高校油畫教學(xué)中基本功訓(xùn)練體會

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了高校油畫教學(xué)中基本功訓(xùn)練體會范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

摘要:在繪畫當(dāng)中，油畫是重要的畫作類型，同時也是很多美術(shù)院校當(dāng)中開展的一門重點課程。在油畫教學(xué)當(dāng)中，基本功訓(xùn)練十分關(guān)鍵，是學(xué)生油畫技術(shù)的重要基礎(chǔ)。在本文中，將就高校油畫教學(xué)中基本功訓(xùn)練進行一定的研究。油畫是一種西方畫種，進入我國已經(jīng)有近百年歷史。經(jīng)過長期地文化融合，而今，中國油畫已經(jīng)成為中國文化不可或缺的重要組成部分。

關(guān)鍵詞:高校油畫;教學(xué);基本功訓(xùn)練

在美術(shù)學(xué)校當(dāng)中，油畫是非常重要的一門課程，對我國油畫人才的培養(yǎng)具有著重要的意義。在我國，油畫開展的時間還相對較晚，要想培養(yǎng)出更多、更優(yōu)秀的油畫藝術(shù)家，高校在教學(xué)過程中必須做好對學(xué)生的繪畫基本功訓(xùn)練，使其在形成良好基礎(chǔ)的情況下，更好地開展油畫知識學(xué)習(xí)。

1油畫教學(xué)基本功訓(xùn)練———素描

在繪畫當(dāng)中，素描能力是對畫家創(chuàng)作能力以及全面素質(zhì)的重要體現(xiàn)，在油畫當(dāng)中，素描造型更是具有著十分重要的作用，其不僅能夠?qū)λ囆g(shù)家的基本功進行打造，且將具有對藝術(shù)家獨特造型語言進行錘煉的作用。以梵高的油畫為例，其風(fēng)景當(dāng)中生動語言框架的存在，即是在大量素描的練習(xí)當(dāng)中形成的。對于素描基本功來說，其更是學(xué)生練習(xí)素描能力的重要基礎(chǔ)，其在將形體結(jié)構(gòu)、空間視感、透視與解剖等規(guī)律知識方法進行綜合的基礎(chǔ)上通過科學(xué)觀察方式的應(yīng)用對學(xué)生的手、腦、眼的協(xié)調(diào)能力進行培養(yǎng)，以此對自然物象的空間形態(tài)進行良好的再現(xiàn)。在實際繪畫當(dāng)中，無論對何種方式進行應(yīng)用，如果缺少了這種能力，都難以獲得想要的效果。在抽象以及表現(xiàn)繪畫當(dāng)中，都具有空間、有形以及透視的存在，作為一種基本繪畫形式，素描更是具有繪畫當(dāng)中所具有的創(chuàng)造性以及表現(xiàn)力，作為造型藝術(shù)基礎(chǔ)，在實際素描訓(xùn)練當(dāng)中，其所具有的科學(xué)性十分關(guān)鍵，即需要能夠以辯證的方式對事物的實質(zhì)形成認識，即了解到輕重、敘事與主次，在從總體到局部的基礎(chǔ)上再次從局部回到總體，通過對細微情況的觀察策應(yīng)全局。對于這部分問題的形成與運用來說，其目的即是應(yīng)物象形，對于學(xué)習(xí)的過程來說，其也是一個從簡入繁的過程，需要學(xué)生在實際練習(xí)當(dāng)中懂得概括與取舍，不斷形成更高的素描能力。

2油畫教學(xué)基本功訓(xùn)練———色彩

色彩作為油畫當(dāng)中的重點組成部分，也是實際基本功訓(xùn)練當(dāng)中的重點內(nèi)容。首先，為色彩間的冷暖關(guān)系，在實際作畫當(dāng)中，需要對色彩的傾向進行肯定，不得出現(xiàn)色彩冷暖關(guān)系含糊的情況。在對色彩變化進行摸索時。即需要能夠?qū)ι仕哂械拇髩K區(qū)別引起重視，避免因單純的對色彩小變化進行追求而出現(xiàn)眼花的感覺，這也很可能無法對合乎自然的色彩變化進行發(fā)現(xiàn)。對于色彩概念來說，其具有兩層意識的包含，即自然物自身所具有的豐富色彩，以及該種色彩在畫面上的主觀表現(xiàn)，對于主觀表現(xiàn)來說，其即是在具體的作畫當(dāng)中得到體現(xiàn)，且具有一定的規(guī)律可循，即需要在合乎規(guī)律的基礎(chǔ)上符合自然與情感，通過在畫面上的不斷比較、對相互之間的關(guān)系進行尋找后實現(xiàn)目標(biāo)。對此，在實際作畫時不僅需要在調(diào)色板上做好調(diào)色處理，且可以直接在畫面上調(diào)色。其次，需要做好色彩空間透視規(guī)律的重視，對于空氣層來說，其所色彩形成作用的空間透視規(guī)律即具有近景偏暖、遠景偏冷的物體色彩，近景對比強、遠景對比弱的物體明暗以及遠景模糊的物體陰影。對于一副作品來說，色調(diào)是其中難易把握的一項根本性內(nèi)容，對于學(xué)生而言，如果觀察過于局部、太過于對固有色進行注重，則會因此存在缺少相互調(diào)和關(guān)系的情況。在實際作畫當(dāng)中，需要對色彩的基調(diào)進行加強捕捉，保證畫面當(dāng)中的不同色彩都具有和諧的基調(diào)，以此共同對一幅畫的色調(diào)進行組成。對于一幅畫來說，如果其沒有一致的調(diào)子，在顏色方面則將存在碎、臟、亂的情況，并因此使畫面存在過于瑣碎的問題。對此，即需要在實際作畫當(dāng)中對畫面的調(diào)子進行有意識的組織，以此對不同色彩之間的關(guān)系進行調(diào)和。對于色調(diào)來說，其將直接對畫者所需要傳達的心情進行體現(xiàn)，同時也是對畫者審美內(nèi)涵的體現(xiàn)。在實際對色彩進行寫生以及臨摹時，需要以同步的方式進行，尤其是風(fēng)景寫生，更是直接關(guān)系到色彩的提升。在風(fēng)景寫生當(dāng)中，對形方面通常不具有特別嚴(yán)格的要求，對此，學(xué)生即能夠有更多的注意力與精力考慮繪畫的色彩。同時，在景色寫生方面，其所具有的色彩本身就十分的和諧，即在畫面上具有較大面積的色彩在其中發(fā)揮主導(dǎo)作用，在不同光線下，也能夠較好的把握色調(diào)。對作品進行臨摹也是對色彩水平進行提升的一項關(guān)鍵途徑，即通過臨摹方式的應(yīng)用實現(xiàn)色彩規(guī)律的掌握，以此了解到如何對物象間的關(guān)系進行掌握，包括整個畫面向外傳達的精神內(nèi)涵。雖然對于色彩的掌握是油畫教學(xué)當(dāng)中的重點內(nèi)容，但在對色彩基本規(guī)律進行了解后，即需要通過實踐方式的應(yīng)用對色彩的表現(xiàn)進行掌握，即在不斷的訓(xùn)練當(dāng)中豐富自身的色彩語言，以此更為自如的實現(xiàn)對對象的表達，使自身的藝術(shù)水平能夠達到更高的境界。作為高校學(xué)生，在具體開展色彩訓(xùn)練時也不能夠僅僅局限在基本知識方面，且需要實現(xiàn)自身審美品位的提升，以此在對物體之形進行表現(xiàn)的基礎(chǔ)上體現(xiàn)出文化與心情。

3油畫教學(xué)基本功訓(xùn)練———審美能力的培養(yǎng)

對于油畫來說，其是繪畫者綜合能力的體現(xiàn)，不僅要求繪畫者能夠具有嫻熟的優(yōu)化技巧，且需要具有良好的審美品位以及藝術(shù)素養(yǎng)，這其中包括有藝術(shù)思維、技術(shù)、人文素質(zhì)以及精神素質(zhì)等方面的能力綜合。人文科學(xué)知識是豐富學(xué)生整體素質(zhì)的重要途徑，油畫藝術(shù)專業(yè)學(xué)生不能僅僅注重所謂單一的油畫創(chuàng)作技能和繪畫技法，有要求，學(xué)生的精神品格同樣也是油畫藝術(shù)的最為重要的繪畫基礎(chǔ)。因此，培養(yǎng)學(xué)生具有較高的文化修養(yǎng)，提高他們的審美能力使他們在繪畫過程中能夠有較好的美學(xué)水平，也是對學(xué)生一項重要的繪畫基礎(chǔ)培養(yǎng)。由此即可以了解到，對于優(yōu)化的訓(xùn)練正是一種自身全面素質(zhì)的訓(xùn)練，即是在對學(xué)生全面素質(zhì)進行提升基礎(chǔ)上所開展的訓(xùn)練，只有這樣才能夠在實現(xiàn)其藝術(shù)造型能力提升的基礎(chǔ)上獲得好的發(fā)展。在該過程中，要安排學(xué)生對更多名畫進行學(xué)習(xí)，即通過媒體、書籍以及網(wǎng)絡(luò)等方式的應(yīng)用對古今中外的名畫進行欣賞，尤其是那些經(jīng)過歷時不斷積累沉淀形成的世界級名畫，更是需要經(jīng)過反復(fù)、不斷的臨摹與欣賞，經(jīng)過不斷的理解與揣摩對作品的真諦形成了解。同時，需要積極組織相關(guān)人員做好國內(nèi)畫展的觀看，即組織學(xué)生去看一些全國性的繪畫大展，在使學(xué)生緊跟時代步伐的基礎(chǔ)上對當(dāng)下的主流作品進行把握，以此使其在后續(xù)作品創(chuàng)作時能夠創(chuàng)作出具有時代感、有創(chuàng)意的作品。

結(jié)束語

作為繪畫中最重要畫種之一油畫，同時油畫也是各大美術(shù)院校的重要課程，油畫教學(xué)的改革成敗，關(guān)系著每個美術(shù)學(xué)院的發(fā)展未來，這就需要不斷的對油畫技巧和創(chuàng)作進行探索?？傮w的來說，對于學(xué)生油畫技巧的訓(xùn)練是一個多方面的內(nèi)容，需要教師在充分聯(lián)系學(xué)生愛好、性格與興趣的基礎(chǔ)上因地制宜的對基本功教學(xué)方式進行選擇與應(yīng)用，在把握學(xué)生潛能的基礎(chǔ)上對適合的繪畫題材與方法進行選擇，使其在良好題材之下更好的學(xué)習(xí)與練習(xí)，不斷提升自身的油畫繪畫水平。

參考文獻:

［1］謝慧峰．油畫創(chuàng)作個性的當(dāng)代意義［D］．山西大學(xué)，2003年

［2］敖久麗．淺談油畫作品欣賞［J］．承德民族師專學(xué)報，2009年01期

［3］杜敏．在情感的抒發(fā)中解讀色調(diào)的角色［J］．作家，2012年18期

［4］孫賀峰．對寫實油畫中未完成感的探究［D］．西北民族大學(xué)，2010年

［5］張超．淺談繪畫藝術(shù)的抽象美［J］．青年文學(xué)家，2011年04期

［6］遠之，驍棟．油畫系第二工作室教學(xué)與創(chuàng)作有機結(jié)合的嘗試［J］．西北美術(shù)，1991年02期

［7］東方赤．油畫系學(xué)生素描作品［J］．北方美術(shù)，1999年02期

作者:黃雪峰 單位:湖南工藝美術(shù)職業(yè)學(xué)院