荷塘夜色朱自清精選(九篇)
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第1篇：荷塘夜色朱自清范文
這幾天心里頗不寧靜，每當夜幕來臨，我就會獨自一人漫步在校園幽靜的石子兒路上，這樣或許可以讓我放松一些。
白日的喧囂浮華摧毀了我往日寧靜的心扉。我開始懷疑這個世界是否井然有序。我開始有了煩惱悲傷，盡管天氣晴朗，卻也難容融我心里的冰凌。往日忙碌、井井有條的生活已被新的世界擾亂；庸庸碌碌毫無規(guī)律的生活似乎占據(jù)了我的身體，浸透了我的心靈。我不想一直這樣荒渡一生，我開始尋找心靈的棲息地，尋找心靈的慰藉。今夜夜色深沉，明月高懸，微風拂面，飄蕩著陣陣花香，雖沒有“明月幾時有，把酒問青天”的豪邁，沒有“舉杯邀明月，對影成三人”的意境，也還算得上一個美麗的夜晚，盡管孤獨了點。在月光的滋潤下，我有些陶醉，有些神傷。
平靜的夜晚撫慰了我的靈魂，細細凝思，仙子起舞、玉兔伴奏的愜意卻也算得上別有一番情致。在這里，我是觀眾，我是評委，我是我到的主角：在這里，我重新拾起了忙碌而充滿志趣的生活，找回了奮斗的熱情，找準了前進的方向。夜晚浸濕了我的煩躁，一切虛幻暫且擦去了我的悲傷。
今夜的月色又回到了朱自清的荷塘里?！扒壅鄣暮商辽厦?，彌望的是田田的葉子。葉子出水很高，向婷婷的舞女的裙，有裊娜的開著的，有羞澀的打著朵兒的，正如一粒粒明珠，又如碧天里的星星?！甭愤叺暮商涟盐?guī)нM了他的世界，讓我如癡如醉，難以忘懷。鳥語混雜著游魚戲水，已失去了遠處的喧囂。青蛙奏出了動人的旋律，“舊時茅店社林邊，聽取蛙聲一片”的夜色清幽雅致，令我神往。夜色擋住了陽光，隱藏了白日里無聊的身影，一切都變得虛幻。我遨游在虛無縹緲的世界，身體和靈魂若隱若現(xiàn)，漂浮不定。也許是白日的原真味失去了，夜晚便寧靜的有些讓人害怕，心靈始終找不到寄托吧！但我寧愿愛上夜晚的空靈，也不愿待在白日煩惱嘈雜的世界里。
眾人都陶醉在皎潔的明月里，拋開了白天的煩惱和憂傷，和著仙子的舞曲翩翩而舞。他們似乎失去了知覺，想要完全逃避白日的煩躁。我對他們的呼喚也沒了作用，他們就沉醉在了夜色里。石子兒路不像大路那么坦蕩，我行走在上面，尚能感覺到一絲疼痛，這又何嘗不是一件好事呢！我終于覺得我還有一絲知覺，白日的純真也還在我這里保留著。我不曾麻木，這是我值得慶幸的。屈子吟“眾人皆醉，唯我獨醒”。今夜我就在這個詩意的意境里徜徉著。我遨游在《離騷》多愁善感的空間，回想起曾經(jīng)庸庸碌碌的生活，顯得格外羞澀。但我沒有完全被夜色欺騙，我仍能感知白日的憂傷。我也算是有理性的人了。
現(xiàn)世的夜色是無聊者苦悶的解脫地古時的夜色是詩人的夢鄉(xiāng)?，F(xiàn)代人有太多浮華，太多物欲，整個時代也太過嘈雜；古時，在詩人眼里，夜色是寧靜、孤獨而又失意的，特別是月夜更令人傷感?！霸侣錇跆渌獫M天，江楓漁火對愁眠?！薄安恢嗽聨兹藲w？落花搖情滿江樹?！薄皶早R但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒?！薄盁o言獨上西樓，月如鉤，寂寞梧桐深院鎖清秋?！薄懊髟虏恢O離恨苦，斜光到曉穿朱戶。”······夜色里，詩人把惆悵分給了明月。這樣的夜晚帶給人們的不是平靜，而是更深沉的憂傷。我不是詩人，但我也失意，也孤獨，也惆悵，并且不管生活上還是情感上我都是有的。在夜里，我感受了李白的浪漫，感受了杜甫的惆悵······我的靈魂融進了煩惱的瓶子里，悲傷抑制了我的呼吸。我很傷感，卻少有人傾聽我內心的苦悶，我也不愿訴說。我只好私語了，讓淚水淹沒我傷心的塵埃。
深夜，我身邊沒有人陪伴。我沉浸在自我的小天地里，我很想掙脫束我的韁繩，可我顯得很無助。我不明白夜色里的古人為什么會是孤獨的？他們也有喧囂浮華的時代嗎？可是在夜里，浮華難拭，于是夜空的明月不再美麗，她帶給我更多的思念，是親人之思，是友人之思，是戀人之思······沒有了他們，我只能獨自一人生活著，可新的生活太難找尋了。
夜色太寧靜，雖平靜了我煩惱的心情，把白日里來來去去嘈雜的聲響拒之千里，但我卻也怕寧靜而寂寞。我一直思索著離開平庸的生活，我不想讓自己埋沒在寥無人煙的世界里。
許多人并不喜歡夜色，因為它缺少光明，沒有方向，沒有熱鬧的人群。但夜是我親愛的伙伴，縱然夜晚很虛幻，卻給了我心靈的慰藉。我的性格也是夜色的、朦朧的、婉約的。唯有在夜色里，一切變得安靜的時候，我才能從庸庸俗俗、喧囂浮華中解脫，懷著一腔熱情思考人生，取得進步。我常想在紛擾中尋出一點閑情來，然而并不容易?，F(xiàn)實是這么離奇，這么喧囂浮華，心里是這么蕪雜。所以，我選擇了也做我的伙伴。
偶然翻開《莊子》，我似有所悟了。在莊子看來，既然“道”決定社會上的一切，人的命運自然也取決于“道”，人對自己生死富貴等等也就無可奈何，應安時順命，無所作為，“游乎四海之外”。超脫現(xiàn)實生活的一切，無心于世俗紅塵，無情于世間的是非恩怨，無幾無待，逍遙自在地遨游于喧囂塵世之外，獲得精神上的絕對自由。讀罷，心向往之，我欣賞他逍遙的生活情趣，崇拜他從浮華的世界中得到解脫。我很想拭去浮華，但我是想有為的改變喧囂的塵世。
世間太多浮華沖淡了我純潔的心靈，我嘗試著去改變。在這樣一個物欲橫流的時代里，看見白日里勾心斗角的人群，我心里涌起陣陣酸痛。但我從不改變“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄?！钡男坌膲阎荆业乃季w永遠朝著光明的彼岸流動著。浮華打破了我的寧靜，我也要嘗試著拭去浮華。
夜色里，樹木依然挺拔，他們沒有昏厥在白日的鬧聲中，始終奮發(fā)著向上生長。這樣的精神品質才是我真正想要得到的，一切的平庸都將在堅持和奮斗中淡去。然后，我發(fā)現(xiàn)，夜色保留了白天的真性情，這不也很美嗎？這時白天不再喧囂，夜色不再寂寞，一切都有序的進行著。我明白了，拭去浮華，唯有忍耐，唯有堅持，唯有奮斗。
第2篇：荷塘夜色朱自清范文
關鍵詞：語感 想象 聯(lián)想 體驗 領悟
所謂鑒賞性閱讀是指以語文審美鑒賞為目的和特征的閱讀，是一種高層次的閱讀活動，正如葉圣陶先生所說的“美感”。它包含著理解程度和鑒賞程度，又伴隨著語文審美活動，是對學生感性和理性的全面塑造。它對活躍課堂教學的氣氛以及激發(fā)學生的主動性和積極性等方面的作用是十分顯著的。那么，怎樣進行鑒賞性閱讀，可以從以下幾個方面進行嘗試。
一.通過誦讀，培養(yǎng)語感
語感，是指讀者的語言感受活動，它是進行鑒賞性閱讀的基本條件。閱讀作品，離不開語言的媒介，只有通過對語言的感知和理解，才能達到預期的閱讀目的。一個缺乏語感的人，是很難進行審美意義上的鑒賞性閱讀的。語感的培養(yǎng)增強，可以通過誦讀這一途徑。老舍先生曾說：“除了注意文字的意義之外，還要注意文字的聲音與音節(jié)，這就發(fā)揮了語言的音韻美。我們不要叫文字老趴在紙上，也需叫文字的聲響傳到空中。”朱自清先生也曾說過：“對于寫在紙上死的語言，可以從聲音里得其意味，變成活的語氣?！笨梢?，通過誦讀能夠把作者的言語生動地“復現(xiàn)”為聽得到的動人話語。如學習朱自清《荷塘月色》一文，我讓學生品讀課文的內容，同時抓住雙音節(jié)詞曲曲折折、田田、亭亭、層層等詞讓學生反復誦讀，和諧悅耳、韻律協(xié)調的疊詞，不僅讓學生感受到了語言的音韻美，而且能品讀出作者那淡淡喜悅的情感來。為了讓學生更好地感受到語言文字中所蘊含的審美情趣，我還配以悠揚、舒緩的鋼琴曲《月光》，優(yōu)美的樂曲讓學生在小聲的吟誦品味中感受月夜中光與影變幻的和諧旋律；閉上眼睛想象一下，飄渺斷續(xù)的洞簫曲仿佛是微風飄送而來的似有若無的淡淡荷香……在整個課堂情境里，學生透過品讀語言，調動“通感”，身心都溶化在荷塘月色的靜謐清幽境界中，與作者一起感受心弦與大自然的律動。誦讀，不但能復活言語表達的語氣，而且能“得其意味”，驅動了我們的審美想象，從而復活課文內容的生動性。
二.抓住關鍵語句，展開想象和聯(lián)想
想象和聯(lián)想，是指讀者的形象思維活動，它是進行鑒賞性閱讀的必要途徑。文學作品通過個別反映一般，往往以一當十，以少勝多，具有一定的概括性。讀者在鑒賞過程中，必須通過自己的想象和聯(lián)想去補充和擴大作品的生活畫面，從而獲得完整而豐富的形象美感。例如賞讀王維《山居秋暝》一詩，頷聯(lián)“明月松間照，清泉石上流”，通過想象和聯(lián)想，我們的腦海中可以出現(xiàn)這樣的畫面：一輪明月朗照秋空，透過參差錯落的松枝，把它的清輝斑斑點點地灑在地上；涓涓澗底清泉，映著月色，在山石上潺潺流動。繼而可以結合寫法作進一步鑒賞：“明月”一句，上承“晚”字而來，寫夜色的恬靜優(yōu)美；“清泉”一句，照應著“新雨”而來，寫山泉夜明的悅耳宜人。月色、松影、泉聲和波光，正是詩情、畫意、樂感三位一體的小夜曲，那淙淙清泉，潺潺作聲的樂音，不是分明就在耳際么？又如頸聯(lián)“竹喧歸浣女。蓮動下漁舟。”在我們的腦海中，同樣也可以出現(xiàn)這樣的畫面；詩人正在面對月照林泉的美景出神地觀賞，忽被竹林中傳來的一陣少女們的歡聲笑語打斷思緒，于是仔細一聽，方知是洗衣的姑娘們乘著月色歸來了，就在此時，忽又見荷塘中蓮葉披分，紛紛作響，定睛一看，方知是漁舟出動。進而再去思考，如果就事情發(fā)生的自然時序而言，應首先是浣女歸而后竹喧，漁舟下而后蓮動，但是，就從人的觀察過程來說，卻又是聽見竹林少女的喧聲，等她們走出竹林，才分辨出是洗衣之婦女；正是首先被披分作響的蓮葉驚動，然后才發(fā)現(xiàn)了漁舟夜出。如此先聲奪人，不僅真實地寫出了詩人具體的感觀過程，而且也更符合詩歌講究句法奇巧的藝術規(guī)律。
三.設身處地，深入體驗
鑒賞，不是消極、被動地感知，而是積極能動的精神活動。在鑒賞文學作品時，必須結合自己直接或間接的生活經(jīng)驗，運用自己的藝術修養(yǎng)去進一步豐富藝術形象。這就要求我們真正進入作品的生活場景，與作者所描寫的人物同呼吸，共命運，從人物的喜怒哀樂中體驗作者的愛憎情感，從而達到“共鳴”現(xiàn)象。例如品讀歸有光《項脊軒志》一文，可以這樣引導學生思考，母親、祖母和妻子都是歸有光最親最愛的人，作者如何抒發(fā)對她們的懷念之情。學生品讀、思考并達成共識，作者在寫到對母親、祖母和妻子的懷念時，不是直抒胸臆，而是選取了具有特征意義的細節(jié)，以多樣的表現(xiàn)方法，賦予這些本來極為平常的生活細節(jié)以及不平凡的意義。寫母親，再現(xiàn)了當年她扣門扉問寒饑的情景，以表現(xiàn)母親的慈愛心腸。寫祖母，抓住了贈“象笏”這件事，以表現(xiàn)祖母的關懷以及對未來的期望。寫亡妻，并不直說如何思念她，只說：“庭有枇杷樹，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如蓋矣”。枇杷樹本來是無思想感情的靜物，但把它的種植時間與妻子逝世之年聯(lián)系起來，移情于物；在“亭亭如蓋”四個字的前面加上“如今”這個時間詞，表明時光在推移，靜物也顯示著動態(tài)。樹長，人亡！物是，人非！光陰易逝，情意難忘。由于想念人而觸及與人有一定關系的物，便更增添了對人的思念；再由對物的聯(lián)想，又引發(fā)對往事的懷傷。于是托物寄情，物我交融，進一步把思念之情深化了。
四.力求領悟，達到理智認識
領悟，是指我們的理解認識活動，它是進行鑒賞性閱讀的高級層次，“入乎其內，出乎其外”，前者就是上面所說的情感，后者就是理智認識。只有達到情感與理智高度結合的境界，才能真正鑒賞出作品藝術描寫的深長意味。如講授魯迅的小說《故鄉(xiāng)》一文，可抓住文中少年閏土和中年閏土出現(xiàn)的不同背景啟發(fā)點撥，洞幽發(fā)微，讓學生達到深刻領悟的程度。少年閏土是在一幅神異的自然美景中出現(xiàn)的：深藍的天空，金黃色的圓月，海邊的沙地，一望無際的碧綠的西瓜田。優(yōu)美如畫的景色襯托出少年閏土的英姿：項帶銀圈手捏柄鋼叉，向一匹猹盡力地刺去……。中年閏土的出現(xiàn)，背景是：深冬，陰晦的天空，蕭瑟的景象，蒼黃的天，一派蕭疏、破舊、荒涼的景象。前后背景對比為何如此鮮明呢，經(jīng)過啟發(fā)點撥，學生終于明白這樣的自然景物描寫是為了正面襯托出閏土兩個時期的性格、心情和命運，深刻揭示了戰(zhàn)亂給農(nóng)村帶來的危機以及兵、匪、官、紳對閏土的壓榨。典型環(huán)境的描寫，給予了舊社會有力抨擊。當然，這種領悟，是在品讀過程中獲得的。它有助于學生進一步對作品進行藝術分析和審美鑒賞。
總之，進行文學鑒賞時，既要重視語言感知，善于展開豐富的想象，又要深入體驗作品的情感，力求領悟作品深層內涵，才能真正鑒賞作品的意境美，走進作者的心靈與之共感共鳴，達到既能“入乎其中”，又能“出乎其外”的境界。
參考文獻：
[1]中央教育科學研究所編.朱自清論語文教育[M].鄭州：河南教育出版社，1985.
[2]杜草甬.葉圣陶語文教育[M].鄭州：河南教育出版社，1986.
[3]老舍.文學概論講義[M].上海：復旦大學出版社，2004.
第3篇：荷塘夜色朱自清范文
白天，我和孩子們泡在一起，除了備課、上課、改作業(yè)外，還要及時處理班上的各種瑣事，一天下來，身心疲憊，散步便成了我調適心情、親近自然的最好方式。散步時，我才能真正走進自己的心靈。鄉(xiāng)村的生活貧瘠而寥落，少卻了都市的喧囂和浮躁。有時，我的孤獨就像村邊的澛汀河水，寂寞就像田埂上瘋長的狗尾巴草。
鄉(xiāng)村的黃昏，其凄美令人鼻酸。夕陽如一位醉酒的畫師，隨手打翻了調色盤，任漫天的繽紛色彩恣意流淌。澛汀河如出閣的新嫁娘，臉上涂滿了胭脂，心中的激動怎么也掩飾不住。
我扯下一莖狗尾巴草，銜在嘴中，靜靜地咀嚼，一股地脈深處的清香沁透肺腑。我張開雙臂，攪動著濃稠的夕光。我走進林語堂歡樂而爽快的秋風里，走進曹文軒凄傷而詩意的油麻地，走進海子孤獨而高傲的小木屋。
鄉(xiāng)村的黃昏深深地震撼了我，一種久違的田園的親情與溫馨縈繞于胸。想起自己的事業(yè)、愛情和韶華都將留在這塊褐土地上，我就會對月感傷。
月光如水的夜晚，路邊扶疏的花木如《神曲》里的插圖。枝葉在風中颯颯作響，如一首小夜曲。我往往獨自一人靜靜地享受著這片水鄉(xiāng)風情，我每每走進朱自清《荷塘月色》淡淡的喜悅和憂傷里，走進梭羅神秘而浪漫的瓦爾登河。
白天的澛汀河還像野馬一樣馳騁于平原上，現(xiàn)在卻融化在夜色里。有風了，從遠處一波一波而來。輕風間起伏驛動的蘆葦，纖腰裊娜，玉臂勾引，如鄉(xiāng)間女子，洋溢著豐滿野性的風情。
眼前的一切似一幅意境深遠的水墨畫，水鄉(xiāng)處處呈現(xiàn)出一種積水空明、藻荇交橫的景致。鄉(xiāng)村的秋夜異常靜謐，只聽到月光經(jīng)過樹梢來到田野的腳步聲。輕輕地，宛如一個女子走在出嫁的路上，羞澀得讓這個世界只剩下她的心跳和呼吸。我伸開雙臂擁抱著這一切，生活是多么美好。我屏著呼吸，聆聽深秋田野上優(yōu)伶?zhèn)兊囊鞒缤雎犚磺嗤竦膲_曲。
散步是極其自由輕松的。你可以沒有禁錮地低聲吟哦，盡情狂笑，仰天悲歌。有時聽到遠處隱約傳來“我的家鄉(xiāng)并不美，低矮的草房苦澀的水”的歌聲，我常常會熱淚盈眶。這樣的夜晚，景物是虛幻的，靈魂是真實的。白天的忙碌和瑣碎暫且拋開，我的心靈得到放牧，精神得到升華?！靶械剿F處，坐看云起時”，看眼前美景，不管坎坷和平坦，我都能“毀譽無動于衷，得失在所不計”。
第4篇：荷塘夜色朱自清范文
關鍵：作文 語言藝術
佳釀總是經(jīng)過長久的釀造才有它獨特的芳醇，文章也是一樣，經(jīng)過精心組織的語言如天空的片片云錦，絢麗多彩，靈動鮮活。只有用心的砧去鍛造語言，才能讓你的作品字字珠璣，流光溢彩。講究文采是我國文學的優(yōu)良傳統(tǒng)?？鬃釉疲骸把灾疅o文，行而不遠。”詩人杜甫更是大聲宣言：“為人性僻耽佳句，語不驚人死不休?！庇形牟傻恼Z言會給人帶來有風韻有格調的美感，令人回首頻頻，“才下眉頭，卻上心頭?！?/p>
一 、描?。?/p>
例1：“一年就這樣過去了”。
“花開，蟬鳴，葉落，雪飄”。
前句單調乏味，后句就形象可感，給人美感。
例2：“繁忙的工作過后，女孩開始有些想家了”。
“繁忙的工作過后，女孩喜歡一個人爬上頂樓，面對家的方向去讀雁陣、夕陽”。
后句通過女孩眺望遠方的意向，蘊蓄思念縈懷，感傷別離的孤獨凄涼，給人印象深刻。
具體描摹可化抽象為形象，化枯燥為有趣，化腐朽為神奇。
二、置換：
數(shù)學常用換元法將復雜問題簡單化，文字同樣可用置換法而意思不變卻增色，同時能傳達一種新的情趣。
例1：“我的生活一貫這樣”。
“我的生活‘濤聲依舊’”。
前句平淡，后句則顯得達觀詼諧，積極向上。
例2：“早上道好，晚上道別；上午學習理化生，下午學習語文”。
“早上打拱，晚上握手；上午‘聲光化電’，下午‘子曰詩云’”。
置換后形象鮮活，增添生活情趣。
三、排比：
例1：《談意氣》“意氣，是李白‘仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人’的豪邁氣概；
意氣，是杜甫的‘致君堯舜上，以使風俗淳’的肺腑之言；
意氣，是的‘數(shù)風流人物，還看今朝’的壯懷”。
由三位偉人的詩句導入，引用他們的詩句，采用鋪排方式，讓文章頓時變得氣勢充沛，強調意氣是“豁達的胸襟”、“挺身而出的壯舉”、“堅韌不摧的意志”。
例2：《肩膀》“他將致情流動成筆下肆意的華彩；
他將真誠交織成理念奔騰的旋律；
他將摯意揮灑成行云流水的文章；
他用厚實的肩膀承擔起生命的重要”。
文章以排比開篇，顯得大氣磅礴，凝練雋永。
高考作文已由許多考生運用排比這種修辭，且與比喻、擬人、引用等手法兼用造成一種鋪排揚厲、節(jié)奏齊整的語言特色， 既豐富文章的內涵，增香添色，又增強說服力，渲染氣氛，增強氣勢。
四、引用：
例1：《感謝生活》“我們作詩，‘少年不識愁滋味，為賦新詞強說愁’；
我們登山，吟詠‘一行白鷺上青天’，‘春秋多佳日，登高賦新詩’；
我們下水，吟詠‘漫江碧透，百舸爭流’；
我們觀察星空，信手拈來‘天階夜色涼如水’；
我們三五結伴，踏青郊游，‘書生意氣，揮斥方遒，指點江山，激揚文字’；
我們走在路上，會隨口唱出‘讓我們蕩起雙槳’ ......”
作者在敘述自己的成長經(jīng)歷中，信手拈來名言佳句，形象地抒發(fā)了對人生的認識，情思流轉自然，語言清麗雋永，使語言熠熠生輝。
古詩詞是中華民族的精粹，適當引用，會為你的語言增添文學底蘊；名言警句意蘊深遠，耐人尋味，不失時機地引用或化用，會為你的文章增添幾分深刻；而歷史典故都是先賢們生命智慧的結晶，是歷史留給我們后人的寶貴遺產(chǎn)。引用名言佳句，特別是那些貼近主題的名句，點綴在文章之中，增強理性升華之美。
五、疊詞：
例1：朱自清《荷塘月色》中“曲曲折折的荷塘，田田的葉子，如亭亭的的裙，層層的葉子，脈脈的流水”，寫盡荷花的風致，也寫出荷塘的優(yōu)雅、朦朧、幽靜之美。
例2：余光中《聽聽那冷雨》中“雨來了，最輕地敲打這城市，蒼茫的屋頂，遠遠近近，一張張敲過去，古老的琴，那細細密密的節(jié)奏，單調里自有一種柔婉與親切”。寫出冷雨給人的綜合感覺：輕細，柔美，溫婉，親切。
例3：李清照《聲聲慢》開頭連用十四個疊字：“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”，細致地描繪了她痛定思痛時“憂從中來，不可斷絕”的心理過程。“尋尋覓覓”包括尋思失墜的記憶，追念如煙的往事。這種尋覓，只能是她更感到現(xiàn)實景況的孤苦?！袄淅淝迩濉毕雀杏谕?，“凄凄慘慘戚戚”后感于內，如此陷入愁境的不得解脫。亡國之痛，，猶如“大珠小珠落玉盤”。
在描寫類作文中適當運用，既能營造出柔婉深情的意境美，又能增強徐緩和諧的音韻美。
六、褒詞貶用：
例：“今日美國已是螃蟹十足了。今日到中東上思想政治課，明天到東亞辦人權學習班，剛在伊拉克踢完了熱身賽，又跑到亞洲當裁判”。
運用反語，增添辛辣、諷刺或幽默意味。一個霸氣十足的國際警察形象躍然紙上。
七、俗語巧用：
例：美國之所以多年來與日本保持著曖昧關系，當然是為了自己的被窩暖和。換句話說，如果日本這只熱水袋不能保障美國伸在亞太地區(qū)的腳趾暖和，甚至還倒灌冷風，他馬上就會把日本蹬出被窩去。
日常用語在分析美日關系上，極盡揶揄嘲諷之能事，用語巧妙，叫人拍案叫絕。
八、非常規(guī)句式：
例：雨露成全新綠、構筑一派繁華、送你一個福、讀懂每一聲微笑、月色便朦朧在這水氣里......
非常規(guī)句式常使人覺得涵義深邃，詮釋不盡，韻味悠長，令人感到耳目一新。這種方法運用要求要有較好的文字功底，要多錘煉語言，敢于創(chuàng)新。
“天機云錦用在我，裁剪妙處非刀尺”，語言組織得好，如“疏影橫斜”，“月移影動”的景致，往往使人產(chǎn)生“姍姍可愛”的造型美感。
參考文獻：
葛兆光《唐詩過后是宋詞》
第5篇：荷塘夜色朱自清范文
朋友在微信上分享了一個鏈接，打開是美輪美奐的圖片并配有一首動聽的歌——侃侃的《嘀嗒》。
嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒
寂寞的夜和誰說話
嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒
傷心的淚兒誰來擦
嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒
整理好心情再出發(fā)
嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒
還會有人把你牽掛
很多人都喜歡這首歌，一把簡單的吉它訴說著美麗的愛情故事。我思緒萬千，對北京有一種說不清的復雜情感，天真的童年、青蔥的少年、迷惘的青年、平淡的成年都在那里度過，那里發(fā)生了太多難忘的故事。
在北京度假期間，心血來潮買了一對龍鳳鈴，小巧精致，簡約又充滿風情，輕輕晃動，就發(fā)出清脆的叮鈴鈴的聲音，準備回去把它們掛在我的愛車里。知道它們的存在是源于之前熱播的電視劇《北京愛情故事》，它們擁有一個美麗的傳說，一對鈴鐺，一個是龍鈴，一個是鳳鈴，大鈴的聲音深沉而厚重，小鈴的聲音清脆而響亮，當它們合在一起的時候，可以發(fā)出第三種聲音。在中國古代，龍比喻天子，鳳比喻皇后，這對鈴也寓意龍鳳情緣。
龍鳳鈴的創(chuàng)作來源于有上百年歷史的云南彩云印象鈴：
龍鈴――陽性，似古代武士頭盔，下部一圈古戰(zhàn)車鐵釘，頭頂祥云，中間為漢代龍紋造型。
鳳鈴――陰性，似女性羅裙，下沿一圈漢代凰鳥線條紋，頭頂祥云，中間為漢代凰鳥的經(jīng)典造型 。
沒想到這小小的龍鳳鈴競蘊含了如此豐富的文化。多年前曾經(jīng)與好友去過云南旅行，短短數(shù)日便愛上了那里的山山水水和迷人的古鎮(zhèn)風情，大理的多情，麗江的浪漫，曾經(jīng)多次夢回麗江，更期待有機會再去彩云之南住上幾日。
來到澳洲之后，我對以北京為題材和背景拍攝的影視劇更加關注，因為有一種特別的親切感，出了國，那種地域的范疇就變大了，見到華人親切，見到北京人好象家人一樣的感覺了。以前總以為上海是一個浪漫之都，穿城而過的黃浦江、光影迷離的外灘、閃爍的霓虹燈、茂盛的法國梧桐以及紅男綠女等等元素構成了上海的浪漫與繁華，以前大多數(shù)的都市愛情劇都是在上海拍攝，似乎浪漫故事發(fā)生在上海是自然而然的事。曾經(jīng)也喜歡上海，現(xiàn)在看來，上海太過浮華，更喜歡北京的醇厚。
欣喜的發(fā)現(xiàn)，近年來越來越多的都市劇選在北京拍攝，北京，中國的文化古都，它擁有的不只是深厚的文化底蘊，它的古樸和風韻需要時間去細細體會，紅墻碧瓦、帝王之都的高貴，與市井平民的祥和融為一體?！把嗑┌司啊睂芏嗳藖碚f多是耳聞，薊門煙樹、盧溝曉月、金臺夕照、瓊島春蔭、居庸疊翠、太液秋風、玉泉趵突、西山晴雪，這些美景連我這個地道的北京人都沒有一一領略過。我真正體會過的是熱鬧的胡同、幽靜的柳蔭街、迷人的后海和寬闊的長安街。西山的黃葉村有曹雪芹的故居，清華園的荷塘月色有朱自清的文采，北大的未名湖有文人墨客的，圓明園的石柱有歷史的遺跡，這些構成了北京不朽的文化。遠在萬里之外，我更加熱愛它，欣賞它，發(fā)現(xiàn)它的美。
這次回京，有幸見到了一些闊別十年、甚至二十年的老同學，大家坐在一起回憶多年前的一些往事，快樂而悠遠，時光雕刻了我們的容顏，不變的是那份情懷。驚喜的發(fā)現(xiàn)，我們的心未曾遠離，有同學將二十年前的舊照放在微信群里，一張張青春的面孔，曾經(jīng)的少男少女，如今已是人到中年。對于那些外地來京的同學，在北京求學四年，春光明媚，夏花絢爛，秋葉靜美，冬雪飄飛，相信每一種景色都深深印在他們的心中。
把那個美妙的圖片和歌曲分享給好友，他很快回復，“喜歡這些圖片和侃侃的《嘀嗒》，曾經(jīng)在車里一遍遍地聽！”我能深切的體會好友形容的那種心情，在這座城市，我們擁有過共同的回憶，有歡樂，有憂傷，有寂寞，有奮斗，很多時候我們孤獨地前行，支持我們的就是心底那份溫暖和柔情。
與好友一起去鳥巢觀看一場視聽盛宴，夜色下的鳥巢，瑰麗多姿，紅色的燈光把鳥巢烘托的神秘而凝重?！八⒎健弊儞Q著不同的色彩，時而是夢幻般的粉紅色，時而是幽靜的湖藍色。九月的風柔和清涼，河邊的垂柳在風中輕舞，夏悄悄的離去，秋即將到來，來來往往的人流，讓我清晰的意識到這里是北京。坐在好友車里，看四環(huán)路的車流，霓虹燈的光影，靜靜地聽著輕柔的音樂，訴說彼此的故事，這一切既真實又夢幻。
每一次回北京，都想去感受它的一些變化，甚至想去那些我沒有到過的角落走走，那些地方就象一個城市的神經(jīng)末梢。只有在這里生活過的人，才會對一座城有如此特別的感情。“當我走在這里的每一條街道，我的心似乎從來都不能平靜?！碑斖舴鍖懴铝恕侗本┍本愤@首歌時，該是一種怎樣的心情？青春、追夢、彷徨、孤獨，似乎是很多人成長的足跡。
要回墨爾本了，不知不覺中我對這兩個城市都生出眷戀之情，從收藏夾里打開那個鏈接，任時針轉動，任嘀嗒聲起，拿起那對龍鳳鈴，輕輕地晃動…...
嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒
時針它不停在轉動
嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒
小雨她拍打著水花
第6篇：荷塘夜色朱自清范文
一、個性的魅力
萊布尼茨說過，世界上沒有兩片相同的樹葉。個性，是一個人的立身之本。人的才華通常是由人的個性表現(xiàn)出來的。從某種意義上說，人無個性必平庸。
音樂教學是一種審美加情感的藝術，而這種情感藝術又總是個性化的。不同教師的教學藝術不盡相同，有著各自的個性，發(fā)揮個人的優(yōu)勢和特長。
要把學生培養(yǎng)成有個性的人，教師就必須有個性。這種個性越突出，越明顯，就越有魅力。大量的事實證明，現(xiàn)代的學生不喜歡那種古板、單一的教師，而是喜歡那些不僅學識淵博，而且極富個性的教師。教師興趣、特長的豐富性，將表現(xiàn)出自身人格力量的豐富性，同時也會對學生產(chǎn)生巨大的影響力，成為學生效仿的榜樣。像一塊磁場豐富的磁石，學生會被他牢牢地吸引住。因此，只有長期勤奮好學，不斷日積月累，努力形成鮮明個性的教師，才會有其個性魅力的豐富底蘊。
比如在上《歌劇》一課時，我特意穿上了一件波西米亞風格的裙子，演唱了一曲經(jīng)典歌劇《卡門》的《哈巴涅拉舞曲》，并配上了相關的動作，學生看到老師的表演，聽到老師功底扎實的演唱，一個個表現(xiàn)得興趣盎然，主動要求了解歌劇的詳細內容。
學生們對音樂老師在這堂課的儀表儀態(tài)、服飾、語言、舉止等表現(xiàn)都非常佩服。教師表現(xiàn)的個性魅力對學生產(chǎn)生了直接或間接的影響。
二、廣博的知識
前蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基曾講過這樣一個案例：一位有三十教齡的歷史老師上了一堂非常出色的課后，大家問他備這一節(jié)課花了多少時間，他回答說：“這一節(jié)課我備了一輩子，而且總的來說，對每一節(jié)課，我都是用終生的時間來備的。不過，對這一節(jié)課的直接準備，或者說現(xiàn)實的準備，大概只用了一刻鐘?！边@無疑告訴我們，只有平時注意學習和積累各種知識，豐富和充實自己，有了深厚的功底，在課堂上才能出口成章，得心應手。
現(xiàn)在的音樂教材內容中涵蓋了歷史哲學、文學藝術、體育衛(wèi)生、科學技術等內容。只有具備方方面面的知識，才能滿足如今學生廣泛的興趣和強烈的求知欲。教師淵博的知識能把學生完全帶入寬廣的知識境界，無形中產(chǎn)生個人教學魅力，迅速地樹立教師威信。我在一堂欣賞課的實踐中，講到小提琴時，有意識地把知識拓寬到了文學領域。我聯(lián)系到朱自清寫的散文《荷塘月色》。先是聲情并茂地朗誦原文中的一段：“月光如流水一般靜靜地瀉在這一片葉子和花上……塘中的夜色并不均勻，但光與影有著和諧的旋律，如梵婀玲上奏著的鳴曲。”接著講梵婀玲就是小提琴“violian”的譯音，說明了小提琴奏出的音樂是非常柔美動人的，就像荷塘月色的美景一般。
三、語言的藝術
“言為心聲”，教師在課堂上將自己對教育事業(yè)的投入，對學生的熱愛，對所教專業(yè)的精通融入語言之中，就必然富有感染力，必然具有吸引力，必然產(chǎn)生號召力。
說話清楚有力，生動風趣，思路清晰，應當是每個教師的基本功?！胺嵌Y勿言”是《論語》中的一句話，意思是不合乎禮儀的話不要說，使用規(guī)范、正式和文明的語言，是每個教師必須具備的師德。語言的豐富多彩、風趣幽默、言之有物、言之有度、言而有信實際上體現(xiàn)了教師的才氣，體現(xiàn)了教師的知識底蘊，更體現(xiàn)了教師的人品。
蘇霍姆林斯基說：“教師的語言修養(yǎng)在極大程度上決定著學生在課堂上腦力勞動的效率?！?/p>
記得一位教師在上初一第一堂音樂課時，盡管各方面素養(yǎng)還不錯，但語言組織能力極差。果不其然，課上經(jīng)常停頓，還不時出現(xiàn)詞窮現(xiàn)象。下面學生竊竊私語，課堂秩序混亂不說，還給今后的教學帶來了后患。當學生對于音樂課不甚重視時，音樂教師更應該下苦功夫說好“話”，提高自己的語言能力和語言水平。如果對自己的臨場自信不足，就將每堂課要講的話寫下來，課前反復誦讀，爛熟于心。做足了充分準備，課上就會出口成章。
四、豐富的情感
馬克思曾說：“任何一種解放都是把人的世界和人的關系還給自己?！彼?，作為人師，在教學中首先應考慮到學生這個“人”的因素。具體說，就是要相信學生、尊重學生、熱愛學生，真正解放學生。在教與學的雙邊活動中，教師要特別注意情感的交流。要以優(yōu)美的語言、豐富的表情、恰當?shù)膭幼鳚M足學生的求知心理，創(chuàng)造出一種生動和諧的教學氣氛，讓學生在輕松愉悅中接受知識，這種心靈的融洽和溝通要以感情為紐帶，而感情紐帶應該由教師積極主動地拋給學生。教師必須尊重和熱愛作為教學主體的學生。
第7篇：荷塘夜色朱自清范文
于是我在教學實踐中力爭做到多思考如何指導學生學習這種方法，力爭搞好“教”與今后“不用教”的關系，我注意仿學，錢夢龍先生教學生的“六步自讀法”。認讀，品讀，審題，發(fā)問，質疑，評析的閱讀方法，使之從閱讀方法上，提高作文水平。
在教學實踐中，我深深感到；文章是客觀事物在頭腦中的反映，如果學生頭腦中缺乏這種“反映”機制，不具備“反映”機制，不具備“反映”能力，那再多的客觀景物也只能是過眼煙云。平常，學生們春游，勞動，集體活動，做了許多有意義的事，但是在寫作時結果卻難盡人意，寫進文章的春化秋實只是一堆僵尸的景觀，缺乏內在的神韻，索然無味，如我曾以“春”“夏”“秋”“冬”為題，讓學生作文，結果篇篇似曾相識，翻不出新意。因而，我下了決心，要解決好學生習作“無米下鍋”的問題。我注意引導他們把“米”拿來，為我所有，引導他們自覺主動地分析探索事物本質，并結合自己的知識，經(jīng)驗和體會，觸類旁通，使之升華為寫作的動機和表現(xiàn)的內容。
但是，如何培養(yǎng)學生的感受能力？我充分地認識到讓學生充分認識感受生活的重要性。文章學基本原理告訴我們：“寫好文章首先要解決的是由物到意色 認識矛盾，其次是由意到文的表達矛盾?！笨v觀古今，古人揮斥風月也好，與花鳥共憂樂也好，不全在風月花鳥有情緣，首因個人感受不同而為之?！盎ㄩg蝴蝶成雙時”盡是梁祝的忠貞之情；“城春草木深”則是杜甫的國破之悲同是“蕭瑟秋風今不是，換了人間 ”。時代不同，感受不同，詩的內涵也就不同。同在天地間，人們對生活的理解感受以及對這種感受的把握，也不相同，這正是藝術家獨具慧眼之處。而我們的高中學生，是國家、民族未來的希望，又是“一代天之驕子?！睉哂谐瑫r代的感受才行。而實際上他們能做到嗎？……我為了讓學生真正領會這一點，本著“課外走路，課內搭橋”的原則，我充分利用高中語文教材內容，進行引導；魯迅為什么會如此深刻地刻畫出祥林嫂，阿Q這樣說我悲劇形象？創(chuàng)作《包身工》前為何要反復到紗廠去調查？朱自清《荷塘夜色》為何會如此令人陶醉？是因為他們對國家、民族命運注入了深切關注。是因為他們對社會生活有著切身的感受和深刻體會，有個人情感和客觀情景的和諧交融，這就是所謂：“深入生活眼入微，體驗生活身 入境?！边@正是一切藝術創(chuàng)作的生命，可以這樣說，沒有作者對生活的深切感受，就沒有寫作的成功。只有熱愛生活的人，才會獲得生活的真諦。作家蕭殷在談寫作時說：“應該的成功之作，不是由某些進步的社會學概念所決定，它是由深埋在作者心靈深處的思想感情決定的。”它告訴我們，并不是你理性上知道什么，就感受到什么，只有當某種事物觸動了你，成為你的靈魂和意識，當你敏銳地感受和概括這方面的人和事，你才會有升華。因此，我們的學生，不只是做生活的“記者”，而應做生活的真正的主人。
教育心理學告訴我們，教師以激勵教育方式，從外部給學生以適當正刺激，誘導他們產(chǎn)生內驅力，從而把教師的教育教學要求變成自己的自覺行動，便會獲得自覺的發(fā)展。這正如法國的教育家斯弟多惠所歸納的那樣：教學藝術主要在于“激勵、喚醒、鼓舞”，而不是“傳授本領”。對于一位語文教師來說，這種“教學的藝術”除了滲透在課堂上外，我認為：在作文批改中也行之有效。如：我們的學生在作文里錯字連篇，別字成堆常常是我們教師頭疼的事，而在批改時如何處置這一問題，也有一定認識的問題和方法問題。我遇到這類現(xiàn)象時，總是不忍心讓學生的卷面上打滿紅“x”,認為那樣做實在是件煞風景的事，對學生的自尊心、積極性無疑是一種無情的傷害；而總是從鼓勵出發(fā)，網(wǎng)開一面，“筆”下留情，即，只是在錯別字下面劃一橫杠，以示有誤，并在旁邊畫出待糾正的框子，啟發(fā)學生自覺改正，最后在批語里寫上：“這么多常用字寫錯了，一定是粗心所致，完全相信你在下次作文時會用心在意起來”。不是嗎？做文章可得有點林黛玉進賈府的謹慎勁兒：“步步留心，時時在意！”這樣的做法證明，下批語本著啟發(fā)誘導的精神，“心慈手軟”些，總比那“恨鐵不成鋼”式的硬辦法好。
我認為，培養(yǎng)差生的寫作能力，提高差生寫作水平非一日之功，要注意措施的連續(xù)性，對差生的平時訓練，我從以下幾個方面入手：
（1）命題訓練。根據(jù)教學進度，教材要求和教師作文設計，每學年度發(fā)五篇以上優(yōu)秀作文，這五篇作文在主題、結構、表現(xiàn)手法有不同特點，所印作文空下標題，要求差生認真閱讀后給它們加上題目，每篇文章能加幾個，只要恰當即可。
（2）找材料訓練。與命題訓練同時進行，根據(jù)作文教學計劃，每次有針對性地出作文題3-5個，老師提供多個可用與不能用的材料，讓學生分析模仿，由淺入深，由易而難逐步增加可交叉使用，模棱兩可的材料，并及時組織他們討論，做好輔導。
第8篇：荷塘夜色朱自清范文
關鍵詞：語文審美教育 形式美 形象美 情感美 哲思美
《普通高中語文課程標準》指出：“語文具有重要的審美教育功能，高中語文課程應關注學生情感的發(fā)展，讓學生受到美的熏陶，培養(yǎng)自覺的審美意識和高尚的審美情趣，培養(yǎng)審美感知和審美創(chuàng)造的能力?！雹?/p>
語文審美教育就是要培養(yǎng)個體的審美能力和審美理想，即通過語文審美教育培養(yǎng)個體對于語言的形式美、語言性文藝作品的藝術美、語言交際中的社會美的感受力、鑒賞力和創(chuàng)造力，以樹立個體崇高的審美理想、高尚的審美觀念和健康的審美趣味，促進個體身心健康和人格完善，達到全面發(fā)展的目的。
但是，在實際的教學過程中，語文的審美教育功能不僅沒有充分體現(xiàn)出來，而且有逐漸被弱化的趨勢。高中學生在繁重的學習壓力下，很多時候對語文科投入的精力是很少的，也無暇去發(fā)現(xiàn)和感受語文的美。因此，語文教師應該特別注意對學生加強審美教育，應當從美學的角度去引導學生觀察語文中的“美”，讓每一個學生都學會欣賞。
一、讓學生學會欣賞形式美
我們所說的形式美指文章結構上的美，包括語言、段落、節(jié)奏、韻律等。以語言美為例，散文經(jīng)典朱自清的《荷塘月色》的語言是越品越有味道。
（一）疊詞美
疊詞的運用不但傳神地描摹出眼前的景象，而且使文氣舒展，給人音韻和諧的美感。如“蓊蓊郁郁”“遠遠近近”“高高低低”的樹、“曲曲折折”的荷塘、“亭亭”的荷花、“田田”的葉子、“縷縷”的清香、“脈脈”的流水等等，比比皆是，獨具匠心。
（二）動詞美
“葉子本是肩并肩密密挨著……”好一個“挨”字，不僅使荷葉人格化，而且活脫脫地畫出了一群穿著短裙的少女形象。 “月光如流水一般，靜靜地瀉在這一片葉子和花上。”一個“瀉”字點活了月光，又托出了一個在月光照耀下的水氣朦朧的境界。
（三）修辭美
作者連用三個比喻句寫靜態(tài)的荷花，“正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如剛出浴的美人”，繪出了淡月輝映下荷花的晶瑩剔透，綠葉襯托下荷花的忽明忽暗以及纖塵不染的美質。通感的運用更使文章的語言達到了出神入化的境界。 “塘中的月色并不均勻，但光與影有著和諧的旋律，如梵婀玲上奏著的名曲?！薄肮狻迸c“影”是黑白相間的畫，作者把它移植到了聽覺上，好像聽小提琴名曲一樣，這樣就把月光令人恬適而愜意的感覺寫出來了，給人一種回味無窮的深遂美感。
每篇好文章都是一個有機整體，它所采用的結構往往是它自身所能采用結構中最能體現(xiàn)文章主旨的一種。巧妙結構的選擇會更能彰顯作品的美。如徐志摩的《再別康橋》，這首詩在形式上采用了行首錯落寫法，契合了全詩的輕盈、舒緩的節(jié)奏，從而具備了結構美和節(jié)奏美。
二、讓學生學會欣賞形象美
形象是激發(fā)學生情感的基礎。沒有鮮明、具體的形象，就不會有發(fā)自心靈深處的真情實感，更不會產(chǎn)生激動人心的效果。因此，在語文教學中，要十分重視引導學生通過鑒賞形象來實施美育。高中語文教材文學作品中的人物形象不勝枚舉。比如人教版必修四第四單元選了三篇古代人物傳記，就是希望學生在學習文言文的同時感受人物形象之美，學習他們身上思想品質的可貴之處。《廉頗藺相如列傳》中藺相如胸懷廣闊、才干卓絕，廉頗心地正直坦蕩、勇于改錯；《蘇武傳》中蘇武忠君愛國、堅忍不拔；《張衡傳》中張衡不慕名利、潛心科研。這幾個人物形象都有著偉大的人格魅力，如果我們能在教學中善加利用引導，定能收到意想不到之效果。
還有教材必修一中勤勞善良的保姆大堰河，渴求真理、勇于斗爭的劉和珍，敢于懺悔、“解剖自己”的巴金，幽默睿智、博聞強記的梁任公，可以說每個人物都有值得我們學習和感悟的地方，只要我們在語文教學中能引導學生領會這些人物的偉大人格魅力，自然能對學生正確的審美觀和人生觀的形成起到重要作用。
三、讓學生學會欣賞情感美
語文教學要引導學生與作者進行深層次的情感交流和心靈對話，從而愉悅性情，陶冶情操，培養(yǎng)學生健康的心靈和完美的個性。
比如蘇軾的《赤壁賦》，學習時就可抓住文中景物描寫以及“蘇子”與“客”的感情變化來體會作者的思想情感?！扒屣L徐來，水波不興”、“白露橫江，水光接天”、“飄飄乎如遺世獨立”，蘇子與客人泛舟夜游赤壁，盡情領略秋江夜色之美，賞心悅目，樂在其中?！帮嬀茦飞酢保巯隙?，客人吹簫伴奏，聲音“如怨如慕，如泣如訴”、“舞幽壑之潛蛟，泣孤舟之嫠婦”?？腿擞|景傷懷，發(fā)出“寄蜉蝣于天地，渺滄海之一粟。哀吾生之須臾，羨長江之無窮”的人生感慨，蘇子也被客人的情緒感染而滿面愁緒。最后，蘇子以“水”和“月”作比喻，從“變”和“不變”的角度闡明了“天地之間，物各有主，茍非吾之所有，雖一毫而莫取”的道理。這是一種多么闊達樂觀的人生態(tài)度！這種人生態(tài)度使得蘇軾在被貶黃州的這段時間為我們留下了許多膾炙人口的篇章《赤壁懷古》、《定風波》。
學習蘇軾的作品，引導學生了解其曲折的人生經(jīng)歷，感受他即使面臨打擊、身臨困境，也能保持豁達、超然、灑脫、樂觀的人格魅力，培養(yǎng)學生健全的人格和面臨困難保持樂觀通達的精神狀態(tài)。
四、讓學生學會欣賞哲思美
高中教材中有許多充滿哲思的精品佳作，所以在語文教學中注意引導學生領悟文章意韻、探求文章哲理對學生的能力提升有著不可忽略的意義。比如王羲之的《蘭亭集序》，序中記敘蘭亭周圍山水之美和聚會的歡樂之情，抒發(fā)好景不長、生死無常的感慨。雖然蘭亭盛會早已成為陳跡，但《蘭亭集序》中，作者表達的生命的歡愉，寄情山水的超然，樂極生悲對生死問題的浩嘆，千百年來一直深深地令人感動。生死和人生價值是人類永恒的主題，《蘭亭集序》因其中蘊含的生命意識和哲學意味而使其后的人得到不同的啟示。
再如莊子的《逍遙游》，它主要說明莊子絕對自由的人生觀，指出大至高飛九萬里的鵬，小至蜩與學鳩，都是有所待而不自由的，只有消滅了物我界限，無所待而游于無窮，達到無己、無功、無名的境界，才是絕對的自由，這就是逍遙游。簡單說來，以道為體，任物自然，就是逍遙游了。這種游，是無窮的，沒有局限，無需憑依，是徹底的自由。 對于生活在現(xiàn)實社會中的人而言，無形關系網(wǎng)的束縛總是存在的。莊子告訴我們，要擺脫這種束縛，只有從主觀上、自我上做功夫。把自我看得越重，獲得自由的障礙就越大；把自我看得越輕，獲得自由的障礙就越小；把自我視作不存在一般，做到佛家所說的“去我執(zhí)”,就可以解脫了。莊子的哲學理念即使對今天的人們仍有巨大的積極影響及啟發(fā)作用。
教學中引導學生透過作品上升到哲學的高度，進行深層次的探討，品味作品的哲思，也是促使他們學會觀察生活，善于深入思考的有效途徑之一。
日本作家川端康成的散文《花未眠》闡釋了這樣一個道理: 生活中要有善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛，并把這種美傳遞給別人。這一點對于語文教師而言是非常必要而且義不容辭的。高中語文教材以其多姿多彩的藝術形象、凝練生動的文學語言、熱情洋溢的抒彩和名家作品集中體現(xiàn)了文學作品的美。因此，我們應該引導學生進行品味和欣賞，從而感受美的熏陶，增強美的享受，讓學生多多發(fā)現(xiàn)語文中的美，讓語文的審美教育功能得到充分體現(xiàn)。
參考文獻：
[1]《普通高中語文課程標準》（實驗稿），人民教育出版社，2003年4月出版
第9篇：荷塘夜色朱自清范文
關鍵詞：室內設計家庭裝修
一、形式和色彩服從功能充分考慮功能要求室內色彩主要應滿足功能和精神要求，目的在于使人們感到舒適。在功能要求方面，首先應認真分析每一空間的使用性質，如兒童居室與起居室、老年人的居室與新婚夫婦的居室，由于使用對象不同或使用功能有明顯區(qū)別，空間色彩的設計就必須有所區(qū)別。
二、力求符合空間構圖需要室內色彩配置必須符合空間構圖原則，充分發(fā)揮室內色彩對空間的美化作用，正確處理協(xié)調和對比、統(tǒng)一與變化、主體與背景的關系。在室內色彩設計時，首先要定好空間色彩的主色調。色彩的主色調在室內氣氛中起主導和潤色、陪襯、烘托的作用。形成室內色彩主色調的因素很多，主要有室內色彩的明度、色度、純度和對比度，其次要處理好統(tǒng)一與變化的關系。有統(tǒng)一而無變化，達不到美的效果，因此，要求在統(tǒng)一的基礎的求變化，這樣，容易取得良好的效果。為了取得統(tǒng)一又有變化的效果，大面積的色塊不宜采用過分鮮艷的色彩，小面積的色塊可適當提高色彩的明度和純度。此外，室內色彩設計要體現(xiàn)穩(wěn)定感、韻律感和節(jié)奏感。為了達到空間色彩的穩(wěn)定感，常采用上輕下重的色彩關系。室內色彩的起伏變化，應形成一定的韻律和節(jié)奏感，注重色彩的規(guī)律性，切忌雜亂無章。
三、利用室內色彩，改善空間效果充分利用色彩的物理性能和色彩對人心理的影響，可在一定程度上改變空間尺度、比例、分隔、滲透空間，改善空間效果。例如居室空間過高時，可用近感色，減弱空曠感，提高親切感；墻面過大時，宜采用收縮色；柱子過細時，宜用淺色；柱子過粗時，宜用深色，減弱笨粗之感。四、注意民族、地區(qū)和氣候條件符合多數(shù)人的審美要求是室內設計基本規(guī)律。但對于不同民族來說，由于生活習慣、文化傳統(tǒng)和歷史沿革不同，其審美要求也不同。因此，室內設計時，既要掌握一般規(guī)律，又要了解不同民族、不同地理環(huán)境的特殊習慣和氣候條件。
色彩包圍出的好心情
作為裝飾手段，墻面色彩因能改變居室的外觀與格調而受到重視。色彩不占用居室空間，不受空間結構的限制，運用方便靈活，最能體現(xiàn)居住者的
個性風格。
色澤功能
色彩的心理作用每一種顏色都具有特殊的心理作用，能影響人的溫度知覺、空間知覺甚至情緒。色彩的冷暖感起源于人們對自然界某些事物的聯(lián)想。例如，從紅、橙、黃等暖色會使人聯(lián)想到火焰、太陽，從而有溫暖的感覺；從白、藍和藍綠等冷色會聯(lián)想到冰雪、海洋和林蔭，而感到清涼。
色彩與空間感
基于色彩的彩度、明度不同，還能造成不同的空間感，可產(chǎn)生前進、后退、凸出、凹進的效果。明度高的暖色有突出、前進的感覺，明度低的冷色有凹進、遠離的感覺。色彩的空間感在居室布置中的作用是顯而易見的。在空間狹小的房間里，用可產(chǎn)生后退感的顏色，使墻面顯得遙遠，可賦予居室開闊的感覺。
色彩與人的情緒
色彩的明度和純度也會影響到人們的情緒。明亮的暖色給人活潑感，深暗色給人憂郁感。白色和其它純色組合時會使人感到活潑，而黑色則是憂郁的色彩。這種心理效應可以被有效地運用。例如，自然光不足的客廳，使用明亮的顏色，使居室籠罩在一片亮麗的氛圍中，會使人感到愉快。
墻壁用色
墻面的色彩，構成了整個房間色彩的基調，其次，如家具、照明、飾物等色彩分布，都受到它的制約。墻面色彩的確定首先要考慮居室的朝向。南向和東向的房間，光照充足，墻面宜采用淡雅的淺藍、淺綠冷色調；北向房間或光照不足的房間，墻面應以暖色為主，如奶黃、淺橙、淺咖啡等色，不宜用過深的顏色。墻面的色彩選擇要與家具的色彩、室外的環(huán)境相協(xié)調。墻面的色彩對于家具起背景補托作用，墻面色彩過于濃郁凝重，則起不到背景作用，所以宜用淺色調，不宜用過深的色彩。如果室外是綠色地帶，綠色光影散射進入室內，用淺紫、淺黃、淺粉等暖色裝飾的墻面則會營造出一種宛如戶外陽光明媚般的氛圍；若室外是大片紅磚或其它紅色反射，墻面以淺黃、淺棕等色為裝飾，可給人一種流暢的感覺。
色彩心理學家認為，不同顏色對人的情緒和心理的影響有差別。
暖色系列：紅、黃、橙色能使人心情舒暢，產(chǎn)生興奮感；而青、灰、綠色等冷色系列則使人感到清靜，甚至有點憂郁。白、黑色是視覺的兩個極點，研究證實：黑色會分散人的注意力，使人產(chǎn)生郁悶、乏味的感覺。長期生活在這樣的環(huán)境中人的瞳孔極度放大，感覺麻木，久而久之，對人的健康、壽命產(chǎn)生不利的影響。把房間都布置成白色，有素潔感，但白色的對比度太強，易刺激瞳孔收縮，誘發(fā)頭痛等病癥。
正確地應用色彩美學，有助于改善居住條件。寬敞的居室采用暖色裝修，可以避免房間給人以空曠感；房間小的住戶可以采用冷色裝修，在視覺上讓人感覺大些。人口少而感到寂寞的家庭居室，配色宜選暖色，人口多而覺喧鬧的家庭居室宜用冷色。同一家庭，在色彩上也有側重，臥室裝飾色調暖些，有利于增進夫妻情感的和諧；書房用淡藍色裝飾，使人能夠集中精力學習、研究；餐廳里，紅棕色的餐桌，有利于增進食欲。對不同的氣候條件，運用不同的色彩也可一定程度地改變環(huán)境氣氛。在嚴寒的北方，人們希望溫暖、室內墻壁、地板、家具、窗簾選用暖色裝飾會有溫暖的感覺，反之，南方氣候炎熱潮濕，采用青、綠、藍色等冷色裝飾居室，感覺上會比較涼爽些。
音樂與色彩的關系
聲色迷離
如果黑暗是音樂的形體
朋友們約我談音樂與色彩的關系，有點趕鴨子上架，因為我自忖是個“樂盲”――此時忽覺這個詞格外有趣，為什么不說“樂聾”呢？構造法似乎也暗示著“看”的優(yōu)先性，更準確地說，是人的生活狀態(tài)對“看”的更深的依賴感。但我在懶散中忽然讀到張愛玲的《談音樂》，有段文字觸動了我：
“氣味總是暫時，偶爾的，長久嗅著，既使可能，也受不了。所以氣味到底是小趣味。而顏色，有了個顏色就有在那里了，使人安心。顏色和氣味的愉快也許和這有關系。不像音樂，音樂永遠是離開了它自己到別處去的，到哪里，似乎誰都不能確定，而且才到就已經(jīng)過去了，跟著又是尋尋覓覓，冷冷清清。”張愛玲在文中漫無邊際地扯著洋腔土調，似乎都不如在開篇談氣味談色彩時那般癡迷，讓人可以覺察到肌膚上纖毛的微顫?；仡櫰饋恚覍ι实暮酶羞d于文字，對音樂的好感遜于色彩，這種感官的偏好，本是天生的。但好事者往往喜歡讓感官們彌漫一氣，探究起色、味、音，眼、鼻，耳的曖昧關系來。而諸多竄來竄去的討論，大都離不開對“通感”的闡釋。
許多時候，我們把“通感”視為一種修辭手法，譬如朱自清的《荷塘月色》里被頻頻引證的一句話：“塘中的月光并不均勻；但光與影有著和諧的旋律，如梵婀玲上奏著的名曲?！崩斫膺@種層次的通感，在一個“像”字?！跋瘛笔且蛔鶚?，使聽覺與視覺之間得以自然而自如的轉化，轉化的基礎在我們的智力結構。愛倫。坡說，光譜中的橙色光線和蚊蚋的嘈嘈之聲，給他的感覺幾乎相同，只因我們的感官就是一個共鳴腔?；蛟S“通感”是我們感知世界的最本然的規(guī)律，以至于成為我們理解世界的萬能鑰匙，且時時做偷機取巧之用。大學時聽一位音樂教授講穆索爾斯基的《展覽會上的圖畫》，他誘導我們動用形象思維，去想象出神靈活現(xiàn)的侏儒、古堡、牛車、基輔大門――并告訴我們這些形象就是樂曲的內涵。雖然素材與作品之間并非隱喻關系，但我總懷疑那位教授的潛在動機是他的“通感”情結。
在康定斯基的《論藝術的精神》中，我讀到了對通感的創(chuàng)作本體論意義上的闡述：“現(xiàn)在，在心理學領域內”聯(lián)想“理論再也不能令人滿意了。一般說來，色彩直接地影響著精神。色彩好比琴鍵，眼睛好比音槌，心靈仿佛是繃滿弦的鋼琴，藝術家就是彈琴的手，它有目的地彈奏各個琴鍵來使人的精神產(chǎn)生各種波瀾和反響。”我想，康定斯基所說失效的“聯(lián)想”，就是修辭意義上的“通感”；富于意味的是，康定斯基也只能用“好比”來結構。
形式躍居為內容（而成為內容的形式將受到新的瓦解），康定斯基完成了令人振奮的一跳。雖然德拉克洛瓦早就說過：“眾所周知，黃色、橙色和紅色具有快樂和豐富的含義”，但在跑道上運勢滑行和騰出地面的一瞬畢竟不同。這一跳是如何完成的呢？我發(fā)現(xiàn)“形式”的色彩是踩著音樂搖擺的荷葉跳上“內容”的寶座的――這只寶座也是荷葉做的。因為“樂曲聲直接作用于心靈并在那里激起回響，因為樂感是人所固有的”，只有和音樂相通，色彩才能“直接”地作用于精神。這里，“像”字那座橋梁從平臥忽而豎了起來，音樂變成了雅各的天梯。
似乎是宿命，在上世紀之交，藝術的各領域都有著“九九歸一”的抱負。任何藝術形式，都希望無限地接近音樂，這一思想似乎在黑格爾的美學體系里得以完成。在詩歌領域，比如馬拉美對音樂性的追求，遠遠不是尋個押韻、悅耳了，而是一種在“音”中忘卻“義”的誘惑。這種誘惑，會讓詩歌消彌于樂音之中，會讓生活的腳掌脫離塵土，正所謂“乘著歌聲的翅膀飛翔”。
馬拉美是造夢的高手，但我更信服帕斯捷爾納克的話：“詞匯的音樂性在文字語言與口頭語言中永遠不是單純發(fā)聲問題。它也不僅僅產(chǎn)生于元音和輔音的和諧上。它產(chǎn)生于語言與它的意義的關系上。所以意義――即內容――應當永遠占主導地位?！碑敗耙魳沸浴边@個詞泛濫成災，在消費者的狂熱中貶值之時，我更愿意保守地堅持，每種感官每種媒介的獨立性，因為“像”不是“是”，爬上“梯子”也不意味著你就能望見天堂；都上了天堂，人間豈不寂寞荒涼？
攀上音樂梯子的色彩是什么樣的色彩呢？康定斯基舉了紅色為例?！斑@種紅色沒有任何獨立的冷暖過渡；而且我們應該這樣設想：紅色調里的各種微妙的變化也是如此。為此我才說這種精神視覺是模糊的。但是既然這種內在聲音在沒有冷暖傾向的情況下能夠持續(xù)下去，我們同時也可認為它是明確的?！卑乩瓐D的理想我想在這種奇妙的色彩中實現(xiàn)了。它既為人世所無，又分明存在于我們的內在聲音；它既有理性的冰冷明晰，又有感性的溫情脈脈，撩人心扉。在我們說“藍調音樂”時，我想就是康定斯基的藍。
如果說康定斯基是讓色彩向上爬的話，蘭波則是讓音樂向下滑。因為，對音樂色調的直覺把握并不足以催發(fā)我們的想象力，奇妙的是色彩的繁衍能力?！癆黑，E白，I紅，U綠，O藍：元音，終有一天我要道破你們隱秘的身世。”元音隱秘的身世是什么呢？如果僅停留在尋找色彩的對應上，蘭波的發(fā)現(xiàn)就會顯得空洞而乏味，就像只找到通往家園的路徑，而對家園的門廊仍然一無所知。于是蘭波接著想象到：“A，蒼蠅身上的黑絨胸衣，圍繞著腐臭嗡嗡地飛行。”“A”找到了黑色，黑色在人世上找到了一只蒼蠅，有點借尸還魂的意思。找到了尸，黑色才不會空虛，“A”才能有安穩(wěn)的感覺――這里，我們甚至可以做一次尼采式的形而上學的顛覆：如果沒有繁復的生活經(jīng)驗，沒有無意識的沉積，我們是否可能對色彩、對音樂的色彩有起碼的感知？那么，什么找到了“A”呢？在康定斯基的論證中，我更感興趣的是他引述的《威尼斯商人》中的一段詞：
“靈魂里沒有音樂的人，
不會為甜蜜和諧的樂聲所感動，
他們?yōu)榉亲鲪?，使奸弄詐，
他們的靈魂象黑夜一樣昏沉，
他們的情感與鬼域一樣幽暗，
這種人是不可信任的，
聽這音樂！
“他們的靈魂像黑夜一樣昏沉，他們的情感與鬼域一樣幽暗”，我覺得是這段詞里最有“音樂性”的兩句。出現(xiàn)這兩句時，我忽然預感著琴弓繃緊，第一聲樂音將從黑暗中勃然而發(fā)。沒有這兩句，那么再“甜蜜和諧”的樂聲也會象吊死的幻影一樣。我們可以進一步分析詩的結構，頭三句只是為后兩句作鋪墊，這是莎士比亞慣用的花招，你會感到，不是“靈魂中沒有音樂的人”而恰恰是說話者對音樂一無所知。只有當說話者一步一步走過了“他們的靈魂象黑夜一樣昏沉，他們的情感與鬼域一樣幽暗”這兩句后，他才察覺到自己對黑暗的膽怯，對音樂的膽怯。他有種做賊心虛的感覺，因為開始他在賊喊捉賊。這時，他聽到了黑暗中發(fā)出的聲音：“這種人是不可信任的，聽這音樂！”
音樂從黑暗中發(fā)出，但我們無法把黑暗理解為色彩，正如黑暗中的無聲，我們無法把它理解為音樂。大音虛聲，大象希形，我們觸到了象與聲的極限；太初有道，太初有光，但道人聽不見，光人也看不見。我相信，在神的王國里，音與色，本是一體；只有到人的王國，才有音與色的等級。
色彩叫人安心，音樂讓人心慌，張愛玲說的是實話?！岸牉樘摚垡姙閷崱?，這是常識，常識是人的本性。但人的本性還有一條，就是他總想超越自己的本性，老歌德一年只敢看一部莎士比亞，不知他聽貝多芬時會不會戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢。聽音看色，是人的本能；聽音有色，看色有音，也是人的心靈的本然構造。那么我們在什么層面上談論音樂與色彩的問題上才能有些意義呢？我好象又回到了問題的起點。
在此，我想引一段楊小彥在《讀圖時代》中的話：“長久以來，我總是把萊辛所寫的美學著作《拉奧孔》看作是文圖之間錯綜復雜的關系的一個象征性轉折……在文學作品中，作家描寫死亡可以盡可能地使用想象力，極力去渲染其中真實的恐怖氣氛，人們在閱讀當中自己去體會這種氣氛并在體會當中去獲得審美的升華?？墒牵绻嫾覀冋娴陌阉劳龅木跋笕鐚嵉禺嫵鰜?，人們就會受不了，因為視覺本身有一種不容置疑的直接性，會導致生理而不是心理的不良反應。所以，萊辛對于”美“的最后規(guī)定是在視覺上以不導致生理刺激為底線。的確，從古希臘開始的藝術，為了視覺上的愉悅感，畫家們發(fā)展出了一種樣式，雕塑《拉奧孔》便是這種樣式的一個著名的例子，從這個例子中我們可以看到拉奧孔和他的三個兒子的垂死掙扎是如何變成了優(yōu)美的形體展示?！?/p>
今天，“圖已經(jīng)成為千變萬化的足以和文字抗衡的另一類存在，成了文字真實意義上的異化物”。而我發(fā)現(xiàn)在人們對文字與圖像――當然圖像的外延遠遠要廣于色彩――的爭論過程中，音樂一直處于缺席狀態(tài)，不知它欲當旁觀者，還是當大法官。所以，當我們把音樂引入這場注定要曠日持久的爭論中時，無疑是一次冒險，而新的生機和意味將在冒險中被發(fā)現(xiàn)。
色彩與視覺
顏色感覺要素
一個物體在視覺上引起的顏色感覺是由以下三種因素決定的：
（l）物體表面將照射光線反射到主間的性質，這種性質決定于物體表面的化學結構與組成、表面物理與表面幾何特性。
（2）照明光源的性質，即光源的波長構成特性一光能在相關視覺波段范圍內的能量分布，從光源的色品質量而言，也就是它的色溫。
（3）眼睛的感色能力，主要決定于視網(wǎng)膜上的視神經(jīng)系統(tǒng)的光線感受能力和處理與傳送光刺激的能力。
色彩視覺的三要素
1.色相色相是色彩的一種最基本的感覺屬性，這種屬性可以使我們將光譜上的不同部分區(qū)別開來。即按紅、橙、黃、綠、青、藍、紫等色感覺采區(qū)分色譜段。缺失了這種視覺屬性使無所謂色彩了就像全色盲人的世界那樣、根據(jù)有無色相屬性，可以將外界引起的色感覺分成兩大體系：有彩色系與非彩色系。
（l）有彩色系即具有色相同性的色覺。有彩色系才具有色相、飽和度和明度三個量度。
（2）非彩色系即不具備色相屬性的色覺。非彩色系只有明度一種量度，其飽和度等于零。
2.飽和度飽和度是那種使我們對有色相屬性的視覺在色彩鮮艷程度上做出評判的視覺屬性。有彩色系的色彩，其鮮艷程度與飽和度成正比，根據(jù)人們使用色素物質的經(jīng)驗。色素濃度愈高，顏色愈濃艷，飽和度也愈高。描述飽和度感覺的程度詞是濃、淡、深、淺。非彩色系是飽和度等于零的狀態(tài)，正如同我們在彩色顯示器上將色彩逐漸調淡，到最后便成了黑白畫面一樣。
生理學的研究表明，人的眼睛對色彩的飽和度感覺也不一樣。眼睛對紅色的光刺激強烈，對綠色的光刺激最弱，飽和度低。因此，中國滿大街小巷里跑的紅色出租車。從視覺科學來講，其實是一種視覺污染，沒有人喜歡長時間盯著紅色的出租車，這么多的紅色會引起人的煩躁不安的情緒。而司機之所以選擇紅色的理由無非有兩條，一是紅包車價格便宜（紅色染料易得到），另一個理由即是所謂中國人喜歡紅色的吉利。其實真是一種以訛傳訛的誤解，毫無科學道理。
3.明度明度是那種可以使我們區(qū)分出明暗層次的非彩色覺的視覺屬性。這種明暗層次決定于亮度的強弱即光刺激能量水平的高低。請注意：不要對這一定義產(chǎn)生誤解，即并非有彩色系便沒有明度屬性，只是強調明度這一視覺屬性是排開色相屬性，只涉及明暗層次的感覺，就像用黑白全色膠卷拍照片，只記錄明暗層次而不記錄色相那樣。根據(jù)明度感覺的強弱，從最明亮到最暗可以分成三段水平：白-高明度端的非彩色覺；黑-低明度端的非彩色寬；灰-介于白與黑之間的中間層次明度感覺。繪畫中的素描和不著色的雕塑就是利用這種明度層次來表現(xiàn)藝術主題的。
科學研究發(fā)現(xiàn)，我們眼睛的明暗層次感隨光線變暗而急劇變得遲鈍起來。當光線弱時，我們不太能分得清明暗層次。同樣在強光下，眼睛對明暗層次也會變得遲鈍。研究也發(fā)現(xiàn)，人眼睛在555nm的黃綠色段上視覺最敏感。因此，從打動知覺能力的強弱角度看。略帶黃綠色光最醒目。人們還發(fā)現(xiàn)。人眼的光譜敏感度也是與亮度水平有依賴關系的在低亮度水平下這條光譜機敏度曲線將會向短波方向平移。使人眼對短波系列的色彩變得相對地更為敏感起來。這使得拂曉之前和日暮之后，室外景色變得幽藍，藍紫色的花草或物體變得醒目起來。夜色總是一派烏藍景象便是這個道理。這為我們設計戶外廣告提供了科學的參考依據(jù)，可以根據(jù)各個地方的日照特點和不同的環(huán)境，設計選擇醒目的色彩基調，同時根據(jù)廣告的面積和高度選擇合適的光照強度。
視覺適應效果
視覺適應主要包括距離適應、明暗適應和色彩適應三個方面。
l.距離適應人的眼睛能夠識別一定區(qū)域內的形體與色彩。這主要是基于視覺生理機制具有調整遠近距離的適應功能。眼睛構造中的水晶體相當于照相機中的透鏡，可以起到調節(jié)焦距的作用。由于水晶體能夠自動改變厚度，才能使映像準確地投射到視網(wǎng)膜上。這樣，人可以藉水晶體形狀的改變來調節(jié)焦距，從而可以觀察遠處和近處的物體。
2.明暗適應這是日常生活中常有的視覺狀態(tài)。例如，從黑暗的屋子突然來到陽光下時，人的眼前會充滿白花花的感覺，稍后才能適應周圍的景物，這一由暗到明的視覺過程稱為“明適應”。如果暗房亮著的燈光突然熄滅，眼前會呈現(xiàn)黑黝黝的一片，過一段時間視覺才能夠調整到對這種暗環(huán)境的適應上，并隨之逐漸看清室內物體和輪廓，這是視覺的“暗適應”。視覺的明暗適應能力在時間上是有較大差別的。通常，暗適應的過程約為5～10min，而明適應僅需0.2s.人眼這種獨特的視覺功能，主要通過類似于照相機光圈的器官-虹膜對瞳孔大小的控制來調節(jié)進入眼球的光量，以適應外部明暗的變化。光線弱時，瞳孔擴大；而光線強時，瞳孔則縮小。因而在任何光亮度下，人們都能較容易地分形辨色。
3.顏色適應這里有個有趣的故事。法國國旗為紅白藍三色，當時在設計時，該旗幟的最初色彩搭配方案，為完全符合物理真實的三條等距色帶，可是這種色彩構成的效果，總使人感到三色間的比例不夠統(tǒng)一，即白色顯寬，紅色居中，藍色顯窄。后來在有關色彩專家的建議下。把一者面積比例調整為紅：自：藍=33：30：37的搭配關系。至此，國旗顯示出符合視覺生理等距離感的特殊色彩效果并給人以莊重神圣的感受、這說明光的顏色會使人的眼睛產(chǎn)生形狀大小的錯覺。
受色光影響而發(fā)生視錯的現(xiàn)象還有著名的柏金赫現(xiàn)象。據(jù)國外科研機構測定，紅色在680nm波長時，其在白色光照中的明度要比藍色為480nm波長時的明度高出近10倍。而在夜晚，藍色明度則要比紅色的明度強出近16倍。對視覺來說，白天，光譜上波長長的紅光其色感顯得鮮艷明亮，而波長短的藍光則顯得相對平淡遜色。但到了夜晚，當光譜上波長短的藍光色感顯得迷人惹眼時，而波長長的紅光色感則顯得慘淡虛弱。換句話說，隨著光亮條件的變化，人眼的適應狀態(tài)也在不斷地被匡正與調整，對光譜色的視感也與之同步轉換。由于這一現(xiàn)象是1852年捷克醫(yī)學專家柏金赫在迥異光亮條件下的書屋觀察相同一幅油畫作品時，偶然發(fā)現(xiàn)并率先提出的，故此而得名。研究柏金赫視錯的現(xiàn)實意義，就是引導色彩應用者在今后的藝術設計活動中，要注意揚長避短地組合好特定光亮氛圍中的色彩搭配關系，從而盡量避免尷尬色彩現(xiàn)象的出現(xiàn)。如在創(chuàng)作一幅用于懸掛在較暗室內環(huán)境中的磨漆畫時，在色彩構成萬面，不宜配置弱光中反射效果極差的紅、橙等暖潤色，否則不僅起不到任何裝飾效用，反而會使墻面顯得更加沉悶。但是如果畫面選用少許光亮便能熠熠生輝的藍、綠等冷調色搭配，就會使整個作品充滿美麗誘人的意趣。這對于幽靜的環(huán)境而言，無疑是一種恰到好處的烘托與渲染。
心理性視錯
色彩視覺因主要受心理因素一知覺活動的影響，而產(chǎn)生的一種錯誤的色彩感應現(xiàn)象，稱為“心理性機帶或視差”。連續(xù)對比與同時對比都屬于心理性視錯的范疇。
l.連續(xù)對比連續(xù)對比指人眼在不同時間段內所觀察與感受到的色彩對比視錯現(xiàn)象。從生理學角度講，物體對視覺的刺激作用突然停止后，人的視覺感應井非立刻全部消失，而是該物的映像仍然暫時存留，這種現(xiàn)象也稱作‘視覺殘像“。視覺殘像又分為正殘像和負殘像兩類、視覺殘像形成的原因是眼睛連續(xù)注視的結果，是因為神經(jīng)興奮所留下的痕跡而引發(fā)。
所謂正殘像，又稱“正后像”，是連續(xù)對比中的一種色覺現(xiàn)象。它是指在停止物體的視覺刺激后，視覺仍然暫時保留原有物色映像的狀態(tài)，也是神經(jīng)興奮有余的產(chǎn)物。如凝注紅色，當將其移開后，眼前還會感到有紅色浮現(xiàn)。通常，殘像暫留時間在0.1s左右。大家喜愛的影視藝術就是依據(jù)這一視覺生理特性而創(chuàng)作完成的。將畫面按每秒24幀連續(xù)放映，眼睛就觀察到與日常生活相同的視覺體驗，即電影或電視節(jié)目。
所謂負殘像，又稱“負后像”，是連續(xù)對比的又一種色覺現(xiàn)象。指在停止物體的視覺刺激后，視覺依舊暫時保留與原有物色成補色映像的視覺狀態(tài)。通常，負殘像的反應強度同凝視物色的時間長短有關，即持續(xù)觀看時間越長，負殘像的轉換效果越鮮明。例如，當久視紅色后，視覺迅速移向白色時，看到的并非白色而是紅色的補色一綠色；如久觀紅色后，再轉向綠色時，則會覺得綠色更綠；而凝注紅色后，再移視橙色時，則會感到該色呈暗。據(jù)國外科學研究成果報告，這些視錯現(xiàn)象都是因為視網(wǎng)膜上錐體細胞的變化造成的。如當我們持續(xù)凝視紅色后，把眼睛移向白紙，這時由于紅色感光蛋白元因長久興奮引起疲勞轉人抑制狀態(tài)，而此時處于興奮狀態(tài)的綠色感光蛋白元就會“趁虛而入”，故此，通過生理的自動調節(jié)作用，白色就會呈現(xiàn)綠色的映像。除色相外，科學家證明色彩的明度也有負殘像現(xiàn)象。如白色的負殘像是黑色，而黑色的負殘像則為白色等。
利用眼睛的這個特點，在設計戶外大型噴繪廣告時，可以采用大對比顏色，以期給觀眾留下深刻印象，如高速公路旁邊的立柱廣告。
2.同時對比同時對比指人眼在同一空間和時間內所觀察與感受到的色彩對比視錯現(xiàn)象。即眼睛同時接受到坦異色彩的刺激后，使色覺發(fā)生相互沖突和干擾而造成的特殊視覺色彩效果?；疽?guī)律是在同時對比時，相鄰接的色彩會改變或失掉原來的某些物質屬性，并向對應的方面轉換，從而展示出新的色彩效果和活力。
一般地說，色彩對比愈強烈，現(xiàn)錯效果愈顯著。例如，當明度各異的色彩參與同時對比時，明亮的顏色顯得更加明亮，而黯淡的顏色則會更加黯淡；當色相各異的色彩同時對比時，鄰接的各色會偏向于將自己的補色殘像推向對方，如紅色與黃色搭配，眼睛時而把紅色感覺為帶紫味的顏色，時而又把黃色視為帶綠味的顏色：當互補色同時對比時，由于受色彩對比作用的影響，而使雙方均顯示出鮮艷飽滿的魁力，‘如紅色與綠色組合一塊，紅色更紅，綠色更綠，在對比過程中，紅與綠都得到了肯定及強調：當純度各異的色彩同時對比時，飽和度高的純色將會更加艷麗，而飽和度低的純色則相對黯然失色，霓虹燈的色飽和度最高，因此霓虹燈的色彩在晚上也最誘人、最醒目；當冷暖各異的色彩同時對比時，冷色讓人感到非常的冷峻和消極，暖色令人覺得極為熱烈與主動：當有彩色系與無彩色系的顏色同時對比時，有彩色系顏色的色覺穩(wěn)定，而無彩色系的顏色，則明顯傾向有彩色系的補色殘像。如紅色與灰色并列，灰色會自動呈現(xiàn)綠灰的效果。
同時對比這種視錯現(xiàn)象曾被許多藝術家們關注及運用。而真正以科學的觀念去系統(tǒng)地認識、表達和總結這種色覺現(xiàn)象的畫家、科學家應是意大利文藝復興時期的達芬奇，他把具有同時對比性質的黑與白、黃與藍、紅與綠等各顏色從其他色彩中分離出來，并根據(jù)主題和藝術創(chuàng)作的需要，將它們巧妙地構成到給定的造型中去，從而使畫面展示出不同凡響的色彩美感。
綜上所述，無論是同時對比還是連續(xù)對比，其實質都是為了適合于視覺生理與視覺心理平衡的需要。從生理上分析，視覺器官對色彩具有協(xié)調與舒適的要求，凡滿足這種條件的色影或色彩關系，就能取得色彩的生理和諧效果。
視覺觀察特點
1.視覺光和暗適應由于人的眼睛存在視覺的光適應和暗適應，因此這一過程表現(xiàn)為視覺的劣化，這種現(xiàn)象有助于為照明設計提供科學的參考依據(jù)。在兩個相臨的環(huán)境中，照明的光源亮度對比不要超過20倍，提倡局部照明與整體照明相結合的環(huán)境設計。如，看電視時不將所有燈都熄滅。在地鐵和一些地下走廊的燈箱廣告的設計中，就必須考慮照明的適應性和局部燈光的亮度選擇。
2.眼睛的注視注視是一種發(fā)揮中央視覺分辨能力的視覺功能，即將被觀察點聚焦在中央凹處。在注視中，被注視的目標雖然應被聚焦在中央凹處，但仍然伴隨有一種不隨意的眼動，這種眼動主觀并無意識，而是下意識的。將眼睛不動地盯住遠處某點坐著發(fā)愣的時候，不一會兒功夫你就會感到周圍一切都從視野中消失，留下一片茫然。此時若你猛然清醒而將視線從原來盯住的目標移開，便又會恢復原來的清晰視覺來。這便是視網(wǎng)膜上視像固定便會導致視像消失的現(xiàn)象，這從反面證明了這種不隨意眼動對于維持視覺的作用。
3.視覺的跳躍性人的眼睛在觀察對象的形態(tài)時，例如看一件物體的外形輪廓或它內部各部分的細節(jié)時，視線總要從一處移至另一處，便需要配合以眼動使觀察點一個接一個地相繼落在中央凹處上。研究發(fā)現(xiàn)，便視線移動的眼球運動是不平滑的，而是跳躍式的，即視線不可能沿著對象的外形輪廓平滑地移動。研究測試的結果顯示出兩個明顯的特點：一是眼睛觀察物體時，視線在那些最具特征的部位停留的機會最頻繁：二是觀察時視線移動是跳躍式的。研究還發(fā)現(xiàn)，視線的跳躍式移動速度很快，水平方向移動5～20°，視角僅需35～96μs；垂直方向移動5～20°，視角則時間長些，需35～108μs.在兩個注視點的移動之間，即在視線跳躍過程中視覺是模糊的、這個研究結論，對于我們在設計戶外大型廣告非常具有指導作用，即，廣告版面有主決之分，突出特點，通過文字、色彩、人物或醒目的對象制造視覺停留點，吸引顧客的注意，避免大面積背景色彩過強。
4.空間分辨率指眼睛看清對象細節(jié)的本領。即分辯視野中最小空間距離的本領。眼睛看清對象細節(jié)的本領不僅取決于物體的大小，更決定于觀察物體的距離，因此眼睛判斷物體細節(jié)不是根據(jù)物體大小，而是根據(jù)視網(wǎng)膜上的物體的圖像來判斷。因此廣告設計中，特別是大型廣告，由于觀察距離較遠，必需減少版面的復雜程度和局部細節(jié)，以方便行人遠距離觀察的視覺特點。
5.視覺觀察距離人的眼睛在觀察距離中，比較適宜的觀察距離的范圍一般為2～20m，因此廣告的設置高度和距離要充分依據(jù)人的身高和平視效果。如中國男性平均身高為168cm，然而具體由于環(huán)境的因素，廣告媒體的安放不可能完全按照預想的進行。因此就必需依據(jù)廣告內容進行版面的協(xié)調，充分考慮環(huán)境的影響因素，使其設計更具人性化，更具融合性，更具吸引力。
音色與顏色
就象繪畫離不開顏色一樣，音樂藝術也離不開音色，而音色與顏色之間存在著自然的聯(lián)系。從物理角度上說，它們都是一種波動，只是它們的性質和頻率范圍不同而已。人們耳朵能聽到的聲波大約從每秒十六周-每秒二萬周左右，人們眼睛能看到的光波（電磁波）大約從每秒四百五十一萬億周-每秒七百八十萬億周之間。
在音樂作品中運用不用的音色與在美術作品中運用不用顏色是極為相似的。音色與顏色同樣能給人以明朗、鮮明、溫暖、暗淡等感覺。有許多音樂家把音樂與顏色相比擬，把它們分別聯(lián)系起來，1876年，當時著名音樂家波薩科特提出了一個音樂家們可以接受的比擬：弦樂、人聲-黑色。銅管、鼓-紅色；木管-藍色。而指揮家高得弗來提出的見解是：長笛-藍色。單簧管-玫瑰色。銅管-紅色。這種比擬得到更多人的贊同。例如在欣賞貝多芬第六交響樂第二樂章時，我們不妨想象一下：明朗的長笛聲部吹出了藍色的天空，而單簧管的獨奏樂句，從它那純凈而優(yōu)美的音色中。似乎呈現(xiàn)出了玫瑰花一般的美麗色彩……。
至于銅管的音色與紅顏色聯(lián)系起來的確是很恰當?shù)?。它強烈、紅火、振奮而又雄壯。另外，我覺得雙簧管的音色常常是綠色的。這種音色與顏色的聯(lián)想是人們在藝術欣賞中逐漸獲得的。但不是唯一的，也不是絕對的。因此過去研究過色彩與音樂的人也指出這種聯(lián)想往往是隨意的。著名作曲家柏療茲的樂器法中說：“要給旋律、和聲、節(jié)奏配上各種顏色，使它們色彩化?！倍淖髌吩谝羯洗_實是很豐富多采的。他和瓦格納、德彪西等人被認為是色彩感強的作曲家。音色與顏色之間的聯(lián)想，產(chǎn)生于生活實際和藝術實際。又了這些聯(lián)想我們可以在音樂創(chuàng)作和欣賞過程中，得到更加形象的多彩的藝術感染力。
（二）色彩音樂
色彩音樂是音樂藝術的一個流派。音樂與色彩在人的感覺上的聯(lián)系是多方面的，除了音色與顏色之間的聯(lián)系之外，還有曲調、和聲、節(jié)奏、掉性、音區(qū)等等。它們都能使人與各種色彩聯(lián)系起來。人們提出這種聯(lián)系是很早以前的事了。早在二世紀古希臘的偉大科學家托勒密就有過這方面的設想，以后就陸續(xù)不斷地有人來闡述它們之間的關系。最早指出音樂與色彩（光）在性質上有聯(lián)系的要算阿其那修斯。柯撤爾，他認為音樂是光現(xiàn)象的模仿者。1697年，沃根里爾在他的《名歌唱家》一書中有這樣的形容詞：“晚會上的紅色音調”、“藍色的矢車菊般的音調”，“黑琥珀色的音調”等等。
十八世紀偉大物理學家牛頓發(fā)現(xiàn)了光的粒子性質以后，不久人們又認識到光的波動性質，并從白色光中析出了七種色彩，即紅、橙、黃、綠、青、藍、紫。從此人們就試圖找出音頻與光波之間的聯(lián)系規(guī)律，最簡單的是把音階中七個音與七種顏色聯(lián)系起來，但那畢竟沒有什么意義。其它有許多作曲家、美術家也進行了各種探索，在1720年路易斯?？ㄋ估站蛯戇^一本《現(xiàn)代音樂與色彩》的書，有的人曾把人的耳朵能聽到的聲音頻率范圍與可見光的光譜色帶按比例地聯(lián)系起來，即最低音開始是紅色直到最高音紫色。這仍然一種機械地聯(lián)系。還有許多人從節(jié)奏、曲調、掉性、和聲等多方面去尋找音樂與色彩的聯(lián)系，而且想找出一個規(guī)律能使音樂與色彩可以互相“反譯”，在這種意圖下，第一個有趣的實驗開始了。
1789年，科學家、詩人達文一一個油燈的光線通過可以活動的彩色玻璃射到銀幕上，它可以隨意變換色彩，然后將它與一架豎琴連結起來，使琴聲與色彩按設計好的聯(lián)系規(guī)律而同時改變，這樣就產(chǎn)生了稱為“可見的音樂”。這可以說是色彩音樂的開端。在歷史上有人把不同風格的作曲家的作品與色彩聯(lián)系起來，有人說莫扎特的音樂是藍色的，肖邦的音樂是綠色的，瓦格納的音樂則閃爍著不同的色彩，曾有一位心理學家說古諾的音樂引起紫色的聯(lián)想等等。這些說法雖然有些過于籠統(tǒng)，可是卻說明了人們在欣賞音樂時是可以理想到豐富色彩的。著名作曲家里姆斯基-科薩科夫與斯克里亞賓，對音樂與色彩的關系都發(fā)表過各種見解。譬如，他們都認為調性的色彩是明顯的，而且提出了具體的見解：調性里姆斯基斯克里亞賓C大白紅G大棕、金色橙、玫瑰色D大黃、明朗地黃、輝煌A大玫瑰色、明朗綠E大藍寶石般的色彩淺藍B大鐵青、暗（同上）#F大灰、綠湛藍的bD大暗淡紫bA大暗紫色紫紅E大黑、沉悶鐵色、有光澤bB大（同上）（同上）F大綠紅我們可以從上表中斯克里亞賓對調性色彩的見解中發(fā)現(xiàn)，隨著升種調號的增多，它的色彩感由紅向紫按光譜順序移動，這恰巧符合兩者自然的聯(lián)系，可見人們主觀感覺和現(xiàn)象，也往往能表現(xiàn)出一定的客觀規(guī)律性。斯克里亞賓是色彩音樂的理論家和倡導者之一，在這方面他作過許多實驗
十九世紀末以來，隨著各種藝術的蓬勃發(fā)展，科學技術日新月異，色彩音樂也就形成了音樂藝術的一個流派，人們不再去分析音樂（聲音）與色彩（光線）的具體聯(lián)系了，而著重研究色彩本身的藝術性，音樂家們以各種色彩光，以及通過不同折射二產(chǎn)生的圖象去伴隨音樂演出。在二十世紀初，這種色彩音樂表演頗為流行，有許多音樂家與美術家，以及科學家進行這種形式的創(chuàng)作和表演，這種表演最初要算里明頓圖教授于1895年在倫敦皇家學院進行的“彩色風琴”表演，這架“風琴”以它所產(chǎn)生的彩色光線映在樂隊和鋼琴上方的銀幕上，以它伴隨樂隊所演奏的肖邦、瓦格納的音樂。到1911年，他還寫了《色彩音樂-流動色彩的藝術》，同時他還在音階的12個半音上擬出一個色彩音階，這個音階不只是一個8度，而是好幾個8度。色彩音樂發(fā)展中的重要創(chuàng)造是制成了Clavilux（克拉維拉克斯）色彩投影機，它是一個能調制出各種彩色光與圖象的儀器，由一個在美國工作的科學工作者威爾弗萊德創(chuàng)造的，形狀有如一張斜面的寫字臺，面上有產(chǎn)生各種色彩、圖象的控制開關、旋扭等裝置，它能放映出富有幻想性的彩色圖象，有的如輕紗飄渺，有的如動物輪廓，這些富于變化的彩色影象伴隨音樂演奏，使人們感到音樂與色彩緊密地聯(lián)系起來了。
1922年在美國公開表演以后引起人們廣泛的興趣。人們形容音樂與色彩是“在感情的平行線上奔跑”的，從此以后幾乎沒有人再去研究聲音與色彩的具體聯(lián)系和互相“反譯”了。1926年威爾弗萊德在費城交響樂隊的合作下演出了里姆斯基-科薩科夫的《天方夜譚》，取得很大成功，聽眾形容現(xiàn)場色彩氣氛時說：“音樂幾乎被一種俄國芭蕾舞式的鮮明節(jié)奏和流動的激情所融合”，在廣大群眾中也普遍確認了由文學、美術、新的色彩藝術與音樂融為一體的色彩音樂。在色彩音樂的發(fā)展過程中，還有許多音樂家進行了多方面的實踐和創(chuàng)作，著名的如：亞歷山大。拉茲羅發(fā)明的色彩鋼琴，它能在演奏過程中射出彩色圖象到銀幕上以伴隨音樂，他還著有《彩色光線-音樂》一書。弗里德里克。本頓發(fā)明了色彩控制臺。阿德里安。伯爾納德作了一個練習曲《色彩音樂-光的藝術》，1913年出版了他的《色彩音樂的作曲》和《線條和形象的練習》。弗。斯契爾巴契夫寫了一個鋼琴、豎琴、弦樂四重奏、小提琴、舞蹈和光的“九重奏曲”。1922年布利斯寫了《色彩交響曲》，樂章標題是：1.紫色，2.紅色，3.藍色，4.綠色。并寄各種顏色以特定感情，如他認為：艷綠表示希望、幸福、春天、勝利等。色彩音樂的名著-斯克里亞賓的《普羅米修斯》（即火的詩）與勛伯格的作品聯(lián)合表演，使色彩音樂獲得了更豐富的藝術效果。隨著科學技術的迅速發(fā)展，激光技術也應用到色彩音樂中，在1973年美國芝加哥天文館內就表演了激光色彩音樂，由于激光具有與普通光線不同的視覺效果，而使色彩音樂又進入了新的領域。
色彩音樂在我國還未有過有影響的實驗與創(chuàng)作。作為一種表演形式，我認為音樂家們也不妨同美術家們合作，進行一些嘗試，說不定它真的會使我們的音樂生活名副其實地更加“豐富多彩”起來哩！
色彩心理理論：色彩與聽覺、嗅覺、味覺
人的感覺器官是互相聯(lián)系、互相作用的整體，任何一種感覺器官受到刺激以后，都會誘發(fā)其他感覺系統(tǒng)的反應，這種伴隨性感覺在心理學上又稱為“共感覺”或“通感”。
聽覺：
神經(jīng)醫(yī)學家薩克斯曾描述過一個完全色盲的病例，這個罕見的病卻不幸地降臨在一位抽象畫家艾先生身上。他于一次車禍意外之后完全喪失辨識色彩的能力，從此陷入一個灰色的鉛鑄的世界：他那只棕色的狗變成暗灰色，蕃茄汁是黑色，彩色電視機成了一堆亂糟糟的東西。然而更奇怪的是，在喪失感受色彩的能力的同時，他也喪失感受音樂的能力。他原本是一位對色彩與音樂有極強連帶感覺（伴生現(xiàn)象）的畫家，他可以將“不同的音調立刻轉換成不同的色彩，在聽到音樂的同時，似乎也同時看到內心各種翻騰的色彩；如今他已沒有音樂－視覺影像……音樂不再完整，因為可以與它互補的色調已經(jīng)不見了，音樂變得貧乏至極。”
艾先生的眼睛不僅喪失了看的能力，也喪失了聽的能力。艾先生的例子反向地證實了視覺與聽覺的強烈緊密聯(lián)系的存在，它也說明了眼睛不僅僅具有觀看的能力，也具有傾聽的能力。艾先生并不是具有視覺與聽覺的“共感覺”（synesthesia）的唯一一人，許多藝術家（波特萊爾、喬艾斯、吳爾芙）都具有這個被俄國小說家納博可夫稱之為“彩色聽覺”的能力。在音樂領域里，最知名的就是俄國作曲家，史克里雅賓（A.Scriabin，1872－1915）。他試圖將這些色彩與音調的共生感覺譜進他的第五交響曲，一個“音樂與色彩水融的構想”。他并精確地羅列了曲調、每秒震動次數(shù)和色彩的對應表：
C調256次紅色
升C調277次紫色
D調298次黃色
升D調319次森林的鋼鐵之光
E調341次珍珠白和月光的閃爍
F調362次暗紅色
升F調383次水藍色
G調405次偏玫瑰紅的橙色
A調447次綠色
B調490次珍珠藍
這首交響曲在演出時，“除了安排完整的交響樂團之外，還需要用到一架鋼琴、合唱團，和一部能將色彩投射到布幕的色光風琴?！笨上籽輹r，這部色光風琴的裝置被人以“不切實際”的理由刪除了。
然而這個對應表后來得到抽象繪畫的創(chuàng)始人-康丁斯基（W.Kandiski，1866－1944）的青睞，并引為其繪畫理論的根據(jù)，還指出我們不僅能從音樂中“聽見”顏色，并且也能從色彩中“看到”聲音：黃色具有一種特殊能力，可以愈“升”愈高，達到眼睛和精神所無法忍受的高度，如同愈吹愈高的小喇叭會變得愈來愈“尖銳”，刺痛耳朵和精神。藍色具有完全相反的能力，會“降到”無限深，以其雄偉的低音而發(fā)出橫笛（淺藍色時）、大提琴（降得更低時）、低音提琴的音色；而在手風琴的深度里，你會“看到”藍色的深度。綠色非常平衡，相對于小提琴中段和漸細的音色。而紅色（朱砂色）運用技巧時，可以給予強烈鼓聲的印象。通感并不只發(fā)生于視覺與聽覺之間，還發(fā)生于嗅覺、觸覺甚至味覺之間。
味覺：
飲食文化講究色香味俱全，其中色彩排在首位，色彩可以促進人們的食欲，有色彩變化搭配的食物容易增進食欲，而單調或者雜亂無章的色彩搭配則使人倒足了胃口。不同彩色光源的照射也會對食品色彩產(chǎn)生很大的影響，從而引起人們不同的食欲反映，農(nóng)貿市場中許多出售肉食的攤位用紅色玻璃紙包裹燈泡用紅色燈光照射食物，就是為了使肉食看上去更加新鮮，引起人的食欲。
嗅覺：
色彩與嗅覺的關系大致與味覺相同，也是由生活聯(lián)想而得。從花色聯(lián)想到花香，根據(jù)試驗心理學的報告：通常紅、黃、橙等的暖色系容易使人感到有香味，偏冷的濁色系容易使人感到有腐敗的臭味。深褐色容易聯(lián)想到燒焦了的食物，感到有蛋白質烤焦的臭味。
色彩窺視心靈的顏色
依色彩喜好度做性格測驗，目前在世界各地可謂風行不衰，極為流行。
第一位以心理學方式延續(xù)研究這項測試的盧休指出，顏色的嗜好也顯示出其人對異性的態(tài)度和日常生活的形態(tài)。換句話說，對于色彩的喜惡，可以反映出一個人心中潛藏的愿望。這里有八種顏色，依你按由強到弱“討厭”的顏色的順序，選擇你排列第八的顏色：A、綠色B、茶色C、藍色D、紫色E、紅色F、橘色G、白色H、黃色你選擇了哪種顏色？
最后選出的第八種顏色，是了解你的性格的關鍵。但是有一點必須注意的是，不要與喜好的服裝顏色相混，請你直接選出感覺深刻的色彩作答。
最后選擇綠色的人綠色是“紅”與“藍”的中間色。挑選綠色的人性格上也居于兩者之間。既有行動力，同時又能沉靜思考，擁有截然不同的兩種特質。也就是兼具優(yōu)雅與理性，喜好寂寞又謹慎保守。行事不會逾越本分，非常明白自我的立場。由于性情冷靜，無論面對任何事都能冷靜處理，而且絕不感情用事，所以深受別人信賴。對于別人的請求或委托，總是欣然接受。
最后選擇茶色的人茶色是深沉而樸素的顏色。喜歡這個顏色的人，服裝嗜好也偏愛不華麗但富有韻味的款式。正因為這種傾向，你很在乎事物內層的精神性表現(xiàn)，所以很能了解人世間的寂廖、孤寂。雖然你的存在并非引人注目，但是內在卻具有良好的潛質。由于誠實又富有責任感，很容易被別人接納。但是，有時太過于孜孜不倦，而顯得有些不知變通。此外，對于容易明白的事情，偶爾會用力過度，做無謂的深刻思考。
最后選擇藍色的人藍色是天空和海洋的顏色，正巧和紅色所具有的形象相反，它象征冷靜和浪漫。一看到藍色，就令你心情安定沉靜，同時提高想象力。喜好藍色的女性，多具有女性善良和豐富的感受力。神經(jīng)纖細，容易感傷，對人也十分敏感，一個人獨處時，常無法忍受那種孤寂。經(jīng)常渴求戀愛的對象，而且也希望為溫暖的愛所包圍。是與其愛人而寧愿被愛的典型。個性樸實，容易得到他人的好感。
最后選擇紫色的人紫色，是紅和藍兩個性格極端的顏色混合而成，因此，這個顏色充滿著神秘不可理解的復雜情調。喜歡這個顏色的人，可以說藝術家類型的人，內心強烈渴求世人肯定你的才能，有時顯得太過虛榮，裝飾過度。面對知心朋友，不妨坦率以待，但是由于平時內向又性情不定，旁人很難理解你真正的想法。此外，有時你也會大發(fā)雷霆，但決不至于歇斯底里。
最后選擇紅色的人紅色是代表精心和行動的顏色，而紅色的食物或飲料也通常具有提神醒腦的功能。喜歡紅色的人，個性積極，充滿斗志。而且意志堅強不輕易屈服，凡是依照自己的計劃行事，一旦無法實現(xiàn)便覺不順心。如果完全不依原先所預期，會又猛烈反彈的舉動。盡管如此，碰到多少困難，都不能輕易打倒這個精力充沛的人。
最后選擇橘色的人橘色是不太討人喜歡的顏色，特別是不受女性歡迎?？墒牵矚g橘色的人卻具有出眾的社交性格，可以與任何人融洽相處。這種人最舍和從事推銷員、空中小姐、旅館服務員的工作。經(jīng)常笑臉迎人、先向人打招呼問好。喜歡與人相處，不喜歡獨處。喜歡上別人時，通常以朋友的身份愛慕對方，而不會以大膽熱情示人。另外，這種人非常喜歡新鮮事物或是稀奇古怪的東西，對人生擁有永不熄滅的情趣。