聲樂教學(xué)舞臺表演藝術(shù)探究
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一、聲樂演唱基本方法及運(yùn)用
演唱時要保持良好的心情和放松的心情，放松自己的身體，慢慢的用丹田開始吸氣，吸氣的時候我們的小肚子會微微的脹大，這是正確的吸氣方法而不是大口吸氣使肚子產(chǎn)生干煸的狀況，當(dāng)慢慢吸氣以后，我們開始發(fā)聲，發(fā)聲的時候，氣息慢慢向外吐，有控制性的向外吐氣，不要每句話都換氣而是在需要換氣的時候換氣，較好的氣息或想要能夠控制好自己的氣息，這就需要長期良好的鍛煉，要有良好的換氣的經(jīng)驗，因為急促的換氣可能影響整個作品的完成度完美度。沒事的時候我們可以運(yùn)用無聲的呼吸練習(xí)或發(fā)聲與換氣相結(jié)合的練習(xí)。人體分為三個共鳴腔分別是頭腔共鳴、口腔共鳴與胸腔共鳴。一般長刀高音區(qū)的時候共鳴會產(chǎn)生在自己的頭腔，也稱為鼻腔，自己的鼻子會有震動感，這就是我們所說的高音區(qū)。在我們平時說話或者唱到中音的時候，自己的喉嚨管道會產(chǎn)生震動感，這就是我們所說的口腔共鳴，也就是我們常說的中音區(qū)。一般聲音低沉的時候，依賴于胸腔共鳴，這就是我們唱到低音的時候，也叫做低音區(qū)。這三個音區(qū)雖分高中低音區(qū)，卻相互聯(lián)系，密不可分，想唱好一首歌就要學(xué)會掌握我自己的發(fā)聲技巧當(dāng)我們唱到高音的時候，我們會發(fā)現(xiàn)我們的口腔和胸腔都在做著輔助作用，當(dāng)我們唱到中音區(qū)的時候我們的頭腔共鳴和胸腔共鳴也在做著輔助作用，當(dāng)我們唱到低音的時候我們的頭腔共鳴和口腔共鳴也在做著輔助作用。在歌唱的時候吐字也很重要，音樂與語言的結(jié)合在歌唱藝術(shù)中也極為重要，分開口音、齊齒音和合口音。唱歌的時候吐字要連貫，要清楚，字與字之間的銜接也尤為重要，必須做到連貫統(tǒng)一。語言可以傳達(dá)人類之間的很多感情，所以我們在唱歌的時候必須在字里行間傳達(dá)出詞曲作者想要表達(dá)的思想感情，這就需要我們更好的語言來傳達(dá)。歌曲的快慢、高低、輕重都需要我們?nèi)チ己玫恼莆铡?/p>
二、舞臺表演藝術(shù)的情感表現(xiàn)
（一）表演藝術(shù)的重要性
聲樂藝術(shù)是一門舞臺表演藝術(shù).演員在舞臺上的一舉一動，一個眼神一個動作以及個人心理活動，對他的演唱都有著很重要的影響。在聲樂學(xué)習(xí)過程中學(xué)生應(yīng)該用肢體去表達(dá)想要表達(dá)的情感體現(xiàn)，了解舞臺的表演的精髓，學(xué)習(xí)舞臺表演的基本常識和禮儀，如上下臺的走步，如何與樂隊指揮、主持人.鋼琴伴奏的協(xié)調(diào)配合以及演唱結(jié)束以后的謝幕等等。這些都屬于一個好的歌唱演員舞臺的經(jīng)驗與素質(zhì)。
（二）表演藝術(shù)實踐的形式
第一次上臺演唱的同學(xué)應(yīng)該先調(diào)整好自己的呼吸，演出場地可以選在教室或會議室，演出時組織好觀眾即可。大學(xué)一、二年級的學(xué)生，可以以班級或者老師為單位，用音樂會的形式組織實踐活動，每學(xué)期可進(jìn)行兩到三次。演唱曲目要和自己的專業(yè)老師和自己的經(jīng)驗來挑選，既能充分發(fā)揮自己的真實水平，又使學(xué)生能輕松地駕馭作品，減輕心理負(fù)擔(dān)，讓自己的第一次登臺演出可以順利進(jìn)行。大三、大四的學(xué)生除了參加正常的藝術(shù)實踐活動外，還應(yīng)該積極參加學(xué)院、歌舞團(tuán)等機(jī)構(gòu)組織的各種演出和聲樂比賽活動，通過參加這些活動來了解舞臺、熟悉舞臺，通過演出實踐來真正掌握舞臺表演技巧，從而鍛煉舞臺表現(xiàn)技能，培養(yǎng)良好的歌唱心理，在不斷地參加演出活動中培養(yǎng)學(xué)生的自信心和榮譽(yù)感，積累和豐富舞臺表演經(jīng)驗。
三、聲樂與表演的聯(lián)系
演唱者在忠于原作的基礎(chǔ)上發(fā)揮自己的情感來表現(xiàn)得時候要無條件的忠于原作，用心的揣摩作品、分析作品，分析詞曲作者寫作這首歌曲想要表達(dá)的思想感情，然后用自己的肢體情感去表現(xiàn)出來，也可以在演唱的時候適當(dāng)加上一些舞蹈動作或者手上的動作，這都是需要我們長期的練習(xí)與積累舞臺經(jīng)驗，怎么站手怎么放，表情要怎么樣，這都是我們需要掌握的良好的舞臺素質(zhì)。在演唱之前還要多了解那些優(yōu)秀歌唱家對這些歌曲是怎么理解和演唱的，然后加上自己的感情也當(dāng)做表情來做表演，這樣會給觀眾帶來視覺與聽覺上共同的享受。初期可以去模仿優(yōu)秀歌唱家演唱時的形態(tài)與表情，但經(jīng)過長時間對自己的訓(xùn)練我們要有自己的性格，不能盲目地區(qū)模仿談們的表演，要學(xué)會吸收好的，發(fā)揮自己的長處，從而做到更好的表演與演唱。因此，出色的舞臺表演對于聲樂演唱是極其重要的，我們都應(yīng)該重視，并努力地去學(xué)習(xí)如何處理好歌曲中的情感。情感的真摯體現(xiàn)了歌唱藝術(shù)的核心，所以我們要注重歌曲情感與歌唱的完美結(jié)合，探討作品的情感內(nèi)涵，體驗文本人物的心情和感受，然后根據(jù)作品的旋律和意義，正確的處理好技巧與情感不可分割的關(guān)系，根據(jù)平時努力的訓(xùn)練和演出實踐完成歌唱要表達(dá)的情緒和深刻的思想感情。讓自己沉浸在音樂的作品中，用心靈去歌唱，從而傳遞給觀眾作品的真實感受，完成舞臺的最高表現(xiàn)力。聲樂演唱的魅力取決于情感表現(xiàn)，只有當(dāng)聲音和情感同時完美的表現(xiàn)時，歌唱才能被稱為藝術(shù)。無論是歌唱者還是聽眾都很容易被發(fā)自內(nèi)心的真實情感打動，所以演唱者在演唱過程中一定要注意情感的表達(dá)。我們要處理好聲樂課堂與藝術(shù)實踐密不可分的關(guān)系，經(jīng)常組織學(xué)生參加多種類型的實踐活動，經(jīng)常為學(xué)生提供出去演出的平臺與機(jī)會，讓他們在一次次的演出中喜歡上舞臺，不再懼怕舞臺，慢慢的歌唱表演融為一體，不僅可以給自己的演唱加分也可以消除自己不自信的心態(tài)，即在提高聲樂教學(xué)的質(zhì)量同時，應(yīng)注重發(fā)揮了同學(xué)們的舞臺表演能力，這才是一個培養(yǎng)聲樂學(xué)生成才的過程，才能完善聲樂教學(xué)課。
作者：許靜 單位：鄭州師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院