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美術(shù)繪畫教學(xué)反思精選(九篇)

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美術(shù)繪畫教學(xué)反思

第1篇:美術(shù)繪畫教學(xué)反思范文

一、學(xué)習(xí)力

現(xiàn)代人的一生是終身學(xué)習(xí)、終身發(fā)展的一生。終身教育跨越了學(xué)?;蚰挲g的束縛,理所當然應(yīng)該成為美術(shù)教師的人生信念。美術(shù)是一門綜合性、人文性比較強的藝術(shù)學(xué)科。詩歌、故事、散文等優(yōu)美的語言與具有豐富意境的視覺畫作相結(jié)合,能夠使學(xué)生產(chǎn)生優(yōu)美印象與無盡的聯(lián)想。

中國畫大師陸儼少有句名言:“三分畫畫、三分寫字、四分讀書。”美術(shù)教師要善于讀書,多讀書,只有擁有豐富的人文知識,才能夠真正體會到藝術(shù)的真諦與奧妙。李叔同、黃賓虹等名家除諳熟傳統(tǒng)繪畫技巧之外,對歷史、詩文、文學(xué)、美術(shù)理論等內(nèi)容也都有相當?shù)脑煸?。一些美術(shù)工作者將邊緣學(xué)科、新興學(xué)科、交叉學(xué)科的知識與思維方法運用到美術(shù)創(chuàng)作與美術(shù)教學(xué)中,各門學(xué)科相互滲透,使美術(shù)學(xué)科煥發(fā)出旺盛的生命力。

二、教學(xué)能力

教師的教學(xué)能力是教師工作的生命線。美術(shù)新課程改革依據(jù)中學(xué)美術(shù)教學(xué)的目標與中學(xué)藝術(shù)教育發(fā)展的實際,提出本文由LWlm.cOm收集整理了新的教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)要求。中學(xué)美術(shù)教育以培養(yǎng)學(xué)生鑒賞美、創(chuàng)造美為根本目標。同時,教師要順應(yīng)教育教學(xué)發(fā)展的需要,“因材施教,充分發(fā)揮學(xué)生學(xué)習(xí)的自主性”,促進學(xué)生掌握美術(shù)學(xué)科的思維方法與自主學(xué)習(xí)能力。

傳統(tǒng)中學(xué)美術(shù)教學(xué)受“應(yīng)試教育”及“工具主義”的影響,過于注重知識結(jié)構(gòu)的完整與學(xué)習(xí)結(jié)果,忽略受教育者在學(xué)習(xí)過程中的情感體驗、創(chuàng)造精神與個性發(fā)展。一些教師設(shè)計把美術(shù)欣賞課理解為大量視覺沖擊,使各種色彩斑斕的圖片、作品等充斥課堂,或者僅僅是畫作軼聞或者作品簡介、作品技法講解。課堂上,學(xué)生只是機械地聽老師講幾條繪畫法則、概念,然后就照搬某某大師的幾筆大寫意死板地描摹一幅幅明暗素描,剝奪學(xué)生藝術(shù)體驗與感受的權(quán)利,使美術(shù)教育失去情意特性,抑制學(xué)生創(chuàng)造性的發(fā)展。

三、教研能力

現(xiàn)代教師的角色日趨多樣化,“教書匠”式的美術(shù)教師已經(jīng)難以適應(yīng)藝術(shù)教育發(fā)展的需要。成為“學(xué)者型”教師是教師專業(yè)成長的共識。美術(shù)教師需要了解專業(yè)前言動態(tài)外,對自己所教學(xué)科也要有一定的教育研究能力。知其然,還應(yīng)知其所以然。把所教授的內(nèi)容置身于更寬廣的社會背景和學(xué)術(shù)背景上考慮,才能深刻把握教學(xué)內(nèi)容的價值與意義。教學(xué)與研發(fā)融為一體,成為“專家型”教師。

教師還要善于指導(dǎo)、引導(dǎo)學(xué)生參與教學(xué)研究,培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力和實踐能力。沒有思維活動的積極參與,學(xué)生是很難感悟與體驗美術(shù)作品的。在《寒江獨釣圖》中,畫家匠心獨運地在畫面上留下大量空白,空白也許是水或者山,甚至只是為“寒”和“獨”做鋪墊,這為學(xué)生想象、思考提供了想象的素材。唯有讓學(xué)生直抒己見,對藝術(shù)作品進行分析和探究,才能讓學(xué)生在闡釋中與別人分享與交流鑒賞經(jīng)驗,真正提高鑒賞美的能力。

四、教育技術(shù)運用力

隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展,工藝、設(shè)備、手段等在美術(shù)教育教學(xué)中的運用,引起了藝術(shù)教育思想、教育觀念的變化。以網(wǎng)絡(luò)技術(shù)和多媒體技術(shù)為核心的信息技術(shù)已經(jīng)開始改變美術(shù)教學(xué)的教學(xué)方式。生生、師生的教學(xué)互動與交流拓展了藝術(shù)教育的時空。美術(shù)教師可以充分利用計算機輔助教學(xué),探索適合中學(xué)生認知需要的藝術(shù)欣賞、藝術(shù)創(chuàng)作的新手段、新方法。比如,電腦模擬三維空間可以為雕塑作品的欣賞、創(chuàng)造提供一種新的視覺形象與教學(xué)資源。

中學(xué)《美術(shù)課程標準》明確規(guī)定“造型、設(shè)計、應(yīng)用”是美術(shù)課學(xué)習(xí)領(lǐng)域的主要組成部分。如果教師只片面追求繪畫技法,忽視全面文化技能的平衡,就難以適應(yīng)網(wǎng)絡(luò)和信息時代的需求。

五、反思

第2篇:美術(shù)繪畫教學(xué)反思范文

一、課題研究的背景意義

隨著時代的發(fā)展,社會的進步,創(chuàng)新能力是每一個人生存和發(fā)展的基礎(chǔ)。美術(shù)學(xué)科作為素質(zhì)教育的輔助學(xué)科,不管從具體的教學(xué)內(nèi)容還是從美術(shù)課的功能來說,還是對學(xué)生的感知能力和形象思維能力,形成學(xué)生創(chuàng)新精神和技能技法意識,促進學(xué)生個性形成和全面發(fā)展等方面都有著其他學(xué)科不可代替的作用。

兒童線描畫是兒童情趣、思想、內(nèi)在潛能的自由表現(xiàn)方式,是兒童思維活動的一種真實記載,線描畫不僅自由、隨意,還可把幼小孩子的那種“心”像繪畫毫無拘束地表現(xiàn)出來。在兒童線描畫的道路上不斷探索和研究,蹲下身子去欣賞孩子們的畫,用賞識的眼光去感受,讓幼兒在有趣的“亂畫”中理解線條的多樣性,在不同的線描畫創(chuàng)作中培養(yǎng)幼兒的觀察力、記憶力、創(chuàng)造力。促使學(xué)生主動學(xué)習(xí)、積極參與,營造民主、平等的美術(shù)學(xué)習(xí)氛圍,讓學(xué)生充分展現(xiàn)才華,獲得成功的喜悅。

教師在線描畫引入小學(xué)美術(shù)學(xué)科特色的探究與研究過程中,有思想有實踐有研究有反思,從而改變教學(xué)行為,加速到質(zhì)的飛躍,讓“教書匠”逐步成為“學(xué)者型、專家型”的教師?!睹佬g(shù)課程標準》中指出,要發(fā)展學(xué)生的感知力和形象思維能力,促進學(xué)生的個性形成和全面發(fā)展。線描畫一能培養(yǎng)學(xué)生的觀察、創(chuàng)造及表現(xiàn)能力;二能培養(yǎng)其做畫的耐心和毅力,磨煉孩子的意志。通過線描畫的教學(xué),學(xué)生的綜合能力必將得到提高。

二、課題界定

課題為:小學(xué)美術(shù)線描畫教學(xué)研究研究

線條是繪畫最基本的造型語言之一,線描畫是用線條的變化來描繪對象及其形體結(jié)構(gòu)的繪畫方式,是最古老、也是最原始的一種繪畫方式。涂鴉期的幼兒用筆勾畫出一些散亂的點線,遠古時代出現(xiàn)在洞穴里的畫也是由線條組成。線描畫是用線條說話的藝術(shù),線描是最簡便、最直接用于表現(xiàn)形象的繪畫手段,是在平面上表述客觀事物或主觀想象而使用的虛擬性、提示性、裝飾性的視覺語言。線條又是最高級的造型語匯,德國藝術(shù)家保羅克利有句名言“用一根線條去散步”,道出了線條的本質(zhì)在于它的情感意味。線描畫既對具體物象做概括處理,又可進行細致刻畫,既能進行造型訓(xùn)練,又可創(chuàng)作表現(xiàn)傳達感情。

三、主要理論依據(jù)

看到省特級教師朱國華老師進行的兒童水墨畫的實驗。朱老師借助國畫中水墨畫的表現(xiàn)形式,在技法和題材上大膽創(chuàng)新,具有對傳統(tǒng)文化的傳承,又有創(chuàng)新與發(fā)展。呈現(xiàn)的學(xué)生作品表現(xiàn)大膽,生動新穎。同時,也可看出,朱老師也是將點、線等元素融入了教學(xué)中,使學(xué)生的作品,除了具有兒童繪畫樸拙、生動等特點,又多了一份裝飾繪畫的形式美感。在吸取這些成功經(jīng)驗的基礎(chǔ)上,再接合本校的實際情況,我將本校近期美術(shù)嘗試的研究方向定位為兒童線描畫。

四、研究目標與內(nèi)容

【研究目標】:本課題以發(fā)展學(xué)生的感知力和形象思維能力,促進學(xué)生的個性形成和全面發(fā)展為出發(fā)點,就“小學(xué)美術(shù)線描畫教學(xué)”進行深入的研究,在課堂中教育學(xué)生如何獲得和掌握線描畫基本知識及技能。在課堂上講解必要的線描知識、結(jié)合日常生活滲透線描教育、開展一些線描游戲活動、進行演習(xí)等有效策略,以促進學(xué)生的個性形成和全面發(fā)展。

【研究內(nèi)容】:1、研究能激發(fā)、保持學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的教學(xué)行為和策略

2、研究不同階段科學(xué)合理的“學(xué)什么”和“學(xué)到什么程度”

3、通過上課,分析,再上課,探究學(xué)生易于理解和接受的教學(xué)方式。

4、探究更多的線描繪畫表現(xiàn)形式。

五、研究方法

主要采用參考法、觀察法、問卷法、交流法、比較法、總結(jié)法。

1、參考法:收集、整理兒童繪畫心理學(xué)方面的知識,參考線描教學(xué)研究的論文以及別人在這方面的研究成果,形成對兒童線描興趣教學(xué)的科學(xué)認識。

2、觀察法:實驗教師隨時觀察研究對象的行為表現(xiàn),及時記錄并進行分析。

3、問卷法:通過學(xué)生談話、家長座談和調(diào)查表等方式,了解研究對象的基本情況、行為事實、心理傾向,收集行為和態(tài)度等方面研究資料。

4、交流法:與學(xué)生面對面的交流,加深對學(xué)生的了解,找到適合他們心理的,合乎他們生活實際的線描教學(xué)內(nèi)容、方法和策略。

5、對比法:根據(jù)教學(xué)研究的需要,適當?shù)臅r侯把學(xué)生分兩撥,進行不同形式的線描教學(xué),再比較、分析、總結(jié)各自的規(guī)律,找到有效的教學(xué)模式。

6、總結(jié)法:在課題研究過程中,對課題進行不斷的修改與完善,總結(jié)出課題研究的經(jīng)驗。

六、研究步驟:

為保證實驗的信度和效度,需要把無關(guān)變量控制到最小程度,選出一些學(xué)生為研究對象,對他們進行長期跟蹤指導(dǎo)。

本課題分三個階段完成:

第一階段:準備階段 (20**年7月——20**年8月)

1、學(xué)習(xí)相關(guān)理論,查找相關(guān)資料,分析問題,把握研究方向,確定課題研究內(nèi)容,提高自身理論水平和實踐操作能力。

2、制定課題實施方案。

第二階段:研究階段:(20**年8月——20**年11月)

1、陶冶學(xué)生的情操,提高審美能力,引導(dǎo)學(xué)生參與文化的傳承與交流,培養(yǎng)學(xué)生對點、線、面的感性認識,為今后學(xué)生有意識的創(chuàng)作線描打下基礎(chǔ),所以側(cè)重于技法傳授與訓(xùn)練的研究。

(1)如何在教學(xué)中滲透線描文化的研究。

(2)小學(xué)生如何欣賞線描作品的研究。

(3)如何認識點、線、面的研究。

(4)分割形狀的方法研究。

(5)點、線、面的綜合運用的研究。

2、為提高審美能力,拓展學(xué)生的思維,對兒童嘗試有意識地主觀地表現(xiàn)對象的畫法研究和這一階段有效教學(xué)的探究。

3、這一階段是在前面的基礎(chǔ)上以點、線、面等造型元素對自然物象進行美化。這一階段,對學(xué)生積累素材,找到解決學(xué)生“無東西可畫”,“畫面空洞”的最佳辦法的研究。

4、對內(nèi)容分類,改變學(xué)生的繪畫材料,讓學(xué)生嘗試其他表現(xiàn)形式、表現(xiàn)手法的探究,并對學(xué)生作品進行分析和總結(jié)。收集經(jīng)驗材料,為撰寫經(jīng)驗總結(jié)做準備。

第三階段:總結(jié)階段(20**年11月——20**年12月)

1、撰寫經(jīng)驗總結(jié)論文。

2、課題成果的推廣,舉辦兒童線描畫畫展。

七、研究成果

1、撰寫課題研究報告

2、撰寫教學(xué)案例以及課后反思、《小學(xué)美術(shù)線描畫教學(xué)研究》心得、與《小學(xué)美術(shù)線描畫教學(xué)研究》反思,論文。

第3篇:美術(shù)繪畫教學(xué)反思范文

一、現(xiàn)象

校外兒童美術(shù)教育的主要特點在于其趣味性、靈活性、創(chuàng)造性和科學(xué)性,課程設(shè)置豐富多樣,有兒童畫、卡通畫、剪紙、軟陶等等。這與校內(nèi)的美術(shù)課是有一定區(qū)別的,許多課程內(nèi)容也新穎有趣,深受兒童喜愛,就連有的家長聽了課都心神向往,但也不乏一些問題的存在。通過筆者的調(diào)查了解,校外兒童美術(shù)教育機構(gòu)為了保證教學(xué)的系統(tǒng)性,一般會給教師提供固定的課題,這些課題的設(shè)置往往都遵循著‘出效果’的原則,換言之,就是保證學(xué)生的畫符合家長及老師的審美要求。我想這種動機出于兩個原因:一是為了讓孩子‘玩’得開心,在學(xué)習(xí)美術(shù)的同時體驗快樂;二是為了滿足家長的‘口味’(由于市場競爭激烈而殘酷,許多兒童美術(shù)教育機構(gòu)不得不顧及“上帝”的感受)。孩子能在快樂中學(xué)習(xí),這固然是好事,但第二種原因卻多多少少影響了孩子們的‘正常發(fā)揮’。部分家長不能理解兒童繪畫中的稚拙,認為花了同樣的價錢,就應(yīng)該享受到同樣的‘服務(wù)’,所以我的孩子不能比別人家的孩子畫得差。在這種急功近利的觀念驅(qū)使之下,美術(shù)教師們只得調(diào)整自己的教學(xué)方法,力求以最高的效率讓孩子們創(chuàng)造出最好的‘效果’。然而在得到好的‘效果’的同時,教師的教學(xué)會存在諸多問題,主要體現(xiàn)在以下幾個方面:

1)滿、大、多的程式化構(gòu)圖模式;

2)對兒童吹毛求疵的造型要求;

3)色彩感知訓(xùn)練的缺乏;

4)藝術(shù)情感表達的缺失。校外兒童美術(shù)教育機構(gòu)的教師在課堂上為了達到預(yù)期的畫面效果,常常將自己的想法強加給兒童,再通過兒童的手傳達到繪畫作品中,正如世界著名的教育心理學(xué)家加納德所觀察:中國教育者認為美是和諧與平衡,鼓勵孩子按照教育者自己的標準繪畫。這樣就不免會產(chǎn)生繪畫創(chuàng)作的雷同,也在一定程度上抑制了兒童個性的發(fā)展。

二、反思

分析以上校外兒童美術(shù)教育現(xiàn)象的同時,也對這些現(xiàn)象有了以下幾點反思。

1、應(yīng)注重兒童個性的發(fā)展

每個孩子都是獨一無二的,他們的繪畫也都有自己獨特的個性。倘若用同一形狀的黑匣子去鎖住不同形狀的自由靈魂,豈不是比扼殺它們還要殘忍?美國著名的美術(shù)教育家羅恩菲德認為,每個兒童都有創(chuàng)造性發(fā)展的潛能,而教師的任務(wù)則是制造條件讓這些潛能得以激發(fā)。筆者看過一些日本優(yōu)秀美術(shù)課程的視頻,在日本的兒童美術(shù)課上,學(xué)生是主角,從作品的醞釀、創(chuàng)作到工作結(jié)束,幾乎都由自己獨立完成。教師不是指揮者,而是引導(dǎo)者,在學(xué)生遇到困難的時候?qū)λ麄冞M行適當指導(dǎo)。但多數(shù)情況下,學(xué)生并不寄托于老師的求助,而是嘗試獨立去解決問題。在這樣的課堂中,每一個學(xué)生的個性都得以充分體現(xiàn)。

2、應(yīng)尊重兒童特有的繪畫思維

兒童不似成人有嚴密的思維邏輯,在繪畫的過程中以感性思維占主導(dǎo),常常表現(xiàn)出無目的性。許多兒童繪畫作品,在成人看來可能是粗糙、變形甚至是不符合邏輯的,但正是這種兒童渾然天成的思維與表現(xiàn)方式,喚起了人類最原始而美好的心靈。感性思維實則是繪畫創(chuàng)作中不可或缺的思維方式,可以給繪畫創(chuàng)作帶來靈感,成人不應(yīng)按照自己的思維邏輯為標準來衡量兒童的繪畫思維,而應(yīng)尊重與鼓勵。

3、珍視兒童繪畫中的稚拙味

熱愛繪畫是大部分兒童的天性,當兒童不具備系統(tǒng)的語言表達能力時,往往會借助繪畫的方式來表達。表面上看,兒童所描繪出的事物與客觀現(xiàn)實并不相符,所畫物象簡單粗糙,甚至怪誕扭曲,實際上他們是在用稚拙樸實的手法表達自己主觀的想象或情感。兒童用這種特殊的手法表達了人類童年的特殊美感——稚拙美,是成人作品所無法比擬和替代的。著名的文藝評論家陳丹青非常欣賞凡高的一幅油畫作品,并用小刀從書上裁下裝裱,以表喜愛。這幅畫是凡高繪畫初期的作品,畫的是一位在海邊的男人,將雙手插在口袋里懶散的樣子。這幅作品從造型到色彩再到筆觸,均透著濃濃的稚拙味。技法上不夠成熟,但看后讓人過目不忘,回味無窮。偉大的西班牙畫家畢加索曾說:“我花了很短的時間畫得像一位大師,卻花一輩子的時間畫得像個孩子?!皟和L畫的稚拙是與生俱來的,即使是偉大的畫家畢加索都只敢說自己畫得‘像個孩子’。可見,這是多么可貴的品質(zhì)?。?/p>

三、結(jié)論

第4篇:美術(shù)繪畫教學(xué)反思范文

關(guān)鍵詞:新時期;美術(shù)教育教學(xué)體系;反思;重構(gòu)

從目前情況分析,新時期對美術(shù)教育教學(xué)體系提出了更高的要求,這就需要教師打破以往的教育壁壘,從多個層面積極推進美術(shù)教育實現(xiàn)新的突破與進展,幫助學(xué)生能夠構(gòu)建良好的美術(shù)學(xué)習(xí)體系,這樣才能真正推動美術(shù)教育相較于以往取得更好的成效。

一、重構(gòu)美術(shù)教育認知

美術(shù)教育教學(xué)體系之所以無法突破以往的限制,究其原因在于對美術(shù)教育未能提出有效的質(zhì)疑,而且對其存在的問題未能從根本上加以認知,教學(xué)體系僵化導(dǎo)致最終的教學(xué)效果并不是很理想。要想從根本上改變當前教學(xué)的弊端,則必須要從整體上認知美術(shù)的本真,回溯歷史,了解到美術(shù)教育的歷史形態(tài)的多元化,并且清楚認知到發(fā)展軌跡。對于美術(shù)教育而言,其本質(zhì)上具有廣泛的指向性,重新解讀美術(shù)教育的內(nèi)涵,打破美術(shù)教育的限制,如此能夠為教師提供比較全面的教學(xué)思想,從而碰撞出我國美術(shù)教育的新紀元。與此同時,還需注意的是,我們需要重新評估美術(shù)教育,考察教學(xué)內(nèi)容,構(gòu)建更為科學(xué)合理化的教學(xué)體系。不斷豐富美術(shù)教育的元素,挖掘美術(shù)教育的本質(zhì)意義,將復(fù)雜、宏闊、細微等特征的美術(shù)教育予以重組,不再是簡單的歸納與簡單的判斷。教師能夠?qū)⒚佬g(shù)教育內(nèi)容予以結(jié)構(gòu)重組,進行分門別類,予以強行推廣,形成條理清晰的美術(shù)教育。

二、豐富教學(xué)內(nèi)容,做到因材施教

重構(gòu)美術(shù)教育,可以打破其教學(xué)體系的局限,開展積極有效的反思及批評,從而可以讓教學(xué)體系更為活絡(luò),讓教師的教學(xué)模式相較于以往有很大的進步。為了從根本上避免當前教學(xué)體系存在的弊端,在構(gòu)建新的教學(xué)體系過程中,必須要在自主、局部的嘗試之中,通過逐級形成不斷整合,這樣的美術(shù)教育改革才能獲得更理想的效果,而且在內(nèi)容上更為豐富。開放與全面的美術(shù)教育具有極為現(xiàn)實的教育意義,真正打破教條主義,形成個性化的審美情趣,搭建實踐性的選擇,從而促使差異化教學(xué)路徑的形成,重組美術(shù)教育教學(xué)新體系。一般情況下,對于美術(shù)教育而言,學(xué)校在推行改革過程中,必須要有足夠的自信與膽識,繼而推動教學(xué)課程改革取得極好的成效,增加美術(shù)教學(xué)內(nèi)容及門類,讓美術(shù)教學(xué)內(nèi)容更為豐富與多元化。例如:以繪畫為主,除去繪畫為主的教學(xué)內(nèi)容之外,還需要適當增加雕塑、工藝美術(shù)等等比重,這樣不僅豐富學(xué)生的學(xué)習(xí)內(nèi)容,而且也讓學(xué)生對美術(shù)認知能夠呈現(xiàn)出多元化的特點。繪畫訓(xùn)練存在不同的方法及方式,教師需要具備良好的教學(xué)態(tài)度,以包容與開化的態(tài)度,保障學(xué)生繪畫基礎(chǔ)訓(xùn)練的同時,鼓勵學(xué)生在表達方式及語言上突破現(xiàn)狀,追求個性化,在師生平等交流之中,探索新的教學(xué)方法。教師在具體教學(xué)過程中需要注意因材施教,這樣才能真正促使學(xué)生的學(xué)習(xí)能力及效率得到顯著的提升,在教學(xué)過程中,教師避免給予學(xué)生單一的繪畫技能教學(xué),這會限制學(xué)生思維的擴散與發(fā)展。教師在展開因材施教過程中,需要將美術(shù)傳統(tǒng)的豐富形態(tài)展現(xiàn)在學(xué)生面前,如此才能為學(xué)生提供更多的學(xué)習(xí)機會,讓他們能夠自由表達,進一步促使美術(shù)教育教學(xué)體系重組能夠真正得以有效的落實。

三、貼近現(xiàn)實,創(chuàng)新美術(shù)教育

實踐美術(shù)教學(xué),從某種層面來說,主要包含兩層意思:其一,美術(shù)教育實踐創(chuàng)新;其二,美術(shù)教學(xué)實踐行為創(chuàng)新。從目前情況分析,當代藝術(shù)觀念的不斷更新,在形式與媒介上也相較于以往有了極大的突破,從而促使更多人意識到藝術(shù)在現(xiàn)代生活中的作用與意義,這在某種程度上對美術(shù)教育理念創(chuàng)新予以良好的契機。美術(shù)教育必須要具有開闊的視野,并且要立足現(xiàn)實情況,這樣才能凸顯實踐創(chuàng)新的重要性,同時也顯現(xiàn)出形勢的緊迫性。面對當前美術(shù)教育存在的多重困境,首要任務(wù)就是必須要勇于突破限制,探討全新的美術(shù)教育的內(nèi)容及形式,在新的教學(xué)體系中,教師則需要保持開放及實驗性。而教學(xué)質(zhì)量評估也相較于以往獲得極大的進步,在改革上爭取最大的自由度,并且獲取到最大的空間度。此外,在教學(xué)安排上,需要開設(shè)全新的課程,并且引入不同的教學(xué)內(nèi)容,從而以全新的觀念及形式突破美術(shù)教學(xué)的困境。在教學(xué)過程中教師需要注重教學(xué)內(nèi)容的多元化,將與教學(xué)內(nèi)容相關(guān)的問題引入到教學(xué)之中,這樣才能促使學(xué)生的美術(shù)知識構(gòu)造更為完善,鼓勵學(xué)生可以增強他們的表現(xiàn)欲,釋放潛能,這樣有利于幫助學(xué)生形成自身個性化的特征,形成自我表現(xiàn)方法。多元化的藝術(shù)形態(tài)是美術(shù)教育的特點及發(fā)展形態(tài),這在某種程度對學(xué)校美術(shù)教育而言是極大的挑戰(zhàn),如何突破教學(xué)的局限是現(xiàn)階段需要思考的重要問題,這樣才能推動美術(shù)教育真正實現(xiàn)教學(xué)改革,積極與社會現(xiàn)實生活不斷融合。從另一個角度分析,隨著社會對美術(shù)人才的需求的不斷增多,美術(shù)教育則必須要與現(xiàn)實接軌,同時打破教育局限,擴大美術(shù)教學(xué)的內(nèi)容。新時期美術(shù)教育教學(xué)體系必須要實現(xiàn)新的教學(xué)創(chuàng)新,真正推動美術(shù)教學(xué)在以往的基礎(chǔ)上得以最大的進步,并且?guī)椭鷮W(xué)生更全面提升美術(shù)知識的實踐應(yīng)用能力,真正實現(xiàn)美術(shù)教育的新的突破。

第5篇:美術(shù)繪畫教學(xué)反思范文

三年級學(xué)生共14人,9歲左右,該年齡段的學(xué)生想象力豐富、大膽,對想象畫、記憶畫,有較強烈表現(xiàn)欲望,色彩表現(xiàn)力強,同時對工藝制作非常喜歡,繪畫作業(yè)普遍水平較高。敢表現(xiàn)自己想法,表現(xiàn)自己想表現(xiàn)的內(nèi)容,學(xué)生學(xué)習(xí)興趣濃厚,上課課堂氣氛活躍。但也存在以下問題:學(xué)生整體的差距比較大。構(gòu)圖布局還不夠完整。工藝制作能力比繪畫技能差點。

二、教材分析:

(一)教材重點:

1、掌握水彩畫的性能及工具的使用,能較熟練地運用水彩畫方法表現(xiàn)生活美和自然美。

2、在課堂教學(xué)中(特別是繪畫練習(xí)中)進一步培養(yǎng)學(xué)生的觀察力、創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。

3、進行工藝制作,培養(yǎng)動手能力,立體造型,想象力和概括力。

4、提高學(xué)生欣賞水平,培養(yǎng)美術(shù)興趣。

(二)教材難點:

1、在繪畫中要求大膽想象,用色大膽較真實,造型較生動自然。

2、在紙工制作中培養(yǎng)其動手制作的能力,動手的協(xié)調(diào)性,在泥塑中培養(yǎng)空間想象力。

3、在繪畫、工藝教學(xué)中,使學(xué)生的觀察力、創(chuàng)造力和表現(xiàn)力得到進一步發(fā)展,其動手能力,立體造型,空間想象力也有所加強。

三、教學(xué)目標:

繪畫

1、學(xué)習(xí)蠟筆水彩畫作畫方法,了解掌握水彩畫的性能及工具的使用方法,利用水彩畫形式表現(xiàn)生活中和自然中的事物,再現(xiàn)生活美和自然美。

2、學(xué)會運用各種色彩。

3、進一步培養(yǎng)學(xué)生的觀察力、創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。

工藝

1、進行紙工制作,培養(yǎng)動手能力和創(chuàng)造能力。

2、進行泥工制作,培養(yǎng)立體造型能力和想象力、概括力。

欣賞

1、欣賞世界名畫,提高鑒賞能力。

2、欣賞優(yōu)秀學(xué)生作品,開闊學(xué)生視野,培養(yǎng)美術(shù)興趣,提高表現(xiàn)力。

四、教學(xué)措施:

1、通過課堂講評作業(yè),教繪畫技能與工藝制作相結(jié)合,來調(diào)動學(xué)生的興趣,提高技能表現(xiàn)。

2、多給學(xué)生欣賞優(yōu)秀美術(shù)作品,開闊視野,在平時教學(xué)中進行各種技法滲透,各種美術(shù)知識技能滲透,以提高學(xué)生作品的表現(xiàn)力。

3、本學(xué)期時,要求學(xué)生在繪畫創(chuàng)作時直接作畫,不再使用黃色構(gòu)圖,以提高繪畫進度,培養(yǎng)學(xué)生大膽作畫的信心和決心。

4、加強對學(xué)生美術(shù)基礎(chǔ)知識和技能的整體性的滲透,采取好學(xué)生帶動差學(xué)生的方法。

第6篇:美術(shù)繪畫教學(xué)反思范文

關(guān)鍵詞:新課標 小學(xué)美術(shù) 繪畫教學(xué) 探究

由于我國幅員遼闊,各地經(jīng)濟水平差異明顯,全國各地區(qū)和學(xué)校對美術(shù)教學(xué)重視程度各不相同。長期以來美術(shù)教學(xué)不受重視,目前我國很大一部分小學(xué)美術(shù)教學(xué)發(fā)展整體都比較落后,而且在美術(shù)教學(xué)中存在各種問題和不足。隨著美術(shù)教育的改革,全國越來越多的地區(qū)和學(xué)校已經(jīng)意識到美術(shù)課程對學(xué)生的重要性。繪畫教學(xué)作為小學(xué)美術(shù)教學(xué)重要的組成部分,也是學(xué)生比較感興趣的一個課程,怎樣把繪畫教學(xué)做好是每一個小學(xué)美術(shù)教師面臨的亟待解決的問題。本文就當前小學(xué)美術(shù)繪畫教學(xué)存在的問題進行分析,給出相應(yīng)的解決措施。

一、小學(xué)美術(shù)繪畫教學(xué)的重要性

小學(xué)美術(shù)繪畫教學(xué)的主要目的就是讓學(xué)生自己動手,利用工具和材料把自己的思想和感情放到繪畫中,這樣不僅鍛煉了動手能力,還激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情,使學(xué)生在積極地情感體驗中提高想象力和創(chuàng)造能力,同時更提高了審美能力和什么意識。繪畫教學(xué)能讓學(xué)生在快樂學(xué)習(xí)的同時展現(xiàn)自我。他們作品也暗含了自己的心理世界,美術(shù)教師最好能發(fā)現(xiàn)暗含的問題,幫組他們健康成長,對學(xué)生以后的人生道路有著不可限量的積極作用。作為一名合格優(yōu)秀的小學(xué)美術(shù)教師應(yīng)該認識到小學(xué)美術(shù)繪畫教學(xué)在小學(xué)美術(shù)教育中的作用,為了上好繪畫課程應(yīng)該努力精心的設(shè)計課堂。

二、小學(xué)美術(shù)繪畫教學(xué)中出現(xiàn)的問題

(一)美術(shù)教師教學(xué)方法的問題

小學(xué)美術(shù)繪畫教學(xué)中,最主要的是學(xué)生能夠通過一定的“造型”來表現(xiàn)自己,傳達觀念以及情感。這就需要教師在短短的課堂教學(xué)中給出很好的引導(dǎo),激發(fā)學(xué)生自己創(chuàng)作的熱情。但是,現(xiàn)階段許多小學(xué)美術(shù)教師在教學(xué)中依然是講自己的,學(xué)生也是做自己的,傳授的知識一點都沒有進入到學(xué)生的耳朵里。這樣的授課是沒有意義的。把本來非常有趣課程內(nèi)容講的枯燥無味,導(dǎo)致學(xué)生打鬧起來甚至完全忽視教師的存在。

(二)小學(xué)繪畫教學(xué)對象的特殊情況

作為美術(shù)教師在授課過程會經(jīng)常聽到家長說,我家小孩不喜歡畫畫,上課的時候不要強迫,這是普遍對繪畫教學(xué)方面的一個理解誤區(qū)。繪畫本身就是孩子的本能反應(yīng),就像小孩學(xué)走路一樣,先學(xué)會走路,然后就會跑了。其實,繪畫也是一樣,當你給孩子一根彩筆的時候,他們自然就會拿起筆來開始涂涂抹抹,并為自己畫的東西感到興奮。在繪畫教學(xué)中,教師應(yīng)根據(jù)每個學(xué)生的差異實施不同的教學(xué)方式,盡量給學(xué)生自由的空間充分發(fā)揮他們的主動性和積極性,培養(yǎng)創(chuàng)造他們的興趣,讓他們充分表達自己。

三、小學(xué)美術(shù)繪畫教學(xué)的實施對策

(一)樹立正確的小學(xué)美術(shù)繪畫教學(xué)目標

小學(xué)美術(shù)教學(xué)的對象是小學(xué)生,不同年齡的學(xué)生對事物的認知能力不同,他們作品的表現(xiàn)形式也不盡相同。作為小學(xué)美術(shù)教師,要根據(jù)學(xué)生自身的特點制定不同的教學(xué)目標,注重美術(shù)課程與學(xué)生生活經(jīng)驗緊密關(guān)聯(lián),幫助他們提高審美意識和審美能力,增強對大自然和人類社會的熱愛及責(zé)任感,發(fā)展創(chuàng)造美好生活的愿望與能力,《新課標》中把這些明確規(guī)定為小學(xué)美術(shù)教學(xué)的教學(xué)目標。除此之外,教師還要幫助他們通過繪畫,更好的傳達感情和思想。積極引導(dǎo)他們通過事物來表達情感,表現(xiàn)他們的喜怒哀樂,這個也是我們小學(xué)美術(shù)繪畫教學(xué)的很重的教學(xué)目標。

(二)課堂教學(xué)中使用科學(xué)合理的教學(xué)方法

科學(xué)合理的課堂教學(xué)方法不僅能減少教師的工作量,還能使教學(xué)有效率得到提高,更能讓學(xué)生在有限的時間內(nèi)接受更多的知識。在繪畫課堂上,一般情況下都是教師先有個簡單的講解,然后再把時間留給學(xué)生,讓學(xué)生來進行創(chuàng)作。在這個講解的過程中雖然時間較短,可是非常重要,這決定了如何抓住學(xué)生的興趣點,引導(dǎo)他們充分的發(fā)揮想象力使他們更好的創(chuàng)作。教師在結(jié)合合理的教學(xué)方法,更能使學(xué)生的創(chuàng)作達到事半功倍的效果?,F(xiàn)階段常用的教學(xué)方法有,以語言傳遞為主的教學(xué)方法、以直觀形象傳遞信息為主的教學(xué)方法、以操作訓(xùn)練為主的教學(xué)方法、以評價活動為主的教學(xué)方法、以行為指導(dǎo)為主的教學(xué)方法。

(三)小學(xué)美術(shù)繪畫教學(xué)中對學(xué)生作品的評價

一節(jié)完整的繪畫課,并不是在完成一幅作品之后就結(jié)束了,為了學(xué)生更好地發(fā)展成長,對學(xué)生作品的評價這一部分是不能少的。只有對學(xué)生的學(xué)習(xí)做出正確和適當?shù)脑u價才能夠使學(xué)生正確認真的對待繪畫,使學(xué)生增長自信心的同時還增加了他們對繪畫的興趣。有效的評價方式為,首先要“自評”,讓學(xué)生對自己的學(xué)習(xí)有一個“總結(jié)”和“反思”。然后是“互評”,學(xué)生之間的一個相互評價的過程,在他們自評以后,教師可以請學(xué)生進行“互評”。最后教師根據(jù)實際需要對學(xué)生的作品進行點評,主要是以鼓勵和引導(dǎo)為主,使學(xué)生能夠從學(xué)習(xí)中收獲更多更大。

四、結(jié)語

綜上所述,在新課程標準下,作為小學(xué)美術(shù)教師我們要積極探索新的教學(xué)手段,提高課堂教學(xué)效率,爭取把祖國的花朵培養(yǎng)成更全面的人才。

參考文獻:

[1]葛禹婉淇.兒童繪畫教學(xué)中的理解誤區(qū)[J].新西部(下旬.理論版). 2011(01)

第7篇:美術(shù)繪畫教學(xué)反思范文

為了更好勝任新形式下的藝術(shù)教學(xué)工作,組內(nèi)每位藝術(shù)教師充分意識到專業(yè)發(fā)展是每一位教育工作者的職業(yè)需要,深入學(xué)習(xí)新修訂的《中小學(xué)教師職業(yè)道德規(guī)范》,充分認識進一步加強教師職業(yè)道德建設(shè)的重要意義,不斷規(guī)范自身言行,樹立藝術(shù)教師良好形象,持續(xù)穩(wěn)步推進學(xué)校藝術(shù)教育教學(xué)工作。所以在本年度每人撰寫課堂點評、教育敘事、報刊精華、教學(xué)反思、我的亮點五篇文章,提高自身的專業(yè)水平,不斷學(xué)習(xí)吸收,不斷總結(jié)、反思,發(fā)現(xiàn)不足,以利提高今后的工作效率。

教研組每位成員至少閱讀三份學(xué)科刊物,及時了解教學(xué)動態(tài)和教改趨向,開拓視野,拓寬改革思路;同時,結(jié)合自己的教學(xué)實踐,吸收并消化他人的先進的教育經(jīng)驗,從而使課堂教學(xué)有特色,運用相關(guān)的教育學(xué)、心理學(xué)知識及學(xué)科基本理念,根據(jù)學(xué)生的特點,合理選擇課堂組織形式,恰當選擇教學(xué)方式、方法。

在學(xué)習(xí)“兩綱教育”精神中,組織有特長的學(xué)生參加各級各類的競賽,美術(shù)老師組織輔導(dǎo)學(xué)生參加20xx年上海市“真彩杯”學(xué)生繪畫書法作品比賽和20xx年上海市“金山杯”學(xué)生繪畫書法作品比賽活動,學(xué)生作品內(nèi)容充分體現(xiàn)了“兩綱教育”的精神。

組內(nèi)藝術(shù)教師積極參加區(qū)音樂、美術(shù)聯(lián)片教研活動,努力探索新的教學(xué)模式,提高隨堂課的質(zhì)量,及時對所上的課進行教后分析和反思。重視校本教研,進行公開課、展示課的活動,“集體備課”、“教學(xué)實研討課”、“骨干教師展示活動”為主要手段,全員參與,定時間、定地點、定內(nèi)容、和活動的詳細記錄。利用教研活動時間及課余時間進行每周一次組織集體備課,并做好筆記。與兄弟學(xué)校牽手,加強片級教研交流活動,互相學(xué)習(xí),取長補短,共同促進,圓滿完成各任教年級的教學(xué)任務(wù),致力提高學(xué)生的全面素質(zhì),發(fā)展學(xué)生個性。在課堂教學(xué)中還融入精神教育和生命教育的內(nèi)容,尤其注重培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和能力。

20xx年3月,金艷老師輔導(dǎo)學(xué)生參加上海是“金山杯”學(xué)生繪畫書法作品比賽活動中,朱圣杰同學(xué)獲市三等獎。

20xx年10月,金艷老師的“生命的樂趣,生活的精彩”獲區(qū)教學(xué)有效性案例征文評比活動一等獎。

與其他組相比我們還存在一些差距,有待于下步工作中逐步解決。

改進的設(shè)想:

1、分析目前狀況,希望提高藝術(shù)教師與學(xué)科的地位。

第8篇:美術(shù)繪畫教學(xué)反思范文

【關(guān)鍵詞】學(xué)前教育 課程設(shè)置 美術(shù)課程 可持續(xù)發(fā)展

基金項目:陜西教育學(xué)院2011年資助重點教改項目。

教育部于2001年起陸續(xù)頒發(fā)一系列有關(guān)學(xué)前教育的法規(guī)文件,明確規(guī)定學(xué)前教育具有教育性和公益性的特性,具有促進幼兒身心和諧全面發(fā)展、為入小學(xué)作準備、對處境不利兒童進行學(xué)前教育補償?shù)戎匾饔煤酮毺毓δ?。世界上大部分國家都將學(xué)前教育作為學(xué)制系統(tǒng)重要的第一環(huán),基礎(chǔ)教育的重要組成部分。一些國家如美國和英法是將學(xué)前教育基本等同于義務(wù)教育,實行部分的免費教育;也有的國家如印度和澳大利亞的學(xué)前教育盡管在學(xué)制之外,但非常強調(diào)學(xué)前教育的高質(zhì)量和奠基作用??梢钥吹剑簭闹醒氲降胤秸?、從國外到國內(nèi)都非常重視學(xué)前教育,并通過頒布與執(zhí)行較高位階的國家法規(guī)和政策性文件,健全學(xué)前教育的管理體制與機制,不斷增加學(xué)前教育的經(jīng)費投入,切實保障幼兒教師隊伍的穩(wěn)定與質(zhì)量提高,才能保證學(xué)前教育事業(yè)的健康發(fā)展。

通過深入到幼兒園中,對幼兒教師及應(yīng)聘者調(diào)研,我們發(fā)現(xiàn):包括美術(shù)技能在內(nèi)的藝術(shù)技能成為幼兒園教師的必備素質(zhì),甚至很多時候成為具有決定性作用的素質(zhì)。實踐中一些幼兒園確實存在著將教師角色禁錮在畫示范畫,做示范、指導(dǎo)上,因而也就要求教師具備一定水準的美術(shù)技能。同時,幼兒園衡量教師活動組織的效果時,也常??粗刈罱K的活動結(jié)果、孩子們的作品成果,并以美術(shù)作品美不美、漂亮不漂亮、畫得像不像為標準等等,這些問題背后實際折射出關(guān)于幼兒園美術(shù)活動的價值取向以及教師在其中的角色定位這兩方面問題。一方面,我們需要明確,幼兒園美術(shù)活動的價值取向和重點是在哪里?衡量美術(shù)活動成功與否的標準是什么?另一方面,教師在幼兒的美術(shù)活動中的角色定位是什么?指導(dǎo)幼兒美術(shù)活動的教師需要具備怎樣的技能?當我們審視這些問題的同時,參閱國內(nèi)外不同教育體制下的學(xué)前教育目標,我們發(fā)現(xiàn):學(xué)前教育的培養(yǎng)目標不僅僅是培養(yǎng)了一個具備一定素質(zhì)和技能的教師,重要的是,教師在今后從事幼兒教育工作中要善于把握學(xué)習(xí)契機、能有效觀察、引導(dǎo)、啟發(fā)和支持幼兒進行探索、發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造的素質(zhì)。在幼兒園開展的美術(shù)活動中,美術(shù)是孩子們學(xué)習(xí)的語言、探究的工具以及表達和交流的手段。因此,幼兒教師在教育兒童學(xué)習(xí)及可持續(xù)發(fā)展中的地位和作用不容忽視,同時對教師素質(zhì)提出了前所未有的要求和挑戰(zhàn)。

美國著名的課程理論家拉爾夫?泰勒(R.Tyler)在其《課程與教學(xué)的基本原理》一書中曾指出:課程是“教育事業(yè)的核心,是教育運行的手段,沒有課程,教育就沒有用于傳達信息、表達意義、說明價值的媒介”。[1]學(xué)前教育在不同的發(fā)展階段對學(xué)校課程提出了不同的要求,即學(xué)前課程是否能促進教師與幼兒的共同發(fā)展與持續(xù)發(fā)展,以及學(xué)前課程與地情、園情的適應(yīng)性。學(xué)前課程有三個部分:普通教育課程、學(xué)科專業(yè)課程、教育實踐課程三個部分,分別占有不同的比重,其中學(xué)科專業(yè)課程包括有教育專業(yè)課程和學(xué)前教育藝術(shù)專業(yè)課程兩大部分,是學(xué)前教育專業(yè)課程的重要內(nèi)容。在此,我們通過分析目前學(xué)前課程教育下存在的問題,在此基礎(chǔ)上提出學(xué)前美術(shù)課程的設(shè)置與教學(xué)方面的探索。

當前學(xué)前教育中存在的問題

1.學(xué)前課程中的兒童缺席現(xiàn)象。學(xué)前課程主要有三個來源:兒童的發(fā)展、社會的需要以及學(xué)科的需要。社會的需要和學(xué)科的需要只有通過兒童的發(fā)展才能實現(xiàn),因此,學(xué)前課程應(yīng)該將促進兒童發(fā)展作為核心任務(wù)。但是,在實踐中,社會的需要往往通過家長對子女的期望影響著學(xué)前課程,學(xué)科的需要也已在學(xué)科教育中成長起來的教師心中根深蒂固。普遍情況下,兒童的合理需要只有在實踐中被教師領(lǐng)悟到并轉(zhuǎn)化為課程行為時才能被滿足,而教師對兒童合理需要的領(lǐng)悟則受到教師在傳統(tǒng)文化中獲得的兒童觀的限制,兒童作為自我需要表達著的聲音因與成人在地位上的不平等而顯得極其微弱[2]。因此,在實踐中教師較關(guān)注社會與學(xué)科發(fā)展的需要,忽視兒童發(fā)展的需要,導(dǎo)致課程中兒童缺席現(xiàn)象。

2.學(xué)前課程中教師的專業(yè)素質(zhì)裹足不前。知識觀是課程觀的上位觀念,有什么樣的知識就有什么樣的課程觀。在以往的舊知識觀指導(dǎo)下,教師和幼兒的地位是不平等的,教師是知識的擁有者,幼兒是知識的有待擁有者,學(xué)前課程是教師傳授知識技能,幼兒習(xí)得知識技能的過程,也是教師忠實的執(zhí)行預(yù)期課程方案的過程[3]。在這個過程中,教師的專業(yè)素質(zhì)不僅沒有得到質(zhì)的提升,反而隨著歲月的流逝,教師收獲的只是授課熟練程度的提高和無效動作的減少,職業(yè)生命則不斷縮短。

3.學(xué)前課程脫離課程環(huán)境,盲目標新立異。學(xué)前課程具有客觀性,每一種學(xué)前課程模式都有其特定的生存土壤,將某一種課程模式照搬至另一種土壤中,都會因種種不合理現(xiàn)狀而失去活力。

學(xué)前教育課程設(shè)置的目的和原則

1.要培養(yǎng)學(xué)生批判性地理解教育問題和反省性地進行教育工作。

(1)要能夠培養(yǎng)學(xué)生一種批判性反思的能力,這種能力可使學(xué)生在社會生活和教育工作中不斷地反省和分析自己的行為。

(2)要突出實際應(yīng)用和理論與實際之間積極的相互作用。

(3)應(yīng)當能使學(xué)生承擔(dān)起促進自身業(yè)務(wù)進步和對自己所教育兒童的責(zé)任。

2.要培養(yǎng)學(xué)生知識結(jié)構(gòu)體系的有效性和可持續(xù)發(fā)展的教育前景。

(1)使學(xué)生在原有知識的基礎(chǔ)上獲得新知識。

(2)使學(xué)生在多種多樣相互作用的情境下建構(gòu)自己的新知識。

(3)課程的內(nèi)容應(yīng)從多樣化的學(xué)科中汲取養(yǎng)分,包括理論性和實踐性的知識。

學(xué)前教育美術(shù)課程的設(shè)置與教學(xué)探索

1.基于探究為基礎(chǔ)的教與學(xué),構(gòu)建主動式或參與式教育。高等教育學(xué)前教育專業(yè)的美術(shù)課程是繪畫、手工制作、設(shè)計、欣賞等教學(xué)內(nèi)容的綜合體,著重于學(xué)生美術(shù)和手工的創(chuàng)作與動手能力培養(yǎng),使學(xué)生把所學(xué)美術(shù)知識轉(zhuǎn)化為自身能力。美術(shù)手工創(chuàng)作也是幼兒教師等學(xué)前教育工作者應(yīng)用最為廣泛的技能,但絕不是唯一的技能技巧。首先需要明確幼兒園美術(shù)活動的價值取向和重點是強調(diào)幼兒的創(chuàng)造性表達與探索過程的關(guān)注,重要在于教師要具有善于把握學(xué)習(xí)契機、能有效觀察、引導(dǎo)、啟發(fā)和支持幼兒進行探索、發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造的素質(zhì),教師的素質(zhì)就不局限于精湛的繪畫技能,教師應(yīng)當成為教授幼兒美術(shù)學(xué)習(xí)中的引導(dǎo)者、合作者、啟發(fā)者,因為美術(shù)是孩子們學(xué)習(xí)的語言、研究的工具以及表達和交流的手段。

因此,基于探究為基礎(chǔ)的美術(shù)課程設(shè)置應(yīng)把握兩個原則:一是從美術(shù)技能和制作技法相結(jié)合出發(fā),關(guān)于繪畫基礎(chǔ)造型課程的設(shè)置比例及要求不宜過多過高,素描、色彩、幼兒簡筆畫等繪畫基礎(chǔ)造型的訓(xùn)練課時應(yīng)當占到總課時的20%-25%,手工制作、民間美術(shù)、情境創(chuàng)設(shè)等美術(shù)專業(yè)課程的比重應(yīng)當占到總課時的70%,以保證側(cè)重方向不會過于傾斜于繪畫技能的訓(xùn)練;二是從創(chuàng)造能力培養(yǎng)特點出發(fā),講授繪畫技法按工具材料的特性安排課程,掌握基本的美術(shù)方面技能,側(cè)重對美術(shù)技巧的分析和掌握。教學(xué)設(shè)計針對學(xué)前專業(yè)一定區(qū)別普通美術(shù)專業(yè)的特點,應(yīng)有針對性,以內(nèi)容實用性、方法靈活性、取材廣泛性為主。教學(xué)法的學(xué)習(xí)不僅限于單一的教學(xué)法課程完成,而且在不同的美術(shù)技能教學(xué)中貫穿進去,可有針對性地對于不同種類不同性質(zhì)的技巧教學(xué)進行演示性教學(xué),使學(xué)生更為直觀有效地學(xué)習(xí)。

2.運用材料提升課程質(zhì)量,創(chuàng)設(shè)環(huán)境教育的基礎(chǔ)。瑞吉歐教育思想主張將藝術(shù)作為一種探究的工具或研究的語言,鼓勵幼兒運用各種感官來探索不同藝術(shù)材料的顏色、材質(zhì)和運動方式,積極發(fā)揮想象力、創(chuàng)造力,運用各種藝術(shù)手段自由表征與創(chuàng)作,表達自己的想法、經(jīng)驗和情感,教師注重引導(dǎo)幼兒在藝術(shù)活動中積極開展問題研究,進行深入探索,并學(xué)會表達與交流[5]。

美術(shù)教育既是一種創(chuàng)造性藝術(shù),也是一種實踐性藝術(shù),更應(yīng)該鼓勵學(xué)前專業(yè)的學(xué)生進行有意識的美術(shù)創(chuàng)作活動,這有利于激發(fā)他們的聯(lián)想力和想象力,有利于發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造性思維,也有利于提高學(xué)生的創(chuàng)新思維和探索精神。藝術(shù)教學(xué)內(nèi)容應(yīng)當加強側(cè)重于手工制作類的美術(shù)材料形式實踐,充分體現(xiàn)藝術(shù)的多樣性和豐富的人文體驗。如油畫棒技法、水彩筆技法、蛋彩繪畫技法、版畫類(吹塑紙版畫、紙版畫、刻板畫等)、壁畫類(重彩畫、瀝粉畫等)、粘貼畫類(植物粘貼畫、不同材料的粘貼畫等)等,繪畫的材質(zhì)選取體現(xiàn)了多種的特點,根據(jù)不同的繪畫材料,牛皮紙、砂紙、包裝紙、報紙、布料甚至樹葉、豆子、小石頭等都可作為繪畫的材質(zhì)進行創(chuàng)作,形式更為多樣,挖掘繪畫媒介的表現(xiàn)空間,強調(diào)視覺的直觀性,使畫面本身的形式和材料構(gòu)成新的視覺美感。手工制作利用簡便的工具和材料拓印肌理,制作黏土畫、拼貼畫和建構(gòu)材料,呈現(xiàn)出的不同肌理以及規(guī)則和變化,豐富視覺和觸覺的感受,并產(chǎn)生有趣的巧用肌理想像,使作品產(chǎn)生獨特的效果。將生活的元素帶入到創(chuàng)作中去,利用生活中豐富多彩的視覺現(xiàn)象,認識生活與藝術(shù)表現(xiàn)的密切關(guān)系。通過學(xué)習(xí)多種藝術(shù)材料的方法,增強使用技能,不斷創(chuàng)設(shè)研究的氛圍,而這些恰恰是幼兒美術(shù)活動中重要的部分[4]。

3.促進反思性教學(xué)的課程框架。學(xué)前教育的課程目標由四部分構(gòu)成:認知類、技能類、情感類、應(yīng)用類。這四個方面的完整結(jié)合才能達到認知與情感、知識與智力、主動精神與社會責(zé)任的和諧統(tǒng)一?;谝云喗艿膬和?gòu)發(fā)展理論為核心的高瞻課程,重視對兒童發(fā)展的評價,通過情景性來評估兒童發(fā)展,以此為依據(jù)指導(dǎo)下一步的工作,那么,學(xué)前專業(yè)的藝術(shù)課程體系不能忽視學(xué)生反思學(xué)習(xí)的綜合評價能力。美術(shù)教育在新觀念、新意識的指導(dǎo)下,出現(xiàn)了多元智能化的具體綜合性的理論活動,與傳統(tǒng)的美術(shù)課程相比,其目標從技能型轉(zhuǎn)向?qū)徝佬汀⒉僮骷寄苄?,其教育?nèi)容從單一觀察事物、表現(xiàn)事物為主轉(zhuǎn)向關(guān)注創(chuàng)造表現(xiàn)形態(tài)和培養(yǎng)良好的審美情趣,其教育活動形式也由單一性轉(zhuǎn)向多樣化和批判性教學(xué),其教育評價與教學(xué)反思活動隨著不同的課程目標,動態(tài)的體現(xiàn)其應(yīng)有的價值,獲得可持續(xù)發(fā)展的最終目標。

運用任何一種學(xué)前課程模式時,首先必須考慮該課程模式是否與社會價值觀相符合,而不是該課程模式本身是否合理,還必須根據(jù)教育實踐中的各方面因素和條件,對該課程模式進行調(diào)整甚至修正,合理調(diào)整課程內(nèi)容,建立起學(xué)前教育教師的職業(yè)態(tài)度、教育觀點、教育能力等許多方面,使教學(xué)更能為學(xué)生就業(yè)服務(wù)。因而,高校的學(xué)前教育課程體系要使得學(xué)生獲得學(xué)前教育工作所需要的各種知識,奠定廣博而深厚的知識基礎(chǔ),使未來的幼兒教師從全人發(fā)展的生態(tài)角度來觀察、認識、了解幼兒,制訂合理有效的計劃和方案,采用有效的方法對幼兒進行適宜的教育。

參考文獻:

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[3]張維儀著.教師教育―改革與發(fā)展熱點透視[M]. 南京:南京師范大學(xué)出版社,2001.

[4]勞拉?E?貝克著. 兒童發(fā)展[M]. 南京:江蘇教育出版社,2002.

第9篇:美術(shù)繪畫教學(xué)反思范文

【關(guān)鍵詞】提問;美術(shù)教學(xué);問題及對策

【中圖分類號】G623.75 【文獻標志碼】A 【文章編號】1005-6009(2017)25-0076-02

【作者簡介】李春霞,江蘇省淮安市淮陰實驗小學(xué)(江蘇淮安,223300)教科室副主任,高級教師,淮安市美術(shù)學(xué)科帶頭人。

提問是一種重要的教學(xué)方式。然而,筆者在美術(shù)教學(xué)實踐和觀摩過程中卻發(fā)現(xiàn)不少教師的提問存在問題,如:問題表述不明確,學(xué)生無法回答;問題過于封閉,阻礙學(xué)生思維發(fā)展;問題與答案缺乏邏輯關(guān)聯(lián)詞,學(xué)生答非所問等。這些教師提問的問題就出在提問本身,那么我們應(yīng)該如何解決這些問題呢?筆者認為,教師可以從選褚晌蝕嗜朧鄭改變提問方式,多使用能夠促發(fā)學(xué)生觀察、探究和反思的疑問詞來提問。

1.用“是怎樣”引導(dǎo)觀察。

在第五屆全國美術(shù)教學(xué)優(yōu)課評比活動中,一位美術(shù)教師教學(xué)生制作六面怪臉(見圖1),他和學(xué)生在課堂上比賽,比什么呢?比誰的眼睛大。

第一次,學(xué)生贏了,因為那個學(xué)生雖然眼睛小,但是睜得很大,教師不服氣,要求再比一次。

第二輪比賽開始了,教師耍了一個小花招,從背后拿出了一個手工制作的大眼睛,戴在了眼睛上,一下子就把旁邊瞪大眼睛的學(xué)生比了下去。教師的臉也因此變得很奇怪,學(xué)生哈哈大笑。于是,他們得出結(jié)論“眼睛變大了,臉就怪了”。

接著,教師又讓學(xué)生閱讀書本,看看書上的圖片是怎樣讓臉“怪”起來的,作者是怎樣讓五官“怪”起來的。

進入示范制作環(huán)節(jié):

師:接下來,看我是怎樣夸張變形的。老師畫的眼睛大不大?

生:不大。

師:同學(xué)們看老師是怎樣把眼睛變大的?

生:老師在眼睛外面畫了花瓣還加了一些小草。

…………

用“怎樣”提出的問題大多都具有探究性,能夠發(fā)展學(xué)生的思維能力和探究能力。教師通過探究式的問題,一步一步引導(dǎo)學(xué)生觀察六面怪的特點,學(xué)習(xí)裝飾變形的方法,這不失為一種好的提問方式。

2.用“怎么做”指導(dǎo)探究。

例如:某教師教學(xué)人美版《美術(shù)》五下《卡通――動起來的漫畫》時,教師在示范創(chuàng)作草莓哥的漫畫時,有這樣一段師生對話:

師:你們知道老師是怎么把普通的草莓變成卡通人物“草莓哥”的嗎?

生1:把草莓卡通化。

生2:將草莓加上手和腳。

師:首先,我抓住了草莓的特征,用線條畫出外形。然后呢?同學(xué)們想一想,接下來要怎么畫?

像案例中這樣,引導(dǎo)學(xué)生思考“怎么做”或者“怎么畫”的問題,都屬于探究式的問題,這些問題能夠引發(fā)學(xué)生對繪畫技法進行深入的思考和探究。我們平時在上手工課時,也經(jīng)常會拿著制作好的作品問學(xué)生“喜歡嗎?”“你知道這是怎么做出來的嗎?”前一個問題,詢問學(xué)生的感受,后一個問題指向繪制方法?!霸趺醋觥笔降淖穯?,能夠?qū)W(xué)生從對作品的觀察中生發(fā)出來的喜悅之情引向?qū)ψ髌穭?chuàng)作方法的思考,這是一個從感性走向理性的過程,也是點燃學(xué)生學(xué)習(xí)興趣之火的過程。

3.用“為什么”促進反思。

“為什么”式的問題,一般都具有反思的性質(zhì),能夠引發(fā)學(xué)生對常見事物的反思,從而發(fā)現(xiàn)一些原本沒有發(fā)現(xiàn)的規(guī)律。

例如,一位教師講解牙刷的設(shè)計時,課件出示了一組牙刷的圖片:

師:為什么牙刷的頸部是彎曲的?

生:那樣可以更好地和牙齒吻合。

師:牙刷背部為什么進行這樣的設(shè)計?這些粗糙的紋理是干什么用的?

生:那是用來清潔舌頭的。

該案例中,美術(shù)教師就是用“為什么”來引發(fā)學(xué)生思考常見的物品――牙刷的構(gòu)造,反思設(shè)計師的設(shè)計思路,在司空見慣的物品上發(fā)現(xiàn)設(shè)計者的匠心?!盀槭裁础鳖惖膯栴},常常能夠引發(fā)學(xué)生對尋常事物的觀察與思考,反思現(xiàn)實中存在的問題,這樣就比那些僅僅用“是”或者“不是”來回答的問題更有意義,更能促進學(xué)生的有效學(xué)習(xí)。

4.用“是什么”引導(dǎo)表達。

“美術(shù)可以促進口頭及非口頭交流,讓小畫家們畫出無法用語言表達的思想。美術(shù)折射出學(xué)生們的情感、心理、智力的發(fā)展狀況,可作為解決某些問題的平臺。……‘問題學(xué)生’常能通過繪畫表達他們特殊的人格和境遇。”[1]因此,對于學(xué)生的作品,教師要有足夠的好奇心,用關(guān)懷的態(tài)度,恰當?shù)脑儐?,引?dǎo)學(xué)生表達自己的思想,并通過作品這個媒介進行交流,增進師生之間的了解和溝通,幫助學(xué)生解決心理方面存在的問題。

例如:多年前,筆者曾經(jīng)在批改美術(shù)作業(yè)的時候,看到一個學(xué)生的作品,學(xué)生畫了一輛大卡車撞到了墻上,卡車上裝滿了炸藥,正在爆炸??ㄜ囁緳C是他的班主任,而且標注了班主任的名字!

我很好奇這名學(xué)生為什么畫這樣的畫,就把他叫過來詢問。我想如果直接問他為什么這么畫,會有訓(xùn)話的意思,不一定能讓其說出實話,于是筆者就假裝看不懂他的畫,問他:你畫的是什么?他很不好意思地告訴我說,上午第二節(jié)課的時候,班主任老師因為同學(xué)之間的摩擦而嚴厲批評了他,而他認為那件事情并不怪他,所以就在接下來的美術(shù)課上畫了這幅畫。

學(xué)生因為受到誤解和嚴厲的批評而產(chǎn)生了壓抑的情感,于是他便在繪畫中表達了出來,宣泄自己的憤怒之情。對此,教師不應(yīng)該過分責(zé)備,而應(yīng)嘗試用“是什么”這樣的問題,引導(dǎo)學(xué)生描述自己的作品,以此打開學(xué)生的心扉,探尋學(xué)生的內(nèi)心世界,幫助他們排解因壓抑而產(chǎn)生的負面情緒。教師通過這樣的提問,化解矛盾,同時也能減少學(xué)生心理疾病的發(fā)生率。

綜上所述,不是每一種問題都能指向有效的學(xué)習(xí),自問自答、口是心非、鸚鵡學(xué)舌之類的“笨孩子”癥狀,有時是問題惹的禍。治“病”需要標本兼治,課堂上出現(xiàn)一群“笨孩子”的病根就在美術(shù)教師的提問上。美術(shù)教師要充分認識提問的重要性,做到課前圍繞教學(xué)重難點精心設(shè)計每一道問題;課上關(guān)注學(xué)生的狀態(tài),隨機應(yīng)變;課后及時反思,不斷改進提問方式。美術(shù)教師只有正確對待提問,圍繞教學(xué)重難點精心設(shè)計問題,做到由易到難,層層推進,才能在課堂中成功地通過提問激發(fā)學(xué)生的探究興趣,引導(dǎo)學(xué)生逐步走進藝術(shù)殿堂的深處。