古箏重奏曲翡翠的平衡性教學(xué)研究

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摘要：近現(xiàn)代以來(lái)，隨著古箏的迅猛發(fā)展，古箏教學(xué)方面也備受關(guān)注，其中就包括古箏重奏方面的教學(xué)。古箏重奏是除獨(dú)奏之外的另一種重要演奏形式，且各聲部的曲譜不盡相同，并具有一定的和聲編排。在重奏教學(xué)中，各聲部間的平衡性十分重要，而平衡指的是一種協(xié)調(diào)能力，是需要通過(guò)后天訓(xùn)練的。本題以重奏作品《翡翠》為例，淺要闡述了如何通過(guò)教學(xué)來(lái)訓(xùn)練各個(gè)聲部間的平衡，包括音準(zhǔn)、音色、節(jié)奏、強(qiáng)弱和情感四個(gè)方面，并根據(jù)作品中各聲部的特點(diǎn)和音區(qū)等因素進(jìn)行具體的教學(xué)訓(xùn)練，這樣可以很大程度的提高聲部之間音響效果的平衡。

關(guān)鍵詞：古箏重奏聲部間平衡性《翡翠》

一、古箏重奏的概述

（一）重奏的定義及演奏形式

單從重奏本身來(lái)說(shuō)，其演奏形式大致有兩種，一種是相同樂(lè)器的重奏，另一種是不同樂(lè)器。相同樂(lè)器的重奏就是各個(gè)聲部都是由相同的樂(lè)器演奏的，因此各個(gè)聲部之間的音色融合度是極高的，所以從演奏的角度來(lái)說(shuō)，要更多關(guān)注作品中各聲部間旋律的配合以及作品本身的音樂(lè)風(fēng)格等。這時(shí)，聲部之間的相互配合和交錯(cuò)突出作品的主題就顯得尤為重要。而不同的樂(lè)器重奏就是各個(gè)聲部由不同的樂(lè)器演奏出來(lái)，由于樂(lè)器各不相同，所以音色的融合度較低，這就需要專(zhuān)業(yè)的樂(lè)器編配調(diào)整融合度，在這里就不再詳談了。除了樂(lè)器種類(lèi)的劃分之外，在聲部的數(shù)量上還可以分為二重奏、三重奏、四重奏以及多聲部重奏。二重奏就是兩個(gè)聲部的重奏，也就是說(shuō)作品的主題是由兩個(gè)聲部交替進(jìn)行或來(lái)回穿梭的進(jìn)行，具體的內(nèi)容就要看作品本身了。三重奏是指有三個(gè)聲部的重奏。相對(duì)于二重奏來(lái)說(shuō)三重奏較為復(fù)雜一些，在主題的表現(xiàn)形式上和簡(jiǎn)單的二重奏大不相同，不能混為一談。四重奏相對(duì)二重奏和三重奏更為豐富，從和聲結(jié)構(gòu)來(lái)說(shuō)，四聲部是比較完整的。單從人數(shù)上來(lái)說(shuō)，四聲部演奏的渲染力也是二重奏和三重奏所不能比較的。四重奏的組合形式有很多，例如由兩個(gè)聲部作為主奏聲部來(lái)突顯主題，另外兩個(gè)聲部作為伴奏聲部，配合主旋律演奏，之后我們要分析的重奏作品《翡翠》就是這種組合形式。

（二）重奏的教學(xué)現(xiàn)狀

在20世紀(jì)90年代，上海音樂(lè)學(xué)院的何寶泉教授組建了第一支古箏合奏、重奏方式的演奏，獲得了巨大的成功，成為了古箏合奏的開(kāi)拓者，因此，古箏專(zhuān)業(yè)邁向了一個(gè)嶄新的臺(tái)階。早前，古箏教學(xué)大多還是傳統(tǒng)的一對(duì)一授課的模式，近年來(lái)，隨著演奏形式的多樣化，傳統(tǒng)的獨(dú)奏教學(xué)形式已經(jīng)不能完全滿(mǎn)足學(xué)生的學(xué)習(xí)需要，因此開(kāi)設(shè)重奏課程是必要的，并且還可以直接提高學(xué)生的重奏能力。不過(guò)，現(xiàn)在有關(guān)于重奏的教學(xué)還不太完善，很多人都不夠重視重奏教學(xué)，并且大多數(shù)教師在教學(xué)環(huán)節(jié)中沒(méi)有意識(shí)到古箏重奏教學(xué)方式的重要性，從而導(dǎo)致學(xué)生在這個(gè)環(huán)境中技術(shù)水平受到了限制，缺乏集體意識(shí)，學(xué)生之間的相互交流較少，并且最終影響到了學(xué)生在重奏方面的音樂(lè)素養(yǎng)水平。

二、古箏重奏《翡翠》的作品簡(jiǎn)析

（一）作品簡(jiǎn)介

古箏作品《翡翠》是根據(jù)王丹紅創(chuàng)作的同名彈撥樂(lè)的合奏改編而來(lái)的。作曲家運(yùn)用了西南少數(shù)民族的音樂(lè)素材，通過(guò)和聲的色彩變化、人聲哼鳴的交融，呈現(xiàn)出一幅玲瓏剔透、色彩斑斕的美妙畫(huà)面。該作品打破了民族器樂(lè)傳統(tǒng)的曲式結(jié)構(gòu)和創(chuàng)作模式的束縛，注入了讓人耳目一新的新元素，同時(shí)也向前推進(jìn)了傳統(tǒng)民族器樂(lè)的寫(xiě)作和發(fā)展。該作品曲調(diào)韻律十足，曲風(fēng)清新動(dòng)感，就如同“翡翠”的寓意。整首作品的創(chuàng)作緊湊，主題突出，和聲肢體完整，節(jié)奏明快，除了運(yùn)用了較高難度的技法，還加入了大量的變化音，凸顯出非常鮮明的民族特點(diǎn)。

（二）作品風(fēng)格及分析

這首重奏作品的整體結(jié)構(gòu)和傳統(tǒng)民族器樂(lè)的曲式結(jié)構(gòu)有所不同，與對(duì)稱(chēng)的五部曲式相似，作品首尾是對(duì)稱(chēng)性質(zhì)的多段結(jié)構(gòu)。樂(lè)曲的A段（1～24小節(jié)）作曲家運(yùn)用古箏特有的指法“搖指”來(lái)呈現(xiàn)，第一段的主題鮮明，持續(xù)的旋律音型凸顯了強(qiáng)弱的情感轉(zhuǎn)換、音響上的色彩交織，旋律風(fēng)格呈現(xiàn)出朦朧飄忽的美感。B段（25～46小節(jié)）在速度上與A段形成鮮明的對(duì)比，樂(lè)曲的整體情緒也變得激動(dòng)起來(lái)。Ⅱ、Ⅳ聲部左手加入了低音區(qū)八度“大撮”技法，旋律的節(jié)奏感和律動(dòng)感增強(qiáng)，為后面的旋律埋下伏筆。B1段（52～70小節(jié)）是齊奏，重復(fù)了B段的音型，并且成為主旋律，Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ聲部通過(guò)八度的聲部加厚加強(qiáng)了齊奏的氣勢(shì)，使旋律的律動(dòng)感十分突出。C段（75～116小節(jié)）可以分為兩個(gè)部分，上片是第75到84小節(jié)，下片為第85到116小節(jié)，其中上片部分為節(jié)奏引入，Ⅰ聲部持續(xù)彈奏一個(gè)音，Ⅱ聲部用左手拍擊琴盒，Ⅲ、Ⅳ聲部則是移碼轉(zhuǎn)換調(diào)式。在背景音型的持續(xù)下，轉(zhuǎn)調(diào)十分自然，形成很好的過(guò)渡，為下片（85～116）奠定基礎(chǔ)。之后的下片（85～116小節(jié)）調(diào)性明確，旋律較為平穩(wěn)。連接2（117～128小節(jié)）部分前五個(gè)小節(jié)，Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ聲部分別進(jìn)行了調(diào)式轉(zhuǎn)換，為下面的B1（129～147小節(jié)）做準(zhǔn)備。連接1（148～155小節(jié)）加入了人聲，將下一個(gè)段落A1（156～175小節(jié)）推向高潮。連接3（176～179小節(jié)）運(yùn)用了“點(diǎn)彈”的技法，在高音區(qū)重復(fù)，節(jié)奏鮮明、顆粒感強(qiáng)。結(jié)尾（180～182小節(jié)）在主音上持續(xù)彈奏，使調(diào)性更加明確，突顯出結(jié)尾的穩(wěn)定性，旋律的走勢(shì)不斷增強(qiáng)，最后結(jié)束加入人聲，更凸顯了作品的人文色彩。

三、平衡性的教學(xué)研究

（一）“平衡”的含義和重要性

“平衡”這個(gè)詞從字面意思上看，我們可以理解為兩個(gè)或者是多個(gè)的力，作用于同一個(gè)物體上，各個(gè)力的作用相互抵消，使物體形成相對(duì)靜止的狀態(tài)，也就是泛指穩(wěn)定、平衡。而平衡性是指一種協(xié)調(diào)能力，是可以通過(guò)訓(xùn)練培養(yǎng)出來(lái)的。從古箏重奏的廣義上講，“平衡性”可以是指音響以及音量上的平衡，也可以指各個(gè)聲部之間數(shù)量上的平衡，還可以指聲部之間的平衡性，而在樂(lè)曲作品當(dāng)中的色彩性的平衡也是“平衡性”的一種。本文將以《翡翠》為例，闡述在古箏重奏中各個(gè)聲部之間的平衡性。在演奏中，平衡是構(gòu)成優(yōu)秀的古箏重奏的條件之一。在古箏重奏中，各個(gè)聲部的分工都是不同的，找準(zhǔn)各個(gè)聲部中的演奏規(guī)律和角色，促使各個(gè)聲部演奏出的旋律平衡發(fā)展，從而各個(gè)聲部促進(jìn)和帶動(dòng)整個(gè)樂(lè)曲的演奏。每個(gè)聲部都各歸其位，各盡其職，才能使重奏更加完美。在古箏重奏中，能影響各個(gè)聲部之間的平衡因素有很多，例如力度或者音響效果的對(duì)比，音色的變化，通過(guò)作品要求來(lái)表現(xiàn)的情感和強(qiáng)弱對(duì)比，還有各個(gè)聲部間節(jié)奏的控制及配合等等。

（二）音準(zhǔn)的訓(xùn)練

1.音準(zhǔn)的釋義

在這里音準(zhǔn)是指兩個(gè)方面，第一個(gè)方面就是定音(定弦或者調(diào)音)，定音是實(shí)踐排練或者演出前重要的準(zhǔn)備工作，尤其是在重奏中，古箏之間音準(zhǔn)頻率的一些細(xì)微的偏差都會(huì)非常明顯，所以定音要做的更加充分才可以。除了解決基礎(chǔ)調(diào)式的定弦問(wèn)題，還需要注意到樂(lè)曲的中間是否有轉(zhuǎn)調(diào)的需求，而作品《翡翠》就需要轉(zhuǎn)調(diào)，教師需要在課上跟學(xué)生強(qiáng)調(diào)，在各個(gè)聲部中分別在哪個(gè)地方轉(zhuǎn)調(diào)，在轉(zhuǎn)調(diào)中需要變動(dòng)的琴弦提前畫(huà)上記號(hào)，同時(shí)還要注意把變動(dòng)琴碼的預(yù)留位置留好，方便在演奏中變調(diào)。第二個(gè)方面就是左手的音準(zhǔn)，古箏的重奏是由多個(gè)聲部同時(shí)進(jìn)行演奏，所以說(shuō)音準(zhǔn)是非常重要的一個(gè)部分。古箏的調(diào)性比較特殊，許多變化音都是通過(guò)左手的按弦來(lái)表現(xiàn)。所以，在重奏教學(xué)中老師要嚴(yán)格要求學(xué)生控制左手，因?yàn)檫@些音的音高都是要靠左手按弦的力度或深淺決定的，一個(gè)學(xué)生彈奏出的音偏高或者偏低都會(huì)影響到整體演奏的效果。而在古箏重奏作品《翡翠》中，有大量的變化音，所以，在實(shí)踐課上教師需要單獨(dú)訓(xùn)練學(xué)生的音準(zhǔn)問(wèn)題。

2.音準(zhǔn)的教學(xué)方法

在學(xué)生音準(zhǔn)的教學(xué)中，教師可以利用古箏調(diào)音器進(jìn)行訓(xùn)練。首先是準(zhǔn)備工作，在上課前，讓每個(gè)學(xué)生都準(zhǔn)備好一個(gè)古箏調(diào)音器，然后讓學(xué)生在課前根據(jù)自己的聲部畫(huà)出所有需要左手按出的變化音。作品《翡翠》一共有四個(gè)聲部，所以首先要分四個(gè)小組單獨(dú)練習(xí)。其次，打開(kāi)調(diào)音器的十二平均律，讓學(xué)生每按一個(gè)音都要在調(diào)音器上對(duì)音，直到調(diào)音器上顯示準(zhǔn)確后再換音練習(xí)。先讓學(xué)生自行練習(xí)一段時(shí)間后，老師再?gòu)囊宦暡康剿穆暡恐饌€(gè)檢查，聽(tīng)一聽(tīng)各個(gè)聲部的學(xué)生一起彈的時(shí)候，音準(zhǔn)是不是很齊的對(duì)在一起，如果聽(tīng)到有個(gè)別學(xué)生按不準(zhǔn)，就單獨(dú)拉出來(lái)練習(xí)。因?yàn)橐魷?zhǔn)的準(zhǔn)確和統(tǒng)一也是可以直觀影響到各個(gè)聲部之間平衡性的。最后，讓學(xué)生回去之后也要運(yùn)用古箏調(diào)音器的十二平均律這個(gè)方法進(jìn)行專(zhuān)門(mén)練習(xí)，并且要求學(xué)生每次在練習(xí)《翡翠》這首曲子之前，都先用這個(gè)方法練習(xí)音準(zhǔn)，保證每個(gè)音都要準(zhǔn)確無(wú)誤。這樣系統(tǒng)性的訓(xùn)練，為這個(gè)作品以后的練習(xí)打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，防止左手出現(xiàn)“怪音”或是“音不準(zhǔn)”的現(xiàn)象，避免了音樂(lè)風(fēng)格出現(xiàn)的偏差而導(dǎo)致各個(gè)聲部之間的不平衡，保證了以后在重奏中的音響效果的平衡，也更可以突顯出學(xué)生以后表演的專(zhuān)業(yè)性。

（三）音色的訓(xùn)練

1.音色的釋義

音色代表了一個(gè)古箏樂(lè)團(tuán)的基本氣質(zhì)，也是保證各個(gè)聲部之間平衡性的重要條件之一。首先，要確保各個(gè)聲部的學(xué)生演奏出來(lái)的“基礎(chǔ)音色”是保持一致的。那什么是古箏的基礎(chǔ)音色呢？就是能把古箏的最佳聲音給演奏出來(lái)。而影響音色的因素是有很多的，例如，觸弦速度、觸弦方式、觸弦角度等等。但是音色它并不是單一的，它可以是潤(rùn)澤的、柔和的，也可以是跳躍的、輕快的，甚至偶爾狂躁或者虛幻的音色也可以給音樂(lè)的音色增加不一樣的色彩，不過(guò)這些變化都是在保持“基礎(chǔ)音色”的條件之下進(jìn)行的，這樣才可以保證音色的統(tǒng)一，達(dá)到最佳的音響效果。

2.音色的教學(xué)方法

在音色的基本訓(xùn)練中要保證“托”“抹”“勾”“打”分別彈奏出來(lái)的聲音一致。所以，在教學(xué)過(guò)程當(dāng)中就需要教師對(duì)學(xué)生單個(gè)手指單獨(dú)進(jìn)行系統(tǒng)訓(xùn)練，這個(gè)部分其實(shí)是應(yīng)該在一對(duì)一的教學(xué)課上進(jìn)行的內(nèi)容。古箏有兩種彈奏方法，分別是夾彈法和提彈法。例如可以先練習(xí)“托”的夾彈法，我們可以運(yùn)用“離離”和“貼離”兩種觸弦方式來(lái)練習(xí)，然后再練習(xí)“托”的提彈法，運(yùn)用“貼離”的觸弦方式練習(xí)，根據(jù)學(xué)生的彈奏情況來(lái)定速度，一般來(lái)說(shuō)可以節(jié)拍器80的速度，以四拍一個(gè)音，兩拍一個(gè)音，一拍一個(gè)音，一拍兩個(gè)音，一拍四個(gè)音這五種速度來(lái)練習(xí)。其他三個(gè)手指也同樣運(yùn)用這個(gè)方法進(jìn)行練習(xí)，最后要保證四個(gè)手指在同一根琴弦上彈奏出來(lái)的音色和音量是相同的。

（四）節(jié)奏的訓(xùn)練

在重奏中，節(jié)奏對(duì)于各個(gè)聲部之間的平衡性起著舉足輕重的作用。同時(shí)，節(jié)奏也是引導(dǎo)古箏作品中情感轉(zhuǎn)變的重要因素，并且，頻率快慢和變化方式都和節(jié)奏息息相關(guān)。在古箏重奏作品《翡翠》中，節(jié)奏變化非常的豐富，一共有5種節(jié)拍，分別是2/4、3/4、4/4、5/4、6/4。因?yàn)樵撟髌返墓?jié)奏型較多，所以學(xué)生很難把握。在彈奏中如果有一個(gè)學(xué)生節(jié)奏錯(cuò)誤，就可能導(dǎo)致整個(gè)樂(lè)曲的節(jié)奏錯(cuò)亂、失衡。由此可見(jiàn)，節(jié)奏的訓(xùn)練是多么重要了。關(guān)于節(jié)奏的訓(xùn)練，教師可以適當(dāng)?shù)卦黾俞槍?duì)節(jié)奏感的具體訓(xùn)練，這個(gè)教學(xué)過(guò)程必須要循序漸進(jìn)，節(jié)奏型的數(shù)目從少到多，速度也要由慢到快。在樂(lè)曲中，想要按照作曲家原定的速度，把節(jié)奏較為復(fù)雜的一部分處理好，可以有兩種比較通用的方法：第一：把較復(fù)雜的節(jié)奏還原成簡(jiǎn)單的節(jié)奏，在學(xué)生熟悉節(jié)奏特點(diǎn)之后，再按照之前的節(jié)奏練習(xí)。合奏的時(shí)候需要對(duì)位，要嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木毩?xí)，特別是每個(gè)聲部中出現(xiàn)的重音一定要一致。第二：放慢節(jié)奏來(lái)練習(xí)，放慢一倍或者是兩倍的速度。例如，十六分音符時(shí)值比較短，放慢一倍之后變成了八分音符，放慢兩倍之后就變成了四分音符，或者可以放得更慢、時(shí)值更長(zhǎng)的音，這樣的話(huà)處理起來(lái)就會(huì)比較容易。

（五）強(qiáng)弱即情感的訓(xùn)練

在拿到一首重奏作品時(shí)，最開(kāi)始應(yīng)該去查閱資料，詳細(xì)地了解作品的風(fēng)格、特點(diǎn)以及內(nèi)容等，還要了解這個(gè)作品的作曲家和創(chuàng)作背景。在演奏一首古箏作品的時(shí)候，如果只是把作品的旋律彈出來(lái)，那是沒(méi)有情感的，沒(méi)辦法讓聽(tīng)眾進(jìn)入你的彈奏中，甚至不能吸引他們聽(tīng)你的演奏。那些優(yōu)秀的演奏家們，往往對(duì)他們演奏的作品有著深刻的理解，所以，這些大師們不僅僅是用手去演奏，而是用心去演奏，彈奏出的音樂(lè)是富有情感的。所以說(shuō)，教師在排練重奏作品時(shí)，一開(kāi)始要明確的給學(xué)生講一下音樂(lè)作品的背景和作者的簡(jiǎn)介，包括怎么去表達(dá)情感等，盡可能地讓學(xué)生們對(duì)這首作品有更清晰的理解，方便學(xué)生找準(zhǔn)自己聲部的定位，使各個(gè)聲部在演奏時(shí)，可以有一定的情感交流，例如聲部之間的強(qiáng)弱對(duì)比，肢體上和眼神的交流等。

四、結(jié)語(yǔ)

雖然古箏重奏在現(xiàn)如今走向了較為成熟的發(fā)展階段，但是許多重奏教學(xué)并不是很完善，人們對(duì)重奏的教學(xué)也不夠重視。重奏的形式在未來(lái)會(huì)成為很重要的演奏形式，是學(xué)生應(yīng)該具備的一種演奏能力。本文通過(guò)對(duì)重奏作品《翡翠》的教學(xué)研究，分析在重奏中平衡性的訓(xùn)練方法。探索在古箏重奏中演奏技巧、方法等對(duì)平衡性演奏的重要影響，通過(guò)對(duì)音色、音準(zhǔn)、節(jié)奏等方面的針對(duì)性的教學(xué)訓(xùn)練。為了促進(jìn)古箏重奏方面的教學(xué)，需要我們對(duì)各種重奏作品展開(kāi)分析和研究，學(xué)習(xí)他人優(yōu)秀的研究成果，取其精華、去其糟粕。從各個(gè)方面學(xué)習(xí)研究，探索在重奏教學(xué)中的實(shí)際問(wèn)題。中國(guó)是一個(gè)歷史悠久的大國(guó)，古箏是我國(guó)的傳統(tǒng)民族器樂(lè)，身為古箏專(zhuān)業(yè)的本科生，有義務(wù)學(xué)習(xí)和研究古箏的音樂(lè)藝術(shù)，向大眾普及古箏音樂(lè)的藝術(shù)文化。

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作者:文曉園 單位:揚(yáng)州大學(xué)