創(chuàng)新國畫藝術(shù)形式論文

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了創(chuàng)新國畫藝術(shù)形式論文范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請(qǐng)閱讀。

1當(dāng)前時(shí)代下現(xiàn)代國畫藝術(shù)面臨的機(jī)遇和挑戰(zhàn)

一個(gè)國家傳統(tǒng)藝術(shù)的先進(jìn)與優(yōu)秀性很大程度上取決于它對(duì)外來文化的消化能力，國畫作為我國最具代表性的藝術(shù)之一，應(yīng)主動(dòng)迎接時(shí)代挑戰(zhàn)，堅(jiān)持民族性與開放性并存，不斷地創(chuàng)新自身的藝術(shù)形式。只有著眼時(shí)代精神，準(zhǔn)確抓住時(shí)代機(jī)遇勇于探索和創(chuàng)新，才能帶領(lǐng)現(xiàn)代國畫藝術(shù)走向輝煌。

2現(xiàn)代國畫藝術(shù)形式的創(chuàng)新途徑

2.1放眼世界，創(chuàng)造國畫形式美的極致

在我國傳統(tǒng)文化，對(duì)國畫始終比較重“意”輕“形”，“大象無形”及“象外之旨”等是國畫幾千年來一直的推崇。與西方畫作相比，國畫很少將傳遞視覺感受當(dāng)成第一要?jiǎng)?wù)，從某種意義上來說國畫只是一種文化符號(hào)，雖然國畫對(duì)形式美也有一定講究，但不管是在畫面視覺形式還是在點(diǎn)線面的整體結(jié)構(gòu)上都缺乏深刻的形式。大部分的國畫在內(nèi)容表達(dá)方面比較單一，物象總類過少，常見的都是人物畫、山水畫及花鳥畫等，很容易使人們產(chǎn)生審美疲勞。傳統(tǒng)國畫長期的物象單一，容易使作家拘囿于固有的模式，缺乏創(chuàng)造極致形式的創(chuàng)新意識(shí)。另外，國畫大部分都不善于細(xì)致刻畫，留白藝術(shù)雖然是國畫最著名的特點(diǎn)，但現(xiàn)代審美往往趨向于細(xì)致刻畫，時(shí)代要求藝術(shù)普及化。因此，國畫應(yīng)將眼光放諸世界，對(duì)西方寫實(shí)主義形式觀念適當(dāng)引進(jìn)，對(duì)國畫傳統(tǒng)構(gòu)圖和視覺模式加以改造和調(diào)整，創(chuàng)造國畫形式美的極致。

2.2立足時(shí)代需求，強(qiáng)化國畫色彩表現(xiàn)深廣度

美術(shù)藝術(shù)的獨(dú)特之處就在于其能將自然惟妙惟肖地表現(xiàn)出，世界本來就是五彩斑斕的，在選色上也應(yīng)該對(duì)接近原色的色彩加以選用，而如果想要色彩表達(dá)更加典型性，則需要對(duì)強(qiáng)化色彩的各種措施。以春天的綠色來說，樹葉和小草的顏色如果只是單純的綠色，表現(xiàn)力是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，葉子的綠一定要能夠像真實(shí)的樹葉一樣會(huì)反光，綠草則應(yīng)表現(xiàn)得更加鮮嫩。這種修飾其實(shí)就是對(duì)色彩表現(xiàn)廣度和深度的開拓，能促進(jìn)作品藝術(shù)性和觀賞性的大大提高。國畫在唐以前一直都很致力于對(duì)色彩的表達(dá)，純水墨畫并不多見，《洛神賦圖》即是彩色的。只是歷史發(fā)展到后來，文人開始追求淡色素雅，色彩表達(dá)逐漸被淡化，從深層次上看這種淡色素雅與盛唐輝煌過后整個(gè)民族不復(fù)強(qiáng)盛的灰暗心理是緊密聯(lián)系的。而如今，我們已經(jīng)進(jìn)入了一個(gè)燦然輝煌的時(shí)代，追求生機(jī)與活力，傳統(tǒng)的國畫已經(jīng)不適應(yīng)時(shí)代需求。所以，現(xiàn)代國畫應(yīng)重拾唐人的色彩表達(dá)，強(qiáng)化國畫色彩表現(xiàn)深度，通過燦爛的色彩增強(qiáng)國畫的表現(xiàn)力，以更深刻地打動(dòng)欣賞者。

2.3明確創(chuàng)新目標(biāo)，游走于藝術(shù)邊緣

各門類藝術(shù)邊緣的碰擦，往往會(huì)給人帶來藝術(shù)表達(dá)和創(chuàng)新的靈感。從紙本水墨和紙本設(shè)色來看，國畫與壁畫、油畫等在表達(dá)上都很多共通之處。通俗點(diǎn)說，各類藝術(shù)在很多方面都會(huì)借鑒其他藝術(shù)，但這種借鑒絕不是簡(jiǎn)單的疊加或拼湊，而是一種點(diǎn)到為止地邊緣化吸收，最終形成各自獨(dú)特的表達(dá)方法。比如嶺南畫派的高劍父，他留學(xué)日本時(shí)期將日本巖畫的制作方法融入國畫傳統(tǒng)的技法，使國畫從視覺上看更加立體和奔放，與同時(shí)代其他的國畫相比具有鮮明的特色，進(jìn)而成就了他獨(dú)特的畫風(fēng)。但游走藝術(shù)邊緣必須謹(jǐn)記的一條是明確創(chuàng)新國畫創(chuàng)新的目標(biāo)，國畫是骨骼和靈魂，其他邊緣碰擦僅僅是填充，只有具有很強(qiáng)的國畫創(chuàng)新意識(shí)和目標(biāo)，創(chuàng)作出來的作品才不會(huì)脫離國畫的范疇。在我國文化藝術(shù)寶庫，國畫是最為瑰麗的明珠之一。從古至今，國畫藝術(shù)的發(fā)展從未間斷過。國畫藝術(shù)之所以從未斷流過，與一代又一代藝術(shù)家的探索和創(chuàng)新是分不開的?，F(xiàn)代國畫，亦應(yīng)該著眼時(shí)代精神，不斷改革和創(chuàng)新藝術(shù)形式。

作者：白培章 單位：濟(jì)南職業(yè)學(xué)院文化傳播與藝術(shù)管理系