電影經典對白精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的電影經典對白主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：電影經典對白范文

再不斬to白-------可以的話...我也想跟你去同一個.......地方......

卡卡西to再不斬：你的未來只有死

卡卡西：我再說一次,你的未來就是死..

卡卡西：各位——早呀！今天我在人生之路上迷路了…

卡卡西：我的名字叫旗木卡卡西，喜歡和討厭的東西不想告訴你們，將來的夢想嘛...興趣也是各種各樣的....

卡卡西：我現在也是有部下的上忍了~即使有這只眼~也完全看不到未來……帶土啊……如果看到現在的我~你會說什么呢？

宇智波帶土：…確實在忍者的世界里，破壞規(guī)矩的人會被當成人渣…可是，不重視同伴的人，是人渣中的人渣。

宇智波帶土：卡卡西，我就要死了，但我的眼睛可以隨著你看到未來 ……

我愛羅：“我的存在不會消失?！薄爸粣壑约?，為自己而活，為自己而戰(zhàn)?！?/p>

我愛羅：“對不起。”

我愛羅：為了自己最重要的人而戰(zhàn)……即使他知道自己在做惡……人，始終不能戰(zhàn)勝孤獨……

我愛羅：我到底是為了什么而存在，并且生存呢？

當我想到這個問題的時候，卻找不到答案。

但是在活著的時候就必須要有個理由，不然就和死了沒什么差別。

于是我做了這么一個結論。

“我是為了殺光除了我以外的所有人而存在的?！?/p>

我活在擔心被暗殺的恐懼之中，這么想才能覺得安心...因為我藉由持續(xù)殺害那些刺客...

來更加確定我活著的理由。

宇智波鼬：“怨我恨我吧 我愚蠢的弟弟?！?/p>

宇智波鼬：“在月讀的世界里.空間也好.時間也好.質量也好.都由我來支配! ”

雛田：我絕對不會在我喜歡的人……面前出丑……！

三代火影：只要有樹葉飛舞的地方，火就會燃燒........掉落在木葉上的小小火種啊會更加的強大，熊熊的燃燒，繼續(xù)照耀著這個村子，保護著這個村子，總有一天，成為新的火影。

三代火影（死前）：這世上真正的力量，根本無法在學會所有忍術之后得到，以前告訴過你（大蛇丸）這個道理，人們真正發(fā)揮力量的時候，就是在保護自己最重要的東西。（三代要OVER大蛇時說）

三代火影TO大蛇丸：我的徒弟呀，總有一天那個世界相見

四代火影：忍者最重要的是團隊精神

四代火影：見義不為非勇也，強將之下無弱兵

大蛇丸TO君麻呂(小時候的回憶):活著是沒有意思的，但是活著也許能遇見一些有趣的事，就像你發(fā)現了這朵花，而我發(fā)現了你一樣

綱手：有形的東西總是會凋零的，但是，最終只有這份回憶，還是永恒的！

鹿丸：唉...我本想過著隨便當個忍者，隨便賺點錢... 然后和不美又不丑的普通女人結婚，

生兩個小孩，第一個是女孩，第二個是男孩...

等長女結婚，兒子也能獨當一面的時候，

就從忍者的工作退休...

之后...每天過著下將棋或圍棋的悠閑隱居生活...

然后比自己的老婆還要早老死...

我就是想過這種生活...結果我卻跑出來搶風頭...

我真想普普通通的過完一生...

事情竟然變得越來越麻煩了...（智商200以上者希望的生活）.

鹿丸：好羨慕天上的云啊~~

鹿丸：這個女人比我媽還兇啊！

鳴人：臭狐貍,把你的查克拉借給我,就當是房租.

鳴人：我從來都是有話直說，說到做到，這就是我的忍道。

沙之守鶴(本體出來時候):呀吼``我終于出來了```(指著蛤蟆老大說)一出要就看到要干掉的家伙

鹿丸:麻煩......

小李TO櫻:請跟我交往吧`我回誓死保護你的` 櫻:絕對不要```-_-||

自來也：那個女孩好正點

秋道丁次：我不是死肥豬！我只是比較豐滿而已！

丁次爸爸坐在那里對丁次說：其實你比任何人都善良，總有一天會有人發(fā)現這一點，那個人就是你要珍惜的人。

第2篇：電影經典對白范文

［關鍵詞］ 合作原則；故意違反；典型對白；“馮氏幽默”

言語幽默研究是一門跨門類、跨學科的課題。在心理學、社會學等領域，許多學者已經進行了大量的卓有成效的研究。在語言學界，對言語幽默的研究同樣也是百花盛開，學者們從語義等不同的角度對它進行了詳細而有趣的探討，然而令人遺憾的是，在語用學方面，還未對言語幽默進行過深入的研究。在言語幽默的研究成果基礎上，本文試圖運用格賴斯的會話合作原則，以馮小剛電影《非誠勿擾Ⅱ》中的典型對話為例，分析故意違反會話合作原則所產生的幽默效果。

一、合作原則與幽默的產生

1967年美國語言學家、哲學家格賴斯首次提出“合作原則”。他認為人們在進行言語交際時是互相合作的，談話雙方都希望能互相理解，相互配合。為了使交際順利進行，雙方必須遵守一定的原則，即“合作原則”。合作原則涵蓋如下內容：（1）量準則:所說的話應包含交談目的所需要的信息；所說的話不應超出所需要的信息。（2）質準則:努力使說的話真實，即不要說自知是虛假的話；不要說缺乏足夠證據的話。（3）關系準則：要有關聯。（4）方式準則:要清楚明白:避免晦澀；避免歧義；簡練；井井有條。

要使對話順利進行，交際雙方都要試圖遵守合作原則，這是交際的理想狀態(tài)，而在實際交談中，談話雙方由于個體的差異，說話人可能會因為某些現實需要故意違反一些準則，當聽話人意識到說話人有意違反一些準則時，聽話人就會結合具體語境去推斷說話人的意圖，而幽默往往會在這種意料不到的會話含義中產生。（何兆熊，1999）

二、《非誠勿擾Ⅱ》中的“馮氏幽默”

與《非誠勿擾》相比較，《非誠勿擾Ⅱ》中的故事情節(jié)更為連貫和完整?！斗钦\勿擾Ⅱ》講述的是秦奮和梁笑笑之間的愛情故事的延續(xù)：兩人從北海道回來后，笑笑對方先生死心，在秦奮的不懈追求下，梁笑笑答應先住在一起試婚。但是通過一段時間的試婚，梁笑笑感覺自己對秦奮其實只是一種感激，自己并不真正愛他。秦奮非常傷心，兩人于是漸行漸遠。秦奮回到北京后，作為一家電視臺的主持人，與軒軒搭檔。秦奮好友、節(jié)目制作人李香山患上癌癥，在秦奮的主持下，好友們在他生前搞了一場“人生告別會”，這讓笑笑和秦奮感受頗多。于是兩人再次牽手?！斗钦\勿擾Ⅱ》中的“馮氏幽默”繼續(xù)保持著京味兒調侃的基調，與《非誠勿擾》相比較平添了許多人生的感悟?！斗钦\勿擾Ⅱ》通過夸張、反諷、錯位、陌生化、揶揄、戲擬式模擬等手段，充分展現了愛和死這兩個主題，通過秦奮和笑笑的試婚生活和李香山的人生告別會，將“馮氏幽默”表現得淋漓盡致。

三、合作原則對《非誠勿擾Ⅱ》中“馮氏幽默”的闡釋制造幽默有很多途徑，如搞怪的動作、夸張的表情、荒誕的語言等，這里主要研究的是言語帶來的幽默。言語幽默是一種極其普遍的語言現象，也是一門獨特的語言藝術，下文將對《非誠勿擾Ⅱ》如何通過違反合作原則來制造“馮氏幽默”進行剖析。

（一）對量的準則的故意違反

根據量的準則，所說的話提供的信息，與交際目的相適應，既不超出也不少于交際目的的需要。 對量的準則的違反情況有兩種：

1.所說的話沒有滿際所需要的信息量

下面是《非誠勿擾Ⅱ》中的一段經典對白：

一女：企鵝寶寶，終于有救了。

李香山：別著急，北極一時半會兒融化不了，就是融化了，企鵝寶寶也會沒事的。

一女:怎么會沒事呢？

李香山：我能問你一個問題嗎？北極熊為什么不吃企鵝寶寶呢？

一女：是。好像沒有聽說有吃過??！為什么呢？

李香山：是?。槭裁茨?？

一女：你知道嗎？北極熊為什么不吃企鵝寶寶呢？

秦奮：因為企鵝寶寶生活在南極，它跟北極熊見不著面。

一女：你們好討厭啊！

量的準則第一點要求：所說的話應包含交談目的所需要的信息。而在此對白中，李香山說“就是融化了，企鵝寶寶也會沒事的”，但是為什么會沒事，他并沒有提供足夠必要的信息，而是進一步以問題設置懸念，“北極熊為什么不吃企鵝寶寶呢？”讓觀眾認為北極熊是有可能吃企鵝的，只是它因為某種原因沒吃企鵝，從而造成誤導。然后通過秦奮之口從容地給出答案，“因為企鵝寶寶生活在南極，它跟北極熊見不著面”。李香山故意先不提供足量信息，等到成功地將對方誤導之后，再補充提供剩下的信息量，形成誤導前后巨大的反差，從而產生令人捧腹大笑的幽默效果。

2.所說的話超出了交際目的所需的信息量

下面是《非誠勿擾Ⅱ》中秦奮在長城向梁笑笑求婚的一段經典對白：

笑笑：你起來，你實在點行嗎？

秦奮：你答應我，咱倆先結了，以后后悔再說以后的。

笑笑：你想清楚了，結了我可是不離的。

秦奮：你要離，我就接孟姜女的班，把剩下的那點長城也哭塌了，沒你我活不了。

這段對白中，秦奮其實就是想表達自己對笑笑深深的愛慕之情，用簡單的兩個字“不離”，就行了，而秦奮卻選擇將一個簡單的意思復雜化，提供了比所要求的信息（“不離”）更復雜的話語信息，從而更好地表達出自己對梁笑笑的傾慕之情，觀眾也會為秦奮的幽默而大笑不止。

從上面的經典對白可以看出，說話一方故意違反量的準則，提供超過另一方所需要的信息量，以表達自己的想法，看似多此一舉，實則富有深意，幽默往往也在提供復雜信息量的同時悄然產生。

(二)對質的準則的故意違反

質的準則要求，說話雙方要努力說真話。包括不說自知是虛假的話；不說缺乏足夠證據的話。下面分兩種情況對質準則的故意違反進行解釋。

1.說自知是虛假的話

下面是《非誠勿擾Ⅱ》中李香山“人生告別會”上的一段經典對白：

香山：下輩子要是有人無端地沖你笑，走過來說喜歡你，記住，那就是我。

軒軒：那好，總要有個暗號，下輩子喜歡我的人太多了，那怎么辦？

香山：暗號，誰在前世約了你。

軒軒：那就這么定了。

這段對白中，說話雙方都違反了質的準則的第一點（不要說自知是虛假的話）。說話雙方都故意說虛假的話，虛構下輩子的一個場景，從而引發(fā)了觀眾的笑聲。

上面的經典對白告訴我們，說話雙方故意說自知是虛假的話，可以達到幽他一默的目的。

2.說缺乏足夠證據的話

下面是《非誠勿擾Ⅱ》中的一段經典對白：

香山：我也不認為奢侈就是高級，我也最恨至尊、帝王、皇家。我爺爺就是打響第二槍的人，但是你得在商言商啊，要不你就別拿人家錢，拿了錢還罵錢，那叫不義。同意我這觀點嗎？哥哥。

秦奮：打響第二槍的是誰呀？

香山：行行行，咱不往下討論，擱置爭議。

這段對白的幽默在于“我爺爺就是打響第二槍的人”。李香山很明顯說的是缺乏證據的話，誰是打響第二槍的人這一點無從考證，而秦奮的故意反問，讓李香山尷尬萬分，更讓人笑不可支。

上文的經典對白說明，說話一方故意說一些缺乏足夠證據的話，同時對方通過自己的語境知識，也完全能夠意識到，這些話其實是故意編造出來的謊言而已，以極度的夸張制造出了貽笑大方的幽默效果。

3.對關系準則的故意違反

關系準則要求交際雙方要說與話題相關的話。然而，在實際的語言交流中，經常會出現，一方不愿對另一方提出的話題做出直接性的肯定或否定的回答，而采用迂回的方式，這種回答看似文不對題，實際上已經迂回地告訴了對方自己的答案。

下面是《非誠勿擾Ⅱ》中笑笑準備離開家去出席天使在艾美決賽之前的一段經典對白：

秦奮：你真打算去湊這熱鬧？

笑笑：我就是一俗人！

從上文的經典對白可以看出，說話一方故意違反關系準則，迂回回答，看似文不對題，實則富有深意，聽者產生意想不到的感覺，幽默也在答非所問的語句中悄然產生。

4.對方式準則的故意違反

方式準則要求說話要清楚明白:避免晦澀；避免歧義；要簡練；要井井有條。對方式準則的故意違反往往會產生意想不到的幽默效果。

下面是《非誠勿擾Ⅱ》中梁笑笑和秦奮在李香山芒果離婚典禮上的一段經典對白：

笑笑：你那么急著娶我，是不是也惦記著早結早離??！

秦奮:我是打算跟你一條道走到黑的。

上面的經典對白說明，有時候說話一方故意違反方式準則，會增強語言效果，更能成功地實現交際，幽默也在對方式準則的故意違反中悄然產生。

四、結 語

在實際會話中，人們常常出于特殊需要，故意違反合作原則。當人們故意違反合作原則時,并非是不合作,而是為了表達一種言外之意,而幽默也時常在這時產生。通過對《非誠勿擾Ⅱ》中經典語言的分析，可以更好地品味“馮氏幽默”帶來的快樂，進一步提高我們的鑒賞能力。

［參考文獻］

［1］ Grice P.Logic and Conversation［M］.P Cole，J Morgan(eds.).New York:Academic Press,1967:41-58.

［2］ 何兆雄.新編語用學概要［M］.上海:上海外語教育出版社,1999.

［3］ 姜望琪.當代語用學［M］.北京：北京大學出版社，2003.

［4］ 尤碧珍,鄭 艷.違反會話合作原則所表達出的語用意義――從《呼嘯山莊》看會話合作原則的違反［J］.山東教育學院學報,2007(01).

［5］ 俞曉麗.從會話合作原則看《白象似的群山》中的人物關系［J］.考試周刊,2007(39).

［6］ 韋小敏.違反合作原則的會話含義［J］.現代語文:語言研究版,2007(01).

［7］ 萬文龍.《非誠勿擾》中“馮氏幽默”的關聯闡釋［J］.電影文學,2011(02).

第3篇：電影經典對白范文

關鍵詞：技工院校 韓語教學 韓語電影

一、技工院校韓語聽說教學的現狀

1.學生韓語基礎薄弱

學生韓語基礎薄弱主要表現為以下幾點：詞匯嚴重不足，不能正確理解并讀出單詞;語法知識匱乏，不能理解句子結構，所寫的文章時態(tài)混亂，主謂不分;韓語發(fā)音不準確，大多數學生的韓語發(fā)音受母語影響，發(fā)音不準確導致學生不敢開口，懼怕韓語。

2.韓語師資力量薄弱

韓語聽說教學普遍采用傳統的教學模式，不能適應技工教育的特點，很多教師把聽說課堂變成語法的第二課堂，口語練習也是教師操作的簡單機械的練習。

3.多媒體設備不能滿足教學需要

很多技工院校教室里安裝了多媒體設備，但是由于維修、保養(yǎng)不當，播放課件過程中容易出現故障，甚至出現了因為播放不流暢而停止聽說教學的現象。多媒體設備無法定期維護和修理，不能滿足韓語聽說教學的需要。

二、利用原聲電影完善韓語聽說教學

1.利用韓語電影鍛煉韓語聽力

很多學生韓語聽說能力不足，究其原因，一是聽力教材過于死板，僅僅局限于選擇、填空等題型的練習，內容枯燥難懂;二是學生對聽力學習興趣不大。教師在教學中可以利用韓語電影，針對所學語法、句型擴展性地補充影音資料，讓學生在聽的過程中既有收獲，又得到了鍛煉。

2.韓語電影豐富了韓語教學聽力材料

電影內容豐富，真實地反映了一國語言的應用情境，還體現了一個國家的社會、人文、歷史、科技、政治等狀況，從而讓學生對電影中所使用的語言有了更深層次的認識，提高了學生的學習興趣和認知水平。觀看韓語電影后，教師應充分利用電影素材，反復播放電影中的片段，引導學生對口語及語法進行練習，并鼓勵學生記錄好詞好句，方便以后復習和練習。

3.韓語電影提高了學生的韓語表達能力

韓語電影中的很多經典片段能激發(fā)學生學習韓語的熱情，使學生產生學習興趣，促使學生主動練習口語。很多韓語電影經典臺詞的表達朗朗上口，便于學生模仿，從而提高學生韓語語法和語調的表達能力。

三、教師在利用韓語電影教學時應注意的問題

1.合理選擇韓語電影

并不是所有的韓語電影都適合學生觀看和學習，教師要考慮到學生的韓語水平，有針對性地挑選影片。技工院校學生的韓語基礎較差，教師可以選擇題材輕松，內容簡單，Z言表達標準、經典的韓語電影。對于低學段的學生，教師可以選擇《小企鵝寶露露》（Bororo）、《倒霉熊》等動畫片;對于高學段的學生，教師可以選擇《假如愛有天意》《我腦中的橡皮擦》等具有較濃厚的韓國文化背景的經典影片，這些影片應該能讓學生易于理解、易于接受和吸收，并且貼近學生的生活，引起學生的觀看興趣。

2.精心安排教學內容和語言實踐

很多學生認為觀看韓語電影是一種放松活動，這就要求教師要有一系列的教學安排。首先，教師要提前公布要觀看的影片，要求學生課前收集資料，了解影片的背景及大意。其次，教師要播放帶有韓文字幕的電影，提示學生記錄下經典對白，并結合所學語法等知識進行講解，讓學生熟練掌握。最后，要求學生課后背誦經典對白，鼓勵學生排練韓語短劇，并定期在課上表演。

3.教師要進一步提高多媒體設備和視頻軟件的操作水平

為了讓學生充分理解、學習韓語，教師在課后可利用視頻編輯軟件，把電影中的經典橋段獨立摘出，制作成小視頻，并加上韓語字幕。在進行課堂教學時，可以結合所學知識點輔助教學。還可以把視頻傳給學生，方便學生課后復習和練習。如果有條件，學校還可以適時對教師進行多媒體設備操作的培訓。

總之，技工學校的韓語教學改革勢在必行，韓語教學改革也在不斷探索中。通過觀看韓語電影學習韓語，既能促進學生對韓語的學習，又能加深學生的知識層面，提高學生的個人素質。由此啟發(fā)教師在教學中不斷學習新的知識，利用現代多媒體技術和科技信息提高教學水平。

參考文獻：

第4篇：電影經典對白范文

一、設計簡短精練的情景培養(yǎng)學生的語感

在平時的英語教學過程中，教師可以通過具體的生活情景以及日常工作談話或者相關的交際場合，來告訴學生英語交際的實用性。在教學時要求學生注意言語的得當，語音的準確，語調的自然，語氣的流暢以及對話節(jié)奏的快慢，在設計的具體情景中，要注意語句的正確選用。比如說在一個較短的情景對話里，如果借助短句和疑問句的運用，常常會使整個情景對話充滿活力和輕松自然的氣氛，從而使語感的表達變得傳神和豐富多彩。除此之外，還可以設計許多不同的生活場景，要求學生使用不同的語氣、語調和節(jié)奏，讓學生在輕松自然又真實的簡短情景中去品味英語所特有的語感魅力。設計簡短精練的情景時應注意以下兩點：

1、情景設計的實用性

情景對話必須是在特定的語言環(huán)境下進行的，這就要求所設計的情景能在一定程度上使學生能夠很快理解并接受，讓學生通過情景的特有的語言形式來體會并揣摩出該情景的真實意圖，即讓學生能品味出情景對話中的言外之意，以找到符合自己所形成的固有英語語感。

2、情景設計的自然性

在設計具體的情景時要從多方面多角度考慮到日常生活，一般地說，多使用第一人稱來設計情景對話，使之具有更大程度上的真實性，因而也就具有生活情景所必有的自然性。參照手頭最新的報刊資料來設計出符合學生特點的情景場面，以便于學生與學生之間進行廣泛的交流，這樣一來可以形成一種令人真實可信的語感，很容易讓學生投入地去聽去想去讀去說，這樣的情景設計可以使學生感受出與自己相同或不同的經歷，從而使情景設計具有自然而然的效應。筆者曾經創(chuàng)設了許多這樣的場景，班上的學生全都積極地投入進去，其中有相當一部分的學生能夠根據所提示的情景想象自己在該情景場合中應該作出的合適的判斷，更有少數學生能依據所給予的情景預見情景發(fā)展下去后會產生的前景和結果。

二、利用多媒體教學讓學生看經典電影或錄像進行語感教學

眾所周知，英語教學的主要目的是培養(yǎng)學生的交際能力。在英語教學過程中，適當地利用多媒體進行教學是十分必要的，因為它的教學延展性較寬，能夠在英語課堂教學上創(chuàng)設出更為真實的交際環(huán)境，能使學生在較為真實自然的情景中發(fā)展自己的語言表達能力和拓展自己的交際視野，從而更大程度地增強英語語感能力。

日常生活中人們曾看過許多英語電影或者錄像資料，那些影片中的經典對白能夠長時間的保留在腦海里，就是因為這些經典對白在人們欣賞時自然地定格在記憶里，這種記憶一旦與人們現實生活中的某一生活情景相吻合，那么就往往不由自主地說出來了，這就是語言深化后所形成的語感。所以，在中職英語課堂教學中利用多媒體進行教學是培養(yǎng)學生語感的一個重要途徑，通過看那些經典原聲影片可以促使學生為片中的人物命運或情節(jié)去分享喜怒哀樂，更容易使學生傾心地投入進去。比如我曾經組織學生多次觀看英語電影《簡愛》，其中的一段對白打動了許多學生，引起了心靈深處的共鳴，有相當的學生都不由自主地跟著主人公述說起來：

Jane：I have been happy here.

Rochester：Would it grieve you to leave it？

Jane：Leave it？

Rochester：When I marry I shall not want to live here.

Jane：Of course.Adele will go to school.I will find another post. I must go in，sir. I am cold.

Rochester：Jane.

Jane：Please let me go，sir.

Rochester：Wait.

Jane：Let me go！

Rochester：Jane.

Jane：Why do you confide in me like this？What are you and she to me？Do you think because I am poor and plain I have no feelings？I promise you … If God had gifted me with wealth and beauty，I should make it as hard for you to leave me now as it is for me to leave you.But He did not.Yet my spirit can address yours as if both of us had passed through the grave and stood before Him equal.

第5篇：電影經典對白范文

【關鍵詞】 民辦院校；英語電影；賞析；定位；思路；資源準備；管理

2004年初教育部高教司組織制定并在全國部分高校開始試點《大學英語教程教學要求（試行）》規(guī)定，大學英語的教學目標是：培養(yǎng)學生的綜合應用能力，特別是聽說能力，使他們在今后工作和社會交際中能用英語有效地進行口頭和書面的信息交流。為了滿足教育部相關基本要求，各項技能達到教學要求基本指標，民辦院校西安歐亞學院采取必修課與選修課相結合的課程設置，在英語系列的相關課程中，英語電影欣賞課可謂是最熱門的科目之一，這門課程雖然沒有特定的教材或選材， 沒有規(guī)定的教學任務， 教師要駕馭好這個課堂， 除了需有一定的英語功底， 還必須對英語電影有較全面、深入、廣泛的了解、理解，并且結合合理的課堂設計和管理將這門課程進行很好的詮釋。本文將從本門課程的教學設計和課堂管理等方面進行相關論述：

一、教學目標的明確定位

英文影視賞析這門課程是將英語基礎知識和英美文化習俗等知識與經典影視作品相結合，采取合作學習和討論式相結合的方式授課，目的是提高學生們學習英語的興趣，并且通過必要的理論知識講授和代表電影作品賞析，提高學生理解和欣賞英文電影作品的能力，使學生不僅可以了解西方社會的文化習俗，更加培養(yǎng)學生提高英語綜合理解能力和欣賞水平。

二、教學活動的設計思路

清晰的教學思路是教師上好一節(jié)課的關鍵，對一門欣賞課程則不僅如此，老師清晰的思路還有助于引導學生進行進一步的分析。本門課程是以英語著名原聲電影作品及其片段為基礎，電影內涵和電影中的經典對白、文化習俗為學習側重點。欣賞完電影或其片段后，以小組為單位列舉并分享經典對白，對此展開深入學習；同時展開小組口語討論電影中體現的文化習俗，對此進行分享和延伸學習。

三、充足的教學資源準備

如果想要一堂成功的英文影視欣賞課，需要老師準備大量的教學資源，并且針對此電影進行自己的分析理解，有著自己獨到的見解。我們從英美電影中搜索30多部影片將教學資源分門別類，分為喜劇片，恐怖懸疑片，災難片，魔幻片，動畫片和勵志片及音樂劇。每種類型都會給學生一些影片進行對比分析，并對每一部電影的相關材料，包括影片投入、演員陣容、影片亮點、評論方向、獲獎情況、各地票房等等進行講解，讓學生全方位了解、欣賞電影。喜劇片《辣媽辣妹》，《冒牌天神》，《波普先生家的企鵝》等影片適合共同學習，相對來說，學生對于喜劇片的興趣要濃厚一些，這個課程環(huán)節(jié)上可以相對設計一下模仿等內容；恐怖懸疑片的代表作我選擇《后天》和《綠里奇跡》，這兩部影片相對來說內容上比較壓抑，所以環(huán)節(jié)設計上偏向于經典片段的欣賞；災難片選擇《泰坦尼克號》，奧斯卡獲獎影片，對于這部影片的諸多內容可以跟學生進行互動學習；魔幻片象《魔法奇緣》和《魔發(fā)奇緣》都是不錯的影片資源，可以讓學生了解中美對于魔法的解讀的不同；勵志片我選擇的是《阿甘正傳》，《國王的演講》，《冰雪公主》，《幸福來敲門》的所有片段欣賞，讓學生通過影片的學習激勵他們學好英語的決心。最后一周為動畫片，選擇的是《功夫熊貓》，其中有個很有哲理的片段，可以反復播放，學生可以模仿背誦， Master wugui said： you are too concerned with what was and what will be. Here’s a saying： yesterday is history， tomorrow is mystery， but today is gift， that is why we called it present.通過反復模仿后，學生提高了興趣，并且踴躍的模仿這個片段，語氣和聲音都模仿逼真，達到很好的效果。

四、恰當的引導方法

17世紀英國哲學家、經驗主義的開創(chuàng)人JohnLocke（約翰?洛克）說：教育就是一種體驗。只有經過親身體驗并對此進行反思，才能使學習內容從實質上成為獲得的知識。在一門欣賞課上， 恰當的教學方法和到位的課堂管理是實現有效課堂的重要條件。較常用現代教學方法中的互助合作式和討論式，首先概述導演背景及角色性格分析，繼而分析劇中的經典語錄，讓其他學生進行模仿背誦，采用互助小組合作討論出電影的主題，歸納出主題后便對劇中角色進行角色性格的分析，作業(yè)基于討論的結果讓學生對結局加以分析或者對結局進行改編。

以電影《泰坦尼克號》為例，首先介紹著名導演詹姆斯卡梅隆的背景知識，并和他的另外一部家喻戶曉的影片《阿凡達》聯系比較學習，接著分析劇中的經典語錄，I am the king of the world和to make each day count這兩句話都是比較經典的，其中l(wèi)et go共在劇中出現了9次，跟學生共同分析當時的語境。當然合作學習和小組討論之后，便討論出本劇的主題是真愛，Jack對Rose的真愛，具體有哪些表現，劇中又出現了哪些劇情來展示這種真愛。作業(yè)就是設想一下假如Jack沒有死，結局將如何？

正確的引導方法是成功課堂的根基，好的有效的引導方法能夠促進學生的積極主動性并使學生愿意參與課堂教學過程中來，實踐下來，可以起到事半功倍的效果。

五、完善到位的課堂管理

學生在英語電影欣賞課上處于主體地位， 他們的課堂活動決定了欣賞效果，但面對大班授課，課堂管理方面就會面臨很大的難度，針對此現象，將120人的班級按照分院和專業(yè)不同共分為7個小組，每個小組選取一名欣賞課小組長，負責監(jiān)控整個課程的流程，學生的請銷假管理制度嚴格，選取兩名助手對考勤進行嚴格管理。這樣，不僅課堂氣氛良好， 也沒有出現過學生影響課堂秩序的現象。

總之，英文影視賞析是一門集教師和學生共同智慧的結晶，它體現了大學英語課程學習的要求，只要能夠將英文影視賞析課的課堂設計和課堂管理安排好，在英文電影學習過程中把握好學習特點，一定能夠發(fā)揮英文影視賞析的巨大優(yōu)勢，展示很好的教學效果。

【參考文獻】

[1] 李潔.英文電影賞析在大學英語教學中的應用[J].電影評介，2009（3）44.

[2] 李曦.英文電影賞析在大學英語教學中的應用[J].電影文學，2010（16）67.

第6篇：電影經典對白范文

【關鍵詞】英文影視作品 英語口語

教學 運用

【中圖分類號】G【文獻標識碼】A

【文章編號】0450-9889（2012）12C-

0147-02

改革開放以來，對外經濟文化交流日益頻繁，外語人才的需要更加突出，特別是英語口語的實用性增強，用人單位對口語表達能力也有更高的要求。為了幫助學生切實提高英語口語能力，在學以致用的原則下，英語口語教學是不可少的一環(huán)。把英文影視作品運用到英語口語教學中，能提高學生的學習興趣。

英語作為一門語言，交際性是它的本質功能。因此，口語教學就成為一個非常重要的課題。根據語言學的規(guī)律，語言是聲音和意義的結合體，語音和語義的結合是語言的本質特征?？谡Z教學要在掌握語言“音”與“義”的基礎上掌握書面語。從讀法，到詞匯，再到句子，并進行口語操練，以實現其交際性。同時，語言的交際性要求的并不僅僅是讀法、詞匯及句子，為了能夠進行恰當的交流，還要求符合特定的社會背景。在很多時候，語言的交際性受階層、地區(qū)、年齡及所使用場合的影響。也就是說，語言交際是需要得體性的。這種多面性就給非母語者的英語學習形成了很大的困難。相應地，也對英語口語教學提出了更高的要求。如果不能符合這種交際性的實用需要，就會導致口語教學的失敗。因此，口語教學需要體現實用性，以及教學手段的多樣化，給學生提供一個輕松自由的環(huán)境，以鼓勵他們積極主動地學習并運用英語。所以，除需要在英語口語教學中使用情景短劇、模仿課文、游戲等方法外，還需要一種更為直接、更能真實地提供以英語為母語者的語言特點的媒介，還需要一種更為寬松的媒介來建設良好的口語課堂。恰當地運用英文影視作品進行英語口語教學，可以使普通的電視媒介成為學習英語的助力。

一、引進英文影視欣賞

在課堂中引進英文影視欣賞是一種新的教學手段。教師在選擇影視題材時應遵從以下原則：一是語言難度適中。英文電影題材廣泛，風格各異，片種繁多，加之學生認知水平因人而異，英語水平參差不齊，且中西文化存在差異，因此，應選擇語言難度適中、發(fā)音純正、標準規(guī)范、簡單易懂的英文影視作品，這樣在英語課堂教學中更能提起學生學習口語的興趣。二是情節(jié)性強、語言比較生活化。中職學生基礎比較差，詞匯量較少，應盡量避免選擇紀錄片和科普片。因為這些影片語言難度較大，語速較快，情節(jié)性較弱，學生容易產生疲勞和厭倦情緒。應選情節(jié)性強、語言比較生活化的故事片，這樣，學生欣賞的興趣會比較高。三是內容健康。學生正處于人生世界觀和價值觀的認知和形成時期，那些倡導積極向上、內容健康、風趣幽默的影片有利于學生身心健康的發(fā)展。四是影片不宜太長。中職英語的聽說課時有限，一個課時40分鐘，聽說課有兩個課時即80分鐘。因此，針對不同的英文電影類型和學生語言水平，選擇英文影視時不宜太長。為了提高課堂教學質量，播放時間適宜在50分鐘以內。

二、利用英文影視作品進行教學指導

英語口語學習形式應生動活潑、靈活多樣。生活化的英語口語易激發(fā)學生學習的興趣?？谡Z表達能力的提高是通過教師在設定的語言情境中培養(yǎng)學生敢于用英語交流，提高學生的實際應用能力而實現的。教師應讓學生了解世界各地文化，積累一些英語表達的語言技巧，培養(yǎng)學生文明用語，加強文明禮貌教育。學習語言的目的是使用語言進行交流，中職學生英語基礎比較薄弱，有的學生對英語學習產生厭倦的情緒，教師應結合實際生活，結合學生平時常接觸到的類似影片中出現的話題，讓英語聽說課堂滲透到專業(yè)中去，使課堂更加豐富多彩。為了讓學生更好地模仿影視的對話，教師在口語教學課堂中可進行如下指導：

教師充分發(fā)揮主導調控作用，以電影欣賞為主線，通過聽、說、讀、寫等方式，突破單詞的記憶，通過模仿影視作品進行對話學習。教師充分發(fā)揮主片的場景進行多邊教學活動。（1）背單詞和句子。教師播放精心制作PPT影片簡介，展示影片里面重點的句子，以及優(yōu)美的詞句，如《Forest Gump》中的句子：my mother said there's only so much fortune a man really need ，and the rest is just for showing off等。引導學生觀看影片，更好更快地了解影片內容，做好筆記并背誦。（2）播放后對問題進行總結。教師可將影片中的主題、語言要點、文化背景等信息向學生作進一步的總結，使學生更多地了解到西方社會的文化和價值觀念，了解英語國家的歷史、政治、文化、風俗、習慣等，拓寬學生的視野。（3）設計問題。針對影片播放情節(jié)設計相關問題，給學生制造用語言進行交流、討論的機會，讓學生闡述對影片的認識。還可以互換角色，鍛煉學生實際應用英語的能力。（4）選擇性播放字幕。利用字幕功能，初次播放影片時盡量消除字幕，弱化學生對字幕的依賴性，再次播放時可向學生提供字幕參考，讓學生獲得準確的語言輸入信息。教師可通過選擇正常語速或偏快的方式培養(yǎng)學生的辨音能力和語言應用能力，從而強化學生語言輸入效果。

三、針對英文影視作品，強化口語訓練

英語實用型人才要求熟練掌握聽、說、讀、寫、譯等實踐技能。在觀看影視之后，教師可要求學生注意主角們的對話并進行模仿。（1）分組模仿配音。結合教師預先給學生觀看的PPT簡介的文本資料，要求學生分組給一個小片段進行配音游戲，讓其他同學從中選出與原音語音語調最為相似的那一組，進行自評互評，總結提升。（2）模仿角色表演。桑代克的嘗試—錯誤學習理論認為：學習是嘗試—錯誤的過程，學習者通過不斷地嘗試，發(fā)現并保留正確的嘗試，摒棄錯誤的嘗試，從而完成學習過程。在口語教學中可不斷地模仿影視對話，將學生分組進行角色扮演，重現影片中的英語情景，或是選取學生認為有爭議的片段，要求他們去編輯一個完全不同的故事，讓大家表演出來，使學生體驗成功的喜悅。（3）背誦。背誦是英語學習的有效手段。觀看影片后，可以讓學生將影片中的經典對白、黃金句型摘錄后反復聽、重復背。背誦影片中的經典對白有助于訓練學生的發(fā)音和表達能力。如果學生能準確流暢地背誦一些英文電影中的經典對白，他們在英語交流中就會更加得心應手。

總之，由于語言的交際性，及其在交際過程中得體性的需要，也由于口語越來越被重視，英文影視作品在口語中的教學越來越得到人們的重視，是口語教學實現從情景到語言再從語言到情境的過程。學生在這一過程中，不僅獲得學習上的成就感，而且內化了語言學習效果。通過合適的影視材料，以及教師正確的引導，學生不僅能更為真實地面對這門語言，還能了解不同國家的文化。利用英文影視作品進行教學的目的就是創(chuàng)設一個寬松的環(huán)境，讓學生在完全英語的環(huán)境下輕松學習，使學生對英語口語學習越來越感興趣。

【參考文獻】

[1]李培紅.英文電影欣賞與英語聽說教學[J].電影文學，2009（18）

第7篇：電影經典對白范文

設計師可以跨界為電影制作戲服，電影反過來也成為了設計師的靈感之源。電影主角原形、海報、戲服都是時尚設計師永恒的靈感繆斯，T臺上，我們總可以找到那些似曾相識的電影場景。

Dloce&Gabbana從2000就開始為戛納電影節(jié)派對和紅地毯場地布置設計。這一次，他們索性把1960年戛納電影節(jié)最佳電影《La Dolce Vita》的電影背景直接搬到了戛納電影節(jié)的ending party中去。而他們早在2004/2005米蘭秋冬男裝周，就把T臺設計成了這部經典電影的一個場景。

再讓我們來看看戛納電影節(jié)上的經典之作都帶給了設計師們哪些靈感？

剛剛結束的戛納電影節(jié)上，你記住了幾部電影? 再看看這一季的T臺，

那些模特像不像從電影銀幕中走出來的女主角？

好好回想一下戛納電影節(jié)，我們記住的可能只有紅地毯上各位電影明星的倩影，媒體關注的可能更多的是“蝙蝠俠”女友Elizabeth Banks穿什么牌子的禮服，Chanel的代言人背了什么包包，攝影師的閃光燈對準的也是Brad Pitt、Angelina Jolie這些以時尚為個性的電影人。

但設計師們比我們還辛苦。他們不僅牢牢都盯著這些紅地毯上的明星，他們還不愿錯過電影中的每個細節(jié)――沒準哪個女主角或者是場景，就會啟迪他們的設計圖紙。

到電影中找靈感

Karl Lagerfeld有多忙?

他要打理Chanel、Fendi、自己的個人同名時尚品牌，每個品牌每年都有兩場春夏、秋冬的Ready-to-Wear成衣秀，他還要忙巴黎的高級成衣秀（還不把其和H&M跨界合作的“閑情逸致”算進去，其設計一點也不馬虎），到模特公司找新一季代言人和走秀模特，親自監(jiān)場拍硬照廣告和短片廣告，監(jiān)督化妝和發(fā)型指導、時裝秀彩排，數之不盡的名人派對和品牌酒會，出席品牌會和記者招待會，和時裝編輯打交道……這根本就是集設計創(chuàng)意、公關、代言人、發(fā)言人于一身的“超人”。

盡管拿Karl Lagerfeld這個極端的例子來說明設計師究竟有多忙，實在有失公平，但這就是一、二線設計師都要面對的工作。面對他們這樣繁忙的工作，我們不禁產生疑問：像Karl Lagerfeld這樣的創(chuàng)意總監(jiān)留在設計工作室的時間究竟有多少?如此繁重的社交公關活動如何承受得起重中之重的設計重任?設計靈感從哪里來?

當75歲高齡的Karl Lagerfeld顧不上舟車勞頓，剛剛了Chanel新一季新裝巡回展威尼斯站就趕來了戛納的會場電影，我們明白，電影是他的另外一個創(chuàng)作源泉，或許哪個紅地毯上的女星就是Chanel下一季新的繆斯女神也說不定哦。

毫無疑問，電影對我們生活產生了巨大的影響，電影導演也總是希望自己的電影能夠被更多的人認同。但他們或許沒有把他們的電影對服裝設計師的靈感啟發(fā)計算進去。通過電影這一靈感繆斯和電影的巨大影響，受電影啟發(fā)的服裝設計毫無難度地就成功侵占了電影愛好者的衣柜。

在過去幾十年中，已經有許許多多通過電影啟發(fā)而出現的時尚熱潮了，有些T臺的設計作品就像活脫脫的電影戲服復制品；有些讓人覺得似曾相識，讓觀眾想起某部好萊塢大片中男女主角曾穿過的衣服；有些簡單地抓住電影中的某句令觀眾留下深刻印象的經典對白直接印在T-shirt上。前兩年，囊括包括2008年度最佳電影在內8項奧斯卡大獎的《There Will Be Blood》（《血色將至》）的經典對白“I drink your milkshake”就反復被設計師放到T-shirt上作標語，引領了一股標語T-shirt的時尚熱潮。2000年由Julia Roberts主演的好萊塢電影《永不妥協》除了帶來超過2.5億美元的全球票房之外，還重新掀起了oversize大框太陽眼鏡的時尚熱潮。甚至到了今天，各大時尚品牌的太陽眼鏡設計也繼續(xù)深受其影響。誰還會錯過電影這個靈感繆斯？

《Dancer in the Dark》（《黑暗中的舞者》）VSMarni

Giorgio Armani可一點都不比Karl Lagerfeld清閑，除了個人同名品牌Giorgio Armani，還有Emporio Armani、Armani Jeans、Marni、Armani Junior童裝線，家具，化妝品等，Marni作為Giorgio Armani旗下的副線，深受全球年輕女性的歡迎。2009春夏就在由冰島歌手Bjork主演、2000年在戛納電影節(jié)上首映的音樂劇電影《Dancer in the Dark》中獲得靈感，設計出這款俏皮的兩件套春裝。

《The Leopard》（《豹》） VSGiambattista Valli

2009年春夏的T臺上，Giambattista Valli成為最閃耀的勝利者。曾經為電影制作高級戲服的Giambattista Valli對意大利電影一直有著深深的情結，這次的晚裝設計便和1963戛納電影節(jié)最佳電影――意大利電影《The Leopard》有關。在片中長達40分鐘的舞會中，女主角Angelica所穿的晚裝給了Giambattista Valli靈感。難怪連上屆戛納電影節(jié)評委Natalie Portman都是Giambattista Valli這場時裝秀前排的座上賓，可見電影人對Giambattista Valli的喜愛。

《Le Notti di Cabiria》（《Cabiria之夜》） VSBlugirl

時尚評論家這樣評價Blugirl的品牌創(chuàng)始人和總設計師Anna Molinari：她總是知道如何討好年輕時尚的女孩。沒有比這樣更好的評價了，這也是年輕品牌Blugirl贏得市場的秘密。2009/2010秋冬，Blugirl帶來的驚喜是大量運用蓬松的，奇幻般的粉色聳肩短外套。這次，Anna Molinari的奇幻構想受到1957年戛納電影節(jié)最佳女主角Giulietta Masina的啟發(fā)，在電影《Le Notti di Cabiria》中，Giulietta Masina飾演的是一個每天過著悲痛的生活但仍然熱切尋找真愛，對愛情充滿幻想的年輕女孩。設計師Anna Molinari把她的年輕活力，對生活充滿美好幻想的一面通過奇幻般的色彩和短聳肩外套生動地表現出來，在T臺上重現這個經典的電影角色。

《Pulp Fiction》（《低俗小說》） VSMeadham Kirchhoff

《Pulp Fiction》是1995年戛納電影節(jié)最佳電影和奧斯卡金像獎最佳原創(chuàng)劇本雙料得主，電影中最著名的一幕可算是由John Travolta飾演的Vincent Vega與由Uma Thurman飾演的Mia Wallace在Jack Rabbit Slim's舞池中對舞的場景了。Mia在電影中穿著長身白襯衣，下身穿著黑色微喇叭西裝褲的造型也成為Meadham Kirchhoff 2009/2010秋冬的新繆斯。整場20分鐘的T臺秀仿佛讓觀眾走進了電影Jack Rabbit Slim's的舞池中與Mia共舞，設計師以Mia為靈感，以簡單而又經典黑白為整場時裝秀主調。

《Wild at Heart》（《我心狂野》）VSVersace

1990年的經典電影《Wild at Heart》，讓我們記住了一段義無反顧的轟烈愛情和性感無比的女主角Lula。電影中女主角所穿的戲服將其性感尤物的個性表露無遺，特別是一套粉色的貼身連衣裙尤其讓人過目不忘。Versace在最新的2009/2010秋冬的連衣裙就對準了Lula這個性感繆斯，和電影海報如出一轍的粉色連衣裙既是向電影《Wild at Heart》致敬，也是Versace向性感設計進軍的信號：Versace也玩起了高調的性感，T臺的LED大銀幕中甚至打出了“Sexy Women”的字樣。

《Blow Up》（《放大》）VSJil Sander

Jil Sander 2009春夏成衣系列靈感繆斯來自1967年戛納電影節(jié)最佳電影《Blow Up》。電影中女模特所穿的流蘇黑色晚裝造型微妙地再現Jil Sander的2009春夏T臺上。Raf Simons時代的Jil Sander，為簡約的品牌設計定位加入了優(yōu)雅的女人味，受到電影的啟發(fā)，簡約主義著稱的Jil Sander也以抵受不住的魅力，大大玩弄了一回駕馭難度極大的流蘇造型。簡約依舊，隱現一絲絲性感的女人味。

《La Dolce Vita》（《甜蜜生活》）VSMaison Martion Margiela

作為個人同名品牌20周年的時裝紀念秀，Maison Martin Margiela 2009春季Ready-To-Wear的fashion show的T臺，就像置身于戲劇舞臺和電影背景中。最初出場的設計作品是1989春夏Maison Martion Margiela第一次T臺的展示作品，品牌早年的經典作品重現讓我們明白這是一場多么用心的時裝秀。最后出場的黑色禮服是全場fashion show的焦點所在，也讓我們似曾相識地回憶起電影《La Dolce Vita》的蛛絲馬跡?！禠a Dolce Vita》是1960年戛納電影節(jié)最佳電影，電影最令人印象深刻的一幕當屬由Anita Ekberg飾演的Sylvia在羅馬著名的Trevi噴泉中嬉戲，而片中女主角所穿黑色戲服正是Maison Martion Margiela 20周年時裝秀壓軸出場禮服的靈感繆斯。

《All About Eve》（《四面夏娃》）VSDKNY

2009/2010秋冬DKNY的T臺秀再一次獲得了時尚界的一致好評。這一季，以黑色和紅色作為主打色，突顯了女性身段的貼身設計，Donna Karan成功打造出干練又不失女人味的職業(yè)女性。而這次，Donna Karan是從1950年的經典電影《All About Eve》獲得的靈感。電影中，由Anne Baxter飾演的野心勃勃為爭取地位而費盡心機的女主角Eva，與積極上進的紐約職業(yè)女性不謀而合，成為了DKNY最新的靈感繆斯：一套露肩、束腰的紅色晚裝成功演繹了半個世紀后的現代女性形象。

《Taxi Driver》（《出租車司機》）VSMiss Sixty

1976年戛納電影節(jié)金棕櫚獎得主《Taxi Driver》一手捧紅了當時年僅13歲的Jodie Foster。而Jodie Foster在電影中扮演的12歲童妓Iris，也成為了Miss Sixty 2009年春夏Ready-To-Wear的靈感繆斯。性感，年輕，活力，Miss Sixty的品牌形象與Iris在電影中的個性造型如此吻合，難怪Iris會被Miss Sixty的設計師看中，把其復制改造登上了Miss Sixty時裝T臺上，玩味街頭風十足。超短熱褲，混搭，短裝上衣，高跟鞋……你能看得出當年Iris的俏皮么?

《Paris，Texas》（《德州巴黎》）VS Salvatore Ferragamo

電影《Paris，Texas》是1984年戛納電影節(jié)最佳影片得主，在Salvatore Ferragamo最新的秋冬系列中，德國籍女主角Nastassja Kinski在電影中的經典造型成為了設計師新一季的靈感繆斯。Salvatore Ferragamo2009/2010秋冬最大的亮點就是肩位的設計造型，雖然Alexander McQueen、Balenciaga才是把肩位玩弄得登峰造極的先鋒，但這次Salvatore Ferragamo的最新設計減少了前兩者的戲劇化和建筑化色彩，有點意味的女性化設計，參考的正是Nastassja Kinski在電影中的女主角原型。

第8篇：電影經典對白范文

[關鍵詞]《阿甘正傳》；合作原則；蓄意違背

在1995年的第67屆奧斯卡獎的激烈角逐中，由美國著名導演羅伯特·澤米吉斯執(zhí)導、美國著名男演員湯姆·漢克斯主演的影片《阿甘正傳》脫穎而出，包攬了最佳影片、最佳導演、最佳男演員等6項大獎，全球票房高達5.5億美元。然而這部經典電影的價值卻遠非獎項和票房所能衡量，影片中傳遞的誠實、守信、勇敢、純真等美德至今依然帶給人們強大的心靈震撼。影片講述了一個感人至深、發(fā)人深省的故事：阿甘（湯姆·漢克斯飾）出生在美國南方亞拉巴馬州的一個小鎮(zhèn)，由于先天弱智，智商僅75，他受盡周遭歧視。然而，阿甘的媽媽是一個不向命運屈服的堅強女性，她一直鼓勵兒子自強不息，不惜一切代價使兒子和正常的孩子一樣接受良好的教育。在上學的校車上，阿甘結識了成為他一生摯愛的小女孩珍妮（羅賓·萊特潘飾）。在媽媽和珍妮的關愛與鼓勵下，單純正直的阿甘開始了人生旅途上堅持不懈的“奔跑”，創(chuàng)造了一個又一個奇跡：成為橄欖球明星、越戰(zhàn)英雄、乒乓使者、億萬富翁，與珍妮的愛情也在歷經磨難后開花結果。

電影《阿甘正傳》寓意深刻，內涵廣博，具有豐富的審美價值。猶如“一盒什錦巧克力”，不同的人能品出不同的味道，觀眾亦能從多種角度賦予影片不同的解讀。本文將從語用學的視角分析影片中富于個性化的人物對白，探究這些經典對白是如何通過蓄意違背合作原則以深化電影主題，凸顯人物個性，增強影片的藝術感染力。

一、合作原則

美國哲學家格萊斯（Herbert Paul Grice）認為，在所有的語言交際活動中，說話人與聽話人之間存在一種默契，一種雙方都必須遵守的原則，即會話的合作原則 （Cooperative Principle 簡稱CP）。具體來說，合作原則是要求參加會話者在交談中所說的話符合交談的目標和方向。正是這種合作使他們能夠持續(xù)地進行有意義的語言交際。合作原則具體體現為四條準則：（1）數量準則（Quantity Maxim），說的話應包含交流所需的信息，不應包含超出需要的信息；（2）質量準則（Quality Maxim），不說自知是不真實的話及缺乏足夠證據的話；（3）關系準則（Relation Maxim），說話要貼切，與說話的目的有關聯；（4）方式準則（Manner Maxim），避免晦澀、歧義，簡潔，說話要有條理。[1]

然而，合作原則是對人們實際行為的描繪，并非告訴人們該如何做，因此不應視為規(guī)范。這些準則并非說話的規(guī)則，而是人們在話語交際中所假設的使話語得以進行的一種底線，是人們理解話語的基礎。[2]因此，合作原則的重要性并不限于它本身，更在于違反它所產生的言外之意，即Grice所指的“會話含義”（Conversational Implicature）產生的語用效果。

二、合作原則的蓄意違背在電影對白中的應用

（一）數量準則的蓄意違背

甘媽媽堅持讓阿甘和正常孩子一樣接受良好的教育，可是學校不接受智力上有問題的孩子，于是她主動來到校長辦公室為兒子爭取機會。校長在看了阿甘的基本情況后，第一句話就是“你的孩子有點不一樣，他的智商只有75 ”。甘媽媽回應道“我們大家都是不一樣的”。

Principal：Your boys different，Mrs.Gump.His I.Q. is 75.

Mrs.Gump：Well， were all different，Mr.Hancock.

對白中，校長談論阿甘的不同，而甘媽媽卻把這一評價擴展到所有人，超出了正常交流所需的信息；校長提及阿甘的智商僅有75，甘媽媽卻未對此回應，沒能包括正常交流所需的信息。因此，甘媽媽對校長的回應違背了合作原則中的數量準則。甘媽媽對數量準則的蓄意違背源于對以校長為代表的世俗眼光不能接受智力上有缺陷的兒子的不滿。當校長指出阿甘的智商偏低是不能入學的原因時，甘媽媽的內心是憤怒的，她一直堅強而倔強地與世俗做著斗爭，通過一遍遍的重復讓阿甘牢記他和其他人都一樣，他并沒有什么不一樣。但為了給孩子爭取上學的機會，甘媽媽抑制內心的氣憤，委婉地回復校長“大家都是不同的”，實則表達出她的堅定信念——阿甘和其他孩子沒有什么不同，他應該和正常孩子一起上學。對話中傳遞出的對兒子的堅定信念正是影片所要傳遞的主旨——我們要相信能實現自己的命運，要憑借上帝所給予的做到最好。

（二）質量準則的蓄意違背

阿甘問媽媽，度假是什么意思？媽媽不解，問阿甘為什么會問這個問題，當得知阿甘是因為之前聽到她跟小學校長談話時說爸爸去度假了，想知道爸爸去哪里了，這才向阿甘解釋 “度假就是你去一個地方，然后就不再回來”。

Forrest：Mama， Whats vacation mean？

Mrs.Gump：Vacation？

Forrest：Where Daddy went？

Mrs.Gump：Vacation is when you go somewhere and you dont ever come back.

甘媽媽在向阿甘解釋度假的定義時，說了明知是虛假的信息，把度假說成是“去一個地方就不再回來”，顯然是對合作原則中的質量準則的有意違背。但為了使阿甘免受失去父親的悲痛，堅強的甘媽媽選擇自己承擔并化解所有的痛苦——兒子體智的不健全、丈夫的英年早逝。甘媽媽對質量準則的蓄意違背這一“度假”般美好的“善意謊言”不僅向阿甘傳遞出爸爸永遠不會回來，只有媽媽和阿甘一起生活的客觀現實，更有效地保護年幼的阿甘免于父親早逝的不幸可能給他的負面影響，使阿甘得以享受著只有媽媽陪伴的簡單快樂的童年時光。觀眾因此真切地感受到甘媽媽個性的堅強與智慧。與此同時，阿甘在回顧自己一生時對媽媽做出的評價“媽媽總有辦法把事情說清楚，讓我也能明白”也得到了有力的印證，影片的主題得以深化。

（三）關系準則的蓄意違背

珍妮回到阿甘身邊，令阿甘享受著他人生中最幸?？鞓返纳?。阿甘希望人生能永遠停留在此時此景，于是鼓足勇氣向珍妮求婚。阿甘問道：“你能嫁給我嗎？我會做個好丈夫的，珍妮?！闭淠輿]有直接回應阿甘的求婚，說道：“你會的，福雷斯?！币回灤羯档陌⒏首x懂了珍妮的言外之意：“但你不能嫁給我?！闭淠輩s反駁說：“你不愿意娶我。”面對珍妮對求婚的再次逃避，阿甘無奈地說：“你為什么不愛我，珍妮？我不是很聰明，但我知道什么是愛?！?/p>

Forrest：Will you marry me？ Id make a good husband，Jenny.

Jenny：You would，Forrest.

Forrest：But you wont marry me.

Jenny：You dont want to marry me.

Forrest：Why dont you love me，Jenny？Im not a smart man.But l know what love is.

珍妮對阿甘的求婚沒有做出愿意還是不愿意的直接回答。相反，只是對阿甘一定會成為一個好丈夫的表述予以肯定，與阿甘要達到的交際目的并無關聯，違背了合作原則中的關系準則。珍妮對關聯準則的蓄意違背，禮貌且含蓄地表達出對阿甘求婚的拒絕。面對深愛的女人，素來愚笨的阿甘茅塞頓開，讀懂了珍妮的言外之意且直截了當地表達出來。于是，珍妮說是阿甘不愿意娶她，再次違背了關系準則，卻真切地反映出有著濃重童年陰影的珍妮在真愛面前的逃避與不自信。珍妮面對愛情的逃避和阿甘對愛情的大膽追求在這段精心設計的對白中被刻畫得淋漓盡致。以阿甘為代表的勇敢、誠實、純真等“美國精神”和珍妮所代表的“垮掉的一代”的懦弱、虛偽和逆來順受之間的強烈對比再次深化了本部電影的主題。

（四）方式準則的蓄意違背

甘媽媽病重，阿甘火速趕回家。彌留之際的甘媽媽告訴阿甘自己即將死去，愚笨的阿甘卻困惑地問道，“為什么你快要死了，媽媽？”媽媽向阿甘解釋道，“我的時候到了。因為我的時候到了?，F在，你不用害怕，寶貝。死亡只是生命的一部分，是我們注定要面對的。我并不知道，但我注定要做你的媽媽，我就盡力做好?！?/p>

Forrest：Whats the matter，Mama？

Mother：Im dying，e on in，sit down over here.

Forrest：Why are you dying， Mama？

Mrs.Gump：Its my time.Its just my time.Oh now， dont you be afraid， sweetheart.Death is just a part of life， something were all destined to do.I didnt know it， but I was destined to be your Mama.I did the best I could.

對白中，阿甘問媽媽為什么快要死了，甘媽媽沒有直接回答阿甘自己患上癌癥并且到了晚期的客觀原因。相反，甘媽媽的回答邏輯混亂，條理不清，時而說“我的時候到了，死亡是生命的一部分”，時而談及“我注定要做你的媽媽”，違背了合作原則中的方式準則。然而甘媽媽所言并非她病入膏肓、神志不清所致，而恰恰是因愛子心切對方式準則的蓄意違背。盡管此時的阿甘已是久經沙場、事業(yè)有成的成年男子，但在母親的眼中，阿甘永遠是她放心不下的小男孩。彌留之際，甘媽媽希望能通過對死亡的復雜、深刻、哲理性的詮釋盡量弱化自己的行將逝去以減少給阿甘帶來的痛苦。甘媽媽對阿甘表達出自己注定做他的媽媽，并努力做好媽媽，反映出母親對兒子的依依不舍。用盡一生最后的力量為孩子“點燃人生道路上的明燈”的偉大母親形象通過臺詞中對方式準則的違背得以升華。母親彌留之際的囑咐既是對兒子無法割舍的愛，又是對命運的唏噓。區(qū)區(qū)百詞，母子之情得到了最完美的詮釋。[3]值得注意的是，這段對白同時也違背了合作原則中的關系準則和數量準則，這也是影視語言和現實生活中的語言中常呈現出的語用現象。

三、結語

電影是現實生活的寫照。從以上經典對白分析可知，人們在實際交往中往往通過違背合作原則表達言外之意。本文以合作原則為理論基礎，通過對影片《阿甘正傳》中的對白進行語用話語分析，有效地幫助觀眾理解劇中人物話語的弦外之音，把握影片人物的性格特征，提高觀眾對影片的總體鑒賞水平。不僅如此，以語用分析為視角的影視欣賞教學對于推動外語教學的全面改革還將發(fā)揮著積極的作用。

[參考文獻]

[1] Grice H P.Logic and Conversation[M].Cambridge：Cambridge University Press，1975.

[2] 束定芳.現代語義學[M].上海：上海外語教育出版社，2000.

第9篇：電影經典對白范文

當晚的悉尼歌劇院有兩場演出，一是當代芭蕾，一是話劇《麥克白斯》?！棒~”和“熊掌”雖都想要，但苦于無法分身，只能做出選擇。選擇的結果，是看19點20分開演的話劇，在歌劇院一樓的小劇場。

記得第一次看《麥克白斯》，是在三十多年前，是在剛剛恢復高考后的大學中文系的外國文學課上。當時自己雖已知道莎士比亞，也看過電影《奧賽羅》、《王子復仇記》，也翻過小人書《李爾王》，但還是第一次知道《麥克白斯》。教我們外國文學的老師斯寶昶，為使我們能夠產生更形象的感知，不知從哪搞來一盤錄影帶，那是外國人演的話劇《麥克白斯》，舞臺上演員化著中世紀的妝，身著中世紀的服飾，具有濃郁的歐洲古典氣息。雖然沒有翻譯，但因為之前斯老師給我們講了劇情概要，且介紹了一些經典對白，所以我們還是看得津津有味——畢竟是“‘’當中無經典，終歲不聞賓白聲”??！

三十年過去，錄影帶中《麥克白斯》的演員的相貌早已記不起來，雖然如此，卻有兩點至今難忘，一是演員們獨白、對白語調的震撼力；二是麥克白斯太太夢游時洗手的情節(jié)——她和丈夫都殺了人，雙手沾滿粘稠的鮮血。在她的潛意識里總是感覺手上沾有鮮血，因此一到睡夢之中就會不斷重復洗手的動作……今日海外重觀，心中竟有幾分“舊時相識”的喜悅。

我原以為悉尼歌劇院的小劇場，大概是上海話劇藝術中心小劇場的規(guī)模，不料進去一看，這個劇場居然能容納500人左右，此時大多數觀眾已經入席。我打量了一下周圍的觀眾。不消說女士們的打扮各異，而男士們的穿著卻非常休閑。另有一個令我詫異之處。臨近開場，劇場里的男男女女還是談笑風生，個別甚至還放肆調笑。但燈暗的剎那間，全場聲息全無。

這顯然是一臺現代版的《麥克白斯》。全場不用復雜布景，只在舞臺地板鋪有一層“草皮”。演員不著古典裝飾，一律現代裝束——男人一般是軍用襯衫、牛仔褲和高筒皮靴，女演員則各不相同。演出沒有刪除莎翁劇本中的大段對白，也沒有加入現代生活中的插科打諢以換取觀眾的廉價笑聲，整個演出過程十分嚴肅。盡管演出形式有些另類，但這部話劇依然忠實莎翁原作精神，通過大段精彩的獨白和對白，演繹這出激蕩靈魂的悲劇故事。