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【摘要】歌劇重唱課是一門培養(yǎng)學(xué)生綜合音樂素質(zhì)全面發(fā)展的課程,教育部2005年出臺了《全國普通高校音樂學(xué)(教師教育)本科專業(yè)必修課程教學(xué)指導(dǎo)綱要》將重唱納入必修課程。對云南省藝術(shù)類高校聲樂表演專業(yè)學(xué)生而言,學(xué)習(xí)該課程具有十分重要的意義,目前該課程在藝術(shù)類院校尚處于探索階段。該課程不但能在學(xué)習(xí)過程中提升學(xué)生的聲樂演唱技巧,同時還能促進(jìn)學(xué)生的視唱練耳水平及舞臺表現(xiàn)力。歌劇重唱曲目有不同的歌劇角色、故事情節(jié),相比學(xué)生們?nèi)粘W(xué)習(xí)的中外藝術(shù)歌曲而言,歌劇重唱曲目能夠通過對角色性格特征、人物之間的復(fù)雜關(guān)系,以及豐滿的故事情節(jié)的理解,從而更清晰的把握人物的個性特征,并清晰準(zhǔn)確的刻畫出人物形象。
【關(guān)鍵詞】歌劇重唱曲目;戲劇性;嚴(yán)謹(jǐn)性;藝術(shù)類院校
一、多聲部歌劇重唱曲目的戲劇性呈現(xiàn)
歌劇重唱曲目分為二重唱、三重唱、四重唱、五重唱等,對于作曲家而言使用頻率最高的是歌劇二重唱。多聲部重唱一般用于多個角色之間的交流,或是多人情緒與情感的并列表達(dá),即不同的多個聲部各自表達(dá)不同的個人情感,旋律線條與歌詞完全不同,但整體卻表現(xiàn)出不同角色之間的激烈矛盾,例如威爾第歌劇《弄臣》中的四重唱《自從那天見到你》,這首四重唱由女高音、男高音、男中音、女中音四個聲部組成。歌曲展示了父女倆看到女兒的戀人與另一位女子曖昧的場面。雖然是同一首曲目,但四個人的內(nèi)心活動卻完全不同,公爵(男高音)贊美瑪達(dá)琳娜(女中音):“愛之女神我愿意做你的仆人!”瑪達(dá)琳娜認(rèn)為他在開玩笑,但也不拒絕這樣的曖昧。躲在角落里的吉爾達(dá)(女高音)傷心的說:“這樣的話語我也曾聽到過?!备赣H(男中音)勸說女兒:“你何必為這樣的人流淚!”其中四人的內(nèi)心所想各不相同,公爵是愉悅的心情,瑪達(dá)琳娜是高傲的個性,吉爾達(dá)是悲傷的情緒,父親是充滿了怒火,四種較強(qiáng)的戲劇性沖突放在同一首歌劇重唱曲目中,其對表演者戲劇性表現(xiàn)力的要求就很高,因此這樣的曲目能讓學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中收獲極大,它要求每個聲部都必須準(zhǔn)確的表達(dá)出各自應(yīng)表現(xiàn)的內(nèi)心情感,同時還要區(qū)分出在不同樂句中自己的聲部所處的地位,雖然各自表達(dá)的不同,但是并不是每一個樂句中四個聲部都是同等重要,哪些樂句該強(qiáng),哪些樂句該弱就顯得尤為重要,否則所有聲部都想強(qiáng)調(diào)自己聲部的重要性,那樣旋律就是混亂的,分不清主次,聽眾聽起來就如同在吵架一樣無比嘈雜。歌曲一開始只有公爵和瑪達(dá)琳娜的對唱,此時吉爾達(dá)和父親躲在角落,后面雖然出現(xiàn)四個聲部,但吉爾達(dá)和父親的聲部依然不是主要聲部,因?yàn)樗麄冊诮锹淅锏膶υ捁艉同斶_(dá)琳娜聽不到,公爵與瑪達(dá)琳娜的對話他們卻聽得清清楚楚,因此這首曲目一開始公爵與瑪達(dá)琳娜是主要聲部,歌曲的后半部分吉爾達(dá)與父親哭訴以及父親的怒火在心中燃燒,此時旋律的重點(diǎn)又轉(zhuǎn)移到吉爾達(dá)與父親的聲部,公爵與瑪達(dá)琳娜的聲部又變得有所控制,以此形成強(qiáng)烈的戲劇性沖突。如果學(xué)生在演唱時沒有明白自己聲部的地位,而是四個聲部都唱出自己最大最響的音色,這樣就偏離了作曲家的寫作動機(jī),戲劇性沖突就不能得以呈現(xiàn),復(fù)雜的人物關(guān)系也得不到充分的展現(xiàn)。因此,歌劇重唱曲目演唱分析是必不可少的教學(xué)環(huán)節(jié),老師在課堂上應(yīng)該與學(xué)生一起分析哪些樂句或哪一個聲部應(yīng)該強(qiáng)調(diào),哪一個聲部的一些樂句應(yīng)該加以控制,讓學(xué)生能夠清晰的了解各聲部之間怎樣更好的相互配合。
在歌劇重唱曲目中二重唱人物相對單一,一般是歌劇中男女主人公之間的交流,例如多尼采蒂的歌劇《愛之甘醇》中的《你要微風(fēng)回答問話》,普契尼歌劇《藝術(shù)家的生涯》中男高音與女高音二重唱《啊,可愛的姑娘》。也有主仆之間的對話片段,例如德利布的歌劇《拉克美》中的女高音與女中音二重唱《樹蔭下》、莫扎特的歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》中女高音與女高音的二重唱《待到微風(fēng)輕輕吹過》等。在歌劇重唱曲目中,歌劇二重唱曲目的運(yùn)用較為廣泛。歌劇《唐璜》中的男中音與女高音經(jīng)典二重唱《讓我們攜手同行》就是一首廣為流傳的二重唱曲目,這首曲目在世界各地的音樂會現(xiàn)場廣為傳唱,深受歌唱家們的喜愛。這首曲目演唱難度適中,比較適合本科階段的學(xué)生演唱。這首二重唱采用的聲部是男中音與女高音。這樣的搭配在二重唱是較為常見的。唐璜(男中音)是一個風(fēng)流成性的貴族,采琳娜(女高音)是一個有未婚夫的年輕女孩。歌曲所表達(dá)的是唐璜不斷引誘采琳娜,讓她不要嫁給馬賽托那個窮小子,要和自己在一起,對采琳娜而言,她認(rèn)為地位懸殊、彼此身份不同,不能破除等級觀念的障礙。在唐璜的百般勸說下采琳娜決定放棄未婚夫馬賽托,和唐璜一起走。在刻畫角色特點(diǎn)時,學(xué)生應(yīng)具體分析每一個角色所展現(xiàn)的內(nèi)心情感。在整個樂曲中唐璜是極具目的性的,他只是想引誘采琳娜,欺騙采琳娜的感情,并非真心的對她,在表演時不應(yīng)表露真實(shí)情感,而是要表現(xiàn)出唐璜這個風(fēng)流貴族嘴上一套心里一套的真實(shí)面目。對于采琳娜而言她有未婚夫,但是并不像唐璜擁有很高的社會地位及殷實(shí)的家產(chǎn),她猶豫覺得對不起未婚夫,也擔(dān)心唐璜是個虛情假意的人,而后在唐璜的甜言蜜語之下選擇了唐璜。在演唱采琳娜這個角色時,應(yīng)表現(xiàn)出她猶豫、膽怯、心動多層面的復(fù)雜心理,同時也應(yīng)表現(xiàn)出她單純?nèi)菀资茯_的性格特征。對歌劇重唱曲目而言,學(xué)生掌握了角色的戲劇性表現(xiàn),但怎樣將演與唱更好的結(jié)合在一起就顯得尤為重要。有的學(xué)生音色很好,但是卻沒有很好的舞臺表現(xiàn)力,不能將歌劇角色人物情感準(zhǔn)確的表達(dá)出來;有的學(xué)生舞臺表演很出色,但音色卻不能匹配這首作品,也不能很好的展現(xiàn)出自己演唱方面的優(yōu)勢,這就要求學(xué)生必須掌握一定的聲樂演唱技巧以及相關(guān)課程的學(xué)習(xí),才能進(jìn)入歌劇重唱課程的學(xué)習(xí),這樣學(xué)生在學(xué)習(xí)該門課程時才不會有過大壓力,才能更好的投入到角色中去演唱,因此二者是相輔相成缺一不可的。
三、歌劇重唱課程教學(xué)中的嚴(yán)謹(jǐn)性
(一)歌劇重唱教學(xué)中曲目選擇的嚴(yán)謹(jǐn)性歌劇重唱課程的教學(xué)內(nèi)容涉及面較廣,教學(xué)內(nèi)容涵蓋了舞臺表演、聲樂演唱技巧、音樂綜合素質(zhì)等多方面,這就要求老師具備一定綜合教學(xué)水平,諸多方面中歌劇重唱曲目選擇的嚴(yán)謹(jǐn)性就顯得尤為重要。老師必須根據(jù)學(xué)生的聲樂演唱水平、視唱練耳能力、舞臺表現(xiàn)力多方面綜合考慮才能為每個學(xué)生選出適合自身演唱的歌劇重唱曲目,而不是盲目的根據(jù)旋律線條,歌唱音域來選擇曲目。按學(xué)生聲樂演唱程度來選擇曲目是十分重要的曲目選擇依據(jù)。演唱水平是初中級程度的學(xué)生,在選擇曲目時應(yīng)考慮曲目的音域是否在學(xué)生能夠輕松演唱的范圍,而不是急功近利的讓學(xué)生演唱不能勝任的作品,有的學(xué)生以為用嗓子可以喊出高音就可以不動腦筋想歌唱技巧,殊不知這樣的唱法是毀嗓子的唱法,是不能長久發(fā)展的,老師如果不仔細(xì)區(qū)分以為唱到音高就可以,那這樣的曲目就算高音能唱出來,那也是喊出來的,沒有美感可言,同時也是對學(xué)生不負(fù)責(zé)任的表現(xiàn)。初級程度的學(xué)生一般可以選擇莫扎特的歌劇重唱曲目,因?yàn)槟芈晿纷髌沸扇岷?,情感表達(dá)內(nèi)斂,戲劇性沖突較威爾第或瓦格納的作品弱,演唱莫扎特聲樂作品是聲樂學(xué)習(xí)中必不可少的教學(xué)環(huán)節(jié),在曲目的選擇上,例如莫扎特歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》中《待到微風(fēng)輕輕吹過》,這首曲目是兩個女高音的二重唱,其音域適中,節(jié)奏相對簡單,抒情性強(qiáng),是非常適合教學(xué)的歌劇重唱曲目。中級程度學(xué)生可以選擇莫扎特歌劇《魔笛》中的男女聲二重唱《在心中萌發(fā)愛情的男人》,該曲音域適中,旋律優(yōu)美、層次分明,淋漓盡致的刻畫了歌劇角色復(fù)雜的內(nèi)心情感,使學(xué)生能夠在演唱中更加直接表達(dá)出來,這首曲目對提升學(xué)生的舞臺表現(xiàn)力具有很大的幫助。對演唱水平屬于高級程度的學(xué)生來說,他們已經(jīng)掌握了一定程度的聲樂演唱技巧,同時外語學(xué)習(xí)能力、視唱練耳及樂理水平、舞臺表現(xiàn)力也有了更好的提升,因此在曲目的選擇上就比初級程度的學(xué)生更為廣泛。高級程度的學(xué)生可以演唱一些音域相對寬一些、節(jié)奏音準(zhǔn)相對更難的曲子。例如多尼采蒂歌劇《愛的甘醇》中的《你要微風(fēng)回答問話》,這首曲目旋律性很強(qiáng),旋律線條優(yōu)美,雖然節(jié)奏相對一些初級程度的曲目較難,但對高級程度的學(xué)生而言完全可以駕馭。同時除了意大利的歌劇重唱曲目,也可以選擇一些德語及法語的曲目。例如萊哈爾歌劇《風(fēng)流寡婦》中的《默默傾聽》,這是一首德語歌劇重唱曲目,由男高音和女高音演唱,需要演唱的學(xué)生要掌握一定的德語發(fā)音知識才能演唱,同時音域較初中級程度曲目較寬,需要掌握穩(wěn)定發(fā)聲技巧的學(xué)生才能勝任。
(二)歌劇重唱曲目學(xué)習(xí)中應(yīng)具備的嚴(yán)謹(jǐn)性在歌劇重唱課教學(xué)中,學(xué)習(xí)的嚴(yán)謹(jǐn)性顯得尤為重要,老師布置的曲目應(yīng)該認(rèn)真學(xué)習(xí),準(zhǔn)確的唱好每一個音,每一個字,這是唱好一首歌的第一步,也是最基本的要求,而很多同學(xué)卻是采用簡易的學(xué)歌方法,拿到歌譜之后就反復(fù)的聽,直到把這首歌聽會為止。這樣的學(xué)歌方法是非常不正確的,雖然聽上去歌是學(xué)會了,但是腦子對其中的具體節(jié)奏與音高卻是一片空白,僅僅憑記憶演唱歌曲,這樣的方法學(xué)出來的歌曲在歌劇重唱課程中是行不通的,也是極不嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?。歌劇重唱曲目需要多人之間的相互協(xié)調(diào)配合,幾個聲部當(dāng)中只要有一個聲部的某個音出現(xiàn)音不準(zhǔn)的問題,就會導(dǎo)致所有聲部聽起來極不和。即使是單個音符的節(jié)奏錯誤也會影響到整體的完整度,因此學(xué)習(xí)歌劇重唱曲目必須有非常嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)習(xí)態(tài)度,認(rèn)真讀譜準(zhǔn)確的唱好每一個音每一個字,才能在演唱時準(zhǔn)確的唱好自己的聲部,而不至于因?yàn)樽约旱脑驅(qū)е抡赘枨霈F(xiàn)錯誤,從而能夠發(fā)出和諧的音色。歌劇重唱課程是一門集聲樂演唱技巧、視唱練耳、樂理、舞臺表演、外語學(xué)習(xí)等課程為一體的綜合藝術(shù)課程,在這門課中學(xué)生的聲樂演唱技巧、視唱練耳及樂理水平都能得到很好的提升,同時歌劇重唱課程本身就是一門表演類課程,其包含了人物角色特征和戲劇沖突,使學(xué)生對角色的刻畫更加有據(jù)可依,在舞臺表演中也能夠有更加具體的人物相對應(yīng)。在藝術(shù)類高校聲樂表演專業(yè)開設(shè)歌劇重唱課程有利于聲樂學(xué)生綜合能力的提升,同時也能將日常學(xué)習(xí)的聲樂、視唱練耳、樂理、舞臺表演、外語學(xué)習(xí)多門課知識高度融合在一起,從而促進(jìn)聲樂表演專業(yè)學(xué)生綜合能力的全面發(fā)展。
四、在聲樂教學(xué)中學(xué)習(xí)歌劇重唱曲目的重要性
(一)有利于聲樂演唱技巧的提高首先,高校進(jìn)行歌劇重唱曲目教學(xué)有利于提高聲樂專業(yè)學(xué)生的聲樂演唱技巧。在傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)中,演唱形式大多以獨(dú)唱形式為主,歌劇重唱曲目則需要各個聲部之間的協(xié)調(diào)配合。多聲部的演唱形式能夠使上課氛圍變得更加活躍,調(diào)動同學(xué)們的學(xué)習(xí)積極性。同時,歌劇重唱曲目需要多聲部之間的協(xié)調(diào)配合,因此學(xué)生們在課后會進(jìn)行反復(fù)排練,同學(xué)之間也能夠互相學(xué)習(xí),揚(yáng)長避短。其次,對一些難度相對大的重唱曲目來說,由于歌劇角色本身具有較強(qiáng)的角色感,因此學(xué)生在演唱的過程中隨著角色的帶入,情感表達(dá)也會更加投入,這樣就做到了以情代聲,使重唱曲目的難度降低,歌唱技巧從而也得到提高。
(二)鍛煉音樂思維能力首先,在藝術(shù)類高校聲樂教學(xué)中,歌劇重唱課程能夠有效地提高學(xué)生的多聲思維能力。多聲思維屬于一種立體的思維方式,是在多聲聽覺、感覺、欣賞能力的發(fā)展基礎(chǔ)上形成的。歌劇重唱作為一種多聲部的演唱形式,也要根據(jù)多聲思維的規(guī)律,進(jìn)行多個聲部的演唱。歌劇重唱曲目的演唱和學(xué)習(xí),有助于學(xué)生對多聲思維有更加深入的理解。在歌劇重唱課教學(xué)時,應(yīng)該將重點(diǎn)放在學(xué)生多聲思維的建立和培養(yǎng)上,而且要把握好在演唱過程中與其他聲部的一致性與特殊性。不僅要對本聲部的旋律熟練演唱,同時也要對其他聲部的旋律,有熟悉準(zhǔn)確的掌握。其次,對歌劇重唱曲目中伴奏聲效的訓(xùn)練也是鍛煉音樂思維能力的重要方法。對重唱曲目的演唱來說,其鋼琴伴奏是必不可少的組成部分,它不僅起著樂隊(duì)的作用,同時還是多個聲部在演唱時的核心依據(jù)。在鋼琴伴奏的引導(dǎo)之下,演唱者更容易投入音樂情緒,更快進(jìn)入角色狀態(tài)中,充分調(diào)動情緒,更精準(zhǔn)的塑造曲目的角色形象。所以,對藝術(shù)高校的聲樂專業(yè)的學(xué)生而言,必須學(xué)會聽鋼琴伴奏,同時還要對鋼琴伴奏的和聲效果進(jìn)一步熟悉和掌握。通過歌劇重唱曲目的訓(xùn)練,能夠讓學(xué)生更敏銳的把握住伴奏變化,在歌劇表演中更快的進(jìn)入角色狀態(tài),使多個聲部能夠協(xié)調(diào)有序的配合。
(三)有利于音樂綜合素質(zhì)的提升歌劇重唱曲目的演唱對學(xué)生的聲樂技巧有高要求,同時還要求具有綜合全面的音樂素質(zhì)。學(xué)生在演唱過程中,掌握了一定的演唱技巧后,還要充分的對旋律和歌劇角色進(jìn)行細(xì)致分析和研究,所表現(xiàn)出的音樂和角色的戲劇性以及人物性格特征才會相對豐滿。所以,在進(jìn)行歌劇重唱曲目的教學(xué)時,老師應(yīng)該引導(dǎo)并幫助學(xué)生進(jìn)行作品分析以及其中角色性格的分析,這樣才能有助于獨(dú)特的戲劇情境的營造。之后還要根據(jù)不同的角色性格,選擇適合的演唱方式來進(jìn)行歌劇表演。這種教學(xué)實(shí)踐也能夠幫助學(xué)生克服在舞臺上表演的怯場心理,提高學(xué)生的舞臺表現(xiàn)能力,進(jìn)一步釋放學(xué)生的表演天性,提升學(xué)生的綜合素養(yǎng),緩解其在演唱時的心理壓力。
五、結(jié)語
綜上所述,歌劇重唱課程目前還不是國內(nèi)藝術(shù)類高校聲樂專業(yè)的必修課,但在藝術(shù)類高校聲樂教學(xué)中開設(shè)這門課程具有十分重要的意義,在教學(xué)實(shí)踐中加入歌劇重唱課程的教學(xué)內(nèi)容,不僅體現(xiàn)了聲樂教學(xué)的多元化,同時還對提高學(xué)生的綜合音樂素質(zhì)產(chǎn)生積極而深遠(yuǎn)的影響。
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作者:程小娟 單位:云南藝術(shù)學(xué)院文華學(xué)院