前言:想要寫出一篇引人入勝的文章?我們特意為您整理了戲曲伴奏中揚琴的運用范文,希望能給你帶來靈感和參考,敬請閱讀。
【摘要】揚琴傳入我國已有數(shù)百年的歷史,其對中國戲曲的影響及意義重大,改變了戲曲伴奏的模式、戲曲演奏的節(jié)奏以及戲曲演奏的方式。許多音樂愛好者熱衷于將揚琴運用于戲曲伴奏中,豐富戲曲的內(nèi)涵,創(chuàng)造出更有特色的戲曲。隨我國戲曲的不斷發(fā)展,音樂應(yīng)用界愈來愈多的人開始將揚琴等樂器融入戲劇伴奏中,使得戲曲伴奏在揚琴的影響下不斷演變。本文以戲曲伴奏為研究主題,闡述揚琴在戲曲伴奏中的運用,希望通過本研究,能夠豐富該領(lǐng)域理論研究的同時,為音樂愛好者提供相關(guān)幫助。
【關(guān)鍵詞】揚琴;豐富;節(jié)奏;戲曲伴奏
一、戲曲音樂與揚琴的關(guān)系
(一)戲曲音樂推動了揚琴藝術(shù)的發(fā)展
現(xiàn)階段,現(xiàn)實生活中大量的音樂愛好者開始將揚琴融入戲曲音樂中,許多戲曲藝術(shù)院校甚至將揚琴融入到課程教學(xué)以及學(xué)校表演中。[1]在這種環(huán)境下,揚琴藝術(shù)的表現(xiàn)形式愈發(fā)多樣化和豐富化,揚琴的應(yīng)用領(lǐng)域逐步從戲曲音樂拓寬到其他音樂中。除此之外,戲曲音樂中部分元素被吸收進揚琴藝術(shù)中,改變了揚琴的藝術(shù)內(nèi)涵。揚琴雖然起源于歐洲國家,但自從其傳入中國本土后,就具有了中國本土元素,得以進一步發(fā)展。
(二)揚琴藝術(shù)反作用于戲曲音樂
從世界音樂史來看,揚琴作為一種“舶來品”,最早始于歐洲,直至十七世紀(jì)才逐步傳入我國。在這幾百年的歷史中,揚琴藝術(shù)始終處于發(fā)展的狀態(tài),其與中國戲曲音樂的融合,更是使得中國戲曲音樂既具有中國本土元素,又具有域外音樂色彩,豐富了戲曲音樂的內(nèi)涵。除此之外,伴隨愈來愈多的音樂愛好者對揚琴認(rèn)識程度和應(yīng)用程度的加深,揚琴與戲曲音樂的融合程度也不斷加深。例如,我國的粵派揚琴音樂、黃梅戲、江南絲竹音樂、越劇、滬劇、東北皮影戲中,都可以看到其中所蘊含的揚琴元素。綜上所述,在揚琴發(fā)展的幾百年間,深刻地影響著我國戲曲音樂的發(fā)展,對推動中國戲曲音樂的發(fā)展有著不言而喻的意義。
二、揚琴在戲曲伴奏中的常見形式
現(xiàn)階段,網(wǎng)絡(luò)上以及各個戲曲院校都有許多關(guān)于揚琴的訓(xùn)練方法和技巧,還有部分系統(tǒng)性的付費教學(xué)課程。音樂愛好者在入門階段,通過閱讀教材并加以演練,將揚琴運用于戲曲伴奏中的難度并不高。但是,如何有效運用揚琴,真正實現(xiàn)戲曲伴奏與揚琴的融合,提升戲曲伴奏整體效果,則是需要注意的問題?,F(xiàn)階段,大多數(shù)音樂人通常會在戲曲伴奏階段搭配不同的元素,使戲曲伴奏的風(fēng)格和伴奏方法發(fā)生改變,進而達到創(chuàng)新的目的。揚琴在戲曲伴奏中的常見形式如下。第一,節(jié)奏型伴奏。即為了突出戲曲節(jié)奏而使用揚琴藝術(shù),該種形式能夠使戲曲的效果更為明顯,吸引觀眾進入到戲曲意境當(dāng)中。第二,輔奏。即音樂人為了增強戲曲的感染力,使戲曲更具有魅力,將揚琴輔助于戲曲伴奏。典型如《香妃與乾隆》這部戲曲中就運用了該種方法。第三,齊奏。即不僅將揚琴運用于戲曲伴奏中,還充分運用到二胡等樂器,搭配不同樂器元素,產(chǎn)生不同的效果。在演奏戲曲的同時,豐富戲曲的表現(xiàn)力,使戲曲節(jié)奏更具有變化性。除此之外,揚琴在戲曲伴奏中的形式還表現(xiàn)為加花、獨奏、輪奏和伴奏等。[2]
三、揚琴在戲曲伴奏中的具體應(yīng)用
戲曲伴奏與揚琴的結(jié)合作為一種新型藝術(shù)表現(xiàn)形式,使戲曲伴奏具有揚琴的藝術(shù)色彩,不斷為音樂人提供創(chuàng)新的契機。一名音樂人要深刻掌握揚琴運用技巧,真正了解揚琴與戲曲伴奏的融合,就必須對揚琴在戲曲伴奏中的具體應(yīng)用做一個系統(tǒng)化的分析。揚琴在我國越劇以及黃梅戲中運用較為常見,其對于越劇以及黃梅戲的影響重大。
(一)揚琴在越劇中的應(yīng)用
一方面,在越劇唱腔中,伴奏人員通常將揚琴表現(xiàn)得淋漓盡致,確保整個樂隊的曲調(diào)與揚琴伴奏相協(xié)調(diào),增加樂隊表演的感染力和活力。例如,越劇中快板、慢中板以及慢板等板式變化體音樂與揚琴的融合,使得伴奏過程中個別重音有所突出,戲曲伴奏效果更為顯著。另一方面,在越劇拖腔演奏中,伴奏人員通常利用揚琴表達某種特殊情感,使原來戲曲中的音樂色彩發(fā)生變化,對整個拖腔演奏起到良好的襯托作用
(二)揚琴在黃梅戲中的應(yīng)用
揚琴在黃梅戲中的應(yīng)用較為復(fù)雜,非??简灠樽嗳藛T對黃梅戲的熟練度。首先,伴奏人員需要熟悉黃梅戲涉及的優(yōu)秀唱段、調(diào)式以及曲牌,然后利用揚琴對其予以加工。其次,伴奏人員需要充分運用節(jié)奏型伴奏、輔奏、加花、齊奏、輪奏和獨奏等方式,使戲曲伴奏更加富有張力,增強揚琴與黃梅戲的和諧感。
四、揚琴運用于戲曲伴奏中應(yīng)當(dāng)注意的幾個問題
(一)注重戲曲伴奏基本功的聯(lián)系
無論將何種樂器應(yīng)用于戲曲伴奏中,首先要注意的就是戲曲伴奏基本功的練習(xí)。對于一個音樂人而言,如果其戲曲伴奏的基本功不扎實,即使能夠十分熟練地運用揚琴,也難以將揚琴融入到戲曲伴奏中。為此,音樂人要沉得下心,保持持之以恒的心態(tài),加強戲曲伴奏基本功的練習(xí),不斷思考自己在戲曲伴奏練習(xí)中存在的不足并加以改進,更好地將揚琴融入戲曲伴奏中。具體而言,音樂人可以充分利用互聯(lián)網(wǎng)終端的資源,通過觀看視頻并實踐演練等方式提升自身的戲曲伴奏基本功。
(二)掌握戲曲伴奏技巧
現(xiàn)實生活中,部分人可能會認(rèn)為戲曲伴奏沒有什么技巧可言,是一項十分簡單的工作,只要多加練習(xí)即可。實際上,這種看法是片面的,音樂人多加練習(xí)戲曲伴奏固然會不斷提升伴奏能力,但對戲曲伴奏技巧掌握不足,則可能難以掌握戲曲中節(jié)奏的變化、旋律的起伏以及情緒的轉(zhuǎn)化。要想將揚琴的效果發(fā)揮至最佳,就必須選擇正確的演奏技巧,通過演奏技巧提升戲曲演奏水平。尤其是將揚琴運用至戲曲伴奏的過程中,音樂人掌握戲曲伴奏技巧顯得尤為重要。這就要求音樂人不斷加強學(xué)習(xí),立足于現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展趨勢以及戲曲藝術(shù)發(fā)展特點,充分學(xué)習(xí)專業(yè)技能和專業(yè)技巧。
(三)控制戲曲節(jié)奏
音樂人將揚琴運用于戲曲伴奏的過程中,需要把握好、控制好戲曲節(jié)奏。例如,在短音調(diào)以及長音調(diào)頻率切換的過程中,要投入相應(yīng)的情感,注意揚琴的配置效果,才能真正吸引觀眾的注意力,提升觀眾的吸引力,增強觀眾的情感體驗度。除此之外,音樂人將揚琴運用于戲曲伴奏過程中,要適當(dāng)增加一些音調(diào)的轉(zhuǎn)移,控制好戲曲的節(jié)奏,增強伴奏整體效果。音樂人只有控制好戲曲節(jié)奏,才能給觀眾自然的觀賞感,讓普通觀眾也能夠享受到揚琴藝術(shù)和戲曲藝術(shù)的美。
五、結(jié)束語
中國民族音樂文化博大精深,音樂樂器眾多。在眾多樂器中,揚琴備受音樂愛好者的推崇。揚琴與戲曲伴奏結(jié)合之后能夠產(chǎn)生更多的音樂元素,形成一種新的戲曲演奏風(fēng)格。雖然揚琴傳入我國已有一段時間,但其在戲曲伴奏領(lǐng)域的運用時間不長,二者融合的時間也較短,因此,還有許多地方需要音樂愛好者加以關(guān)注和完善。音樂愛好者無論是在創(chuàng)作戲曲還是演奏戲曲的過程中,都應(yīng)當(dāng)充分發(fā)揮主觀能動性和創(chuàng)造性,把握好戲曲音樂節(jié)奏的變化以及戲曲所傳達的情感,真正將揚琴運用于戲曲伴奏中。同時,音樂愛好者要不斷加強專業(yè)技能的學(xué)習(xí),提升自身的音樂素養(yǎng)和審美品位,增強自身對戲曲節(jié)奏的掌控感和協(xié)調(diào)感。相信在學(xué)界以及音樂應(yīng)用界相關(guān)主體的努力下,揚琴與中國戲曲的融合程度會加深,中國戲曲會邁向嶄新的發(fā)展階段。
參考文獻
[1]段瀅.戲曲伴奏音樂的審美特征研究[J].北方音樂,2018,38(9):61.
[2]張菁.揚琴在戲曲伴奏當(dāng)中的運用[J].戲劇之家,2018(5):81
作者:尹露 單位:江蘇省柳琴劇院