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【關(guān)鍵詞】展示空間 主題文化 引導(dǎo) 呈現(xiàn)
隨著社會的日益發(fā)展,傳統(tǒng)單純的展品陳列與視覺信息獲取已經(jīng)不能滿足人們的需求,因此在信息提供者與接受者之間建立一個互動交流的空間,提供更好的信息傳播方式就顯得十分有必要。展示設(shè)計(jì)是通過人的感知接受信息并進(jìn)行傳達(dá),也就是在特定時間特定的空間中,“人”接受了“物”所傳遞的信息。于是便形成了“人――空間――事物――人”這樣一個有機(jī)的認(rèn)識體系。
展示空間設(shè)計(jì)是一種“配合演出”的設(shè)計(jì),首先要對被展示的物體進(jìn)行深入的了解和研究分析,探索出要表達(dá)的主題,然后將主題以展示空間加以渲染、詮釋,以此來完成設(shè)計(jì)。展示空間設(shè)計(jì)是一個關(guān)懷受眾的雙向的設(shè)計(jì)概念,不是作為靜止的設(shè)計(jì)作品來傳遞單純的視覺訊息,而是以動態(tài)的形式進(jìn)行資訊的傳播。設(shè)計(jì)時,所設(shè)計(jì)的展示裝置本身是否精彩并不是重點(diǎn),反而是展示空間設(shè)計(jì)完成后,被展示的物體是否因此而變得精彩,并且能否與觀眾產(chǎn)生共鳴以達(dá)到預(yù)想中的效果,這才是重點(diǎn)。
相對于其他類別的功能性空間而言,展覽空間主要是為了信息的傳播與交流,是信息的物化,這種物化是通過以視覺手段為主的綜合手段來實(shí)現(xiàn)的。展示空間設(shè)計(jì)應(yīng)該是以引導(dǎo)、傳達(dá)和溝通的方式有目的、有計(jì)劃地將信息內(nèi)容傳播給參觀者,并對其心理、思想與行為產(chǎn)生影響,社會功能和經(jīng)濟(jì)功能使它的任務(wù)不僅僅是單純的信息傳遞,更重要的是它的非物質(zhì)功能(圖1)。展示空間設(shè)計(jì)可以影響空間環(huán)境功能,賦予環(huán)境視覺秩序,提高人類適應(yīng)環(huán)境的能力,以及充分認(rèn)識環(huán)境中事物的質(zhì)量。因此,在空間的規(guī)劃和設(shè)計(jì)中要充分體現(xiàn)空間的藝術(shù)特色,對空間的創(chuàng)作手段以及如何組織規(guī)劃有特色的空間環(huán)境做出進(jìn)一步的思考。
凡是有特色的載體,都孕育著一種特殊的文化生命基因,成為有別于他人的靈魂。“主題演繹”中的“演繹”一詞在英文中所對應(yīng)的原詞是“develop”。正如此英文單詞的基本詞義是“發(fā)展”和“彰顯”一樣,主題演繹的過程就好比完成攝影的整個流程――先成像,后沖洗。博覽會的展示空間設(shè)計(jì)也是“顯影”過程的一部分,是設(shè)計(jì)師通過深刻理解,運(yùn)用設(shè)計(jì)的語言和要素進(jìn)行再創(chuàng)造而展現(xiàn)出的有形空間對抽象主題的詮釋,是可視、可觸、可聽和可感的真實(shí)世界的一部分。既是展覽的場所,同時也是展品,是一種具有與主題有關(guān)的特定涵義的空間體驗(yàn)。
展示設(shè)計(jì)的主題是建筑在深厚的文化底蘊(yùn)之上的。我們必須挖掘展示地的文化特點(diǎn)以及展品的文化背景。無論是燈光、色彩、音樂、圖片還是展品安排,都與文化背景的亮點(diǎn)渲染發(fā)生聯(lián)系,在這些錯綜復(fù)雜的聯(lián)系中去尋求一個共同的支點(diǎn)。因此,把握好主題文化,決定了博覽會展示空間設(shè)計(jì)的方向與呈現(xiàn)出的狀態(tài)。
空間設(shè)計(jì)與主題文化是博覽會的重要組成部分,兩者是指導(dǎo)與呈現(xiàn)的相互作用關(guān)系。如果把博覽會比喻成一個人的話,那么主題文化便是大腦,而空間設(shè)計(jì)便是軀體。主題文化是一種思想、一個理念,需要通過空間設(shè)計(jì)來體現(xiàn)??臻g設(shè)計(jì)主要包括設(shè)計(jì)形式與設(shè)計(jì)內(nèi)容兩部分,兩者是辯證統(tǒng)一的,形式是內(nèi)容的載體,內(nèi)容是形式的核心。主題文化指導(dǎo)空間設(shè)計(jì)的開展,需要依據(jù)主題衍生出設(shè)計(jì)理念,從而決定設(shè)計(jì)風(fēng)格,由此為展區(qū)定好設(shè)計(jì)基調(diào),同時影響的還有內(nèi)容的趨向性、展陳的形式等,需要對展示空間的比例、色彩、燈光等進(jìn)行協(xié)調(diào)統(tǒng)一。而展示空間設(shè)計(jì)又會從另一方面反映出該博覽會的主旨內(nèi)涵,促進(jìn)人們對主題文化的了解以及提高了主題文化的效用,兩者是相得益彰、相輔相成的關(guān)系。大多數(shù)標(biāo)志性博覽會展示空間形象且生動地傳達(dá)了主題文化的內(nèi)涵。
主題文化是“源”,博覽會展示空間設(shè)計(jì)是“流”。主題文化是展示空間設(shè)計(jì)的文化載體與形象內(nèi)核,也是空間表現(xiàn)的高度精練與濃縮。沒有主題的博覽會,參展者和參觀者都缺乏目的性,展覽也會變得散亂而沒有中心。在這樣的時候想要達(dá)成擁有明確主題時的效果,就需要一對一地尋找目標(biāo),選擇和確定可供交流的話題,不僅浪費(fèi)了時間和成本,也使參觀者逐漸失去耐心而達(dá)不到預(yù)期的受眾效果。
主題文化又是抽象的,人們在理解這一文化的過程中需要對它加入主觀體驗(yàn),才能深刻理解它的內(nèi)涵。而空間設(shè)計(jì)則可以以物質(zhì)的形式,通過燈光、色彩、音效、現(xiàn)代科技、建筑等物質(zhì)載體,讓參觀者從感官上進(jìn)行零距離接觸,從而對其進(jìn)行更好的了解和感悟。除此之外,空間設(shè)計(jì)還可以提高人們了解這一文化內(nèi)涵的興趣,擴(kuò)大影響范圍,深化主題的意義。
但是,兩者有時候也會相互沖突,這種沖突表現(xiàn)在過分追求貼切主題意義會可能導(dǎo)致展示空間藝術(shù)性的失落。進(jìn)入21世紀(jì),人們逐漸把焦點(diǎn)放在人類的生存與發(fā)展、居住環(huán)境等國際性問題上,有時會過于刻意和突兀地去表達(dá)某個主題。雖然能達(dá)到明確而直接的傳達(dá)效果,但有可能會影響空間設(shè)計(jì)的藝術(shù)性以及審美性,或者對于形式過分追求以至于忽略了內(nèi)容。因此,如何在主題文化呈現(xiàn)與空間設(shè)計(jì)藝術(shù)性的追求之間取得均衡,促進(jìn)兩者的融合而非沖突,是人們在博覽會空間設(shè)計(jì)過程中的重點(diǎn)和難點(diǎn)。
關(guān)鍵詞:活態(tài)展示;老年人;舊街區(qū)
一、老年人對活態(tài)展示空間的情感需求
根據(jù)老年人群的身體狀況、興趣愛好、行為習(xí)慣等因素的影響,老年需要多重的、可控性強(qiáng)的活態(tài)展示空間。
(一)對外界交流的渴望
老年人的老年人的展示空間應(yīng)該具有開放性,增加老年人外出以及和社會接觸的機(jī)會。避免老年人因離休和人際交流溝的通減少產(chǎn)生的孤獨(dú)感。
(二)空間安全心理
老年人本身身體機(jī)能的衰退對自身保護(hù)能力不足,喧鬧的環(huán)境和忽冷忽熱的溫度、起伏不平的鋪裝、以及眩光等等都會產(chǎn)生不舒服的反應(yīng)。
(三)回歸大自然的渴求
植物可以撫慰人們焦躁的情緒,在老年人的活態(tài)展示空間中,綠色的生態(tài)景觀更容易被老年人接受。
(四)易識別的情感需求
老年人本身的身體狀況,認(rèn)知、記憶力、反應(yīng)能力的逐漸下降。因此要在老年人的活態(tài)展示空間設(shè)計(jì)中要考慮到能讓老年人易識別并有明顯特征的空間。加強(qiáng)的標(biāo)識設(shè)計(jì)細(xì)節(jié),空間的特色感來提高老年人的認(rèn)知和易識別的情感需求。
二、老年活態(tài)展示空間的規(guī)劃要點(diǎn)
我國老年人在健身方面有良好的集體活動傳統(tǒng),大部分社區(qū)的老年人都會參加一些諸如舞劍、跳舞、做操等需要音樂的集體鍛煉活動。
(一)場地的需求特點(diǎn)與居住區(qū)所處位置的關(guān)系
將活態(tài)展示空間建在街心花園、公園、廣場等具有公共性質(zhì)的室外空間。因?yàn)楣部臻g可以匯集來自周邊多個小區(qū)的鍛煉者,容易聚攏人氣,交流氣氛好。但城郊的活動場所要求更具近便性。
由于城郊區(qū)位置較為偏遠(yuǎn),人員稀少,環(huán)境尺度較大,老年人普遍認(rèn)為應(yīng)在小區(qū)內(nèi)有近便的健身場地。對于早晚鍛煉的老年人來說,小區(qū)內(nèi)的活動場地不但方便,而且也更安全。[1]
(二)散步道宜考慮便利性及無障礙通過性
散步是老年人最基本和最常見的鍛煉方式,散步道設(shè)計(jì)在社區(qū)景觀中非常重要。
1、避免冬季太冷或夏季太曬?;蛏⒉降赖奈恢锰幱诙颈酬巺^(qū),甚至經(jīng)過風(fēng)口,這些都讓老年人覺得不舒適。
2、做到人車分流。老人散步時常會與機(jī)動車混行,這是讓老人感覺不滿意的重要因素。
3、道路具有近距方便的特點(diǎn)。散步道可以蜿蜒、曲折,但是仍然要有近距、方便、多樣的路徑讓人們靈活選擇。
4、選擇適于行走的地面鋪材。較為平整的水泥、瀝青等整體式鋪裝路面最受老年人歡迎――既利于散步、慢跑,又適合推輪椅和嬰兒車,更安全且無障礙。
三、以老年人需求為本的活態(tài)空間優(yōu)化設(shè)計(jì)
(一)人性化的展示空間設(shè)計(jì)
在多樣的多功能的活態(tài)展示空間中,在滿足空間和設(shè)施的需要的同時,營造良好的視覺效果,和空間氛圍以及興趣焦點(diǎn)。例如在展廊廣場等處的墻面,座椅,景觀小品等處都是營造氛圍的媒介。等等都體現(xiàn)以老年人的需求為本的活態(tài)展示空間設(shè)計(jì)的理念。
(二)創(chuàng)造良好的生態(tài)環(huán)境
要通過對當(dāng)?shù)乩夏昊顟B(tài)展示空間中的干濕狀況、日照條件、降水量、主導(dǎo)風(fēng)向、等地理特征背景。通過營造地形、種植植物、改善水體等方法來建造出更適宜老年人的生態(tài)空間。從科學(xué)和理論的角度,利用光、風(fēng)、色彩、等環(huán)境因素來改變,利用其中的環(huán)境因子和局部氣候特征來改造出適宜老人的活態(tài)展示空間。
(三)保留老年人的行為習(xí)慣
在總結(jié)出了老年人在生活和出行的習(xí)慣的基礎(chǔ)上,來考慮老年活態(tài)展示空間的功能性、多重性、規(guī)劃性等要點(diǎn)。
根據(jù)老年人喜歡種植花草和飼養(yǎng)寵物的特點(diǎn),要在老年人的活態(tài)展示區(qū)域留出老人的園藝活動的區(qū)域,創(chuàng)適宜老人活動的活態(tài)展示形式。老年人喜歡溫暖、陽光充足的地方曬太陽,因此,在室內(nèi)的活態(tài)展示空間中要在陽光充沛的窗前設(shè)置座椅等休憩設(shè),在室外展示空間中要注意冬季老年人的怕冷、怕風(fēng)等因素。在注意采光的同時也要保證冬季室外展區(qū)的通風(fēng)。
敝帚自珍是老年人的天性,老年不扔掉扔掉不用的舊物,可以將部分的有形式和美感的舊物放在展示空間中,來引起老年人的回憶和生活上的共鳴。因此老年的活態(tài)展示空間中可以預(yù)留出固定的舊物展示空間,以滿足老年人的需求和室內(nèi)和室外布置展區(qū)。
(四)營造活態(tài)展示空間的地域特色
在活態(tài)建筑的空間的改造中,延續(xù)當(dāng)?shù)氐臍v史和文化,使老年人身處空間中有歸屬感和文化的自豪感。例如揚(yáng)州的東關(guān)街,在商業(yè)氣息的加入中仍然保留了原有的民宿居址,不僅使當(dāng)?shù)氐木用竦纳詈驮O(shè)施更加豐富多彩還增加了本土的文化氣息。[2]
四、老年活態(tài)展示空間的特點(diǎn)
(一)老年活態(tài)展示空間是景區(qū)空間布局突出文化內(nèi)涵
為豐富景區(qū)文化內(nèi)容,營造獨(dú)特的文化氛圍,展示生動的生活原態(tài),管理中心從整體規(guī)劃和布局入手,明確了老年活態(tài)展示空間集中舉辦各類展覽,花園注重園林布局整飭和環(huán)境營造的展示格局。
(二)注重生活場景的復(fù)原和功能區(qū)域的劃分
不斷細(xì)化區(qū)域布局,為公眾了解當(dāng)?shù)匚幕?、休閑提供了空間和場所;用基本陳列、專題展覽、復(fù)原陳列、原狀陳列、準(zhǔn)復(fù)原陳列、臨時展覽、特展等不同類型展覽互為補(bǔ)充、交相輝映的展陳思路;以老照片展覽為輔,將書畫、文獻(xiàn)、文物、圖片、藝術(shù)品、園林藝術(shù)展覽為補(bǔ)充的展覽原則。
(三)展示風(fēng)格貼合老年人的生活特點(diǎn)
策展和布展注重展覽環(huán)境與氛圍協(xié)調(diào)、情景與內(nèi)容的統(tǒng)一,形成老年活態(tài)展示空間觀覽線和“精、雅、文”的獨(dú)有風(fēng)格。
五、結(jié)語
綜上所述,老年活態(tài)展示空間設(shè)計(jì)要涉及了心理學(xué)、社會學(xué)、環(huán)境學(xué)、設(shè)計(jì)學(xué)、人體工程學(xué)等多門學(xué)科和領(lǐng)域。設(shè)計(jì)師可以從意識形態(tài)、生活方式、外在傳承和發(fā)展等方面入手,這不僅利于實(shí)現(xiàn)公共設(shè)施的使用,而且也為舊街區(qū)增添了活力。隨著社會的發(fā)展新的技術(shù)和設(shè)計(jì)思想不斷萌生,他們將廣泛的被應(yīng)用到活態(tài)改造中。老年人的公共活動空間和活態(tài)展示空間也具有很大發(fā)展?jié)摿Α?/p>
【⒖嘉南住
關(guān)鍵詞:美術(shù)館;公共性;空間組合;空間設(shè)計(jì)要素
隨著時代的發(fā)展變化,美術(shù)館的展覽內(nèi)容與形式、社會職能及角色也隨之發(fā)生著變化,傳統(tǒng)意義上的美術(shù)館需要不斷地升級自身的建設(shè)理念滿足越來越多的參展者的需求。分析美術(shù)館的空間組成要素與空間組成形式,希望帶給人們更多思考的同時也給之后的美術(shù)館設(shè)計(jì)提供更多的參考。
一、空間設(shè)計(jì)的組成要素
1、展示空間
展示空間作為美術(shù)館最基礎(chǔ)的公共空間,具有展示作品和傳遞信息的功能。根據(jù)展品的類型和展示方式的不同,展示空間將是美術(shù)館所有空間中最靈活,最變化多樣的存在。在展覽作品時,想要展示空間達(dá)到完美效果,需要通過展示形式與其內(nèi)容的相互配合,還有多樣性的展示方式。例如浙江美術(shù)館整體設(shè)計(jì)明朗、開闊,選取大面積的玻璃幕墻做立面和屋頂?shù)慕ㄖ牧?,使空間更加的通透寬敞,內(nèi)外景色連成一體。其中書畫類展品多是在空間較大的區(qū)域,以豎直或平鋪的方式陳列;而雕塑類展品則相反獨(dú)立的空間更有利于細(xì)節(jié)的觀察。進(jìn)入21世紀(jì),現(xiàn)在情景化展示逐漸成為美術(shù)館歷史再現(xiàn)類展示的需要,在帶給參觀者視覺沖擊的同時也引領(lǐng)全新的展示模式。例如上海喜瑪拉雅美術(shù)館展廳的敦煌展覽,整體空間仿照莫高窟的形式建成,墻壁和天花板的材質(zhì)都選用仿真砂石,力求從各個方面去還原藏品所處的地理環(huán)境,以此希望引導(dǎo)人們對展覽進(jìn)行深思。根據(jù)展示方式的不同可將展廳的展覽分為以下幾種,線性展示方式是通過幾何形的動線引導(dǎo)形式,讓參觀者的參觀過程更具有目的性。游散性展示方式對人的參觀動線沒有明確的規(guī)定性,人的參觀行為自由發(fā)生,空間動線更加的靈活多變。體驗(yàn)性的展示方式,是近幾年逐漸出現(xiàn)的,將藝術(shù)品以觸摸或是聆聽的方式展現(xiàn)給公眾,空間動線以聚集和環(huán)繞為主,這樣的展廳將吸引更多的參觀者,并拉近藝術(shù)品與參觀者的距離。
2、公共空間
作為各展示空間之間的聯(lián)系與紐帶,公共空間是美術(shù)館空間設(shè)計(jì)的重要環(huán)節(jié),其設(shè)計(jì)直接影響到美術(shù)館的整體形象,公共空間主要體現(xiàn)在門廳與中庭的設(shè)計(jì)中,是美術(shù)館帶給參觀者的第一印象之所。在觀展的整體過程中,公共空間起到舒緩情緒的作用,例如美國國家美術(shù)館東館的公共空間是一個的三角形中庭,較大的中庭設(shè)計(jì)即可舉辦各類社會活動,起到休閑、娛樂的作用,又具有及時疏散人員的功能。
3、交通空間
通過對參觀人流的組織與疏導(dǎo),交通空間多以線性方式在潛移默化中引導(dǎo)觀眾參觀的流程,是一次性瀏覽區(qū)域,主要包括走廊、樓梯,電梯等其他通道。交通空間作為過渡空間的重要部分,其面積有限、空間狹小,不易引人注意的特征反而在設(shè)計(jì)過程中獨(dú)具一格,許多的設(shè)計(jì)師采用天窗、玻璃幕墻、燈光等獨(dú)特的方式融入到交通空間,將其設(shè)計(jì)成為更具吸引力的局部空間。例如柏林猶太博物館,高聳入云的狹小通道,尖銳的墻面設(shè)計(jì)都給人以反思與沉重的心情,更易將參觀者帶入展覽的主題中。
二、空間組合形式
美術(shù)館經(jīng)常每個空間或是幾個空間展示不一樣的主題,致使其空間將要進(jìn)行組合和劃分,使得觀賞過程更為流暢的同時讓參觀者充分享受空間變化的樂趣中。
1、序列化組合方式
序列化組合是將相似或相同的單位空間按照幾何動線的形式組成展覽者所需的空間系列,空間之間具有明確的循序性和明顯的節(jié)奏感。整體的參觀模式較為固定,在動線的引導(dǎo)下進(jìn)行有序的參觀,如十和田美術(shù)館,將草坪兩邊散落的單元空間相互串聯(lián),建立起展品、室外空間、參觀者三方的交流。古根海姆博物館采用環(huán)形連續(xù)的空間組合,橫向與豎向的動線相交融,增強(qiáng)觀展的連貫性,滿足參觀者娛樂的心情。
2、中心放射組合方式
中心放射式組合是采用由中心向四周發(fā)散或是四周向中心聚攏的結(jié)構(gòu)模式,形成各空間圍繞放射中心的布局。中心放射式多以幾何圖形為核心區(qū)域,通過門廳、中庭或主展廳的組合,給人以緊湊的視覺傾向。中心放射式組合的核心空間一般會是參觀者交流或休息的聚集中心,并且起到疏導(dǎo)人流的作用,在空間功能上具有豐富的彈性。如東京國立新美術(shù)館,通過巨大的波浪形中庭做為過渡區(qū)域,連接美術(shù)館的外部空間與室內(nèi)空間,使各個展廳相互串聯(lián),具有較大的震撼性。
3、自由組合方式
整個空間組合在布局上受立體主義影響以整體設(shè)計(jì)為主,在具有較大可支配區(qū)域的基礎(chǔ)上,根據(jù)展覽的主題和內(nèi)容進(jìn)行靈活多變的布展形式。由于空間組合形式的自由,參觀路線具有較大的隨意性,才能做到空間使用和表現(xiàn)效果的完美統(tǒng)一。如以“打破傳統(tǒng)設(shè)計(jì)框架,敞開文化的大門”作為設(shè)計(jì)要求的巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心,將管道與功能部件設(shè)計(jì)在建筑物外立面,采用框架結(jié)構(gòu)使內(nèi)部空間最大化,同時辦公室和衛(wèi)生間的可移動性,加強(qiáng)了美術(shù)館內(nèi)部的自由度,也賦予了展覽者更多的設(shè)計(jì)空間
4、網(wǎng)格化單元組合方式
利用建筑結(jié)構(gòu)的軸線平面網(wǎng)格,把空間分隔成若干部分,最終組成空間網(wǎng)格單元,使單元之間具有一定的秩序性和連續(xù)性。網(wǎng)絡(luò)化組合是相對細(xì)分化的組合形式,具有均質(zhì)并置的特征,可降低動線空間之間的等級與秩序上的差異。雖然空間的引導(dǎo)性較弱,但參觀者可根據(jù)自己需要進(jìn)行路線劃分,做到最大程度的自由,所以網(wǎng)格化單元的有序性和靈活性是其他組合形式無法比擬的。如金澤21世紀(jì)美術(shù)館,美術(shù)館中散落著盒子似得展廳,通過相互拼接、組合而形成了迷宮一樣的網(wǎng)絡(luò)結(jié)構(gòu),參觀者在選取瀏覽路線時具有較大的可變性。
如何想象一個新亞洲?這是所有亞洲國家自20世紀(jì)以來所面臨的課題。在上個世紀(jì),班乃迪克?安德森(Benedict Anderson)所說的民族想象共同體,其權(quán)力掌握在控制人們想象機(jī)構(gòu)的統(tǒng)治者上。而今新亞洲這個包含了多民族的廣泛想象共同體,則應(yīng)該來自政治、經(jīng)濟(jì)以外的藝術(shù)領(lǐng)域?qū)嵺`。
本案結(jié)合藝術(shù)展覽的主題“有龍則靈”,以“包容的想象”作為藝術(shù)策展與空間構(gòu)思的開端。同為策展人及設(shè)計(jì)者的譚精忠主要關(guān)注幾個方面:一為亞洲當(dāng)代藝術(shù)的多元性?!坝旋垊t靈”是以龍的意象作為亞洲當(dāng)代藝術(shù)多元面貌的一種承載體,它強(qiáng)調(diào)異質(zhì)文化經(jīng)由想象力所呈現(xiàn)的組合:其次是藝術(shù)家、觀眾、開發(fā)商對展覽、空間的連結(jié)。這里所表達(dá)的是一種包容性的觀點(diǎn)。不同族群、身份、專業(yè)有其自身意識形態(tài)與場域操作邏輯的框架,要讓藝術(shù)、空間、人這三者連結(jié),需要更多的包容與尊重,這呼應(yīng)歷史上“龍”想象的提示。不同文化有其龍信仰的原型,但經(jīng)過歷史、時間、文化包容能力等,人們將自身不可企及的期望與能力連結(jié),最后融合成目前人們所認(rèn)知的“龍”,而它也仍在不斷連結(jié)中;其三,提出的是臨時建筑展覽的特性與可能。對設(shè)計(jì)者而言,空間設(shè)計(jì)有一個不變的道理,那就是――空間是為人的存在而存在。空間應(yīng)該是有故事的,它能被人所述說,它也可以自己說故事。構(gòu)成故事的要素不只是來自材質(zhì)、家飾、陳設(shè)等裝飾元素等所構(gòu)建的物質(zhì)性,而是加入其中的人文思維,及藝術(shù)在其中扮演的主體性。
龍,它是心象的投射,反映每個人的想法,甚至是濃縮一個民族文化的精華。在設(shè)計(jì)發(fā)展的過程中,這樣的概念和空間同時衍生,產(chǎn)生作用,互相影響,進(jìn)而成就彼此。“龍”不僅是某種象征的具體化,而且是接近產(chǎn)生召喚力的能量核心,在過程中可轉(zhuǎn)變?yōu)閹в姓婺芰康拿浇?。藉由揉合多元的介質(zhì),最后讓它散發(fā)和諧愉悅的調(diào)性,并塑造無限大的想象空間,營造成讓參觀者重新看待藝術(shù)、體驗(yàn)藝術(shù)的場域。
本案基地狹長,為串連道路與后方建案,平面規(guī)劃以帶狀的配置方式作為空間設(shè)計(jì)的切入點(diǎn),繼而以曲線的轉(zhuǎn)折回繞,順勢分割出不同使用機(jī)能的空間。量體造型以傾斜的墻體與由前而后、漸次升起的輪廓線,呼應(yīng)飛揚(yáng)彩帶和蜿蜒龍形的設(shè)計(jì)意象。基地前端的無邊際景觀水池,除了倒映空間的影像,延伸視覺的深度外,并可產(chǎn)生區(qū)隔基地內(nèi)、外空間的功用。曲線墻體與玻璃盒子的交互分割,使室內(nèi)空間呈現(xiàn)多樣的風(fēng)貌。主動線以起(入口大廳)、承(藝術(shù)廊道)、轉(zhuǎn)(咖啡吧臺)、合(洽談區(qū))的韻律,結(jié)合展覽觀賞與房產(chǎn)銷售兩種不同的行為于同一動線,既不彼此干擾,又能互相幫襯。其間穿插戶外庭園、景觀水池與天井等空間,實(shí)虛空間的交迭呈現(xiàn),豐富空間的意涵,并增添置身其中的趣味性。
洽談區(qū)以藝術(shù)家常勝的作品“我是龍”的大尺寸影像輸出為主軸,玻璃隔屏延伸作品的云霧效果,搭配高低錯落的云型吊燈以及戶外空間的水池和植栽,營造出飄渺清新的感覺。咖啡吧臺區(qū)以揉合藝術(shù)家謝曹閩的作品“龍生九子”的概念與海洋意象的地毯作為空間主題,一海一山,一藍(lán)一綠,與洽談區(qū)互相呼應(yīng)。
博物館空間設(shè)計(jì)必須圍繞人的審美心理展開其美學(xué)職能,情感成為設(shè)計(jì)的重要因素。空間設(shè)計(jì)一方面要滿足功能上的要求,另一方面要滿足情感上的審美要求,空間設(shè)計(jì)形態(tài)已經(jīng)成為設(shè)計(jì)者尤為關(guān)注的創(chuàng)意成分,也是視覺結(jié)構(gòu)審美的重要條件,具有下列審美體現(xiàn):層次之美展示空間設(shè)計(jì)的層次能區(qū)分空間的不同功能,還能增強(qiáng)和豐富空間的層次感,以達(dá)到美化空間的作用。體現(xiàn)層次美的幾種因素如下:第一,光源??臻g是固定的,但是光比較靈活,光可以起到形成空間、改變空間或破壞空間的作用,它直接影響到物體或空間的大小、形狀、質(zhì)地和人們對色彩的感知。光可以讓人感知到室內(nèi)各區(qū)域空間的界限,運(yùn)用不同的燈光照度和燈光色彩對不同的功能空間進(jìn)行劃分,可以讓空間層次更為豐富利落。如,“佛羅倫薩與文藝復(fù)興:名家名作展”中偏暖調(diào)的燭光照明讓人感受到佛羅倫薩的藝術(shù)風(fēng)格和歷史,運(yùn)用燈光的規(guī)模、位置表現(xiàn)67件繪畫、雕塑和工藝珍品之間的層次關(guān)系,從而達(dá)到豐富空間層次的藝術(shù)效果。第二,隔透。在展示設(shè)計(jì)中,空間區(qū)域的形成在于它的閉合性和開放性。展示空間設(shè)計(jì)可采用隔中有透、透中有隔的形式,使空間的層次感更加豐富,同時也強(qiáng)化了空間的進(jìn)深感。隔透有兩種形式。一種是彼此可以看見但不能透過的隔透形式。如,中國國家博物館“水下考古成果展”中就采用透明玻璃材質(zhì)來分割有限的空間,將實(shí)體展墻加入玻璃材質(zhì),打通展墻但不完全割裂空間,使得觀眾從一個廳能看到另一個廳的陳列,營造出兩個空間區(qū)域之間有隔中有透的藝術(shù)效果。另一種是采用獨(dú)立玻璃展柜的隔透形式。
利用斜坡、臺階、平臺將空間劃分為不同高度的區(qū)域,創(chuàng)造出多層次的空間美。這種從升起到降落的縱深移動所產(chǎn)生的空間也增強(qiáng)了參觀者身體移動的層次,這也是構(gòu)成空間最具有表現(xiàn)力的手段之一。形式之美形式是媒介要素在審美空間中的組織和結(jié)構(gòu)。形式不僅僅涉及審美方面的問題,它還是設(shè)計(jì)的元素,主要指空間的尺度、比例、節(jié)奏、均衡等空間的層次關(guān)系。展示設(shè)計(jì)中的色彩、材質(zhì)、光以及科技手段都影響著空間的形式美。對于形式的表現(xiàn)性,美學(xué)中有兩種解釋:一種解釋認(rèn)為其出于知覺者的聯(lián)想、移情,這是主觀論;另一種解釋認(rèn)為其來自視覺式樣的力的結(jié)構(gòu),這是客觀論。視覺的形式美就存在于這主觀與客觀之間。例如,利用對稱或矩形空間的嚴(yán)謹(jǐn)性,能營造一種寧靜、典雅的主題氣氛,采用圓形空間可以營造豐富、活潑的主題氣氛,等等,使?fàn)I造的空間具有節(jié)奏、韻律和美感。直觀的形式其實(shí)也承載了文化與歷史。例如,人們可以通過一個形狀或一種色彩來判斷一個時期的文化背景,或者某種流派風(fēng)格。一個符號或象征富有一定的寓意,代表一個年代的文化或者精神,扮演著文化傳媒的角色。
因此展覽空間設(shè)計(jì)師必須準(zhǔn)確把握對符號的應(yīng)用,在信息傳達(dá)準(zhǔn)確的同時,創(chuàng)造出更高品質(zhì)的人性化空間。構(gòu)成空間設(shè)計(jì)的符號要具有物質(zhì)與美學(xué)雙重意義,兩者缺一不可,它不能只是一種藝術(shù)符號。認(rèn)為空間只是具有使用功能意義的“物質(zhì)形式”,而不是美學(xué)的,這個論斷在當(dāng)今藝術(shù)發(fā)展階段顯然是片面的。就舞臺藝術(shù)來說,一個空曠的舞臺,如中國傳統(tǒng)戲曲舞臺,只要演員一出場,它就成了有角色的世界,從而獲得了某種審美的特質(zhì)。這就像中國畫一樣,畫面上的空白不是留出來的一片物質(zhì)的白紙,而是審美空間的一部分,其中浸透著情感,表現(xiàn)著精神,因此展示空間審美有著明顯的“藝術(shù)符號”的典型特征。結(jié)語博物館隨著社會的進(jìn)步而發(fā)展,是當(dāng)今人類走向文明的一個顯著標(biāo)志。博物館展示空間設(shè)計(jì)不論采取何種設(shè)計(jì)形式,都是以營造出美的空間效果為最終目的的,展示空間設(shè)計(jì)者應(yīng)為博物館展示的審美創(chuàng)新不懈努力,探索到底。
作者:潘藝
實(shí)用領(lǐng)域的“跨界”無疑是一種資源整合和資源優(yōu)化的途徑?!盎ヂ?lián)網(wǎng)+”實(shí)現(xiàn)的商業(yè)成功不必列舉,相信你我心中已經(jīng)刷過幾頁名單。藝術(shù)的跨界并非以商業(yè)收益的形式顯示其能量,不同藝術(shù)類型間的互動從不同感官傳達(dá)給觀眾,多種形式的有機(jī)結(jié)合以一種多元的能量彌漫至展場。
藝術(shù)類型間的跨界以不同維度的作品形式給觀眾以啟發(fā),在互相作用的情境下生發(fā)出有機(jī)的結(jié)果。意大利電影先驅(qū)者喬托?卡努杜于1911年發(fā)表論著《第七藝術(shù)宣言》,宣稱電影是區(qū)別于詩歌、音樂、舞蹈、美術(shù)、建筑和戲劇的第七藝術(shù)。而隨著時代的發(fā)展,人們對視覺感受的不斷追求,藝術(shù)形式間的不斷跨界配合成為互相彰顯、彼此映襯的重要手段。2014年,單簧管演奏家王|攜流行音樂歌手譚維維在北京今日美術(shù)館舉行跨界演出,打破常規(guī)音樂會的演出形式,將音樂、舞蹈等多種藝術(shù)形式糅合在一起,營造跨越地域時空的感受。2015年,舞蹈藝術(shù)家侯瑩受到譚平版畫藝術(shù)的啟發(fā),創(chuàng)作舞蹈《燃》,并與譚平同臺演出,以譚平創(chuàng)作的錄像作為背景創(chuàng)作舞蹈,筆刷與舞蹈韻律的呼應(yīng)感人至深。剛剛結(jié)束的尤倫斯藝術(shù)中心肯特里奇展覽《樣板札記》以影像、舞臺布景、繪畫、音樂等多種形式呈現(xiàn)。這時我們將之稱作為“作品”而不以冠詞去限定。
南非藝術(shù)家威廉?肯特里奇作品在尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心剛剛落幕,全方位的視聽感受感染了每一位觀眾。從繪畫到裝置,從布景到空間設(shè)計(jì),肯特里奇以一種強(qiáng)大的能量實(shí)現(xiàn)了團(tuán)隊(duì)的創(chuàng)作中各種藝術(shù)形式的價(jià)值。置身場館之中,我們能感受到肯特里奇連環(huán)畫作品的繪畫技巧,能感受到裝置藝術(shù)的別有用心,能感受到空間搭建的巧妙設(shè)計(jì),同樣能感受到團(tuán)隊(duì)配合的有機(jī)互動。展覽設(shè)計(jì)師Sabine Thevnissen在談到展場的空間設(shè)計(jì)時說:“我的工作是讓這些作品在這個空間中‘舞蹈’??咸乩锲娼?jīng)常自己出現(xiàn)在舞臺上,他在舞臺上表演,在舞臺上演講。我們一起工作14年,共同以最佳的方式實(shí)現(xiàn)與觀眾的互動??臻g設(shè)計(jì)將作品推向觀眾或者疏離觀眾,這就是舞蹈與觀眾應(yīng)有的關(guān)系?!笨咸乩锲鎴F(tuán)隊(duì)在每一個層面上的跨界互動借用劇院的方式來呈現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)??刂瓶臻g、距離和每一部分的主次關(guān)系,肯特里奇以劇場的形式整合了各種藝術(shù)類型。
劇場無疑是音樂、詩歌、表演、舞臺、影像等等各種藝術(shù)發(fā)酵的圣地。國家大劇院藝術(shù)品部部長劉欲曉在談及藝術(shù)跨界時說:“博物館、美術(shù)館的跨界相對比較少,但在國家大劇院就是非常常態(tài)化的形式了。我們很多歌劇都是邀請前沿的導(dǎo)演、有名的視覺藝術(shù)家負(fù)責(zé)舞美設(shè)計(jì)。而這些原創(chuàng)的作品從藝術(shù)創(chuàng)作的角度來說,就是一種跨界的形式。
[關(guān)鍵詞]美術(shù)館 兒童展覽專區(qū) 問題 對策
中圖分類號:G42 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1009-914X(2016)15-0267-01
一、兒童展覽專區(qū)的定義
兒童展覽專區(qū)指的是以實(shí)現(xiàn)兒童審美教育為發(fā)展目標(biāo),通過展示藝術(shù)作品等展覽形式來滿足審美素養(yǎng)發(fā)展需求的場所。
二、當(dāng)前我國兒童展覽專區(qū)現(xiàn)存問題
(一)兒童展覽展區(qū)被誤讀為兒童教育場所
由于我國美術(shù)館對于兒童展覽專區(qū)設(shè)立的認(rèn)知水平較低,再加上缺乏相應(yīng)的資金、經(jīng)驗(yàn),從而使得國內(nèi)大部分美術(shù)館認(rèn)為只要開設(shè)一個兒童專區(qū)就可以當(dāng)做兒童展覽展區(qū)。比如四川博物院的兒童活動區(qū)或者是上海美術(shù)館的活動中心等等。這些美術(shù)館所設(shè)立的兒童展覽專區(qū)都是單純認(rèn)為兒童展覽專區(qū)只是對兒童實(shí)施教育的區(qū)域,從而使得這類區(qū)域結(jié)構(gòu)、內(nèi)容雷同現(xiàn)象頻現(xiàn)。再加上美術(shù)館缺乏相應(yīng)的經(jīng)驗(yàn),使得兒童展覽專區(qū)沒有實(shí)質(zhì)性的展覽內(nèi)容,從而造成活動空間的嚴(yán)重浪費(fèi)。
(二)兒童展覽區(qū)設(shè)立上受到資金與經(jīng)驗(yàn)的限制
盡管國內(nèi)少數(shù)美術(shù)館在兒童展覽專區(qū)設(shè)立上,已經(jīng)意識到不應(yīng)當(dāng)將其作為兒童教育的場所,同時還需要專門展覽一些適合于兒童的作品。但是由于策展人員缺乏相應(yīng)的經(jīng)驗(yàn),美術(shù)館本身資金匱乏,從而使得兒童展覽區(qū)最終淪為兒童休閑玩耍的活動區(qū)域。比如首都美術(shù)館在以七彩坊為主題的兒童展覽專區(qū)設(shè)計(jì)上,原設(shè)計(jì)是想設(shè)立一個面積適中且結(jié)構(gòu)豐富的兒童展覽區(qū)。但是由于主館建設(shè)投入較多,使得兒童展覽專區(qū)建設(shè)資金嚴(yán)重縮水。除此之外,由于國內(nèi)兒童展覽區(qū)設(shè)立的數(shù)量與經(jīng)驗(yàn)比較少,從而使得各個美術(shù)館在策展內(nèi)容與形式上沒有專業(yè)的機(jī)構(gòu)可以指導(dǎo),而美術(shù)館如果聘請國外機(jī)構(gòu)來進(jìn)行設(shè)計(jì)的成本過高,從而造成兒童展覽區(qū)計(jì)劃最終流產(chǎn)。
(三)傳統(tǒng)美術(shù)館尚未給兒童展覽區(qū)留出足夠發(fā)展空間
兒童展覽區(qū)對于傳統(tǒng)美術(shù)館來說,不僅是一個新鮮事物,而且也是當(dāng)前我國美術(shù)館空間設(shè)計(jì)上的一塊空白。自從20世紀(jì)興起的兒童美術(shù)館潮流以來,很多傳統(tǒng)美術(shù)館都開始嘗試設(shè)立兒童展覽專區(qū)。然而由于主館建設(shè)需要場地或者主館空間設(shè)計(jì)上沒有留出相應(yīng)的空間,使得兒童展覽專區(qū)并沒有成為實(shí)質(zhì)性的展覽區(qū)。比如上海美術(shù)館所設(shè)立的活動區(qū)實(shí)際上就是一個兒童展覽專區(qū),然而由于這塊區(qū)域面積較小,再加上策展人員缺乏相應(yīng)的經(jīng)驗(yàn),從而使得兒童展覽專區(qū)容納20人,可以說這種小面積的兒童展覽區(qū)并不能夠發(fā)揮出其對兒童審美教育的功能。
三、兒童展覽區(qū)問題解決的對策
(一)美術(shù)館應(yīng)當(dāng)明確兒童展覽專區(qū)的結(jié)構(gòu)與內(nèi)容
上個世紀(jì)八十年代,兒童展覽專區(qū)流行于歐美國家,而隨著兒童展覽專區(qū)的快速發(fā)展,使得國內(nèi)少數(shù)美術(shù)館也開始嘗試通過設(shè)立兒童展覽專區(qū)來拓展美術(shù)館的兒童審美教育功能。從發(fā)展水平上說,我國臺灣地區(qū)在兒童展覽專區(qū)發(fā)展成果是最好的,而大陸地區(qū)則依然處于探索研究階段。隨著國內(nèi)美術(shù)館對兒童審美教育的日益重視,使得兒童審美教育范圍逐漸擴(kuò)展到兒童展覽專區(qū),由此也就使得兒童展覽專區(qū)成為美術(shù)館空間發(fā)展的新內(nèi)容。針對于本文中所分析的問題來說,筆者認(rèn)為當(dāng)前國內(nèi)美術(shù)館在兒童展覽專區(qū)設(shè)立上應(yīng)當(dāng)進(jìn)一步加大區(qū)域建設(shè)的人力、物力以及財(cái)力的投入力度,另外還要依據(jù)美術(shù)館本身的優(yōu)勢來拓展展覽館的資源來源,比如開展暑期美術(shù)培訓(xùn)班等活動為展覽費(fèi)用問題解決提供強(qiáng)有力的資金支持。除此之外,美術(shù)館管理部門還應(yīng)當(dāng)對兒童展覽專區(qū)的功能有一個準(zhǔn)確合理的認(rèn)知,那就是兒童展覽專區(qū)并非是單純的兒童審美教育場所,更多的則是從博物展覽的角度上來開展教育活動。比如我國臺灣省的博物院所設(shè)立的兒童藝術(shù)中心會定期組織兒童博物展覽,從而使得孩子們可以及時的了解美術(shù)館的典藏情況。當(dāng)前我館在兒童展區(qū)的設(shè)計(jì)上,將館區(qū)的七號展廳作為固定展廳,活動較多時也會使用其他展廳,在這一點(diǎn)上我館是非?;顒拥模瑫r這樣的做法也符合展覽館注重兒童教育的功能特色。另外,我館兒童展區(qū)都是由培訓(xùn)部老師負(fù)責(zé),且展覽的資金都來源于培訓(xùn)課程收入,所以兒童展區(qū)展覽資金是非常穩(wěn)定的;經(jīng)驗(yàn)上,我館每年都會舉辦多次兒童主題的展覽、繪畫活動,并且還經(jīng)常與國內(nèi)外藝術(shù)教育機(jī)構(gòu)、美術(shù)館進(jìn)行交流合作,比如2013年6月1日-15日舉辦的“繪畫樂園”就是我館與德國輝柏嘉合作舉辦的國內(nèi)規(guī)模最大的兒童繪畫活動,且繪畫作品由廣東展覽館收藏,這類活動不僅有利于兒童了解展館典藏情況,而且也提升了其公眾文化傳播、教育、審美功能的發(fā)揮。
(二)借鑒國外先進(jìn)經(jīng)驗(yàn),改革傳統(tǒng)美術(shù)館空間結(jié)構(gòu)
首先國內(nèi)美術(shù)館應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)與國外美術(shù)館的合作,積極地借鑒和學(xué)習(xí)國外美術(shù)館在兒童展覽專區(qū)方面的發(fā)展經(jīng)驗(yàn),從而結(jié)合我國美術(shù)館建設(shè)特點(diǎn),進(jìn)而形成符合我國美術(shù)館空間結(jié)構(gòu)特色的兒童展覽專區(qū);其次是美術(shù)館應(yīng)當(dāng)通過開設(shè)分館或者撤出部分空間的方式來為兒童展覽專區(qū)的設(shè)立提供更多的建設(shè)空間。另外,這里需要注意的是,盡管美術(shù)館為了設(shè)立兒童展覽專區(qū)可以撤出部分空間或者開設(shè)分館,但是始終應(yīng)當(dāng)堅(jiān)持以展現(xiàn)主館館藏為主,要摒棄過于追求兒童展覽專區(qū)的設(shè)立,避免專區(qū)設(shè)立不合理又喪失主館特色的結(jié)構(gòu)問題。比如我館就將七號展廳作為固定的兒童展覽區(qū)。并且在數(shù)次兒童美術(shù)展覽活動中,征用了其他展廳,從而擴(kuò)大了兒童展覽專區(qū)的空間,同時也對整個館區(qū)的空間結(jié)構(gòu)進(jìn)行了優(yōu)化。如在“擦火柴――兒童創(chuàng)意思維課堂”創(chuàng)意兒童美術(shù)作品展覽中,館方就將10號、11號展廳作為本次展覽的展示廳,并未因展覽館本身的結(jié)構(gòu)而受到限制。又如2013年6月1日-15日所舉辦的大型兒童水彩畫“繪畫樂園”活動中,館方特意搭建了一個名為“輝柏嘉迷你美術(shù)館”,從而用于展示培訓(xùn)中心兒童們平日創(chuàng)作的美術(shù)作品。我館在本次活動中臨時設(shè)計(jì)的一個專門的兒童展區(qū)可以說正是對原館區(qū)空間的一個拓展,這樣不僅可以擴(kuò)大活動展覽的活動范圍,同時又保障了整個館區(qū)的完整性,可以說這一點(diǎn)是國內(nèi)同類展覽館兒童展區(qū)上的一種創(chuàng)新和可借鑒經(jīng)驗(yàn)。
【關(guān)鍵詞】兒童空間 兒童博物館空間設(shè)計(jì) 空間對話(Space Communication) 發(fā)展趨勢
一、適合兒童的空間環(huán)境
如今兒童所經(jīng)歷的童年已經(jīng)與他們的父輩、祖輩完全不同,養(yǎng)育小孩的觀念發(fā)生了翻天覆地的改變。兒童的活動空間不再完全附屬于成人的生活環(huán)境,他們有自己獨(dú)立的學(xué)習(xí)空間、游戲空間和生活空間。這些空間適合兒童生長發(fā)育及學(xué)習(xí)玩耍,同時也幫助兒童建立自己的人際交往活動圈以及自己的文化。
適合兒童的空間環(huán)境是空間的舒適度和安全性都迎合兒童的行為模式和心理需求。兒童最早認(rèn)識外界事物是通過五感進(jìn)行直接地感知學(xué)習(xí),空間中的色彩、形狀、光照、聲音、氣味、質(zhì)感等都能直接與兒童發(fā)生互動反應(yīng)。在兒童視力發(fā)育過程中,鮮亮的顏色、幾何圖形、柔和溫暖的光照會產(chǎn)生刺激反應(yīng),影響他們的情緒起伏。另外兒童在初期階段的學(xué)習(xí)方式主要是模仿和感知,空間里的聲音可以讓兒童產(chǎn)生興趣,成為其模仿學(xué)習(xí)的對象,而不同的形狀、質(zhì)感讓兒童可以觸摸,直接用手感知認(rèn)識。
二、兒童博物館空間
兒童博物館是以兒童槎韻筇峁務(wù)的特殊博物館,它的空間與一般面向成年人的博物館有很大的差別。為了給兒童提供更好的服務(wù),兒童博物館除了有主體的展示教育空間外,還要有輔助的功能空間。對兒童的管理教育服務(wù)要比一般博物館需要更多的工作人員,且工作人員的辦公空間與兒童使用的空間要達(dá)到無縫連接,可以隨時便捷地處理應(yīng)急突發(fā)狀況。
(一) 兒童博物館空間特點(diǎn)
1.功能空間
兒童博物館的空間分為兒童學(xué)習(xí)活動空間、運(yùn)營和行政管理空間、支援服務(wù)空間三個主要部分。以韓國國立中央兒童博物館為例進(jìn)行說明,在展示空間之外還有閱讀空間、戶外游樂場、家長休息空間、親子互動游戲空間、教育活動空間、志愿者服務(wù)室、幼兒房、醫(yī)療室等(見圖1)。
這些輔助空間和展示空間有時也融為一體,區(qū)分界限并不明確,主次空間所占比例差距不大。由于兒童的體力和精力有限,在主體展示空間其區(qū)域通常不大,其間也會安排休息空間。輔助功能空間主要是給兒童和家長提供便利的服務(wù),帶給兒童和家長自由享受學(xué)習(xí)玩耍的時光。展示的展品基本上是以模型和游戲?yàn)橹?,很少有真?shí)的文物展示,因此一般博物館的文物庫房和文物保護(hù)工作室在兒童博物館非常少有。兒童博物館功能空間的特點(diǎn)與一般博物館截然不同。
2.展示空間的形式
兒童博物館的展示空間是兒童進(jìn)行學(xué)習(xí)、互動、體驗(yàn)的主要場所,需要綜合各種展示手段進(jìn)行復(fù)合型演繹。兒童的感知學(xué)習(xí)方法與成人的邏輯學(xué)習(xí)方法完全不同,展示空間即是與兒童產(chǎn)生對話的途徑。與一般博物館文物陳列不同,兒童博物館的展示空間不只是具備展示的功能,而是讓兒童觀眾在展示現(xiàn)場通過空間對話(Space Communication)進(jìn)行現(xiàn)場體驗(yàn)。兒童博物館的展示空間主要有模擬現(xiàn)場場景、多媒體空間、直接體驗(yàn)互動空間、游戲空間等演繹形式。
模擬現(xiàn)場場景的再現(xiàn)空間是圍繞主題將現(xiàn)實(shí)生活環(huán)境、大自然環(huán)境以1:1的比例或放大、縮小的特定比例進(jìn)行還原展示。與一般博物館場景還原不同的是兒童博物館的再現(xiàn)空間往往會使用夸張的手法表現(xiàn)宏觀、微觀世界,兒童可以在里面體驗(yàn)不一樣的新奇世界。韓國三星兒童博物館所有的展示內(nèi)容都是主題型展示,其中在“水的世界”主題中再現(xiàn)了潛水艇艙內(nèi)的空間環(huán)境,兒童可以自己操作潛水艇方向盤觀看海底世界的生物(見圖2)。
多媒體空間是運(yùn)用多媒體高科技技術(shù)營造的數(shù)字空間。在科技不斷革新的今天,多媒體在展示方面的應(yīng)用已經(jīng)成為潮流,各種數(shù)字展示技術(shù)也在日漸成熟。多媒體所營造的奇幻空間對于兒童來說具有難以抗拒的吸引力。韓國三星兒童博物館用簡單易操作的軟件讓兒童自己在電腦上操作,學(xué)習(xí)寫郵件(E-mail)、制作E卡(E-Card)(見圖3)。
兒童博物館在經(jīng)歷最早的模型展示階段后,將實(shí)驗(yàn)引入了博物館。在很長的發(fā)展時期內(nèi),實(shí)驗(yàn)是兒童博物館主要的互動體驗(yàn)展示手段。尤其是科技館、天文館、自然館,運(yùn)用實(shí)驗(yàn)讓兒童及青少年在動手體驗(yàn)的過程中進(jìn)行學(xué)習(xí)。韓國三星兒童博物館每層樓都針對不同年齡階段的兒童安排了內(nèi)容,其中用一層樓的區(qū)域營造了直接體驗(yàn)互動空間。展示空間分成幾個小主題區(qū),用一些大型裝置展現(xiàn)物理原理,兒童可以一邊玩耍一邊學(xué)習(xí)(見圖4)。
游戲是每個人在童年時期最主要的活動,兒童通過游戲激發(fā)創(chuàng)造力,鍛煉思維能力,學(xué)習(xí)自我表達(dá),與外界溝通協(xié)作,培養(yǎng)情商和人際交往能力。游戲空間在兒童博物館中是非常重要的展示空間,可以通過游戲設(shè)置開展寓教于樂的兒童教育。韓國三星兒童博物館在主題空間之間的過渡區(qū)域或休息區(qū)域設(shè)置了游戲空間,有簡單的拼圖游戲、組合游戲、幾何游戲、尋找搜索游戲等(見圖5)。
(二) 兒童博物館空間設(shè)計(jì)要素
兒童博物館的空間設(shè)計(jì)需要重視的幾個要素有色彩、照明、兒童指向性設(shè)計(jì)(Child-Oriented)、通用性設(shè)計(jì)。
色彩是激發(fā)兒童創(chuàng)造力的因素之一,他們對色彩非常敏感,不同年齡階段對色彩的喜好有不同的傾向。學(xué)齡前和低年級小學(xué)生喜歡的色彩形象主要以明朗、分明、清色為代表的溫暖柔軟(WS,即Warm-Soft)傾向,這樣的形象與溫柔的母親和家庭環(huán)境相關(guān)聯(lián)。而高年級學(xué)生有了語言和邏輯思維學(xué)習(xí)能力后,對色彩的感覺逐漸偏向理性,喜歡以冷靜、精準(zhǔn)、濁色為代表的色彩形象。兒童博物館空間設(shè)計(jì)需要參考兒童喜歡的色彩,為兒童創(chuàng)造舒適的色彩環(huán)境。
光環(huán)境是影響兒童情緒的重要因素。一般昏暗的空間會讓兒童產(chǎn)生激烈的情緒波動,他們會感到恐懼、煩躁、焦慮、驚慌,而明亮的空間會讓他們感到愉快、活力、平靜。光照度也會影響兒童的發(fā)育,過于強(qiáng)烈的光照度會對兒童的眼睛造成傷害。因此兒童博物館的空間設(shè)計(jì)要以適合兒童的標(biāo)準(zhǔn)參數(shù)設(shè)置照明,營造出明亮溫和的光環(huán)境。
兒童指向性設(shè)計(jì)(Child-Oriented)和通用性設(shè)計(jì)是以兒童的行為模式作為參照基礎(chǔ)進(jìn)行設(shè)計(jì),要考慮安全性、無障礙操作、持續(xù)使用性、便利性。在施工和材料的選擇上一定要使用安全環(huán)保的物料,這是兒童博物館空間設(shè)計(jì)最重要的操作環(huán)節(jié),比一般博物館的標(biāo)準(zhǔn)要求更高。
三、兒童博物館發(fā)展方向
博物館展示技術(shù)的發(fā)展以及博物館類型的變革都與會展產(chǎn)業(yè)、科技工業(yè)、社會文化、服務(wù)業(yè)等相關(guān)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展息息相關(guān)。與中國相鄰的日本、韓國已逐漸建立起系統(tǒng)的會展產(chǎn)業(yè)分類及學(xué)科研究,并擁有了世界級規(guī)模的會展市場環(huán)境和會展專業(yè)技術(shù)。這樣的學(xué)科建設(shè)和技術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展直接影響了兩國博物館概念與技術(shù)的全新變革。在成熟的體系建立過程中,兩國也經(jīng)歷了概念混淆,與現(xiàn)有行業(yè)規(guī)范沖突的瓶頸及不斷調(diào)整探索的發(fā)展階段。中目前也正在經(jīng)歷產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)調(diào)整探索發(fā)展的階段,與日本早期階段一樣,會展產(chǎn)業(yè)還基本屬于建筑室內(nèi)裝修行業(yè)。然而以建筑行業(yè)的規(guī)范和操作流程實(shí)施并不符合會展產(chǎn)業(yè),尤其是博物館展示行業(yè)。博物館在做展覽施工時絕大多數(shù)使用的是廣告公司或者室內(nèi)裝修公司進(jìn)行施工布展,甚至中小型博物館展覽的內(nèi)容設(shè)計(jì)也一并外包給廣告公司,造成了很多問題。兒童博物館的建設(shè)規(guī)范更為特殊,展示內(nèi)容、照明規(guī)格、空間尺度、材料安全、施工安全等都需要有單獨(dú)的規(guī)范標(biāo)準(zhǔn)。將現(xiàn)代兒童博物館引入中國已是必然趨勢,未來在大量建設(shè)兒童博物館階段必須建立一套獨(dú)有的建設(shè)實(shí)施規(guī)范系統(tǒng),并建立獨(dú)立的綜合學(xué)科研究體系。
1970年大阪世博會和1993年大田世博會都成為日韓兩國會展產(chǎn)業(yè)發(fā)展的轉(zhuǎn)折點(diǎn),與日韓的發(fā)展軌跡一樣,中國在2010年上海世博會以后會展產(chǎn)業(yè)也迎來了高速發(fā)展時期,展示手段、科技技術(shù)得到大量革新。博物館行業(yè)也借助這次革新浪潮,在展示概念和技術(shù)手段方面都有了顛覆性的發(fā)展。以兒童青少年為主要觀眾的科技館、天文館、自然館,在新建展館和舊館改造的過程中,大量運(yùn)用了革新科技,使此類博物館面貌煥然一新。然而在大量運(yùn)用科技硬件設(shè)備后也造成了很多問題,施工制作成本和后期維修成本巨大,設(shè)備故障率高,故障后不能及時維修導(dǎo)致展示效果受影響。另外很多家長也對過多地使用多媒體設(shè)備提出了質(zhì)疑。2016年廣東省博物館舉辦了“文物動物園――兒童專題展”,在觀眾調(diào)查中有個別家長提出青少年過多依賴電子產(chǎn)品和多媒體設(shè)備,期望展覽中減少這些硬件設(shè)備的使用,給兒童、青少年創(chuàng)造一個不一樣的學(xué)習(xí)空間環(huán)境。科技在展示中的應(yīng)用是把雙刃劍,使用的度和使用方法是在未來設(shè)計(jì)中需要思考解決的問題。兒童博物館未來的發(fā)展是緊跟科技發(fā)展潮流,以單純吸引眼球的形式出現(xiàn),還是回歸教育內(nèi)容的本質(zhì),使兒童博物館符合兒童的發(fā)展要求,成為既有趣味性又具備知識性的學(xué)習(xí)空間,這是我們需要反思的問題和把握的方向。
四、結(jié)論
中國社會對兒童的教育越來越重視,教育理念也在改變。國內(nèi)博物館界已經(jīng)意識到源于美國現(xiàn)代兒童博物館這種特殊博物館類型對改變教育的影響。為兒童創(chuàng)造合適的參觀學(xué)習(xí)空間,引進(jìn)兒童博物館模式勢必成為未來博物館的發(fā)展趨勢。國外發(fā)展成熟的兒童博物館給正在處于初創(chuàng)階段的中國兒童博物館發(fā)展提供了很多的經(jīng)驗(yàn)參考,我們在引進(jìn)的同時也要考慮本土化轉(zhuǎn)換,展示內(nèi)容、空間設(shè)計(jì)、展示形式都應(yīng)該適應(yīng)中國兒童的發(fā)展需要,以確立未來的發(fā)展方向。
參考文獻(xiàn):
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1 美術(shù)館展廳空間環(huán)境藝術(shù)構(gòu)成與氛圍營造
室內(nèi)空間設(shè)計(jì)是一個從整體到局部,再從局部到細(xì)部的推敲與完善的過程。展廳內(nèi)部空間的設(shè)計(jì)既是固定的又是變化的,通過采用多種因素對空間進(jìn)行調(diào)整,能使同一空間產(chǎn)生不同的視覺效果,給人們帶來不一樣的視覺感受和心理變化。
美術(shù)館內(nèi)展廳空間環(huán)境藝術(shù)一般都注重經(jīng)濟(jì)、簡約、地域性的設(shè)計(jì)策略,裝飾風(fēng)格以簡約、大氣為主,選用的裝飾材料、后期飾品以及展示燈具等都應(yīng)注重統(tǒng)一性。點(diǎn)、線、面是構(gòu)成空間的基本要素,在美術(shù)館展廳空間中,展品、展臺、櫥柜等我們可以看作是構(gòu)成中的點(diǎn)元素;人們在其中的參觀軌跡,便是線元素;整體區(qū)域的劃分,即是面的完美組合。美術(shù)館展廳空間在這三種基本元素的協(xié)調(diào)下,構(gòu)成了和諧、統(tǒng)一和個性化的空間體系。
展廳空間環(huán)境藝術(shù)不僅能夠給人們帶來視覺上的美感,更給予人美的情感體驗(yàn)。藝術(shù)心理學(xué)認(rèn)為藝術(shù)是直接表述人的以美感體驗(yàn)為核心的情感體驗(yàn),如何營造滿足人們欣賞的空間氛圍是展覽空間結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)的關(guān)鍵要素,首先要形成一種心理感受的展示空間,它將會是以視覺為主,同時伴隨著聽覺、嗅覺和觸覺。其次要考慮展覽的內(nèi)容,包括展品種類,另外還有個人意愿等都要做全面的思考、努力。美術(shù)館展廳的主要功能就是利用外部因素充分展示出每一件作品的閃光點(diǎn),從而引起參觀者的共鳴。
2 美術(shù)館展廳空間色彩和燈光效果與氛圍營造
(1)色彩是室內(nèi)空間設(shè)計(jì)的靈魂,美術(shù)館展廳的色彩對內(nèi)部設(shè)計(jì)空間感、舒適度、環(huán)境氣氛、使用率,對人的生理和心理均有很大的影響。了解和熟悉色彩的明度、純度、和色相給人產(chǎn)生的情緒反應(yīng),能創(chuàng)造出預(yù)期想要的空間效果,將會達(dá)到出其不意的效果。不同民族、不同文化、欣賞習(xí)慣的差異,都能直接影響現(xiàn)代人對色彩的心理作用。因此,在準(zhǔn)確把握色彩個性情感與展示表達(dá)內(nèi)容一致的前提下,應(yīng)密切關(guān)注人們的色彩喜好和審美習(xí)慣,從而正確運(yùn)用色彩的特性。例如,美術(shù)館展廳某個區(qū)域展現(xiàn)的是以歷史為主調(diào)的陳列作品,人們對“歷史”這一概念的習(xí)慣性理解是陳舊的、過去的事物,色彩多以低純度,弱對比色調(diào)表現(xiàn)歷史的源遠(yuǎn)流長、博大精深和陳舊感。這種整體色調(diào)一般以低濃度黃色系為主,可以使人們在觀賞的過程中產(chǎn)生平和的心態(tài),穩(wěn)定的情緒,能更輕松地融入整個空間氛圍之中。美術(shù)館展廳的整體色彩與展品是協(xié)調(diào)一致的,不同的展示分類搭配不同的顏色,這樣的色彩設(shè)計(jì)方法不僅對展廳空間起到明顯的視覺劃分作用,更重要的是能充分彰顯出藝術(shù)作品的創(chuàng)造價(jià)值和個性化。展廳中墻面色彩的細(xì)膩淡雅與光彩奪目的展覽品共同融入整個溫馨舒適的空間氛圍中,參觀者不會輕易產(chǎn)生視覺疲勞,反而會與藝術(shù)品之間的對話產(chǎn)生更高的意境。
(2)美術(shù)館展廳空間內(nèi)的燈光效果大多“柔和”為線索貫穿始終,空間內(nèi)獨(dú)特的燈光效果能夠渲染出精神與氣韻相融合的時空氛圍。溫暖柔和的光線會起到減少浮躁、喧嘩,給人帶來恬淡靜謐的效果,大都采用明亮而不刺眼的暗黃色燈光。在展廳空間頂部安裝有規(guī)律的燈光,一般均勻地照在地面和板面上,主要是為了使參觀者能更加清楚地看到展覽作品的說明與介紹。在這種具有創(chuàng)意的燈光效果下,作品的整體感會帶給觀眾比較舒服的視覺感受。燈光的渲染會帶給人們不一樣的情感體驗(yàn),在藝術(shù)展覽空間中如果燈光照明運(yùn)用恰當(dāng)?shù)皿w,展廳內(nèi)定會別有一番風(fēng)趣。
(3)色彩與燈光在高校美術(shù)館的展廳空間中是相輔相成的,在藝術(shù)展覽空間內(nèi)色彩設(shè)計(jì)占有十分重要的位置。優(yōu)秀的色彩設(shè)計(jì)搭配上合理而又完美的燈光的點(diǎn)綴,會對展廳產(chǎn)生一種特殊的空間效果。燈光與色彩相呼應(yīng),會給展廳蒙上一層迷人的神韻。此外,燈光與色彩的調(diào)節(jié)作用也是十分明顯的,主要包括對展廳空間感和溫度感的調(diào)節(jié),它能調(diào)節(jié)空間感的遠(yuǎn)近和大小,調(diào)節(jié)環(huán)境中的冷暖氣氛,能強(qiáng)化和統(tǒng)一空間整體色調(diào)使每一件作品都呈現(xiàn)出完美的效果。
3 高校美術(shù)館展廳空間內(nèi)作品展覽陳列形式與氛圍營造
高校美術(shù)館展廳內(nèi)的作品陳列形式是展示設(shè)計(jì)的一部分,它具有獨(dú)特的文化內(nèi)涵和藝術(shù)底蘊(yùn)。展示道具是作品陳列展覽過程中必不可少的,針對作品本身的種類和特性來一一對應(yīng)所要使用的展示道具。展示道具的設(shè)計(jì)當(dāng)然也必須符合展品的造型和形態(tài),這樣才能生動的烘托藝術(shù)品讓參觀者的審美眼光有所變化。例如,多層結(jié)構(gòu)的玻璃展柜,不僅能給展廳帶來通透的視覺效果,而且還方便參觀者能從多角度觀摩展品。還有常用的多層展臺,可使相對于小型的藝術(shù)作品盡顯層次,與此同時展廳空間內(nèi)也將會產(chǎn)生高低錯落形式的變化,帶來一種奇妙的視覺起伏韻律感。作品展覽陳列的每一個細(xì)節(jié)都有可能會引起參觀者的注意和思考。展廳內(nèi)展覽作品的陳列形式要與整個空間氛圍融為一體,這樣才能更好地激發(fā)觀賞者的藝術(shù)靈感。
4 高校美術(shù)館展廳空間內(nèi)人性化設(shè)計(jì)與氛圍營造