民間藝術(shù)的審美特性精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的民間藝術(shù)的審美特性主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：民間藝術(shù)的審美特性范文

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)民間藝術(shù)；現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)；作用

目前，現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)作為一種交叉性較強的文化，具有很好的發(fā)展勢頭。在吸取優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的趨勢下，現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)創(chuàng)意依托于傳統(tǒng)民間文化，呈現(xiàn)出本土化、傳統(tǒng)化、民間化的特點。傳統(tǒng)民間藝術(shù)的發(fā)展本著“以人為本”理念，依托于勞動人民的藝術(shù)創(chuàng)作能力，集審美和實際功能為一體，顯示出強大的生命力，并且獲得現(xiàn)代人們一致的好評和喜愛。

一、傳統(tǒng)民間藝術(shù)和現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計發(fā)展現(xiàn)狀

現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)所涉及的領(lǐng)域較為廣泛，是眾多環(huán)境系統(tǒng)的融合藝術(shù)，包括城市規(guī)劃、建筑、園林、室內(nèi)設計等領(lǐng)域。環(huán)境藝術(shù)是以設計符合民眾精神和生活雙重需要的生存空間為最終目標，在設計過程中要求遵循自然規(guī)律，符合事物發(fā)展方向，融合當?shù)貍鹘y(tǒng)文化。

（一）藝術(shù)設計貼近自然

隨著全球?qū)Νh(huán)境保護的重視，全球人民對于自然環(huán)境有了更深層次的認識。因而環(huán)境藝術(shù)設計中逐漸貼近自然風格，力求為人們提供一種舒適的感覺。

（二）要有整體化

在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計領(lǐng)域中，由于其涉及的領(lǐng)域?qū)拸V，現(xiàn)如今，一個城市的環(huán)境藝術(shù)從城市規(guī)劃到建筑風格都呈現(xiàn)出整體性特點，從而實現(xiàn)城市發(fā)展的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。

（三）要趨向民族化

中國是擁有56個民族的國家，各民族發(fā)展具有個性和共性?，F(xiàn)如今的環(huán)境藝術(shù)設計漸漸偏向于民族特色，如日本的建筑物偏好室內(nèi)設計全部顯示出日本民族特色。總之，傳統(tǒng)環(huán)境藝術(shù)中欠缺的元素歷史性和民族性，目前環(huán)境藝術(shù)設計已經(jīng)從民間藝術(shù)入手，發(fā)揮民間藝術(shù)的積極作用，促進現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計出符合大眾心理和生理需要的生存空間。另一方面，傳統(tǒng)民間藝術(shù)是指將傳統(tǒng)藝術(shù)按照社會階層進行劃分，如詩詞等的藝術(shù)創(chuàng)造不屬于民間藝術(shù)范疇內(nèi)。傳統(tǒng)民間藝術(shù)指的是藝術(shù)作品的創(chuàng)造者是普通老百姓，其創(chuàng)作的藝術(shù)品也是為社會底層的百姓服務的，所以傳統(tǒng)民間藝術(shù)再發(fā)展并不僅僅是以審美價值為主要生存支柱，期間，傳統(tǒng)民間藝術(shù)的種類離不開以下兩種類別：

1.生活服務類

傳統(tǒng)民間藝術(shù)中可以歸納到生活服務類的藝術(shù)品種類繁多。為底層百姓生活中的吃穿住行、勞動等一般生活物質(zhì)資料服務的藝術(shù)品主要有生活用品，如百姓創(chuàng)造的不同廚具等；服務于生產(chǎn)勞作用的，如紡織車；服務于穿戴方面的民間藝術(shù)種類最多且發(fā)展最為繁榮，如衣服上的不同刺繡圖案；服務于百姓居住需求的主要有石頭、木材、土等材質(zhì)使用和各種家具的樣式和擺設等。傳統(tǒng)民間藝術(shù)中的生活服務類影響著廣大人民的生活質(zhì)量和生活方式，在日復一日中形成了民間文化氛圍，體現(xiàn)了社會底層對于生存質(zhì)量的追求。

2.精神信仰類

傳統(tǒng)民間藝術(shù)中主要為底層百姓提供精神信仰服務的主要有為祭祀祈福所用的貢品，如各種紙扎供具。第二種服務于精神類的是娛樂所使用的，如民間傳統(tǒng)中的提供休閑娛樂的各種戲曲種類和游戲，如各種面具、玩偶，燈謎等。第三種是表達情感和內(nèi)心需求的，如年畫、剪紙等民間藝術(shù)品?？傊瑐鹘y(tǒng)民間藝術(shù)的發(fā)展具有明顯的地域性、實用性、傳承性、工藝性。其在中國的傳統(tǒng)文化中發(fā)揮著重要的作用。發(fā)展到現(xiàn)代，其在現(xiàn)代文明發(fā)展中也起著關(guān)鍵性作用。

二、傳統(tǒng)民間藝術(shù)在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)中的應用特點

根據(jù)傳統(tǒng)民間藝術(shù)的發(fā)展和現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計的發(fā)展脈絡可以看出，傳統(tǒng)民間藝術(shù)運用到現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)中具有以下特點：

（一）地域性

傳統(tǒng)民間藝術(shù)帶有地域性導致其應用到現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計中帶有明顯的地域特點。不同區(qū)域內(nèi)的人民擁有不同的民族歸屬感，其所創(chuàng)造的民間藝術(shù)也因此帶有地域個性的標志。如北方的服飾特點以皮、毛材質(zhì)為主；南方的服飾特點以布、絲等材質(zhì)為主。同時現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計中，往往會將年畫等粘貼藝術(shù)品運用到北方建筑室內(nèi)設計中，將其發(fā)展成壁紙等藝術(shù)品，而南方應多潮濕天氣，較少使用到這些民間藝術(shù)品。

（二）裝飾性

根據(jù)傳統(tǒng)民間藝術(shù)發(fā)展歷程，可以發(fā)現(xiàn)，民間藝術(shù)在歷史中主要發(fā)揮其實用。隨著信息技術(shù)的發(fā)展，傳統(tǒng)民間藝術(shù)品的實用性漸漸不再適應社會需求，因此，在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)中主要汲取傳統(tǒng)民間藝術(shù)源遠流長的裝飾。如剪紙藝術(shù)的發(fā)展已然成為產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)鏈。而許多建筑物的室內(nèi)裝飾中喜歡用到民間藝術(shù)品，如蓑衣、中國結(jié)等成為裝飾品。

（三）情感性

傳統(tǒng)民間藝術(shù)凝聚了中國民間數(shù)千年的民族情感和精神，在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計中，主要采用了傳統(tǒng)民間藝術(shù)品種富含精神文明的元素，如現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計中對民間傳說故事的使用，白蛇傳故事中的斷橋、油紙傘等元素的使用，從而使現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)中帶有民間百姓對美好事物的祝福之情。

（四）民族性

我國傳統(tǒng)民間藝術(shù)內(nèi)容豐富、形式多樣，體現(xiàn)了中國百姓生存的哲學，反應了百姓的審美特點?？傊?，民間藝術(shù)是民族文化的重要體現(xiàn)形式?，F(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計中，往往那些具有民族性的設計元素具有獨特性，受到了全世界的關(guān)注和借鑒。傳統(tǒng)民間藝術(shù)在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)中運用的幾大特點，為現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計和現(xiàn)代人們的生活帶來不可替代的作用。

三、傳統(tǒng)民間藝術(shù)在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計中的作用

從傳統(tǒng)民間藝術(shù)在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計中的應用特點，可以總結(jié)出其在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計中發(fā)揮著審美作用和非審美作用。

（一）傳統(tǒng)民間藝術(shù)在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計中的審美作用

傳統(tǒng)民間藝術(shù)凝聚著普通民眾上千年的精神藝術(shù)。首先，民間藝術(shù)具有質(zhì)樸簡練的審美特點，運用到現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計中使人們感受到審美的愉悅性；其次，傳統(tǒng)民間藝術(shù)形式上具有和諧對稱性，使現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計中繼承到這種形式美感，形成現(xiàn)代環(huán)境呈現(xiàn)出獨特的形態(tài)特點，如上?！靶绿斓亍鄙虡I(yè)休閑街區(qū)中對民間建筑材質(zhì)的保存和應用，使得上海的整體環(huán)境呈現(xiàn)出傳統(tǒng)與現(xiàn)代和諧統(tǒng)一的審美感受；第三，傳統(tǒng)民間藝術(shù)中內(nèi)容的運用，豐富了現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計中的元素，體現(xiàn)了精彩紛呈的審美感受，如北京民間文化習俗在王府井環(huán)境改造中的使用，使得王府井的休息場所、燈柱等富含了民間文化內(nèi)容，糖人制作的銅像、糖葫蘆銅像等的規(guī)劃設計，使得王府井富含生活的真實性，使得王府井包含了濃厚的傳統(tǒng)韻味，拉近了國內(nèi)外民眾同王府井之間的距離，體現(xiàn)出豐厚的審美感受。

（二）傳統(tǒng)民間藝術(shù)的情感共鳴作用

傳統(tǒng)民間藝術(shù)具有濃厚的情感，其中包含對家人的情感、對時代的情感等。人們可以通過民間藝術(shù)產(chǎn)生情感的共鳴，從而進行情感交流。在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計中，傳統(tǒng)民間文化運用其情感特點，為一些建筑設計、裝飾品等賦予情感文化，從而提升人們對于現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計的歸屬感。如民間文化中運用五顏六色的布條來制作幼兒的衣物，表達對于新生命的祝福和慈愛之情。在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計中，將五彩的布條設計成室內(nèi)裝飾用的抱枕、地毯等物品，表達對屋主的祝福，同時也表達屋主對來客的歡迎之情。另一方面，傳統(tǒng)民間文化能夠為現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計帶來祥和氛圍，起到緩解現(xiàn)代人們生活緊張感的作用，如民間元宵賞燈猜燈謎的習俗，在現(xiàn)代城市規(guī)劃中，一些城市會在商業(yè)主街道上懸掛各式各樣的燈籠，從而營造了快樂祥和的氣氛，增添了現(xiàn)代人們生活的驚喜。

（三）傳統(tǒng)民間藝術(shù)的教化作用

傳統(tǒng)民間藝術(shù)中蘊含豐富的道德文化，現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計中傳統(tǒng)民間藝術(shù)的使用潛移默化中起到教化現(xiàn)代人們的作用。如民間藝術(shù)中的年畫、剪紙等圖案，往往帶有教育孩子孝敬父母、尊重長輩的意義。因此，現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計中“二十四孝”的銅像，直截了當?shù)乇磉_了教化民眾的作用。

四、結(jié)語

傳統(tǒng)民間藝術(shù)越來越廣泛地運用到現(xiàn)代社會發(fā)展中，并且發(fā)揮著積極的作用促進現(xiàn)代社會的發(fā)展。在對現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計的發(fā)展中，傳統(tǒng)民間藝術(shù)起著獨特作用。因此今后環(huán)境藝術(shù)的設計構(gòu)建，應加強對優(yōu)秀傳統(tǒng)民間藝術(shù)的學習，實現(xiàn)環(huán)境藝術(shù)又好又快地發(fā)展。與此同時，要加強對傳統(tǒng)民間藝術(shù)的保護，促進傳統(tǒng)民間藝術(shù)的長久發(fā)展。

作者:侯俊宇 單位:渤海大學藝術(shù)與傳媒學院

參考文獻：

[1]李沙，喬薇.傳統(tǒng)民間美術(shù)在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設計中的運用[J].中國建筑裝飾裝修，2011，04:226-227.

[2]蔣登攀.淺析傳統(tǒng)民間藝術(shù)在中國現(xiàn)代設計中的傳承與創(chuàng)新[J].藝術(shù)教育，2011，（04）：131-132.

[3]劉昕.傳統(tǒng)民間美術(shù)融入環(huán)境藝術(shù)設計中的探討[J].中國包裝工業(yè)，2014，（16）：72.

[4]王曉玲.論傳統(tǒng)民間剪紙對民族特征現(xiàn)代藝術(shù)設計的作用[J].學術(shù)探索，2012，（09）：160-162.

[5]劉鵬.淺析傳統(tǒng)民間藝術(shù)在現(xiàn)代設計中的重要作用[J].美術(shù)教育研究，2014，（24）：48-49.

第2篇：民間藝術(shù)的審美特性范文

美術(shù)人類學是運用當代文化人類學的理論和方法對美術(shù)進行研究，將美術(shù)方面的知識與人類文化知識相結(jié)合或交叉運用所形成的學科。它不僅研究美術(shù)的概念，行為，表現(xiàn)，也研究與美術(shù)相關(guān)的各種文化現(xiàn)象，這種具有開闊的全球文化視角和人類學視野的研究方法，對人類美術(shù)文化的深入研究和深刻理解，將會加深我們對人類美術(shù)創(chuàng)造。在學校美術(shù)教學過程中，教師如何運用美術(shù)人類學的理念去指導學生美術(shù)創(chuàng)作實踐，從美術(shù)人類學的角度去理解和研究民間藝術(shù)，創(chuàng)造性地利用地域性的民間藝術(shù)，使之成為當?shù)貙W校美術(shù)教學不可多得的校外教育資源。本文就美術(shù)人類學的美術(shù)歷史觀和美術(shù)價值觀，對現(xiàn)代學校美術(shù)教學，如何引用民間藝術(shù)做為課程資源進行初步探討。

一、從美術(shù)人類學歷史觀的角度去理解民間藝術(shù)

每一個民族在發(fā)展中都有自己的特殊的歷史，要了解一個民族及其文化，就必須要了解這個民族的歷史，而藝術(shù)則是一個民族歷史發(fā)展的真實反映。生活在地球廣袤土地上的各民族的藝術(shù)做為民族文化歷史發(fā)展中的一部分，有著自己的特點和規(guī)律，既相關(guān)聯(lián)系，又相互影響。美術(shù)人類學的歷史觀既尊重各民族的美術(shù)發(fā)展歷程的獨立性，也注重其相互影響的普遍性，民族民間藝術(shù)是與當?shù)厝饲轱L俗密切相關(guān)的，并與當?shù)貐^(qū)域文化的歷史淵源有著密切關(guān)系，具有獨特鄉(xiāng)土氣息的一種藝術(shù)形式，“民族民間美術(shù)是我們民族文化的一個重要組成部分，它是人民淳風之美的結(jié)晶，其中蘊含著民族的心理素質(zhì)的精神素質(zhì)，反應著質(zhì)樸的審美觀念”。民族民間藝術(shù)長期以來及其特有的方式傳承和生生不息的發(fā)展，獨特的地理位置和民間民俗，養(yǎng)育了一代又一代技藝精湛，帶有狂熱的宗教崇拜而付出畢生精力的民間藝術(shù)家，在少數(shù)民族地區(qū)，精致富麗的銀飾，樸實憨厚的泥塑和豪放粗獷的儺戲面具。這些藝術(shù)承載著一個民族地域文化的審美特征，反映了一個民族的生活方式、生活態(tài)度，具有獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式和組織架構(gòu)的歷史形態(tài)；折射出其不同時代的創(chuàng)新意識、創(chuàng)造能力和藝術(shù)精神，并與當今社會的創(chuàng)新要求是一致的。民間美術(shù)蘊藏著極其豐富的內(nèi)容，反映與呈現(xiàn)出特定的民族心理和民族性格，也影響著民族心理和性格的形成和發(fā)展，她是其它美術(shù)的淵源和基礎(chǔ)。學生們在生活中接觸到不同的民間藝術(shù)，從小耳濡目染地得到民間藝術(shù)熏陶，他們對剪紙、刺繡、蠟染、泥塑等民間美術(shù)十分熟悉，民間藝術(shù)就是他們生活中的一部分。所有這些都可以成為學生體驗生活，學習藝術(shù)的豐富資源。從美術(shù)人類學的視角來看，民間美術(shù)能為學校美術(shù)教育做出重大貢獻。然而，民族民間藝術(shù)所特有的在教育方面的重要意義，目前，在相當程度上都還遠不為人所知，這些寶貴的藝術(shù)教育資源并未能夠引起教育和美術(shù)界的足夠重視。

二、從美術(shù)人類學價值觀的視角來把握民間藝術(shù)在學校美術(shù)教育中的價值

現(xiàn)代美術(shù)教育提倡美術(shù)教育的性質(zhì)不再是某種技能教育，而是一種文化學習，因而美術(shù)教育不僅僅是教學生一些基本的美術(shù)知識和審美素養(yǎng)，而且還包括進行視覺藝術(shù)文化的交流和傳承，文化的傳承不但包括自己本民族的文化藝術(shù)，還包括今天國際上流行的主流視覺文化，同樣也包括世界各民族的地域美術(shù)文化。中國是一個多民族的國家，五十六個民族匯成了豐富多彩的民族民間藝術(shù)，不同的地區(qū)有著不同的地域特色和文化差異，幾千年的文化積淀，使得今天我們能夠領(lǐng)略不同的民間藝術(shù)的風采，可以說，優(yōu)秀的民族藝術(shù)是一個民族的文明歷史積淀和智慧的結(jié)晶，每個民族都擁有一座獨特的民間藝術(shù)博物館，是各民族文化發(fā)展的一面鏡子。積淀深厚的民族民間藝術(shù)為學生提供了學校難以相比的豐富的藝術(shù)經(jīng)驗和教育資源，可以說多樣的文化遺產(chǎn)是人類共同共享的精神財富。將民族民間藝術(shù)引進學校美術(shù)教學課堂，具有多方面的現(xiàn)實意義。

1、民族民間藝術(shù)的教育資源，可以作為學校美術(shù)教育的補充

我國少數(shù)民族大都生活在邊遠的山區(qū)或經(jīng)濟欠發(fā)達地區(qū)，受經(jīng)濟條件和信息等各方面條件的限制，加上社會歷史發(fā)展的不平衡，當?shù)氐膶W校美術(shù)教育水平長期處于落后狀態(tài)，學校的辦學條件無法與國外或經(jīng)濟發(fā)達的地區(qū)相提并論，因此，因地制宜地把當?shù)氐拿耖g藝術(shù)引入學校美術(shù)課堂，作為學校美術(shù)教育教學內(nèi)容的有益補充，有條件的地區(qū)可以開發(fā)校本教材（鄉(xiāng)土教材），這不失為一種好的教學途徑。在少數(shù)民族地區(qū)，每年的“三月三”、“四月八”、“六月六”等少數(shù)民族節(jié)目，教師科帶領(lǐng)學生走出課堂，去參觀考察各種民俗活動，欣賞多姿多彩的民族舞蹈，訪問民間藝人，領(lǐng)略絢麗的傳統(tǒng)民族服飾，理解其深厚的文化底蘊和人文內(nèi)涵。例如；貴州少數(shù)民族地區(qū)是儺面具保存最原始最完好的地區(qū)，素有“儺戲活化石”、“ 儺文化之鄉(xiāng)”之譽，區(qū)內(nèi)建有多座儺面具博物館、陳列室和民間制作作坊。地方學校再利用民族民間藝術(shù)進行教學時，可充分利用當?shù)氐拿袼撞┪镳^，民間藝術(shù)陳列等社會公共資源。儺面具做為儺文化的一種視覺藝術(shù)表現(xiàn)形式，集繪畫、雕塑和工藝美術(shù)與一身；儺戲面具雕刻，個性鮮明，神采飛揚，或夸張或變形，具有獨特的民族風格，滲透著強烈的民族氣派，它所蘊涵的文化積淀，涉及到宗教、祭祀、民俗、藝術(shù)等各個領(lǐng)域，并與當?shù)氐拿耧L民俗和民族某種思想意識和文化審美心理相適應而吻合。

2．從文化傳承的角度來看也是民族民間藝術(shù)自身發(fā)展的需要

第3篇：民間藝術(shù)的審美特性范文

1.有效提升傳統(tǒng)民間美術(shù)應用價值，使商品更具有優(yōu)勢和競爭力

在激烈的市場競爭中，商品外包裝對于商品的銷售有著很大的影響。某產(chǎn)業(yè)所生產(chǎn)的產(chǎn)品，在同類產(chǎn)品競爭中要想立于不敗之地，不僅要保證產(chǎn)品的質(zhì)量，還要注重產(chǎn)品外表包裝設計。如果產(chǎn)品包裝設計能結(jié)合傳統(tǒng)民間美術(shù)設計元素，那么，該商品的銷售前景將比其他同類商品銷售前景更廣闊。在商品包裝設計過程中，巧妙的將民間美術(shù)設計元素融入其中，不僅能大大提高商品的檔次，還能使商品富有民族個性，增添其人文內(nèi)涵。因此，在同類商品中，包裝設計融入民間美術(shù)設計元素的商品，與包裝設計沒有融入民間美術(shù)設計元素商品相比較，融入民間美術(shù)設計元素的商品更具有優(yōu)勢和競爭力。把民間美術(shù)應用于現(xiàn)代包裝設計之中，還可以有效提升傳統(tǒng)民間美術(shù)應用價值。促進其可持續(xù)發(fā)展。中華民族文化博大精深，作為中國傳統(tǒng)文化重要組成部分，中國傳統(tǒng)民間美術(shù)最能體現(xiàn)大眾美學的特征，反映質(zhì)樸的、大眾化的審美理念。從某種意義來說，中國傳統(tǒng)民間美術(shù)歷史文化價值極其豐富。中國傳統(tǒng)民間美術(shù)是我國勞動人民在歷史發(fā)展進程中文化、藝術(shù)和智慧的集中體現(xiàn)。是長期的生活、生產(chǎn)實踐積累下來的藝術(shù)成果。通過傳統(tǒng)民間美術(shù)，我們能夠看到我國古代勞動人民對自然、社會的理解和認識，通過傳統(tǒng)民間美術(shù)，也能夠發(fā)現(xiàn)我國古代勞動人民對美好、幸福生活的追求和向往。傳統(tǒng)民間美術(shù)將勞動人民對生活、對未來的向往，表現(xiàn)的淋漓盡致。

2.能夠增添商品的民族感，對商品的流通、銷售都有著重要的推動價值

隨著經(jīng)濟的發(fā)展以及商品的日益增多，包裝設計在商品流通中的作用顯得越來越重要。在現(xiàn)實生活中，我們可以看到許多包裝設計缺乏人情味，缺乏多樣性與民族本土性。一些包裝設計盲目仿效國外包裝設計，其設計理念和審美價值很難獲得大眾的認同。包裝設計缺乏公眾審美價值，直接影響著產(chǎn)品的銷售。包裝設計不僅反映一個產(chǎn)品的外在價值，還反映一種文化走向。因此，如果產(chǎn)品包裝設計能結(jié)合傳統(tǒng)民間美術(shù)設計元素，那么，該商品的銷售前景將比其他同類商品銷售前景更廣闊。作為中國傳統(tǒng)文化重要組成部分，中國傳統(tǒng)民間美術(shù)蘊涵了本民族的精神素質(zhì)，最能體現(xiàn)大眾美學的特征，反映質(zhì)樸的、大眾化的審美理念。在發(fā)現(xiàn)生活的審美價值方面，民間勞動者審美情感極其豐富，因此，民間勞動者對商品有著特殊的敏感性，所以，將民間藝術(shù)的審美元素融入商品包裝的設計元素中，不僅可以提升傳統(tǒng)民間藝術(shù)使用價值，更能夠增添商品的民族感。對商品的流通、銷售都有著重要的推動價值。同時，通過民間美術(shù)的注入，可以使產(chǎn)品包裝具有更多傳統(tǒng)文化審美特征，使包裝設計傳遞更多民族文化信息。

二、傳統(tǒng)民間美術(shù)對包裝設計的影響

1.民間美術(shù)造型藝術(shù)對現(xiàn)代包裝設計的影響

隨著經(jīng)濟的發(fā)展以及產(chǎn)品流通的加速，人們對物品的包裝設計越來越關(guān)注。尤其是那些貴重的、或者具有民族特色的商品，包裝設計直接影響著產(chǎn)品的銷售，因此，將民間藝術(shù)的審美元素靈活又巧妙地融入商品包裝的設計元素中，對于加快商品的流通和銷售，提升商品內(nèi)涵和底蘊均具有積極的促進作用。我國傳統(tǒng)民間美術(shù)造型蘊含著豐富的民俗文化內(nèi)容。這些傳統(tǒng)民間美術(shù)造型是世世代代勞動人民以其非同凡響的審美能力以及超凡脫俗的想象力創(chuàng)造出來的。集中體現(xiàn)了古代勞動人民追求和向往幸福生活的心愿。諸如產(chǎn)生于新石器時代的彩陶紋飾、產(chǎn)生于舊石器時代牙骨雕、編織，還有典型的傳統(tǒng)民間美術(shù)各種民間剪紙以及民間年畫中的“五谷豐收”等。這些，都反映了當時人們的生存愿望以及對美好生活環(huán)境的憧憬。傳統(tǒng)民間美術(shù)造型對現(xiàn)代包裝設計的影響主要體現(xiàn)在以下幾個方面：一是民間美術(shù)造型觀念對現(xiàn)代包裝設計的影響。早在人類原始時期，就已經(jīng)出現(xiàn)了傳統(tǒng)民間美術(shù)，隨著時代的發(fā)展以及社會的進步，傳統(tǒng)民間美術(shù)造型日益成熟。時至今日，傳統(tǒng)美術(shù)造型觀念已經(jīng)深入人心，漸漸地被大眾所接受。因此，在現(xiàn)代包裝設計元素中，融入傳統(tǒng)民間美術(shù)造型觀念，不僅能提高包裝設計水平，還能促使我國包裝設計更加藝術(shù)化，早日與國際化包裝設計接軌。二是民間美術(shù)造型的審美意蘊對現(xiàn)代包裝設計的影響。我國民間美術(shù)造型獨具特色，多彩多姿，內(nèi)容極其豐富，具有極高的審美意蘊。這種審美意蘊，不僅滲透著民族傳統(tǒng)文化精華，更體現(xiàn)著一種不屈不撓、對美好生活真誠向往與追求的精神內(nèi)涵。因此，在現(xiàn)代包裝設計元素中，融入民間美術(shù)造型的審美意蘊，不僅可以大大提高產(chǎn)品自身的價值，同時，也大大提升了產(chǎn)品的文化價值。

2.民間美術(shù)工藝品以及傳統(tǒng)色對包裝設計的影響

民間美術(shù)工藝品造型質(zhì)樸、顏色多種多樣，將這些民間美術(shù)工藝品造型應用于現(xiàn)代包裝設計之中，可以充分表達產(chǎn)品的區(qū)域特性和個性特點。這對樹立產(chǎn)品的品牌效應，具有極高的促進價值。例如，我國民間美術(shù)工藝比較有代表性的藝術(shù)泥塑藝術(shù)這方面的作用與效果就比較明顯。還有，號稱我國藝術(shù)精髓的陶瓷藝術(shù)，如果在現(xiàn)代包裝設計中巧妙地融入陶瓷藝術(shù)的經(jīng)典花紋，不僅能夠更加完美的體現(xiàn)產(chǎn)品的個性特征，還能提升產(chǎn)品的審美情趣，促進產(chǎn)品贏得更多的用戶。另外，民間美術(shù)進行紋樣裝飾時，往往比較重視形于色的巧妙結(jié)合?！耙陨巍笔瞧涑玫囊环N手段。民間美術(shù)的傳統(tǒng)色主要有紅、藍、綠、黑、白等，其中，常被人們所采用的顏色應屬于紅、藍、綠這三種顏色。三種顏彩鮮艷、對比強烈，藝術(shù)效果比較明顯。所以，在現(xiàn)代包裝設計元素中，融入民間美術(shù)傳統(tǒng)色會起到非常好的藝術(shù)效果。只要有涉及喜慶或者節(jié)日的產(chǎn)品，往往都習慣于應用大紅色這一顏色，紅色不僅可以凸顯喜悅、熱情，還表達了人們對美好生活的向往。

三、結(jié)語

第4篇：民間藝術(shù)的審美特性范文

關(guān)鍵詞 傳統(tǒng)文化 民間剪紙 平面設計 設計應用

中圖分類號：J528.1 文獻標識碼：A

我國已有上千年的歷史，剪紙藝術(shù)同樣受中國幾千年文化的影響，以其濃郁的民族內(nèi)涵、民俗文化和豐富的歷史，受到世界人民越來越多的喜愛，平面設計若能在表現(xiàn)形式中吸收和借鑒剪紙藝術(shù)的形式和理念，將會強化作品表現(xiàn)的沖擊力，設計的形式美，給物質(zhì)生活豐富的人們帶來了情感上的滿足與精神上的享受。出色的設計往往在形式和表現(xiàn)方面進行了細致的推敲和思考，所以創(chuàng)造出來的產(chǎn)品才能夠標新立異。在現(xiàn)代平面設計中重新審視傳統(tǒng)藝術(shù)的形式和理念，并將其引入平面設計中，無疑為現(xiàn)代平面設計提供更多形式的借鑒。

在現(xiàn)代平面設計中，如何把握剪紙藝術(shù)與平面設計的關(guān)系與運用，民俗剪紙作為現(xiàn)代平面設計的元素，為現(xiàn)代平面設計提供著豐富的表現(xiàn)形式和圖式語言。我們不僅要掌握剪紙藝術(shù)的圖形、圖案、符號，而且在色彩方面也需加以研究，取之精華加以創(chuàng)造，使剪紙藝術(shù)在平面設計中得到更好的發(fā)揮與運用。在平面設計中，設計資源――設計元素的組織與提煉至關(guān)重要，設計中的基本元素相當于作品的構(gòu)件，每一個元素都要具有傳遞和加強傳遞信息的目的。借鑒和吸收傳統(tǒng)民間剪紙藝術(shù)的精髓，能加強培養(yǎng)我們的想象能力和創(chuàng)新能力，激發(fā)現(xiàn)代平面設計的靈感，給現(xiàn)代平面設計藝術(shù)以無窮啟迪。傳統(tǒng)民間藝術(shù)的審美觀念和意蘊，往往時刻在影響著我們的藝術(shù)設計，如果我們運用現(xiàn)代人的視角，對傳統(tǒng)民間剪紙藝術(shù)的意蘊作更深的探究，那么一定會產(chǎn)生出別開生面的藝術(shù)效果。

我們需將民間剪紙藝術(shù)中的中國元素合理的運用到現(xiàn)代平面設計中。民間剪紙藝術(shù)根植于中國傳統(tǒng)，是剪紙藝人們天然的、未經(jīng)過專業(yè)訓練的視知覺方式，充分體現(xiàn)其原發(fā)性的思維方式。這種思維方式蘊涵了中國傳統(tǒng)的“天人合一”、“境生象外”的審美理想。將剪紙藝術(shù)中形態(tài)豐富的傳統(tǒng)圖形提取其“形”的元素，結(jié)合現(xiàn)代平面設計中所運用的構(gòu)成手段，如同構(gòu)、錯位、變異、打散、重構(gòu)等等， 即不是機械地復制自然對象，而是充認知和理念性，并含目的性地去把握對象的整體結(jié)構(gòu)式樣。將這些立足在提取的民間藝術(shù)“形”元素的基礎(chǔ)上進行再次設計創(chuàng)造，最終轉(zhuǎn)化為具有民族特色又富有現(xiàn)代氣息的現(xiàn)代圖形，并達到達其“意”，傳其“神”的效果， 傳統(tǒng)民間剪紙藝人把自己的視覺感受轉(zhuǎn)換成符兮圖象時，絕不受瞬間靜止的時空限制，也不受視覺視點的約束，而是依照作者對客體的原發(fā)性視覺認知，按照內(nèi)心的意愿和自我理想，重新安排和構(gòu)建現(xiàn)實秩序，將這種對形的重構(gòu)之后的衍生形融合到現(xiàn)代平面設計中去，這樣才能夠使現(xiàn)代平面設計具有民間藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的雙重審美特性，提高了現(xiàn)代平面設計作品的文化內(nèi)涵。其次，設計師們應該從民間剪紙藝術(shù)蘊含的文化精神中去思考揣摩，適當?shù)亟梃b剪紙藝術(shù)的不同民俗內(nèi)涵下的造型元素和色彩元素，并結(jié)合運用現(xiàn)代設計的技法，才能衍生出新的創(chuàng)意，設計師們將活用艷俗、化繁為簡、推崇質(zhì)樸、升華率真等這些手段要么單獨運用要么綜合運用，以達到構(gòu)造新的視覺設計的目的。借鑒和吸收傳統(tǒng)民間剪紙藝術(shù)的精髓，能加強培養(yǎng)我們的想象能力和創(chuàng)新能力，激發(fā)民間剪紙在現(xiàn)代平面設計的靈感，給平面設計藝術(shù)以無窮啟迪。再次，在進行中國元素的選擇時，并不是拿來就用、照搬就可以的，而是在選擇的同時必須考慮到它是否具有普遍的民族性和國際性。設計要為現(xiàn)實服務，屮國元素的應也也要符合時展的人的趨勢，不能簡單地嫁接，同設計主體結(jié)合不好就容易符號化、表面化，不足簡單地貼上一個中國傳統(tǒng)紋樣就說是“中國風”的設計那么簡單。選擇中國元素在現(xiàn)代平面設計中的運用必須創(chuàng)造出有效的價值，適應市場的需要和時代的要求，將這些剪紙文化等抽象的、無機的、有生命力的二維的平面表達形式合理地運用到現(xiàn)代平面設計的形式美法則中，在表達的大主題背景下起到深化和凸顯的作用。

中國民間剪紙藝術(shù)在中國民間傳統(tǒng)有著深厚的歷史底蘊，它所包含的歷史文化之深厚是中國藝術(shù)設計者的起點，在不斷的文化沖擊下我們的傳統(tǒng)文化面臨著前所未有的沖擊，現(xiàn)代設計也打破了固有的盲目的借鑒西方現(xiàn)代設計的模式，大膽的的創(chuàng)新，走符合自己設計特色的路子，真正做到從傳統(tǒng)文化中挖掘符合自身發(fā)展的素養(yǎng)、理念。所以我們應當端正態(tài)度，對民間剪紙藝術(shù)既要發(fā)掘借鑒其中蘊含的豐富資源，也要注重與現(xiàn)代平面設計的結(jié)合，重視傳統(tǒng)藝術(shù)對平面設計的作用，只有找到了我們本民族的文化根源，才能夠設計出具有民族特色的作品來。民間剪紙屬于中國，我們要不斷的學習和借鑒民間剪紙藝術(shù)中的精華， 取其精華，去其糟粕。用現(xiàn)代的設計語言來表現(xiàn)剪紙藝術(shù)，讓中華民族悠久的傳統(tǒng)文化也得以廣泛傳播。

參考文獻

[1] 魯華.淺析剪紙藝術(shù)在現(xiàn)代藝術(shù)設計中的運用[J].福建師范大學福清分校學報，2009（1）.

[2] 呂焰.淺談我國民間剪紙的藝術(shù)特點[J].美術(shù)大觀，2004（4）.

第5篇：民間藝術(shù)的審美特性范文

〔關(guān)鍵詞〕膠州秧歌女性形象視聽審美探析

在山東，膠州秧歌深入生活、貼近群眾、流傳甚廣，其卓越的舞蹈技巧和特征鮮明的藝術(shù)風格獨領(lǐng)，征服了廣大人民群眾，藝術(shù)生命力綿延不絕。膠州秧歌別名為“地秧歌”或者“跑秧歌”，而在當?shù)匕傩沼址Q其為“三道彎”、“扭斷腰”。[1]深受齊魯大地文化的影響，其舞蹈形式中處處滲透著膠東地區(qū)的風土人情，將一個個貼近生活的事件形象表現(xiàn)出來，活躍了人們的文化生活。在2006年，“膠州秧歌”被列入《國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄》。而現(xiàn)今正是學習和借鑒傳統(tǒng)膠州秧歌舞蹈之機，其在諸多舞蹈藝術(shù)院校中成為女班專修的“民間舞課程”。

一、膠州秧歌的動律特點

尋根溯源，膠州秧歌豐富的土壤培植了“擰、碾、抻、韌、扭”這五種元素動律，可以說這幾種動律的特點為我們的舞蹈提供了具有特色的廣闊思路。因此對舞者來說，只有真正地領(lǐng)悟到這五種動律的精髓、審美特質(zhì)，才能舞出膠州秧歌的意蘊和氣度。

一是“擰”，要想將“擰”動律淋漓盡致并且優(yōu)美地表現(xiàn)出來，就要強調(diào)腰的作用。以“腰”為軸，上下身兩部分要體現(xiàn)分別向反方向做對抗力量，并呈“三道彎”的姿態(tài)造型。例如，在“丁字擰步”這樣一個基本的步伐動作中，要注重大腿、膝部、腳跟和腰四個方面的完美配合，將腳跟部位的擰轉(zhuǎn)、膝蓋張合以及腰部的連續(xù)“∞”字或弧線運動，充分表現(xiàn)出“力量性”與“靈動性”。

二是“碾”，看字義我們就可以知道這主要體現(xiàn)在腳部，在表現(xiàn)出力量感之外，一定要同時兼顧到動作的多邊性。我們只有將“碾”動律做到位，才能將膠州秧歌舞蹈中的輕柔優(yōu)美、線條大氣的舞姿動作完整舒展的呈現(xiàn)出來，同時也能夠表現(xiàn)出舞者的大氣和剛強。

三是“抻”，抻這樣一個基本的元素動律是膠州秧歌舞蹈有的，它能夠帶給觀眾一種獨特的“延伸”感覺。抻動律是將內(nèi)心豐碩的情感完全酣暢淋漓地迸發(fā)出來，使其更加富有膠州秧歌藝術(shù)的感染力。

四是“韌”，這個動律所代表的是視覺上的強韌和彈性。它重點強調(diào)的是全身上下每個肢體的協(xié)調(diào)性和控制能力，想到做到韌的極致，不是一天一時能夠達到的，這要求舞者們有深厚的舞蹈基礎(chǔ)，能夠完美地運用力量和駕馭力量，將動律的“速度”、“幅度”和“強度”都拿捏到位，才能達到“快發(fā)力、慢延伸”的獨特動作特點。

五是“扭”，扭這樣一個舞蹈的基本語言在漢族的舞蹈中隨處可見，非常形象地概括出了漢族舞蹈的精髓所在。膠州秧歌舞蹈也正是這樣，扭是它的舞蹈核心，如果“扭”動律做的不到位，那么上述的其他動律都會受到影響。膠州秧歌舞蹈中的一抬手、一投足中都是這個動律的具體體現(xiàn)，通過各處（腰、肩、臂、腿、腳、膝）不同程度的扭動，經(jīng)耳濡目染和舞蹈氣氛的熏陶，便呈現(xiàn)出典型鮮活的“三道彎”形態(tài)。而正是因為如此，膠州秧歌在民間有“三彎九動十八態(tài)”之稱，又冠名為“扭斷腰”，可見“扭”這個字在膠州秧歌舞蹈中所占有及其重要的地位。

二、膠州秧歌“女性形象”特征及成因研究

在膠州秧歌形成的最初時期，那個時候整體的社會風俗對女子的要求是要纏足的，這樣屬于中國特有的風俗也對膠州秧歌舞蹈中女性角色形象有著深遠的影響。纏足的習俗起源眾說紛紜，但是可以肯定的是到了清代已經(jīng)達到了登峰造極的鼎盛時期，不管是大戶人家的千金小姐還是小門小戶的女子，都必須要纏足，否則羞于見人。這種固定的風俗習慣也對當?shù)氐拿耖g藝術(shù)產(chǎn)生了不少的影響，女子纏足后身體的重心自然而然的大部分落在了腳跟處，人們?yōu)榱司S持重心的平衡，向前行走的時候會不自覺地扭動腰肢，從而隨之會產(chǎn)生腰部扭動、手臂大幅擺動、身體搖搖晃晃的姿態(tài)。這種獨特的行走姿態(tài)經(jīng)過民間藝人的藝術(shù)加工，逐漸的典型化和藝術(shù)化，使之表現(xiàn)出膠州秧歌舞蹈中女性角色的獨特形象。小腳所形成的特定步態(tài)在膠州秧歌的表演中建立了穩(wěn)定的時間、空間和力量的藝術(shù)表達方式，并且隨著時間的推移不斷地潛移默化，指引著專業(yè)舞者。因此，舞蹈中也就總結(jié)了膠州秧歌中“女性角色”步態(tài)所特有的“抬重”、“落輕”、“走飄”的審美特征。[2]由此可見，這些舞蹈中的步態(tài)與姿態(tài)是特定的時期內(nèi)中國社會多種因素綜合作用的產(chǎn)物，尤其反映了中國傳統(tǒng)女性的“美”，有鮮明的漢族風格和地域特色。然而隨著時代的發(fā)展，女性地位的提升以及人們審美意識的轉(zhuǎn)變，膠州秧歌舞蹈中風格與表現(xiàn)方式融入了更多新時代的因素，已經(jīng)不再拘泥于“小腳女人”的審美，而是作為漢族女性的審美符號活躍于舞臺之上。

三、膠州秧歌的“視聽審美”特征

經(jīng)過以上的分析，我們對膠州秧歌女性角色的特點和成因都了然于心，明白了膠州秧歌作為不可忽視的一種舞蹈形式有其強大的藝術(shù)魅力和審美力。如今，為了更好地發(fā)展膠州秧歌的繼承與保護，我們承接科學的、嚴謹?shù)?、實事求是的態(tài)度，在課堂教學與舞臺藝術(shù)作品中挖掘該民間舞蹈的藝術(shù)價值。使其在服飾、神態(tài)、色調(diào)、道具等方面的應用臻于完美，從而將一種強烈的“視聽審美”沖擊力帶給廣大觀眾。

1、以舞蹈作品《扇妞》為例

90年代初期，一部名為《扇妞》的舞蹈作品問世。舞蹈的新意在于對傳統(tǒng)道具扇子的運用上，體現(xiàn)出新的格調(diào)和情趣。舞蹈中以8字繞扇、推扇、盤扇、扣扇、大撇扇等各類扇花動作，借助現(xiàn)代舞的一些結(jié)構(gòu)方式，將動作的急與緩、收與放、開與合的交替變化中，將舞姿也勁、脆、柔、韌、動靜有致地展開。其該舞蹈的音樂采用了曲調(diào)律動為小調(diào)和鑼鼓節(jié)奏的傳統(tǒng)民間音樂，而節(jié)拍也保留原本民間音樂的規(guī)范性、整齊性，從而讓觀眾耳目一新。總的說此作品，在“現(xiàn)代”與“傳統(tǒng)”的沖撞中，它的訓練目的及價值，不僅是對膠州秧歌舞蹈課堂遵循的“傳統(tǒng)”，還是在舞臺藝術(shù)作品“思變”中前行，《扇妞》以她靈動鮮活的少女形象讓觀眾看到了一種嘗試，一種脫離以往傳統(tǒng)的民間藝術(shù)舞蹈作品所固定的模式束縛，我們透過《扇妞》的“小”角色特征反映出膠州秧歌舞蹈這門民間藝術(shù)的精神所在和舞蹈本身原文化的價值，并使得這種表現(xiàn)形式的表現(xiàn)力和動態(tài)美，在繼承、保護措施的滋潤下“生機盎然”。

2、以舞蹈作品《一片綠葉》為例

20世紀初期，獨舞《一片綠葉》“表現(xiàn)了一位女子由一片綠色的落葉而引發(fā)的對青春逝去的感嘆和追憶，以及由此而產(chǎn)生的內(nèi)心的激蕩和對生命的追求”。[3]該作品是以膠州秧歌基本動律為題材，通過“擰”、“碾”、“抻”、“韌”和“三道彎”等動作，將膠州秧歌的風格、特點以獨特的表演幅度、速度、力度以及大膽創(chuàng)新的形式和現(xiàn)代的效果呈現(xiàn)出來。

《一片綠葉》之所以能達到好的舞臺效果，是因舞蹈用“緣物寄情”、“托物取喻”的藝術(shù)方式。[4]通過以扇子的舞動來代替綠葉的飄落，并利用膠州秧歌里的（胸前抱扇、碾步等）動作，掌握其“扭”與“擰”的動律特性及自娛自樂的程式。由此可見，比起同一題材的作品《沂蒙情懷》、《紅珊瑚》和更具“現(xiàn)代化”的《扇妞》更貼近現(xiàn)在時態(tài)。

歸根到底，如何完成漢族膠州秧歌舞蹈由“民間”到“課堂”，再由“課堂”到“舞臺”的轉(zhuǎn)換一直是舞蹈編導、舞蹈工作者所尋求的目標。所以通過《一片綠葉》的學習與分析，作品領(lǐng)悟到大自然與人類精神的相通、渾然一體的想法，反映出膠州秧歌傳統(tǒng)的語匯，將現(xiàn)代意識賜予我們這場“視聽審美”盛宴的感受并展現(xiàn)在觀眾面前，使觀眾陶醉于膠州秧歌舞蹈藝術(shù)的美輪美奐。

結(jié)語

綜上所述，任何一個舞蹈藝術(shù)與其自身所系的環(huán)境是不可分割的，舞蹈形式是當?shù)匚幕途竦纳鷦釉忈?，而當?shù)氐娘L土人情也深刻影響著舞蹈的發(fā)展。膠州秧歌經(jīng)過這幾百年來不斷的發(fā)展，再不僅僅是街頭巷尾的底層文化，而已經(jīng)因其樸素形象的舞蹈語言和日漸凸顯藝術(shù)魅力登上了世界的舞臺。膠州秧歌中剛?cè)岵⑹嬲辜毮伒闹w動作正是山東女性溫柔賢淑、勤勞勇敢的真實寫照。作為一名專業(yè)的舞蹈工作者，我們更加應該用心去感受每一個動作下的深層含義，這樣，才能開拓創(chuàng)新出膠州秧歌的風采和神韻，從現(xiàn)代和傳統(tǒng)中吸取精華，使得它在藝術(shù)的舞臺上更加光芒璀璨。（責任編輯：翁婷皓）

注釋：

[1]張曼姝.膠州秧歌的傳統(tǒng)與現(xiàn)在―――膠州秧歌的歷史演變及藝術(shù)特征研究[D].山東師范大學，2010（10）.

[2]楊春雪.膠州秧歌“女性角色”類型研究[D].山東藝術(shù)學院，2011（05）.

第6篇：民間藝術(shù)的審美特性范文

論文摘 要：民間文化傳統(tǒng)決定了動漫文化的生命基因，多方面影響了原創(chuàng)動漫的人文精神、審美品格、題材來源、藝術(shù)手法等，探究民間文化獨特的民族特征和旺盛的生命力，尋找與動漫創(chuàng)作的契合點，能夠為創(chuàng)作真正具有民族風格的原創(chuàng)動漫精品提供借鑒。同時，動漫作為一種文化符號和藝術(shù)傳播媒介擔當著傳承民間文化的功能，因其跨媒介性、兼容性和受眾全齡化等優(yōu)勢，通過動漫作品和動漫形象實現(xiàn)民間文化的經(jīng)典化保存和大眾化傳揚，對民間文化的推進和弘揚具有重要的意義和價值。

動漫作為一種獨特的文化形態(tài)或文化現(xiàn)象，在整個文化大系統(tǒng)中占有重要的地位，從誕生之時起就參與和推動著文化歷史的發(fā)展進程，并且必然受到本民族文化生態(tài)系統(tǒng)的制約。在文化大系統(tǒng)中的民間文化，是立足于民眾的生產(chǎn)生活，以一種通俗活潑的形式創(chuàng)造出來的用以娛樂民眾的文化形態(tài)，它潛移默化地影響著生活在民眾之中并身為民眾一員的作家、動漫家、讀者、觀眾的“文化心理結(jié)構(gòu)”，對動漫創(chuàng)作與動漫欣賞必然會產(chǎn)生巨大的影響。動漫的顯著特征是創(chuàng)意性，而文化積淀是創(chuàng)意的源泉。動漫創(chuàng)作必須對具有地域特色的民間藝術(shù)元素進行改造和創(chuàng)新，將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代精神有機結(jié)合，才能激發(fā)人們對本民族本區(qū)域傳統(tǒng)文化的認同感和自豪感，實現(xiàn)走產(chǎn)業(yè)化道路同人文堅守之間的相融相生，并在動漫形象的塑造、動漫產(chǎn)品的研發(fā)、動漫品牌的樹立、動漫企業(yè)的崛起中展示出中華文化的魅力，使動漫產(chǎn)業(yè)走上生生不息的創(chuàng)新之路。

一、民間文化傳統(tǒng)決定動漫文化的生命基因

首先，從美學角度來看，民間傳統(tǒng)文化涵養(yǎng)了原創(chuàng)動漫的美學品質(zhì)：在審美風格上，傾向于意境美、道德美、意味美；在審美價值上，是寓教于樂、注重寫意、質(zhì)樸陽剛、內(nèi)斂含蓄的中和之美與樸素之美；在藝術(shù)思維上，追求人與自然、人與宇宙的永恒秩序以及和諧統(tǒng)一；在塑造形象上，崇尚“神似”、“神韻”和“會意性”。這一切都構(gòu)成了中國原創(chuàng)動漫的基本美學氣質(zhì)，《大鬧天官》就是最好的例子。其人物造型風格以古雅和神奇致勝，追求的是靈動飄逸、超凡脫俗的奇幻風格，引入了臉譜藝術(shù)、民間彩塑、戲曲表演、壁畫年畫等設計元素和色彩配比，并從先秦青銅器、漢代畫像石、六朝造像以及皮影、木刻等多方面汲取營養(yǎng)；在場景設計上借鑒了民間藝術(shù)造型元素并發(fā)揮想象創(chuàng)造力，虛實結(jié)合，簡練而變化有致，鮮明地突出了神話中的幻境，藝術(shù)風貌凸現(xiàn)出民間藝術(shù)極強的寫意性和裝飾性。這傳達出中國人特有的哲學觀、宇宙觀、審美觀，并將人民性和民間性表現(xiàn)得浪漫而神奇，民間文化與動漫形式自然交融，達到了相當高的藝術(shù)境界。

其次，民間藝術(shù)凸現(xiàn)出的人文內(nèi)涵和人文價值，是中國人觀念體系中最重要的構(gòu)成部分，動漫創(chuàng)作應從中國人愛國愛民的民本精神，自強自立的開拓精神，懲惡揚善、反抗、見義勇為的道德精神，善良質(zhì)樸、勤勞智慧、誠實謙虛的傳統(tǒng)美德等人文精神中，集英納萃、提煉濃縮出作品的精神內(nèi)核，一脈相承地展現(xiàn)民眾所具有的道德品質(zhì)、心理特征、思維方式和價值取向，采取主動的姿態(tài)吸收傳統(tǒng)文化并與世界現(xiàn)代文明和諧相融，形成全人類普遍的文化價值追求。如《葫蘆兄弟》講述七只神奇的葫蘆，七個本領(lǐng)超群的兄弟為救親人前赴后繼，同法力無邊的妖精進行了一場場扣人心弦的較量，宣揚了“正義必將戰(zhàn)勝邪惡”這一人類發(fā)展永恒的主題。其中老翁與穿山甲代表了正義與奉獻；綠色的仙草代表了生命和希望；蛇精和蝎子精象征“邪惡的智慧”和“陰毒的力量”；葫蘆種子則是上天為了克制惡的力量而賜予人類的寶物，用七種顏色分別代表人類的七種品性：勇敢無畏、溫柔寬容、剛強堅毅、平和慈善、嫉惡如仇、活潑自由、沉郁思辨。七兄弟的故事如同七個生動的寓言寓示受眾：優(yōu)點可能同時也是缺點，長處有可能轉(zhuǎn)化成為短處；放縱單方面特定的優(yōu)勢或夸大個體的力量，勢必會導致整體的失衡與失?。晃ㄓ小捌咦舆B心”的融合、凝聚與團結(jié)，才能最終戰(zhàn)勝陰險、黑暗、誘惑和背叛。而結(jié)尾那充滿生機的美麗的七色峰，象征了中華民族追求美好、向往和諧的人文追求?！逗J兄弟》成功地將傳統(tǒng)表現(xiàn)手法與動漫審美特征、民間意象與現(xiàn)代內(nèi)蘊、鮮明的民族價值觀與人類共同的精神追求完美地融為一體，成為國內(nèi)原創(chuàng)動漫中的經(jīng)典。

二、民間藝術(shù)為動漫創(chuàng)作提供廣闊的生命空間

幾千年的中華文明歷程中，誕生了浩如煙海的優(yōu)秀民間藝術(shù)作品。民間藝術(shù)題材廣泛而豐富，囊括了老百姓生活的方方面面，形成了濃郁的地域化色彩，體現(xiàn)了民間特有的風土人情，是動漫原創(chuàng)取之不盡用之不竭的文化寶藏?，F(xiàn)代的動漫創(chuàng)作雖然是專業(yè)創(chuàng)作者藝術(shù)思維的結(jié)晶，但根據(jù)創(chuàng)作意圖，在創(chuàng)作中采用民間藝術(shù)的形式或從民間藝術(shù)中擷取素材，從民間藝術(shù)傳統(tǒng)的寶庫中挖掘精彩的“動漫原型”，用現(xiàn)代的設計語言重新組織以達成新的意境和情趣，創(chuàng)作出具有中華風格氣質(zhì)的動漫形象，承擔起弘揚民族文化的重任，是原創(chuàng)動漫創(chuàng)新發(fā)展的必由之路。

動漫藝術(shù)和民間藝術(shù)難以割舍的源流關(guān)系，首先表現(xiàn)為動漫作品取材直接源于民間，是在采集整理民歌、民間故事、野史傳說等的基礎(chǔ)上，對民間敘事原型進行整體重現(xiàn)、改編和創(chuàng)新而成的。如中國的《哪吒鬧?！贰ⅰ稘O童》、《人參娃娃》、《阿凡提的故事》、《九色鹿》、《金色的海螺》、《孔雀公主》等，國外的《白雪公主》、《埃及王子》、《大力士海格力斯》、《小美人魚》、《阿拉丁神燈》等，這類成功的動漫作品比比皆是。其次還表現(xiàn)為對民間敘事類型的借鑒與生發(fā)。民間藝術(shù)具有自發(fā)性、傳承性、實用性、娛樂性、民俗化和程式化等特征，民間敘事因出自集體口頭創(chuàng)作，并以口耳相傳的方式長久地傳承下來，使得同一“故事核”在不同時間、空間、背景中的人群里流傳時，組接故事的元素既保持了原有的基本形態(tài)，又會發(fā)生豐富的變異，進而形成“敘事類型”，如灰姑娘型、小紅帽型、魔法寶物型、王子復仇型、異域探險型、三兄弟型、兩姐妹型，等等。情節(jié)類型跨越時間和空間流傳于世界各地，依然散發(fā)著迷人的魅力，這種穩(wěn)定性來自它具有人性共同的心理構(gòu)架、情感需求和藝術(shù)鑒賞基礎(chǔ)。在原創(chuàng)動漫中，民間故事類型中的人物形象及人物關(guān)系經(jīng)常是以現(xiàn)代的演化形式而出現(xiàn)，不禁讓人感嘆民間敘事永恒的藝術(shù)魅力。比如近年來風靡世界的魔幻潮，就有千年的民間魔幻文化根基，將善惡沖突設置在神話、傳說、童話、民間故事原型中，對魔法、精靈和怪物等幻想元素進行整合、改造，引起了當代觀眾渴望打破平庸、超越現(xiàn)實、追求奇特的心理共鳴。

原創(chuàng)動漫的核心競爭力是新穎的形象和獨特的創(chuàng)意，這依賴于角色設定、畫面效果、拍攝手法以及在敘述時對節(jié)奏的控制和把握。從根本上講，一個好的劇本是這一切的基礎(chǔ)，沒有好故事、好形象，再高明的技術(shù)制作也不能創(chuàng)造經(jīng)典。隨著技術(shù)的發(fā)展，動漫藝術(shù)進入了一個突飛猛進的發(fā)展階段。一些動漫創(chuàng)作者片面夸大科學技術(shù)的含量，在人物設計和故事情節(jié)方面存在著幼稚化、雷同化、性格特征不突出、模仿意味較重、缺少想象力和創(chuàng)造力等問題；不論在文化定位的整體把握上，還是對人物性格的動態(tài)刻畫上，都缺少感人至深的人文內(nèi)涵和藝術(shù)生命力?？茖W技術(shù)是動漫發(fā)展的血脈，人文主義則是其靈魂。只有將科學思維與藝術(shù)思維相結(jié)合，才能使動漫發(fā)展處于協(xié)調(diào)狀態(tài)。曾在國內(nèi)外獲得極高聲譽的優(yōu)秀動畫片《三個和尚》，取材于一句古老的民間俗語“一個和尚挑水吃，兩個和尚抬水吃，三個和尚沒水吃”，它采用最簡單的故事、線條、結(jié)構(gòu)、形式來表現(xiàn)，無人物語言，寥寥幾筆就塑造了性格鮮明的人物形象，連音樂都被精簡成了幾聲木魚，制作的技術(shù)簡單到最普通的逐格攝影，但它卻成為中國動漫的原創(chuàng)精品。究其原因，就在于民間文化和民族傳統(tǒng)激活了原創(chuàng)動漫的生命。場景具有水墨山水畫的味道，氣韻生動，達到了中國傳統(tǒng)繪畫技法傳神寫意的藝術(shù)效果；在角色塑造中，將西方現(xiàn)代漫畫表現(xiàn)手法融合在本民族風格中，隨意灑脫卻又神情具現(xiàn)；在音響效果上，把佛家色彩與現(xiàn)代風格結(jié)合在一起。作品的故事取材、人物設計、場景設定、背景音樂和敘事表現(xiàn)手法都極具民族性，將民間生活的哲理在動漫的寫意與詩化氛圍中充分表述出來。

三、民間文化構(gòu)成了動漫藝術(shù)的生命畫卷

中國民間藝術(shù)不僅有著多姿多彩的藝術(shù)形式，而且每種藝術(shù)形式，從創(chuàng)作手法到美學風格都極具個性化和地域性。有的樸素豪放又俏麗多姿，如民間戲劇、民間音樂、民間舞蹈、相聲、魔術(shù)、雜技等；有的造型古樸、色彩明麗，如青銅、石刻、建筑、彩陶等；還有的形態(tài)多樣、內(nèi)容豐富、美不勝收，如民間皮影、民間剪紙、民間刺繡、民間雕刻、民間繪畫等；更有那些存在于神祀祭拜、四時節(jié)令、婚喪嫁娶、物象裝綴中的“生活化的藝術(shù)和藝術(shù)化的生活”，如民間服裝、民間玩具、民間飾物、面塑泥塑、木雕磚雕，等等，不勝枚舉。這些多姿多彩的民間藝術(shù)景象，為動漫在形象設計、表現(xiàn)手法、配音效果、藝術(shù)造型、背景道具等藝術(shù)創(chuàng)作上提供了滋養(yǎng)。

民間藝術(shù)中大量的藝術(shù)形式已經(jīng)運用到動漫藝術(shù)中，創(chuàng)造出一批具有中國民族特色的優(yōu)秀作品，如《哪叱鬧?！方梃b山東民間年畫的造型；《九色鹿》的造型風格則完全取自于敦煌壁畫；《草人》模擬民間粘貼畫和工筆花鳥畫的形式攝制而成；《豬八戒吃西瓜》、《人參娃娃》、《漁童》、《金色的海螺》等成功地使用民間剪紙的敘事思維和動作造型，簡潔地講述著民間最質(zhì)樸的故事；《小蝌蚪找媽媽》則第一次運用中國水墨淡彩的繪畫手法來繪制，整部動畫片洋溢著江南水鄉(xiāng)的清新氣息，具有很強的藝術(shù)感染力。而此后的《牧童》配竹笛、《山水情》配古琴，更是將水墨動畫發(fā)揮到極致，每個場景都是一幅充滿詩情畫意的獨立畫卷。但令人遺憾的是，刺繡、陶瓷、書法以及民間工藝等民間藝術(shù)寶藏尚未被充分開發(fā)和有效利用。這些藝術(shù)表現(xiàn)形式形象多變、色彩豐富，有較強的視覺沖擊力和可塑性，具有充分挖掘和利用的空間。將民間藝術(shù)造型中鮮活的傳統(tǒng)元素融入到動漫角色設計中，能使觀眾感受到新穎而又親切的視覺體驗，能在價值觀念、審美觀念、風俗習慣等方面領(lǐng)略到中華民族獨特的文化魅力。

四、對民間文化的弘揚升華了動漫藝術(shù)的生命價值

動漫承載著豐富的民族民間文化信息，帶有民俗文化的特征。原創(chuàng)動漫從對民俗意象的領(lǐng)會、對民俗事項的再現(xiàn)和創(chuàng)造中汲取靈感，構(gòu)筑藝術(shù)時空；從對民俗文化凝聚的深厚歷史內(nèi)涵進行現(xiàn)代化的感悟中，豐富動漫藝術(shù)的深層意蘊；從對傳統(tǒng)民俗文藝的置換、變形和創(chuàng)新中，將創(chuàng)作個體的情感傾注于群體文化模式，使民俗文化在動漫作品中達到升華和重建。動漫藝術(shù)也因此獲得藝術(shù)生命的力量，長久不衰。創(chuàng)作者借動漫來詮釋自己對傳統(tǒng)文化的理解和期望，寄寓著生活感悟、人生冷暖和社會變遷，給動漫賦予深厚的思想內(nèi)涵和豐富的文化因素。受眾則由此受到熏陶、接受教育、耳濡目染，尋找到情感、夢想和精神的家園。文化符號不一定是這個民族最精髓的思想，但一定是最直觀、最易被世界接受的形象。如提到中國會想到茶葉、瓷器、餃子、中國紅等，盡管這些已經(jīng)不再是現(xiàn)代中國人生活的全部，但這些符號是可以在世界范圍內(nèi)得到認同、引起共鳴的元素。動漫角色的塑造，不僅僅是創(chuàng)一種品牌，是動漫衍生產(chǎn)品開發(fā)的基礎(chǔ)，它更是具有民族精神內(nèi)涵的文化符號。那些代表民間傳統(tǒng)的文化元素就成了賦予角色生命力的“點金棒”。中國動漫曾經(jīng)的輝煌也正說明，強大的民族文化支撐才是動漫藝術(shù)生命不息的根本所在。近年來頗受歡迎的《喜羊羊和灰太郎》，關(guān)注當下大眾的日常生活和心理狀態(tài)，用冷笑話、流行語、熱點問題等來拉近與觀眾的距離，同時還融入了春節(jié)、牛年故事等大量的民族文化和民間元素，取得了較好的社會效果。因此，原創(chuàng)動漫的成功就是要植根于民間文化沃土，生長成流淌著民族文化熱血的鮮活生命體。

動漫作為一種文化媒介，能把復雜的內(nèi)容、抽象的概念加以形象化，準確、深刻、具體地表達其文化本質(zhì)，是傳遞文化信息的強有力手段。優(yōu)秀的動漫作品具有深刻的寓意、波折的情節(jié)、充滿哲理的想象，是老少皆宜的。動漫產(chǎn)業(yè)的本質(zhì)是形象產(chǎn)業(yè)，動漫文化也是通過動漫形象體現(xiàn)的，動漫形象通過跨媒體傳播體系的傳播，在世界范圍內(nèi)產(chǎn)生廣泛而深遠的影響，受眾喜愛這個動漫形象的同時，實質(zhì)是接受了它所承載的文化特質(zhì)。那些經(jīng)典動漫形象永遠不會衰老，永遠精力充沛，被動漫所承載著的民間文化也永遠生機勃勃。動漫是具有很強兼容性的綜合性藝術(shù)，不僅綜合了傳統(tǒng)藝術(shù)，而且把現(xiàn)代藝術(shù)納入其中。它囊括象征、比擬、變形、夸張、神化、虛構(gòu)、合成等手法，用其想象力的無極限成像方式，表達日常生活中渴望但不可及的審美范式；它糅合多種成熟的藝術(shù)手段，以不同的組合方式集中成了獨特的藝術(shù)標準和審美價值；它又是一個由精神價值與市場價值共同構(gòu)架的“產(chǎn)業(yè)化的藝術(shù)”，是用藝術(shù)作為靈魂，借助技術(shù)的外形，乘著多種媒體的翅膀飛騰起來的。在動漫的發(fā)展過程中，一系列民間文化先后被吸納進來并為其服務，同時民間文化也通過動漫異彩繽紛地呈現(xiàn)出來。

中國動漫不斷將傳統(tǒng)民間藝術(shù)進行動漫形態(tài)的創(chuàng)新，使民間習俗和民間文藝得到經(jīng)典化的保存與流傳，對民間文化的傳播和弘揚起到了推波助瀾的作用。大眾傳播的特性也使動漫具有民間文化的色彩，網(wǎng)絡動漫以其輕松幽默的風格，開放、普及和互動所帶來的參與和交流，具有了草根性、平民化的民間文化特色。隨著“三網(wǎng)融合”的來臨，原創(chuàng)動漫的互動性和參與性將更為突顯，其文化滲透力將不可估量。全球化時代，伴隨著以動漫產(chǎn)品和服務為代表的資本輸出，文化的滲透力已經(jīng)開始影響著許多國家的消費觀念、核心價值體系以及主流意識形態(tài)，而尋找民族文化的自我定位，實現(xiàn)文化的自覺，成為動漫原創(chuàng)的文化擔當，原創(chuàng)動漫本身也因此獲得蓬勃而長久的生命力。中國動漫藝術(shù)要立足于自己的民族精神和民間文化，對外來文化進行借鑒、分解、還原、拋棄，把他國經(jīng)驗與本國國情相結(jié)合，發(fā)展出自己獨特的動漫文化體系，形成獨有的藝術(shù)風格和藝術(shù)身份。這樣，隨著原創(chuàng)動漫形象在全球傳播的將是這些動漫形象所攜帶的民族價值觀和文化思維。對于當代原創(chuàng)動漫來說，民間文化早已滲透在民族的血液之中，并鐫鑄著中國人深層的心理積淀，其中既蘊藏著民族的主體精神，又包含有外來因素的影響。如果以科學的精神探求民間文化的主體意識，高揚民族精神之優(yōu)長，反思民族精神之缺失，在民族文化和民間藝術(shù)的振興中，動漫將發(fā)揮越來越大的作用。

參考文獻

［1］葛競.影視動畫劇本創(chuàng)作［M］.北京：海洋出版社，2005.

［2］廖海波.影視民俗學［M］.北京：北京大學出版社，2007.

［3］齊驥.動畫文化學［M］.北京：中國傳媒大學出版社，2009.

［4］秦明亮.動畫造型與設計藝術(shù)［M］.北京：中國人民大學出版社，2005.

［5］楊學芹.民間美術(shù)概論［M］.北京：北京工藝美術(shù)出版社，1994.

第7篇：民間藝術(shù)的審美特性范文

首先，從美學角度來看，民間傳統(tǒng)文化修養(yǎng)了原創(chuàng)動漫的美學質(zhì)量：在審美作風上，傾向于意境美、道德美、意味美；在審美價值上，是寓教于樂、注重寫意、質(zhì)樸陽剛、內(nèi)斂委婉的中和之美與樸素之美；在藝術(shù)思想上，追求人與自然、人與宇宙的永久次序以及調(diào)和統(tǒng)一；在塑造形象上，崇尚“神似”、“神韻”和“會意性”。這一切都構(gòu)成了中國原創(chuàng)動漫的根本美學氣質(zhì)，《大鬧天官》就是最好的例子。其人物外型作風以古雅和神奇致勝，追求的是靈動飄逸、超凡脫俗的奇幻作風，引入了臉譜藝術(shù)、民間彩塑、戲曲扮演、壁畫年畫等設計元素和顏色配比，并從先秦青銅器、漢代畫像石、六朝造像以及皮影、木刻等多方面吸取營養(yǎng)；在場景設計上自創(chuàng)了民間藝術(shù)外型元素并發(fā)揮想象發(fā)明力，真假分離，精練而變化有致，鮮明地突出了神話中的幻境，藝術(shù)風貌凸現(xiàn)出民間藝術(shù)極強的寫意性和裝飾性。這傳達出中國人特有的哲學觀、宇宙觀、審美觀，并將人民性和民間性表現(xiàn)得浪漫而神奇，民間文化與動漫方式自然融合，到達了相當高的藝術(shù)境地。

其次，民間藝術(shù)凸現(xiàn)出的人文內(nèi)涵和人文價值，是中國人觀念體系中最重要的構(gòu)成局部，動漫創(chuàng)作應從中國人愛國愛民的民本肉體，自強自立的開辟肉體，懲惡揚善、對抗、見義勇為的道德肉體，仁慈質(zhì)樸、勤勞聰慧、老實謙遜的傳統(tǒng)美德等人文肉體中，集英納萃、提煉濃縮出作品的肉體內(nèi)核，一脈相承地展示民眾所具有的道德質(zhì)量、心理特征、思想方式和價值取向，采取主動的姿勢吸收傳統(tǒng)文化并與世界現(xiàn)代文化調(diào)和相融，構(gòu)成全人類普遍的文化價值追求。如《葫蘆兄弟》講述七只神奇的葫蘆，七個身手超群的兄弟為救親人前赴后繼，同法力無邊的妖精停止了一場場無動于衷的比賽，鼓吹了“正義必將打敗邪惡”這一人類開展永久的主題。其中老翁與穿山甲代表了正義與貢獻；綠色的仙草代表了生命和希望；蛇精和蝎子精意味“邪惡的聰慧”和“陰毒的力氣”；葫蘆種子則是上天為了抑制惡的力氣而賜予人類的廢物，用七種顏色分別代表人類的七種品性：英勇無畏、溫順寬容、堅強堅毅、平和慈悲、嫉惡如仇、生動自在、沉郁思辨。七兄弟的故事好像七個生動的寓言寓示受眾：優(yōu)點可能同時也是缺陷，優(yōu)點有可能轉(zhuǎn)化成為短處；縱容雙方面特定的優(yōu)勢或夸張個體的力氣，勢必會招致整體的失衡與失?。晃ㄓ小捌咦舆B心”的交融、凝聚與團結(jié)，才干最終打敗陰險、黑暗、誘惑和背叛。而結(jié)尾那充溢活力的美麗的七色峰，意味了中華民族追求美妙、向往調(diào)和的人文追求?！逗J兄弟》勝利地將傳統(tǒng)表現(xiàn)手法與動漫審美特征、民間意象與現(xiàn)代內(nèi)蘊、鮮明的民族價值觀與人類共同的肉體追求圓滿地融為一體，成為國內(nèi)原創(chuàng)動漫中的經(jīng)典。

二、民間藝術(shù)為動漫創(chuàng)作提供寬廣的生命空間

幾千年的中華文化進程中，降生了浩如煙海的優(yōu)秀民間藝術(shù)作品。民間藝術(shù)題材普遍而豐厚，包括了老百姓生活的方方面面，構(gòu)成了濃郁的地域化顏色，表現(xiàn)了民間特有的風土人情，是動漫原創(chuàng)取之不盡用之不竭的文化寶藏?，F(xiàn)代的動漫創(chuàng)作固然是專業(yè)創(chuàng)作者藝術(shù)思想的結(jié)晶，但依據(jù)創(chuàng)作企圖，在創(chuàng)作中采用民間藝術(shù)的方式或從民間藝術(shù)中擷取素材，從民間藝術(shù)傳統(tǒng)的寶庫中發(fā)掘精彩的“動漫原型”，用現(xiàn)代的設計言語重新組織以達成新的意境和情味，創(chuàng)作出具有中華作風氣質(zhì)的動漫形象，承當起發(fā)揚民族文化的重擔，是原創(chuàng)動漫創(chuàng)新開展的殊途同歸。

動漫藝術(shù)和民間藝術(shù)難以割舍的源流關(guān)系，首先表現(xiàn)為動漫作品取材直接源于民間，是在采集整理民歌、民間故事、野史傳說等的根底上，對民間敘事原型停止整體重現(xiàn)、改編和創(chuàng)新而成的。如中國的《哪吒鬧海》、《漁童》、《人參娃娃》、《阿凡提的故事》、《九色鹿》、《金色的海螺》、《孔雀公主》等，國外的《白雪公主》、《埃及王子》、《鼎力士海格力斯》、《小美人魚》、《阿拉丁神燈》等，這類勝利的動漫作品比比皆是。其次還表現(xiàn)為對民間敘事類型的自創(chuàng)與生發(fā)。民間藝術(shù)具有自發(fā)性、傳承性、適用性、文娛性、民俗化和程式化等特征，民間敘事因出自集體口頭創(chuàng)作，并以口耳相傳的方式持久地傳承下來，使得同一“故事核”在不同時間、空間、背景中的人群里傳播時，組接故事的元素既堅持了原有的根本形態(tài)，又會發(fā)作豐厚的變異，進而構(gòu)成“敘事類型”，如灰姑娘型、小紅帽型、魔法廢物型、王子復仇型、異域探險型、三兄弟型、兩姐妹型，等等。情節(jié)類型逾越時間和空間傳播于世界各地，仍然分發(fā)入迷人的魅力，這種穩(wěn)定性來自它具有人性共同的心理構(gòu)架、情感需求和藝術(shù)鑒賞根底。在原創(chuàng)動漫中，民間故事類型中的人物形象及人物關(guān)系經(jīng)常是以現(xiàn)代的演化方式而呈現(xiàn)，不由讓人感慨民間敘事永久的藝術(shù)魅力。比方近年來風行世界的魔幻潮，就有千年的民間魔幻文化根基，將善惡抵觸設置在神話、傳說、童話、民間故事原型中，對魔法、精靈和怪物等夢想元素停止整合、改造，惹起了當代觀眾盼望突破平凡、超越理想、追求奇特的心理共鳴。

原創(chuàng)動漫的中心競爭力是新穎的形象和共同的創(chuàng)意，這依賴于角色設定、畫面效果、拍攝手法以及在敘說時對節(jié)拍的控制和把握。從基本上講，一個好的劇本是這一切的根底，沒有好故事、好形象，再高明的技術(shù)制造也不能發(fā)明經(jīng)典。隨著技術(shù)的開展，動漫藝術(shù)進入了一個突飛猛進的開展階段。一些動漫創(chuàng)作者片面夸張科學技術(shù)的含量，在人物設計和故事情節(jié)方面存在著幼稚化、相同化、性格特征不突出、模擬意味較重、短少想象力和發(fā)明力等問題；不管在文化定位的整體把握上，還是對人物性格的動態(tài)描寫上，都短少感人至深的人文內(nèi)涵和藝術(shù)生命力?？茖W技術(shù)是動漫開展的血脈，人文主義則是其靈魂。只要將科學思想與藝術(shù)思想相分離，才干使動漫開展處于諧和狀態(tài)。曾在國內(nèi)外取得極高名譽的優(yōu)秀動畫片《三個和尚》，取材于一句古老的民間俗語“一個和尚挑水吃，兩個和尚抬水吃，三個和尚沒水吃”，它采用最簡單的故事、線條、構(gòu)造、方式來表現(xiàn)，無人物言語，寥寥幾筆就塑造了性格鮮明的人物形象，連音樂都被精簡成了幾聲木魚，制造的技術(shù)簡單到最普通的逐格攝影，但它卻成為中國動漫的原創(chuàng)精品。究其緣由，就在于民間文化和民族傳統(tǒng)激活了原創(chuàng)動漫的生命。場景具有水墨山水畫的滋味，氣韻生動，到達了中國傳統(tǒng)繪畫技法傳神寫意的藝術(shù)效果；在角色塑造中，將西方現(xiàn)代漫畫表現(xiàn)手法交融在本民族作風中，隨意瀟灑卻又神色具現(xiàn)；在聲響效果上，把佛家顏色與現(xiàn)代作風分離在一同。作品的故事取材、人物設計、場景設定、背景音樂和敘事表現(xiàn)手法都極具民族性，將民間生活的哲理在動漫的寫意與詩化氣氛中充沛表述出來。

三、民間文化構(gòu)成了動漫藝術(shù)的生命畫卷

中國民間藝術(shù)不只有著多姿多彩的藝術(shù)方式，而且每種藝術(shù)方式，從創(chuàng)作手法到美學作風都極具個性化和地域性。有的樸素豪邁又美麗多姿，如民間戲劇、民間音樂、民間舞蹈、相聲、魔術(shù)、雜技等；有的外型古樸、顏色明麗，如青銅、石刻、建筑、彩陶等；還有的形態(tài)多樣、內(nèi)容豐厚、美不勝收，如民間皮影、民間剪紙、民間刺繡、民間雕琢、民間繪畫等；更有那些存在于神祀祭拜、四時季節(jié)、婚喪嫁娶、物象裝綴中的“生活化的藝術(shù)和藝術(shù)化的生活”，如民間服裝、民間玩具、民間飾物、面塑泥塑、木雕磚雕，等等，不勝枚舉。這些多姿多彩的民間藝術(shù)現(xiàn)象，為動漫在形象設計、表現(xiàn)手法、配音效果、藝術(shù)外型、背景道具等藝術(shù)創(chuàng)作上提供了滋養(yǎng)。

民間藝術(shù)中大量的藝術(shù)方式曾經(jīng)運用到動漫藝術(shù)中，發(fā)明出一批具有中國民族特征的優(yōu)秀作品，如《哪叱鬧?！纷詣?chuàng)山東民間年畫的外型；《九色鹿》的外型作風則完整取自于敦煌壁畫；《草人》模仿民間粘貼畫和寫意花鳥畫的方式攝制而成；《豬八戒吃西瓜》、《人參娃娃》、《漁童》、《金色的海螺》等勝利地運用民間剪紙的敘事思想和動作外型，簡約地講述著民間最質(zhì)樸的故事；《小蝌蚪找媽媽》則第一次運用中國水墨淡彩的繪畫手法來繪制，整部動畫片彌漫著江南水鄉(xiāng)的清爽氣息，具有很強的藝術(shù)感染力。而爾后的《牧童》配竹笛、《山水情》配古琴，更是將水墨動畫發(fā)揮到極致，每個場景都是一幅充溢詩情畫意的獨立畫卷。但令人遺憾的是，刺繡、陶瓷、書法以及民間工藝等民間藝術(shù)寶藏尚未被充沛開發(fā)和有效應用。這些藝術(shù)表現(xiàn)方式形象多變、顏色豐厚，有較強的視覺沖擊力和可塑性，具有充沛發(fā)掘和應用的空間。將民間藝術(shù)外型中鮮活的傳統(tǒng)元素融入到動漫角色設計中，能使觀眾感遭到新穎而又親切的視覺體驗，能在價值觀念、審美觀念、習俗習氣等方面領(lǐng)略到中華民族共同的文化魅力。

四、對民間文化的發(fā)揚升華了動漫藝術(shù)的生命價值

動漫承載著豐厚的民族民間文化信息，帶有民俗文化的特征。原創(chuàng)動漫從對民俗意象的體會、對民俗事項的再現(xiàn)和發(fā)明中吸取靈感，構(gòu)筑藝術(shù)時空；從對民俗文化凝聚的深沉歷史內(nèi)涵停止現(xiàn)代化的感悟中，豐厚動漫藝術(shù)的深層意蘊；從對傳統(tǒng)民俗文藝的置換、變形和創(chuàng)新中，將創(chuàng)作個體的情感傾注于群體文化形式，使民俗文化在動漫作品中到達升華和重建。動漫藝術(shù)也因而取得藝術(shù)生命的力氣，持久不衰。創(chuàng)作者借動漫來詮釋本人對傳統(tǒng)文化的了解和希冀，寄寓著生活感悟、人生冷暖和社會變化，給動漫賦予深沉的思想內(nèi)涵和豐厚的文化要素。受眾則由此遭到熏陶、承受教育、潛移默化，尋覓到情感、幻想和肉體的家園。文化符號不一定是這個民族最精華的思想，但一定是最直觀、最易被世界承受的形象。如提到中國會想到茶葉、瓷器、餃子、中國紅等，雖然這些曾經(jīng)不再是現(xiàn)代中國人生活的全部，但這些符號是能夠在世界范圍內(nèi)得到認同、惹起共鳴的元素。動漫角色的塑造，不只僅是創(chuàng)一種品牌，是動漫衍消費品開發(fā)的根底，它更是具有民族肉體內(nèi)涵的文化符號。那些代表民間傳統(tǒng)的文化元素就成了賦予角色生命力的“點金棒”。中國動漫曾經(jīng)的輝煌也正闡明，強大的民族文化支撐才是動漫藝術(shù)生命不息的基本所在。近年來頗受歡送的《喜羊羊和灰太郎》，關(guān)注當下群眾的日常生活和心理狀態(tài)，用冷笑話、盛行語、熱點問題等來拉近與觀眾的間隔，同時還融入了春節(jié)、牛年故事等大量的民族文化和民間元素，獲得了較好的社會效果。因而，原創(chuàng)動漫的勝利就是要植根于民間文化沃土，生長成流淌著民族文化熱血的鮮活生命體。

第8篇：民間藝術(shù)的審美特性范文

【關(guān)鍵詞】商洛花鼓戲 音樂 審美特征 多元化 價值

商洛花鼓戲主要流行于我國陜西省的商洛區(qū)域，是一種具有濃郁商洛戲劇特色的地方小戲。商洛花鼓戲婉轉(zhuǎn)動聽、活潑歡快，成為廣大群眾喜聞樂見的一種戲劇形式。然而現(xiàn)代化文化的遷移給花鼓戲的發(fā)展帶來了很大的挑戰(zhàn)，隨著文化文明的發(fā)展，我們一定要注重并加強商洛花鼓戲這一傳統(tǒng)戲劇文化的藝術(shù)特色以及自身的文化價值，真正促進商洛花鼓戲的繁榮發(fā)展。

一、花鼓戲的音樂審美特征

（一）鑼鼓藝術(shù)

傳統(tǒng)商洛花鼓戲鑼鼓分為武場和文場。樂隊武場分為鉸子、鼓板和鑼，通常由三個人組成，位于整個舞臺的右方，而文場僅有一把大筒進行演奏。傳統(tǒng)意義上的鑼鼓分為幫腔鑼鼓、起板鑼鼓以及身段鑼鼓這三種形式，并且每一種鑼鼓點子都具有自身獨特的特性和使用區(qū)別。

傳統(tǒng)形式的商洛花鼓戲中小調(diào)戲曲牌和八岔戲的演唱形式是角色干唱，鑼鼓與后臺眾聲相幫腔。因此，凡是幫腔一定有鑼鼓，不同于筒子戲在花鼓戲中的伴奏隨腔，是商洛花鼓戲的一大音樂特點。

（二）音樂藝術(shù)形式

合理的唱腔設計與戲劇音樂的統(tǒng)一性和完整性有著緊密的聯(lián)系，可以說唱腔音樂進行戲劇布局的關(guān)鍵。它是刻畫人物、塑造形象、表達與突出人物情感和性格的有效途徑，與此同時，它還是一種地方獨具特色的審美標志，而商洛花鼓戲在既有多種唱腔形式。

（1）獨唱。獨唱主要是指運用大段獨唱對情境、身世、情節(jié)等人物基本的感情思想。資料顯示，花鼓戲在宋代是尚處于萌芽時期，而當時歌謠主要以單一散裝的表達形式，因此花鼓戲在演出形式上類似山歌號子一般，一個人領(lǐng)唱而眾人在一旁幫腔，而這中表演形式一直保留到現(xiàn)在。

（2）對唱。對唱的表演形式最早出現(xiàn)在清朝，實質(zhì)上也就是藝人之間的二人演唱形式。這種演唱形式對環(huán)境的要求非常自由，兩三人簡單著裝，略施粉黛，哪怕一頂帽子，一方手帕也可以拿來作為道具，可以樂器伴奏，也可以徒歌清唱，表演者甚至可以在地壟庭院或者是山野田間進行即興的表演。這種對唱的表演形式愉悅、歡快，感情比較細膩，通常被稱為“打花鼓子”。

（3）三小戲。以小旦、小生和小丑這三個行當進行主要表演，并且戲劇的內(nèi)容越來越豐富，包括演唱、念白等形式，但表演場地以小型舞臺居多，并且不斷增強和發(fā)展表演內(nèi)容的戲劇性。

（4）舞臺戲。舞臺戲表演得主要是比較大型的戲劇作品，劇團是最主要的載體，是一種能夠有效借鑒并吸收其他劇種精華的一種舞臺表演形式，用商洛花鼓戲的傳統(tǒng)調(diào)子加上話劇的表演模式，有效發(fā)揮燈光音響、舞臺設計來強化舞臺效果。可見，舞臺劇不僅讓商洛花鼓戲?qū)鹘y(tǒng)意義上的表演風格有所保留，而且還充分體現(xiàn)和滿足了現(xiàn)代化社會的審美需求。

（5）襯腔、虛詞運用。因為不同語系以及唱腔的需要，所以花鼓戲中常常會在唱腔中夾帶一些襯詞和虛詞，從而更好地體現(xiàn)出陜西地區(qū)楚漢文化交匯所產(chǎn)生的獨特文化風格。此外，商洛花鼓戲在早期的表演中沒有一定的表演模式，也沒有行當上的劃分，只是隨意進行編演、扭唱，并且內(nèi)容上多為言語和民間語言，所以在唱腔中會習慣加入一些虛詞，例如哎、啊、呀伊呦等等。

（6）真假聲運用。商洛花鼓戲在傳統(tǒng)表演中對演唱嗓音有多種方式的運用，各具特色。其中，大筒子戲就屬于板腔體戲曲的一種，并且在板路上比小調(diào)戲和八岔戲要豐富得多，并且藝人們在演唱的過程中會對板路進行各自的創(chuàng)造，所以大筒子戲比小調(diào)戲和八岔戲在戲劇情緒上有更強的適應能力。大筒子戲在演唱上通常會運用真假聲結(jié)合的方式，以更好地適應強烈的情緒變化。而小調(diào)戲和八岔戲的音樂素材主要來自民間，因此旋律較平穩(wěn)、音律適中，所以在進行演唱的過程中不需要使用假聲，只要放開嗓子演唱即可，并且曲調(diào)中富有濃郁的生活氣息，能夠充分體現(xiàn)出商洛戲曲的戲曲韻味以及音樂美感。

二、花鼓戲的文化價值

（1）學術(shù)研究的價值。目前，商洛花鼓戲已經(jīng)成為我國首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的保護劇種，并且花鼓戲在商洛地區(qū)戲劇中占據(jù)著重要地位。不僅具有明顯的地域文化特色，而且在某種意義上具有很高的歷史研究價值。可見，商洛花鼓戲的保護工作對中國地方戲劇的發(fā)展研究具有相當大的學術(shù)發(fā)展價值，并且對陜西地方戲劇的產(chǎn)生和發(fā)展具有重大的發(fā)展意義。然后，商洛花鼓戲蘊含著巨大的民間文化精髓，因此對商洛文化、經(jīng)濟以及歷史的發(fā)展提供了真實、可靠的資料。最后，商洛花鼓戲不管是從傳播、文化還是社會的角度來看，都與商洛周邊文化以及大眾文化的審美有著更加廣闊的發(fā)展空間和學術(shù)研究價值。

（2）藝術(shù)表演的價值。商洛花鼓戲是經(jīng)過時間的發(fā)展和實踐，從中積累了豐富的藝術(shù)傳統(tǒng)和、成果，從而形成具有語言美、唱腔美和表演沒等多種藝術(shù)特點。所以，從商洛花鼓戲中，觀眾不僅可以從中感受到商洛戲劇的語言藝術(shù)、表演藝術(shù)以及唱腔藝術(shù)，而且還可以從整個過程中親身領(lǐng)略到陜西地區(qū)獨特的民間藝術(shù)以及濃郁的民族風情。例如，臉譜、演出習俗、戲服裝扮以及砌末道具等等們這些都可以說是珍貴的藝術(shù)品。

三、總結(jié)

綜上所述，商洛花鼓戲自身具有獨特的地方特色，具有文化藝術(shù)的多元創(chuàng)新與發(fā)展的潛力。但隨社會進步、經(jīng)濟繁榮，各種文化藝術(shù)也在發(fā)展中產(chǎn)生著日益激烈的碰撞，作為傳統(tǒng)劇中的商洛花鼓戲應該在尋求更還對發(fā)展嗎，充分顯示自身的藝術(shù)審美特征以及多元化的文化價值，做好商洛花鼓戲繼承和發(fā)揚工作。

參考文獻：

[1]李世鵬.商洛花鼓戲的歷史與現(xiàn)代傳承[J].中國戲劇.2007，（05）.

第9篇：民間藝術(shù)的審美特性范文

關(guān)鍵詞： 民間美術(shù) 現(xiàn)代學校美術(shù)教育 價值

現(xiàn)代文明和外來文化的沖擊加速了中國民間美術(shù)根植土壤的流失，民間美術(shù)在很多人心目中喪失了地位。不理解、不欣賞是民間美術(shù)在現(xiàn)代人意識上的一種較普遍的反映，這種意識嚴重影響了民間美術(shù)的生存與發(fā)展。要培植出民族藝術(shù)的參天大樹，只有找到本土藝術(shù)的根基。民間美術(shù)的存亡與興衰，事關(guān)民族文化全面復興戰(zhàn)略目標能否實現(xiàn)。民間美術(shù)作為美術(shù)教育的最原始形態(tài)和最古老的生發(fā)點，對培養(yǎng)學生的民族審美情趣、民族文化精神和對生活的感性及創(chuàng)造力等具有不可替代的作用。

一、民間美術(shù)的特征及現(xiàn)狀

民間美術(shù)是勞動群眾的審美本能得到自覺表現(xiàn)的產(chǎn)物，是勞動群眾自己的實用美術(shù)。民間美術(shù)具有自由創(chuàng)作方式、感性的思維方法及早期朦朧、原始的藝術(shù)痕跡和特征，它通常把現(xiàn)實生活中的生活需求和生命需要作為自己的審美理想，以自身的功利意愿和要求作為審美判斷和審美選擇的標準，將征服客觀世界、改造世界和向往美好生活的愿望和理想訴諸審美形式，在藝術(shù)形象和形式特征上達到真、善、美的至高無上的統(tǒng)一。民間美術(shù)的創(chuàng)作者大多是處在社會底層的勞動人民，他們的生活實踐和對生活的感受決定了民間美術(shù)一直保持著中華民族原始藝術(shù)的基本品質(zhì)，具有一種超越時空的藝術(shù)魅力和審美價值；民間美術(shù)以其獨特的造型語言和藝術(shù)形式反映著各民族人民的情感生活和生活追求，蘊含著各民族社會生活、歷史文化、風俗習慣、宗教信仰和美學觀念等方面的豐富內(nèi)涵。我國的民間美術(shù)歷史悠久，底蘊深厚，千百年來，我們一直把民間美術(shù)視為珍貴的藝術(shù)遺產(chǎn)，并且不斷傳承和發(fā)展著。但是在經(jīng)濟和生產(chǎn)的不斷沖擊下，人民的思想不斷開放，作為民間美術(shù)發(fā)源和產(chǎn)出的民族與民間地區(qū)同樣承受著外來文化和現(xiàn)代文明的沖擊和影響，思想觀念、審美意識、生產(chǎn)方式、物質(zhì)生活環(huán)境等都在發(fā)生變化。西方現(xiàn)代主義及后現(xiàn)代主義思潮所帶來的審美價值將民間美術(shù)推到了審美趣味的最邊緣。人們對民間美術(shù)的關(guān)注與偏愛更多的是一種獵奇式的懷舊情結(jié)，民間藝人的陸續(xù)謝世，后繼者們的審美觀、價值觀的改變，使得使得民間美術(shù)消亡的速度不斷加快。這一現(xiàn)象在剛開始并沒有得到足夠的重視，民間美術(shù)的岌岌可危已是一個不爭的事實。

二、現(xiàn)代學校美術(shù)教育的特點及民間美術(shù)教育的現(xiàn)狀

隨著科學與藝術(shù)的綜合融會，美術(shù)事實上已經(jīng)成為一種創(chuàng)造性的學科，其學科的歸宿感和自覺性指向人的情感和精神。美術(shù)在人文精神的整體情景下，側(cè)重于研究和探討人類的情感表現(xiàn)、審美感受等方面的現(xiàn)象，提升著我們情感活動的個性、智慧與技術(shù)的品質(zhì)意識。隨著社會發(fā)展和人類文明的進步，審美已經(jīng)滲透到社會各個角落，美術(shù)也從單純的觀賞性進一步走向?qū)嵱眯?，更加貼近生活。在應試教育向素質(zhì)教育轉(zhuǎn)變的過程中，審美教育已經(jīng)成為美術(shù)教育的核心。我們通過美術(shù)教育既要使學生了解一定信息量的藝術(shù)家和美術(shù)作品的內(nèi)容知識，還要提升學生的審美能力，這其中包括對美術(shù)作品的評價能力、設計創(chuàng)造能力及動手實踐能力。當前美術(shù)課堂，教師也由單純的知識灌輸、技能培訓轉(zhuǎn)變到注重學生能力方面。我國自改革開放以來，美術(shù)教育事業(yè)迅速發(fā)展。但是當前的很多美術(shù)課堂知識面太過于局限，缺乏文化內(nèi)涵。民族的民間傳統(tǒng)文化為現(xiàn)代美術(shù)教育注入的文化底蘊、增加的文化厚度還未引起足夠的重視。在中小學校的美術(shù)教育當中，民間美術(shù)的內(nèi)容和數(shù)量十分有限，具有本地特色的民間美術(shù)資源沒有得到合理的開發(fā)和利用，沒有認識到它的意義與價值。其結(jié)果是學生對西方美術(shù)知識了解很多，但對本鄉(xiāng)本土的民間美術(shù)知識了解甚少。另外，由于我國民間美術(shù)師資的缺乏、經(jīng)濟條件的限制及教育模式還處在改革初期，使得大部分地區(qū)在教學中仍停留在對民間美術(shù)形式和種類的泛泛介紹中，缺乏鑒別民間美術(shù)的素養(yǎng)，不具備真正認知傳統(tǒng)民間美術(shù)美感的能力，過于依賴、模仿西方藝術(shù)審美的形式與內(nèi)容，失去本土文化特色，沒有意識到民族藝術(shù)被同化的嚴重性。民間美術(shù)教育的現(xiàn)狀已不能適應國內(nèi)對民間藝術(shù)人才的需求，也不能順應目前國際上對各民族傳統(tǒng)文化日益重視的趨勢。為了更好地弘揚中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，更好地發(fā)揮學校教育在文化遺產(chǎn)保護方面的重要作用，作為教育主體的學校，如何發(fā)揮學生的主動性、積極性和首創(chuàng)精神，挖掘民間美術(shù)在學校美術(shù)教育中的價值，如何為優(yōu)秀民間文化藝術(shù)的傳承發(fā)展作出實質(zhì)性的貢獻顯得尤為重要。

三、民間美術(shù)在現(xiàn)代學校美術(shù)教育中的價值

在當前多元文化傾向為主流的環(huán)境下，人們對傳統(tǒng)的美術(shù)文化采取虛無主義的態(tài)度，因而導致優(yōu)秀文化遺產(chǎn)沒有得到重視，也就難以得到合理繼承。當前，青少年對以娛樂性、刺激性和商業(yè)性為特征的外國大眾文化和流行文化趨之若鶩，而對自己民族的美術(shù)文化，一是無知，二是采取漠視或鄙薄的態(tài)度，這直接導致學生對民族和國家的感情的缺失。將民間美術(shù)引入到現(xiàn)代學校美術(shù)教育中來，一方面使民間美術(shù)因?qū)W校教育的延續(xù)能免遭斷裂與絕跡的命運，并能不斷向前發(fā)展。另一方面學校美術(shù)教育因民間美術(shù)的加入能增加新的活力，教學內(nèi)容得到豐富，有了最直觀的貼近生活的史料與教材，民間美術(shù)中蘊涵的人文思想、傳統(tǒng)藝術(shù)觀念能給學校美術(shù)教育提供借鑒，使學生更好地了解美術(shù)與情感、美術(shù)與社會、美術(shù)與文化、美術(shù)與生活的關(guān)系，培養(yǎng)對優(yōu)秀民族民間美術(shù)的認同感、鄉(xiāng)土情結(jié)與愛國主義情懷。

1.民間美術(shù)是宣揚信仰觀念和道德思想的物化形式

中國傳統(tǒng)文化作為一種倫理文化，具有復雜的禮儀規(guī)范和嚴肅的道德準則。由于中國傳統(tǒng)文化所確立的人生價值理想，既在盡性又在盡意，因而民間美術(shù)還承擔著啟蒙教育的任務。民間美術(shù)以其特有的親和力，把思想理性內(nèi)容融入藝術(shù)形象中，以其特有的方式寓教于樂，對人們的道德觀念、行為準則、人生價值、是非觀念、審美情趣等以啟迪和教育，有著重要的欣賞、審美和教育意義。這也是其自身存在價值及相對獨立發(fā)展的內(nèi)驅(qū)力。在民間美術(shù)作品中，旨在表彰宣揚先烈事跡、忠孝賢良、圣賢風范及俠義行為等題材占很大的比重。它往往把民間傳說、歷史典故、小說或戲曲人物等作為表現(xiàn)主題。借助審美力量和娛玩方式宣道施教，是宣揚信仰觀念和道德思想的物化形式。當我們把民間美術(shù)的中隱性的東西挖掘出來告訴給學生們時，學生們是非常愿意接受和非常樂意學習的。

2.民間美術(shù)是培養(yǎng)學生創(chuàng)造能力和創(chuàng)新精神的最佳途徑

想象與創(chuàng)造是科學與藝術(shù)的法寶，在諸多關(guān)于培養(yǎng)創(chuàng)造性的主張中，認為只有在類似于異想天開的活動中，才能有效培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力和創(chuàng)新精神，通過民間美術(shù)教學的實施一幅幅奇妙的創(chuàng)造圖畫：造型上的夸張、變形，色彩上的大膽對比，構(gòu)圖形式上的和諧飽滿，多視角形態(tài)的刻畫、多種時空形象的融合，強烈情感的表達，情感的自然流露，創(chuàng)作時的自由心態(tài)、豐富的聯(lián)想等，無不讓家長和學生及教師感到高興與欣慰。東西方的藝術(shù)家都善于從原始藝術(shù)、民間美術(shù)、甚至異國美術(shù)中吸取營養(yǎng)，從而尋找到創(chuàng)新的突破點。大量的民間美術(shù)作品是人們創(chuàng)造的日常生活用具、民俗活動用品、文化傳承用品，這種功利意識與審美意識的有機統(tǒng)一、實用特質(zhì)與審美特質(zhì)的完美結(jié)合正是現(xiàn)代設計的基本理念。另外，民間美術(shù)在各地風貌不一，因為它是當?shù)厝藗儗徝烙^念、民俗習慣、文化心理的反映，設計必須滿足接受對象的需要尤其是心理需要，必須關(guān)注地域文化并與之相協(xié)調(diào)是民間美術(shù)給我們的設計思維帶來的又一啟示。

3.民間美術(shù)能為學生提供豐富的經(jīng)歷與感受

藝術(shù)是感受的敘說，是情感的抒發(fā)，只有通過審美教育，把道德的境界與審美的境界統(tǒng)一起來，才能成為一種自覺的人格。結(jié)合民間美術(shù)資源，各地學校的美術(shù)教育都能開發(fā)出豐富多樣的課程形式與活動內(nèi)容。如將欣賞課帶到當?shù)刈匀痪坝^與人文景觀環(huán)境之中，與寫生課和創(chuàng)作課相結(jié)合，參與當?shù)氐拿袼谆顒踊蛑卮髠鹘y(tǒng)節(jié)日的文化慶典活動，嘗試用各種材料、形式和方法制作相關(guān)的美術(shù)作品，如春節(jié)、元宵節(jié)時各地都有花燈等用于游藝活動。民間美術(shù)中的許多品類如剪紙、泥塑、面塑等具有較強的操作性，作為課堂教學內(nèi)容與形式的有益補充，能給學生提供多方位、多角度的體驗。這些形式多樣的課內(nèi)外教學活動能大大提高學生對美術(shù)學習的興趣，給現(xiàn)代學校美術(shù)教育增添新的活力。

4.民間美術(shù)能培養(yǎng)學生的審美意識和熱愛生活的情感

民間美術(shù)就是存在于我們生活中的美術(shù)，是以審美的方式生存于世的生動體現(xiàn)。民間美術(shù)中的生產(chǎn)生活設施、日常用具往往體現(xiàn)了普通百姓樸素自然的審美追求，那時的人們活得離藝術(shù)更近，與藝術(shù)更容易融合。我們從小生長在家鄉(xiāng)的自然與社會環(huán)境中，潛移默化地接受民間文化的熏陶，從這種意義上說，民間美術(shù)為我們提供了美術(shù)學習的豐富的“情境”。民間美術(shù)教育能增加城市的學生對樸素自然的美感的認識與體驗，是回歸自然、認同鄉(xiāng)土的途徑，是對學生進行人格教育、生活教育、民族精神教育的好素材。