音樂教育與教學(xué)法精選(九篇)
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第1篇：音樂教育與教學(xué)法范文
實(shí)施的必要性
1.樂舞融合教學(xué)法是實(shí)現(xiàn)基礎(chǔ)音樂“新課標(biāo)”的需要
我國高校音樂教育在培養(yǎng)目標(biāo)與辦學(xué)方向上都基于為基礎(chǔ)音樂教育提供優(yōu)秀、高水平的人才資源這一辦學(xué)理念。因此，高校音樂教育應(yīng)密切關(guān)注基礎(chǔ)音樂教育改革，自2001年版“課標(biāo)”試行及陸續(xù)推廣以來，一直就特別強(qiáng)調(diào)學(xué)科綜合的教育教學(xué)理念。2011年版“新課標(biāo)”提出：“從發(fā)生學(xué)的角度看，各藝術(shù)門類本是源于一家的，是高度融合在一起的。”音樂與舞蹈有許多共通之處，它們共同來源于生活，節(jié)奏是它們共同的最基本的要素之一，并且分別從聽覺和視覺上共同表達(dá)人類的情感。音樂與舞蹈的種種相通之處是“新課標(biāo)”提出綜合理念是遵循了藝術(shù)的自身規(guī)律，也是在音樂教育中實(shí)施樂舞融合教學(xué)的必然選擇之一。
2.樂舞融合教學(xué)法是國際先進(jìn)音樂教育體系發(fā)展的要求
改革開放以來，我們國家就以一種開放、包容的學(xué)習(xí)姿態(tài)引入國外優(yōu)秀的音樂教學(xué)體系，在立足國情的基礎(chǔ)上借鑒其成功經(jīng)驗(yàn)用于服務(wù)本國的音樂教育。例如，奧爾夫音樂教學(xué)法、達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)教學(xué)法、柯達(dá)伊音樂教學(xué)法等被納入高校音樂教育專業(yè)教學(xué)法課程中。其中，奧爾夫音樂教育體系是目前在中國運(yùn)用最為廣泛的一種教學(xué)方法，“原本性音樂與舞蹈”是它最為核心的教學(xué)理念，要求將其理念在音樂課堂教學(xué)實(shí)踐當(dāng)中體現(xiàn)出來。奧爾夫的教學(xué)內(nèi)容分為音樂板塊和舞蹈板塊，舞蹈板塊又包括舞蹈和體態(tài)律動(dòng)兩個(gè)部分。奧爾夫用體態(tài)律動(dòng)體驗(yàn)音樂、表現(xiàn)音樂的方法是受到了達(dá)爾克羅茲關(guān)于體態(tài)律動(dòng)與音樂“體驗(yàn)―表達(dá)”理論的啟發(fā)。達(dá)爾克羅茲認(rèn)為，節(jié)奏是學(xué)習(xí)音樂的突破口，在參與音樂“體驗(yàn)―表達(dá)”的節(jié)奏訓(xùn)練方式中達(dá)到身心的平衡與和諧。雖然奧爾夫和達(dá)爾克羅茲在各自的教學(xué)體系上有著他們獨(dú)特的教育理念和方法，但也存在著共同之處，那就是他們都將體態(tài)律動(dòng)作為重要的教學(xué)手段運(yùn)用到音樂教學(xué)方法當(dāng)中。另外，柯達(dá)伊音樂教學(xué)體系當(dāng)中的柯爾文手勢教學(xué)法，借助不同手勢和在身體前方不同的高低位置來代表七種不同的唱名，直觀地把音的高低關(guān)系體現(xiàn)出來。它是教師和學(xué)生進(jìn)行音高、音準(zhǔn)調(diào)整和交流的一個(gè)身體語言形式，是目前基礎(chǔ)音樂教育中運(yùn)用最為廣泛的教學(xué)方法，也是高校音樂教育專業(yè)學(xué)生必學(xué)的教學(xué)法內(nèi)容。顯然，柯爾文手勢也將肢體語言運(yùn)用到柯達(dá)伊音樂教學(xué)體系當(dāng)中。由此可見，國外音樂教學(xué)體系都認(rèn)識(shí)和承認(rèn)音樂與舞蹈的相通之處，采用了將音樂與舞蹈融合在一起的綜合藝術(shù)教育形式來實(shí)現(xiàn)對人的素質(zhì)培養(yǎng)。
3.樂舞融合教學(xué)法是寧夏回族自治區(qū)本土音樂文化傳承的迫切要求
寧夏回族自治區(qū)是一個(gè)民族融合的少數(shù)民族地區(qū)，在吸收、融合其他民族的文化后，形成了本民族獨(dú)具特色的民間音樂文化，分別有宗教音樂和民間音樂，民間音樂又包括花兒、口弦、宴席曲、碗碗腔等。特別是在2009年，“花兒”被正式列合國人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄以來，寧夏作為“花兒”的聚居地之一，其成功申遺提升了寧夏少數(shù)民族音樂文化的弘揚(yáng)與傳承價(jià)值。寧夏高校音樂教育是培養(yǎng)教育人才的主要陣地，擔(dān)負(fù)著學(xué)習(xí)和傳承本地區(qū)音樂文化的重要使命，促使我們迫切找到一條傳承與發(fā)揚(yáng)本地區(qū)少數(shù)民族音樂文化的有效教學(xué)方法。音樂與舞蹈融合的綜合教學(xué)模式，通過參與、感知、體驗(yàn)的教學(xué)及學(xué)習(xí)方式探究寧夏少數(shù)民族獨(dú)特的音樂元素，能夠使學(xué)生親身體會(huì)其音樂文化。另外，高校音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)不但要培養(yǎng)學(xué)生具有較高的音樂文化素養(yǎng)，更重要的是培養(yǎng)優(yōu)秀的音樂教育人才。因此，他們需要掌握一些優(yōu)秀的、能夠傳承音樂文化的有效教學(xué)方法。經(jīng)過一代又一代音樂教育專業(yè)學(xué)生這種親身參與學(xué)習(xí)的方式，既能夠使本土音樂文化得到有效傳承，又能夠培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識(shí)，開拓更多有效的音樂教學(xué)方式與方法。
二、樂舞融合在少數(shù)民族地區(qū)高校音樂教育專業(yè)實(shí)施中存在的問題
1.觀念落后
少數(shù)民族地區(qū)的音樂教育由于深受專業(yè)音樂院校影響，重視聲樂演唱、鋼琴演奏、器樂演奏技能等專業(yè)的培養(yǎng)，輕視教育教學(xué)技能的培養(yǎng)。據(jù)了解，在少數(shù)民族地區(qū)高校音樂院校中，無論是音樂表演專業(yè)的學(xué)生還是音樂教育專業(yè)的學(xué)生，基本上都存在認(rèn)為學(xué)習(xí)音樂教育專業(yè)的學(xué)生是由于沒有扎實(shí)的聲樂、鋼琴等演奏技能，在無奈的情況下才選擇音樂教育專業(yè)的認(rèn)識(shí)。這種落后的觀念導(dǎo)致學(xué)習(xí)音樂教育專業(yè)的學(xué)生對于音樂教育學(xué)科的積極性不高，轉(zhuǎn)而為了擺脫不自信的想法就苦練音樂表演專業(yè)的技能，進(jìn)而忽略了音樂教育專業(yè)的有關(guān)理論與技能。
2.課程設(shè)置不合理
改革開放以來，上海音樂學(xué)院音樂教育系、南京藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院音樂教育專業(yè)、中央音樂學(xué)院、北京師范大學(xué)音樂學(xué)院等發(fā)達(dá)城市的相關(guān)院校和專業(yè)相繼開設(shè)了國外音樂教學(xué)體系的課程。然而，一些少數(shù)民族的高校音樂教育專業(yè)仍在沿襲著傳統(tǒng)音樂教學(xué)法的影響。在音樂教學(xué)法課程中，主要采用教師講、學(xué)生被動(dòng)聽的形式，對于國外優(yōu)秀的音樂教學(xué)體系也是以理論講解為主、教學(xué)實(shí)踐為輔。導(dǎo)致這一現(xiàn)象存在的原因是，音樂教育專業(yè)的教學(xué)目標(biāo)不明確而使得課程設(shè)置不合理。音樂教育專業(yè)是理論與實(shí)踐相互影響、相互融合的一門學(xué)科，是以培養(yǎng)未來的優(yōu)秀音樂教師為目標(biāo)，不僅要使其具備全面的音樂文化知識(shí)和能力，還應(yīng)了解當(dāng)今國內(nèi)外的教學(xué)現(xiàn)狀，具備先進(jìn)的音樂教育理念、音樂教學(xué)技能以及教學(xué)的組織管理能力。
3.課堂教學(xué)規(guī)模過大
課堂教學(xué)是按教學(xué)班由教師根據(jù)教學(xué)大綱、教科書進(jìn)行集體性的學(xué)。采用課堂教學(xué)不僅可以有效地大范圍施行音樂審美教育，而且有利于培養(yǎng)學(xué)生的集體主義精神。樂舞融合教學(xué)法深受著奧爾夫、體態(tài)律動(dòng)等國外音樂教學(xué)體系的影響，在上海、北京一些發(fā)達(dá)地區(qū)音樂教育專業(yè)課程當(dāng)中，國外音樂教學(xué)法的授課班級人數(shù)一般在20至30人之間。由于音樂與舞蹈融合教學(xué)的特殊性，需要有供學(xué)生活動(dòng)的寬敞教室和一定數(shù)量的學(xué)生參與體驗(yàn)實(shí)踐。但是在少數(shù)民族地區(qū)高校音樂教育專業(yè)的課堂教學(xué)中上課人數(shù)過多，沒有可供師生活動(dòng)的寬敞教室，使得樂舞融合教學(xué)法不能順利實(shí)施，仍然只能限制在理論知識(shí)的講解過程中，學(xué)生不能在實(shí)踐活動(dòng)當(dāng)中感受課堂教學(xué)的魅力。
三、少數(shù)民族地區(qū)高校音樂教育專業(yè)中樂舞融合教學(xué)的實(shí)施對策
1.更新觀念
在探究了樂舞融合教學(xué)法在我國少數(shù)民族地區(qū)實(shí)施的可行性，分析和總結(jié)了樂舞融合教學(xué)法目前在我國少數(shù)民族地區(qū)音樂教育中存在的問題之后，如何在我國少數(shù)民族地區(qū)高校音樂教育專業(yè)中開展該課程的教學(xué)成為需要重點(diǎn)思考和解決的問題。從以上關(guān)于樂舞融合實(shí)施中的問題分析可以看出，高校音樂教育專業(yè)師生對本專業(yè)的認(rèn)同度是影響課程設(shè)置是否合理和課堂教學(xué)規(guī)模是否合適的重要因素。那么，樂舞融合教學(xué)在少數(shù)民族地區(qū)高校音樂專業(yè)中的順利實(shí)施首先需要更新觀念，認(rèn)識(shí)到高校音樂教育所培養(yǎng)的未來音樂教師，不僅需要掌握全面的音樂理論知識(shí)、文化知識(shí)、音樂技能技巧，還需要具備音樂教育的理論知識(shí)和教學(xué)實(shí)踐的能力。對于樂舞融合教學(xué)的實(shí)施，首先要深入理解音樂教育是審美的教育，樂舞融合教學(xué)法不僅是因?yàn)橐魳放c舞蹈的“血緣”關(guān)系，將其用于實(shí)施教學(xué)是因勢利導(dǎo)，還因?yàn)橐魳方逃且婚T音樂理論與教育教學(xué)實(shí)踐相結(jié)合的課程，采用的是“感受―體驗(yàn)―表達(dá)”的方式，音樂與舞蹈的融合通過對音樂的感受，運(yùn)用舞蹈律動(dòng)的體驗(yàn)及嘗試之后，將音樂的內(nèi)在情感外化成肢體律動(dòng)表達(dá)出來，最終達(dá)到對學(xué)生審美教育的培養(yǎng)。
2.設(shè)置獨(dú)立課程、縮小課堂教學(xué)規(guī)模
在音樂教育專業(yè)的課程設(shè)置中，音樂教學(xué)法一直被作為一門專業(yè)課程，一方面介紹教育學(xué)分支下音樂教育的教學(xué)原理及教學(xué)原則、教學(xué)方法及教學(xué)設(shè)計(jì)等教育的基本理論知識(shí)和技能，另一方面介紹國外優(yōu)秀的音樂教學(xué)體系和實(shí)踐方法。然而，音樂教育專業(yè)是一個(gè)多因素、多層次和多系列的復(fù)雜系統(tǒng)，不是一門音樂教學(xué)法課程就能涵蓋全面的。音樂教學(xué)法課程看似一應(yīng)俱全，然而卻容易使學(xué)生對教育教學(xué)和優(yōu)秀音樂教學(xué)體系的學(xué)習(xí)僅是囫圇吞棗，尤其在運(yùn)用到實(shí)際教學(xué)中時(shí)無從下手。以上海音樂學(xué)院音樂教育專業(yè)為例，上海音樂學(xué)院教學(xué)法課共計(jì)兩年，半年為一個(gè)單元，分別介紹了達(dá)爾克羅茲教學(xué)法、奧爾夫教學(xué)法、柯達(dá)伊教學(xué)法、美國綜合音樂感教學(xué)法。其音樂教學(xué)法課程的整個(gè)教學(xué)過程是比較合理、科學(xué)的，包括文化背景、教育理念的介紹、教學(xué)的實(shí)踐體驗(yàn)、學(xué)習(xí)反饋等多個(gè)方面。學(xué)生雖然在半年的時(shí)間內(nèi)完成對一種教學(xué)法的學(xué)習(xí)略顯倉促，但與少數(shù)民族地區(qū)高校音教專業(yè)只有一年的教學(xué)法課程相比來說已經(jīng)較為深入和全面了。因此，少數(shù)民族地區(qū)高校音樂教育專業(yè)應(yīng)可根據(jù)現(xiàn)狀借鑒京、滬等地區(qū)的有效經(jīng)驗(yàn)，將各類音樂教學(xué)體系設(shè)置為一門獨(dú)立的課程，制定完整的音樂教學(xué)大綱，縮小課堂教學(xué)的規(guī)模，將學(xué)生數(shù)量控制在30至50人左右。這樣不但使每一種音樂教學(xué)法體系的學(xué)習(xí)有獨(dú)立、完整并充足的課時(shí)，而且能照顧到全體學(xué)生，使每一位學(xué)生都能夠切實(shí)了解和掌握每一種音樂教學(xué)法，從而能夠保證少數(shù)民族地區(qū)高校音樂教育專業(yè)的教學(xué)質(zhì)量。
3.積極開發(fā)本土教材
國外優(yōu)秀的音樂教學(xué)體系都將本民族的音樂文化納入到了各自的教學(xué)理念當(dāng)中，如柯達(dá)伊的音樂教育思想主要是一種民族的、全民的音樂教育思想，即希望通過音樂教育提高匈牙利民族的素質(zhì)。在我國少數(shù)民族音樂文化中有著許多豐富多樣的民謠，這些民謠大多形式簡單、結(jié)構(gòu)短小。比如寧夏的一首民謠：“寧夏川，兩頭尖，東靠黃河，西靠賀蘭山；天下黃河富寧夏，塞上江南魚米鄉(xiāng)；年種年收，水澆田，金川銀川，米糧川?！边@些民謠都是經(jīng)過少數(shù)民族地區(qū)勞動(dòng)人民世代在辛苦勞作中口頭傳唱、千錘百煉的經(jīng)典作品，具有獨(dú)特的審美價(jià)值。除了民謠，還有當(dāng)?shù)氐拿窀?、樂器、舞蹈等，運(yùn)用樂舞融合的教學(xué)特點(diǎn)，都可將其編入教材供學(xué)生了解和掌握本地區(qū)的音樂文化，進(jìn)而更好地傳承其音樂文化。
四、結(jié) 語
樂舞融合教學(xué)法是一門借鑒并融合了國外優(yōu)秀音樂教學(xué)體系的新興課程，一切都還處于探索階段，對于少數(shù)民族地區(qū)音樂教學(xué)法的高校教師來說，我們?nèi)鄙俪墒斓囊魳方虒W(xué)經(jīng)驗(yàn)和符合本土音樂教學(xué)現(xiàn)狀的教材。因此在借鑒發(fā)達(dá)地區(qū)的國外音樂教學(xué)法課程經(jīng)驗(yàn)的同時(shí)，還應(yīng)結(jié)合少數(shù)民族各個(gè)區(qū)域的不同特點(diǎn)，從不同角度、不同層次來思考教學(xué)中存在的問題，靈活有效地運(yùn)用樂舞融合教學(xué)法，促進(jìn)少數(shù)民族地區(qū)高校音樂教育專業(yè)教學(xué)質(zhì)量和人才培養(yǎng)質(zhì)量的提升，促進(jìn)少數(shù)民族音樂文化的有效傳承和發(fā)展。
（作者附言：本文系寧夏高等學(xué)校自治區(qū)級教育教學(xué)改革項(xiàng)目的階段性成果）
第2篇：音樂教育與教學(xué)法范文
讓孩子在學(xué)前音樂教育中獲得感悟和自己對于萬事萬物的態(tài)度。經(jīng)過準(zhǔn)備工作后筆者認(rèn)為其實(shí)在學(xué)前音樂教育中的奧爾夫音樂教學(xué)法還有很大的研究空間，為了下文的闡述，本文的兒童年齡也限定在3～6周歲。
（一）學(xué)前音樂教育研究背景
對于國外的學(xué)前音樂教育來說，十八世紀(jì)已經(jīng)對此有了非常深刻的認(rèn)識(shí)，而且隨著科學(xué)理性主義思潮的發(fā)展，相關(guān)工作者對兒童的學(xué)前音樂教育的研究更上一層樓，相關(guān)的理論也逐漸的得到了完善，尤其在二十世紀(jì)之后的時(shí)間里，相關(guān)人員注重對學(xué)習(xí)兒童的心理研究，也促進(jìn)了兒童音樂教育理論的蓬勃發(fā)展。作為國外“發(fā)現(xiàn)兒童”心理研究的第一人盧梭，他的教育理念基于“人的發(fā)展”，同時(shí)注重音樂教育對于兒童的作用。他也認(rèn)為兒童對于世界上事物的看法、想法、感觸等等與成人都有很大的不同。兒童的音樂教育和成人的音樂教育有很大區(qū)別，其中兒童的音樂教育中主要是鼓勵(lì)兒童進(jìn)行自由的創(chuàng)造。在隨后的專家學(xué)者的探索和研究中也不斷的提出了，學(xué)前音樂教育也重新挖掘了人們自身藝術(shù)的閃光點(diǎn)。
在國內(nèi)的十九世紀(jì)，陶行知先生也將國外的先進(jìn)兒童教育理念傳播到國內(nèi)來，其中包括著名的“六大解放”的觀點(diǎn)，其中包括：通過解放兒童的頭腦、雙手、眼睛、嘴巴、空間和時(shí)間，來達(dá)到培養(yǎng)兒童能力的目的。同時(shí)他也認(rèn)為進(jìn)行教育的主要目的是為了培養(yǎng)更具創(chuàng)新精神的棟梁。陶行知先生認(rèn)為通過創(chuàng)造有力的環(huán)境來教育兒童，并且培養(yǎng)優(yōu)秀的教師，在這各環(huán)節(jié)中塑造兒童的能力。教育與生活的關(guān)系是密不可分的，所以學(xué)習(xí)和實(shí)踐也是不可分割的，兒童的培養(yǎng)不光需要引導(dǎo)兒童學(xué)習(xí)，還需要鼓勵(lì)兒童實(shí)踐。其次陳鶴琴先生也是兒童心理學(xué)方面的音樂教育部分中的先驅(qū)，并且他的《兒童心理之研究》在兒童教育中也是非常重要的文獻(xiàn)。總而言之，人類科技的發(fā)展的進(jìn)步，離不開創(chuàng)新思維，雖然我國相對與歐美國家我國的學(xué)前音樂教育起步較晚，但是通過積極探索吸取前人的經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)，我國的學(xué)前音樂教育課程也會(huì)有很大的發(fā)展。
（二）我國學(xué)前音樂教育課程的現(xiàn)狀分析
通過實(shí)踐和查閱文獻(xiàn)，筆者發(fā)現(xiàn)其實(shí)我國的學(xué)前音樂教育也具有了一百多年的歷史，所以學(xué)前音樂教育課程改革中的培養(yǎng)兒童的創(chuàng)新思維也并不是新的問題和目標(biāo)，其實(shí)很多專家學(xué)者在這個(gè)領(lǐng)域中都有很豐富的研究成果，其中包括學(xué)前音樂教育的根本是為了激發(fā)兒童的創(chuàng)意能力；其次對于兒童來說創(chuàng)意思維包括天賦也包括后天的培養(yǎng)，因此學(xué)前音樂教育工作進(jìn)行的規(guī)律是遵守兒童本身特有的創(chuàng)造性；而且通過學(xué)前音樂課程，兒童的交際能力、學(xué)習(xí)能力、思考能力都會(huì)得到很大的提升。在這個(gè)理論中筆者發(fā)現(xiàn)，專家是將兒童放在在學(xué)前音樂教育的中心地位。
二、奧爾夫音樂教學(xué)法的原理
關(guān)于奧爾夫音樂教學(xué)法是在二十年代二十年代初出現(xiàn)的，這個(gè)教學(xué)理念也是認(rèn)為，音樂并非進(jìn)行學(xué)習(xí)的唯一目的，但是通過學(xué)習(xí)音樂有助于人們了解自身的精神世界。而且這樣的教學(xué)模式不光僅限于音樂知識(shí)的傳授，還有語言和舞蹈的結(jié)合，而且奧爾夫音樂教學(xué)的核心思想就是“原本性”，讓學(xué)習(xí)的人通過學(xué)習(xí)音樂慢慢的回歸人的生命，而且在這種教學(xué)模式中不只有基礎(chǔ)知識(shí)的傳授、技術(shù)的訓(xùn)練，還需要學(xué)習(xí)者自主的進(jìn)行參與、自然而然的獲得。每一個(gè)孩子都可以在無憂無慮的狀態(tài)下進(jìn)行學(xué)習(xí)，并且這樣的學(xué)習(xí)并沒有映音樂風(fēng)格、音樂民族的限制，因此這樣的教學(xué)模式和教學(xué)理念正是我國非常需要的，讓孩子喜歡音樂、熱愛音樂。在奧爾夫音樂教學(xué)中還非常注重“即興原則”，奧爾夫認(rèn)為“即興”是非常古老和自然的音樂表現(xiàn)方法，也是情感表達(dá)最為直觀的方式。
三、奧爾夫音樂教學(xué)法在學(xué)前音樂教育的運(yùn)用
（一）注重兒童天性、因材施教
兒童天性好動(dòng)，充滿好奇，具有探究傾向，擁有和成人不一樣的觀察視角與思維特征。例如在進(jìn)行音樂教學(xué)的時(shí)候，教師總會(huì)讓一些孩子在全體成員面前唱歌，但是很多兒童非常的羞澀就比較抗拒這個(gè)環(huán)節(jié)，所以教師需要對“熱身”階段的音樂活動(dòng)進(jìn)行創(chuàng)新，比如組織一個(gè)接歌的游戲，準(zhǔn)備更多具有趣味性的音樂游戲，這樣既進(jìn)行了教學(xué)的“暖場工作”，又提高得了兒童的學(xué)習(xí)興趣。讓兒童更多的參與進(jìn)來，不要望而卻步，兒童才能在這個(gè)廣闊的音樂世界里肆意生長。教師在教學(xué)內(nèi)容的選擇上選擇兒歌、諺語、童話故事等等，這樣更加符合孩子的天性，教學(xué)效果也會(huì)更好。
（二）培養(yǎng)兒童學(xué)習(xí)的主動(dòng)性、激發(fā)創(chuàng)造力
筆者認(rèn)為在音樂教育中，很多專家學(xué)者也非常注重對孩子心理的研究，通過研究便可以得出這個(gè)結(jié)論即“興趣是最好的老師”。因?yàn)榕d趣是一個(gè)人進(jìn)行探究和創(chuàng)新的動(dòng)力，如果一個(gè)孩子非常喜歡音樂，那么孩子就會(huì)樂此不疲、廢寢忘食的去學(xué)習(xí)音樂的相關(guān)知識(shí)，這也有利于孩子在音樂的學(xué)習(xí)中一直處于積極、主動(dòng)的學(xué)習(xí)狀態(tài)，孩子在音樂領(lǐng)域中將具有更加敏銳的直覺，積極的思考發(fā)現(xiàn)問題并且解決問題。因此就需要教師在課堂上塑造出自由、愉快、民主的學(xué)習(xí)環(huán)境，這將是學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣能否被激發(fā)的基礎(chǔ)。
而且教師在學(xué)前音樂教育中也可以利用音樂、體育、文學(xué)等手段來發(fā)現(xiàn)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，充分的調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性和主動(dòng)性，從而激發(fā)學(xué)生創(chuàng)作的動(dòng)力，讓學(xué)生在創(chuàng)造中發(fā)揮自己的聯(lián)想能力和想象能力。如果教育的思維過于單調(diào)也會(huì)引起學(xué)生的反感甚至是抵觸情緒，所以教師在教育過程中既要訓(xùn)練學(xué)生的基本功，還要培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)意思維能力，讓學(xué)生理論結(jié)合實(shí)踐，愛動(dòng)手、愛動(dòng)腦提高學(xué)習(xí)的效率、效果和質(zhì)量。通過調(diào)查和研究筆者發(fā)現(xiàn)，在學(xué)生的立場上來看，課堂中的獨(dú)立思考、課外中的獨(dú)立解決困難，都在一定范圍內(nèi)的培養(yǎng)了學(xué)生的能力，這并不限于創(chuàng)造力和基本功，還包括學(xué)生人格與品格的養(yǎng)成，讓學(xué)生在這個(gè)過程中具有自信心，敢于面對挑戰(zhàn)，激流勇進(jìn)。教師也需要?jiǎng)?chuàng)造出更加和平與民主的課堂氛圍，給孩子表現(xiàn)自我的機(jī)會(huì)，也就是遵循上文中的“自主性原則”，讓學(xué)生各抒己見，增強(qiáng)與他人溝通與交流的能力。
第3篇：音樂教育與教學(xué)法范文
關(guān)鍵詞：學(xué)前教育 音樂課堂教學(xué) 奧爾夫音樂教學(xué)法
音樂教育有助于學(xué)生通過參與音樂教學(xué)活動(dòng)而塑造藝術(shù)素養(yǎng)并提高思想道德修養(yǎng)，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神與團(tuán)體意識(shí)，提高學(xué)生的綜合素質(zhì)，但如何培養(yǎng)學(xué)生對音樂的愛好與興趣，進(jìn)而參與到音樂教學(xué)活動(dòng)中，這是音樂教學(xué)的關(guān)鍵與基礎(chǔ)，也對學(xué)前教育音樂課堂教學(xué)提出的更高要求，只有在接觸音樂知識(shí)的最初階段充分激發(fā)學(xué)生的興趣與積極性，通過合理適當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法，才能實(shí)現(xiàn)音樂教育的意義，奧爾夫音樂教學(xué)法通過理論結(jié)合實(shí)踐進(jìn)行具體的音樂教學(xué)活動(dòng)，作為世界公認(rèn)的著名音樂教育體系，被引進(jìn)學(xué)前教育的音樂教學(xué)中。奧爾夫教學(xué)法在學(xué)前教學(xué)音樂課堂教學(xué)中的具體應(yīng)用主要體現(xiàn)在以下方面。
一、奧爾夫音樂教學(xué)法特點(diǎn)
奧爾夫教育體系注重理論與實(shí)踐相結(jié)合，主要特點(diǎn)表現(xiàn)在幾個(gè)方面：
1.綜合性
通過音樂可直接傳達(dá)人類的情緒與情感，但在奧爾夫音樂理念中，音樂是語言、舞蹈及動(dòng)作等密切結(jié)合的藝術(shù)形式，有極強(qiáng)的綜合性。因此，運(yùn)用奧爾夫教學(xué)法的音樂課堂教學(xué)，也應(yīng)將歌唱、舞蹈與形體動(dòng)作、游戲等結(jié)合起來，用語言、歌唱等配合形體更好地傳達(dá)音樂中的情感。
2.參與性
根據(jù)奧爾夫音樂教學(xué)理念，音樂并不是單純的演奏與聆聽活動(dòng)，它主要是通過音樂表現(xiàn)來傳達(dá)演奏者或表演者想傳達(dá)的情感或情緒給聽眾，讓觀眾通過音樂情感的表達(dá)后與演奏者達(dá)成思想上的一致共鳴。因此，音樂必須每個(gè)人都參與、體驗(yàn)與感受，才能更好地完成情感的傳遞與理解。運(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)法進(jìn)行學(xué)前教育音樂課堂教學(xué)活動(dòng)，就是要學(xué)生自主參與到音樂教學(xué)中來，以教學(xué)主體的身份親自去創(chuàng)作、感悟與理解，讓學(xué)生以自己的理解能力去理解音樂中傳達(dá)的理念，從音樂教學(xué)中有所感悟與體驗(yàn)，將音樂回歸到人本教育中，實(shí)現(xiàn)音樂教育的意義。
3.元素性
音樂教學(xué)包含許多元素，如藝術(shù)形式、音樂技能、教學(xué)方法及材料采集等，這些都是音樂教學(xué)中的重點(diǎn)內(nèi)容，也是奧爾夫音樂教學(xué)法的關(guān)鍵性元素，奧爾夫音樂教育中音樂素材多采用最樸實(shí)、原始的材料，如傳統(tǒng)大小調(diào)式、上口容易的五聲調(diào)式旋律以及反復(fù)的固定節(jié)奏等基本的音樂表現(xiàn)元素，通過最為簡單易于理解的表現(xiàn)方法來單純表達(dá)音樂中的情感，以獲取更純粹的表達(dá)效果。
4.即興創(chuàng)造性
音樂教育的重要目的之一就是培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力與創(chuàng)新精神，學(xué)生在參與音樂教學(xué)活動(dòng)的過程中不斷提高創(chuàng)造力與想象力，在音樂體驗(yàn)與感悟中學(xué)會(huì)即興創(chuàng)作，通過歌唱、語言及舞蹈等最直接、最自然的表現(xiàn)方式，將自己的情感與情緒通過即興創(chuàng)作表現(xiàn)出來。
二、學(xué)前教育中的奧爾夫音樂教學(xué)法的應(yīng)用
1.融入游戲化教學(xué)，提高對音樂的興趣
學(xué)前教育的重要目標(biāo)之一就是培養(yǎng)學(xué)生對學(xué)習(xí)的興趣與熱情，結(jié)合學(xué)前教育學(xué)生的好玩、好動(dòng)與好奇等特點(diǎn)，要將奧爾夫音樂教學(xué)法用于學(xué)前教育音樂課堂中，就得通過游戲化教學(xué)方式，激發(fā)學(xué)生對于音樂學(xué)習(xí)的興趣與積極性，在充滿興趣與愛好的狀態(tài)下進(jìn)行教學(xué)活動(dòng)，如在教學(xué)初期，奧爾夫不贊成一味的樂理知識(shí)教授，而是讓學(xué)生通過參與到簡單的聲音大、小、高、低等來體驗(yàn)音樂，學(xué)生根據(jù)老師的指示與引導(dǎo)，用簡單的樂器制造不同的音效，學(xué)生在參與到教學(xué)活動(dòng)中的同時(shí)，自己辨認(rèn)兩種音效的高低、大小的不同，用形體語言等表現(xiàn)出來，讓學(xué)生以做游戲的方式參與到音樂教學(xué)中，提高學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣與熱情。
2.結(jié)合各種藝術(shù)表現(xiàn)，提高音樂素養(yǎng)
綜合性是奧爾夫音樂教育理念的重要特點(diǎn)，結(jié)合學(xué)前教育學(xué)生的特點(diǎn)，奧爾夫音樂教學(xué)法主張通過不同門類的藝術(shù)表現(xiàn)手法來進(jìn)行音樂教學(xué)，學(xué)生可通過配樂朗誦、歌唱、舞蹈及奏樂等方式來表達(dá)音樂情感，將音樂教學(xué)貫徹于整個(gè)不同表現(xiàn)形式下的教學(xué)活動(dòng)中，讓學(xué)生通過豐富多變的表達(dá)方式去理解與體驗(yàn)音樂，并在音樂教學(xué)活動(dòng)中，通過拓展并借鑒表演、戲劇等藝術(shù)的表現(xiàn)手法將音樂教學(xué)整合貫通，提高學(xué)生的綜合音樂素養(yǎng)。所以說通過配樂進(jìn)行故事演講、朗誦、做游戲及演唱等，將音樂情感貫穿于不同形式的表現(xiàn)手法中，將各相關(guān)領(lǐng)域的理論知識(shí)與實(shí)踐活動(dòng)都聯(lián)系起來，綜合提高音樂教學(xué)的效率。
3.加強(qiáng)即興創(chuàng)造，提高創(chuàng)新思維與能力
學(xué)前教育學(xué)生有著多元可變的情感體驗(yàn)與表現(xiàn)，每個(gè)學(xué)生對同一音樂情感的理解有較大差異，他們根據(jù)自己的理解、感悟與體驗(yàn)音樂情感。而通過即興創(chuàng)造來表現(xiàn)對音樂的理解與情感的傳達(dá)，可以讓學(xué)生通過圖片故事、改編歌詞或是自編動(dòng)作等實(shí)際行為來表現(xiàn)對音樂的感悟，讓學(xué)生以教學(xué)主體的形態(tài)進(jìn)行音樂學(xué)習(xí)，充分表現(xiàn)自己的創(chuàng)造性與豐富的想象力，運(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)法開展學(xué)前教育音樂課堂教學(xué)活動(dòng)，讓學(xué)生通過即興創(chuàng)造活動(dòng)去理解與領(lǐng)悟、體驗(yàn)音樂，并根據(jù)自身對音樂的認(rèn)識(shí)與理解創(chuàng)作自己的音樂，提高學(xué)生在音樂教學(xué)活動(dòng)中的創(chuàng)造性思維。
第4篇：音樂教育與教學(xué)法范文
關(guān)鍵詞：奧爾夫教學(xué)法；節(jié)奏朗誦；動(dòng)作；聽力訓(xùn)練
中圖分類號：G613.5 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號：1671-0568（2012）22-0177-02
1963年在奧地利薩爾茨堡成立了“奧爾夫?qū)W院”，作為奧爾夫音樂教育國際中心。奧爾夫認(rèn)為，音樂進(jìn)一步發(fā)展的出路，只有向原始回歸，與語言、動(dòng)作、舞蹈和舞臺(tái)表現(xiàn)結(jié)合起來。奧爾夫與舞蹈家軍特創(chuàng)辦了“體操——舞蹈——音樂”學(xué)校，他們的教程成為奧爾夫音樂學(xué)校音樂教程的先導(dǎo)并逐漸在世界范圍內(nèi)得到廣泛的推廣[1]。
一、奧爾夫音樂教育體系的特點(diǎn)
奧爾夫音樂教育體系重要的一點(diǎn)是從兒童開始教育，兒童的思維方式是動(dòng)作思維，他們活潑好動(dòng)、精力充沛，對外界和自身的認(rèn)知主要是通過自己感官的體驗(yàn)、經(jīng)驗(yàn)獲得，結(jié)合動(dòng)作進(jìn)行教學(xué)活動(dòng)。這種教學(xué)活動(dòng)是很適合兒童的，其特點(diǎn)主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。
1.綜合性。音樂是一種綜合的藝術(shù)，奧爾夫把原本的音樂即語言（詩歌、朗誦）、音樂（唱、奏）舞蹈、戲劇緊密結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種最接近自然狀態(tài)的形式，使孩子在興致勃勃參與音樂活動(dòng)的過程中提高語言能力、理解力和表演能力[2]。
2.即興性。以即興的創(chuàng)作表演作起點(diǎn)的教學(xué)方式，它不是把現(xiàn)成的知識(shí)、技能傳授給學(xué)生，而是讓學(xué)生在游戲中去探索聲音，去嘗試用字詞、語言，用自己的動(dòng)作即興表現(xiàn)強(qiáng)烈的創(chuàng)新意識(shí)、豐富的想象力、敏銳的直覺和動(dòng)手實(shí)踐能力。用即興的敲打一些節(jié)奏開始自己的音樂體驗(yàn)和學(xué)習(xí)，探索式的學(xué)習(xí)。
3.實(shí)踐性?！耙磺幸尯⒆幼约喝プ觯谧龅倪^程以及在這之后，去進(jìn)行和接受音樂教育?！眾W爾夫音樂教育的靈魂和成效也正在于它的實(shí)踐性。要孩子通過自己親自參與音樂活動(dòng)，從親身的體驗(yàn)中找出知識(shí)，與此同時(shí)，要注視兒童的感性體驗(yàn)，給兒童充分展現(xiàn)的機(jī)會(huì)。
4.本土性。奧爾夫的音樂教育理念能與當(dāng)?shù)匚幕z產(chǎn)完美結(jié)合。他強(qiáng)調(diào)：“用自己的文化去改造別的文化，這是一種對待世界不同民族及文化傳統(tǒng)的態(tài)度。”所以奧爾夫教育體系培養(yǎng)的是一種對文化的態(tài)度，熱愛本土，在進(jìn)行奧爾夫教學(xué)的同時(shí)使兒童繼承本民族的文化遺產(chǎn)。
二、節(jié)奏朗誦在音樂教學(xué)中的應(yīng)用
節(jié)奏教學(xué)在音樂教育中具有培養(yǎng)敏銳的音樂感知力、增強(qiáng)音樂記憶力、提高視唱讀譜能力、發(fā)展音樂感合表演技能等特點(diǎn)[3]。在音樂教學(xué)中進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練時(shí)有以下幾種方法：
1.從字詞、姓名開始的節(jié)奏朗誦教學(xué)。在奧爾夫教育體系中的“節(jié)奏基石”是指由語言中最短小的，具有一定音樂意味的字、詞拼成的最小節(jié)奏單元。剛剛?cè)雽W(xué)的孩子們可以有節(jié)奏地報(bào)出自己的姓名，以相互認(rèn)識(shí)。例如：
（1）|X X| 、 |X X X | 、 |X X X X|
王 潔 張 天 生 歐 陽 白 雪
（2）孩子們可以互相詢問姓名。
| X X X X | X X X |
你 的 名 字 叫 什 么？
| X X X X | X X X |
我 的 名 字 叫 李 牧。
用孩子們自己的姓名進(jìn)行節(jié)奏朗誦訓(xùn)練，會(huì)使孩子們驚喜，充滿興趣。還可以選擇孩子們熟悉的事物，如動(dòng)物名、食品名、交通工具、花名、國家名等。
2.成語、諺語做節(jié)奏短句教學(xué)的練習(xí)。在字詞訓(xùn)練的基礎(chǔ)上，可以發(fā)展到小短句的“節(jié)奏基石”。在這方面，我國有大量的成語、格言、諺語、歇后語等做素材來進(jìn)行教學(xué)。例如：
（1）|X X X X X X X | X． X X． X X X X ||
萬 丈 高 樓 平 地 起 萬 丈 高 樓 平 地 起
（2）| X X X X X | X X X X X 0 ||
少 壯 不 努 力 老 大 徒 傷 悲
活動(dòng)中可以由學(xué)生即興編語言短句，以各種方式組合。這樣每一個(gè)短句就有更多的可能性做多種組合游戲，由學(xué)生創(chuàng)造，也可以進(jìn)行多聲部的節(jié)奏訓(xùn)練。
3.兒歌、歌謠的節(jié)奏朗誦練習(xí)。從孩子們熟悉喜愛的兒歌開始，運(yùn)用節(jié)奏朗誦進(jìn)行入門教學(xué)。采用多聲部教學(xué)，例如：《小白兔》歌謠
2/4 | X X X| X X X | X X X X | X X X ||
小 白 兔 白 又 白 兩 只 耳 朵 豎 起 來
| X X X X | X X X | X X X X | X X X||
愛 吃籮 卜 愛 吃 菜 蹦 蹦 跳 跳 真 可 愛
首先，把孩子們分成三組：a一組拍手 | X X X |
b一組跺腳 | X X |
c一組說兒歌《小白兔》
然后，交換聲部讓每個(gè)孩子都可以用三種節(jié)奏說和律動(dòng)（拍手、跺腳）。
第5篇：音樂教育與教學(xué)法范文
關(guān)鍵詞：高校學(xué)前教育；奧爾夫音樂教學(xué)法；研究
J60-4；G642
奧爾夫音樂教學(xué)模式于高校學(xué)前教育應(yīng)用并沒有達(dá)到預(yù)期效果，究其原因在于對該音樂教學(xué)法并沒有足夠的認(rèn)知，并且并未存在恰當(dāng)?shù)囊胪緩剑旧狭饔谛问?，這也直接導(dǎo)致該專業(yè)學(xué)生在之后的工作中難以有效應(yīng)用。本文中對高校學(xué)前教育引入奧爾夫音樂教學(xué)存在的弊端進(jìn)行分析，并提出具有實(shí)用價(jià)值的方案，謹(jǐn)以此給予理論參考依據(jù)。
一、注重教學(xué)模式價(jià)值性
奧爾夫音樂教育法在世界范圍內(nèi)具有非常高的知名度，主要應(yīng)用于幼兒園教學(xué)之中，是幼兒教師培養(yǎng)的主導(dǎo)因素。但是從目前高校學(xué)前教育現(xiàn)狀分析，上述教育法并沒有得以合理安置，授課教師缺乏專業(yè)性，除此之外，還存在奧爾夫教室、教具等限制因素，這些問題促使學(xué)前教育學(xué)生在進(jìn)入工作崗位之后，不能有效的應(yīng)用奧爾夫音樂課程。從整體角度分析，主要是對學(xué)前教育價(jià)值存在認(rèn)知上的偏差。
奧爾夫音樂教育法，其在學(xué)前教育中價(jià)值性重點(diǎn)體現(xiàn)在兩個(gè)方面：分別是幼兒教育價(jià)值，學(xué)前教育學(xué)生價(jià)值。而對于前者來說，主要是指從幼兒身心發(fā)展層面著手，屬于特定直觀、綜合的價(jià)值，借助游戲化教學(xué)模式，增加幼兒音樂學(xué)習(xí)積極性；通過即興創(chuàng)編模式，提升幼兒創(chuàng)新能力，對于后者來說，學(xué)前教育學(xué)生，通過奧爾夫音樂教學(xué)模式的學(xué)習(xí)，從某種意義上來說促使學(xué)生音樂學(xué)習(xí)更具趣味性，改善其心理健康，為其營造全新教學(xué)思路，這對于其他課程展開具有良好的借鑒意義。
二、教學(xué)遵循三項(xiàng)原則
（一）全面滲透原則
從目前情況分析，高校學(xué)前教育招生標(biāo)準(zhǔn)比較固定，基本上都是以文化課成績?yōu)橹?，很多學(xué)生音樂基礎(chǔ)相對較差，甚至是對音樂學(xué)習(xí)沒有趣味性。而學(xué)前教育學(xué)生未來是主要就業(yè)方向就是幼兒教師，他們必須具有音樂素養(yǎng)，因而現(xiàn)階段很多高校學(xué)前教育專業(yè)采取奧爾夫音樂教學(xué)模式，其他專業(yè)的學(xué)習(xí)也可以參考這種教學(xué)模式，比如聲樂、鋼琴、舞蹈等等，這不僅能夠幫助學(xué)生學(xué)到更完善的音樂知識(shí)及技能，而且還能使其具備良好的教學(xué)方法，更適合幼兒學(xué)習(xí)。除此之外，針對奧爾夫音樂教學(xué)來說，能夠從根本上改善課堂教學(xué)效果，滲透以人為本教學(xué)理念，這對于其他專業(yè)的教學(xué)也能起到良好的幫助作用。
（二）以學(xué)生為中心
奧爾夫音樂教學(xué)法，主要是以原本性音樂為主，通過緊密結(jié)合動(dòng)作，聯(lián)系舞蹈與動(dòng)作，而這種音樂教學(xué)法通常是利用節(jié)奏即興創(chuàng)作，音樂教學(xué)活動(dòng)中主要是以學(xué)生為主體，以學(xué)生體驗(yàn)為主，而教師在此過程中只是起到相應(yīng)的引導(dǎo)作用，對教學(xué)活動(dòng)進(jìn)行協(xié)調(diào)。同樣，學(xué)前教育中，教師應(yīng)用奧爾夫音樂教學(xué)時(shí)，要明確學(xué)生的主體地位，并且調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)積極性，促使其能夠更好的開展音樂學(xué)習(xí)。
樂理及視唱教學(xué)中，因?yàn)楹芏鄬W(xué)生學(xué)習(xí)基礎(chǔ)相對較弱，奧爾夫教學(xué)模式打破以往的教學(xué)弊端，讓學(xué)生通過不同組合模式，促使理論知識(shí)教學(xué)不再枯燥乏味，具有活潑趣味性，引導(dǎo)學(xué)生按照音樂節(jié)奏進(jìn)行創(chuàng)編。
（三）以職業(yè)為需求
從現(xiàn)狀分析來看，幼兒教學(xué)逐漸脫離傳統(tǒng)教學(xué)模式，教學(xué)更側(cè)重幼兒的個(gè)性發(fā)展，彰顯其創(chuàng)造性，這其中奧爾夫音樂教育法發(fā)揮了非常關(guān)鍵性的作用，并利用如下元素繼而達(dá)到教學(xué)目的：聽覺、動(dòng)作、舞蹈等。因而對于學(xué)前教育專業(yè)而言，他們的訓(xùn)練不應(yīng)該局限在某個(gè)領(lǐng)域，而是要全方位培養(yǎng)學(xué)生全面能力，使其具有綜合素養(yǎng)。由此，聲樂課教學(xué)中，積極引導(dǎo)學(xué)生形成視唱技能，與此同時(shí)，還需訓(xùn)練其將音樂和其他表現(xiàn)形式相融合，從而提升學(xué)生綜合水平。
三、教學(xué)路徑分析
（一）綜合性和開放性
奧爾夫音樂教學(xué)中，需要對學(xué)生進(jìn)行綜合性的培養(yǎng)，促使學(xué)生能夠提升整體素質(zhì)。上述音樂教學(xué)模式實(shí)踐教學(xué)中，需要打破以往傳統(tǒng)的教學(xué)模式，積極倡導(dǎo)開放式教育理念，促使學(xué)生具有創(chuàng)造力和活力，這樣才能吸引學(xué)生參與其中，提升他們的即興創(chuàng)作能力，在實(shí)踐過程中進(jìn)一步提升實(shí)踐能力，吸收激發(fā)新的想法，運(yùn)用新的形式，從而提升學(xué)生全面能力。
（二）循序漸進(jìn)模式
相較于傳統(tǒng)音樂教學(xué)而言，奧爾夫音樂教學(xué)具有自身的優(yōu)勢性，這是全新音樂教育理念，更側(cè)重于學(xué)生參與性，同時(shí)兼具創(chuàng)造力，利用即興創(chuàng)作活動(dòng)，將學(xué)生的潛能得以最大激發(fā)，繼而達(dá)到教育目的。所以，針對奧爾夫音樂教學(xué)來說，是從不同角度更正學(xué)生的學(xué)習(xí)觀念，促使學(xué)生不斷內(nèi)化過程，學(xué)生必須反復(fù)練習(xí)，并逐步深化。學(xué)生的能力是通過即興創(chuàng)作不斷累積的，然而這是漫長的學(xué)習(xí)過程，教師按照學(xué)生實(shí)際情況，進(jìn)行循序漸進(jìn)的教學(xué)，提升他們的音樂素養(yǎng)，通過實(shí)踐練習(xí)得以不斷鞏固，達(dá)到教學(xué)目的。
（三）教學(xué)本土化模式
就奧爾夫音樂教學(xué)來說，是一種教學(xué)原理，正因?yàn)槿绱舜偈蛊涫澜绶秶鷥?nèi)得以不斷傳播，并在傳播過程中逐漸具有本土化特征。所以實(shí)踐教學(xué)過程中，教師必須為學(xué)生選取本土化音樂素材，引入民族樂器，從而促使音樂教學(xué)更貼近民族化，除此之外，奧爾夫音樂教學(xué)，從某種層面來說具有人文精神，幫助學(xué)生汲取其優(yōu)秀的教學(xué)理念，從而促使幼兒音樂教學(xué)取得更理想的教學(xué)效果。
四、結(jié)語：
總體來說，奧爾夫音樂教學(xué)法在我國高校學(xué)前教育的應(yīng)用中顯現(xiàn)出極大的弊端，這對于音樂教育教學(xué)是非常不利的影響，因而必須對教學(xué)過程中存在的問題進(jìn)行分析，然后提出行之有效的解決策略，進(jìn)一步促進(jìn)高校學(xué)前教育音樂教育獲得最佳的效果，推進(jìn)我國幼兒教育實(shí)現(xiàn)新的篇章。
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第6篇：音樂教育與教學(xué)法范文
【關(guān)鍵詞】奧爾夫教學(xué)法 創(chuàng)新 學(xué)前教育
樂理與視唱是高職院校學(xué)前教育專業(yè)的必修課程，是一門重要的基礎(chǔ)音樂課程。這門課程作用在于讓學(xué)生初步了解五線譜、樂理、視唱的基礎(chǔ)知識(shí)，為以后學(xué)習(xí)聲樂、鋼琴、幼兒合唱與指揮等專業(yè)技能課程打下堅(jiān)實(shí)的理論基礎(chǔ)。樂理與視唱分為樂理和視唱練耳兩部分內(nèi)容，由于選擇學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生大部分都沒有音樂基礎(chǔ)，在教學(xué)的過程中需要教師進(jìn)行基礎(chǔ)知識(shí)的融匯和專業(yè)知識(shí)的貫通，才能培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和音樂情操。為了更好地提高教學(xué)效果，筆者將奧爾夫音樂教學(xué)法融入樂理與視唱教學(xué)，充分借鑒奧爾夫音樂教學(xué)法的教育理念、靈活運(yùn)用的教學(xué)方法，通過長期的教學(xué)實(shí)踐證明，奧爾夫音樂教學(xué)法在學(xué)前教育專業(yè)樂理與視唱課程中的運(yùn)用具有很強(qiáng)的可行性和合理性。
一、學(xué)前音樂教育專業(yè)樂理與視唱課程現(xiàn)狀
（一）學(xué)前音樂教育教法單一、內(nèi)容枯燥
在以往教學(xué)中，存在教法單一、教學(xué)內(nèi)容枯燥等問題。教師多采用以自我為主體，“照本宣科”的單一教學(xué)方法，一節(jié)課“滿堂灌”，既沒有去和學(xué)生溝通，也不去掌握學(xué)生的感受和理解程度；教學(xué)內(nèi)容也是枯燥無味，往往都是一些基礎(chǔ)的樂理視唱理論知識(shí)，無法調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
（二）學(xué)生缺乏學(xué)習(xí)積極性
隨著高等學(xué)校近些年的擴(kuò)招，除了一部分熱愛學(xué)前教育專業(yè)、立志從事學(xué)前教育的學(xué)生外，相當(dāng)一部分學(xué)生選擇學(xué)前教育是因?yàn)樯喜涣似渌迷盒５臒o奈選擇；學(xué)前教育專業(yè)招生主要依據(jù)高考文化成績，術(shù)科考試分?jǐn)?shù)所占比例很小，忽略了對音樂基本素養(yǎng)的考察；大部分學(xué)生沒有經(jīng)過全面細(xì)致的音樂專業(yè)知識(shí)學(xué)習(xí)，音樂基礎(chǔ)知識(shí)薄弱，參差不齊，導(dǎo)致這些學(xué)生缺少學(xué)習(xí)熱情，沒有上進(jìn)動(dòng)力，加上目前專業(yè)教學(xué)的“一鍋煮、一勺燴”方式，缺乏競爭機(jī)制和激勵(lì)機(jī)制，而且當(dāng)前學(xué)前教育就業(yè)形勢前景較好，學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性和主動(dòng)性嚴(yán)重不足，有待提高。
（三）學(xué)生音樂基礎(chǔ)知識(shí)薄弱
筆者在對學(xué)前音樂教育專業(yè)兩百余人的問卷調(diào)查和實(shí)地考察中了解到，50%的學(xué)生在彈琴時(shí)不會(huì)唱歌，或者跟不上節(jié)奏，沒有良好的歌唱狀態(tài)；有的歌唱比較好，伴奏確實(shí)經(jīng)常中斷，明顯不能統(tǒng)一，只有35%的學(xué)生能做到完整邊彈邊唱。另外在一組對樂理知識(shí)掌握程度的調(diào)查中發(fā)現(xiàn)有15%的學(xué)生掌握很好，20%的學(xué)生掌握較好，24%的學(xué)生掌握一般，41%的學(xué)生掌握不好，學(xué)生的音樂基礎(chǔ)薄弱是制約教學(xué)質(zhì)量的關(guān)鍵。
由此可見，豐富教學(xué)內(nèi)容，改善教學(xué)方法有利于增強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)積極性，提高教學(xué)質(zhì)量；在樂理與視唱教學(xué)中采用和借鑒奧爾夫音樂教學(xué)法非常有重要性和迫切性。
二、奧爾夫音樂教學(xué)法在學(xué)前教育專業(yè)樂理與視唱課程中的借鑒和運(yùn)用
（一）聽力教學(xué)是奧爾夫教學(xué)法提倡運(yùn)用好的、合格的“音樂耳朵”（即好的音樂直覺感受）去領(lǐng)會(huì)感受和理解音樂
音樂是聽覺的藝術(shù)，樂理視唱課程的目標(biāo)就是培養(yǎng)學(xué)生具有音樂聽覺的能力。在以往教學(xué)中，都是單純借助黑板、粉筆、錄音機(jī)、鋼琴或電子琴等教具來傳授知識(shí)，教學(xué)內(nèi)容單一、教學(xué)形式呆板，缺乏生氣和活力，極大地限制學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性和主動(dòng)性，嚴(yán)重影響了教學(xué)效果。因此在教學(xué)中筆者結(jié)合辨琴音、聽歌曲等教法練習(xí)學(xué)生的聽覺能力，調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)積極性。
1.辨琴音。常規(guī)性聽力訓(xùn)練，在每次唱視唱之前，都要進(jìn)行說音名的訓(xùn)練，進(jìn)行聽辨琴音練習(xí)能更好提高教學(xué)效果以便形成相應(yīng)的技能，教師用琴彈出一個(gè)或幾個(gè)音符（音組），讓學(xué)生試著說出其名稱來，提高感知音符的能力。用琴彈奏音符或音組，讓學(xué)生學(xué)唱，增強(qiáng)聽音的記憶力和表達(dá)能力。
2.品樂器唱旋律?？稍隈雎犇硞€(gè)樂曲后，讓學(xué)生分辨出是由哪種或哪些樂器發(fā)出的音響。例如：（1）《山村來了售貨員》（嗩吶）；（2）《鳳凰展翅》（笙）；（3）《光明行》（二胡）；（4）《漁舟唱晚》（箏）；（5）《威尼斯狂歡節(jié)》（長笛）等，然后把主旋律哼唱下來，這樣訓(xùn)練更增加學(xué)生聽音的記憶力和表達(dá)能力。
3.聽歌曲熟悉調(diào)式和調(diào)性。教師可以有針對性地利用多媒體教學(xué)，課堂上用收錄機(jī)播放不同唱法的著名歌曲，讓學(xué)生在欣賞性的歌曲過程中，進(jìn)行感知歌曲的訓(xùn)練。例如：（1）大調(diào)歌曲國歌《義勇軍進(jìn)行曲》，還有《我愛你，中國》、蘇芮的《牽手》、汪峰的《春天里》、曹格的《背叛》、迪克牛仔的《有多少愛可以重來》、五月天的《知足》、光良的《童話》；（2）小調(diào)歌曲《牧羊姑娘》《莫斯科郊外的晚上》《天下黃河十八彎》；（3）五聲調(diào)式歌曲《彩云追月》《打靶歸來》《幸福在哪里》等。
（二）動(dòng)作教學(xué)――奧爾夫教學(xué)法主張?jiān)疽魳方逃?，即將?dòng)作結(jié)合音樂教育才能實(shí)現(xiàn)綜合平衡教育
奧爾夫音樂教學(xué)法用得最多的就是身體動(dòng)作，他的教學(xué)法理念根本是開發(fā)學(xué)生原本性的教育，要求每個(gè)學(xué)生和老師一起參與，以節(jié)奏為基礎(chǔ)，結(jié)合身體律動(dòng)，將動(dòng)作、舞蹈、語言聯(lián)系起來。這也是學(xué)生天生的表現(xiàn)形式。而人本身所具有的動(dòng)作，無論是簡單的走跑還是日常生活勞動(dòng)中的動(dòng)作，都具有很強(qiáng)的節(jié)奏感，這都為音樂教學(xué)活動(dòng)提供了豐富的素材源泉。結(jié)合動(dòng)作的音樂教學(xué)包括身體各部的動(dòng)作，以及這些動(dòng)作在時(shí)間、空間中的運(yùn)動(dòng)，身體的造型活動(dòng)、配合游戲、形體表演、即興的民族民間集體舞等等。通過身體動(dòng)作發(fā)出聲響的一種手段，它是由拍手、跺腳、拍腿、捻指等動(dòng)作組成的。例如：在聽賞《幸福拍手歌》這首歌曲的時(shí)候，可以一邊跟唱一遍做出拍手的動(dòng)作；在欣賞《賽馬》這首名曲的時(shí)候，引導(dǎo)學(xué)生做出騎馬動(dòng)作，也可以用三個(gè)手指敲擊桌面模擬馬兒蹄聲，這些活動(dòng)既培養(yǎng)了學(xué)生聽賞音樂能力，又鍛煉了學(xué)生的平衡能力，這些能力的培養(yǎng)都是奧爾夫主張的原本的音樂教育。
（三）節(jié)奏教學(xué)――卡爾?奧爾夫教學(xué)法認(rèn)為：音樂構(gòu)成的第一要素是節(jié)奏，節(jié)奏是音樂的生命源泉
1.認(rèn)識(shí)節(jié)奏，模唱訓(xùn)練
節(jié)奏就是將長短不同或相同的音，按照一定的規(guī)律組合起來的，這是一個(gè)比較抽象的概念，學(xué)生是不易理解的，但是他們對節(jié)奏的感覺卻是比較敏感的，因此筆者引導(dǎo)學(xué)生在生活中尋找節(jié)奏：例如，流水的聲音“嘩啦嘩啦”，小雞的聲音“嘰嘰嘰，嘰嘰嘰”，牛的叫聲，“――――”，火車在正常行駛時(shí)的“嚓嚓嚓嚓”的聲音，輪船的汽笛聲：“嗚――”，鐘表的“滴答滴答”聲音等。通過教師細(xì)心的引導(dǎo)，讓學(xué)生在生活中發(fā)現(xiàn)聲音，并且模仿這些聲音節(jié)奏，引導(dǎo)學(xué)生感受生活中的交響樂，學(xué)生就會(huì)對節(jié)奏產(chǎn)生極大的興趣，為他們學(xué)習(xí)音樂知識(shí)打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
2.感受節(jié)奏，聽辨訓(xùn)練
在教學(xué)中，可以隨機(jī)選取一些簡單的節(jié)奏組合進(jìn)行聽辨，要求學(xué)生準(zhǔn)確說出節(jié)奏的名稱或結(jié)構(gòu)；在此基礎(chǔ)上可以反復(fù)欣賞音樂片段，說出節(jié)奏名稱或結(jié)構(gòu)。
3.節(jié)奏聽記，強(qiáng)度訓(xùn)練
節(jié)奏聽記是學(xué)習(xí)音樂的一項(xiàng)基本技能，科學(xué)有效的記法是首先記住符干，其余部分等全部記完再寫，這樣可以在有限的時(shí)間來書寫關(guān)鍵的內(nèi)容。
4.利用樂器進(jìn)行節(jié)奏譜（圖譜）的教學(xué)
教學(xué)中常用的樂器有身體樂器和打擊樂器，其中圖譜是一種視覺符號材料，它是老師有意識(shí)，有目的地將復(fù)雜的音樂材料具體形象化和將某一種事物作為另一種事物的替代物的過程。為樂器選擇歌曲很重要，應(yīng)該選擇學(xué)生熟悉的歌曲，節(jié)奏感較強(qiáng)，歌詞朗朗上口，樂句比較清晰結(jié)構(gòu)規(guī)整的歌曲。只有學(xué)生喜歡的歌曲，才能更好更容易配樂。在配樂器開始之前可先和學(xué)生復(fù)習(xí)以前所熟悉掌握的節(jié)奏型，比如：前八后十六、四分附點(diǎn)音符、大切分、小切分等。先將幾種節(jié)奏型任意組合，預(yù)先練習(xí)，如果有新的節(jié)奏型，先練習(xí)熟練。學(xué)生自由結(jié)合制作卡片，出示節(jié)奏譜（圖譜）的格式。針對學(xué)生差異自由選用節(jié)奏型。這樣練習(xí)可以將譜例旋律的高低走向、節(jié)拍、節(jié)奏、小節(jié)等精確地表現(xiàn)出來，使每位學(xué)生都能體驗(yàn)到成功的樂趣，輕松掌握節(jié)奏型，培養(yǎng)學(xué)生節(jié)奏感和內(nèi)心聽覺。
三、奧爾夫音樂教學(xué)法在學(xué)前教育專業(yè)樂理與視唱課程中的意義和作用
奧爾夫音樂教法主要是針對節(jié)奏訓(xùn)練、聽力訓(xùn)練、語言學(xué)習(xí)、律動(dòng)訓(xùn)練、器樂、創(chuàng)造性能力等方面能力的培養(yǎng)。通過唱、跳、說、演奏、表演、繪畫等音樂表現(xiàn)形式，既提高了學(xué)生音樂的能力，又提高學(xué)生動(dòng)腦想象和思考的空間，讓學(xué)生發(fā)現(xiàn)自我、展示自我，培養(yǎng)學(xué)生的自信心、創(chuàng)造力、專注性、合作意識(shí)、反應(yīng)能力等，對于此課程的發(fā)展有積極的意義和作用。
結(jié)語
奧爾夫音樂教學(xué)法運(yùn)用到學(xué)前音樂教學(xué)中，無論從教學(xué)方法和教學(xué)內(nèi)容的選擇上都符合學(xué)生的心理和生理上的特點(diǎn)，具有理論指導(dǎo)性和實(shí)踐操作性。奧爾夫音樂教學(xué)法極具靈活性、包容性、開放性，除了其本來的教學(xué)內(nèi)容，教師都可依據(jù)自己的教學(xué)情況選擇合理的教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方式，靈活多變，既要符合每個(gè)學(xué)生的發(fā)展特點(diǎn)，也要符合每個(gè)地方、地域的特點(diǎn)。作為一名音樂教育工作者，在繼承傳統(tǒng)音樂教學(xué)方法的同時(shí)，力爭汲取國際的音樂教育的先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)方法，進(jìn)而不斷改善提高我們的音樂教學(xué)水平，使我們的音樂教育盡快取得更好的成績。
（注：本文為黑龍江省社科研究規(guī)劃項(xiàng)目：城鄉(xiāng)一體化進(jìn)程中縮小城鄉(xiāng)學(xué)前教育的策略研究）
參考文獻(xiàn)：
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第7篇：音樂教育與教學(xué)法范文
一、學(xué)前幼兒的身心特點(diǎn)
幼兒在兒童時(shí)期只有具體的形象思維，但是思維能力還沒有發(fā)育完全，無論是感知、記憶、想象的能力都很低，興趣愛好和特長也不明顯，對事物的判斷能力和應(yīng)變能力也很低，非常好動(dòng)，喜歡游戲和玩耍，所以幼兒的學(xué)習(xí)環(huán)境必須要符合兒童的心理。
生理特征上，兒童的腦袋很大，在6-7歲的時(shí)候就可以接近成人的腦重，但是幼兒的大腦皮層分化還不夠完善，對自己的行為沒有自制力。人的初步發(fā)育階段，骨骼很小，硬度也較差，容易產(chǎn)生變形，肌肉的收縮能力也很小，肺活量也很小。學(xué)前兒童的身心特點(diǎn)決定了在音樂課堂上不能進(jìn)行強(qiáng)度過大和時(shí)間過長的訓(xùn)練活動(dòng)，必須要選擇適當(dāng)?shù)慕虒W(xué)活動(dòng)。
二、奧爾夫音樂教學(xué)法在學(xué)前教育中的應(yīng)用
奧爾夫音樂教育的主要教育觀念不是教會(huì)學(xué)生學(xué)會(huì)了何種知識(shí)和技能，而是啟發(fā)學(xué)生，挖掘他們學(xué)習(xí)音樂的習(xí)性。將音樂教育的各種形式融于一體教學(xué)，重點(diǎn)不在理性知識(shí)的傳授，而是自然而然的將知識(shí)訴諸感性。下面就從奧爾夫音樂教法的三個(gè)主要方法進(jìn)行探究。
（一）奧爾夫語言節(jié)奏朗誦訓(xùn)練法
關(guān)于音樂的教育實(shí)踐，奧爾夫提出來“原本音樂”的概念，訴諸于教學(xué)實(shí)踐就是，在教師的指導(dǎo)下，將動(dòng)作、語言和音樂融為一體，讓幼兒自己參與到音樂的設(shè)計(jì)中，進(jìn)行即興表演。當(dāng)兒童的即興表演被激發(fā)，就說明已經(jīng)將兒童內(nèi)心的純粹需要激活，將對音樂的感受從本能中誘發(fā)了出來。這時(shí)候就產(chǎn)生了節(jié)奏，節(jié)奏是將動(dòng)作、語言和音樂容災(zāi)一起的基本要素，是音樂入門的先導(dǎo)，更是教學(xué)內(nèi)容和方式的基礎(chǔ)。
節(jié)奏教學(xué)是使用節(jié)奏性樂器和朗誦進(jìn)行，奧爾夫音樂教育中設(shè)計(jì)有大量的通過節(jié)奏來訓(xùn)練兒童反應(yīng)能力的音樂活動(dòng)。在人的反應(yīng)機(jī)制里，聽到節(jié)奏后自然會(huì)產(chǎn)生相應(yīng)的動(dòng)作，所以，節(jié)奏是訓(xùn)練兒童反應(yīng)能力的最好方法之一。
語言引入音樂教學(xué)是奧爾夫一項(xiàng)創(chuàng)造性的舉措，他提出了“節(jié)奏基石”的概念。節(jié)奏基石指的是將語言中最短小的具有一定音樂意味的字詞進(jìn)行拼湊，形成了最小的節(jié)奏單元，兒童的音樂教學(xué)就要從節(jié)奏基石開始。
具體的教學(xué)活動(dòng)中要將節(jié)奏教學(xué)和語言運(yùn)用好，利用語言和節(jié)奏進(jìn)行朗誦就是最好的方式。教師要在課堂上充分發(fā)揮創(chuàng)造性，同時(shí)也可以選擇兒童熟悉的動(dòng)物、植物、食品等進(jìn)行詞語的組合，有節(jié)奏的朗誦。傳統(tǒng)的兒歌要要利用到教學(xué)中，將兒歌和童謠有節(jié)奏的朗誦。
（二）奧爾夫體態(tài)律動(dòng)教學(xué)法
體態(tài)律動(dòng)，顧名思義就是在音樂伴奏下，身體進(jìn)行相應(yīng)的動(dòng)作反應(yīng)，完成對音樂節(jié)奏的的教學(xué)。奧爾夫在研究原始人類和兒童的成長中發(fā)現(xiàn)，動(dòng)作、舞蹈、音樂和語言本來就是緊密結(jié)合的。音樂是人的一種本能，但是在社會(huì)的發(fā)展中，這種本能因?yàn)榈貌坏骄唧w的引導(dǎo)，就逐漸開始扭曲，最后完全喪失。所以，在學(xué)前的兒童中，人的本能還沒有太大變化，奧爾夫就將音樂、語言和動(dòng)作之間的互補(bǔ)性相結(jié)合創(chuàng)造全新的音樂教育方法。
將奧爾夫的體態(tài)律動(dòng)理論發(fā)揮在具體的教學(xué)實(shí)踐中，就可以在兒童之間進(jìn)行節(jié)奏接龍的游戲活動(dòng)。課堂上教師可以將兒童的座位布置成馬蹄形或者圓形，讓每個(gè)兒童都拿著一種打擊樂器，制定要節(jié)奏接龍的規(guī)則。同時(shí)，在兒童進(jìn)行接龍游戲的過程中，可以讓他們學(xué)會(huì)向兩邊接龍，以身體示意和改變敲擊次數(shù)來發(fā)出方向改變的信號，鍛煉節(jié)奏的同時(shí)也鍛煉了兒童的反應(yīng)能力。
（三）奧爾夫即興創(chuàng)作教學(xué)法
原本性音樂中的核心觀念之一就是即興創(chuàng)作，通過即興創(chuàng)作，兒童可以提高學(xué)習(xí)音樂的主動(dòng)性，奧爾夫要求學(xué)生能夠自己設(shè)計(jì)自己的音樂，為自己的動(dòng)作配樂，即時(shí)是簡陋的節(jié)奏，只要是兒童自己創(chuàng)造性的發(fā)揮，音樂教育的目的就達(dá)到了。在教學(xué)實(shí)踐中開始要通過命題的形式啟發(fā)兒童進(jìn)行音樂創(chuàng)作，比如可以利用打擊樂器引導(dǎo)兒童創(chuàng)作關(guān)于暴風(fēng)雨的音樂，先確定了音樂的主題是“暴風(fēng)雨”，在學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)作之前，要將有關(guān)暴風(fēng)雨的圖譜進(jìn)行收集，展示給學(xué)生，同時(shí)，讓學(xué)生先進(jìn)行關(guān)于暴風(fēng)雨的討論，談?wù)撟约航?jīng)歷的暴風(fēng)雨。在充分營造了良好的創(chuàng)作環(huán)境后，讓兒童自己選擇樂器開始創(chuàng)作。教師不要對創(chuàng)作的音樂進(jìn)行時(shí)間、方式和聲音強(qiáng)度的要求，完全讓學(xué)生自由的想象和發(fā)揮。兒童在創(chuàng)作中基本上只能單純的想到雨聲，基本上不會(huì)考慮到風(fēng)聲、雷電等可以進(jìn)行烘托的因素，教師要在適當(dāng)?shù)臅r(shí)候引導(dǎo)學(xué)生思考這些因素，按照圖片上的指示，將里面能用聲音展示的要素都融合進(jìn)來，最后將一起創(chuàng)作的音樂進(jìn)行錄音和欣賞，最后總結(jié)，鼓勵(lì)學(xué)生的創(chuàng)作成果。
【作者單位：成都大學(xué)學(xué)前教育學(xué)院】
【參考文獻(xiàn)】
羅洋，潘麗萍.奧爾夫音樂教育法在學(xué)前教育中應(yīng)用的探討.時(shí)代教育（教育教學(xué)版），2012，（15）
第8篇：音樂教育與教學(xué)法范文
內(nèi)容摘要： 音樂教育作為學(xué)校藝術(shù)教育的重要內(nèi)容，既是一種藝術(shù)活動(dòng)，又是一種藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)，它在培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新能力方面發(fā)揮著不可替代的作用，培養(yǎng)創(chuàng)新能力是音樂教育在實(shí)施素質(zhì)教育培養(yǎng)創(chuàng)新能力的過程中的任務(wù)之一。發(fā)揮教師藝術(shù)魅力以及師生情感交融，改變以唱為主的課堂教學(xué)，創(chuàng)立以唱、動(dòng)結(jié)合的課堂教學(xué)結(jié)構(gòu)。改革評價(jià)方法，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，拓展音樂教育視野，提高學(xué)生音樂審美鑒賞能力。
在我國，隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)和教育事業(yè)的不斷向前發(fā)展，作為素質(zhì)教育的有機(jī)組成部分和學(xué)校實(shí)施美育的重要途徑——音樂教育，在學(xué)校教育中所處的地位已基本得到了確立，在培養(yǎng)全面發(fā)展的高素質(zhì)人才方面所發(fā)揮的獨(dú)特作用也越來越被人們所重視。作為一名音樂教師，我十分迷戀音樂。我想讓每一個(gè)動(dòng)聽的音符流淌進(jìn)學(xué)生的心田，滋潤每一個(gè)渴望陶冶的心靈。因此，我們要為眾多的將來不是音樂家的孩子著想，幫助他們積極參加音樂活動(dòng)，能夠從音樂中享受到樂趣。這就要求我們必須實(shí)施以培養(yǎng)創(chuàng)新精神為核心的素質(zhì)教育，大力開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造、幻想能力，讓學(xué)生自己去實(shí)踐、自己去創(chuàng)造音樂。
就教育現(xiàn)狀而言，音樂教育由于沒有升學(xué)考試的外力推動(dòng)，再加上有的教師音樂教學(xué)走入了誤區(qū)，只為了上課而上課，音樂課缺少了趣味性，只剩下了老師講，學(xué)生聽，老師彈唱，學(xué)生學(xué)唱。教師按教材傳授已有的知識(shí)，學(xué)生按規(guī)定被動(dòng)的接受知識(shí)，被“拖”向既定的目標(biāo)。忽視了對學(xué)生的學(xué)習(xí)能力、發(fā)現(xiàn)能力、應(yīng)變能力、創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，這種教學(xué)法與飛速發(fā)展變化的時(shí)代走向反面。那么，如何讓學(xué)生真心喜歡音樂課？在音樂教學(xué)中又如何能讓學(xué)生在充分的音樂體驗(yàn)中既受到情感的熏陶，又獲得形式、技能的領(lǐng)悟呢？就必須要改進(jìn)教學(xué)法，注重創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。
（一）發(fā)揮教師藝術(shù)魅力，師生情感交融
音樂教師從第一節(jié)課起，言行舉止就要散發(fā)著藝術(shù)魅力，充滿藝術(shù)激情，深沉地吸引學(xué)生模仿、學(xué)習(xí)、追求和超越。在上課時(shí)，教師要做到精神飽滿，尤其是上課的前十分鐘，教師一定要用語言或動(dòng)作吸引學(xué)生的注意力，激發(fā)他們的學(xué)習(xí)興趣，從而產(chǎn)生學(xué)習(xí)的欲望。教師在課堂上要真正和孩子建立意識(shí)上的平等，而不應(yīng)居高臨下，整天牽著孩子的鼻子跑。孩子不是老師情緒化的傾瀉對象，他們也有尊嚴(yán)，他們不喜歡老師經(jīng)常用命令式的口氣跟他們說話。比如我們在課堂上就應(yīng)多用一些“好不好？行不行？大家說怎么辦？”一類的話語，這樣，既尊重了孩子們的意見，又激發(fā)了他們學(xué)習(xí)和思考的興趣。在練習(xí)演唱歌曲的時(shí)候，老師可以走到學(xué)生中間去和他們一起演唱甚至跳舞，尤其在低年級教學(xué)時(shí)老師應(yīng)多給孩子一些親密的語言與動(dòng)作。當(dāng)他們表現(xiàn)出色的時(shí)候，我們可以摸摸他們的頭，貼貼他們的臉，說一聲“你真棒！”；當(dāng)他們遇到困難的時(shí)候要拍拍他們的肩，說一聲“要加油！”。我們要讓低年級的孩子感覺我們像媽媽，讓高年級的學(xué)生感覺我們像朋友?？傊?，在課堂中，教師要與學(xué)生建立起平等的師生關(guān)系，創(chuàng)造一種平等民主、相互交流的課堂氣氛，把關(guān)愛和笑容留給學(xué)生，從而使他們“親其師而信其道”。
（二）改變以唱為主的課堂教學(xué)，創(chuàng)立以唱、動(dòng)結(jié)合的課堂教學(xué)結(jié)構(gòu)
音樂是情感藝術(shù)，要留給學(xué)生大量的空間，去想、去說、去聽、去演、去感覺和體驗(yàn)。本世紀(jì)初瑞士音樂教育家，作曲家達(dá)爾克羅滋說過“人類的情感是音樂的來源，而情感通常是由人的身體動(dòng)作表現(xiàn)的。音樂學(xué)習(xí)的起點(diǎn)不是鋼琴等樂器，而是人的體態(tài)活動(dòng)?！眲?chuàng)立以唱、動(dòng)結(jié)合的課堂結(jié)構(gòu)，使學(xué)生在唱中感知，在動(dòng)中展現(xiàn)自己的創(chuàng)造。歌曲《小拜年》充滿著過年的歡樂氣氛，小朋友們又特別喜歡過年。在教學(xué)中，學(xué)生們情不自禁地會(huì)聞歌起舞。在按歌詞內(nèi)容做各種動(dòng)作的基礎(chǔ)上，讓小朋友們自由表達(dá)過年時(shí)的各種情景，收到了良好的教學(xué)效果。在學(xué)唱《如今家鄉(xiāng)山連山》時(shí)，讓學(xué)生當(dāng)導(dǎo)演，把歌曲編成音樂劇，學(xué)生各抒已見，有的編出了割草、播種、趕羊的動(dòng)作，有的搭起手由低到高表演谷堆越來越高，有的表演家鄉(xiāng)各種動(dòng)物的叫聲。學(xué)生千姿百態(tài)和充滿真情的動(dòng)作，既是他們對音樂的感受，也是他們創(chuàng)造音樂的結(jié)果。誠然，動(dòng)的內(nèi)容是很豐富的，它應(yīng)包括游戲律動(dòng)、演唱演奏、欣賞活動(dòng)、思維辯析、創(chuàng)作想象等，活動(dòng)的形式也是多樣的：個(gè)人、小組、集體、自由組合、指定安排。“動(dòng)”符合兒童的特點(diǎn)，有助于學(xué)生理解樂曲中的音樂語言和音樂形象，有助于啟迪、培養(yǎng)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造性思維，有助于提高學(xué)生的審美力和創(chuàng)造美的能力，而學(xué)生在“動(dòng)”的過程中也更加熱愛自己的音樂課堂。
（三）改革評價(jià)方法，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣
課堂教學(xué)中善于應(yīng)用激勵(lì)性評價(jià)，不僅可以增強(qiáng)學(xué)生的榮譽(yù)感、自豪感，而且可以活躍課堂氣氛，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣。在教完一首新歌時(shí)，我常常用小組競賽的方法來熟悉和鞏固歌曲，小組競賽有利于調(diào)動(dòng)學(xué)生的歌曲興趣和培養(yǎng)學(xué)生的集體榮譽(yù)感。在競賽前，我要求學(xué)生要認(rèn)真聆聽其他小組的演唱，并提供評分標(biāo)準(zhǔn)，讓學(xué)生自己擔(dān)任評委相互評議。然后引導(dǎo)他們從歌曲的情感、音準(zhǔn)、速度、力度等方面進(jìn)行評價(jià)，最后還評出一位最佳評論員。這樣，學(xué)生在歡樂激烈的氣氛中，不僅提高了音樂表現(xiàn)力、語言表達(dá)能力，而且還知道了自己的優(yōu)點(diǎn)，明確今后努力的方向，更讓學(xué)生變被動(dòng)為主動(dòng)。
音樂課并非“唱歌課”。大多數(shù)的老師都以一首歌或一個(gè)曲子來評定學(xué)生的音樂成績，而這也必定要挫傷一些學(xué)生的積極性。音樂是一門綜合性的學(xué)科，不同特長的學(xué)生可以用不同的形式來表達(dá)。我讓學(xué)生自由組合，按教材內(nèi)容選用唱、奏、跳等方式來進(jìn)行表演，學(xué)生自己選出代表組成評委，分組進(jìn)行比賽，在分組比賽后進(jìn)行個(gè)人才藝表演。實(shí)踐證明，用這種方法可以減輕學(xué)生對考試的恐懼心理，讓學(xué)生積極參與音樂活動(dòng)。在考核過程中同學(xué)十分投入，課堂既輕松活潑又井然有序，不僅培養(yǎng)了合作意識(shí)，而且還培養(yǎng)了學(xué)生的創(chuàng)新和編排能力。
第9篇：音樂教育與教學(xué)法范文
奧爾夫音樂教學(xué)法是卡爾.奧爾夫1895年到1892年所創(chuàng)建。音樂的本質(zhì)就是“訴諸感性，回歸人本”。人表達(dá)情感是本能欲望。人通過說話、唱歌、跳舞也包括樂器的演奏來傳遞情感。人本能就具有對音樂的感知和喜好，尤其是兒童。每個(gè)兒童都會(huì)有樂感。沒有樂感的兒童幾乎沒有。現(xiàn)在基礎(chǔ)教育中音樂教育也是其中重要的組成部分。然而現(xiàn)在怎樣提高學(xué)生對音樂感知和喜好已經(jīng)成為音樂教學(xué)的一個(gè)重要課題。在眾多音樂教學(xué)方法中，奧爾夫音樂教學(xué)和傳統(tǒng)音樂教學(xué)已經(jīng)被音樂教育工作者越來越關(guān)注。兩種教學(xué)方法也存在很大差異。
1、對學(xué)生興趣培養(yǎng)方面的差異性
奧爾夫音樂教學(xué)注意學(xué)生的個(gè)性和興趣培養(yǎng)，讓學(xué)生從自己內(nèi)心出發(fā)和音樂交流，傳統(tǒng)音樂教學(xué)主要是音樂教師音樂技能的傳授。本文由收集整理奧爾夫認(rèn)為：“音樂始自人自身”。奧爾夫音樂教學(xué)就是要激發(fā)每個(gè)學(xué)生對音樂的興趣，讓音樂漸漸融入每個(gè)學(xué)生，而不是像傳統(tǒng)音樂教學(xué)由老師灌輸音樂知識(shí)，使學(xué)生被動(dòng)接受。就如同學(xué)生是個(gè)容器，老師直接把所有知識(shí)直接裝進(jìn)容器，等著容器自己吸收。奧爾夫音樂教學(xué)要發(fā)揮每個(gè)學(xué)生的主動(dòng)性。從學(xué)生的興趣出發(fā)引導(dǎo)學(xué)生對音樂的感知，使音樂更容易讓學(xué)生理解。奧爾夫音樂教學(xué)法是一種教學(xué)理念，并不是一種簡單的教育方法。把原理老師主動(dòng)去教轉(zhuǎn)變成學(xué)生主動(dòng)去學(xué)。音樂一定要從人的本性出發(fā)，再經(jīng)過自然和整體性才能達(dá)到完滿。讓學(xué)生從自己內(nèi)心出發(fā)來同音樂交流。使每個(gè)學(xué)生的音樂個(gè)性和音樂興趣得到最大程度培養(yǎng)。教師在教學(xué)中一定要善于引導(dǎo)和誘發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，這樣才能正確引導(dǎo)每個(gè)學(xué)生對音樂的樂感，而不是用灌輸方法使每個(gè)學(xué)生都變成一個(gè)老師的復(fù)制品或者變成一個(gè)容器。這樣教學(xué)才能身心愉悅，教學(xué)藝術(shù)相得益彰。
2、音樂教學(xué)模式的差異性
奧爾夫音樂教學(xué)是一個(gè)綜合教育，并不是一種簡單音樂知識(shí)傳授。它包括諸多教學(xué)門類。如：語言表達(dá)、美術(shù)、表演技巧等。傳統(tǒng)教學(xué)模式下音樂教師授課時(shí)老師唱一句，學(xué)生跟唱一句。這種傳統(tǒng)填鴨式音樂教學(xué)會(huì)磨滅學(xué)生對音樂的興趣，是課堂氣氛呆板、枯燥，教學(xué)效果不夠理想。要讓學(xué)生體會(huì)音樂的意境，從音樂表現(xiàn)的內(nèi)容，樂器和動(dòng)作來引導(dǎo)學(xué)生和開發(fā)學(xué)生的潛能，使學(xué)生從內(nèi)心感知音樂的魅力。奧爾夫音樂教學(xué)一定要多從自然、美術(shù)、音樂等多方面啟發(fā)和開導(dǎo)學(xué)生對音樂的本能理解和感悟，在教學(xué)中一定要讓學(xué)生“動(dòng)”起來，“動(dòng)”也是奧爾夫音樂教學(xué)宗旨之一。要五官以至于全身心投入，這樣才能真正讓學(xué)生理解和體會(huì)音樂。奧爾夫音樂教學(xué)還充分發(fā)揮人體部位發(fā)聲來演奏音樂，被人稱為“人體樂器”。奧爾夫曾經(jīng)說過“只有通過這種原本的唱奏動(dòng)說綜合的藝術(shù)才能把人生最寶貴生靈東西開發(fā)、挖掘出來，并使他一生永葆青春活力！”。學(xué)習(xí)音樂要實(shí)踐，要全身心體會(huì)和投入。要拋棄應(yīng)試教育，讓學(xué)生真正體會(huì)到音樂的樂趣。奧爾夫音樂教學(xué)是多學(xué)科的融合，一起調(diào)動(dòng)學(xué)生對音樂天性和音樂本能樂感，讓這種本能得到最大發(fā)揮。
3、在培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造力方面的差異
音樂是創(chuàng)造出來的，不是與生俱來的。每個(gè)人都有可能創(chuàng)作出美好的音樂。傳統(tǒng)的音樂教學(xué)以老師的灌輸為主，學(xué)生被動(dòng)的接受，無法從內(nèi)心感受到音樂的魅力，更極大的限制了學(xué)生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)和發(fā)揮。奧爾夫音樂教學(xué)特別注重學(xué)生對音樂的創(chuàng)造能力培養(yǎng)。讓孩子自己了解音樂，創(chuàng)造音樂。發(fā)揮每個(gè)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力，讓每個(gè)學(xué)生都可以去創(chuàng)造音樂。至于創(chuàng)造的結(jié)果和過程其實(shí)并不重要，重要的是培養(yǎng)學(xué)生對音樂的主動(dòng)學(xué)習(xí)的興趣和對音樂的創(chuàng)造性。一定要培養(yǎng)學(xué)生自己學(xué)習(xí)和實(shí)踐的能力。一定要讓學(xué)生有自己對音樂的意見和想法。音樂教育工作者也要感放手，愿意放手。學(xué)生的每個(gè)失敗和成功的過程都是他們在音樂上的財(cái)富。正如我上面提到容器原理，學(xué)生不是容器，不要灌輸知識(shí)，要讓他們自己發(fā)現(xiàn)和解決問題。還要培養(yǎng)每個(gè)學(xué)生的自信心，讓每個(gè)學(xué)生知道我會(huì)做好的，我可以的。這樣會(huì)增加學(xué)生敢于創(chuàng)造和學(xué)習(xí)的信心。
音樂不是孤立的個(gè)體，它是團(tuán)體合作的模式，是各學(xué)科綜合藝術(shù)。所以奧爾夫音樂教學(xué)在培養(yǎng)學(xué)生團(tuán)體合作上也有特定的培養(yǎng)。使學(xué)生避免孤僻，能和大家融合在一起。這樣也有利于學(xué)生的音樂創(chuàng)造。在傳統(tǒng)音樂教學(xué)中有些音樂教師過于注重音樂技能訓(xùn)練使音樂教學(xué)變成枯燥乏味的技術(shù)訓(xùn)練課。這樣很容易破壞學(xué)生的主動(dòng)性和創(chuàng)造性。
4、培養(yǎng)學(xué)生主動(dòng)學(xué)習(xí)能力方面的差異性
