關(guān)于馬的音樂精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的關(guān)于馬的音樂主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：關(guān)于馬的音樂范文

“?。课冶緛砭褪前?！不然我為什么要化妝整頭讓你拍照?！?/p>

林宥嘉說話的語氣有一種可愛的驕傲。入行已經(jīng)五年，他的臉變得更加銳利鮮明，接受采訪時，他總是微微抬起下巴，俯下眼睛看人，這種慵懶的高傲，在你注視他分明的側(cè)臉時，會演變成一種獨特的魅力。一種既與稚嫩無關(guān)，又與男人味無關(guān)的性感。

林宥嘉是一個流行歌手，是一個偶像。

二十歲時，他是臺灣《超級星光大道》第一屆的第一名，這個節(jié)目當(dāng)時的火爆程度堪比今天的“好聲音”。從奪冠后簽約華研音樂，到今年已經(jīng)出到第四張專輯《大小說家》，他的迷幻唱腔辨識度相當(dāng)之高，“我沒有說謊/我何必說謊”一類的“芭樂歌”也常在不經(jīng)意間聽到。

然而不可多得的是，林宥嘉還是一個內(nèi)斂的偶像，一個文藝青年也愛的流行歌手。

他在舞臺上唱到動情處，身體會隨著節(jié)奏扭動；他在上綜藝節(jié)目時，會突然愣住發(fā)起“天然呆”；他翻唱陳小霞的《查無此人》，唱著“寄一份問候給遠(yuǎn)方的童年”這類“文青式感傷”的句子；他選擇與“獨立音樂女王”陳珊妮合作制作專輯；他喜歡內(nèi)地?fù)u滾歌手馬條……

在“偶像”沒落的時代，林宥嘉是流行音樂流水線上打造出的新一代偶像歌手。但和以往的偶像不同，他還是一個生動的音樂人在他身上，沒有那條大眾與小眾之間的微妙分界線。

“有的人身上的音樂色彩就不是特技那一掛的，可能是溫度的問題”

到現(xiàn)在，林宥嘉也不明白，像我這樣的人怎么可能在歌唱比賽“拿到第一名”。

《超級星光大道》第一屆在招募選手前，制作人王偉忠等人錄了一段VCR，大致的意思是：“我們在尋找一個百萬金嗓，下一個歌壇巨星。”林宥嘉覺得這段臺詞與自己無關(guān)，但是最后，自己竟然就是這個“百萬金嗓”。“我覺得很扯”，他說。

林宥嘉也留心了最近正紅的《中國好聲音》，更加為自己感到納悶，“我沒有辦法把音樂弄得像特技一樣，音可以飆到那么高，可以唱到你哭出來。我不知道為什么我是第一名”。

林宥嘉演唱的歌曲以抒情居多，他說：“那是因為聽國語歌，抒情歌最容易打動你啊!”當(dāng)然，在歌迷看來，當(dāng)他隨著節(jié)奏輕輕搖擺，富于磁性的低音順勢流轉(zhuǎn)，一種動人的氣氛也就浮現(xiàn)出來了。

到現(xiàn)在，他還是有點抵觸參加一些音樂節(jié)目。在他看來，綜藝節(jié)目目的清楚，就是要娛樂，沒什么不好。可是有些音樂節(jié)目或者歌唱比賽，介紹時標(biāo)榜自己做音樂，真到去參加時，他發(fā)現(xiàn)：“整個地方的氣氛跟我整個人的價值觀完全是背道而馳的。”

“他們期待的是一個人的音樂如特技一般的在鏡頭前面釋放出來，可是，有的人身上的音樂色彩就不是特技那一掛的?？赡苁菧囟鹊膯栴}，他沒辦法沸沸揚揚或是太過激烈，他可能會有抗拒。我現(xiàn)在有一點抗拒沸沸揚揚的舞臺。”

2008年，林宥嘉曾去一個歌唱比賽當(dāng)評審，那是一個棒球運動員參加的音樂評選節(jié)目，林宥嘉給了一個胖胖的女生第一名，他選她的原因是—“她唱歌的時候一直笑，你覺得好像會被她融化?！?/p>

“我很怕身上會有那個氣味，是連我自己的都不喜歡的”

在林宥嘉看來，一首歌的流行度由旋律控制。比如，新專輯《大小說家》中傳唱度很高的《浪費》，這首歌的旋律非常好記，就個人口味來講，林宥嘉坦誠自己不喜歡這首歌，但是，“對于一個唱流行旋律的人來說，這首歌是很好的”。

在拿到新專輯的待選歌曲時，林宥嘉也希望讓“整個歌更活過來一點”，他希望這不僅僅是一個很容易被傳唱的流行旋律，還是有他個人印記的一個作品，跟自己的聲音貼合在一起是不平庸的。

他會在和弦、情境和編曲上下工夫，他形容這個過程就像是“攻防”—當(dāng)然要流行，但是還要符合自己的審美觀，兩方在攻擊、退讓、協(xié)調(diào)—而林宥嘉本人并不偏愛流行音樂，尤其是美式流行音樂—雖然當(dāng)下最受歡迎的當(dāng)然是美式流行。

他說起美式流行音樂，“就是很傷！為什么他們就是有一種氣味會讓人家不喜歡？我很怕身上會有那個氣味，是連我自己的都不喜歡的?！?/p>

“厚臉皮一點，有時候希望把它做高級一點，這是我做音樂的邏輯?！彼运m然說著軟糯的臺灣腔國語，卻在《傻子》、《越反越愛》等歌中加入了他“聽北方搖滾感受到的美感”。

他還在專輯的預(yù)購版本中，加入了另一片CD—“大小說家 外一章”，額外收錄兩首他創(chuàng)作的曲目、兩首翻唱曲目和一首新歌的Demo版。

當(dāng)然，大部分他喜歡的但是很Indie (獨立音樂)歌沒有被選入專輯，他說，“那些歌跟其他的歌放在一起的時候，好像會嘲笑其他的歌吧，不能有違和感”。

“懷念過去的敢放手一搏，懷念那種覺得未來沒有希望的感覺”

采訪前我準(zhǔn)備了幾條“快問快答”，其中有一題是“最希望在報紙看到的頭條”，林宥嘉并沒有快速地回答這一題，而是認(rèn)真地說：“我想看到的不是頭條，是真的如電影里面所說，媒體是會伸張正義的。有的媒體標(biāo)榜著它是會伸張正義，可是到藝人這部分，他可能只是拿你當(dāng)個素材運用而已?！?/p>

這讓人回想起兩年前鬧得沸沸揚揚的他與香港某周刊的沖突，他約會時被強拍，現(xiàn)場的視頻里，他大喊：“我不想上八卦雜志，你以為我是什么藝人嗎！我只是愛音樂而已！”

風(fēng)波過后，林宥嘉也承認(rèn)，踏入演藝圈，承受狗仔之?dāng)_也是必然的事，只能自己學(xué)習(xí)避讓與應(yīng)對。至于大家評價他“天然”，他說：“娛樂圈跟藝人的關(guān)系有千萬種組合?！背蔀橐粋€偶像，并不是要讓自己完美無缺。

我問這個喜歡獨立音樂的男孩，假如不想承受八卦之?dāng)_，為什么要堅持當(dāng)一個流行歌手，他說：“因為一些責(zé)任，因為不想認(rèn)輸。”

出道不久時，他就翻唱了陳小霞的《查無此人》，這是一首懷舊意味濃重的歌曲，林宥嘉說他也懷念過去，“懷念過去的敢放手一搏，敢沖撞，懷念過去覺得未來沒有希望的感覺”。

至于現(xiàn)在，他帶點情緒地說：“我的生活無聊死了。”他說他在等，等下一個覺得生命有動力的時候到來。

林宥嘉說……

關(guān)于迷幻

有一種搖滾叫做瞪鞋搖滾，我想指的主要是搖滾的形態(tài)吧，樂手他們都會一直看著效果器或是鞋子，頭永遠(yuǎn)都是低低的。那些人只是很不喜歡面對大眾，于是把自己丟在一邊躲起來。我一開始也有那樣的一種心態(tài)，所以當(dāng)我有一天看到瞪鞋搖滾的解釋，我想這跟迷幻是有一點不謀而合。

關(guān)于北方搖滾

馬條有一首歌我覺得非常好聽，叫做《寂寞有多長》，我喜歡那首歌，而且那個MV跟他的音樂一氣呵成，整個非常棒。我在內(nèi)地不知道哪一個城市，洗澡的時候聽到一個電視臺在放，我聽聽聽，就說：“靠，誰啊?！蔽揖蜎_出去，好好聽，就一直在聽。后來參加記者會的時候說我喜歡馬條，有些記者還不知道馬條是誰。哇，原來那么酷?。∵€是會有這種心態(tài)，就是沒有人知道，很特別。我還對汪峰的聲音感到驚訝過，汪峰的聲音讓我覺得是特別的。

關(guān)于《查無此人》

我自己很喜歡這首歌，那個歌跟現(xiàn)在的自己有一個特別的連結(jié)。這種時候音樂就會打破很多疆界，就是你不會說我是流行音樂還是獨立音樂，而是你有話要說，你結(jié)合音樂在講很多話。音樂真的在呈現(xiàn)一個人的狀態(tài)，那時候就不會想要劃分我是哪一掛（派）的，你又是哪一掛的。

華語流行音樂，再沒有沸沸揚揚的舞臺？

在臺灣樂評人馬世芳看來，臺灣的流行音樂工業(yè)經(jīng)歷了四個階段：創(chuàng)作導(dǎo)向時代、制作導(dǎo)向時代、企劃導(dǎo)向時代、業(yè)務(wù)導(dǎo)向時代。到如今，周而復(fù)始，業(yè)務(wù)導(dǎo)向時代又再次催生了創(chuàng)作導(dǎo)向時代。而在周杰倫之后，一代人愛著同一個偶像、聽著同一首歌的時代過去了，華語流行音樂，也許再也不會有一個沸沸揚揚的舞臺。

1980年代初期

制作導(dǎo)向時代

滾石、飛碟兩大新興廠牌崛起，唱片公司更靈活地運用電視、電影、廣告一類媒體，擴大歌曲影響力，“專輯”取代“單曲”成為唱片工業(yè)的價值核心，專輯往往必須設(shè)計清晰的概念訴求，創(chuàng)造首尾連貫的聆聽“氣場”，“制作人”變成唱片工業(yè)最受尊崇的幕后角色。

代表人物：羅大佑、蘇芮、李宗盛、潘越云、張艾嘉、陳淑樺、周華健、陳昇

1999年至今

業(yè)務(wù)導(dǎo)向時代

EMI并購點將，華納并購飛碟，唱片銷售量下滑，周杰倫之后，一代人聽同一首歌的時代過去了。業(yè)務(wù)部門的膽子越來越小，這個行業(yè)關(guān)于創(chuàng)意、關(guān)于理想、關(guān)于創(chuàng)作、關(guān)于夢的部分常常要讓位給報表和數(shù)字。

代表人物：現(xiàn)下的大部分流行歌手

林宥嘉出道時，唱片產(chǎn)業(yè)已經(jīng)崩壞，他直言，自己對于“唱片已死”的話題無感。但作為近年來華語流行樂壇里惹人矚目的歌手，我們注意到，他就夾在衰落的業(yè)務(wù)導(dǎo)向時代與重回創(chuàng)作導(dǎo)向時代的中縫里，所以，他還唱著流行的抒情歌，卻也與陳珊妮合力制作“融合搖滾、電子、80年代New Wave、70年代Disco ”的歌曲《思凡》。林宥嘉把他感受到的獨立音樂的美感置入自己的流行音樂作品中，由此，無意之間，搭建了一條大眾與小眾之間的橋梁。

1970年代初期到1980年代初期

創(chuàng)作導(dǎo)向時代

以青年知識分子為主體掀起了一股以民謠與輕搖滾為主要表現(xiàn)形式的原創(chuàng)音樂風(fēng)潮，即“民歌運動”，當(dāng)時的作品相對樸素而純粹，原創(chuàng)題材大解放，無宣傳企劃概念。

代表人物：楊弦、吳楚楚、李雙澤、楊祖珺、胡德夫、蔡琴、王海玲、蘇來、齊豫

企劃導(dǎo)向時代

林憶蓮、梅艷芳、張國榮、劉德華、郭富城等港星來臺發(fā)展，帶來更多元的曲風(fēng)和華麗的企宣概念，作品內(nèi)容不再是惟一的標(biāo)準(zhǔn)，唱片工業(yè)與娛樂工業(yè)的糾葛千絲萬縷，營業(yè)額屢創(chuàng)新高。

代表人物：小虎隊、林憶蓮、梅艷芳、張國榮、劉德華、郭富城

重回創(chuàng)作導(dǎo)向時代

第2篇：關(guān)于馬的音樂范文

>> 文學(xué)與治國的互動 文學(xué)與影視的互動 文學(xué)與藝術(shù)的契合與互動 音樂與文學(xué)的較量 音樂與文學(xué)的交融 音樂與文學(xué)的關(guān)系 音樂與文學(xué)的契合 音樂教學(xué)的價值與獨特性 試析文學(xué)欣賞與文學(xué)創(chuàng)作的影響互動 文學(xué)欣賞與文學(xué)創(chuàng)作的影響互動 《孔雀》的獨特電影文學(xué)韻味 試論音樂與文學(xué)的異同 淺談音樂與文學(xué)的關(guān)系 小議文學(xué)與音樂的關(guān)系 試論音樂與文學(xué)的相互融合 音樂與文學(xué)抒情特征的關(guān)系 追求文學(xué)與音樂的共鳴 文學(xué)與音樂的相互滲透 文學(xué)與音樂的內(nèi)在聯(lián)系 淺談書法與音樂文學(xué)的關(guān)系 常見問題解答 當(dāng)前所在位置：l， 2000-04- 14/2013-02-28。

[3]馬慧元，孔明珠：《什么是好的音樂生活》，http：///reping_art/view/21319， 2012-07-16/2013-02-28。

[4]楊燕迪，劉雪楓：《音樂絕不僅僅是音符和音響——關(guān)于音樂聆聽和閱讀的對話》，文匯報，2012年7月14日，第6版。

[5]孫國忠：《愛樂文字：學(xué)院派之外的音樂論說》，音樂愛好者，2010年，第7期。

[6]辛豐年：《如是我聞》，濟(jì)南：山東畫報出版社，2007年版，第12-13頁。

[7]余華：《》，北京：華藝出版社，2000年版，第1-27頁。

[8]楊燕迪：《為音樂學(xué)辯護(hù)——再論音樂學(xué)的人文學(xué)科性質(zhì)》，選自《音樂的人文闡釋——楊燕迪音樂文集》，上海音樂學(xué)院出版社，2007年版，第24頁。

[9]陳子善：《雅人樂話》，上海：文匯出版社，1995年版，第72-74頁。

[10]趙鑫珊：《我與貝多芬音樂——發(fā)生在潛意識深層的朦朧故事》，《貝多芬之魂》，上海三聯(lián)書店，1988年版，第45頁。

[11]肖復(fù)興：《自序》，《春天去看肖邦——音樂筆記續(xù)編》，上海：學(xué)林出版社，2007年版。

[12]陳子善：《編后記》，莊裕安：《音樂心情》，上海：東方出版中心，1999年版。

[13]孫國忠：《愛樂文字：學(xué)院派之外的音樂論說》，音樂愛好者，2010年，第7期。

[14]肖復(fù)興：《音樂筆記》，上海：學(xué)林出版社，2000年版，第374-379頁。

[15]陳子善：《流動的經(jīng)典》，杭州：浙江人民出版社，2000年版，第31-33頁。

[16]胡向玲，錢潔：《生命與經(jīng)典冉冉相照——評馬慧元的音樂隨筆》，吉林藝術(shù)學(xué)院學(xué)報，2010年，第6期。

[17]吳祖強：《原序》，辛豐年：《如是我聞》，濟(jì)南：山東畫報出版社， 2007年版。

[18]青主：《樂話》，北京：商務(wù)印書館，1930年版，第6頁。轉(zhuǎn)引自蔡仲德：反映論還是主體論？——從音樂本質(zhì)的論爭說到中國音樂的出路》，于潤洋：《音樂美學(xué)文選》，北京：中央音樂學(xué)院出版社，2005年版，第71頁。

[19][德]黑格爾著，朱光潛譯：《美學(xué)·第三卷上》，北京：商務(wù)印書館，1979年版，第332頁。

[20]柳園（劉緒源）：《談音樂的書》，文匯報，2009年8月13日第11版。

第3篇：關(guān)于馬的音樂范文

論文摘要：嵇康的《琴賦序》有著豐厚的理論內(nèi)涵與價值。一是對以往音樂題材作品“?？唷?、“悲哀”風(fēng)格的概括。二是導(dǎo)養(yǎng)神氣、宣和情志的功能觀。三是麗藻與情理兼善的主張。

聲有無哀樂，是正始時期重要的玄學(xué)論題。嵇康的《聲無哀樂論》連帶他的《琴賦》因為是這一論題的代表性著作而備受后人關(guān)注，其中《琴賦》更因為其勾通文、樂的特性而屢為文論家所贊賞。何焯即云：“音樂諸賦，雖微妙古奧不一，而精當(dāng)完密。神解人微，當(dāng)以叔夜此作為冠?！?《文選評》)劉熙載在《藝概》中也深為感嘆地說：“賦必有關(guān)著自己痛癢處。如嵇康敘琴，向秀感笛，豈可與無病者同語?！逼鋵嵐狻肚儋x》前的那篇短序，也堪稱好文，不僅真情畢現(xiàn)。也不乏理論意義，茲作簡要分析。

先看序文：“余少好音聲，長而玩之，以為物有盛衰，而此無變；滋味有厭，而此不倦?？梢詫?dǎo)養(yǎng)神氣，宣和情志。處窮獨而不悶者，莫近于音聲也!是故復(fù)之而不足，則吟詠以肆志；吟詠之不足，則寄言以廣意。然八音之器，歌舞之象。歷世才士并為之賦頌，其體制風(fēng)流，莫不相襲。稱其材干。則以危苦為上；賦其聲音，則以悲哀為主；美其感化。則以垂涕為貴。麗則麗矣，然未盡其理也。推其所由，似元不解音聲：覽其旨趣，亦未達(dá)禮樂之情也。眾器之中，琴德最優(yōu)。故輟敘所懷，以為之賦?！边@篇序文的理論內(nèi)涵，大體說來，有這樣三個方面：

一是對以往音樂題材作品“?？唷?、“悲哀”風(fēng)格的概括。關(guān)于音樂題材的作品，嵇康在指出“歷世才士并為之賦頌”的同時。又說“其體制風(fēng)流，莫不相襲”，并進(jìn)一步將這種“體制風(fēng)流”概括為：“以?？酁樯稀薄ⅰ耙员橹鳌?、“以垂涕為貴”。嵇康之前。確有不少人寫過音樂賦，相傳為宋玉所作的《笛賦》不說，單漢代就有枚乘的《笙賦》(據(jù)馬融《長笛賦序》)與《七發(fā)》、王褒的《洞簫賦》、劉向的《雅琴賦》、傅毅的《琴賦》、馬融的《長笛賦》與《琴賦》、侯瑾的《箏賦》、劉伯康(劉玄)的《簧賦》(據(jù)馬融《長笛賦序》)等。它們確實表現(xiàn)出尚悲的共同傾向。枚乘《七發(fā)》將音樂寫成“天下之至悲”。已開此先例。接下來王褒《洞簫賦》說：“故知音者樂而悲之，不知音者怪而偉之?！弊煲恪肚儋x》云：“盡聲變之奧妙，抒心志之郁滯?！瘪R融《長笛賦序》道：“甚悲而樂之?！焙铊豆~賦》說：“朱弦微而慷慨兮，哀氣切而懷傷?！薄案斜舳鰢@，愴嚬悴而懷愁?！蹦灰员癁樯??？芍祵σ酝魳奉}材作品“?？唷?、“悲哀”風(fēng)格的概括是合乎賦史實際的。

此間原因。除“和平之音淡薄。而愁思之聲要妙；歡愉之辭難工，而窮苦之言易好”(韓愈《荊潭唱和詩序》)這一普遍規(guī)律外。楚聲、楚歌、楚辭悲怨風(fēng)格的影響也不可忽略。項羽為虞姬，劉邦為戚夫人，李陵為蘇武所唱楚歌皆為顯例。就物質(zhì)材料言，楚聲歌曲主要使用絲竹樂器，而“絲聲哀，竹聲濫”(《禮記·樂記》)、“絲竹之凄唳”(《吳越春秋，吳王壽夢傳》)，適合于演奏悲怨凄惋、悱惻纏綿之樂曲。楚聲及其悲怨風(fēng)格的影響不僅及于漢樂府，也關(guān)乎整個漢代音樂的特色。所以漢恒帝聞奏楚琴凄愴傷心。贊日“善哉!”漢順帝上恭陵，聞鳥鳴而悲泣。言“絲聲若是，豈不樂哉!”郭建勛師《漢魏六朝騷體文學(xué)研究》論及建安文人悲歌心態(tài)的成因時曾指出“悲歌心態(tài)之所以成為建安文士的普遍心態(tài)，與漢代以來‘以悲為美’的音樂特色也存在不容忽視的聯(lián)系?！?/p>

建安以來，不特辭賦，詩文也屢屢表現(xiàn)出此種好尚。如繁欽《與魏文帝箋》云：“清激悲吟，雜以怨慕?！嗳敫纹ⅲЦ蓄B艷。……同坐仰嘆。觀者俯聽，莫不泫泣殞涕，悲懷慷慨?！?《文選》卷四十)潘岳《金谷集作詩》曰：“揚桴撫靈鼓，簫管清且悲。”(《文選》卷二十)陸機《擬東城一何高》道：“閑夜撫鳴琴，惠音清且悲。”(《文選》卷三十)

然而在嵇康本人看來，“?？唷?、“悲哀”之尚是不解音聲的表現(xiàn)。因為嵇康是主張“聲無哀樂”的，他也反對“一致之聲”與“偏固之音”。所以在自己的《琴賦》中對前人的“體制風(fēng)流”有所改變，比如寫琴木的生長環(huán)境，便一改漢人賦極狀其險惡、荒涼、凄苦之狀的寫法，將桐樹置于雄奇、幽美，“自然神麗”的環(huán)境里。以醇和雅潔之尚取代凄楚?？嘀谩懸魳返男Ч膊煌谇叭酥x一味以至悲為尚，而是說其既可使“懷戚者”傷心。也可使“康樂者”歡愉，“和平者”怡悅。有著更為豐富多彩的審美內(nèi)涵。

后來庾信的《哀江南賦序》中有“追為此賦，聊以記言，不無?？嘀o，惟以悲哀為主”的句子，顯然是從嵇康《琴賦》序變化而來，這種否定之否定。無疑是刻意的強調(diào)。

二是導(dǎo)養(yǎng)神氣、宣和情志的功能觀。肇始于孔子，發(fā)展于荀子，完成于《樂記》的儒家音樂美學(xué)思想。與倫理修養(yǎng)和政治教化有著千絲萬縷的聯(lián)系?？鬃右婚_始就提出了“盡善盡美”的標(biāo)準(zhǔn)，《樂記》則更進(jìn)一步強調(diào)：“故德成而上，藝成而下；行成而先，事成而后”；“德者，性之端也，樂者，德之華也?！痹谌寮铱磥?，“禮”、“樂”的根本在于“同民心”而達(dá)“王道”，所以《樂記》講：“禮樂刑政。其極一也。所以同民心而出治道也?！币虼?，有“德音”、“溺音”，“樂音”、“音”之分。有“君子之樂”與“小人之樂”之辨。

《樂記》中“聲”、“音”、“樂”也成了三個不同的層次：由“聲”到“音”再到“樂”不僅是一個藝術(shù)生成的過程，也是一個知民心，化民心而后“治天下”的過程。就精神層面言?！皹贰焙汀岸Y”一樣還是儒家的具有形而上學(xué)意義的有關(guān)宇宙的、人生的、政治的哲學(xué)思想。

漢代音樂賦大多受儒家樂教思想的影響。王褒的《洞簫賦》云：“聽其巨音，則周流泛濫，并包吐含，若慈父之畜子也。其妙聲，則清靜厭癔，順序卑達(dá)，若孝子之事父也?？茥l譬類，誠應(yīng)義理，澎濞慷慨，一何壯士；優(yōu)柔溫潤，又似君子?！守濛艺呗犞缳?。狼戾者聞之而不懟?！弊髡唢@然是站在儒家的立場上來作賦的，他把聲音比之為慈父、孝子、壯士、君子?？梢宰屫澙返娜俗兊昧疂?，讓兇狠的人變得仁善。體現(xiàn)出了鮮明的“移風(fēng)俗、美教化”的儒家“樂教”思想。侯瑾《箏賦》稱頌箏音“若乃上感天地，下動鬼神，享祀宗祖，酬酢嘉賓。移風(fēng)易俗?；焱藗悾猩杏诠~者矣?！瘪R融《長笛賦》說：“若然六器者，猶以二皇圣哲姓益。況笛生于大漢，而學(xué)者不識其可以裨助盛美，忽而不贊，悲夫!”傅毅《琴賦》道：“明仁義以厲己，故永御而密親?！蹦槐憩F(xiàn)出鮮明的樂教思想與頌美精神。

與儒家的音樂功能觀不同，嵇康把音樂欣賞與個人的修道養(yǎng)生聯(lián)系起來，認(rèn)為音樂可以“導(dǎo)養(yǎng)神氣，宣和情志”，可以“肆志”、“廣意”，可以讓你“處窮獨而不悶”。

嵇康“聲無哀樂”說，將音樂歸本于自然之道，認(rèn)為“音聲有自然之和，而無系于人情”。這無疑從根本上否定了儒家傳統(tǒng)的功利主義樂論。而嵇康自己關(guān)于音樂功能的觀念，其實又是在相互關(guān)聯(lián)的道家、玄學(xué)及個人有關(guān)養(yǎng)生的實踐與體悟的基礎(chǔ)上建立起來的?！肚儋x》里說：“更唱迭奏。聲若自然，流楚窈窕，懲躁雪煩?！薄胺欠驎邕h(yuǎn)者，不能與之嬉游。非夫淵靜者，不能與之閑止。非夫放達(dá)者。不能與之無郄。非夫至精者，不能與之析理也。”“性絮靜以端理，含至德之和平。誠可以感蕩心志。而發(fā)泄幽情矣。”

“情情琴德，不可測兮。體清心遠(yuǎn)，邈難及兮。……能盡雅琴，唯至人兮?！币咕竦玫奖ｐB(yǎng)。就必須“懲躁雪煩”、“體清心遠(yuǎn)”，以期“曠遠(yuǎn)”、“淵靜”、心氣和平。再看其《養(yǎng)生論》：“君子知形恃神以立，神須形以存?！市扌砸员Ｉ?，安心以全身，愛憎不棲于情，憂喜不留于意。泊然無感，而體氣平和。又呼吸吐納，服食養(yǎng)身，使形神相親。表里俱濟(jì)也?！薄皶缛粺o憂患。寂然無思慮。又守之以一，養(yǎng)之以和，和理日濟(jì)，同乎大順。然后蒸以靈芝，潤以醴泉。唏以朝陽，綏以五弦，無為自得，體妙心玄，忘歡而后樂足，遺生而后身存。若以此往，庶可與羨門比壽，王喬爭年。何為其無有哉?”在嵇康看來，養(yǎng)生之道。一在“唏以朝陽”、“呼吸吐納”以養(yǎng)形，一在“愛憎不棲于情，憂喜不留于意”?！皶缛粺o憂患，寂然無思慮”以養(yǎng)神，以達(dá)到與自然合一的平和境界。但人世難免有憂喜之遇與愛憎之情，因而琴又是解脫精神困擾，尋求心理平衡的重要工具。嵇康所論“琴德”，實已近于道家。至成公綏《嘯賦》，則全為道家了：“精性命之至機，研道德之玄奧。愍流俗之未語。獨超然而先覺。狹世路之19巨僻，仰天衙而高蹈。邈娉俗而遺身，乃慷慨而長嘯?！臏焓幎鵁o累，志離俗而飄然?！?《文選》卷十八)

三是麗藻與情理兼善的主張。從表現(xiàn)手法來看，王褒《洞簫賦》、馬融《長笛賦》都極盡鋪陳之能事，嵇康對此不滿，因為它們“麗則麗矣。然未盡其理也”從嵇康自己所作的《琴賦》來看，其中既不乏華美形象的語言，又有對音樂情理的獨到闡發(fā)。這應(yīng)該得益于嵇康個人的才情稟賦與魏晉思辨學(xué)風(fēng)的影響，嵇康的《聲無哀樂論》便是專門討論音樂思想的哲思之作。在這篇文章里，他也不滿漢人對音樂的單一理解，認(rèn)為：“若資偏固之音，含一致之聲，其所發(fā)明，各當(dāng)其分，則焉能兼御群理，總發(fā)眾情邪?”嗍當(dāng)然。賦體的鋪陳形式與玄學(xué)思辨的有機結(jié)合。更便于實現(xiàn)其贏藻與情理兼善的主張。此后的成公綏。在其《天地賦序》也強調(diào)了麗藻與深思融匯的重要：“賦者，貴能分理賦物。敷演無方?！边@應(yīng)該是文體代變的表現(xiàn)。

第4篇：關(guān)于馬的音樂范文

步入佛門 張望

悲哀的天空快樂的星辰 黃海碧

爹·娘 宋永平

[木劍俠]晁海

鄉(xiāng)村紀(jì)事 姜健

論姜健的"眼" 梁曉聲

王孟奇訪談錄 李萌

郅敏感動與被感動 郅敏

第十三屆大連國際服裝節(jié)

黃磊筆記 瑪麗春花

劉煒的家 徐志偉

與"魔"共舞—走近一了的心靈空間 廖慧姮

回眸紐約 伊真

了解阿富汗

法國問題周刊中國青年的明星夢

第二屆中日版畫BRIDGE展

云南行記 賈布

中華世紀(jì)鐘 李全舉

昆曲新作《班昭》—古典神韻的現(xiàn)代表達(dá)

《阿Q與孔乙己》—經(jīng)典的笑與淚 侯耀忠

"天堂之花"寶羅 周江林

九樓·視覺藝術(shù)展

光與色彩的雕塑—現(xiàn)代琉璃藝術(shù) 邵大箴

這片畫壇(一) 許宏泉

有關(guān)"行為藝術(shù)"的話題 賈梁軍，邱志杰

隨想 王忠杰

龍蛻--讀書隨感(之三) 廖奔

王朔們與衛(wèi)慧們 張麗潔

成材的啟示--盧昂的藝術(shù)之路及其他 張仲年

走出巴顏喀拉(局部) 李伯安

劇劇皆辛苦--戲劇創(chuàng)作之我見 孫德民

天堂與地獄--額濟(jì)納掠影 左為民，王文平

今日臺灣豫劇 石磊

豫劇在越南--記中州豫劇團(tuán) 趙明普

音樂的魔力 崔麗雅

關(guān)于""--再談《榆樹古宅》的改編 孟華

清新自然賞心悅目--《調(diào)查》等小戲的藝術(shù)風(fēng)格 左奇?zhèn)?/p>

嶄新的風(fēng)貌鮮活的色彩--談《調(diào)查》等小戲的舞臺創(chuàng)造 譚靜波

"鑒賞"無"辭典" 孫煥英

求新·求精·求深--《調(diào)查》等小戲觀后 侯耀忠

定位與把握--談《調(diào)查》等小戲的化妝設(shè)計 許秋仙

王霽初和紅日劇團(tuán) 張書中

獨運匠心妙入神--彭瑋《三知齋吟稿》讀后 丁林

兒子的感情 閻霜

有情便有戲--看豫劇《搶來的警官》 蔣衛(wèi)平

永遠(yuǎn)的《朝陽溝》 雷桂華

別出機杼卓爾不群--讀金芝《舞臺影視劇作選》 楊慶生

淺淡"能拉奏的電貝司" 高留彬

箱倌兒 劉連群

第二形式--王國維"古雅"說和康德美學(xué)思想的關(guān)系 馬軍英

中國美術(shù)波普風(fēng)的思考 魯順

淺說《梨園春》 李素霞

明天的太陽--河南省少兒才藝大賽隨想 徐德奇

青山明月(大型現(xiàn)代豫劇) 黨萬樹，李古娥

再創(chuàng)中國工筆畫的輝煌--王天勝訪談 陶宇

走向生活 王天勝

開創(chuàng)中國畫色彩的新體系 王天勝

清麗·古艷--讀彭先誠花卉近作 許和州

淋漓豪氣顯真情 張曉凌，趙欣歌

千秋筆墨自具一格--申海涵訪談 徐勇，李江樹

體驗古典--陶宏作品印象 張曉凌

與時俱進(jìn)的中國當(dāng)代藝術(shù)家 馮遠(yuǎn)

河南省商標(biāo)事務(wù)所成立十周年--商標(biāo)注冊設(shè)計作品選

圓月下的二剛(下) 李志軍

一段回憶 劉二剛

靠近書法 魏翰邦

大樸的翰邦 一了

細(xì)膩與縹緲--讀《洪世杰油畫集》 吳奈

華海鏡作品 馬宏杰

一語無法道破的吳香舟 許宏泉

畫事隨想 裴開元

曹知博作品 秦軍校

梅州·客家·值得探索與贊美的群體--曹知博訪談 張楠

五彩斑斕美輪美奐 強俁

恬淡簡遠(yuǎn)和敬清寂--記書法藝術(shù)家耿峰 強俁

理解生命的意義--觀吳俊的行為攝影有感 魯虹

侯震作品

有朋自遠(yuǎn)方來--李西湖油畫作品小析 魏運成

張善夫--用鏡頭捕捉"颶風(fēng)"的人 劉文哲，張善夫

張善夫訪談錄

仰視人體藝術(shù)--鄭的人體攝影新作 林路，鄭

X年X月X日5:30 王豫明

快樂攝影 李志軍

不期而遇--面對梁越的觀念攝影 楊衛(wèi)

電視·空間·花朵 森子

電視多動癥 森子，王彤

空間感受 高鴻勛

城市·花朵 王憲平

中國攝影家眼中的外國都市

當(dāng)他們漫步在異國的街頭 顧錚

歐洲時尚之旅 VIENNA'S RONDO--維也納回旋曲 程萌

胡家塑泥 馬宏杰

我最中意的雪天

拍攝現(xiàn)場--《水池》劇情圖片 方旭東，曉鷗

古老的祭海儀式--漁家"上網(wǎng)節(jié)" 顧小軍

小鎮(zhèn)風(fēng)韻 徐寶亮

古城隨想 王成

最值得信賴美國"百利能"產(chǎn)品 陳光俊

把MM拍好 陳雨

荷塘故事 渝生

現(xiàn)代舞 史宏偉

相機是什么 戚輝

攝影--視覺的民主時代 馮佩霞

關(guān)于中國影像2002年度展 郭蓋

淺談旦角聲腔藝術(shù) 姬艷榮

淺談舞臺美術(shù)的綜合性 閻清華

映亮都市風(fēng)情的彩虹--豫劇現(xiàn)代戲《都市彩虹》管窺 馬潔

共鳴在歌唱中的作用 詹明媚

淺談《秦雪梅》的角色體會 王莉

從四首練習(xí)曲看鋼琴練習(xí)曲的功能演變 張帆

舒曼鋼琴套曲《蝴蝶》中的彈奏手法 孟繼紅

《香囊記》"瘋閨女"之體驗 趙平

服飾經(jīng)典紋樣的文化內(nèi)涵 李澤靜

數(shù)字化信息技術(shù)走進(jìn)音樂課堂 洪燕

我就愛戲 閻麥玲

淺談音樂錄音藝術(shù) 張玉星

鋼琴伴奏在聲樂教學(xué)中的地位與作用 李蓓

淺談舞蹈課堂音樂 姜兵

中國民間舞蹈的地域性和民俗性 馮麗華

試論戲曲人物的音樂形象 程福安

舞臺關(guān)公形象塑造淺見 李瑞

歌唱中喉頭穩(wěn)定的作用及訓(xùn)練 周向華

在塑造人物中彰顯藝術(shù)個性 桑艷紅

第十八屆戲劇獎評獎會在張家界舉行 瑞芳，一驥

角色體驗與創(chuàng)造--我演《清風(fēng)亭》張元秀 曾長庚

學(xué)藝札記--戲曲表演中的『技與『情 王建華

道情音樂的藝術(shù)風(fēng)格 杜廣林

河南地方戲曲現(xiàn)狀的思考 田永召

感悟、創(chuàng)造是聲樂演員必備的素質(zhì) 徐雷

談藝術(shù)修養(yǎng)及品德 劉冉

豫劇板胡 李志康

《西湖公主》藝術(shù)特色探析 馬俊杰

戲劇發(fā)展的喜與憂 陳清林

《太行回龍》道具的運用手法 鄭永生，董建文

網(wǎng)絡(luò)時代的電視理念--淺談網(wǎng)絡(luò)電視的發(fā)展 李增力

民族管弦樂隊總譜排列法 嵇為民

第5篇：關(guān)于馬的音樂范文

【關(guān)鍵詞】基本樂理 民族器樂演奏 戲曲器樂演奏 教學(xué)方法

“基本樂理”課程是普通高校本科專業(yè)的一門必修課程，這門課程傳授音樂的基礎(chǔ)知識，對全面提高學(xué)生的理論修養(yǎng)具有重要作用。然而，從開設(shè)這門課程開始，不論什么專業(yè)都要沿用20世紀(jì)50年代的音樂理論書籍和各類教學(xué)資料，雖然在這基礎(chǔ)上會出現(xiàn)新的編著者和新的教科書，但教材中的“基本知識”沒有改變。隨著音樂現(xiàn)象的不斷變化、音樂技法上的不斷創(chuàng)新以及思維的多元化發(fā)展，導(dǎo)致“基本樂理”課程的內(nèi)容需要不斷地更新與拓展，使其更加適合不同專業(yè)的學(xué)生學(xué)習(xí)。從教學(xué)反饋的情況看，如果繼續(xù)按照傳統(tǒng)的教學(xué)內(nèi)容授課，對以民族器樂專業(yè)為教學(xué)主體的學(xué)校來說，無論是對學(xué)生的演奏還是學(xué)習(xí)都不適合，因此，普通高校的民族器樂專業(yè)的“基本樂理”課程必須要重新思考教材的使用和教學(xué)方法，創(chuàng)作出一本適用于普通高校民族器樂專業(yè)的“基本樂理”教科書。

一、普通高等學(xué)?！盎緲防怼苯虒W(xué)的現(xiàn)狀分析

普通高等學(xué)校民族器樂專業(yè)學(xué)生在入學(xué)前大多數(shù)要參加省級的入學(xué)考試，這種考試難度不同。學(xué)校面向全國招生的生源結(jié)構(gòu)很復(fù)雜，其中小部分學(xué)生來自藝術(shù)中專，而大部分學(xué)生來自普通高中。入校后的學(xué)生程度參差不齊，有的學(xué)生針對“基本樂理”課程學(xué)過不少于3年，內(nèi)容學(xué)過不少于4遍。有的學(xué)生針對其課程學(xué)過幾個月，甚至有的學(xué)生只學(xué)過幾個星期。面對這樣程度不同的學(xué)生，很難按照原有的教學(xué)計劃和大綱進(jìn)行教學(xué)，這樣給教師的教學(xué)帶來了很大的難題。

通過幾年的教學(xué)發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)中專的學(xué)生和普通高中的學(xué)生在專業(yè)素質(zhì)方面是無法比較的，藝術(shù)中專的學(xué)生學(xué)習(xí)樂理知識會把理論很恰當(dāng)?shù)剡\用到演奏中，而普通高中的學(xué)生只是機械地背誦概念和結(jié)構(gòu)等，不知道為什么要學(xué)習(xí)“基本樂理”。大多數(shù)音樂院校仍然按照李重光、童忠良編著的基本樂理教程進(jìn)行授課，而這些教材里面的內(nèi)容不適合普通高校民族器樂專業(yè)的學(xué)生學(xué)習(xí)，是從事基本樂理教學(xué)的教師需要思考的問題。

二、普通高等學(xué)校“基本樂理”現(xiàn)有教材的分析

現(xiàn)在，我國的基本樂理教科書和教學(xué)參考資料在種類和數(shù)量上很多，但其中的觀點和內(nèi)容有很多相似的地方。市面上常見的基本樂理教科書有《音樂基本理論》（N.斯波索賓著）、《音樂理論基礎(chǔ)》（李重光編）、《基本樂科教程》（分卷主編孫從音、馬東風(fēng)等）。這些音樂基本理論書籍中，關(guān)于章節(jié)的設(shè)置和具體的內(nèi)容依然停留在19世紀(jì)之前的音樂理論上，而這一時期的音樂理論大多是從西方傳進(jìn)中國的，這些理論真正適合中國民族器樂專業(yè)學(xué)生學(xué)習(xí)嗎？而這種音樂理論如何與20世紀(jì)以后的音樂現(xiàn)象相融合需要我們思考。

1.關(guān)于記譜法的認(rèn)識

“基本樂理”教材中針對于記譜法大都是以五線譜為例，但大部分民族器樂演奏學(xué)生和戲曲器樂演奏學(xué)生的樂譜是以簡譜為主，在這樣的情況下，如果教學(xué)以五線譜為主，很多學(xué)生在聽課過程中會反應(yīng)比較慢，特別是戲曲演奏的學(xué)生除課堂外基本沒有機會接觸五線譜。因此，在講授記譜法一章時應(yīng)該五線譜和簡譜同時教授，這樣學(xué)生既學(xué)會了五線譜，又對簡譜有更深的印象。

2.關(guān)于調(diào)式的認(rèn)識和譜例的選擇

調(diào)式在基本樂理教學(xué)中占有很重要的位置，而現(xiàn)在的教材把大小調(diào)式和中國民族調(diào)式作為重要的章節(jié)，中古調(diào)式和外國民間調(diào)式作為輔助章節(jié)，并且把中古調(diào)式和外國民間調(diào)式放在教材的補充部分。這樣的調(diào)式安排順序使學(xué)生在學(xué)習(xí)時思維混亂，最終的學(xué)習(xí)結(jié)果是，只要是五聲調(diào)式學(xué)生都會認(rèn)為是中國民族調(diào)式。而在學(xué)習(xí)調(diào)式的過程中，學(xué)生不再哼唱旋律和感受旋律，只是簡單地排列音階找主音，這樣的方法針對大小調(diào)式的分析還可以用，但針對民族調(diào)式的分析就會出現(xiàn)錯誤，所以，單純地采用這種分析方法是不恰當(dāng)?shù)摹９P者認(rèn)為，針對不同專業(yè)的學(xué)習(xí)譜例應(yīng)該有側(cè)重點，比如民族調(diào)式的譜例可以把五線譜和簡譜對應(yīng)地寫出，這樣方便學(xué)生學(xué)習(xí)。在調(diào)式的選擇上不應(yīng)該出現(xiàn)含糊不清的答案，特別是針對民族調(diào)式，這樣會使學(xué)生在分析中西調(diào)式時思維越發(fā)混亂。

三、課程的改革與完善

筆者認(rèn)為，對于基本樂理這門課程的理解我們還尚不深入，很多人認(rèn)為這僅僅是學(xué)習(xí)音樂理論的初步教程。教師與學(xué)生只關(guān)心基本樂理學(xué)習(xí)的操作與演練，把它當(dāng)成數(shù)學(xué)課學(xué)習(xí)，很少關(guān)注技術(shù)以外的東西，很多民族器樂專業(yè)的學(xué)生機械化地學(xué)習(xí)，每節(jié)課都徘徊在五線譜的轉(zhuǎn)換中，而且部分民族器樂專業(yè)學(xué)生認(rèn)為這些純理論在他們的演奏中用處不大，這樣一學(xué)期學(xué)下來會覺得很累而最終放棄學(xué)習(xí)。

根據(jù)學(xué)生的反饋以及學(xué)生的專業(yè)發(fā)展方向，應(yīng)該對“基本樂理”課程有所調(diào)整和改革。這種調(diào)整和改革并不是徹底地否定原有的理論教材，而是在原有的理論教材基礎(chǔ)上，根據(jù)民族器樂專業(yè)的實際情況進(jìn)行改革，使每一堂課的教學(xué)內(nèi)容，都要以培養(yǎng)民族器樂演奏員為目的。

總之，教育要以學(xué)生為本，要根據(jù)學(xué)生的不同情況采用不同的教學(xué)方法。傳統(tǒng)教材要學(xué)習(xí)還要敢于突破。關(guān)于普通高校民族器樂專業(yè)《基本樂理》課程需要研究的問題還有很多，這里只作為簡單的思考，希望引起關(guān)注。

參考文獻(xiàn)：

[1]斯波索賓.音樂基本理論[M].北京：人民音樂出版社，2001.

[2]李重光.音樂理論基礎(chǔ)[M].北京：人民音樂出版社，2005.

[3]孫從音，馬東風(fēng).基本樂科教程（樂理卷）[M].上海：上海音樂出版社，2009.

[4]王進(jìn).音樂基本理論觀念與信息涵量的拓展[J].樂府新聲（沈陽音樂學(xué)院學(xué)報），2000（4）.

[5]蒲亨建.對《樂理》中若干問題的異議[J].中央音樂學(xué)院學(xué)報，2001（4）.

[6]施詠載.樂理究竟教什么[J].中央音樂學(xué)院學(xué)報，2003（1）.

第6篇：關(guān)于馬的音樂范文

關(guān)鍵詞：馬街書會文化傳承

一、馬街書會的起源

馬街書會起源于元代，盛行于明清，馬街書會源遠(yuǎn)流長，至于起因則眾說不一，目前，比較一致的說法有三種：（一）、馬街村地處八百里伏牛山東麓，是從山區(qū)通往豫東平原的咽喉要道，古代經(jīng)商的駝隊、馬幫往返販運必經(jīng)此地，也是文人雅士、說書藝人來往的必經(jīng)之路，久而久之，這里成了說書藝人們以曲會友、交流感情的場所。（二）、在公元660年前，馬街村隱居著一位德高望重的老藝人，他的弟子遍及全國各地。農(nóng)歷正月十三，正是老藝人的生日。每逢這天，弟子們便從四面八方趕來為老人祝壽，并爭先恐后向老人獻(xiàn)藝獻(xiàn)技，以期得到老人的夸獎，從此慢慢地便形成了農(nóng)歷正月十三的馬街書會。（三）、馬街書會來自民間傳說，傳說馬街村有個張百全，他性情耿直，仗義疏財，很受鄉(xiāng)鄰的愛戴。張百全喜歡說書彈唱，善于結(jié)交，家里常常藝客盈門，往來不絕。一天傍晚，張百全散步來到村東應(yīng)河邊，遇到一位素不相識的老人。這老人也愛吹拉彈唱，兩人一見如故，很是投機。此后老人邀請張百全到他家做客，談?wù)撻g老人愁容滿面地告訴張百全，說應(yīng)河水里有個水怪，經(jīng)常將水“鼓”出水面，淹沒田地。去年正月十三，老人與水怪發(fā)生爭執(zhí)，將水怪趕回了應(yīng)河。今年正月十三沒到，水怪又給他下戰(zhàn)書，說要報復(fù)他。老人言語間流露出不知如何是好的表情。張百全很理解老人的心事，就建議想法治一治這害人的水怪。兩人想了整整一個晚上也沒有想出一個好辦法來。正當(dāng)張百全起身告辭的時候，老人突然想起來曾經(jīng)有人告訴他，說這水怪怕琴聲，琴聲能使它全身發(fā)抖，疼痛難忍。張百全一聽，連夜回到村里開始準(zhǔn)備。在正月十三那天，他叫上自己的藝伴，還有外村來說唱的朋友，浩浩蕩蕩來到應(yīng)河邊，眾藝人面對應(yīng)河水盡情地彈唱三天三夜。到了第三天的晚上，老人高興地跑來告訴大家，水怪已被琴聲和歌聲震死啦！整個應(yīng)水河畔的鄉(xiāng)親們像過節(jié)一樣跑來向張百全道喜，并對他帶領(lǐng)眾人為百姓除害的行為大加贊賞。誰知到了第二年的正月十三這天，張百全卻得了一種怪病無法醫(yī)治離開了人世。從此以后，為了慶祝戰(zhàn)勝水怪的勝利，也為了紀(jì)念張百全，在每年的正月十三，人們就從四面八方趕來，參加一年一度的馬街書會，一直流傳至今。

二、馬街書會的藝術(shù)形式

（一）、馬街書會的傳統(tǒng)存在形式

正月十三是馬街書會的正會。為了趕會期，來自全國各地的藝人因路途遙遠(yuǎn)，從初八就開始趕往馬街村。每逢正月十三，馬街村東頭的田野間如同一個大都市，到處是比肩接踵的人群。凡到馬街書會亮?xí)乃嚾舜蠖嘁龅牡谝患戮褪堑綍錾系幕鹕駨R里燒香朝拜，然后規(guī)規(guī)矩矩地為神說唱一段，希望能得到神的保佑，能把書盡快“寫出去”?；鹕駨R位于馬街村東北側(cè)，應(yīng)河橋北端的田野間，此廟是沙河、汝河流域中眾多火神廟的總廟。在書會的藝人堆里，有名家大腕、高齡老人，也有四、五歲孩童。相互之間你拉，我唱，他演，我說，配合十分默契。

（二）、馬街書會的發(fā)展

每年的馬街書會都要評出“書會狀元”?！盃钤倍际菚鴥r最高的，最受群眾歡迎的藝人。這種民間的評選方式恐怕是世界上獨一無二的。馬街書會無疑是眾多藝人吹拉彈唱，表現(xiàn)自我、展示自我的一種農(nóng)民文化盛會。尤其隨著現(xiàn)代社會的發(fā)展，各種樂器的發(fā)明、應(yīng)用和不同地區(qū)文明的碰撞，也不斷對馬街書會的發(fā)展起著很好的推動作用，樂器種類之多，尤其電子樂器的發(fā)明和應(yīng)用，曲種曲目（如三弦書、大調(diào)曲子、大鼓書、評書、徐州琴書、道情、湖北漁鼓、鳳陽花鼓、四川清音、山東快書、陜西快板、相聲、小品的加入馬街書會）之繁雜，令人稱奇。在這眾多的曲種當(dāng)中，其中“河南墜子”以內(nèi)容簡捷明快，演技幽默傳神，聽眾聽之易懂的特點受到很高的追捧。

（三）、馬街書會的涵

藝人在書會上說唱為“亮?xí)?，邀請藝人說唱為“寫書”?！傲?xí)笔侵杆嚾藗冊诤棋臅鴷錾蠑[陣對歌，以展示自己吹拉彈唱的技能。而“書”詞并非指著書立傳，它是隨著中原民間文化的發(fā)展，自然形成的一種文化交流現(xiàn)象。在鄉(xiāng)下如果家里“過事”，就來到書會上選擇說書人，他們以質(zhì)論價，即通過對演唱者水平的評估，選擇自認(rèn)為好的，便私下與說書人商議書價，或找經(jīng)紀(jì)人在袖筒里比劃價格，說定后就留下日子，請說書人家中演唱。書價一般是根據(jù)上年收成的好壞和藝人說唱水平的高低而定。小則一棚百十元，多則一棚幾千元（一個說書攤為一棚）。有時，一個村竟能寫回去十幾棚。這樣只好就街說唱，一攤挨一攤，爭相亮絕活，形成了對臺戲局面。在熱鬧非凡的書會上，觀眾除了看熱鬧，還要像相親一樣地把中意的藝人請回家中痛痛快快的說唱幾天。他們當(dāng)中有致富后還愿的，有蓋新房圖吉利的，有娶媳婦助興的，總覺得這樣辦才會更隆重些、體面些。

三、馬街書會的傳承危機

曲藝作為非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)的重要組成部分，是人類文明的重要組成部分，是中華文明的承載，隨著現(xiàn)在市場經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，現(xiàn)代文明藝術(shù)形式的變化，馬街書會這一古老文化面臨著傳承危機，面臨著藝人越來越少，技藝無人繼承的尷尬。寶豐馬街書會就是一個典型的例子，世紀(jì)80年代到90年代是馬街書會的輝煌時期，據(jù)寶豐縣文化局每年的到會藝人登記表顯示：1996年到會610攤1800名藝人；但是到了2005年，到會僅有82攤，不足500人，近年來，馬街書會參會藝人更是越來越少，參會藝人的平均年齡卻越來越大，大部分藝人因生活困難紛紛改行，年輕藝人鮮有出現(xiàn)，曲藝市場逐漸枯萎

四、馬街書會文化的保護(hù)

面對馬街書會的發(fā)展危機，也引起政府的高度重視，馬街書會現(xiàn)已被列入“河南省瀕危民俗文化搶救工程”之一，2006年5月20日，該民俗經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。在馬街書會列為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄之后，河南省政府啟動“河南省瀕危民俗文化搶救工程”對馬街書會進(jìn)行搶救性保護(hù)，如擴大會期，引入競拍機制，最大限度的保證藝人利益等，使得一度萎縮的書會重現(xiàn)盛況，2009年度書會藝人達(dá)1000多，書棚達(dá)180多棚，聽書人次達(dá)20多萬人次，基本重現(xiàn)歷史最盛時期，相信馬街書會在得力有效措施的保護(hù)下繼續(xù)發(fā)展壯大，再邁上新的臺階。（作者單位：河南師范大學(xué)音樂學(xué)院音樂學(xué)專業(yè)）

參考文獻(xiàn)：

[1]《馬街書會的歷史現(xiàn)狀與未來》王青華中師范大學(xué)

[2]《關(guān)于河南馬街書會起源的音樂研究》馬強青島大學(xué)

第7篇：關(guān)于馬的音樂范文

關(guān)鍵詞：唱法；美聲；民族；通俗

一、美聲唱法

美聲唱法是產(chǎn)生于17世紀(jì)意大利佛羅倫薩的一種演唱風(fēng)格，至今發(fā)展已經(jīng)有三百多年的歷史。它以優(yōu)美的音色、流暢的旋律、嚴(yán)格的聲部區(qū)分以及對音區(qū)和諧統(tǒng)一的重視獲得了廣大的欣賞群體。他借用科學(xué)的發(fā)聲方法，在音量方面可塑性大、氣聲一致，使音與音的連接平滑勻凈、花腔裝飾樂句流利靈活；且善于調(diào)節(jié)和運用共鳴，使音域?qū)拸V等等優(yōu)勢，從而使美聲唱法獲得大眾的認(rèn)可。它通過詠嘆調(diào)、詠敘調(diào)、宣敘調(diào)、重唱合唱、藝術(shù)歌曲和康塔塔六種演唱風(fēng)格對全世界有很大影響。

在以后，美聲唱法逐漸傳入我國，并逐漸在我國生根、發(fā)芽。像喻宜萱、周小燕、黃友葵、郎毓秀等這些老一輩聲樂藝術(shù)家大都在國外接受過正規(guī)的聲樂訓(xùn)練，并以純正的美的唱法為我國培養(yǎng)了早期的聲樂人才，像張權(quán)、高藝蘭、孫家馨、黎信昌等人。在近些年來，我國產(chǎn)生了許多的具有國際水平的歌唱家如戴玉強、廖昌永、莫華倫、張健一等等。由此，我們可以看出美聲唱法對我國聲樂藝術(shù)的發(fā)展無疑是起了巨大推動作用。

實踐的創(chuàng)造，醞釀了理論的形成，在我們聲樂藝術(shù)取得如此輝煌成就的背后，是我國的許多的歌唱家以及理論工作者的艱辛努力。當(dāng)然，今天所取得的可喜的成果，足以讓我們的理論工作得到心靈的慰藉和繼續(xù)為之奮斗的熱情。因此，在歌唱領(lǐng)域，實踐創(chuàng)造理論，理論又指導(dǎo)了實踐，如此的循環(huán)往復(fù)。新世紀(jì)以來，關(guān)于美聲唱法的研究，我們?nèi)〉昧嗽S多驕喜的成績。比如在美聲唱法的本體研究中有趙薇的《美聲唱法雙語教學(xué)的探索》[1]、楊鳳玲的《由音樂劇看美聲唱法的發(fā)展藝術(shù)評論》[2]、劉文麗.《試論美聲唱法的特點》[3]、楊鳳玲《美聲唱法“美”的根源》[4]、郭一鳴《論美聲唱法中的情感控制》[5]、白雪飛《淺談美聲唱法教學(xué)中的技術(shù)訓(xùn)練》[6]等等。另外，在美聲唱法與其他的唱法之間的關(guān)系上也有許多的文論如的綦穎的《走進(jìn)意大利——論京劇與西洋美聲唱法的關(guān)系》[7]、馬菲的《美聲唱法對民族聲樂的影響》[8]、袁永忠的《中國傳統(tǒng)的戲曲唱法和西洋美聲唱法之比較初探》[9]、滿園春的《西方美聲唱法與中國京劇唱腔比較研究》[10]、劉棟梁的《美聲唱法與通俗唱法發(fā)聲機理比較研究》[11]、劉遠(yuǎn)的《中國民族聲樂與美聲唱法之比較研究》[12]、林松的《論“美聲唱法”在通俗演唱中的作用及影響》[13]等等。關(guān)于美聲唱法的研究還有很多，我在此僅僅列舉這些僅供參考。這些有關(guān)于美聲唱法的理論成果，為以美聲為表演藝術(shù)的歌唱形式添增了理論支持。

二、民族唱法

民族是人類歷史起源的客觀載體，人們對民族的認(rèn)識經(jīng)歷了由粗淺到翔實，由傳說到實證、有感性到理性的漫長發(fā)展過程；民族也是人們在歷史上經(jīng)過長期的發(fā)展形成的一個具有相對穩(wěn)定的共同體，它是人類社會發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物。民族的發(fā)展和生物進(jìn)化輪相似，都有自己的發(fā)展和消亡規(guī)律，不以人的意志為轉(zhuǎn)移；同時是一種社會和歷史以及種族繁衍的現(xiàn)象，具有自然、社會和生物等多種屬性。目前，學(xué)界對民族的概念普遍概括為的“民族是在長期社會生活中形成的有共同地域、共同經(jīng)濟(jì)生活、共同語言和文化、共同族體性格、和自我族性意識的穩(wěn)定的社會集團(tuán)。[14]”

民族聲樂藝術(shù)是指通過歌唱活動（包括演唱方式、演唱技巧、歌唱語言、表演形式等等）能夠展現(xiàn)出具有民族文化特色的音樂表演形式。中國的民族聲樂藝術(shù)既包括漢族聲樂，也包括少數(shù)民族聲樂；它容納了民歌、說唱、戲曲以及近現(xiàn)代創(chuàng)作的歌曲等不同的表演形式.民族唱法包括中國的戲曲唱法、說唱唱法、民間歌曲唱法和民族新唱法等四種唱法。由于民族唱法產(chǎn)生于人民之中，繼承了民族聲樂的優(yōu)秀傳統(tǒng)，在演唱形式上是多種多樣的，演唱風(fēng)格又有鮮明的民族特色，語言生動，感情質(zhì)樸。因此，在群眾中已有根基，成為人們不可缺少的精神食糧。本文所探討的民族唱法專指的是民族新唱法。

新世紀(jì)以來，我國的民族唱法積極的借鑒國外優(yōu)秀唱法的長處，避其中國唱法之短。并結(jié)合中國傳統(tǒng)音樂文化特點，取其精華，去其糟粕，快速的在其道路上前進(jìn)。我們從文論的內(nèi)容上也可以看出，近些年來我國民族唱法的發(fā)展態(tài)勢。如余海漫的《民族唱法和美聲唱法的發(fā)聲和吐字》[15]、毛明芳的《談?wù)劽褡宄ㄅc美聲唱法異同及二者的結(jié)合》[16]、楊昌建的《中國民族唱法與美聲唱法之比較研究》[17]、衛(wèi)曉瓊的《論美聲唱法與中國民族唱法的異同》[18]、余海漫的《民族唱法和美聲唱法的發(fā)聲和吐字》[19]等等從民族唱法與美聲唱法的兩者關(guān)系中區(qū)研究?；臼堑挠^點是建立在民族歌唱的基礎(chǔ)上，有選擇的去吸收美聲唱法的先進(jìn)之處。另外，也有從其他的不通常法中去研究的，例如在民族唱法與流行唱法的研究上有娜響的《淺談民族唱法與流行唱法的異同》[20]等、在民族唱法與原生態(tài)唱法的研究上有楊少昆、包明德的《原生態(tài)唱法與民族唱法之比較》[21]、危瑛的《有關(guān)民族唱法與原生態(tài)唱法的思考》[22]等等、以及在民族唱法的本體研究和歷史、未來發(fā)展研究上有王佳的《中國民族唱法中真假混聲演唱技法研究》[23]、魏麗莉的《關(guān)于當(dāng)前民族唱法問題的幾點思考》[24]、彭黃的《對當(dāng)前民族唱法的發(fā)展?fàn)顩r及成因的再認(rèn)識》[25]、劉韌、蒲亨強的《“民族唱法”二題》[26]、董麗娟的《民族唱法的繼承與發(fā)展》[27]。

3、通俗唱法

通俗唱法（又名流行唱法）始于中國二十世紀(jì)30年代得到廣泛的流傳。通俗唱法聲音的主要特點是完全用真聲唱，接近生活語言，輕柔自然。強調(diào)激情和感染力，演唱時有意借助電聲的音響制造氣氛，所以很注意話筒的使用方法和電聲效果。通俗唱法以青年人群為中心，形成了一種寫青年、唱青年、青年唱、青年聽的音樂環(huán)境。古己有之的那種通俗唱法，并非我們目前所指的典型意義的通俗唱法?，F(xiàn)代通俗唱法，有兩個重要的特性，一是它風(fēng)格樣式國標(biāo)化；二是它與現(xiàn)代高科技電子技術(shù)結(jié)合。

中國的通俗歌曲中，普通話唱詞仍為通俗歌曲唱詞中的主流。語音大多比較規(guī)范，講究“出字、歸韻、收聲”的咬字吐字過程，字字清晰、質(zhì)樸無華?；浾Z歌曲的演唱，則應(yīng)有濃烈的南國風(fēng)格，但語言不通亦難為內(nèi)地觀眾所接受，于是有人將粵語譯成普通話演唱，但由于語系不同，字音規(guī)律差別甚大，因而仍然難于達(dá)到粵語演唱的效果?？梢?，語言之于通俗唱法的重要性。吐字清晰，歸韻收聲準(zhǔn)確乃是通俗唱法的重要特征。新世紀(jì)以來，關(guān)于通俗歌曲的唱法介紹的文論有很多，我簡單介紹幾篇如姚峰的《通俗歌曲唱法初探》[28]、蘭碧波的《作關(guān)于通俗唱法與通俗歌曲的關(guān)聯(lián)性分析》[29]、王滔《通俗歌曲與通俗唱法》[30]、劉冬寒《通俗唱法的基本特點和歌曲演唱的二度創(chuàng)作》[31]、賴世娟《通俗唱法幾點探析》[32]、梁佶中《通俗唱法的潤腔技巧對民族唱法潤腔藝術(shù)的借鑒作用》[33]、代偉《淺談通俗歌曲的演唱方法及特點》[34]、金旭《淺談通俗歌曲的演唱方法》[35]等等。關(guān)于歌詞寫作的文論有張勝良的《談中國當(dāng)代流行歌曲歌詞創(chuàng)作的世俗特征》[36]、胡疆鋒的《流行歌曲歌詞的文化屬性》[37]、沈略的《談流行歌曲歌詞的審美》[38]、覃生平的《流行歌曲歌詞美學(xué)》[39]、孟昭泉的《流行歌曲歌詞的個性化》[40]、趙文琦的《淺析流行歌曲歌詞之文化走向》[41]等等。

流行音樂作為一種以消遣娛樂為主的大眾文化現(xiàn)象，已成為人們?nèi)粘Ｉ畹囊徊糠?。如今，無論走到哪里，幾乎都能夠聽到流行音樂從耳邊想起?？梢哉f，流行音樂無處不在，流行音樂的發(fā)展也呈現(xiàn)出前所未有的蓬勃狀態(tài)。毋庸置疑，流行音樂最大的魅力就是個性化，無論是流行音樂作品還是作品的演唱者，都要求與眾不同，極具個性。因此，流行音樂的發(fā)展除了要蘊含中國元素和眷顧中國文化外，還有就是歌手及其作品都堅持個人風(fēng)格。只有堅持個人風(fēng)格才能更好地表現(xiàn)自己的個性，突出與眾不同的演藝，并擁有更多的歌迷?？傊S著時代的發(fā)展，社會的進(jìn)步，我國的流行音樂也在不斷地發(fā)展著，相信這種發(fā)展一定會越來越好，越來越受到國人甚至是全世界人的喜愛。

結(jié) 語：

新世紀(jì)以來，無論是美聲唱法、通俗唱法還是民族唱法，他們在技法上既相互聯(lián)系，又相互區(qū)別，既相互制約，也相互促進(jìn)；彼此間通過相互借鑒，相互交融，相互吸收，促進(jìn)了聲樂技術(shù)的進(jìn)步。新世紀(jì)以來在這三種唱法基礎(chǔ)上的聲樂藝術(shù)，通過歌唱工作者、教育工作者和理論工作者的不懈努力，其發(fā)展一彰顯其魅力所在，我們應(yīng)在前人努力的基礎(chǔ)上，再接再厲，共同奮進(jìn)，爭取贏得更大進(jìn)步.

參考文獻(xiàn)：

[1]趙薇.美聲唱法雙語教學(xué)的探索【J】戲劇之家（上半月） 2012年02期.

[2]楊鳳玲.由音樂劇看美聲唱法的發(fā)展【J】藝術(shù)評論，.2012年05期.

[3]劉文麗.試論美聲唱法的特點，【J】.大眾文藝2012年12期.

[4]楊鳳玲.美聲唱法“美”的根源.【J】音樂天地，2012年 04期.

[5]郭一鳴.論美聲唱法中的情感控制.【J】大眾文藝，2012年11期.

[6]白雪飛.淺談美聲唱法教學(xué)中的技術(shù)訓(xùn)練.【J】音樂時空（理論版），2012年03期.

[7]綦穎.蘇三起解走進(jìn)意大利——論京劇與西洋美聲唱法的關(guān)系.【J】內(nèi)蒙古藝術(shù)，2012年01期.

[8]馬菲的.美聲唱法對民族聲樂的影響.【J】中國成人教育，2011年04期.

[9]袁永忠的.中國傳統(tǒng)的戲曲唱法和西洋美聲唱法之比較初探.【J】大眾文藝2011年02期.

[10]滿園春.西方美聲唱法與中國京劇唱腔比較研究【J】.音樂時空（理論版）2012年07期.

注 釋：

[1]趙薇.美聲唱法雙語教學(xué)的探索戲劇之家（上半月） 2012年02期.

[2]楊鳳玲.由音樂劇看美聲唱法的發(fā)展藝術(shù)評論，.2012年05期.

[3]劉文麗.試論美聲唱法的特點，.大眾文藝2012年12期.

[4]楊鳳玲.美聲唱法“美”的根源.音樂天地，2012年04期.

[5]郭一鳴.論美聲唱法中的情感控制.大眾文藝，2012年11期.

[6]白雪飛.淺談美聲唱法教學(xué)中的技術(shù)訓(xùn)練.音樂時空（理論版），2012年03期.

[7]綦穎.蘇三起解走進(jìn)意大利——論京劇與西洋美聲唱法的關(guān)系.內(nèi)蒙古藝術(shù)，2012年01期.

[8]馬菲的.美聲唱法對民族聲樂的影響.中國成人教育， 2011年04期.

[9]袁永忠的.中國傳統(tǒng)的戲曲唱法和西洋美聲唱法之比較初探.大眾文藝2011年02期.

[10]滿園春.西方美聲唱法與中國京劇唱腔比較研究.音樂時空（理論版）2012年07期.

[11]劉棟梁的.美聲唱法與通俗唱法發(fā)聲機理比較研究.藝術(shù)教育2012年05期.

[12]劉遠(yuǎn)的.中國民族聲樂與美聲唱法之比較研究.藝術(shù)教育，2012年05期.

[13]林松的.論“美聲唱法”在通俗演唱中的作用及影響.音樂生活，2012年02期.

[14]孟新洋 柯林著 民族聲樂理論教程 中央民族大學(xué)出版社 2009年4月 第7、8頁.

[15]余海漫.民族唱法和美聲唱法的發(fā)聲和吐字.西南大學(xué)學(xué)報（社會科學(xué)版），2011年S1期.

[16]毛明芳.談?wù)劽褡宄ㄅc美聲唱法異同及二者的結(jié)合.大舞臺，2010年08期.

[17]楊昌建.中國民族唱法與美聲唱法之比較研究.四川戲劇，2010年04期.

[18]衛(wèi)曉瓊.論美聲唱法與中國民族唱法的異同.音樂天地，2010年04期.

[19]余海漫.民族唱法和美聲唱法的發(fā)聲和吐字.西南大學(xué)學(xué)報社會科學(xué)版2011年S1期.

[20]娜響；淺談民族唱法與流行唱法的異同.民族音樂， 2011年05期.

[21]楊少昆、包明德.原生態(tài)唱法與民族唱法之比較.藝術(shù)教育2012年05期.

[22]危瑛.有關(guān)民族唱法與原生態(tài)唱法的思考.藝術(shù)探索 2010年05期、.

[23]王佳.中國民族唱法中真假混聲演唱技法研究.藝術(shù)教育，2012年06期.

[24]魏麗莉.關(guān)于當(dāng)前民族唱法問題的幾點思考.人民音樂，2011年05期.

[25]彭黃.對當(dāng)前民族唱法的發(fā)展?fàn)顩r及成因的再認(rèn)識.民族音樂，2011年02期.

[26]劉韌；蒲亨強.“民族唱法”二題.音樂藝術(shù)（上海音樂學(xué)院學(xué)報），2011年02期.

[27]董麗娟.民族唱法的繼承與發(fā)展.音樂生活2010年 01期.

[28]姚峰.通俗歌曲唱法初探.黃鐘-武漢音樂學(xué)院學(xué)報 1989第2期.

[29]蘭碧波.作關(guān)于通俗唱法與通俗歌曲的關(guān)聯(lián)性分析. 大眾文藝2012第10期.

[30]王滔.通俗歌曲與通俗唱法.中小學(xué)音樂教育2012第11期.

[31]劉冬寒.通俗唱法的基本特點和歌曲演唱的二度創(chuàng)作. 民族音樂2011第3期.

[32]賴世娟.通俗唱法幾點探析.北方音樂2012第7期 [33]梁佶中.通俗唱法的潤腔技巧對民族唱法潤腔藝術(shù)的借鑒作用.音樂創(chuàng)作2011第2期.

[34]代偉.淺談通俗歌曲的演唱方法及特點.遼河2012第2期.

[35]金旭.淺談通俗歌曲的演唱方法.大眾文藝2011第16期.

[36]張勝良.談中國當(dāng)代流行歌曲歌詞創(chuàng)作的世俗特征.大眾文藝（理論）2009年13期.

[37]胡疆鋒.流行歌曲歌詞的文化屬性.詞刊2007年02期.

[38]沈略.談流行歌曲歌詞的審美.現(xiàn)代閱讀（教育版），2010年21期.

[39]覃生平.流行歌曲歌詞美學(xué).探索北方音樂2010第12期.

第8篇：關(guān)于馬的音樂范文

蘇聯(lián)電影導(dǎo)演普多金夫曾說：“電影應(yīng)使導(dǎo)演與觀眾產(chǎn)生心靈的共鳴，彼此尋找心靈震撼的結(jié)晶體，正源于視覺美感與聽覺美感的有機統(tǒng)一”。

[關(guān)鍵詞]人本角度 電影化語言 人性主題

《德拉姆》這部影片記錄了茶馬古道怒江流域段馬幫及原住民的生活，以電影化的語言、簡單而飽滿的畫面向觀眾呈現(xiàn)了一條拙樸、厚重的人生道路，使觀眾經(jīng)歷了心靈的觸動。

影片在鏡頭的運用上別具用心。開頭時用?？恐脑S多馬匹、嵌滿白色磁磚的樓房、簡陋不堪的小診所的大全景向觀眾交代了云南小鎮(zhèn)生活的狀態(tài)。接著，隨著舒緩的音樂，用騎單車者的中景擴展到大全景的吊橋，在一人一橋的映襯下，把觀眾緩緩帶入了那個向往之地――茶馬古道。

人性主題的凸顯離不開導(dǎo)演的獨到見解，《德拉姆》中運用大量鏡頭展現(xiàn)前行的馬幫、上學(xué)的孩子、麥田間的拾穗者……觀眾跟著導(dǎo)演循序漸進(jìn)、潛移默化，仿佛成為原住民中的一員。身臨其境地感受著來自純粹鄉(xiāng)土文化的點點滴滴。

影片中聲畫蒙太奇的處理也恰如其份。有一個鏡頭是這樣的：在一個懷念過世妻子的瞎目老男人身后，出現(xiàn)了一片林子，晨曦的陽光一點一點地灑落黑暗，其后是一群包括2-3歲小孩在內(nèi)的宗教教徒。這個鏡頭巧妙地把這一群信仰天主教、喇嘛教的信徒的信仰――宗教如太陽一樣重要、宗教是他們的生命――這一主題表現(xiàn)得淋漓盡致?！兜吕贰分心切┥⒕釉诓桉R古道的原住民，他們生活艱辛卻平和安祥，數(shù)十年如一日。他們不卑不亢，以平淡的心情面對每一個外來者和文化沖突，使所有外來之人只能仰視、贊美他們。

經(jīng)歷過三個世紀(jì)，一生辛酸的104歲高齡怒族老太太；為死去的驢子超度而忍不住落淚的馬幫男子；與哥哥有同一個女兒，心懷感激的19歲小伙；有著夢想?yún)s又矛盾的藏族青年女實習(xí)教師；為妻子離開失去孩子的，神色暗然的村長；走了一輩子古道，侃侃而談的男子……影片從人本主義的角度出發(fā)，選取有代表的人物，達(dá)到了一種更為深刻的精神認(rèn)知――這些原住民不會因為外來者的進(jìn)入而有所改變。這里，是他們的精神家園。然而，影片另一方面，又似乎在傳達(dá)另一種思考，真的應(yīng)該一成不變嗎？一家人飯桌上關(guān)于“公路建成后就有更多游人來觀光”的爭論，19歲小伙想出去闖一闖，青年女教師想走出大山……導(dǎo)演田壯壯設(shè)置了關(guān)于這兩者的沖突，他在這兩者找到了一個平衡點：“進(jìn)步”會取代“落后”，但“進(jìn)步”卻需要“落后”。這不僅表達(dá)了導(dǎo)演既具有人文關(guān)懷思想，又有超越主流意識形態(tài)的認(rèn)知。

蘇聯(lián)電影導(dǎo)演普多金夫曾說，電影應(yīng)使導(dǎo)演與觀眾產(chǎn)生心靈的共鳴，彼此尋找心靈震撼的結(jié)晶體，正源于視覺美感與聽覺美感的有機統(tǒng)一。

《德拉姆》中的音樂頗具感染力，蒼涼中又仿佛帶有導(dǎo)演對于家鄉(xiāng)云南的摯愛。如泣如訴中如同原住民在歲月中沉淀的愛與永恒。沒有高速鏡頭和過多的蒙太奇。《德拉姆》中寫實的技法使簡約的畫面更加準(zhǔn)確、豐富：4歲小孩子表達(dá)不清，卻用稚嫩的聲音訴說著父親讓人發(fā)指的行為。在淳樸的鄉(xiāng)村中，也不乏有家庭“暴力”。而用孩童的世界訴說出來，更達(dá)到暴力美學(xué)的極致；一個老者坐在昏暗的屋子里，他不斷擺動的手指顯示出內(nèi)心的不安定，他內(nèi)心渴望“出去”，卻有如牢籠般窗子的禁錮。而窗外那代表著家鄉(xiāng)的高山其實正是他內(nèi)心里不安定的因素，想走出大山卻依然有著對家鄉(xiāng)的熱愛，老者則是代表了思考了一生也無法解開這個答案。導(dǎo)演用明色調(diào)的窗外與暗色的屋內(nèi)形成強烈對比，更加強調(diào)了這里充滿著“進(jìn)步的矛盾”。

俯拍的長鏡頭幾乎催人淚下，音樂大氣低沉，天地間有一種淡淡的悲傷，就像《德拉姆》的氣質(zhì)，神秘中讓人心向往之。

布羅茨基說：“在我們愉悅的進(jìn)化過程中，記憶是我們失而永不復(fù)得的尾巴的替代品”。的確，茶馬古道也成為了一種記憶，永留我們記憶深處。

參考文獻(xiàn)

[1]峻冰.中外當(dāng)代電影名作解讀（上）[M].中國電影出版社.

第9篇：關(guān)于馬的音樂范文

［關(guān)鍵字］晉西；奏樂畫像石；鼓吹樂

［中圖分類號］K876.2 ［文獻(xiàn)標(biāo)識碼］A ［文章編號］1005-3115（2009）08-0017-04

一 、緣起

山西省西部的呂梁地區(qū)（晉西）和陜西北部榆林地區(qū)一起被稱為兩漢時期畫像石最具代表的四大區(qū)域之一。[1]該區(qū)域畫像石題材內(nèi)容相對單純，以反映農(nóng)牧業(yè)和狩獵活動最多，雖然也有表現(xiàn)墓主人生前的車馬出行、家居以及一些神話題材等畫面，但場面都不及山東、南陽等地畫像石場面復(fù)雜浩大。[2]即使偶見一些表現(xiàn)樂舞百戲的畫像石，也只在陜北綏德、米脂等地出土。盡管綏德與離石相鄰，但長期以來，卻從沒有在晉西地區(qū)發(fā)現(xiàn)與音樂相關(guān)的畫像石。為什么晉西地區(qū)沒有發(fā)現(xiàn)與該地音樂活動相關(guān)的畫像石呢？造成這種怪現(xiàn)象的原因是什么呢？考古工作者一直都期待著解答這個問題，但是由于資料極少而不得其解。

實際上，晉西地區(qū)作為東漢后期邊關(guān)重郡西河郡的郡府所在和歸漢胡的蒞居之所，音樂活動頻繁，并且音樂藝術(shù)的教化功能在先秦以及秦漢一直被統(tǒng)治階級所重視，進(jìn)而形成了一套完整的禮樂制度。[3]兩漢的統(tǒng)治者更是襲承秦制，設(shè)置“奉?！焙汀吧俑钡葯C構(gòu)，設(shè)“太樂”與“樂府” 二署等樂官來分管宮廷雅樂、俗樂和民間歌舞。 《漢書?藝文志》載：“歌詩二十八家，三及一十四篇?！痹谄涿Q中就提到該地區(qū)。據(jù)《漢書?禮樂志》所載，在公元前6年留用及罷免人員所擔(dān)任的音樂種類名稱中，亦提及該地區(qū)?？梢姖h時該地的音樂活動比較活躍。

晉西地區(qū)早在解放前就有許多漢墓出土了一定數(shù)量的漢畫像石，但是由于盜掘，一些漢畫像石流落到外省及海外。 1996年，作為國家重點科研項目成果的《中國音樂文物大系》（北京卷）了一幅標(biāo)注為山西離石出土的盤鼓舞畫像石圖像。 但是，由于這塊畫像石的確切出土?xí)r間和地點已難以考證，以后在晉西地區(qū)也未發(fā)現(xiàn)相同內(nèi)容的漢畫像石，因此，一直未能得到進(jìn)一步研究。2001年，李榮有先生承擔(dān)的全國藝術(shù)科學(xué)“九五”規(guī)劃項目《漢畫與漢代音樂文化研究》（99HD54）成果中引用了這一資料，[4]但亦未做出進(jìn)一步系統(tǒng)研究。

鑒于此現(xiàn)狀，筆者堅信山西離石地區(qū)決不可能沒有留下當(dāng)時貴族們音樂活動的蛛絲馬跡，那塊盤鼓舞畫像石絕不會是孤立存在的。帶著這種信念，我聯(lián)系了離石市漢畫像石博物館的劉起印老先生。在他的努力下，我不僅得到了離石漢畫像石博物館自上而下的通力合作，而且得以與劉老先生的兒子劉文進(jìn)先生一起合作。我們對該館中所藏漢畫像石進(jìn)行了一次詳細(xì)的排查和圖像的細(xì)部分析，通過一系列的比較研究，認(rèn)為至少有三塊畫像石上的圖像是關(guān)于樂器演奏的圖像。（為了行文方便，下文暫以“奏樂畫像石”稱之）至此，晉西地區(qū)沒有音樂畫像石的怪現(xiàn)象終于揭開了它的面紗。

二 、奏樂畫像石簡況

這次發(fā)現(xiàn)的三塊奏樂畫像石，屬于兩個不同的葬墓，現(xiàn)分別將畫像內(nèi)容介紹如下：

（一）吳執(zhí)仲墓奏樂畫像石

吳執(zhí)仲墓1980年出土于山西省離石交口村，共出土9塊畫像石，其中墓門石5塊，墓室石4塊（包括冥柱石1塊），除冥柱石已流落海外，現(xiàn)存加拿大多倫多博物館以外，其他現(xiàn)存山西省離石市漢畫像石博物館。吳執(zhí)仲，東漢西河郡平定人，生前曾任河?xùn)|掾丞，因何葬于離石已無可考。西河郡原治平定，永和五年（140）始徙治離石。[5]吳氏墓葬于離石的時間當(dāng)在永和五年西河郡治所徙治離石之后。

該墓奏樂畫像石出于墓門門楣石，石長283厘米，寬30厘米，厚15厘米。整塊畫像石為單邊飾上，竊曲龍紋，畫幅為車騎出行，隊伍行進(jìn)方向由左至右。這支車騎行列，在大約居中的地方，被一棵大樹分隔為兩個部分，由于隊伍行進(jìn)方向是由左至右，這里依前后順序，先介紹右邊部分，再介紹左邊部分。該圖右邊部分，即隊伍的前行部分，最前面的是兩個腰挎長刀、手捧長管形器物、邊走邊吹奏的人，其后緊接兩乘軺車，再后是一乘輜車，后跟兩騎吏，最后是一乘軺車。該圖左邊部分前行二人也是兩個腰挎長刀、手捧長管形器物、邊走邊吹奏的人，后跟一輛雙馬拉的軺車，再后為一駢車，最后部分殘損不辨?？勺C為奏樂圖像，左右兩部分隊伍中前行兩步卒。

（二）馬茂莊二號墓奏樂畫像石

馬茂莊二號墓位于離石馬茂莊村西山塬上 ，1990年10～12月由山西省考古研究所協(xié)同當(dāng)?shù)乜脊挪块T發(fā)掘。[6] 該墓葬結(jié)構(gòu)完整，一共出土漢畫像石28塊，現(xiàn)存于山西省離石市漢畫像石博物館。根據(jù)離石漢畫像石博物館的宣傳資料，該墓下葬時間應(yīng)是東漢末年，在西河郡徙治離石之后。奏樂畫像石分別位于前室東壁和南壁之上，同為承托前室的橫額刻石。由于“橫額石表現(xiàn)的車馬出行場面似應(yīng)從南壁（墓門方向）橫額石的中間起，經(jīng)西東兩壁再與北壁橫額畫像石相接”，下文先介紹南壁橫額畫像石。

南壁橫額畫像石長3.25米，寬0.29米，厚0.25米，畫幅長2.82米，位于墓葬甬道入口上方，在其上還有一半月形畫像石，上刻“虎食旱魃”圖。該石分上、下兩層，上層同樣是云紋圖案，下層為車騎出行圖，下層又分三格刻繪。從左至右依次為：左格內(nèi)有軺車兩乘，每車后有一棵大樹；中格為四騎吏，分前后兩排，左右各二，手持戟；右格有步卒六人，左側(cè)已斷裂，有少許殘缺。該圖前兩排四人皆左手執(zhí)殳，右手執(zhí)便面，腰間系刀。后排兩人，則右手舉便面，左手持長杖。皆頭戴平巾幘，短袍縛褲，疾行走狀。通過和劉老先生商榷以及進(jìn)一步考證，該圖實際為奏樂圖。

東壁橫額畫像石長2.92米，寬0.29米，厚0.75米，畫幅長2.82米，上層是連續(xù)不斷翻滾涌動的云紋，下層為車騎出行圖，自左至右分為四格：第一格為軺車一乘，車后是一棵大樹；第二格為軺車一乘，后跟兩人肩扛戟之類武器，手捧一長管形樂器，邊吹邊舉步向前；第三格是兩乘軺車，中間由一棵大樹隔開；第四格亦是一棵大樹，一乘軺車，樹在車前，樹上掛劍。該石第二格就是奏樂圖。

三、圖像的細(xì)部解析

通過對這三塊漢畫像石細(xì)部圖像的分析，可以為奏樂畫像石這個判定提供更多的支持。

先解析吳執(zhí)忠墓奏樂畫像石。該圖左邊部分，前行二人也是兩個腰挎長刀、手捧長管形器物、邊走邊吹奏的人，后跟一輛雙馬拉的軺車，再后為一駢車，最后部分殘損不辨。這幅圖與山東嘉祥縣武氏墓左石室小龕后壁的出行圖幾乎完全一致，可證為奏樂圖像。日本學(xué)者林謙三在對后者進(jìn)行考證時，依據(jù)中國《晉先蠶儀注》中“車駕住，吹小菰，發(fā)大菰”等記載，判定圖中二人手上所持和肩上所扛實為一組胡菰，即胡笳。[7] 現(xiàn)在通過圖像細(xì)部比較，林謙三判定它是奏樂圖像是很有見地的。但是，通過與下面將介紹的馬茂莊二號墓東壁橫額石上奏樂圖比較，可以肯定人物肩扛的器物絕對不是樂器，而應(yīng)該是戟或諸如此類的物品，因為上面清晰可見瓔珞等裝飾。二者手捧的管狀物才是真正的樂器。對于馬茂莊二號墓奏樂畫像石的判定如下：

（一）如果六人同為伍伯，皆手持便面，那么其姿態(tài)應(yīng)該一致。但是從圖中可看到前四人為左手持便面，后排兩人為右手持便面。顯然所持物不應(yīng)為同類。（二）前四人右手執(zhí)物，順勢揚于腦后，后兩人左手所持之物則正豎于面前。顯然，這也是為了更多刻畫二者所真正從事活動的不同。（三）前四人皆右手隱于腰間，極像扶持腰間某物，且從圖像細(xì)節(jié)來看他們腰間明顯有突出物，如果他們的左手不是手持此物那么突出物一定是系縛于腰間；相反，后兩人左手隱于胸前，并不能確認(rèn)其手持長杖，反而更像是持物敲擊右手之物。它與吳氏墓所出奏樂畫像石非常相似：音樂形式相同，都是二人組鼓吹樂形式；演奏者均為武士兼樂手，所奏樂器也大體相同；樂手同為男性，吳氏墓中樂手當(dāng)前開導(dǎo)，而此圖中樂手則隨行車后，二者所攜武器亦有區(qū)別，前者腰懸長刀，后者肩負(fù)戟之類，戟上瓔珞清晰可見。

最后經(jīng)過筆者與劉起印先生對圖像的進(jìn)一步比較考察，初步判定此圖應(yīng)為隨行的儀仗樂隊。就在筆者對這些圖像做進(jìn)一步的考證時，離石市鳳山腳下一處工地上又發(fā)現(xiàn)了一個漢代畫像石墓。該墓的墓門上面門楣石上發(fā)現(xiàn)與此前述畫原石相似的圖像，并且，石上朱砂等尚未褪盡，可辨執(zhí)棰擊鼓者身穿紅衣，腰間鼓狀樂器則被染成黃色。

由此，筆者認(rèn)為，把這兩幅圖中的情景判定為奏樂場面是適合的。這樣惟一一個疑問就是，吳氏墓中音樂圖像中的樂器是否真的像林謙三考證的那樣為一組胡菰呢？為了更好地說明問題，下面單獨來作以考證。

四、吳執(zhí)忠墓奏樂畫像中樂器考釋

《漢書?百官表》：“郡首奏官，掌治其郡，秩二千石……有丞……秩一千石。”但從圖中可見一車兩馬的駢車兩乘，屬車、駒騎、兵卒、儀衛(wèi)甚豐，可見吳氏家資雄厚。從中亦可看出東漢末統(tǒng)治階級聲色犬馬、極盡奢華風(fēng)氣之盛行。因此，解讀這三幅漢代奏樂畫像石應(yīng)該從當(dāng)時的儀仗音樂鼓吹樂入手。

劉獻(xiàn)定軍禮云：“鼓吹未知其始也，漢班壹雄朔野而有之矣。鳴笳以和簫聲，非八音也。騷人曰‘鳴篪吹竽’是也?！盵8]又《萬姓統(tǒng)譜》及《人名大辭典》：“班壹者，秦末避地樓煩，以牧起家。當(dāng)孝惠（前194～前188在位）、高后（前187～前180在位）時，出入游獵，旌旗鼓吹，以財雄邊?！?/p>

西漢時的樓煩在今山西西北部靜樂縣南，距當(dāng)時離石縣不過200多里，結(jié)合以上資料說明這種發(fā)軔于樓煩的鼓吹樂形式極有可能會在離石地區(qū)盛行，并且當(dāng)?shù)睾缽娀蚬倭欧露е那闆r亦不會在少數(shù)。如果真是如此，晉西離石地區(qū)奏樂畫像石上的儀仗音樂極可能是鼓吹樂的最早期形式之一。

晉西地區(qū)在漢代是漢匈戰(zhàn)爭的前沿，漢政府一直在此駐扎重兵。鼓吹樂作為軍樂的一種，一直非常盛行，就算在漢政府罷黜樂府時依然在軍中保持著鼓吹樂的形式?！稘h書?禮樂志》載：“漢哀帝下昭曰：‘……其罷樂府官。郊祭及古兵法武樂，在《經(jīng)》非鄭、衛(wèi)之樂者，條奏別屬他官。’”可見這種用于軍樂的鼓吹樂形式，一直在邊地被使用?！稌x書?樂志》也載：“李延年造新聲二十八解，乘輿以為武樂，后漢以給邊。”

如果晉西發(fā)現(xiàn)的這三塊奏樂畫像石表現(xiàn)的是雛形階段的鼓吹樂樂隊形式，那么圖像中所使用的樂器到底是什么呢？

雖然據(jù)前所引《樂府詩集》：“……鳴笳以和蕭聲?！痹摌菲骺赡苁求栈蛘吆崱５?，漢代的簫更多時候是指排簫，這顯然與圖中所用樂器圖像不符。這一點在其他文獻(xiàn)和已出漢代音樂畫像石（磚）、樂俑等比較研究中也可找到確證。由于古代笛、蕭之名有重疊使用現(xiàn)象，那么它是否是笛的一種呢？漢代馬融《長笛賦》：“近世雙笛從羌起……京房君明識音律，故本回孔加以一，君明所加孔后出，是謂商聲五音畢?！倍抛哟河凇吨芏Y?春官注》說所謂“今時所吹五孔竹遂”，可能是指這種羌笛而言。楊蔭瀏先生認(rèn)為司馬遷在《史記》中所說的笛和后漢應(yīng)邵《風(fēng)俗通》中所指為漢武帝時“丘仲所作”的“七孔”的笛，都不是橫吹的笛。[9]

那么，這種長管形樂器是否就是羌笛呢？資陽天臺山巖墓曾出土過數(shù)十個漢代的吹羌笛陶俑，通過對蔣英炬所著《漢代武氏墓群石刻研究》[10]中的圖35《吹羌笛陶俑》比較，可以發(fā)現(xiàn)該陶俑執(zhí)笛方法為右手在上、左手在下，這顯然與我們所發(fā)現(xiàn)的奏樂圖執(zhí)樂器方法相異。由此，筆者認(rèn)為長管形樂器不應(yīng)該是羌笛。

那么這種長管形樂器是否是笳呢？《樂府雜錄》：“鼓吹部……又即用哀笳，以羊角為管，蘆為頭也。”馬端臨《文獻(xiàn)通考》在說明“蘆笳”時說：“卷蘆葉為笳，吹之以作樂?！庇终f：“胡笳，似v篥而無孔，后世鹵簿用之?！碧拼纬墒健秜篥格》說：“v篥，本名‘悲篥’以角為之，后及以笳為首，以竹為管，所法者角音，故曰角?！彼未悺稑窌罚骸皏篥，一名悲篥，一名笳管……以竹為管，以蘆為首，狀類胡笳而九 ?！笨梢?，笳的形制在古代文獻(xiàn)中均無詳細(xì)記載，到唐宋以后，當(dāng)有按孔的v篥產(chǎn)生之后，原始的笳可能就被淘汰了，連當(dāng)時的人也不能準(zhǔn)確描述了。并且后世所謂笳，有時又與角或v篥相混，笳逐漸成為一種籠統(tǒng)的名稱了。如果它就是笳，即使是原始形態(tài)的笳，它的前端也要有“蘆為頭”，與圖中所持管樂器形象不符。

綜上所述，該長管形器物從圖像細(xì)部可肯定是一種豎吹的管樂器無疑，但是從文獻(xiàn)資料看它并不是簫、羌笛、篳篥或笳，如果用排除法來進(jìn)行判定，它只可能是改良過的豎吹的笛或篪。

五、 結(jié)語

總體來說，以離石為中心的晉西地區(qū)奏樂漢畫像石的發(fā)現(xiàn)證明晉西作為漢畫像石的主要產(chǎn)區(qū)之一，仍有很多的發(fā)掘潛力。這些奏樂畫像石反應(yīng)的是東漢末年西河郡徙治離石之后，當(dāng)?shù)毓倭攀褂霉拇禈返膶憣嵵?，對于中國漢畫的研究和秦漢時期政治、經(jīng)濟(jì)等研究有著非常重要的意義。

一方面，奏樂畫像石的發(fā)現(xiàn)，彌補了晉西出土漢畫像石中沒有音樂圖像的不足，開拓了晉西漢畫像石表現(xiàn)題材和主題的范圍，為山西和全國增添了更多的音樂文物和研究素材。另一方面， 這次發(fā)現(xiàn)為研究我國漢代音樂，特別是為山西地方音樂史提供了寶貴的第一手資料，印證和補充了文獻(xiàn)記述之不足。例如，圖中所見音樂組合形式和使用狀況為文獻(xiàn)記載所沒有，而在當(dāng)時卻是確實存在的音樂現(xiàn)象。如果有更多的相關(guān)資料被發(fā)現(xiàn)，山西地方音樂史極可能會重寫。最重要的是，它糾正了某些學(xué)術(shù)偏見。例如，馬茂莊二號墓主室東壁橫壁石上能糾正日本學(xué)者林謙三先生對于山東嘉祥縣武氏墓左石室小龕后壁出行圖的考證失誤的地方。

盡管這次發(fā)現(xiàn)給我們提出了很多問題，但是隨著對晉西奏樂畫像石的進(jìn)一步考證，對揭示少數(shù)民族樂器如胡笳、羌笛以及少數(shù)民族音樂形式如何傳入、發(fā)展并最終與中原音樂文化融合的客觀規(guī)律，進(jìn)而理清中原地區(qū)與其他民族的音樂文化交流之脈絡(luò)，都將是十分有意義的。

[參考文獻(xiàn)]

[1]岳慶平，尚b.中國秦漢藝術(shù)史[M].北京：人民出版社，1994.57.

[2][4]李榮有.漢畫像石的音樂學(xué)研究[M].北京：京華出版社，2001.11，127.

[3]林劍鳴.秦漢史[M].上海：人民出版社，2003.18.

[5]林瀚.匈奴歷史年表[M].北京：中華書局，1984.112.

[6]山西省考古研究所等.山西離石馬茂莊東漢畫像石墓[J].文物，1992，（4）.14～40.

[7]宋?郭茂倩.樂府詩集（第一冊）[M].北京：中華書局，2003.卷16鼓吹曲辭一.

[8]日?林謙三.東亞樂器考 [M]. 北京：人民音樂出版社，1995.45.