現(xiàn)代平面設(shè)計中傳統(tǒng)美術(shù)色彩的應(yīng)用
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一、中國平面設(shè)計發(fā)展的現(xiàn)狀
目前，中國平面設(shè)計具備有特有的民族特色，在世界的平面設(shè)計中擁有自己的獨特設(shè)計并占據(jù)著重要的位置。與其他國家相比，中國的平面設(shè)計起步較晚，盡管中國平面設(shè)計的獨特性使其發(fā)展迅猛，但在此過程中還是存在著許多不足之處。改革開放以來，我國文化一直秉承著一條重要原則———東西兼?zhèn)?，取其精華，去其糟粕，在傳承中國文化精華的同時吸取外國文化的優(yōu)勢。中國的傳統(tǒng)色彩對于發(fā)展特色中國和特色文化都具有重要意義，而將中國傳統(tǒng)色彩運用到現(xiàn)代平面設(shè)計中，則是促使中國傳統(tǒng)文化充分展現(xiàn)的有效途徑之一。然而，仔細觀察和剖析當今中國平面設(shè)計，會發(fā)現(xiàn)運用中國傳統(tǒng)色彩的案例并不多，同時缺乏對傳統(tǒng)色彩的解讀和貫通。簡單地說，當代中國的平面設(shè)計只是追求創(chuàng)新化和世界化，忽略了對中國傳統(tǒng)文化的運用和傳承，因而缺少了中國特色文化的蘊意[1]。因此，在中國平面設(shè)計的創(chuàng)作過程中需要對中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩進行深入研究，體會其中蘊意，再融合中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩之精華與外國文化之優(yōu)勢，使中國的平面設(shè)計既保留中國特色文化，又富有創(chuàng)新化和世界化，提高中國平面設(shè)計水平。
二、中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩體系
（一）儒家的色彩體系———五色體系
中國人對傳統(tǒng)美術(shù)色彩的觀點包括在悠久歷史形成過程中不斷演化的文化精神、意識形態(tài)與哲學(xué)思想。早在春秋戰(zhàn)國時期，《周禮•冬官考工記》中明確記載了青、赤、黃、白和黑五色，并傳達了五色的概念、色彩的比對關(guān)系以及色彩和空間觀、時間觀之間的聯(lián)系。在西周時期，中國古代五色體系正式形成，相比西方色彩體系成立早了一千多年。在中國古代，顏色都是在五色體系中衍生而來，同時將復(fù)雜的色彩符號化、秩序化以及圖式化。中國古代傳統(tǒng)的五色體系與西方國家的三色體系相比更加注重哲學(xué)的觀念，儒家思想認為，正色是權(quán)威和尊嚴的象征，間色則是卑微的象征，色彩成為當時社會地位的一種符號，例如古代君王的衣冠都以正黃色為主視覺色，衣襟與腰封則以正黑為主，彰顯了為君者至高無上的權(quán)力和地位。
（二）佛家的色彩體系———三色體系
在中國佛教美術(shù)色彩體系中，以唐朝的佛教壁畫為例，當時運用較廣的僅有朱砂和青綠兩色，主要是將冷暖色調(diào)進行對比，促使畫面陰陽相調(diào)。而在中唐時期，還增加了土黃、土紅與赭石三種色彩，外加金、白和黑三種色彩的調(diào)和，使畫面更加絢麗輝煌，并更為溫和。至此之后，中國傳統(tǒng)美術(shù)領(lǐng)域便開始追求有關(guān)“和”的特色，中國傳統(tǒng)色彩也對佛教的發(fā)展具有積極的影響。
（三）道家的色彩體系———無色體系
中國道家文化倡導(dǎo)“無為”，簡單來說就是黑白兩色的世界觀念，主要體現(xiàn)于“有無相生”和“知白守黑”等方面[2]。道家認為世間的變化與發(fā)展都是由有和無進行不斷的交替演變出來的，如果運用色彩將其進行表現(xiàn)，那便是仁愛的體現(xiàn)。
三、中國平面設(shè)計中傳統(tǒng)美術(shù)色彩的象征以及應(yīng)用
自然界中所有事物的生理屬性和物理屬性都是由色彩所體現(xiàn)的，其心理屬性也可通過色彩所窺見。色彩對觀賞者而言，不僅帶來了視覺效果，更重要的是能引起觀賞者的心靈感受，至此色彩便被人們賦予了精神情感和象征意義。無論是中國古代藝術(shù)設(shè)計還是現(xiàn)代平面設(shè)計，色彩的運用都是經(jīng)過聯(lián)想被賦予某些特定的象征寓意的，創(chuàng)作者在運用色彩象征意義的時候還需對民族性、地域性和宗教性的差異進行深入考量，其平面設(shè)計作品才能夠被人們所接受。
（一）色彩逐漸成為身份地位、性格和品質(zhì)等方面的象征
1.在中國的古代，人們的思想受到五行觀的影響，導(dǎo)致色彩的運用具有嚴格的程式和規(guī)范，隋唐之后，黃色便是帝王之家的專用色彩，平民百姓不能使用，所以黃色象征著國土和中央的政治權(quán)利，寓意著尊貴，代表著其威嚴和權(quán)勢。如今，作為傳統(tǒng)帝王之色的黃色依然運用于許多平面設(shè)計作品當中，如房地產(chǎn)金鉆第一城的平面廣告設(shè)計中就以具有古代帝皇象征意義的黃色與黑色作為主視覺色，彰顯了其樓盤的奢華與大氣，也從另一方面給予購房者一種心理暗示，即入住此地便享有帝王般的待遇，更能彰顯自己尊貴的身份和地位。
2.古代民間的戲曲面具也對色彩進行了充分的運用，遵守了約定俗成的原則，如紅色代表忠義、黑色代表剛直等。除此之外，中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩還將綠色定義為男性，紅色界定為女性。至此，如唇膏、高跟鞋、化妝品之類的女性用品在現(xiàn)代平面設(shè)計作品中常以具有女性形象象征意義的紅色作為重要的視覺表現(xiàn)色彩，標志著產(chǎn)品的性別屬性。
（二）色彩由于受到了不同哲學(xué)思想的影響，具備不同的象征寓意
在道家的思想文化中，黑白兩色在五方色之中是兩個極端顏色，黑色象征著“有”，白色象征著“無”，世間萬物的顏色皆由黑白兩色來體現(xiàn)。道家思想對中國傳統(tǒng)文化具有深遠的意義，其關(guān)于黑白色彩的觀念也對中國傳統(tǒng)美術(shù)形成了較大影響，因此黑白兩色不僅在古代藝術(shù)作品中得以廣泛使用，在現(xiàn)代平面設(shè)計中也得到了良好的傳承與應(yīng)用。中國平面設(shè)計大師靳埭強以其完美融合了東方傳統(tǒng)文化的精髓與西方現(xiàn)代設(shè)計理念的水墨作品著稱于世，在其“問道作品展”中，黑白兩色的使用隨處可見，肆意流暢的筆墨勾勒出實在的黑色線條，圖案四周大面積留白沿用了水墨畫中的“空白”手法，給作品更添深遠的意境。這件“無中生有”“有卻是無”的平面設(shè)計作品中雖無法道盡其意義，卻能感受到創(chuàng)作者致敬中國傳統(tǒng)道家文化的心意，給人留下深思。盡管如此，在儒家的思想文化認為黑色和白色會給人一種莊嚴和悲涼的心理感受，寓意不詳，而白色在中國佛家的思想文化中卻是吉祥與純潔的象征。中國古代色彩的象征寓意博大精深，現(xiàn)代平面設(shè)計者只有深入了解傳統(tǒng)美術(shù)色彩的象征寓意，才能在傳承中不斷發(fā)展，將傳統(tǒng)美術(shù)色彩向現(xiàn)代化邁進。
四、中國平面設(shè)計中傳統(tǒng)美術(shù)色彩的裝飾性以及應(yīng)用
色彩在傳統(tǒng)美術(shù)中占據(jù)著重要的位置，主要表現(xiàn)在設(shè)計作品的裝飾效果上，不但能體現(xiàn)出設(shè)計者對創(chuàng)作精神的追求，哲學(xué)思想對其產(chǎn)生的影響，同時也反映了人們的審美觀。色彩通過關(guān)系的適宜和形式化將傳統(tǒng)美術(shù)色彩的裝飾性在美術(shù)創(chuàng)作的作品中體現(xiàn)出來，在歷史時間的遷移下，中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩的裝飾性特點可總結(jié)為以下幾個方面。
（一）色彩比較豐富、統(tǒng)一對比
中國傳統(tǒng)美術(shù)作品中，色彩搭配時既具對比性，又備有和諧性。使用對暈與退暈的手法，轉(zhuǎn)換傳統(tǒng)美術(shù)作品的色彩。經(jīng)過退暈，使色彩更加艷麗柔和，受佛教繪畫的影響，傳統(tǒng)美術(shù)作品運用白色、黑色、銀色或是金色作為間隔色降低對比度，調(diào)和色彩和諧度，使整個畫面更加華貴多彩。這樣的色彩搭配方式在現(xiàn)代的平面設(shè)計中也被廣泛的應(yīng)用。由于現(xiàn)代色彩更為豐富，在平面設(shè)計作品中攝入過多顏色的情況下，如果相鄰色彩的色系相近則會互相融入，讓觀賞者找不到視覺重點。因此，現(xiàn)代作品中也會使用高對比度和高純度的色彩作為間隔色勾勒圖案，以突顯主題。如圖四，畫面色彩使用較多，創(chuàng)作者在各種色塊之間跳躍地加入了黑色和白色色塊，使畫面立體感更為強烈；此外，用白色粗體突出作品主題“NEVERHIDE”，立場更加鮮明；最后，在眼鏡的外邊框用黑白兩色線作為間隔，勾勒出海報上真正的主角。
（二）色彩比較鮮明，具有較高的純度
由于傳統(tǒng)五色觀念對中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩的形成與發(fā)展具有積極的影響，早在商周時期，中國便開始流行傳統(tǒng)的純色，而隨著時代不斷的發(fā)展，色彩逐漸變得豐富，但仍未脫離傳統(tǒng)純色的基礎(chǔ)，傳統(tǒng)美術(shù)色彩所具備的裝飾性主要體現(xiàn)在較鮮艷明亮的高純度色彩，且互為補色。所以，在現(xiàn)代的平面設(shè)計中應(yīng)該運用傳統(tǒng)美術(shù)色彩，將其裝飾性靈活體現(xiàn)，讓現(xiàn)代的平面設(shè)計既包含傳統(tǒng)文化的寓意，又包含其裝飾性。
五、中國平面設(shè)計中傳統(tǒng)美術(shù)色彩的程式化以及應(yīng)用
中國設(shè)計平面中應(yīng)用傳統(tǒng)美術(shù)色彩已逐步向程式化邁進，色彩所體現(xiàn)的程式化既包括象征寓意上的程式化，又包括色彩搭配關(guān)系的程式化。中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩在作品創(chuàng)作中的運用能盡可能體現(xiàn)作品的寓意，但作品之間的色彩關(guān)系不是設(shè)計人員隨意搭配出來的，而是通過配色經(jīng)驗來完成的。
（一）色彩純色之間進行搭配
中國民間傳統(tǒng)認為紅色代表著“吉祥、喜慶”，所以“中國紅”的概念也為世界所廣泛所知。早在漢代，傳統(tǒng)藝術(shù)工匠們就已經(jīng)開始流行紅黑搭配，這樣的配色方式，給人們強烈的視覺沖擊，也符合莊嚴隆重的時代環(huán)境。運用至現(xiàn)代平面設(shè)計中來，紅黑兩色的搭配依舊符合當代審美，且為配色的經(jīng)典，例如雀巢咖啡的廣告成功就是有賴于黑色的咖啡搭配紅色的雀巢杯，在長此以往的平面視覺設(shè)計當中，紅色和黑色的結(jié)合依然是不變的主視覺。
（二）色彩補色之間進行搭配
在中國古代，紅色和綠色進行搭配，象征著“吉祥”的寓意。所以在民間的色彩文化中，便出現(xiàn)了紅綠搭配的習(xí)慣。從現(xiàn)代色彩學(xué)的角度來看，高互補度的純色更能形成強烈的對比效果和吸引力。如圖七中的水果，高互補度的紅色和青色、黃色和紫色，以鮮亮的色彩對比瞬時抓住了人的眼球，傳統(tǒng)美術(shù)色彩學(xué)的理論依舊適用于現(xiàn)代平面設(shè)計。六、結(jié)語總而言之，隨著社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展，推動了藝術(shù)文化的進步，也對中國現(xiàn)代平面設(shè)計的創(chuàng)新提出了新的要求。若想將中國的平面設(shè)計發(fā)展得更好，設(shè)計人員必須堅持融合中華特色文化，尤其是繼承傳統(tǒng)美術(shù)色彩藝術(shù)的同時吸收外國先進的設(shè)計理念和文化，保留傳統(tǒng)美術(shù)作品的色彩觀念、色彩象征意義及色彩搭配等經(jīng)典理念，使得平面設(shè)計更具中國特色藝術(shù)，在設(shè)計作品的表達呈現(xiàn)方式上更符合現(xiàn)代化要求，趨向國際化，更為當代人所接受。
作者：侯婷
