shí)踐變得具有可操作性。戲劇按演出場(chǎng)合來(lái)劃分有很多種類(lèi)型,如舞臺(tái)劇、廣播劇、電視劇等,但戲劇的演出也不必一定要有固定的舞臺(tái)、設(shè)備,如街邊劇、節(jié)日劇等只要有一塊空地就可以演出。因而,讓校園戲劇藝術(shù)實(shí)踐“活起來(lái)”并不是沒(méi)有資金就寸步難行,行動(dòng)起來(lái),以行動(dòng)迎接“萬(wàn)事俱備”才是正道。

作者:曲師 顧啟蘭 單位:常州工學(xué)院人文社科學(xué)院 常州工學(xué)院理學(xué)院