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對重要崗位、一線崗位和技術(shù)含量高的崗位,制定較高的工資標(biāo)準(zhǔn),做到一流人才一流報酬,合理拉開分配檔次,設(shè)立優(yōu)秀文藝人才獎勵基金,獎勵突出成果,建立和完善院團基本功訓(xùn)練制度和業(yè)務(wù)考核制度,結(jié)合走出去、請進來等辦法,提高現(xiàn)有人員綜合素質(zhì)和業(yè)務(wù)水平。對有發(fā)展前途的專業(yè)人員,根據(jù)業(yè)務(wù)成績,由院團申報,經(jīng)省文化廳批準(zhǔn)選送到國家重點藝術(shù)院校進修學(xué)習(xí),政府部門給予一定的經(jīng)濟資助。每年適時舉辦優(yōu)秀人才專場演出,各院團確保每年推出一名優(yōu)秀新人。在省藝術(shù)節(jié)等重要活動中舉辦新人匯報演出,并通過媒體對優(yōu)秀人才和重要藝術(shù)活動進行大力宣傳,為推出新人提供機遇,營造輿論環(huán)境。多形式、多渠道拓寬年輕人才成長道路。(1)制定政策,鼓勵專業(yè)技術(shù)人才進修深造。加大對在職人員參加學(xué)習(xí)培訓(xùn)的資金支持力度,對參加碩士研究生以上學(xué)歷教育的人員給予一定數(shù)額的學(xué)費補助(一般在學(xué)費總額的70%以上)。同時,選派一些有發(fā)展前途的優(yōu)秀中青年人才到高等學(xué)府深造,學(xué)費由單位負擔(dān)。(2)以全國重點高校為基地,根據(jù)不同層次人員的特點和需要,開展多種形式繼續(xù)教育,從整體上提高專業(yè)技術(shù)隊伍素質(zhì)。(3)通過給老專家配助手的形式,提高年輕業(yè)務(wù)人員的業(yè)務(wù)水平。(4)加強管理,嚴格考核制度,完善考核辦法,建立考核檔案,對中青年優(yōu)秀人才進行跟蹤考核,將考核結(jié)果存入檔案,作為培養(yǎng)、使用依據(jù)。對亟需的高層次人才,堅持不求所有、但求所用的“柔性”制度。各單位根據(jù)自身資源及發(fā)展需要,聘請高層次專家為遼寧省文化事業(yè)出謀劃策,參加重點劇目的排演。聘請的專家單位不變,來去自由,待遇從優(yōu),成果重獎?!渡n原》、《矸子山》等優(yōu)秀劇節(jié)目的部分編導(dǎo)、演員、舞美均是采取“柔性”引進人才方式解決的,大大提高了精品創(chuàng)作的質(zhì)量和水平。
當(dāng)前遼寧省文化藝術(shù)人才隊伍建設(shè)中存在的主要問題
專業(yè)技術(shù)人員學(xué)歷水平逐年上升,但高學(xué)歷人員,特別是研究生以上學(xué)歷人員明顯不足。研究生學(xué)歷63人,僅占人員總量的0.6%;大學(xué)本科學(xué)歷1251人,占12%。而且分布不均,主要集中在圖書、文博、藝術(shù)教育等幾個專業(yè),這與建設(shè)文化強省的要求差距較大,難以滿足文化事業(yè)發(fā)展的需要。3.專業(yè)分布不均,部分專業(yè)已經(jīng)出現(xiàn)斷檔。文化藝術(shù)事業(yè)面臨著廣闊的發(fā)展空間,人才壓力很大,這一現(xiàn)象在文化藝術(shù)行業(yè)的每個個單位都比較突出。不少優(yōu)秀人才斷檔,有些門類人才奇缺,已經(jīng)嚴重影響到文藝事業(yè)的發(fā)展。如省直藝術(shù)單位的指揮、導(dǎo)演、編劇、編導(dǎo)等專業(yè)高級人才嚴重缺乏,分別只有2人、5人、3人和6人。更為嚴重的是上述專業(yè)后備力量嚴重匱乏,已經(jīng)到了青黃不接的地步。這些都極大地阻礙了藝術(shù)生產(chǎn),并在一定程度上影響了藝術(shù)作品的質(zhì)量。4.人才流失現(xiàn)象還沒有得到有效的控制,人才環(huán)境有待于進一步優(yōu)化。遼寧省文化廳一直支持國家鼓勵人才自由合理流動的政策,但遼寧省在藝術(shù)人才的引進、培養(yǎng)、使用、待遇上缺少優(yōu)惠政策,難以形成吸引人才,穩(wěn)住人才的良好環(huán)境,造成我們花費大量財力和心血培養(yǎng)的高級專業(yè)技術(shù)人才外流,對原單位專業(yè)工作的開展和專業(yè)技術(shù)隊伍的穩(wěn)定都帶來極大影響。
關(guān)鍵詞:多媒體 教學(xué)理論 藝術(shù)文獻 三維教學(xué)模式
高等藝術(shù)院校及高等院校藝術(shù)專業(yè)學(xué)生對于藝術(shù)基礎(chǔ)理論的學(xué)習(xí)都有必修課程,課程名稱通常為《藝術(shù)概論》,實質(zhì)是對高校學(xué)生綜合藝術(shù)理論素養(yǎng)的一次普及,這門課對于理解藝術(shù)理論,提高綜合人文素養(yǎng),正確引導(dǎo)藝術(shù)實踐活動有著積極而現(xiàn)實的意義。這門課程覆蓋的范圍非常廣泛,可以涉及美術(shù)、攝影、影視、音樂、舞蹈、戲曲、建筑園林等多種藝術(shù)門類和形態(tài),圍繞藝術(shù)理論的核心概念推衍展開,對藝術(shù)基本原理、基礎(chǔ)知識、基本問題進行專門梳理;依據(jù)藝術(shù)創(chuàng)作與欣賞的一般規(guī)律,具體探討有關(guān)藝術(shù)的本質(zhì)、特征、作用、發(fā)生和發(fā)展規(guī)律,以及藝術(shù)家、藝術(shù)作品、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)風(fēng)格與流派、藝術(shù)欣賞、藝術(shù)批評、藝術(shù)市場、藝術(shù)與社會各系統(tǒng)的關(guān)系。而現(xiàn)有的教材體系,旨在揭示藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律,建立藝術(shù)學(xué)科教育的基本平臺,在較大學(xué)科框架下引用極少原典,在反映藝術(shù)理論的風(fēng)采與精華方面顯得有些不足。筆者認為,有必要在現(xiàn)有教材體系的基礎(chǔ)上做進一步的教學(xué)創(chuàng)新和研究。
目前,國內(nèi)學(xué)界對藝術(shù)理論課程的教學(xué)模式探討已經(jīng)經(jīng)歷了兩個階段,第一個階段是單一的純理論課堂學(xué)習(xí),這種模式以教材知識傳授為主,重心在藝術(shù)的社會本質(zhì)、認識本質(zhì)、審美本質(zhì),以及藝術(shù)門類的基本概念,介紹藝術(shù)創(chuàng)作與社會接受的一些環(huán)節(jié)。如果單純以口授和書面理論為主,學(xué)生理論學(xué)習(xí)的興趣較弱,容易產(chǎn)生厭倦情緒,讓他們覺得枯燥乏味,這也是第一種模式在教學(xué)工作中逐漸淡出的原因,圍繞教材展開的藝術(shù)概論教學(xué)是教學(xué)模式中必不可少的第一維度;第二個階段,是隨著各大高校教學(xué)設(shè)備的逐步完善提升,開始出現(xiàn)教學(xué)理論與多媒體聲像相結(jié)合,以教師課件引導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)造性學(xué)習(xí),感性地認識各種藝術(shù)門類的影像資料,這也是新時期教學(xué)模式中不可或缺的第二維度。
從當(dāng)前的教學(xué)實際來看,大多數(shù)高校的教學(xué),乃至各省、國家級的有些精品課程已經(jīng)進入第二階段的教研與推廣過程。從長遠來看,藝術(shù)理論的教學(xué)必然會面臨新的要求,將會進入一個更高的平臺。隨著新時期大學(xué)生知識面的拓寬以及網(wǎng)絡(luò)媒體的充分運用,筆者在教學(xué)工作中感到,現(xiàn)有的教材體系從理論和實踐的角度已經(jīng)開始出現(xiàn)了某些局限,但是,相關(guān)的深化輔助體系尚未完備地建立起來,大量可利用的文獻資料十分分散,我們可以通過匯總、去粗取精加以整合,使其成為教學(xué)中又一個有力支撐和補充。因而,在目前多媒體課件為主的狀態(tài)下未雨綢繆,在教學(xué)學(xué)術(shù)性上再向前推進一級,進一步提升教學(xué)資源,增加新的教學(xué)方式非常必要,這也成為本文探討的第三維度。
論文關(guān)鍵詞:多媒體 教學(xué)理論 藝術(shù)文獻 三維教學(xué)模式
論文內(nèi)容摘要:高等院校藝術(shù)理論教學(xué)經(jīng)歷了從教材理論傳授到多媒體輔助教學(xué)兩個階段,隨著新時期大學(xué)生知識面的拓寬,網(wǎng)絡(luò)媒體的充分運用,藝術(shù)理論教學(xué)必然面臨新的要求。文章提出了在教材理論與多媒體設(shè)施輔助教學(xué)的基礎(chǔ)上,進一步建立文獻集成閱讀體系,增強學(xué)術(shù)性與人文素養(yǎng),培養(yǎng)學(xué)生積極的價值導(dǎo)向,從而促進專業(yè)學(xué)習(xí)與創(chuàng)作。
高等藝術(shù)院校及高等院校藝術(shù)專業(yè)學(xué)生對于藝術(shù)基礎(chǔ)理論的學(xué)習(xí)都有必修課程,課程名稱通常為《藝術(shù)概論》,實質(zhì)是對高校學(xué)生綜合藝術(shù)理論素養(yǎng)的一次普及,這門課對于理解藝術(shù)理論,提高綜合人文素養(yǎng),正確引導(dǎo)藝術(shù)實踐活動有著積極而現(xiàn)實的意義。這門課程覆蓋的范圍非常廣泛,可以涉及美術(shù)、攝影、影視、音樂、舞蹈、戲曲、建筑園林等多種藝術(shù)門類和形態(tài),圍繞藝術(shù)理論的核心概念推衍展開,對藝術(shù)基本原理、基礎(chǔ)知識、基本問題進行專門梳理;依據(jù)藝術(shù)創(chuàng)作與欣賞的一般規(guī)律,具體探討有關(guān)藝術(shù)的本質(zhì)、特征、作用、發(fā)生和發(fā)展規(guī)律,以及藝術(shù)家、藝術(shù)作品、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)風(fēng)格與流派、藝術(shù)欣賞、藝術(shù)批評、藝術(shù)市場、藝術(shù)與社會各系統(tǒng)的關(guān)系。而現(xiàn)有的教材體系,旨在揭示藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律,建立藝術(shù)學(xué)科教育的基本平臺,在較大學(xué)科框架下引用極少原典,在反映藝術(shù)理論的風(fēng)采與精華方面顯得有些不足。筆者認為,有必要在現(xiàn)有教材體系的基礎(chǔ)上做進一步的教學(xué)創(chuàng)新和研究。
目前,國內(nèi)學(xué)界對藝術(shù)理論課程的教學(xué)模式探討已經(jīng)經(jīng)歷了兩個階段,第一個階段是單一的純理論課堂學(xué)習(xí),這種模式以教材知識傳授為主,重心在藝術(shù)的社會本質(zhì)、認識本質(zhì)、審美本質(zhì),以及藝術(shù)門類的基本概念,介紹藝術(shù)創(chuàng)作與社會接受的一些環(huán)節(jié)。如果單純以口授和書面理論為主,學(xué)生理論學(xué)習(xí)的興趣較弱,容易產(chǎn)生厭倦情緒,讓他們覺得枯燥乏味,這也是第一種模式在教學(xué)工作中逐漸淡出的原因,圍繞教材展開的藝術(shù)概論教學(xué)是教學(xué)模式中必不可少的第一維度;第二個階段,是隨著各大高校教學(xué)設(shè)備的逐步完善提升,開始出現(xiàn)教學(xué)理論與多媒體聲像相結(jié)合,以教師課件引導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)造性學(xué)習(xí),感性地認識各種藝術(shù)門類的影像資料,這也是新時期教學(xué)模式中不可或缺的第二維度。
從當(dāng)前的教學(xué)實際來看,大多數(shù)高校的教學(xué),乃至各省、國家級的有些精品課程已經(jīng)進入第二階段的教研與推廣過程。從長遠來看,藝術(shù)理論的教學(xué)必然會面臨新的要求,將會進入一個更高的平臺。隨著新時期大學(xué)生知識面的拓寬以及網(wǎng)絡(luò)媒體的充分運用,筆者在教學(xué)工作中感到,現(xiàn)有的教材體系從理論和實踐的角度已經(jīng)開始出現(xiàn)了某些局限,但是,相關(guān)的深化輔助體系尚未完備地建立起來,大量可利用的文獻資料十分分散,我們可以通過匯總、去粗取精加以整合,使其成為教學(xué)中又一個有力支撐和補充。因而,在目前多媒體課件為主的狀態(tài)下未雨綢繆,在教學(xué)學(xué)術(shù)性上再向前推進一級,進一步提升教學(xué)資源,增加新的教學(xué)方式非常必要,這也成為本文探討的第三維度。
三維教學(xué)模式,具體的操作方法,是在現(xiàn)階段教材與多媒體課件結(jié)合的基礎(chǔ)上,引入各藝術(shù)門類藝術(shù)大師的經(jīng)典文獻著作,建設(shè)開發(fā)教材之外的閱讀課本,以指導(dǎo)上世紀90年代后出生的新時期大學(xué)生的學(xué)習(xí)與藝術(shù)創(chuàng)作實踐,提高精神文化領(lǐng)域的人文素養(yǎng)。這一平臺的內(nèi)容可以包含文學(xué)、音樂、美術(shù)、建筑、雕塑、影視、戲劇、舞蹈等富有代表性、有杰出貢獻的人物實踐經(jīng)驗總結(jié),論文、隨筆、感想等體裁不拘,構(gòu)建一個可資閱讀和借鑒的書面經(jīng)驗體系,如同一個現(xiàn)身說法的藝術(shù)家文庫,使學(xué)生通過集中閱讀這些藝術(shù)家的人生積累與感悟所凝結(jié)成的文字,短時間內(nèi)結(jié)合課堂的學(xué)習(xí)形成一定的素養(yǎng)與基調(diào),在有效的課堂學(xué)習(xí)中感悟藝術(shù)與人生的豐富內(nèi)涵。
這個集成讀本體系可以以文獻的遴選與課堂教學(xué)相結(jié)合,選擇一批文獻及時進行教學(xué)與反饋,然后再補充更新,最終穩(wěn)定下來,形成一個核心文獻為主體的人文藝術(shù)集成讀本。文庫的編排收納按時代序列可分為三個部分,分別圍繞三種類別展開,力爭內(nèi)容豐富、涵蓋多樣。具體來說,第一大構(gòu)成部分是古典詩、詞、文、琴、畫論文獻的精選、節(jié)選,以及白話文譯本的選擇、構(gòu)建,然后圍繞“意境”“意蘊”有關(guān)核心概念的典范文本集合,如曹丕《典論·論文》、嵇康《琴賦》《聲無哀樂論》、謝赫《古畫品錄》等,例如曹丕論及文字,“文以氣為主,氣之清濁有體,不可力強而致。譬諸音樂,曲度雖均,節(jié)奏同檢,至于引氣不齊,巧拙有素,雖在父兄,不能以移子弟。”(曹丕《典論·論文》)又如嵇康論及古琴的文字,“可以導(dǎo)養(yǎng)神氣,宣和情志,處窮獨而不悶者,莫近于音聲也?!话艘糁?,歌舞之象,歷世才士,并為之賦。頌其體制,風(fēng)流莫不相襲;稱其材干,則以危苦為上;賦其聲音,則以悲哀為主;美其感化,則以垂涕為貴……”(嵇康《琴賦》)
第二構(gòu)成部分,選擇近現(xiàn)代的曲藝、美術(shù)等藝術(shù)門類,如梅蘭芳論藝術(shù)、吳冠中論抽象美、傅抱石論中國畫的精神等一批富有真知灼見、具有實際指導(dǎo)意義的文章。從不同藝術(shù)門類之間的相互促進與影響角度,我們可以選擇戲曲大師梅蘭芳的文字舉例,“我雖然很早認識白石先生,但跟他學(xué)畫卻在一九二零年的秋天。記得有一天我邀他到家里來閑談,白石先生一見面就說:‘聽說你近來習(xí)畫很用功,我看見你畫的佛像,比以前進步了?!资壬χf:‘我給你畫草蟲,你回頭唱一段給我聽就成了。’……他的小蟲畫得那樣細致生動,仿佛蠕蠕地要爬出紙外的樣子。但是,他下筆準(zhǔn)確的程度是驚人的,速度也是驚人的?!边@段文字選自梅蘭芳回憶錄《舞臺生活四十年》,里面部分章節(jié)細致生動地記錄了他與陳師曾、金拱北、陳半丁、齊白石等畫家的交往與學(xué)畫的經(jīng)歷。這適合美術(shù)類青年學(xué)子沉心靜氣地體會戲曲與國畫界的顛峰人物相互促進的往事,深入體會藝術(shù)門類間的相互借鑒與影響,有利于開闊視野,促進專業(yè)創(chuàng)作。
另外,在同一藝術(shù)門類之中,對于東西方藝術(shù)的影響與交融,我們也可舉例介紹給學(xué)生,“在西方學(xué)習(xí)了繪畫中的結(jié)構(gòu)規(guī)律、平面分割的法則,回頭再看自己祖先的杰作,我驚訝地發(fā)現(xiàn):范寬的《溪山行旅圖》立足于‘方’的基本構(gòu)成,其效果端莊而厚重;郭熙的《早春圖》以‘弧’為主調(diào),從樹木干枝到群山體態(tài),均一統(tǒng)在曲線的頌歌中,構(gòu)成恢弘的春之曲;弘仁著墨無多,全憑平面分割之獨特手法,表現(xiàn)大自然的寬闊與開合……我曾將中、西方杰出的繪畫作品比作啞巴夫妻,雖語言有阻,卻深深相愛。若真能達到藝術(shù)的至境,油畫風(fēng)景和水墨山水其實是嫡親姊妹,均系大自然的嫡傳?!眳枪谥幸跃降恼Z言、豐富的人生體驗告訴學(xué)子,在藝術(shù)的最高境界中東西方相融,這種畢生的體會,如果配合青年的悟性,必將會在藝術(shù)的思考與創(chuàng)作中起到事半功倍的效果。
第三部分,選擇當(dāng)代藝術(shù)批評、電影理論、新媒介理論、藝術(shù)設(shè)計理論方面有獨到體會和個人成就的文選構(gòu)建,介紹具有一定個人風(fēng)格的當(dāng)代藝術(shù)批評,例如,“當(dāng)西方中心主義的國際使者帶著他們固有的文化標(biāo)準(zhǔn)來中國選擇現(xiàn)代藝術(shù)時,中國的‘細腰國際主義者’們由于多年積累了豐厚的‘泛表演’經(jīng)驗,就會坦然說出:‘您需要什么類型的作品,我就能做出什么來?!銐虻匕凳玖俗约沂炙嚨臒o所不能。換句話說,您(西方)用民俗眼光看我們(中國),我就給您提供有滋有味的民俗制品……”作者以犀利的語言,入木三分地解析了當(dāng)代的一些藝術(shù)現(xiàn)象,為青年學(xué)子提供了明確的價值導(dǎo)向。在教學(xué)中,通過中正平穩(wěn)的教材語言與富有語言特色、劍走偏鋒的文獻個案配合課堂討論,可以讓學(xué)生產(chǎn)生耳目一新的感覺,既構(gòu)建基本的知識框架,又可以讓他們掌握語言運用的靈活技巧與思考問題的方式,起到思維與語言技能雙向提高的作用。
總之,新的教學(xué)模式建立在多媒體影音教學(xué)與教材教學(xué)的兩級平臺之上,首先完成古典的反映傳統(tǒng)美學(xué)與民族文化精神的深邃精華構(gòu)建,隨后完成近現(xiàn)代選文的構(gòu)建,然后完成當(dāng)代的選文構(gòu)建及課堂運用。經(jīng)過完整的教學(xué)周期的應(yīng)用與反饋,最后統(tǒng)籌定稿,成為日后教學(xué)的有力輔助文庫,并擴大范圍推廣。雖然目前的藝術(shù)理論課堂教學(xué)仍處于第二階段的長足發(fā)展中,但從長遠來看,在深化教學(xué)的追求中,這種新的教學(xué)模式,可以產(chǎn)生更深入、更有效的影響。從古今中外大量存世的文論、畫論、音樂、美術(shù)、舞蹈、電影等各領(lǐng)域藝術(shù)家著作中采擷、精選、過濾和搭配,比單純依賴學(xué)生自己去圖書館課后閱讀要直接、有效。
參考文獻
[1]許姬傳.梅蘭芳回憶錄/梅蘭芳口述[M].北京:團結(jié)出版社,2005.
關(guān)鍵詞:胡山林;文學(xué)與人生;生命關(guān)懷精神
河南大學(xué)文學(xué)院教授、文藝學(xué)和藝術(shù)學(xué)碩士研究生導(dǎo)師、“全國優(yōu)秀社會科學(xué)普及專家”、河南省文藝學(xué)研究中心副主任胡山林先生,在其近四十年以來的教學(xué)、學(xué)術(shù)研究、寫作與日常生活中,一以貫之地以學(xué)生、讀者、文藝作品及其人物、藝術(shù)家等生命體的生命為本位,以其獨到的生命智慧孜孜不倦地開展教學(xué)、學(xué)術(shù)研究、寫作甚至與人日常生活的交往等活動,不斷地贏得了無以數(shù)計的學(xué)生(或?qū)W員)、讀者、同仁等世人對其處世的態(tài)度、方法、行為風(fēng)范與生命精神等方面的肯定和欽佩。這么多年以來,胡山林先生總是以自己滿腔的生命熱情、嚴謹?shù)闹螌W(xué)態(tài)度、謙和的君子氣度來從事教學(xué)工作、學(xué)術(shù)研究、寫作與日常生活的幾乎所有活動,于是,在其從事的上述各種活動中,無時無處不體現(xiàn)出他對一切生命體所給予的崇高的生命關(guān)懷精神。具體到胡山林先生所著的諸多著作之一的《文學(xué)與人生》這本書中,仍然非常鮮明的體現(xiàn)出其對一切生命體的崇高的生命關(guān)懷精神。本文擬從學(xué)生和讀者、文學(xué)作品及其人物、文學(xué)家這三方面來分析此書所具有的生命關(guān)懷精神。
一、對學(xué)生和讀者的生命關(guān)懷精神
胡山林先生在其著作《文學(xué)與人生》這本書里所討論的問題,是與作為人的每個生命體心心相通而與每個生命體的生命軌跡緊密聯(lián)系的人生困境、人生難題。這些問題具有普遍性、永恒性,它纏繞在每個生命體的身邊,盤踞在每個生命體的內(nèi)心深處。借助于每個生命體的人生,使文學(xué)藝術(shù)能夠從大學(xué)的課堂走向大眾,走進每個生命體的人生,透視生命體的生命本真,從而使文學(xué)藝術(shù)具有永恒的生命力,具有普世的生命精神。當(dāng)然,這也使得這本著作自問世以來吸引了越來越多的讀者,并與讀者們產(chǎn)生了心靈的生命共鳴、生命本真深處的契合。同時,胡山林先生以每個生命體為本體,關(guān)懷每個生命體都有一個人生,每個生命體都需要思考人生諸多問題,但每個生命體未必能把諸多的人生問題思考透徹,因此,他在此書中圍繞著諸多人生問題竭盡全力、盡最大可能地為讀者講了很多寶貴的看法,從而為每位讀者能夠很好的把握自己的人生方向提供了非常有益的啟示。這些特質(zhì),均使本書具有了無窮的魅力。
胡山林先生有著高度的社會整體生命責(zé)任感。他以極大的生命熱情關(guān)注大家在當(dāng)下的共同感覺,即人們的物質(zhì)豐富了、經(jīng)濟收入水平提高了、生活過得越來越富裕了,但人們的幸福感卻不怎么樣,心靈有了些許迷惘,于是迫切地想借助于某些方式尋求一些心靈的慰藉。于是,他以大眾的這種共同感覺或共同迷惘作為自己幾十年在教學(xué)、學(xué)g科研甚至是最后寫作這本著作的使命,以大家讀了這本書后能從書中獲得的哪怕是一些對人們思考人生諸多困惑問題時所需的有益的方法或啟示作為寫此書的宗旨。不難看出,胡山林先生對全社會的整體生命給予了非常熱忱的生命關(guān)懷,他關(guān)心每個生命體在自己的人生長河中其心靈是否過得愉快,是否過得幸福。并以此作為自己在教學(xué)、學(xué)術(shù)科研和著此書上應(yīng)當(dāng)具有的生命責(zé)任。同時,在其著作《文學(xué)與人生》第二版的修訂過程中,胡山林先生繼續(xù)保持以對社會整體生命負責(zé)任的人性化態(tài)度,重點考慮的不是該書的學(xué)術(shù)性,而是大眾的生命本真性、大眾的可讀性,考慮在書中怎樣才能完成與讀者的真誠的生命交流,怎樣才能讓讀者閱讀起來更容易,怎樣才能讓讀者對書中所討論的問題更易于接受。于是,他精益求精地不斷思考,最后成功地剔除了該著作第一版中那些抽象的和讓讀者閱讀起來感覺沉悶的內(nèi)容,調(diào)整了書的結(jié)構(gòu),增加了一些新的內(nèi)容。
很顯然,這本書不是傳統(tǒng)意義上的教材,而是胡山林先生以生命為本體所作的人生思考錄,或者說是他生命精神的漫游錄。這本書既不追求教材體系的完整、嚴密與系統(tǒng),也不追求教材知識的全面、準(zhǔn)確與客觀,更不喜歡對古今中外進行旁征博引,而是追求與讀者進行現(xiàn)實心靈的真誠交流,走進每個生命體的現(xiàn)實生活,走進每個生命體的實際人生,走進每個生命體的內(nèi)在心靈。并重點以每個生命體在讀了本書后能使自身的思維得以啟迪、生命智慧得以提升、人格得以完善作為寫作本書的終極目標(biāo)。
胡山林先生以學(xué)生和讀者對這本書所產(chǎn)生的興趣和熱情,以及學(xué)生和讀者跟他產(chǎn)生的強烈生命共鳴作為寫作這本書的強大動力,并以能夠與學(xué)生和讀者在心靈上、精神上相通作為自己幸福人生的重要內(nèi)容。由于每個生命體生命的差異性等諸多原因,導(dǎo)致不是每個生命體都能容易或較為準(zhǔn)確的讀出作品及其人物的人生意蘊?;诖?,他想通過寫作這本書為學(xué)生和讀者解決這一難題。上述種種情況不難佐證,胡山林先生對學(xué)生和讀者所具有的崇高的生命關(guān)懷精神。
二、對文學(xué)作品及其人物的生命關(guān)懷精神
胡山林先生在其著作《文學(xué)與人生》這本書里以作品所描繪的不同時代、不同社會、不同階層、不同類型的人所表現(xiàn)出來的不同的人生經(jīng)驗、人生況味、人生趣味、人生哲理、人生智慧等人生意蘊為立足點,挖掘作品的生命意蘊及作品人物的生命本真。文學(xué)作品中的人生意蘊與古今中外所有人相通。人生意蘊的精神能量非常強大,它能夠持久的喚起讀者。可以說,人生意蘊是文學(xué)作品具有魅力的源泉,是和讀者們進行心靈溝通的有效橋梁。文學(xué)作品是文學(xué)家按照自己對生活的體驗創(chuàng)造出的一種虛幻的經(jīng)驗和歷史,因而它是以每個生命體的命運的模式來與人生經(jīng)驗、人生過程相對應(yīng)。因此,文學(xué)作品是為了表達生命體驗而發(fā)展了的可塑形式??梢哉f,讀者對文學(xué)作品的欣賞和接受,實質(zhì)上就是借助文學(xué)作品對人生的透視,對人生的體驗。為此,胡山林先生在《文學(xué)與人生》這本書里不僅對一部部文學(xué)作品的生命真諦進行了合理的、具體的、生動的、深刻的與豐富的探析,而且對文學(xué)作品中人物的人生意蘊也作了比較到位的研究與分析。譬如,他以極高的生命關(guān)懷熱情來挖掘與探析福樓拜的小說《包法利夫人》、美國小說《廊橋遺夢》與皮皮的小說《渴望激情》這三部作品的人生意蘊。他在其著作《文學(xué)與人生》這本書中作出這樣的分析:無論中外,無論城鄉(xiāng),無論性別與職業(yè),無論文化層次的高與低,作為人的每個生命體一旦走進戀愛與婚姻的圈子里,在情感方面都會有一個普遍的共同要求,即是渴望激情。激情能讓每個生命體過得熱烈奔放、神魂顛倒、充滿生機與活力,激情能使每個生命體的生命得到盡情的擴張與釋放。在每個生命體的生命旅程中,每個生命體可以偶爾出現(xiàn)激情狀態(tài),但不能常常都出現(xiàn)激情狀態(tài)。激情既是對人生常情的補充,也是對人生常情的一種沖擊與顛覆。面對具有強大沖擊力的激情,作為人的每個生命體必須用很強的理智力才能對其進行控制與約束,只有這樣,每個生命體才不易越軌,才不易釀成人生大錯。又如,為了讓讀者對“從人生視角解讀文學(xué),借助文學(xué)透視人身”的理念有直觀的理解與認識,胡山林先生在本書中舉了古典名著《西游記》中的著名藝術(shù)形象豬八戒,并從人生視角分析了豬八戒這一人物形象,這不同于以往的從社會政治視角評介豬八戒而將其定位為小生產(chǎn)者、小私有者的典型。具體來說,從人生視角來評價豬八戒,胡先生認為,豬八戒是人性弱點的典型,其主要特點有:一是好色;一是好吃懶做,好逸惡勞;一是貪財;一是“革命”意志不堅決,等等。胡山林先生通過從人生視角來分析豬八戒,是想讓讀者們對人、對人性與對自己有更加全面的認識和更加深刻的把握,讓讀者們有一個更理性、更成熟的處世態(tài)度。上述情況,使得胡山林先生對文學(xué)作品及其人物所具有的崇高的生命關(guān)懷精神突顯出來。
三、對文學(xué)家的生命關(guān)懷精神
由于文學(xué)家是人群中最敏感、最聰明的群體,他們把自己的生命感受、生命領(lǐng)悟熔鑄到文學(xué)作品中,希望通過文學(xué)作品與讀者對話,從而直通到讀者生命的心靈深處,與讀者產(chǎn)生心靈的生命共鳴。胡山林先生在本書中也同樣對文學(xué)家的生命給予了非常熱情的關(guān)懷。譬如,他以《平凡的世界》的作者路遙為例,分析了路遙在創(chuàng)作《平凡的世界》這部書前后經(jīng)過的心路歷程。路遙在寫完小說《人生》后面臨著“我能干什么”這樣的問題。他經(jīng)過思考與論證樹立了新的奮斗目標(biāo),并以自己的實際生命行動證明了自己“能干什么”,最終干出了連自己也沒有想到的創(chuàng)作出長篇小說《平凡的世界》的不凡業(yè)績。胡山林先生在《文學(xué)與人生》這本書中對路遙的成功作出如此分析:路遙的成功向作為人的每個生命體表明,“我能干什么”是一個現(xiàn)實的實踐問題,要用現(xiàn)實的、具體的生命實踐來回答。路遙把“我能干什么”變成現(xiàn)實,并能最大程度的開發(fā)其“潛能”,不僅是因為路遙進行了最大程度的努力,更是由于路遙具備了一些必要的生命精神品格,這些生命精神品格主要是,一是他有遠大的抱負水平。路遙就是由于下定決心要寫一部大作品,才有今日的成就。一是他能夠做到不斷地自我懷疑又不斷地超越自我懷疑。路遙在處于困境時曾經(jīng)多次懷疑自己的能力,甚至想打退堂鼓的念頭都有,但他還是一次次地超越了自我懷疑,從而走向新的人生高峰。一是路遙對其所從事的工作具有宗教般的虔敬態(tài)度,有近乎瘋狂的生命熱情、鋼鐵般的生命意志和吃苦犧牲的生命精神。總的來說,在客觀條件一定的基礎(chǔ)上,路遙主觀努力的程度達到了極限,以致于他能真正知道自己“能干什么”,并知道自己的“能”有多大、多深、多高與多遠。路遙在初步具備一定的條件和實力的情況下,他面對看不見前途的遠征毅然勇敢地向前挺進,最后登上了人生的頂峰。又如,胡山林先生以著名作家史鐵生為例,分析了史鐵生在“災(zāi)難”中從人生苦難走向人生信仰的心路歷程。胡先生的具體分析是,史鐵生在21歲時遭遇了癱瘓的災(zāi)難后,其曾一度陷入痛苦絕望的深淵,幾乎喪失生存的勇氣。在經(jīng)過其痛苦的精神探索和人生感悟后,他終于走出了深淵,越過一道又一道的思想障礙,直到登上生命精神的高地,譜寫出熱烈而輝煌的生命航程。胡先生認為,史鐵生對人生苦難的透徹悟解和悟解后所建立起來的生命精神信仰,是他走出深淵而走向生命精神高地的根本原因。史鐵生的生命精神信仰既使他接受了自己遭受的人生苦難,也使他理解了人生苦難,更使他超越了人生苦難,從而引領(lǐng)他走上了一條漫長的生命精神攀登之路。首先,處于“人生苦難”中的史鐵生很快從心靈的深淵(或叫精神絕境)中進入一個新的人生境界,即能以鎮(zhèn)靜的態(tài)度接受“人生苦難”,并敬重“人生苦難”,從而讓自己的生命更加豁達與釋然。其次,史鐵生進一步從哲學(xué)意義上、從終極視角理解了人生苦難,因而能從內(nèi)心深處真正地化解了人生苦難。再次,史鐵生用具有博大愛愿的生命理想精神來超越人生苦難。換句話說,他是用生命信仰,用對“神”的生命信仰超越人生苦難。他所信仰的“神”,就是無限之在與絕對價值,就是終極存在、終極價值與終極意義。這樣的“神”一旦投射在作為人的每個生命體的心里,實際就是每個生命體的生命精神,它是一種在人生苦難中面向神秘、面向絕對價值(或叫廣博之愛),永遠祈盼、永遠追求、永不放棄的生命精神。這樣,他就把生命信仰的對象從有神論的神轉(zhuǎn)向了無神論的神,從人格神轉(zhuǎn)向了每個生命體的存在本真。這里的超越人生苦難、追求生命信仰,是一條無盡的生命之路。它是作為人的每個生命體的人生的意義、靈魂的歸宿與精神的家園。胡山林先生以為,史鐵生從人生苦難走向人生信仰的心路歷程,對社會所有生命體的精神生活的豐富和提高都具有重要的生命啟發(fā)意義。為此,我們可以說,胡山林先生對文學(xué)家也給予了相當(dāng)熱情的生命關(guān)懷是不言而喻的。
四、結(jié)語
綜而述之,胡山林先生在其著作《文學(xué)與人生》中對學(xué)生和讀者、文學(xué)作品及其人物、文學(xué)家都給予了相當(dāng)程度的生命關(guān)懷。這崇高的生命關(guān)懷精神,既能讓學(xué)生和讀者的生命本真地活起來,也能使文W作品及其人物的人生意蘊盡最大可能的彰顯出來,還能使文學(xué)家的生命意蘊合理地展現(xiàn)在讀者面前。這種崇高的生命關(guān)懷精神也為世上作為人的每個生命體,或欣賞文學(xué)作品,或創(chuàng)作文學(xué)作品,或評論文學(xué)作品,甚至是工作、交際、婚姻與日常生活等方面,均提供了深刻的指引作用和建設(shè)性作用。毋庸置疑,胡山林先生著作《文學(xué)與人生》中的生命關(guān)懷精神,在當(dāng)下及未來以人為本、構(gòu)建和諧社會的偉大航程中必將具有人性化的、合理的、生命本真的及現(xiàn)實的生命意義。
參考文獻:
[1]胡山林.文學(xué)與人生(第2版)[M].鄭州:河南大學(xué)出版社,2012.
[2]胡山林.文學(xué)欣賞(第2版)[M].北京:清華大學(xué)出版社,2012.
[3]胡山林.文學(xué)藝術(shù)與終極關(guān)懷:人生視角解讀名著[M].北京:中國社會科學(xué)出版社,2005.
[4]胡山林.讓藝術(shù)走向大眾,走進人生[J].云南藝術(shù)學(xué)院學(xué)報,2010(1):62-66.
關(guān)鍵詞:美術(shù)教師 教學(xué)理念 科研能力 和諧關(guān)系
美術(shù)教育處于藝術(shù)和教育的交緣領(lǐng)域,既有藝術(shù)屬性,又有科學(xué)的內(nèi)涵。既是一門課程,又是一門學(xué)科,所以作為現(xiàn)代美術(shù)教師,在搞好教育教學(xué)的前提下,必須具備拓展科研的能力。
美術(shù)教師要體現(xiàn)科研能力,形式是多樣的,可以從藝術(shù)創(chuàng)作和科研論文撰寫上體現(xiàn),也可以是藝術(shù)實踐,或體現(xiàn)在所教學(xué)生的藝術(shù)成就上。
一、拓展科研能力
在現(xiàn)代教育的運轉(zhuǎn)機制中,教學(xué)和科研是兩項密不可分的基本任務(wù)。在教學(xué)活動中,美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。
①繪畫藝術(shù):繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動,它伴隨著強烈的情感情緒,是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介,運用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法,將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進行這樣的藝術(shù)活動,這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平,而我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實踐進行科研。將自己對藝術(shù)創(chuàng)作,或藝術(shù)實踐中的感性體驗和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進行思考,從而挖掘出有藝術(shù)價值的新論點、新課題。構(gòu)建起從感性體驗到理性分析,從形象思維到邏輯思維的完整思維運轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。
②科研論文:當(dāng)今社會對美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求,和美術(shù)教學(xué)一樣,科研也是教師個人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨立思考能力,力求有所創(chuàng)見,論文是一種主要表達方式,所以美術(shù)教師應(yīng)倡導(dǎo)提高論文撰寫水平,運用論文這種理論性的文章,在一定的篇幅中,集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。
當(dāng)然,科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的,離不開人類精神文明建設(shè)的發(fā)展過程。因此,美術(shù)教師要撰寫出高水平的科研論文,需要博覽美術(shù)乃至整個文化教育方面的學(xué)術(shù)信息。要善于學(xué)習(xí)和借鑒他人的成果,也包括國內(nèi)外各學(xué)科方面的成果。當(dāng)代最偉大的科學(xué)家愛因斯坦就是如此,他喜愛音樂,精通文學(xué),除了大量閱讀文學(xué)作品外,還經(jīng)常拉小提琴和彈鋼琴,他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品,愛因斯坦本人曾講過,在科學(xué)領(lǐng)域和藝術(shù)領(lǐng)域里對真、善、美的不斷追求,照亮了他的生活道路,對藝術(shù)的愛好,豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。
由此可見,端正科研態(tài)度,全面提高藝術(shù)、文化和科研等方面的綜合素質(zhì),是當(dāng)前美術(shù)教師值得倡導(dǎo)的觀念和學(xué)風(fēng)。
二、構(gòu)建先進的教學(xué)理念
教師不僅是科學(xué)文化知識的傳授者,也是塑造新一代的靈魂工程師,教師隨時隨地都以自身的"身教"和"言傳"對學(xué)生產(chǎn)生潛移默化的影響,因此,現(xiàn)代美術(shù)教師必需努力學(xué)習(xí)、鉆研,不斷探索和積累,構(gòu)建先進的教學(xué)理念。首先,作為美術(shù)教師要有總的整體的藝術(shù)觀念,掌握正確的繪畫技法,形成正確的藝術(shù)觀念,盡可能多地了解各種風(fēng)格的作品。其次,要有良好的視覺感官,美術(shù)教學(xué)是通過視覺來進行的,教師評判學(xué)生的作業(yè)也是靠視覺感官去把關(guān)的,美術(shù)教師借助敏銳和有經(jīng)驗的視覺去準(zhǔn)確指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作中的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等,及時對學(xué)生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導(dǎo)。運用有效的訓(xùn)練手段解決學(xué)生可能遇到的眾多難題,更重要的是美術(shù)教師必須具有全面的文化基礎(chǔ)修養(yǎng)和相關(guān)的科學(xué)知識,能使科研與美術(shù)教學(xué)相互依存、相互促進。
從人類文化史來看,藝術(shù)與科學(xué)之間早有聯(lián)系,早在公元前6世紀,古希臘的畢達哥拉斯學(xué)派就提出了"美是和諧"的思想,畢達哥拉斯學(xué)派把教與和諧的原則當(dāng)作宇宙間萬事萬物的根源,提出了"黃金分割"的理論,并將這些原則運用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術(shù)中去??茖W(xué)與藝術(shù)之間的這種密切關(guān)系,自古希臘開始以來,在文藝復(fù)興時期達到了高峰。例如,達·芬奇既是藝術(shù)家,又是科學(xué)家和工程師,他在解剖學(xué)、植物學(xué)、光學(xué)、力學(xué)、工程機械等科學(xué)領(lǐng)域都有巨大成就。達·芬奇把幾何學(xué)、透視學(xué)的原理運用到繪畫藝術(shù)中。這些例子充分表明,現(xiàn)代美術(shù)教師,除了將自然科學(xué)的成果直接運用到藝術(shù)教學(xué)領(lǐng)域之外,更重要的是用科學(xué)的思維方法來促進藝術(shù)文化改變先進的教學(xué)理念,推動藝術(shù)教學(xué)的發(fā)展。
三、建立和諧的師生關(guān)系
一、拓展科研能力
在現(xiàn)代教育的運轉(zhuǎn)機制中,教學(xué)和科研是兩項密不可分的基本任務(wù)。在教學(xué)活動中,美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。①繪畫藝術(shù)。繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動,它伴隨著強烈的情感情緒,是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介,運用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法,將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進行這樣的藝術(shù)活動,這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平,而我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實踐進行科研。將自己對藝術(shù)創(chuàng)作,或藝術(shù)實踐中的感性體驗和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進行思考,從而挖掘出有藝術(shù)價值的新論點、新課題。②科研論文。當(dāng)今社會對美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求,和美術(shù)教學(xué)一樣,科研也是教師個人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨立思考能力,力求有所創(chuàng)見,論文是一種主要表達方式,所以美術(shù)教師應(yīng)倡導(dǎo)提高論文撰寫水平,運用論文這種理論性的文章,在一定的篇幅中,集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。
當(dāng)然,科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的,離不開人類精神文明建設(shè)的發(fā)展過程。因此,美術(shù)教師要撰寫出高水平的科研論文,需要博覽美術(shù)乃至整個文化教育方面的學(xué)術(shù)信息,要善于學(xué)習(xí)和借鑒他人的成果,也包括國內(nèi)外各學(xué)科方面的成果。當(dāng)代最偉大的科學(xué)家愛因斯坦就是如此,他喜愛音樂,精通文學(xué),除了大量閱讀文學(xué)作品外,還經(jīng)常拉小提琴和彈鋼琴,他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品。愛因斯坦本人曾講過,在科學(xué)領(lǐng)域和藝術(shù)領(lǐng)域里對真、善、美的不斷追求,照亮了他的生活道路,對藝術(shù)的愛好,豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。
二、構(gòu)建先進的教學(xué)理念
教師不僅是科學(xué)文化知識的傳授者,也是塑造新一代的靈魂工程師,教師隨時隨地都以自身的“身教”和“言傳”對學(xué)生產(chǎn)生潛移默化的影響,因此,現(xiàn)代美術(shù)教師必需努力學(xué)習(xí)、鉆研,不斷探索和積累,構(gòu)建先進的教學(xué)理念。首先,作為美術(shù)教師要有總的整體的藝術(shù)觀念,掌握正確的繪畫技法,形成正確的藝術(shù)觀念,盡可能多地了解各種風(fēng)格的作品。其次,要有良好的視覺感官,美術(shù)教學(xué)是通過視覺來進行的,教師評判學(xué)生的作業(yè)也是靠視覺感官去把關(guān)的,美術(shù)教師借助敏銳和有經(jīng)驗的視覺去準(zhǔn)確指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作中的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等,及時對學(xué)生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導(dǎo)。運用有效的訓(xùn)練手段解決學(xué)生可能遇到的眾多難題,更重要的是美術(shù)教師必須具有全面的文化基礎(chǔ)修養(yǎng)和相關(guān)的科學(xué)知識,能使科研與美術(shù)教學(xué)相互依存、相互促進。
從人類文化史來看,藝術(shù)與科學(xué)之間早有聯(lián)系,早在公元前6世紀,古希臘的畢達哥拉斯學(xué)派就提出了“美是和諧”的思想,畢達哥拉斯學(xué)派把和諧的原則當(dāng)作宇宙間萬事萬物的根源,提出了“黃金分割”的理論,并將這些原則運用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術(shù)中去??茖W(xué)與藝術(shù)之間的這種密切關(guān)系,自古希臘開始以來,在文藝復(fù)興時期達到了高峰。例如,達?芬奇既是藝術(shù)家,又是科學(xué)家和工程師,他在解剖學(xué)、植物學(xué)、光學(xué)、力學(xué)、工程機械等科學(xué)領(lǐng)域都有巨大的成就,達?芬奇還把幾何學(xué)、透視學(xué)的原理運用到繪畫藝術(shù)中。這些例子充分表明,現(xiàn)代美術(shù)教師,除了將自然科學(xué)的成果直接運用到藝術(shù)教學(xué)領(lǐng)域之外,更重要的是用科學(xué)的思維方法來促進藝術(shù)文化教學(xué)的發(fā)展。
三、建立和諧的師生關(guān)系
長期以來,知識一直是由教師傳授給學(xué)生的,從而形成了嚴格的師生關(guān)系。同時,中國文化一直傳頌“師道尊嚴”、“一朝為師,終生為父”的古訓(xùn),在這種情況下,通常把教育者看成是施教的主體,而教育對象則被看作是被動的客體。這種傳統(tǒng)的知識灌輸型的教育方式不僅扼殺了學(xué)生的創(chuàng)造性,也扭曲了他們的人格,根本談不上學(xué)生的個性自由,而學(xué)美術(shù)者恰恰需要的是創(chuàng)造性能力。所以在教學(xué)中應(yīng)尊重學(xué)生,承認他們是有思想、有情感、有個人意識的與教師同等的個體,沒有高低、強弱之分。教師和學(xué)生都是教學(xué)活動中的主體,學(xué)生是學(xué)的主體。威廉姆?多爾(W.DOLL)對教師的界定是“平等首席”,是教育活動的組織者和指導(dǎo)者。而學(xué)生作為獨立主體,是教學(xué)活動的參與者、實踐者、思考者、創(chuàng)造者。健康和諧的師生關(guān)系意味著教師的職能不僅僅是傳授知識,更多的是創(chuàng)造、建構(gòu)民主、平等的師生交往和生生交往,使學(xué)生在人與人的關(guān)系中,體驗到平等、自由、尊嚴、信任、理解、寬容、友情。同時受到激勵、鞭策、鼓舞、感化、指導(dǎo)和建議,形成積極豐富的人生態(tài)度和情感體驗。
【關(guān)鍵詞】文藝學(xué)主體性本體論建構(gòu)解構(gòu)
上世紀80年代,中國文藝學(xué)學(xué)術(shù)研究的主導(dǎo)趨向是“向內(nèi)轉(zhuǎn)”:即向文藝本體規(guī)律的轉(zhuǎn)靠與回歸。作為“帶有整體性的文學(xué)動態(tài)”(1),標(biāo)示出文藝創(chuàng)作與理論批評“自生自發(fā)”“難以遏制”的內(nèi)在要求。這一時期的文藝學(xué)思考者們發(fā)現(xiàn):傳統(tǒng)認識論方法只能對文藝做出某種他律的共性本質(zhì)的解答,而無法進入文藝內(nèi)在特質(zhì)的考察。要想深入文藝之“內(nèi)”,抓住文藝的自律和“本源”,必須改換一種所謂“自我相關(guān)”的本體論方法,摒棄以外在角度、非文學(xué)內(nèi)容規(guī)范文學(xué)的做法,專注于文藝本然的內(nèi)在規(guī)定性的探尋。
一、文學(xué)審美論:他律本質(zhì)論向自律本體論的轉(zhuǎn)向
文學(xué)審美論的開拓與探索為新時期文藝學(xué)對“本體”意義的追問提供了價值定向和邏輯前提。它以主體論文藝學(xué)的“文學(xué)向人回歸、向自身回歸”的“主體性”思想及康德美學(xué)的“審美無利害”的自律論學(xué)說為理論依據(jù),將審美規(guī)律視為文學(xué)藝術(shù)活動的最重要的內(nèi)部規(guī)律給予了空前的重視和深入的探討。從審美反映論的主體性強調(diào),到審美體驗論的人類學(xué)本體論意味的揭示,再到生命論文藝美學(xué)對于感性本能及審美形式意義的渲染,文藝學(xué)研究實現(xiàn)了由認識論到本體論的轉(zhuǎn)向?!皩徝婪从痴摗背接趥鹘y(tǒng)哲學(xué)認識論的重要標(biāo)志在于:心理意識這一重要的審美主體中介的加入。在“審美反映論”看來,“心理現(xiàn)實”、“審美心理現(xiàn)實”,即由外在現(xiàn)實轉(zhuǎn)換成內(nèi)在主觀的“心理意識”,是藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形象得以生成的關(guān)鍵。而在這由外而內(nèi)的轉(zhuǎn)換中,“心理意識”(“心理現(xiàn)實”、“審美心理現(xiàn)實”)已經(jīng)根本不同于認識論中的那種近于“鏡映”的“認識”。作為一個遠比“認識”涵蓋面寬廣得多的概念,“意識”已經(jīng)包括了認識之外的各種精神心理因素:諸如主體的人格情感、個性心理、道德情操、非理智欲念等等。所有意識因素都在審美反映過程中參與客體與主體、事物與映象之間的關(guān)系,從而繁生出“認識”之外豐富的心理內(nèi)涵。作為一個審美中介系統(tǒng),審美意識是一個與藝術(shù)家的人格結(jié)構(gòu)相關(guān)聯(lián),與創(chuàng)作者的感情、想像、感知、認識等活躍的心理因素相關(guān)聯(lián)的一個“復(fù)雜的多層次的結(jié)構(gòu)體”。它不同于發(fā)生認識論中所謂“圖式”、“格局”,只對外來信息進行選擇和同化,還要對其產(chǎn)生調(diào)節(jié)作用,即:使主體感知到的東西經(jīng)過調(diào)整而更適合主體的需要。審美中介系統(tǒng)的調(diào)節(jié)作用使審美感知中的主體印象發(fā)生變異,而與作家希望看到的樣子重合。因此審美中介系統(tǒng)常常賦予反映以個性和人格特征。同時,這個審美中介系統(tǒng)又擁有人性的發(fā)生學(xué)意義,它在特定的文化中孕育,在真實的歷史中生成。主體的審美心理結(jié)構(gòu)實際上是特定的社會文化制約與個體稟賦氣質(zhì)多方合力作用的結(jié)果。顯然,在“審美反映論”對于審美中介系統(tǒng)豐富內(nèi)涵的解釋中,文藝審美獲得了認識論與本體論的雙重意義,同時藝術(shù)本質(zhì)論朝向藝術(shù)本體論轉(zhuǎn)型的跡象也在此初露端倪。
“人類學(xué)本體論文藝美學(xué)”是審美文論步入藝術(shù)本體論殿堂的又一關(guān)節(jié)點。如果說“審美反映論”還是在認識論的框架內(nèi)所進行的對它的“修正”、“改良”和“更新”;那么,“人類學(xué)本體論文藝美學(xué)”則力圖打破認識論的框定而去展開藝術(shù)的本體思考,力圖完全擺脫界參照而把目光凝聚于人類本體、藝術(shù)本體自身。所謂本體,指事物內(nèi)部的根本屬性及本源,或稱終極的存在。所謂本體論也就是對本體進行描述的理論。本體論與認識論的區(qū)別在于,它是自我相關(guān)的,它并不憑借外界的事物尺度來說明自身,而是以自身整體不斷發(fā)展的存在為依據(jù),去探求其存在的本然處境,追問其生存的終極意義和根基。因此,人類學(xué)本體論只能是探向人類自身本然處境,描述人的生存意義及終極價值的理論;而人類學(xué)本體論文藝美學(xué),則將藝術(shù)看做人類生存本體自身的詩化,看做人類重要的本體活動形式。顯然,“人類學(xué)本體論美學(xué)”是從把握人類生存與人類藝術(shù)、文藝本體與人類本體的關(guān)系入手,將藝術(shù)與人類自身的生成及超越聯(lián)系了起來。在他們看來,人在藝術(shù)創(chuàng)造中生成著,又在自身的生成中創(chuàng)造著藝術(shù);同時,藝術(shù)還擁有人類生存的超越性質(zhì),它試圖回答過去、現(xiàn)在、未來的神秘性,向人們顯示著存在之謎,將人們引向未來,因而它是理想的世界、是夢境和烏托邦;而藝術(shù)作為生存的超越,又是基于人類對自由的追求,對幸福的渴望和在有限中獲得無限,于瞬間中獲得永恒,達到存在的最高和最高的存在的欲望。顯然,在這里藝術(shù)審美具有著無可置疑的人類學(xué)本體意味,審美既作為人類生存的動因,又作為人類生存的目的,既作為人類生存的起點,又作為人類生存的終點。而藝術(shù)作為一種審美超越活動,不僅是人的存在在符號上的顯現(xiàn),而且成為人類生命活動的自我拯救和自我希求。于是,人的生存史與人的審美史重合,審美化成為衡量人生意義和人的歷史進步程度的惟一標(biāo)尺。人類學(xué)本體論文藝美學(xué)超越了審美反映論對哲學(xué)認識論的基本依賴,站在了認識論之外、并且進一步站在了認識論的否定者排斥者的立場上來探求文藝的審美本體;但他也同時陷入了割斷文藝審美同認識的聯(lián)系、泯滅審美藝術(shù)活動同人類生命活動之界限的片面和極端。
審美體驗論、人類學(xué)本體論文藝美學(xué)摒棄文藝的認識論本質(zhì)的追問,而著力探究人類文藝審美與人類生命合一的本體意味,自然將那個人生中令人陶醉的審美體驗(生命體驗)推到了前臺,這就為當(dāng)代文藝美學(xué)由認識論向體驗論的過渡提供了有力的邏輯支撐點。而文藝的人類學(xué)本體觀本身也在此過渡中凝結(jié)為一種存在論或生命論的文藝本體觀。對于感性的藝術(shù)本體地位的張揚凸現(xiàn)了審美體驗論的詩化特征。在審美體驗論者看來:美不是別的,正是人所生活的感性現(xiàn)實的世界對人的個體自由的肯定,即自然的人化,美作為一種感性的存在得以確認(2)。從“人的自由本質(zhì)”的探討入手,審美體驗論者還在藝術(shù)美的研究領(lǐng)域引入了“感性動力”的范疇,認為審美緣于人類追求自由的一種感性動力,審美活動是感性動力行進的一種形式,是一種滿足感性動力的需要的活動,而這種感性動力實際上就是植根于人的自然基礎(chǔ)深處的自然生命力,是人類創(chuàng)造世界和選擇進步方向的一種能力。與藝術(shù)的感性本位相并生的是個體本位的強調(diào)。在“審美體驗”中,藝術(shù)審美的意義就在于它給予了感性個體以在其他活動中所不曾有過的自主地位,它使每個個體自身期盼著的自我實現(xiàn)、自我超越的權(quán)利得以實現(xiàn),而藝術(shù)審美正是這種實現(xiàn)的特殊方式。當(dāng)然,多數(shù)的審美體驗論者是在個體與整體的統(tǒng)一中給予個體以更加顯明的地位的。正如西方理論家盧卡契所言,“審美體驗是以個體和個人命運的形式來說明人類”(3)。審美體驗實際上是為個人的心理體驗與人類精神的貫通提供一個媒介體,主體正是從個體的人生境遇出發(fā),通過對對象的形式美的愉悅進入人類精神內(nèi)宇宙的感悟,去體味人類心靈的深層領(lǐng)域的豐富蘊含,從而使個體得以傳達總體,實現(xiàn)對人類生命本體的直觀表達。審美體驗論的復(fù)蘇還使得那些召喚著深層人生體驗的審美形式獲得了足以取代審美內(nèi)容的品格和價值。審美體驗論以對形式魅力的關(guān)注取代對本質(zhì)內(nèi)容的形而上追問,這明顯受到了英國著名視覺藝術(shù)理論家克萊夫·貝爾的藝術(shù)定義的啟發(fā),貝爾在1913年出版的《藝術(shù)》一書中提出的“藝術(shù)是有意味的形式”深得中國當(dāng)代審美文論家的青睞,貝爾認為,意味就在形式之中,離開了形式而作無邊的聯(lián)想不是意味,用說理的方式傳達思想也不是意味。那么究竟“意味”是什么呢?貝爾認為是一種能夠喚起我們的審美情感的藝術(shù)品中存在的某種性質(zhì),“離開它,藝術(shù)品不能作為藝術(shù)品而存在;有了它,任何作品至少不會一點價值也沒有”(4)。那么藝術(shù)品中能夠喚起審美情感的是一種什么性質(zhì)呢?貝爾并沒有說得很清楚,只是說它是一種與人的無意識心靈相對應(yīng)的東西。然而正是這種含糊誘導(dǎo)出了人們對于形式本體的“終極實在”的思考,使人們發(fā)現(xiàn)了人的審美心靈與藝術(shù)的創(chuàng)造性形式的某種內(nèi)在、先驗的聯(lián)系。審美體驗論者正是從這里,從人的審美心靈與藝術(shù)形式的這種內(nèi)在的神秘聯(lián)系出發(fā),在兩者的情感生命的交融中去尋求形式美的意味之所在,開始了對藝術(shù)形式的獨立價值的發(fā)掘。審美體驗作為一個獨立于認識的自主性概念帶來了文藝學(xué)的“內(nèi)部研究”的進一步深入,文藝的形式本體論研究也由此發(fā)生并逐步蔚成景觀。
二、形式本體論:文學(xué)的形而上追問
這是一次文論觀念的變革,它既不贊成反映論文藝學(xué)對客體本位的固守,也不同意表現(xiàn)論文藝學(xué)對作家本位的強調(diào),而是以文本為出發(fā)點和目的,對作品本位、形式本位、語言本位進行昭示和張揚。在這里,歷史的思考和文化的探索被看做讓文學(xué)心倦意懶不堪承受的重負令人敬而遠之,思考的文學(xué)變成了文學(xué)的思考。文藝作為一種超離現(xiàn)實功利的精神現(xiàn)象,它自身的結(jié)構(gòu)方式和運動規(guī)律是什么呢?文學(xué)思考者對于文學(xué)本體特性的追問,召喚著文學(xué)形式本體論的崛起,為文學(xué)的藝術(shù)形式賦予了自主的意義。在這樣一批文論家看來,談內(nèi)容本身并不等于談?wù)撍囆g(shù),只有在談?wù)撔问降臅r候,才真正將藝術(shù)作品當(dāng)做了藝術(shù)作品,也才是真正地進入了藝術(shù)的討論。所謂“回歸自身”就是把藝術(shù)當(dāng)做藝術(shù),平心靜氣地關(guān)注和研究藝術(shù)形式。形式本體論是將藝術(shù)形式作為超脫于作者意圖和讀者經(jīng)驗之外的、獨立存在的、自主客體進行把握和描述的一種文學(xué)觀念。這種觀念最早出現(xiàn)于俄國形式主義、英美新批評派的理論著述當(dāng)中,后來又為結(jié)構(gòu)主義語言學(xué)、符號學(xué)、敘事學(xué)所強化;而在同時或稍后,在現(xiàn)象學(xué)、闡釋學(xué)、接受理論(接受美學(xué))、讀者反應(yīng)批評等學(xué)術(shù)派別那里,提出了與形式本體論的觀念體系不甚相同的文學(xué)觀念,二者在對文學(xué)的基本理解上既有相通之處又發(fā)生某些抵牾,于是形式本體論的某些觀念受到抵制或者得以松動?,F(xiàn)象學(xué)的“意向性還原”,在作品本體和讀者經(jīng)驗之間建立起密切的聯(lián)系,而闡釋學(xué)則讓文學(xué)的本體存在向讀者經(jīng)驗大幅度開放,到了接受理論和讀者反應(yīng)批評那里,文藝作品的讀者和受眾則打破作品本文的束縛而獲得自由解放。這樣,形式本體的神圣性、純粹性和絕對的獨立自足性開始被打破,文學(xué)理論和美學(xué)又發(fā)生了由“內(nèi)”向“外”的回轉(zhuǎn)。所以說,形式本體論在西方是相對意義上的,也正是這種相對性潛在地牽制和暗示著中國新時期文藝學(xué)學(xué)術(shù)史上形式本體論的邏輯展開和生存命運。
從“作品本體”到“形式本體”。中國當(dāng)代文藝學(xué)的形式本體論研究是以作品本體論為先導(dǎo)的。它的基本思路是文學(xué)研究“回到文學(xué)作品本身”。將反映論文藝學(xué)的客體本位及表現(xiàn)論文藝學(xué)的主體本位轉(zhuǎn)換為作品本位,從而把文學(xué)作品看做“一個獨立的自足體”。正如陳曉明在他的《理論的贖罪》一文中所言:要確定現(xiàn)論范型,就“應(yīng)當(dāng)把邏輯起點”移到“作品本文內(nèi)部”,就應(yīng)當(dāng)承認“本文的語言事實存在就構(gòu)成了文學(xué)作品的本體存在”(5)。作品本體論者深受英美新批評及英伽登、韋勒克等人的理論影響,將藝術(shù)作品看做一個與客觀世界沒有真正聯(lián)系的具有獨立而永恒價值的意向客體。認為作品的意義并不在于它傳達出了什么,而在于作品的系統(tǒng)本身。于是,他們主張建立獨立的文學(xué)作品內(nèi)部研究,對于西方形式主義理論備感親切。在他們看來,形式主義“為直覺地把握作品尋找到了一條較好的科學(xué)表述途徑,它比任何批評方法都更加切近作品本身”(6)。由此,作品本體論推出了文學(xué)作品的形式結(jié)構(gòu),并賦予了它本體論意味。作為一種新的理論形態(tài),形式本體論試圖否棄傳統(tǒng)文論的形式與內(nèi)容的二元論和內(nèi)容的獨斷論,而將形式結(jié)構(gòu)視為“有意味的形式”,視為文學(xué)區(qū)別于其他一切意識形態(tài)的關(guān)鍵所在。于是,“形式本身即是內(nèi)容、形式自身即是目的”成為形式本體論的要旨。隨著新時期社會結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)型及文學(xué)內(nèi)轉(zhuǎn)趨勢的出現(xiàn),那個曾經(jīng)被受奴役的文學(xué)形式,脫離內(nèi)容的框定獲得了獨立的意義和本體地位。正如孫津在《形式結(jié)構(gòu)》一文中所言:“形式結(jié)構(gòu)作為人對于自己的自由意志的勝利,它在形式與內(nèi)容、手段與目的的這雙重關(guān)系上是一體化的?!保?)形式不再是內(nèi)容的負載體,它自身就意味著內(nèi)容。將形式本體論作為一種新的理論形態(tài)加以概括的是李劫的《試論文學(xué)形式的本體論意味》一文(8)。這篇文章將新時期文論從對藝術(shù)形式的探究引向形式本體論的關(guān)注,并為新的理論形態(tài)的建構(gòu)尋找到邏輯起點。文章認為:先鋒派小說的出現(xiàn)標(biāo)記著文學(xué)形式本體演化的開始。由此對“寫什么”的強調(diào)被“怎么寫”的自覺追求所取代,文學(xué)形式由于它的文學(xué)語言性質(zhì)而具有了本體意味。李劫將語感外化和程序編配作為文學(xué)形式本體意味的兩大方面予以研究。他認為,文學(xué)創(chuàng)作的基本動因之一是作家的語感,語感外化的過程即文學(xué)創(chuàng)作的過程。語感外化過程由三個層次構(gòu)成:文字性語感,文學(xué)性語感中的表層語感,文學(xué)性語感中的深層語感。作品的深層語感因其隱喻、象征功能而變形和語象化為表層語感的描繪和敘述功能,最終通過顯示著作家詩人的語言功底的文字符號感得以外化。語言的深層結(jié)構(gòu)中的這種關(guān)系性決定著整個語言系統(tǒng)的意義。同時,程序編配又將語感基因訴諸一個特定的有序系統(tǒng),使整個作品成為一個有意味的形式結(jié)構(gòu)。于是,文學(xué)作品如同人一樣自我生成為一個自足體??梢?在李劫這里文學(xué)的語言系統(tǒng)不再是表意的媒介,而它自己就是意義和目的本身。文學(xué)的存在及其意義是經(jīng)過“文學(xué)語言及其形式結(jié)構(gòu)的創(chuàng)造過程”物化為文學(xué)作品的,又經(jīng)過一系列轉(zhuǎn)換功能才“生發(fā)出作品的歷史內(nèi)容、美學(xué)內(nèi)容以及文化心理內(nèi)容等等”。因此,文學(xué)的形式結(jié)構(gòu)及語言是先驗的固定的,文學(xué)研究只有首先回到形式結(jié)構(gòu),才能抓住根本。文學(xué)語言學(xué)在此被轉(zhuǎn)變成為以文學(xué)語言的創(chuàng)造生成為對象的文學(xué)形式本體研究。
從“形式本體”到“語言本體”。在形式本體論的“怎么寫”的研究中,語言的生成與轉(zhuǎn)換始終居于核心的地位,文學(xué)形式正是由于它的文學(xué)語言性質(zhì)才擁有了自身的本體意味。因此形式本體論自然趨近于語言本體論。新時期的語言本體論是在西方現(xiàn)代語言學(xué)和存在主義哲學(xué)及文化符號學(xué)的綜合影響下出現(xiàn)的。它們將語言看做先在于人類精神文化生活的結(jié)構(gòu)性存在,認為語言世界與現(xiàn)實世界無涉,作品的語言系統(tǒng)本身自行產(chǎn)生意義。這是一種“語言中心”意識,是一種對“語言神話”的崇拜。當(dāng)然,它也是出自對語言之于文學(xué)的天然創(chuàng)造性的高度自覺。這種意識同西方的聯(lián)系是明顯的。以語言中心取性中心,是西方哲學(xué)的語言論轉(zhuǎn)向的題中之意,無論是存在主義的“語言是存在的家”,還是后結(jié)構(gòu)主義對語言和寫作本身的回歸,在西方都被視為一種歷史的進步,而這一切正是新時期文藝學(xué)的語言本體論研究得以生成的理論支柱。當(dāng)然,新時期語言本體論的提出也有其特殊的針對性,即中國傳統(tǒng)文論和文學(xué)批評對語言的輕慢。人們往往并不認識文學(xué)語言本身的價值,而到語言的背后去尋找文學(xué)作品的諸如“現(xiàn)實意義”、“時代特征”、“歷史深度”等等,正所謂“得意而忘言”。而新時期文論家在得到西方現(xiàn)代語言學(xué)的重要啟示之后,對這種傳統(tǒng)文論形態(tài)做出了尖銳的反省和批評,黃子平在《意思和意義》一文中用了一連串生動的比喻,來表達這種語言本體論的自省,他說“文學(xué)語言不是用來撈魚的網(wǎng),逮兔子的夾,它自身便是魚和兔子。文學(xué)語言不是‘意義’的衣服,它是‘意義’的皮膚連著血肉和骨骼。文學(xué)語言不是‘意義’歇息打尖的客棧而是‘意思’安居樂業(yè)生兒育女的家園。文學(xué)語言不是把你擺渡到‘意義’的對岸去的橋和船,它自身就既是河又是岸”(9)。于是,人們不能再對語言這個“自主的具體的實體”及它對于文學(xué)世界建構(gòu)的本體意義熟視無睹了。于是,人們認定:“意義其實是被語言創(chuàng)造出來的?!币蚨岢隽恕罢Z言是詩的生命”、“詩到語言為止”的口號。李潔非、張陵的《“再現(xiàn)真實”:一個結(jié)構(gòu)語言學(xué)的反詰》更加鮮明地表達了這種語言形式的本體論觀念(10),對傳統(tǒng)文藝學(xué)的“再現(xiàn)真實”的可能性提出了追問和質(zhì)疑。他們否棄了傳統(tǒng)理論話語的語言“工具論”,強調(diào)“語言世界”的獨立性及對文學(xué)的創(chuàng)生性,從而將語言奉為詩及文學(xué)的生命。在他們的語言本體觀看來,“語言事實”并非自然事實,它自我創(chuàng)生,以自己的方式“行動”著,規(guī)定著個體思維的形式和范圍。因而,語言與實在不可能完全“同構(gòu)”,文學(xué)世界的真實即是“語言世界”的真實、表述的真實,“以‘模仿自然’為目的的再現(xiàn)型藝術(shù)終究只是一種幻想”。在這里,結(jié)構(gòu)主義語言學(xué)及符號學(xué)對傳統(tǒng)的歷史語言學(xué)的反撥表現(xiàn)得尤為強烈。索緒爾的語言獨立自足及實體意義的研究成為其“語言中心”論的重要理論支持,羅蘭·巴爾特關(guān)于語言的先在性的符號學(xué)論述,則為其語言本體論的研究提供了有力的佐證。因此,它對“再現(xiàn)真實”傳統(tǒng)語言觀的反詰是徹底的,對語言的藝術(shù)本體的挖掘是深入的。但是,這種語言中心論又往往容易割裂語言的“所指”與“能指”之間的關(guān)系,導(dǎo)致語言世界與人類的經(jīng)驗世界、意義世界的分離。因而那個真正的獨立自足的“語言世界”的真實性是應(yīng)當(dāng)打些折扣的。
語言本體論從現(xiàn)代語言學(xué)那里得到啟示,把文學(xué)作品視為自足的語言符號體系。語言符號不僅成為文學(xué)的深刻動因,而且被視為文學(xué)的最直接的目的。然而從整體上看,對語言的自主性的強調(diào)仍然沒有超離內(nèi)容、形式的二元思維方式的支配,而只是對文學(xué)“內(nèi)部”語言形式研究強調(diào)的一種極端形態(tài)而已。在“語言本體論”中蘊藏著的仍然是走出“外部研究”進入“內(nèi)部研究”的努力,語言本體論者所做的仍然是以一種獨斷論取代另一種獨斷論。到了20世紀80年代末以至于90年代,學(xué)界對這種獨斷論的弊病逐漸有所反思,并力圖加以糾正。例如青年學(xué)者王一川90年代初開始倡導(dǎo)的“修辭論”研究,就通過對“修辭”的特殊的界定表現(xiàn)出了這種努力。在《修辭論美學(xué)》中,王一川闡述了這樣一種思想:以往的認識論美學(xué)“往往為著內(nèi)容而犧牲形式,為著思想而丟棄語言”;語言論美學(xué)“在執(zhí)著于形式、語言或模型方面時,易于遺忘更根本的、為認識論美學(xué)所擅長的歷史視界”;感興論美學(xué)又往往忽視語言論美學(xué)所慣用的模型化或系統(tǒng)化立場。于是他提倡將三者融合,使三股壓力形成一股更大的合力:“要求把認識論美學(xué)的內(nèi)容分析和歷史視界、感興論美學(xué)的個體體驗崇尚、語言論美學(xué)的語言中心立場和模型化主張這三者綜合起來,相互倚重和補缺,以便建立一種新的美學(xué)。這實際上就是要達到修辭論境界:任何藝術(shù)都可以視為話語,而話語與文化語境具有互賴關(guān)系,這種互賴關(guān)系又受制于更根本的歷史。顯然,上述三種美學(xué)的困境及擺脫這種困境的壓力,導(dǎo)致了修辭論轉(zhuǎn)向。”(11)顯而易見,王一川的“修辭論美學(xué)”是要力圖避免單純的語言本體論研究或單純的認識論和社會學(xué)研究的弊病,走向一種綜合。
三、解構(gòu)文論:文藝學(xué)本體論的顛覆
從結(jié)構(gòu)主義的形式本體意義追求到解構(gòu)主義的拆解中心、消解意義,從形式本體論的語言崇拜到解構(gòu)文論的語言游戲,其間只有一步之遙。而這一步之間卻承載著人文心理及歷史語境的重大變遷和復(fù)雜關(guān)聯(lián)。20世紀80年代后期至90年代,中國文論家所身處其中的歷史語境發(fā)生了重大變化。隨著中國社會主義市場經(jīng)濟體制的逐步醞釀和開始啟動,人們在舊的計劃經(jīng)濟體制下的思想觀念和價值取向受到強烈沖擊。市場經(jīng)濟的歷史浪潮在中國大地上的層層推進,“商品”法則對社會生活各個方面的強有力滲入,一方面萌發(fā)了許多與新的現(xiàn)實相適應(yīng)的新的觀念、理想、道德、情感和價值欲求;另一方面也破壞和割裂了原本和諧統(tǒng)一的理想主義的文化圖景。某些舊的“規(guī)范”將破未破,某些新的“規(guī)范”將立未立,新舊交替混雜。在這大變動、大轉(zhuǎn)型的歷史氛圍中,人們(包括思想文化界的人們)對于物質(zhì)的欲望和追求以迅疾之勢拆解著人道主義的權(quán)威性話語以及此前的以“人”(“主體性”)為中心的價值法則。正如一位青年批評家所看到的:“當(dāng)代現(xiàn)實當(dāng)然是由于突然間興起的商品經(jīng)濟的沖擊而激發(fā)了內(nèi)在的矛盾,引起了價值觀念的混亂。新時期文學(xué)一直懷著熱情去追求人道主義的信念、追求人的價值和尊嚴,卻受到了現(xiàn)實的價值尺度的無情嘲弄。知識分子對自我生存狀態(tài)的懷疑,必然導(dǎo)致對生存信念和超越性終極價值的懷疑。而當(dāng)代的懷疑主義是致命的,因為它植根于每時每刻的生存事實。當(dāng)代現(xiàn)實的短期效應(yīng),急功近利,毫無疑問對所謂的終極性價值嗤之以鼻?!保?2)
于是,近半個世紀左右的時間里才在西方興起、60~70年代才漸次傳播開來的后現(xiàn)代主義、解構(gòu)主義,由于歷史的巧合和相似,竟在80~90年代的中國部分人群、特別是部分青年知識分子中找到了雖不“理想”、但相當(dāng)“熱情”的接受群體。某些敏感的中國理論家因而產(chǎn)生了強烈的后現(xiàn)代主義、解構(gòu)主義的話語欲望。一些批評家和理論家在那個消解意義、顛覆中心的解構(gòu)主義理論當(dāng)中,找到了自己對這個新的世界圖景的相近似的體驗和感悟。于是,“后”學(xué)(后現(xiàn)代主義、后殖民主義、后結(jié)構(gòu)主義即解構(gòu)主義)在思想文化的某些領(lǐng)域興起并活躍起來。后現(xiàn)代主義的最重要、最顯著的核心思想和理論表現(xiàn)就是解構(gòu)主義,即拆解“中心”、顛覆“在場”、削平“深度”、反“元話語”、反“元敘事”、反“體系性”⋯⋯因此可以說,“后現(xiàn)代主義”即“解構(gòu)主義”對包括形式本體論在內(nèi)的所有“中心主義”和“意義”追求的顛覆是劇烈的、帶根本性的。
從理論特征來看,解構(gòu)主義為中國當(dāng)代文論所提供的主要是一種本文策略和闡釋方式。正如王寧所言:德里達的解構(gòu)理論沒有提出知識和真理的要求,因而它主要是一種本文策略(13)。作為一種解構(gòu)式本文策略,它要求于作者的是在其本文中如何實施對自己所言喻的東西的顛覆;作為一種解構(gòu)式閱讀方式,它要求于讀者的是如何發(fā)現(xiàn)本文中的盲點,如何對本文中的穩(wěn)定的秩序、封閉的系統(tǒng)、終極的意義實施瓦解。解構(gòu)主義對于作者自我言說的顛覆與瓦解,以及讀者的旨在摧毀本文之確定性的解構(gòu)式閱讀方式,特別是其中解構(gòu)式閱讀方式作為本文可讀性瓦解以及讀者創(chuàng)造力之解放,尤其得到了中國理論家的重視和關(guān)注。他們發(fā)現(xiàn),解構(gòu)式閱讀不再是一種符號的解碼活動和能指與所指的表述關(guān)系的呈示,而是對本文在“痕跡”和“差異”活動中變得捉摸不定的符號衍生和意義轉(zhuǎn)換。它強調(diào)本文的不穩(wěn)定性和互文性,認為閱讀是一種意義的無限補充、替換、撒播和誤讀(當(dāng)然,這種相對主義的閱讀模式又是導(dǎo)源于本文的能動性生產(chǎn),因此最終還是無法擺脫本文的牽制而完全隨心所欲)。有的學(xué)者認真分析了解構(gòu)策略的三個步驟:首先,面對結(jié)構(gòu)主義的二元對立的穩(wěn)定自足系統(tǒng),揭示其不和諧性;而后實施消解的第一步:顛倒,即原有等級,取締原核心的主導(dǎo)地位;最后是尋求一種不穩(wěn)定的漂移狀態(tài),使新等級無法建立(14)。這種解構(gòu)策略摧毀了在豐富的本文中再建中心和追求意義的可能性,使本文在符號的不斷衍生、意義的不斷轉(zhuǎn)換中變得捉摸不定,天經(jīng)地義地拒絕理解和閱讀,而導(dǎo)致誤解和誤讀。在解構(gòu)文論的閱讀策略中,“文本和作者已經(jīng)變成了一個神秘莫測的作案高手,而讀者只有從蛛絲馬跡中重讀出各種相互抵觸的意義,才不至于淪為受害者”(15)。同時這些紛雜的歧義和差異,也賦予了批評家極大的精神自由,使他們超越本文,從“能指的游戲”中獲得無窮的造語。新時期中國文論家也正是作為這種解構(gòu)式本文策略和閱讀方式的傳播和實踐者,一方面檢點著解構(gòu)文論的相對主義立場,一方面試圖從中找到一條走出文學(xué)“載道”的沉重傳統(tǒng)的超越之途。
然而,從理論的創(chuàng)造、生成及深化角度看,解構(gòu)文論在中國學(xué)界所得到的實質(zhì)性拓展并不令人樂觀。新時期文論家對于解構(gòu)策略的研究是與解構(gòu)批評的理論操作相伴相生的。他在后新潮小說中找到其理論的“實驗場”:包括從后新潮小說的“平面化”、“淺表性”讀出解構(gòu)主義的“深度模式”的拆除,及瓦解結(jié)構(gòu)主義形式本體論的“有意味形式”;從后新潮的“敘述圈套”中讀出世界統(tǒng)一性的顛覆,即打破結(jié)構(gòu)主義的形式完整性及意義體系;從語言游戲中體驗主體及意義的失落,即在消解語符的意義同時,取締形式結(jié)構(gòu)的人生隱喻功能。這其間,理論觀點的復(fù)述往往代替了自己的創(chuàng)見,肯定性的介紹與闡釋往往淹沒了理智而審慎的批判與吸納融合,這必然使得理論的拓進力度顯示不足。當(dāng)然,解構(gòu)文論作為中國當(dāng)代文論的一股新的帶有“異己”意味的力量,在一定時間里給新時期文藝學(xué)研究帶來了某些生機和活力。尤其是它對于傳統(tǒng)的文學(xué)法則的沖擊,使人們獲得了對于文學(xué)的異質(zhì)多樣性的認識。解構(gòu)主義的“深度模式的拆除”則逐漸成為某些中國理論家面對日益破碎的文化語境思考和解決自己文明的新問題的理論參照。然而解構(gòu)文論的文化再造力的缺失也帶來了中國當(dāng)代文學(xué)者終極使命的消解,正如一位資深學(xué)者所說:“后現(xiàn)代的反文化一旦與中國傳統(tǒng)文化的道家哲學(xué)合謀,一方面它會使西方最先進的思潮成為中國傳統(tǒng)思想復(fù)蘇的傳聲筒;另一方面,則會延誤文化轉(zhuǎn)型,價值重建等現(xiàn)代人文學(xué)者的終極使命,具有很強的破壞性,邏輯上的解構(gòu)就會成為文化上的破壞?!保?6)解構(gòu)文論的反文化特征使之顛覆所有價值體系,又不再導(dǎo)向新的價值的確立;它與人類的所有精神成果實行訣別,而不去承擔(dān)再造歷史的重任;它不僅否決了人生的深度和意義,而且否決了對意義和深度的追求本身。因此,解構(gòu)文論完全消除了理論發(fā)展的原創(chuàng)意向,它無法完成“破”中有“立”的理論革新任務(wù),因而也無力引導(dǎo)中國當(dāng)代文論走向未來。
在上世紀八九十年代的中國,市場經(jīng)濟下多元文化態(tài)勢對于意識形態(tài)整合性的拆解,新啟蒙話語失效后所謂“人文精神的失落”和理想的“淪喪”,以及價值相對主義的離散狀態(tài),為文藝本體論的建構(gòu)與解構(gòu)文論的生成,提供了適宜的文化土壤和社會心理準(zhǔn)備。中國文論的建構(gòu)與解構(gòu)的雙向運動,也只有在那個“眾聲喧嘩”、“雜語共生”的多元文化背景之上才獲得了生長繁衍的可能。
注釋:
(1)魯樞元:《論新時期文學(xué)的“向內(nèi)轉(zhuǎn)”》,《文藝報》,1986年10月8日。
(2)李澤厚:《美學(xué)四講》,三聯(lián)書店1989年版,第66、53頁。
(3)盧卡契:《審美特性》,中國社會科學(xué)出版社1985年版,第248頁。
(4)克萊夫·貝爾:《藝術(shù)》,中國文藝聯(lián)合出版公司1984年版,第4頁。
(5)陳曉明:《理論的贖罪》,《文學(xué)研究參考》1988年第7期。
(6)孫歌:《文學(xué)批評的立足點》,《文藝爭鳴》1987年第1期。
(7)孫津:《形式結(jié)構(gòu)》,《當(dāng)代文藝探索》1986年第4期。
(8)李劫:《試論文學(xué)形式的本體意味》,《上海文學(xué)》1987年第3期。
(9)黃子平:《意義和意思》,《小說文體研究》,中國社會科學(xué)出版社1988年版,第201頁。
(10)李潔非、張陵:《“再現(xiàn)真實”:一個結(jié)構(gòu)語言學(xué)的反詰》,尋找的時代》,北京師范大學(xué)出版社1992年版,第204頁。
(11)王一川:《修辭論美學(xué)》,東北師范大學(xué)出版社1997年版,第78~79頁。
(12)陳曉明:《冒險的遷徙:后新潮小說的敘事轉(zhuǎn)換》,《藝術(shù)廣角》1990年第3期。
(13)王寧:《后結(jié)構(gòu)主義與分解批評》,《文學(xué)批評》1987年第6期。
[關(guān)鍵詞] 中文課程;人文教育;重要作用
[中圖分類號] G64 [文獻標(biāo)識碼] A [文章編號] 1671-6639(2013)01-0076-05
在理工科為主的院校對學(xué)生進行相關(guān)的中文學(xué)科內(nèi)容的教育,已在許多大學(xué)里形成課程體系和規(guī)模,中文課程的設(shè)置和開設(shè)在大學(xué)人文教育中起著必不可少的重要作用,越來越多的大學(xué)管理者認識到了中文課程的價值和意義。但是,目前一些理工類大學(xué)里的中文課程教育存在著質(zhì)和量參差不齊、認識不到位、投入少等問題,有的學(xué)校開設(shè)了中文課程,但只是單純開設(shè)幾門課,管理者們在思想上并沒有真正重視中文課程的作用,學(xué)生選修幾門孤零零的課后,沒有后續(xù)課程、提高課程,沒有系統(tǒng)地將中文納入學(xué)生素質(zhì)培養(yǎng)體系中。這就導(dǎo)致大學(xué)生們在文理分科、專業(yè)劃分的影響下,很少接觸閱讀欣賞、寫作等中文相關(guān)課程,沒有系統(tǒng)中文課程的設(shè)置、缺乏專業(yè)教師的引領(lǐng),學(xué)生接觸社會科學(xué)類知識少,不會寫或犯怵寫文章,專業(yè)論文也寫不好,造成很多問題。久不接觸中文學(xué)習(xí)及應(yīng)用,勢必會出現(xiàn)讀寫能力的退化、對閱讀與寫作不感興趣,會造成語言表達的障礙。就人與人、人與社會的關(guān)系來說,如果很少受到來自蘊含豐富情感與思想、對社會人生認識深刻的文學(xué)作品的熏陶,學(xué)生容易沉浸在自我封閉的圈子里,對社會、他人的冷暖很少關(guān)心、理解,會造成人情冷漠,自私利己,情商的缺乏會導(dǎo)致理解能力、交流能力、同情能力欠缺。
學(xué)生客觀的不足和主觀的需求,提醒教育者要正確認識中文課程開設(shè)的重要性、必要性,切實把教育目的落到實處,科學(xué)地對待中文課程教學(xué)在人文教育中的作用和地位,發(fā)揮中文課程的作用。
如何使中文教育不流于形式,使中文教育內(nèi)化為素質(zhì)教育成果,使中文教育承擔(dān)其應(yīng)有的責(zé)任,是我們應(yīng)該探討的。
一、中文課程教育概述
當(dāng)今大學(xué)越來越重視學(xué)生人文素質(zhì)的培養(yǎng),提倡將科學(xué)精神與人文精神相結(jié)合,培養(yǎng)具備全面素質(zhì)能力的高質(zhì)量人才。具有扎實理論功底、發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的能力,以及深厚的人文情懷、社會責(zé)任意識的建設(shè)者,是大學(xué)培養(yǎng)人才的理想目標(biāo)。人文教育是指對受教育者所進行的旨在促進其人生境界提升、理想人格塑造以及個人與社會價值實現(xiàn)的教育,即將人類優(yōu)秀的文化成果,將人文科學(xué)通過知識的傳授和環(huán)境的熏陶實現(xiàn)對受教育者啟迪心靈、塑造人格、提升境界的教育目的,并使之內(nèi)化為人格、氣質(zhì)、修養(yǎng),成為人相對穩(wěn)定的一種內(nèi)在的品格。人文教育往往通過文學(xué)、藝術(shù)、歷史、政治、經(jīng)濟、社會等知識的教育,引導(dǎo)學(xué)生認識社會發(fā)展規(guī)律,認識人性中的真善美、假惡丑,辨明是非對錯,從而樹立正確的價值觀、人生觀、世界觀。大學(xué)對社會一般價值的引導(dǎo)作用主要是通過高校師生所展現(xiàn)出來的人文素質(zhì)對社會的影響來體現(xiàn)。對人文學(xué)科的重視不僅僅是高校內(nèi)部學(xué)科發(fā)展中的平衡問題,而且是關(guān)系到全社會公民素質(zhì)如何提高的問題。
大學(xué)里對學(xué)生實施人文素質(zhì)教育,發(fā)揮中文類課程(大學(xué)語文、傳統(tǒng)文化、古典詩詞藝術(shù)欣賞、現(xiàn)代文學(xué)欣賞、外國文學(xué)欣賞、應(yīng)用寫作等)的獨特優(yōu)勢,對培養(yǎng)全面、優(yōu)質(zhì)人才是必須的。中文課程包括了古今中外的文學(xué)、文化等知識。 “它的課程性質(zhì)可以直接間接影響學(xué)生學(xué)習(xí)專業(yè)知識和專業(yè)技能所必需的情感、意志和思維,潛移默化的感染、熏陶、引導(dǎo)、激勵學(xué)生勤奮學(xué)習(xí),正直為人。……其教學(xué)內(nèi)容立足于豐富學(xué)生的內(nèi)心世界、啟迪智慧、活躍思維、優(yōu)化知識結(jié)構(gòu)、培養(yǎng)高尚美好的道德情操、塑造健康美麗的人格和個性”[1]。
鑒于一些學(xué)生中存在著使用母語能力退化、素質(zhì)能力片面、文化荒蕪精神空虛的現(xiàn)象,開設(shè)中文課程可以從中了解中華文化的精髓,獲得安身立命的真諦,人文精神之用,可以豐富、美化、淬煉和提升人的精神境界,培養(yǎng)人的道德情操、人生智慧和審美趣味,提高人的文化素質(zhì)和民族的凝聚力。
二、中文課程教育的重要作用
馬克思評價狄更斯、沙克萊等作家時曾說:“現(xiàn)代英國的一批杰出的小說家,他們在自己卓越的描寫生動的書籍中向世界揭示的政治和社會真理,比一切職業(yè)政客、政論家和道德家加在一起所揭示的還要多?!盵2]恩格斯認為,人們從巴爾扎克《人間喜劇》中學(xué)到的東西,“要比從當(dāng)時所有職業(yè)的歷史學(xué)家、經(jīng)濟學(xué)家和統(tǒng)計學(xué)家那里學(xué)到的全部東西還要多”[3]。不論學(xué)習(xí)哪個專業(yè)的青年學(xué)生,都應(yīng)當(dāng)讀些文史書籍,這對提高思想境界和專業(yè)程度大有幫助。
(一)中文課程教育自身不可代替的內(nèi)涵、特性對學(xué)生產(chǎn)生強大作用和影響
首先,中文課程教學(xué)方式方法和內(nèi)容有助于學(xué)生掌握分類、概括、歸納總結(jié)的思維方法,聯(lián)想和想象等思維過程幫助學(xué)生擴大生活體驗,換位思考,豐富學(xué)生的感受,培養(yǎng)各種能力。中文課程內(nèi)容包羅萬象,蘊含人間百態(tài),它不是支離破碎、簡單羅列,而是經(jīng)過作者有意識的選擇、提煉、加工的藝術(shù)品,包含著作者對人生的認識、思考、價值取向和判定,這期間蘊含的分析、歸納、總結(jié)等邏輯過程,學(xué)生在解讀、還原文學(xué)作品中得到了思維訓(xùn)練,學(xué)生學(xué)習(xí)作者看待世界的角度、方法、思想、藝術(shù)匠心,提高了發(fā)現(xiàn)問題、認識問題、分析問題、解決問題的能力?!敖?jīng)典閱讀”是閱讀人類文明史上各個階段的文學(xué)成就代表作品,文學(xué)是社會、時代、歷史的反映,通過文學(xué)作品了解社會、了解時代、了解歷史、了解社會、文明發(fā)展是一個有機體。“各種文體的閱讀”訓(xùn)練學(xué)生思維,增強學(xué)生理解能力。“精讀分析”,在教師帶領(lǐng)下對文本展開分析,反復(fù)涵詠,舉一反三,概括總結(jié),培養(yǎng)學(xué)生的分析能力,通過感悟和體驗、相互共鳴來獲得真善美的認知,通過篇章教學(xué)將理想與現(xiàn)實、歷史和現(xiàn)代、理論和實踐的碰撞展現(xiàn)給學(xué)生,弘揚文學(xué)作品中的人文精神,讓學(xué)生受到深刻的思想教育和體驗到審美感受?!熬x與泛讀結(jié)合”,創(chuàng)造條件擴大學(xué)生主動學(xué)習(xí)的可能,開闊學(xué)生的知識面,培養(yǎng)學(xué)生的自學(xué)能力,獨立思考能力。對作品的“人文演繹”,是將理論與實訓(xùn)相結(jié)合,學(xué)生自己創(chuàng)編劇本、粉墨登場表演、組成團隊分派角色,一系列的過程從搜集材料理解文本的創(chuàng)新能力、組織能力、集體團隊意識、表演能力各方面都是對學(xué)生的有效訓(xùn)練。專業(yè)論文的寫作更是離不開中文課程的基礎(chǔ)寫作訓(xùn)練,中文課程將“閱讀與寫作”相結(jié)合,系統(tǒng)訓(xùn)練、培養(yǎng)學(xué)生的寫作能力。以上列舉中文授課的方式方法及內(nèi)容只是一部分,但對各種能力、素質(zhì)的培養(yǎng)卻大有裨益。
其次,文學(xué)反映生活的獨特性。文學(xué)是對社會生活的能動反映,原清華大學(xué)中文系主任李廣田認為:“今天的文學(xué)已不再只是一草一木或一人一事的描繪點染,而是極度發(fā)揮了藝術(shù)創(chuàng)造的想象,創(chuàng)造形象,鑄造典型,用了這些活生生的形象或典型譜成人類活動的大諧曲,當(dāng)我們讀到了,或看到了,就如同生活在其中一般,不但如聞如見,而且像親身經(jīng)歷一樣,所以既可以啟發(fā)我們的想象,又可以發(fā)揚我們的情志。這種教育力量是強韌的,因為它是一種‘不言之教’,它不是用教條或格言來教訓(xùn),而是一種潛移默化,不是一種耳提面命之教,而是一種深入于靈魂或意識之中的感發(fā)。”[4]原教育部中文學(xué)科教學(xué)指導(dǎo)委員會副主任徐葆耕談到文學(xué)對自己的影響:“我在文學(xué)中找到了我自己,在自己的閱讀對象中獲得了自我肯定,也認識了人的復(fù)雜和深邃。從文學(xué)里獲得的這種認識,是在其他的學(xué)科中不可能獲得的。文學(xué)不僅是一個審美的、消遣的對象,從根本上說,也是我們把握世界的一種特殊的方式?!刭|(zhì)教育就是引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)怎樣做人,那么,在怎樣做人的前頭還有一個什么是人的問題。只有懂得了什么是人,懂得人性中的善與惡、美與丑、高尚與猥瑣、快樂與感傷、希望與絕望,才能尊重人、理解人、提升人,實現(xiàn)人與自然、人與社會、人與人以及人內(nèi)在心靈的和諧。”[5]
再次,文學(xué)的功能多種多樣,對人全方面施以塑造和影響。文學(xué)具有表現(xiàn)功能。文學(xué)就是人學(xué),文學(xué)是研究人的學(xué)問。文學(xué)作品中塑造各種各樣的人物形象:王侯將相、平民百姓……各個階層各個種族、各個國家、各個時代無所不包,是社會生活的百科全書。文學(xué)表現(xiàn)情感與倫理的糾纏、欲望與道德的沖突、理想與現(xiàn)實的對立,關(guān)注著人性的無限豐富性與現(xiàn)實性。文學(xué)內(nèi)容涵蓋人的心理、人性善惡美丑、倫理道德、社會規(guī)范、風(fēng)俗民情、個人與群體、人與環(huán)境自然等種種情形。過去、現(xiàn)在、未來,現(xiàn)實的、想象的創(chuàng)作手法將真實與虛幻、宇宙萬物都容納其中。
文學(xué)具有教育功能。中文課程帶領(lǐng)學(xué)生暢游思想的淵藪,領(lǐng)略精神的盛宴,瞻仰人格的閃光。文學(xué)是教育人的,它不枯燥,形象生動,文辭優(yōu)美,移情動人,寓思想觀念、道德品質(zhì)教育于文化歷史知識的傳授之中。文化歷史知識的學(xué)習(xí),對于陶冶一個人的身心,造就德智體全面發(fā)展的人才,會產(chǎn)生“潤物細無聲”的良好效果。中文課程不僅豐富了學(xué)生的文史知識,提高了他們的文化水平,增強了他們的思考能力,而且使學(xué)生得到意志、胸懷、境界、眼光等品性的教育。文學(xué)主要是指對人精神的教育、人格教育。它塑造著人的心靈,在表現(xiàn)人生、社會、自然中對人進行教育,學(xué)生浸其中,深受感染,逐步形成高尚健全的人格、氣質(zhì)、品行、節(jié)操。文學(xué)作品中的主人公留給讀者的印象遠勝過說教和灌輸,中國工程院院士李恒德說:“熱愛祖國的感情不是一朝一夕產(chǎn)生的,是潛移默化的。對我印象最深的是少年時候受的教育:中國的歷史地理,幾千年綿延不絕的文化傳統(tǒng),多少仁人志士英雄豪杰,多么值得自豪?!盵6]
中文課程有助于審美意識的培養(yǎng)??鬃诱f:“詩,可以興,可以觀,可以群,可以怨。”[7]其中的“興”和“怨”都有審美體驗的成分在內(nèi)。在西方,亞里士多德認為悲劇可以引起人們的憐憫與恐懼之情,從而使人的心靈得到凈化,這正是文學(xué)的審美功能。文學(xué)作品創(chuàng)作的意境包含了各種美的形式和表現(xiàn)。學(xué)生在閱讀賞析中了解各種審美方法,涵詠其間,培養(yǎng)了美感,懂得欣賞美、創(chuàng)造美。
文學(xué)的創(chuàng)新功能。文學(xué)的創(chuàng)新體現(xiàn)在很多方面:思想創(chuàng)新、內(nèi)容創(chuàng)新、形式創(chuàng)新等等。文學(xué)內(nèi)容和樣式都是既有繼承也有創(chuàng)新,文學(xué)關(guān)注著千變?nèi)f化的現(xiàn)實社會,總是在嘗試探索表現(xiàn)時代特色、新思想、新變化、新風(fēng)貌,新的表現(xiàn)方式、技巧。文學(xué)緊跟時代變化而發(fā)展,文學(xué)是常新的。學(xué)生可以在文學(xué)的天地里遨游、自由創(chuàng)造,表現(xiàn)對社會諸方面的認知、解釋、參與,培養(yǎng)自己的創(chuàng)新能力。
文學(xué)記載著人類發(fā)展的歷程,記錄文明發(fā)展的軌跡,傳承文化、文明,是精神文明的結(jié)晶、智慧的載體、文化的寶庫,散發(fā)著永恒的魅力。除了自己的專業(yè)知識之外,學(xué)生應(yīng)掌握廣泛的其他社會科學(xué)知識,了解社會發(fā)展規(guī)律,將科學(xué)精神和人文精神結(jié)合起來,在科學(xué)研究中發(fā)揚實事求是、學(xué)術(shù)獨立自由、求真務(wù)實、踏實奮進、勇于創(chuàng)新、不怕困難的精神,讓科學(xué)研究為人類造福。
(二)中文課程對其他課程的引領(lǐng)、指導(dǎo)作用
中文課程和其他學(xué)科門類課程一道共同構(gòu)建了人文教育體系。中文課程與其他人文課程有很多交叉重合的方面。比如在欣賞作品時,文學(xué)和藝術(shù)一樣,都要大膽想象、展開聯(lián)想;聯(lián)系時代背景、生平事跡、風(fēng)格流派對作品解讀;在意境上品味、涵詠、生發(fā);把握主旨,注重虛實相生、抽象和具體結(jié)合、體味象外之象。文學(xué)的手法可以為其他課程所借鑒,指導(dǎo)對其他課程的學(xué)習(xí)。中文涉及到心理學(xué)、社會學(xué)、歷史、哲學(xué)、政治、經(jīng)濟、文化等方方面面,它既包羅萬象,又與其他課程觸類旁通。例如,文學(xué)為藝術(shù)提供豐富的知識府庫,是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉之一。中文課程的學(xué)習(xí)方法能更好地指導(dǎo)解讀音樂、繪畫、雕塑、建筑欣賞等藝術(shù)課程,建筑、雕塑就是凝固的詩。王維的“詩中有畫,畫中有詩”是很好的詩畫結(jié)合的例子;對音樂的欣賞、把握,如《聽穎師彈琴》《李憑箜篌引》《琵琶行》等文學(xué)作品很好地詮釋了音樂的魅力;古箏《十面埋伏》、《高山流水》、《梅花三弄》也都是來源于文學(xué)作品,用音樂的形式詮釋對文學(xué)作品的理解,音樂是有聲的文學(xué),文學(xué)是無聲的繪畫、音樂、雕塑。
三、中文課程是人文教育的重要組成部分
中文課程不僅在治學(xué)方法上有助于其他課程的學(xué)習(xí),而且它的教學(xué)內(nèi)容和目的與人文教育的培養(yǎng)目的是一致的,中文課程對學(xué)生的影響和塑造就是人文教育的目標(biāo)和方向,體現(xiàn)了人文教育的精神和實質(zhì)。中文課程是人文教育理念的具體實施、落實。
原清華大學(xué)校長梅貽琦論述學(xué)問之最后目的,最大精神為:“‘大學(xué)之道,在明明德,在親民,在止于至善’。若論其目,則格物,致知,誠意,正心,修身,屬明明德;而齊家,治國,平天下,屬新民?!盵8]現(xiàn)在的大學(xué),主要把大學(xué)教育的性質(zhì)定位在知識教育上,即格物致知,然而卻忘記了大學(xué)教育的最重要作用:正心、修身,實現(xiàn)教育目的的最好途徑就是弘揚人文精神?,F(xiàn)在大學(xué)教育的主要問題是把人文精神教育僅僅理解成政治教育,在人文學(xué)科中沒有充分重視其中的愛與善的教育、美的教育等價值內(nèi)涵。沒有注意豐富學(xué)生的情感,讓學(xué)生對人生有更豐富的體驗,給他們對自由的渴望,對道德生活的向往……
文學(xué)是導(dǎo)引精神的燈火,文學(xué)作品是我們的精神食糧,文學(xué)有助于培養(yǎng)有理想有道德有文化、精神高尚的人。文學(xué)傳承著文化,蘊含著民族精神,學(xué)生學(xué)習(xí)文學(xué)作品就是在汲取文化養(yǎng)料,陶冶情操、塑造心靈,把自己塑造成為對社會有用的人才。文學(xué)對傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚,與對當(dāng)代文化的開拓和創(chuàng)新是緊密結(jié)合的,中文課程就是要挖掘現(xiàn)實生活中的真善美,鞭撻假惡丑,革故鼎新,繼往開來,用思想性和藝術(shù)性的雙翼,讓學(xué)生遠離蒙昧、封閉、偏見,用科學(xué)、開放、發(fā)展的眼光來探索世界、走向未來。文學(xué)就是要挖掘我們的民族精神、塑造我們的時代精神,使我們的民族屹立于世界民族之林。人是有精神、品格、境界的,文學(xué)讓我們認識這些道理,懂得自新、自強不息、奮發(fā)有為。
文學(xué)的存在不是孤立的,文學(xué)和其他學(xué)科一樣,都是對人類社會生活的反映。文學(xué)和政治經(jīng)濟、哲學(xué)宗教、科學(xué)藝術(shù)都有著密不可分的關(guān)系。文史哲不分家,文學(xué)是社會的百科全書,以文學(xué)為內(nèi)容的中文課程是人文教育的重要組成部分,它和其他學(xué)科、課程共同構(gòu)建了人文教育的體系,發(fā)揮各自的優(yōu)勢為學(xué)生的成才提供充分的營養(yǎng)和保障。理工科學(xué)生文理兼修,學(xué)科互補,有利于打通學(xué)術(shù)壁壘,優(yōu)勢互補,發(fā)揮出潛能和創(chuàng)造力。
文學(xué)歷久彌新,在無數(shù)志士仁人的真知灼見和實踐檢驗中,傳遞著文明,影響塑造著一代又一代的人。
綜上所述,中文課程不僅傳授給學(xué)生人文知識,更對學(xué)生起到塑造心靈,陶冶情操,提升思想境界,幫助學(xué)生樹立人生觀、價值觀、世界觀的作用;中文課程在思想教育、審美教育、情感教育以及邏輯思維訓(xùn)練等方面的優(yōu)勢,潛移默化,深刻影響、塑造著人的精神世界。重視建設(shè)中文課程,大學(xué)生會從開設(shè)的課程中汲取營養(yǎng),將人文精神和科學(xué)精神結(jié)合起來,自覺培養(yǎng)全面的素質(zhì),大力弘揚人文精神,承擔(dān)起時代和社會賦予的使命和責(zé)任!
四、深化和加強中文課程的舉措
重視中文課程的建設(shè),將中文課程建設(shè)與學(xué)生專業(yè)、素質(zhì)能力、興趣結(jié)合起來,根據(jù)培養(yǎng)計劃,配備師資,精心設(shè)計課程,大膽改革和實踐,切實深化和加強中文課程的影響力。
深化和加強中文課程的影響力,可以根據(jù)不同大學(xué)人文教育的重點和方向,有所側(cè)重,設(shè)置核心課程,將其建設(shè)成為精品課程,圍繞精品核心課程,創(chuàng)建中文課群,有一定的鋪開面,較系統(tǒng)地實現(xiàn)對學(xué)生的素質(zhì)教育。比如將“傳統(tǒng)中國”、“大學(xué)語文”建為精品課程,圍繞“傳統(tǒng)中國”精品課,開設(shè)“古典詩詞藝術(shù)欣賞”、“中國古代文化史”、“中國茶文化”、“《孟子》與中國傳統(tǒng)知識分子的人格理想”、“民間文學(xué)研究”等課程;圍繞“大學(xué)語文”精品課,開設(shè)“中外文學(xué)名著欣賞”、“現(xiàn)代文學(xué)欣賞”、“西方文學(xué)概論”、“西方文化入門”、“紅樓夢研究”等課程。課群建設(shè)要體現(xiàn)關(guān)聯(lián)性、延續(xù)性,能很好地實現(xiàn)教育目的。
針對學(xué)生喜愛博大精深的國學(xué)、傳統(tǒng)文化,渴望汲取智慧、思想精華,可以開設(shè)國學(xué)系列課程:老子、孟子、莊子、論語……;針對學(xué)生對中外經(jīng)典文學(xué)作品的學(xué)習(xí),可以開設(shè)經(jīng)典名著欣賞系列課程:紅樓夢、人間喜劇、神曲、堂吉訶德、史記……
開設(shè)文理交叉課程,拓展學(xué)生思維,鼓勵學(xué)生大膽創(chuàng)新。文學(xué)的思維方式之一形象思維對科學(xué)研究大有裨益,科學(xué)家錢學(xué)森在《中國大學(xué)為何創(chuàng)新力不足》中說:藝術(shù)上的修養(yǎng)不僅加深了我對藝術(shù)作品中那些詩情畫意和人生哲理的深刻理解,也學(xué)會了藝術(shù)上大跨度的宏觀形象思維。我認為,這些東西對啟迪一個人在科學(xué)上的創(chuàng)新是很重要的??茖W(xué)上的創(chuàng)新光靠嚴密的邏輯思維不行,創(chuàng)新的思想往往開始于形象思維,從大跨度的聯(lián)想中得到啟迪,然后再用嚴密的邏輯加以驗證。學(xué)生可以結(jié)合專業(yè)選擇中文課程,輔助專業(yè)學(xué)習(xí),也可以從中汲取靈感,走出一片新天地。體現(xiàn)文理交叉融合的課程,如建筑與土木工程學(xué)院可以開設(shè)“美學(xué)及藝術(shù)”、旅游專業(yè)開設(shè)“中國歷史文化與導(dǎo)游”、經(jīng)濟管理專業(yè)開設(shè)“傳統(tǒng)文化與企業(yè)文化建設(shè)”……所有專業(yè)都應(yīng)開設(shè)“寫作”課。
體現(xiàn)階梯式遞進的系列課程,如較低學(xué)年學(xué)期,可以開設(shè)生動形象的各體文學(xué)欣賞,如“詩詞欣賞”、“電影欣賞”、“名著欣賞”;之后了解整個文學(xué)史的背景和階段特點,如“上古文學(xué)史”、“文藝復(fù)興”、“20世紀文學(xué)發(fā)展歷程”、“中國文學(xué)史”、“外國文學(xué)史”。高級課程如“漢字文化”、“傳統(tǒng)文化”、“宗教對文學(xué)的影響”、“西方文化”、“孫子兵法”、“周易的魅力”。學(xué)生寫作能力缺乏,可以開設(shè)“演講與口才”、“新聞文體的寫作”、“應(yīng)用文寫作”。
深化和加強中文課程的影響力,可以發(fā)揮中文課程在學(xué)校社團建設(shè)中的影響。創(chuàng)辦一些與文學(xué)相關(guān)的社團,如茶緣社、文學(xué)社、戲劇社、學(xué)通社、詩歌朗誦社、人文知識社、紅樓夢社、寫作社團、詩詞曲賦社團等等。學(xué)生在社團建設(shè)中把課堂知識落實到實踐中來,應(yīng)用、創(chuàng)新發(fā)展課堂知識,學(xué)生編劇本、搞創(chuàng)作、調(diào)查采訪、參觀體驗、參加競賽、到社會上實習(xí),開闊視野,認識自我、他人、社會,不斷提高自身素質(zhì),勇于實踐,敢于走創(chuàng)新之路。社團建設(shè)需要中文教師指導(dǎo)、參與,師生一起探索將理論知識和實踐相結(jié)合,使社團文化發(fā)揚光大,在校園文化建設(shè)、學(xué)生素質(zhì)培養(yǎng)上使中文課程產(chǎn)生效力,發(fā)揮積極作用。
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文學(xué)傳統(tǒng)是一個可以為作家提供宏大社會背景、廣闊創(chuàng)作空間和豐富創(chuàng)作素材的體系。林語堂認為,明清小品內(nèi)容豐富,存在不少優(yōu)秀散文,他在創(chuàng)作中不斷汲取其營養(yǎng),他極力推崇的性靈文學(xué)與明清小品的“性靈說”一脈相承。在《論文》中,他曾說:“……性靈派文學(xué),是抓住近代文的命脈,而足以啟近代散文的源流。性靈就是自我。代表此派議論最暢快的,見于袁宗道《論文》上下二。……‘性靈’二字,不僅為近代散文之命脈,抑且足矯目前文人空疏浮泛雷同木陋之弊。吾知此二字將啟現(xiàn)代散文之緒,得之則生,不得則死。”日就取材與思想而言,林語堂在20世紀30年代創(chuàng)辦的《論語》《人間世》等刊物以及其大量小品文都與明清小品存在內(nèi)在的聯(lián)系。如王兆勝所言:“明清小品給林語堂一個非常有力的支點,使他能夠撬動人生和文學(xué)這塊巨石,從而產(chǎn)生與眾不同的效果。林語堂對明清小品的接受與認同同樣體現(xiàn)在小說的人物思想上,姚思安的塑造就是一個典型。
法國后結(jié)構(gòu)主義文藝批評家朱莉婭·克里斯蒂娃(Julia I}risteva)曾提出互文性的概念,即文學(xué)文本的互文性問題。她說:“任何一部文學(xué)文本事實上都是由其他文本以多種方式組合而成的,如這一文本中公開的或隱秘的引用與典故,對先前文本形式特征及本質(zhì)特征的重復(fù)與改造,或僅僅是文本對共同累積的語言、文學(xué)慣例與手法不可避免的參與等方式。換言之,作家在創(chuàng)作虛構(gòu)小說文本時借鑒已有的文本,任何文學(xué)文本實際上只有通過自身與其他文本的聯(lián)系才得以存在,互文就是其他無數(shù)文本交叉之地。就文學(xué)藝術(shù)中的積極互文性而言,李玉平認為:“文學(xué)藝術(shù)文本中很少有直接引語式的互文性,更多的是經(jīng)過作者消化吸收和改寫變形后的互文性?!痹谛≌f中,姚思安對自己外出十年云游四方進行了闡述,他所進行的旅行既是游山玩水觀賞風(fēng)景,也是自我尋求解脫。他說:“自我解脫的基礎(chǔ)在于身體的鍛煉,人必須無錢無憂慮,隨時死就死。這樣你才能像個死而復(fù)生的人一樣云游四方……我在路上向人家乞討,村里的人對老人很慈善。我能躺在硬石頭上過夜。到了廟里,人家總是給我飯食住處…... "姚思安云游中所持的居無定所、隨遇而安的旅行姿態(tài)與林語堂在《生活的藝術(shù)》X1937)里英譯屠隆的《冥寥子游》全文所闡明的“旅行之法”如出一轍。冥寥子攜友出游,“兩人乞食,無問城郭村落,朱門百屋,仙觀僧廬。戒所乞,以飯不以酒,以蔬不以肉?!胁粨袼?,居不擇所止。其行甚緩,日或十里,或二十里,或三十、四十、五十里而止。行旅者如果遭遇天災(zāi)、疾病、野獸等,“如其不免,則游止矣;幸而獲免,游如初。林語堂顯然認同屠隆所闡述的旅行之道:“一個真正的旅行家必是一個流浪者,經(jīng)歷著流浪者的快樂、誘惑和探險意念。旅行必須流浪式,否則不成其為旅行·····一個好的旅行家絕不知道他往哪里去,更好的甚至不知從何處而來,他甚至忘卻了自己的姓名。林語堂出于對《冥寥子游》的喜愛,他在《生活的藝術(shù)》里談?wù)摗奥眯械南硎堋币徽轮腥g引用了屠隆的文章,并以漢英對照方式于1940年在《西風(fēng)(上海)》第41-48期連載刊發(fā)。王瑾認為:“任何藝術(shù)作品都必然會融人過去與現(xiàn)在的系統(tǒng),對過去和現(xiàn)在的互文本發(fā)生作用。其實,林語堂在小說中刻畫姚思安這種流浪式的旅行者的概念是林語堂較早之前提出的“大荒旅行者”的進一步闡發(fā),“在大荒中孤游的人·····一日或二三里或百里,無人干涉,不用計較,莫須商量……在這種寂寞的孤游中,是容易認識自己及認識宇宙與人生的。林語堂推崇孤游者的快樂,因此把其第二本書籍取名為《大荒集》。
可見,林語堂對姚思安闡述云游四方的描述借鑒了《冥寥子游》中的觀點。這其實也是福斯特在《小說面面觀》里談到的小說家在創(chuàng)作時經(jīng)常使用的“戲仿”或“改編”的手法,他認為這類手法有助于塑造人物的飽滿形象:“戲仿和改編卻有極大的助益……已有的作品或者已經(jīng)存在的文學(xué)傳統(tǒng)或可對他們有所啟發(fā)—這類小說家或可在它們的畫棟之上尋得合適的圖樣開始勾畫自家的藍圖,或可在它們的雕梁間反復(fù)觀瞻,汲取力量。