兒童動漫故事精選(九篇)

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第1篇：兒童動漫故事范文

一、兒童動漫創(chuàng)意設計人才的素質(zhì)組成及知識結構

(一)素質(zhì)組成

兒童動漫創(chuàng)意設計人才的需要具有多學科基礎，這是兒童動漫綜合藝術的必然要求。從縱向來看，學歷層次的高低在一定程度也反映了社會發(fā)展對動漫從業(yè)人員專業(yè)發(fā)展的素質(zhì)需求，但這種需求相對籠統(tǒng)。為了對動漫行業(yè)所需人員的素質(zhì)做更詳細的了解，還有必要從橫向上來看該類人員的素質(zhì)組成。將其分為知識、技能、情感、態(tài)度四類，各類構成又分為兩個二級類別，見表1。從上表可見，動漫基礎知識是動漫從業(yè)人員必備的基本條件，相關的人文素養(yǎng)要求，如對兒童發(fā)展和兒童教育知識的了解，故事講述的方式等得分也較高，同時動漫創(chuàng)作技能得分也較高，二者共同反映出當前市場對動漫創(chuàng)作人才的強烈需求，而相關的人文素養(yǎng)是動漫創(chuàng)作人才必然要求。

(二)知識結構

1.兒童文學類知識。當前的動漫作品基本上都是敘事性的，都在講故事。由于要面對廣大的兒童觀眾，因此，兒童文學在動漫中的運用的現(xiàn)象是顯著的。兒童文學為動漫作品提供了源源不斷的創(chuàng)作資源，提供了追求美好理想及教育性的主題、神奇色彩的故事情節(jié)，以及具有道德意義和形形的角色設計。典型的場景也具有深層內(nèi)涵。對于兒童文學中誤導教育、成人趣味不適宜兒童的接受部分，動漫作品需要以科學合理的兒童觀的加入，從而指引兒童動漫在兒童文學的堅實基礎上良性發(fā)展。

2.兒童教育學、兒童心理學類知識。當前，國內(nèi)動漫人才培養(yǎng)的人才創(chuàng)作出的動漫作品，存在著兒童性、教育性不足等缺點。動漫人才的培養(yǎng)及動漫作品的創(chuàng)作，無法離開學前兒童教育學及心理學的專業(yè)知識基礎。因為不了解兒童需要的動漫作品，就不是為兒童創(chuàng)作的作品，也就不是真正意義上的兒童作品。其結果是家長不支持、兒童不接受，吃力不討好。相反，以學前教育和兒童教育知識為基礎的兒童動漫作品創(chuàng)作，必然會受到社會、家長和兒童的歡迎，帶來很好的經(jīng)濟效益和社會效益，如風靡全世界的《天線寶寶》和《花園寶寶》等動漫作品。

3.兒童影視類知識。動畫在傳統(tǒng)意義上是電影的四大樣式之一，動畫的鏡頭語言、拍攝思維、蒙太奇構成等，都和影視相近或相同，兒童影視的幻想性、兒童性、教育性等特點和兒童動畫殊途同歸。漫畫也借鑒了電影的手法，形成“劇畫”，即采用電影鏡頭語言創(chuàng)作的連續(xù)性漫畫。國產(chǎn)動畫漫畫的一些不成熟、不吸引人的地方，往往也在于影視語言的陌生。

4.兒童市場營銷類知識。動漫產(chǎn)業(yè)作為一種創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，以內(nèi)容為主。從動漫創(chuàng)意的開始，就需要想到其后的衍生產(chǎn)品的開發(fā)可能性。這是在策劃和創(chuàng)作中對兒童觀眾為主的市場的營銷要求。當然，有專門從事兒童動漫產(chǎn)品營銷的人員，把產(chǎn)品向市場推銷，包括兒童動漫的播映會或出版、衍生產(chǎn)品的開發(fā)、形象授權等。

5.動漫技術類知識。動漫專業(yè)如果沒有動漫技法和動漫技能，就像失去了雙腿，寸步難行。動漫的繪制技法和動漫計算機軟件的制作技能的當前動漫院校人才培養(yǎng)的主要內(nèi)容，這是十分重要的。但其同質(zhì)化和缺乏人文素養(yǎng)基礎也是讓人憂慮的。

6.其它人文素養(yǎng)類知識。歷史、哲學、美學等其它人文素養(yǎng)也是兒童動漫作品無法離開的。歷史知識不僅影響動漫作品的故事，在場景設計、角色的服飾及道具等方面，也有具體的運用。哲學、美學作為內(nèi)在的思想，為動漫作品的主題、意境的深厚廣闊提供基礎。這將使得兒童動漫作品離開幼稚，走向老少皆宜、雅俗共賞的藝術坦途。

二、兒童動漫創(chuàng)意設計人才培養(yǎng)的解決策略

（一）倡導設立兒童動漫研發(fā)基金、項目、大賽，組織研討，引導兒童動漫的質(zhì)量提升。

1.動漫產(chǎn)業(yè)以兒童動漫作品的創(chuàng)作為中心。兒童是動漫欣賞的主體，兒童故事是動漫創(chuàng)作的重點。因此，在動畫人才培養(yǎng)的過程中，要重視兒童動漫研發(fā)創(chuàng)作能力的培養(yǎng)，可以把兒童動漫作品的研發(fā)創(chuàng)作當作人才培養(yǎng)的中心任務。注重兒童接受群體，需要研究他們的觀賞心理，正確地傳達教育知識和娛樂審美。

2.加強動漫理論和人文素養(yǎng)。我國的動漫理論研究沒有建立起完整的動畫理論體系，動漫理論研究的滯后不能很好地總結動漫的實踐，難以給動漫實踐做指導。而這種指導，在當前國產(chǎn)動畫數(shù)量達到世界第一的情況下，顯得亟需。動漫專業(yè)中的人文素養(yǎng)同樣重要，忽視人文素養(yǎng)教育，過于強調(diào)工匠式的專業(yè)教育，大學有可能降為職業(yè)培訓場所，導致動漫人才的創(chuàng)意、創(chuàng)新等可持續(xù)發(fā)展能力不足，這樣，國家希望依靠動漫等文化產(chǎn)業(yè)帶來的文化復興及由此實現(xiàn)的民族復興就難以落實。在動漫人才培養(yǎng)的過程中，注重人文人文精神的養(yǎng)成，處理好動畫藝術與技術的關系，將民族人文素養(yǎng)融入到動漫教育中，逐步形成具有中國特色的動漫人才培養(yǎng)的模式。以上，需要各級單位倡導兒童動漫研發(fā)的目標，設立專項基金、項目、大賽，對此兒童動漫作品的出現(xiàn)進行扶持。

（二）建立健全兒童動漫創(chuàng)意設計人才的知識結構，增強動漫專業(yè)的兒童教育等學科背景，指導性規(guī)范動漫教育。動漫教育的現(xiàn)狀呼喚科學、合理的學科建設指導，兒童動漫創(chuàng)意設計人才的素質(zhì)組成需要具有多學科的知識結構，這是兒童動漫綜合藝術的必然要求，包含兒童文學類、兒童教育學、兒童心理學類、兒童影視類、兒童市場營銷類、動漫技術類等知識。兒童動漫的創(chuàng)作是社會需要，需求量大，質(zhì)量要求高，不是通常所認為的幼稚、哄小孩的動漫作品。兒童教育等學科知識是兒童動漫人才培養(yǎng)的應有之義，真正受歡迎的兒童動漫作品及兒童動漫產(chǎn)業(yè)，離不開從業(yè)者的兒童教育素養(yǎng)。根據(jù)國情，動漫主要面對兒童觀眾，兒童動漫高級研發(fā)人才的培養(yǎng)，就成為高校動畫教育的一大突出任務。如在課程設置上，可運用CBE（Competence-basedEduca-tion，能力本位教育）的方法，開發(fā)兒童動漫高級研發(fā)人才培養(yǎng)的課程體系，設置相關課程，為兒童動漫人才博通的可持續(xù)發(fā)展能力打下基礎。

（三）在本科辦學層次上，推廣兒童動漫創(chuàng)意設計人才的培養(yǎng)。兒童動漫人才需要多學科知識，因此時間較長，其培養(yǎng)需要本科辦學層次。研究生以理論研究為主，?？埔约寄苄团囵B(yǎng)為主，并且時間都為三年，較短。本科解決兒童動漫人才的苗子問題、規(guī)格寬口徑廣、時長更有效。兒童動漫創(chuàng)意設計人才的本科層次培養(yǎng)，有利于克服當前動漫人才培養(yǎng)集中在制作上的同質(zhì)化缺陷。由于動漫人才培養(yǎng)需要時間長與動漫院校學習時間短之間的矛盾，這讓動漫人才培養(yǎng)大都集中在基本的繪畫技法和電腦技能運用的層面。高職高專是如此，本科院校也不能避免。動漫專業(yè)的人才培養(yǎng)不能繼續(xù)以低端簡單重復的動畫制作人員和高端的純理論研究型動畫從業(yè)人員為主，應避免目前國內(nèi)的動漫專業(yè)人才結構的失衡狀況，深入提高動漫人才整體素質(zhì)。注重動漫的多樣化，突出重點，走出一條符合國情和市場的深化和特色化之路。

第2篇：兒童動漫故事范文

親子教育一直以來都是每個家庭生活的重中之重，當下，越來越多的家長開始注重孩子正確價值觀的樹立和世界觀的培養(yǎng)。而縱覽國內(nèi)動畫市場，過多單一強調(diào)娛樂性的作品占據(jù)了大多數(shù)。而已經(jīng)在全球范圍內(nèi)獲得了巨大商業(yè)成功的以迪士尼、好萊塢為代表的一系列動畫電影和系列片，無不是以動畫這一少年兒童最喜聞樂見的形式作為載體，貫穿其中的則是具有普世意義的親情、責任、正義等主流價值觀。作為恒大動漫的開門之作，《生日夢精靈》充分借鑒了這類優(yōu)秀作品在全球取得巨大成功的經(jīng)驗，強調(diào)人文關懷、注重正確價值觀傳遞，從靈魂塑造深處入手，著力情感和人文內(nèi)容，是國內(nèi)首部探討親子關系、提倡兒童關懷的動畫精品。

在播出之前所組織的看片會上，參加的教育專家、家長及幼兒園老師們紛紛表示，《生日夢精靈》是一部“秀外慧中”的優(yōu)秀國產(chǎn)動畫片。說它“秀外”，是因為《生日夢精靈》畫面亮麗、場景生動。本片的背景繪制可謂一大亮點，充滿想象力的場景設計、豐富多樣的色彩運用、層次分明的光線變化、用細節(jié)和色彩對比營造出非常好的氛圍感，為精靈們提供了一個完美的活動環(huán)境。說它“慧中”，是因為《生日夢精靈》結構明晰，層次分明。全片依照傳統(tǒng)的兒童動畫模式，每集一個故事，分為夢想提出、夢想實現(xiàn)兩個層次來表達，無斷裂感。人物形象鮮明飽滿，個性突出。本片中四個“生日夢精靈”芊芊、天天、木木、團團，性格鮮明、善良勇敢，他們組成了神奇的“精靈家族”，幫助孩子們實現(xiàn)夢想，為孩子們帶來快樂。戲劇沖突，黑白對立，沖突明顯。正面角色與反面角色陣營分明，便于幫助孩子們樹立正向價值觀。對白生動，詞匯豐富。對白輕松搞笑，幽默詼諧，語言豐富，詞匯量大。每集都有成語出現(xiàn)，幫助孩子們在感受快樂的同時，也對累積詞匯量起到了潛移默化的積極作用。全片音樂節(jié)奏明快，輕松活潑。輕松明快的音樂，充分適應孩子們的接受需求；與色彩豐富的畫面水融，帶給觀眾賞心悅目的感官體驗。不僅如此，該片還在浪漫迷人的故事里，融入了豐富的中國元素，比如十二生肖、羅盤、小篆文字等中國傳統(tǒng)文化元素滲透期間，為作品帶來更多韻味，傳統(tǒng)與現(xiàn)代的多元組合，共同激蕩出更深的內(nèi)涵。

教育專家指出，該片通過奇幻的想象，為孩子們搭建出了一個豐富多彩、清澈純凈的“造夢空間”；充滿想象力的故事，有利于培養(yǎng)孩子創(chuàng)造性思維；通過孩子們“生日提出愿望——生日夢精靈幫助實現(xiàn)愿望”這樣一個故事循環(huán)，引導孩子勇敢表達自己的需求，維護兒童夢想的權利，建立孩子與家長溝通的橋梁，打造新時代親子關系，傳遞出“簡單友愛、善良真誠”的正向價值觀。相信，《生日夢精靈》的問世，將有助于建立孩子與家長的有效溝通。

恒大動漫負責人表示，《生日夢精靈》繼登陸央視一套后，還將在卡酷動畫、嘉佳、炫動、金鷹、優(yōu)漫等上星動漫頻道，30多家省級上星衛(wèi)視及100多家地級市電視臺密集播出。此外，本片還受到了視頻門戶新媒體平臺的青睞，并計劃在全國的公交車載電視、地鐵移動電視播出?！渡諌艟`》將在半年內(nèi)實現(xiàn)全媒體同步播出。

鏈接

趣庫品牌

趣庫是由恒大動漫產(chǎn)業(yè)有限公司推出的動漫品牌，旗下三大板塊：動漫產(chǎn)品、兒童產(chǎn)品和兒童生活館。“趣庫”面向兒童群體，以“全方位愉悅你童年”為品牌理念，以“動漫主題”為核心價值，始于原創(chuàng)兒童動畫片、動畫電影，延伸童裝、玩具、文具、圖書、音像、家居等眾多兒童品類。品牌旗下“趣庫兒童生活館”集商品銷售、動漫觀影、體感游戲、親子互動等功能于一身。“趣庫”作為中國動漫品牌中最閃亮的一顆明星已經(jīng)蓄勢待發(fā)，未來將打造成中國兒童產(chǎn)品第一品牌。

第3篇：兒童動漫故事范文

如果說電影是平常百姓喜聞樂見的大眾藝術，那么動漫片更可以說是現(xiàn)代社會大眾欣賞科技與文化藝術完美結合的一種新的選擇。動漫片不需要很深奧的哲理，往往用最淺顯易懂的故事小情節(jié)，來闡述一個道理，或諷刺或歌頌，配合著現(xiàn)代聲光聲效，讓觀者在欣賞作品的同時，思想隨之產(chǎn)生共鳴。從而達到了用動畫作品傳遞情感的目的。動漫作品這一傳遞形式，是人民大眾樂于接受的。美國皮克斯動畫工作室制作的科幻動畫電影《機器人總動員》全球票房超過5．2億美元，獲得第81屆奧斯卡最佳動畫長片獎。有個劇評用“孩子們看傻了，大人們看呆了”做標題，說明動漫不應該只專屬于小孩子，動漫藝術的受眾對象是不分年齡層次的。

動漫作為大眾藝術，應將各年齡階段的人群都納入其中。國內(nèi)外經(jīng)驗表明，不管你是受過教育的成年人還是未入學的兒童，大家對動漫都喜聞樂見。因此國產(chǎn)動漫的題材應該廣泛而非僅僅把對象定位在青少年兒童。如果一部動漫類作品，太注重教育效果或者傳達的思想太深邃，跟大眾心理產(chǎn)業(yè)隔閡，自然會失去大部分的觀眾。隨著科技的進步，將動漫應用于文化、科技的普及，讓普通大眾接受新技術、新理念成為一種新的潮流。換言之，生澀難懂的科學知識，做成通俗易懂的動漫視頻，讓平常百姓更容易接受。國內(nèi)動漫也曾做過一些動漫在其它行業(yè)的推廣工作，比如將動漫制作成多媒體課件應用于教學中，這樣可以使課堂上老師的“教”與學生的“學”互動性更強；國內(nèi)動漫與工程技術人士正在聯(lián)手把動漫技術與漫游、檢索結合應用于工農(nóng)業(yè)等行業(yè)的虛擬工藝流程中，讓動漫技術服務與工農(nóng)業(yè)生產(chǎn)。最近，天宮一號對接成功，在實況廣播中加播的介紹有關天宮一號知識的動畫片就是很好的例證，所以動漫是大眾的藝術。

2動漫對社會責任的價值

據(jù)統(tǒng)計，全世界有二百多個國家，大約二千多個民族，雖然各國各地區(qū)的歷史背景不一樣，但是通過曲折的事故情節(jié)以及獨特的動漫形象語言可以將各國各地區(qū)文化藝術、不同的文化流派完整的呈現(xiàn)在其它國家和地區(qū)人民的眼前，用動漫的形式使全世界藝術、文化大交融，動漫作為文化推廣的使者，身上又肩負著社會的責任。長久以來中國就一直提倡藝術的社會功用。儒家思想強調(diào)社會責任感，在儒家思想的影響下，“文以載道”影響了國人的審美情趣和思維方式，“文以載道”也深刻影響了我國傳統(tǒng)動畫的創(chuàng)作，在動畫的創(chuàng)作中一直遵循“寓教于樂”的創(chuàng)作理念，教化的思想在我國動畫中非常明顯。

國人提倡的“寓教于樂”的目的，意味著是通過給人歡樂的故事以教化，潛移默化地把要傳達的思想讓觀眾接受。例如我國早期動畫《小蝌蚪找媽媽》賦予了蝌蚪以人類的思維及語言，并向孩子們展現(xiàn)了美好的動物世界。《驕傲的將軍》告訴人們不要驕傲要謙虛、進取?！敦i八戒吃西瓜》告訴人們好吃懶做不可取?！敖獭彪[含在妙趣橫生的故事里。只有把教化的思想完美的融合到吸引人的故事中的動畫片才能真正成功，也才能真正實現(xiàn)教化的目的。前面提到，動漫作品應注重娛樂性，但是不是就全盤否定了動漫作品中教化育人的目的呢?動畫片創(chuàng)作中注重教化并非是錯誤的觀念，尤其是現(xiàn)在我國動畫片的受眾對象還多是少年兒童，通過動畫片，不僅使他們得到娛樂，而且受到教育，可以說這就是動畫片在兒童少年心目中存在的意義所在，因此中國動畫的發(fā)展既要弘揚中國民族傳統(tǒng)，強調(diào)教化，更重要的是教化的道理必須融入到有趣的故事和生動的動畫作品中，讓受眾群體感受到身心愉悅的感覺，才能受到觀眾歡迎。動漫業(yè)毫無例外的在文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)占有一席地位的同時，必須承擔動漫行業(yè)的社會責任。

3本土民族文化價值

歷史上，中國動漫作品曾經(jīng)創(chuàng)造了豐富而深厚的學術價值。早先，在“中國動畫學派”的形成發(fā)展過程中，歷來注重民族繪畫與民間藝術、民間音樂等元素的揉合，傾注了中國的動畫藝術家的聰明才智，如漫畫家華君武為動畫片所寫的劇本，畫家張光宇、李可染、張仃為動畫片所作的美術設計，文藝理論家王朝聞為動畫片所作的學術研究。由于當時大批著名的各領域藝術家熱情的關注和支持，極大地提升了中國動畫的綜合學術價值。老一輩動畫藝術家萬古蟾帶領一大批青年藝術工作者，將中國古老的皮影戲和窗花剪紙等民間藝術的雕、鏤、刻、剪的藝術表現(xiàn)手法，運用于動畫創(chuàng)作。于1958年成功拍攝了中國第一部彩色剪紙動畫片《豬八戒吃西瓜》，從此為中國動畫增添了一個新片種。1960年上海美術電影制片廠攝制完成世界上第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》，將悠久的傳統(tǒng)的水墨畫引入動畫制作中，利用虛實交替的意境和輕靈優(yōu)雅的畫面，使中國動畫片在表現(xiàn)形式與理念內(nèi)涵上有了重大的突破，角色的動作和表情優(yōu)美靈動，潑墨山水的背景豪放壯麗，柔和的筆調(diào)充滿詩情畫意。當年“中國動畫學派”以其鮮明的民族風格著稱于世，美術設計的靈感直接來源于豐厚的本土傳統(tǒng)藝術形式，如傳統(tǒng)繪畫、壁畫、民間剪紙、皮影、年畫、版畫等等。動畫題材多源于中國古代的神話、民間故事、寓言、古典小說等，具有濃厚的東方神秘主義色彩，突出了中華民族的審美意趣。

在配音上，則使用中國獨特的戲曲音樂和民樂，雅俗共賞，別其韻味。實際上，每一部動畫作品，都反映了本民族的民族性格和人文精神，動畫片往往在講述故事的同時傳達出一定的人文精神。同樣的題材、同樣的故事，對不同的民族而言，其折射的人文精神就會截然不同，花木蘭替父從軍的故事被迪斯尼演繹為花木蘭尋找自我、張揚自我價值的故事，把中國一直宣揚的“忠孝”觀弄得啼笑皆非?！敦埡屠鲜蟆分袦泛徒苋鹂傇谧分?，而一切東西，蛋糕、鍋等，都可能變?yōu)樗麄兊牡谰撸阈Σ粩唷Ｃ绹鱾€時期的動畫片體現(xiàn)出這種趣味性，讓觀眾感覺詼諧輕松，反映了美國民族生活中詼諧幽默的人文精神和民族特質(zhì)。我國傳統(tǒng)動畫展現(xiàn)了中國人的傳統(tǒng)美德，同時也向世界展現(xiàn)了一個國家的文化底蘊。上海世博會，隨處可以看到以動漫形式表現(xiàn)的展品，舉辦方在贏取經(jīng)濟效益同時更多取得了社會效益，一個國家乃至一個地區(qū)的文化得到推廣。因為國產(chǎn)動漫起步較晚，漫畫思路受歐美發(fā)達國家與日本的影響和制約非常大，單純的模仿使我們的視野和思路固化。在前面提到過，中國傳統(tǒng)民間藝術繪畫、壁畫、民間剪紙、皮影、年畫、版畫等等非物質(zhì)文化博大精深，為中華民族獨有。若將中國的這些國粹融入新興動漫業(yè)將會重振中國上世紀5O、60年代的動畫業(yè)的雄風。當年一批優(yōu)秀的漫畫完全是按照我們民族自己的思路和風格創(chuàng)作的，曾經(jīng)也打入日本市場和在海外市場。在國產(chǎn)動漫業(yè)中堅守本土民族文化，結合動漫業(yè)的一些理念與表現(xiàn)手法揉合中華民間藝術瑰寶，構建我國自己的審美標準和理論，立足于自身。只有是民族的，才是世界的。如果只是模仿國外的模式，永遠都會追不到頭。

第4篇：兒童動漫故事范文

關鍵詞：米菲符號；米菲繪本；符號學；傳播學

中圖分類號：G209

文獻標識碼：A

文章編號：1672-8122(2011)01-0101-02

米菲，一只來自荷蘭的兔子，伴隨著晨光文具的普及，越來越頻繁地進入了中國兒童和青少年的生活。這只綠豆眼、叉叉嘴的兔子，曾在1996年為主人奪得“銀畫筆”獎；1997年獲荷蘭ZilverenGriffel獎：1998年被印在日本郵票上；2001年為主人奪得“荷蘭公民二級爵士”的榮譽；2002年被搬上了音樂舞臺??；2003年被制作成三維動畫。此外，2006年米菲兔博物館在荷蘭開幕。米菲的“主人”迪克?布魯納(DickBruna)，1927年出生于荷蘭的烏得勒支市，是著名的圖畫書作家，迄今為止共創(chuàng)作超過100本米菲系列圖書，并為這些書畫了插圖；他的書被翻譯成了33種語言，并在世界范圍內(nèi)銷售了8億多本。

不同于美國迪士尼里的動漫人物，每個都有自己的熒屏形象，米菲只是一只用粗黑線條勾勒出的只有眼睛和叉叉嘴的小兔子。布魯納將她放在繪本中，賜予她生命，把她帶到全世界兒童的身邊。米菲，這樣一種符號，是如何通過“編碼――解碼”來獲得受眾的，布魯納的米菲繪本為我們提供了一個值得研究的范本。

一、米菲符號的意義再生產(chǎn)

語言學家索緒爾指出，任何語言符號都是由“能指”和“所指”構成的。“能指”是指語言的聲音形象，“所指”是指語言所反映的事物的概念。符號具有任意性，也就是說，“所指”與“能指”的聯(lián)系是任意的，兩者之間沒有任何內(nèi)在的、自然的聯(lián)系。羅蘭．巴爾特對索緒爾的“能指／所指”作了進一步的闡釋和延伸，他指出：“能指”是我們通過自己的感官所把握的符號的物質(zhì)形式；“所指”是符號使用者對符號所涉及對象所形成的心理概念。此外，巴爾特還說明了所指有兩個層面：間接意指層和含蓄意指層。間接意指層是指能指與所指間因為文化而確立的相對固定的聯(lián)系，是為受眾廣泛共享的：含蓄意指層是指所指的不確定性，因此而產(chǎn)生了符號的多種歧義。羅蘭?巴爾特的這些觀點為我們研究米菲繪本提供了理論根據(jù)。

能指，是我們的感官對兔子形象的直觀反映，也就是說，在我們的傳統(tǒng)認知中，兔子是長耳朵，紅眼睛，短尾巴這樣一種外在形象。所指，則是指兔子這一形象所體現(xiàn)的意義，即可愛、溫順、友好、無傷害。而繪本中的米菲不僅僅局限于這樣的能指和所指。布魯納畫筆下的米菲被賦予了附加意義：她同兒童一樣，會膽小、會勇敢，會做好事，也會做錯事。這樣一種擬人化的處理，對兔子符號注入了新的意義，產(chǎn)生了特別的所指，從而使兒童覺得米菲就像是生活中的小伙伴一樣平凡。當然，為何布魯納選擇一只兔子而不是小貓、小狗等其它動物，除了與兔子符號的意義相關，也與她誕生的原因密不可分。

米菲的誕生很偶然。1955年，28歲的布魯納帶著1歲多的兒子去海邊度假。在海灘邊，有一只小兔子吸引了布魯納的目光。于是每晚哄兒子睡覺時，布魯納都會講小兔子的故事。后來他將這些故事畫了下來，就有了米菲的第一本故事集《小兔與海》。布魯納說，“米菲的很多故事都是孩子們在日常生活中的大小事情，比如米菲有一條最喜歡的藍底碎花裙；米菲生病了，但總是很勇敢地去醫(yī)院看病，直到病好為止：米菲有一只最喜歡的小熊玩具，總是不離左右；米菲第一次坐飛機、上學、過生日等等。”

二、米菲繪本受眾心理分析

如今，動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展勢頭兇猛，各種動漫形象充斥在不同的媒介上。年齡的差異，性別的不同，都可能是兒童喜歡不同動漫形象的原因。因此，動漫作品要根據(jù)兒童的心理特征、接受能力、欣賞習慣去創(chuàng)作，才能贏得這一特殊群體受眾。同樣，只有分析兒童的心理活動規(guī)律，才能創(chuàng)作出更好的動漫形象。

(一)兒童具有幻想的心理

根據(jù)兒童發(fā)展心理學的有關知識，15歲以下可以稱為少年兒童時期。他們對現(xiàn)實生活和自然界充滿了想象和幻想，對于他們不明白、不理解的事物，常常按照自己的幻想去解釋。因此，能夠吸引他們的動漫形象必須具備幻想的特點。童話故事中的夸張、幻想的成分正好滿足了少年兒童的這一特殊要求。

(二)兒童具有游戲心理

少年兒童在日常生活中總是喜歡追逐打鬧、捉迷藏、搞惡作劇，這些都是少年兒童的游戲心理。他們不喜歡一本正經(jīng)，不喜歡說教式、枯燥乏味的動漫形象，這與他們從小接受的來自父母、老師的“正面教育”相關。因此，一些寓教于樂的、輕松詼諧的動漫形象便會贏得少年兒童的喜愛。

兒童發(fā)展心理學將3～6歲稱為幼兒期。這個階段的兒童身心都在發(fā)展，對周圍世界興趣無限，但他們的生活經(jīng)驗有限，不了解周圍的世界。他們的思維特點帶有明顯的具體性和直觀性，邏輯思維剛剛萌芽，抽象概括思維還在發(fā)展階段。因此，這一時期兒童的幻想、游戲心理最為強烈。針對這一時期設計的動漫形象，應該以動物為主角，運用擬人化手法，篇幅要短小、情節(jié)要單純、故事性要強、色彩要明快、語言要簡潔明白。

布魯納將米菲畫入一個個故事中，簡短且有一定的教育意義，既滿足了兒童的游戲心理，也滿足了他們的幻想心理。繪本中的米菲永遠都不會長大，永遠都只有O～6歲。布魯納將米菲的年齡與故事情節(jié)銜接在一起。當米菲上學時，她5～6歲；當她和小熊玩的時候，就只有2歲。布魯納如此定位米菲的年齡，正是考慮了其受眾群，“我的書是畫給孩子看的，可以給孩子留下許多思考和幻想的空間。我希望8個月以上的孩子都能看懂我的書，并且沒有語言障礙，讓任何一個國家的孩子也都能看懂?！?/p>

布魯納將米菲放在不同的場景中，譬如繪本《米菲在海邊》、《米菲在動物園》、《米菲的夢》等，將米菲符號安放在兒童可能出現(xiàn)的各個場所，賦予米菲符號以各種兒童的舉動、表情，從而贏得了全世界兒童及其父母的喜愛。

三、米菲繪本中“擬態(tài)環(huán)境”的構建

美國著名新聞工作者李普曼在《輿論學》中對“擬態(tài)環(huán)境”(pseud0一environment，又譯“假環(huán)境”)作了經(jīng)典的論述：

“……我們必須特別注意一個共同的要素，即人們和環(huán)境之間的插入物――擬態(tài)環(huán)境。人們的行為是在對擬態(tài)環(huán)境作出反應。但因為是行為，如果見諸行動，行為后果就不是出現(xiàn)在刺激行為的擬態(tài)環(huán)境中，而是在行動發(fā)生的真實環(huán)境中。…．因為，在社會生活層面上，所謂人作出適應環(huán)境的調(diào)整是以虛構為媒介來進行的?！薄坝捎谡嬲沫h(huán)境總體上太大，太復雜，變化太快而無法直接去了解。我們沒有條件去對付那么多難以捉摸、那么多種類、那么多變換的綜合體。然而我們必須在哪種環(huán)境中行動，就必須先以一個簡單得多

的模式來重構真正的環(huán)境，然后才能掌握它?！?/p>

從李普曼對“擬態(tài)環(huán)境”所作的論述中可以看出，擬態(tài)環(huán)境是與現(xiàn)實社會環(huán)境相對的概念，兩者既有聯(lián)系也有區(qū)別。擬態(tài)環(huán)境是從現(xiàn)實環(huán)境中抽取出來的一部分?，F(xiàn)實環(huán)境是全貌，擬態(tài)環(huán)境只是局部?，F(xiàn)實環(huán)境是擬態(tài)環(huán)境的母本。然而，現(xiàn)實環(huán)境是實實在在的物質(zhì)環(huán)境，擬態(tài)環(huán)境是通過大眾媒介有選擇性地“提示”現(xiàn)實環(huán)境中的客觀變動而構建出一個符號化的信息環(huán)境。人的行為在一定程度上是對這個符號化信息環(huán)境的反應，而不是對客觀環(huán)境及其變化的反應。但是，由于這種加工、選擇和傳播活動是在一般人看不見的地方――媒介內(nèi)部進行的，所以人們往往把擬態(tài)環(huán)境作為客觀環(huán)境本身看待。同時李普曼還指出“擬態(tài)環(huán)境”是插入人與現(xiàn)實環(huán)境之間的環(huán)境，人對環(huán)境的調(diào)適是通過“虛擬”這一媒介進行的。

之前也提到，布魯納對于米菲繪本受眾群的定位是全世界剛剛具有閱讀能力的兒童。兒童對社會、世界的認識和了解，除了來自其父母的引導外，很大程度上源于他們接觸的媒介所構建的“擬態(tài)環(huán)境”傳遞出的信息。繪本就以圖文并茂的形式，向其閱讀群展現(xiàn)了一個“米菲繪本社會”。

布魯納認為，兒童對這個世界同樣具有知情權。他們在成長過程中，渴望了解新奇的事物，希望有人能告訴他們這是為什么。但有些時候，對于兒童的疑問，父母也沒法給出令他們滿意的答案。這時候，具有教育意義的繪本就顯得尤為重要。譬如，死亡是件司空見慣的事，在每個家庭里都會發(fā)生，布魯納則用最簡單的方式，在他的繪本《親愛的兔奶奶》中，為小朋友構建了一個“擬態(tài)環(huán)境”，真實地告訴小朋友們?nèi)绾蚊鎸λ劳觥?/p>

《親愛的兔奶奶》講的是在米菲奶奶的葬禮上，米菲第一次看見爺爺哭泣。她不太明白為何爺爺會哭泣。葬禮結束后，米菲去了兔奶奶的墓地。她從花園里摘了小小的紅花帶去，因為那是兔奶奶生前最喜歡的植物。米菲還在墓地周圍建了個小花園，將帶去的紅花種下，想象著和兔奶奶在聊天。布魯納說，他會收到一些家長的來信，他們很高興自己的孩子已經(jīng)能很平靜地接受死亡這件事了。小朋友們會說，“兔奶奶睡著了，這很普通?！?/p>

第5篇：兒童動漫故事范文

[關鍵詞]品牌服務；讀者活動；社會教育

1引言

少兒圖書館是集公益、教育、文化等于一身的、以全社會少年兒童讀者為主要服務對象的社會公益性教育文化機構。其擁有豐富的紙質(zhì)文獻和數(shù)字資源，為讀者提供文獻借閱、信息咨詢、閱讀輔導、少兒興趣培訓等服務，是社會教育的重要場所，也是學校教育和家庭教育的重要補充。開展品牌服務，是在提升圖書館業(yè)務水平基礎上不斷推陳出新，開展形式多樣、豐富多彩的主題活動，獲得讀者的喜愛，在讀者中留下聲譽并最終成為品牌。少兒圖書館品牌服務的最終目的是以卓越的服務質(zhì)量、豐富的服務內(nèi)容、高效的服務效率來為少年兒童服務，不斷培養(yǎng)他們的閱讀樂趣，努力提高他們的人文素養(yǎng)，并引導他們?nèi)娼】党砷L。簡而言之，品牌服務的開展，既是少兒圖書館業(yè)務服務水平及社會地位提升的必然要求，也是幫助少年兒童讀者成長及對其進行社會教育的有效途徑。

2開展品牌服務的必要性與重要性

2.1 開展品牌服務是擴大圖書館服務影響力和提升圖書館社會地位的必然要求

“品牌”一詞最初起源于市場營銷，著名市場營銷專家菲利普·科特勒博士這樣解釋：“品牌是用以識別某個消費者或某群消費者的產(chǎn)品或服務，并使之與競爭對手的產(chǎn)品或服務相區(qū)別?！盵1]用服務打造品牌，用品牌吸引客戶已成為企業(yè)競爭核心發(fā)展戰(zhàn)略。

少兒圖書館作為公共圖書館的一部分，公益性決定其開展品牌服務必定是與社會效益緊密聯(lián)系的，精心打造和樹立自己的服務品牌是擴大圖書館服務影響力和提升圖書館社會地位的必然要求。在網(wǎng)絡信息服務愈來愈受到人們青睞，越來越多的人在使用互聯(lián)網(wǎng)來獲取信息的同時，人們對圖書館的依賴程度正在不斷地減弱。圖書館只有打造出自己的服務品牌，才能鞏固和發(fā)展自己的讀者群，使圖書館成為新一代讀者的首選信息門戶。品牌服務以其提高圖書館價值與社會地位的積極作用，正在成為現(xiàn)代圖書館發(fā)展戰(zhàn)略的核心[2]。

服務品牌的載體是服務，在策劃優(yōu)質(zhì)的活動打造圖書館品牌的同時，使圖書館內(nèi)部的服務更具體化、標準化和規(guī)范化，對外則通過優(yōu)質(zhì)的服務，使圖書館的形象更鮮明，更具有自己獨特的個性。

2.2 開展品牌服務是幫助少年兒童全面健康成長的客觀需要

少年兒童對于新事物充滿了好奇，他們渴望新知，享受各種新奇的體驗，但同時也背負著沉重的學習包袱。少兒圖書館是他們探索、思考、解惑的重要場所，豐富的館藏文獻資源和形式多樣的活動為少年兒童展示了一個充滿知識和智慧的殿堂。在這個殿堂里，圖書館的優(yōu)質(zhì)服務是少年兒童成功地獲取知識的基本保障。圖書館開展品牌服務，即根據(jù)少年兒童讀者的需要，盡最大可能地整合本館資源，并以讀者能接受的方式為其提供服務[3]。少年兒童讀者通過圖書館的品牌服務能快速、便捷地實現(xiàn)需求與資源的有效匹配，并通過參與、閱讀、學習、演練等方式將所獲資源加以有效利用從而取得自身的進步成長。

3開展品牌服務的主要形式

少兒圖書館的品牌服務的實現(xiàn)要以優(yōu)質(zhì)服務為基礎，以特色服務為特征，以少兒圖書館資源為載體，以讀者活動形式加以體現(xiàn)。下面以南寧市少年兒童圖書館（以下簡稱“我館”）為例[4]，具體展示少兒圖書館開展品牌服務的主要形式。

3.1 戶外類品牌服務活動——“童心看南寧”大型戶外創(chuàng)作活動

少兒圖書館開展戶外類品牌服務活動是搭建一個由學校、少年兒童讀者和其家長共同參與并以自然環(huán)境為活動區(qū)域，以走近大自然、走近生活為主要方式，以鍛煉少年兒童讀者體能、放松少年兒童讀者身心、擴大少年兒童讀者視野、增強少年兒童讀者野外生存能力等為目的的活動?！巴目茨蠈帯贝笮蛻敉鈩?chuàng)作活動是我館聯(lián)合民辦培訓學校創(chuàng)立的戶外類品牌服務活動之一，這是一個涉及面廣、實踐性強、內(nèi)容豐富，并適應各年齡段學生特點需求的活動，更是一個重視發(fā)掘?qū)W生的個性、實踐能力及培養(yǎng)自我動手能力的良好平臺，到目前為止已經(jīng)連續(xù)幾年開辦了多期。通過“童心看南寧”大型戶外創(chuàng)作活動，少年兒童讀者的課外生活變得生動、有趣、豐富了許多。他們走出教室，用身體去接觸自然萬物，用眼睛去觀察美好事物，用心靈去感受自然氣息，用語言和畫作來表達自己的真實感受。在活動參與過程中，他們能切身體會到書本上說的人與自然和諧共處的重大意義，能意識到團隊合作與團隊精神的偉大所在，能在活動中找到無窮的快樂等。與此同時，我館還根據(jù)外景創(chuàng)作的需求，適時采購圖書供該培訓班師生作為教輔讀物。“童心看南寧”活動一直深受學生的喜愛、家長的青睞與支持，與此同時，更多的家長也越來越意識到孩子親自實踐性的重要性。

3.2 學習理財類品牌服務活動——“兒童雙語跳蚤市場”活動

開展“兒童雙語跳蚤市場”品牌服務活動的目的是希望給少年兒童讀者提供一個學習理財?shù)钠脚_，與此同時，用他們感興趣的英語進行交流，以及整個活動過程的設計也使活動的內(nèi)涵更為豐富。在活動中：1）以獲得自己想要的物品為驅(qū)動力，引導少年兒童讀者將自身已經(jīng)不需要的書籍、文化用品和自己的小發(fā)明、小制作等拿到跳蚤市場上展示、交流、交易。2）通過貨幣購買或以實物交換的方式進行交易，在交易過程中培養(yǎng)他們的價值觀、金錢觀和節(jié)儉意識。3）在參與活動的過程中，鼓勵其使用英語來交流，營造一個學英語、用英語的良好氛圍。4）在整個活動過程中，少年兒童讀者作為整個活動的主角，自行對活動進行組織和管理，并達成交易，而圖書管理員及家長在活動當中只擔當了引導與協(xié)助管理的角色。5）在交易完成后，少年兒童讀者可以參加跳蚤市場專門設置的、由少年兒童讀者參與組織和管理的“春蕾助學”和“捐一份書香，獻一份真情”等愛心捐贈活動，把銷售所得進行捐獻，用于資助貧困失學兒童和殘疾學校的學生，從而培養(yǎng)他們愛心奉獻、樂于助人的精神。

3.3 競技比賽類品牌服務活動——“我閱讀、我快樂”少年兒童故事演講比賽活動

為豐富全市少年兒童的業(yè)余文化生活，在少年兒童中營造書香氛圍，培養(yǎng)良好的閱讀習慣，我館每年開展一屆少年兒童故事演講比賽，至今已成功舉辦了五屆，極具社會影響力。語言是人類開展思維活動、進行交流的重要工具。故事教學是少年兒童成長初期的重要組成部分，是少年兒童語言發(fā)展的營養(yǎng)。故事作為少年兒童文學的一種重要形式，它具有主題單純、內(nèi)容淺顯、情節(jié)生動、富有兒童情趣等特點，是少年兒童接觸最多而又非常喜愛的一種文學形式，可以使少年兒童獲得比平時更多更豐富的詞匯，開啟智慧，豐富頭腦。以競技比賽的形式開展故事教學能更大程度地激發(fā)少年兒童的潛能，使他們在獲得榮譽的同時得到鍛煉和成長。

3.4 動漫類品牌服務活動——少年兒童動漫系列活動

動漫是將影視藝術融入于漫畫之中，并以動態(tài)的方式展示漫畫故事情節(jié)，達到栩栩如生、活靈活現(xiàn)的視覺效果。動漫是現(xiàn)代影視藝術與傳統(tǒng)漫畫故事融合的產(chǎn)物，它能更豐富地表達漫畫作品中主人公的思想和感受，更具表現(xiàn)力，同時借助現(xiàn)代影視藝術在呈現(xiàn)效果上給觀眾以更大的視覺沖擊力，因而非常受到少年兒童的喜愛。開展少年兒童動漫系列活動是希望通過引導少年兒童參加動漫欣賞、動漫學習、動漫創(chuàng)作、動漫演示等來培養(yǎng)他們的藝術鑒賞力、藝術創(chuàng)作能力，并讓動漫作品中的人物、情節(jié)設計及思想等給予少年兒童更加積極正面的影響，傳遞更多的正能量。我館在少年兒童動漫系列活動中開展動漫“創(chuàng)意能力”比賽活動，對作品不進行形式限制，鼓勵參賽的少年兒童盡情發(fā)揮想象和創(chuàng)意。通過比賽，少年兒童的動漫創(chuàng)作能力得到了提升，自信心不斷增強，文化素養(yǎng)也得到了很大提高。

3.5 開展講壇類品牌服務活動——綠城“蒲公英”講壇

早在春秋時期，孔子就已設杏壇授徒，傳說有弟子三千。在新世紀，講壇以它獨有的方式，闡釋各種社會理念，傳播先進知識文化，推動社會文明進步和人類發(fā)展。在圖書館開展公益講座是圖書館基礎業(yè)務的延伸，各類專題講座可為讀者提供更深層次的服務。我館開辦的“蒲公英”講壇以少年兒童為主要服務對象，每月舉辦至少一期活動，其宗旨是“一切為了孩子，為了孩子的一切，為了一切孩子”。講座內(nèi)容涉及兒童教育、心理學、文化藝術教育等方面，講座方式將室內(nèi)講座與室外講座有機結合。如，2013年，“蒲公英”講壇在館內(nèi)每月舉辦一期的“如何做好青春期教育——主題家教系列沙龍”、在館外到各學校巡回演講的“感恩教育公益講座”，在講師、家長、孩子及社會之間架起了一座心靈橋梁。通過這座橋梁，各種代溝被跨越，交流更順暢，彼此之間有了更多的認識，相互理解和尊重，并相互學習、共同成長。

4結語

少年兒童是國家的未來和希望。少兒圖書館整合各項優(yōu)質(zhì)資源，為少年兒童讀者開展品牌服務，使他們敞開胸懷，擴大視野，提高綜合素質(zhì)，幫助他們?nèi)娼】蛋l(fā)展，其成果和意義是巨大的。通過這些活動，少年兒童也將不斷加深對公共圖書館的了解和感情，使公共圖書館成為他們受益終生的知識殿堂。

[參考文獻]

[1] 品牌學[DB/OL].[2013-11-18]. http：//.

[2] 以品牌服務提升圖書館的優(yōu)質(zhì)服務[N].新華書目報，2011-08-12.

第6篇：兒童動漫故事范文

動漫名偵探柯南故事情節(jié)將的是高中學生探案工藤新一被蒙面人團伙犯罪喂了藥液變?yōu)樾∨笥?，以便隱藏身份再次查證蒙面人更名為偵探柯南，偵探柯南寄居在探案毛利小五郎加劇，暗中幫助毛利率調(diào)研各種案子，另外調(diào)研蒙面人的本來面目。

動漫名偵探柯南是日本籍漫畫作者青山剛昌寫作的動漫漫畫，在1994年剛開始更新連載于《專刊青少年Sunday》上的推理漫畫，之后改為了長篇小說動漫，動漫在1996年開播。動漫漫畫敘述了主人翁江戶川柯南以先天性的邏輯推理工作能力抵抗神秘組織，并與隊友一塊兒處理成千上萬案子的經(jīng)典故事。

經(jīng)典故事的主人翁是江戶川柯南，到底是誰為高中學生探案工藤新一，因為被黑衣組織的組員灌下慢性毒藥APTX4869而造成人體縮小，以后化姓為江戶川柯南，以便調(diào)研黑衣組織而寄居在毛利率偵探事務所。就讀帝丹小學生B班，是少年偵探團組員。

高中學生探案工藤新一，被稱作日本警察的救世主，平成時代的柯南道爾。一回在與兩小無猜的女朋友毛利蘭去兒童游樂園去玩時，發(fā)覺2個攻堅怪異的蒙面人。新一追蹤她們直至買賣當場，另外蒙面人趁其不留意從后面進入將他一棒打倒，并灌下這種名叫APTX4869的神密慢性毒藥妄圖殺他殺人滅口，但由于負作用他的人體竟返回青春期發(fā)育的兒童情況。充分考慮如果蒙面人了解他還活著得話，終將使周邊的親戚朋友受到牽連，因此新一化姓為江戶川柯南，寄居在毛利蘭的家里，想依靠其爸爸，出任探案的毛利小五郎的能量來尋找蒙面人。

（來源：文章屋網(wǎng) ）

第7篇：兒童動漫故事范文

摘要：通過國內(nèi)外動畫題材與類型的對比研究分析，透析我國地域性原創(chuàng)動漫的發(fā)展現(xiàn)狀以及發(fā)展方向，總結出將地域傳統(tǒng)文化作為原創(chuàng)動漫的創(chuàng)作題材，并借鑒于國外專業(yè)型動漫題材的處理方式，對湖湘?zhèn)鹘y(tǒng)藝術進行挖掘和開發(fā)，以達到向世界傳播優(yōu)秀湖湘?zhèn)鹘y(tǒng)藝術以及開創(chuàng)湖湘地區(qū)原創(chuàng)動漫新風格的雙贏目的。

關鍵詞：原創(chuàng)動漫；動畫題材；湖湘?zhèn)鹘y(tǒng)文化

0引言

以湖湘?zhèn)鹘y(tǒng)視覺文化為代表的地域性原創(chuàng)動漫的開發(fā)有利于傳播優(yōu)秀的地區(qū)文化，帶動地區(qū)文化傳播、經(jīng)濟等事業(yè)的發(fā)展。如何深入挖掘湖湘?zhèn)鹘y(tǒng)文化、靈活將湖湘?zhèn)鹘y(tǒng)文化運用至動漫藝術文化中去，達到傳承歷史文化的目的值得我們深入的研究和探討。通過國內(nèi)外動畫題材與類型的對比分析，總結出動漫題材的創(chuàng)新發(fā)展方向，將湖湘?zhèn)鹘y(tǒng)藝術作為原創(chuàng)動漫的創(chuàng)作題材，并結合國外專業(yè)型強的題材的動畫片進行創(chuàng)新探索，對湖湘?zhèn)鹘y(tǒng)藝術的傳承發(fā)展和地域性原創(chuàng)動漫新風格的發(fā)展具有啟示意義。

1當前國內(nèi)動畫題材與類型分析

我國動漫產(chǎn)業(yè)在20世紀50年代至90年代的輝煌期過后，一直處于停滯期。隨著市場經(jīng)濟的改革，我國動漫呈現(xiàn)了一種說教、老派、低齡化等特點，究其原因在于故事缺乏新意、娛樂性、時代性，和視覺特效的豐富性，以及動畫題材的束縛。目前國內(nèi)的動畫題材目標受眾仍然是以兒童為主，大多以中國的神話傳說與民間故事、成語、寓言、童話為主要內(nèi)容。主要故事題材大致分為幾類，一類圍繞儒家思想為主要題材，宣傳和發(fā)揚古典文化，內(nèi)容形式多在于通過寓言故事等針對兒童進行說教，來體現(xiàn)“文以載道”的文化傳統(tǒng)，如《孔子》、《中華傳統(tǒng)美德故事》等。一類以歷史時期的武俠故事為主要題材，述說歷史事件以及民間傳說，如《秦時明月》、《水滸傳》等，這類題材大多還原歷史，遵從原著，較少地進行改編，對受眾而言缺乏新意以及吸引力，內(nèi)容與當下的文化消費和社會審美心理的真實狀況相脫節(jié)。從動畫的藝術表現(xiàn)形式上看，國內(nèi)的動畫依據(jù)傳統(tǒng)題材所展現(xiàn)出來的藝術表現(xiàn)形式同樣也是從傳統(tǒng)繪畫方式、民間藝術、民族服飾、道具、場景等汲取靈感，隨著現(xiàn)代技術的發(fā)展，用3D的方式還原水墨等傳統(tǒng)風格來制作動畫更輕而易舉，因此這種藝術形式的普遍性更使得觀眾產(chǎn)生視覺疲勞，從故事題材以及內(nèi)容和角色的選擇才是真正吸引觀眾的地方。

2國外動畫題材來源與類型分析

國外動畫題材不拘泥于固定的幾種題材類型，選材更為獨特，并走向多元化道路。如迪士尼動畫從最初對童話故事、歷史傳奇故事的改編轉(zhuǎn)向開發(fā)原創(chuàng)故事，如《獅子王》、《變身國王》等。再如皮克斯的動畫從故事選材、腳本創(chuàng)作以及人物刻畫一貫堅持原創(chuàng)，不復制已有的故事，題材的選擇更為多元化，表現(xiàn)在故事的主角上更多的是小人物，玩具、植物、汽車等，不再局限于英雄人物以及王子公主等故事題材。歐洲動畫更是以試驗和探索為主，把哲學、美學等藝術思潮帶入到動畫創(chuàng)作中，追求題材創(chuàng)新和技巧創(chuàng)新，通常是以本國傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)習俗、社會生活等題材并通過個性化的方式來演繹現(xiàn)代生活。而在日本動畫歷史上，動畫片的產(chǎn)量極其豐富，能夠包容各種題材的動畫片，如美食題材、球類題材、航模題材、科幻題材等，題材的廣泛對于受眾而言選擇的可能性更多。因此國外動漫題材更注重在傳統(tǒng)中融入創(chuàng)新，在創(chuàng)新中融入傳統(tǒng)。

3湖湘?zhèn)鹘y(tǒng)藝術與動漫創(chuàng)新開發(fā)的對接

對比我國動畫題材與國外動畫題材的分析，盲目地發(fā)展“中國學派”忽視主流商業(yè)動畫是行不通的。動畫題材更需要的是與當代接軌，呈現(xiàn)百花齊放的局面。新的科學技術的發(fā)展，以傳統(tǒng)藝術形式作為動漫藝術的表現(xiàn)媒介已經(jīng)失去了競爭力。如今追求視覺刺激和快餐式文化消費的語境下，如何保有傳統(tǒng)文化藝術的獨特性以及與新思潮下的接受主體之間的關系是個值得探討的問題。

湖湘?zhèn)鹘y(tǒng)藝術是湖湘文化構成中的重要組成部分，它主要涵蓋了湖湘景觀元素、湖湘民族服飾、湘繡文化元素、湘劇戲曲視覺元素、湖湘民間藝術元素等諸多方面。以此類元素作為動漫藝術的表現(xiàn)形式數(shù)不勝數(shù)，而將這些傳統(tǒng)藝術作為原創(chuàng)動漫故事題材的選擇，在當下則是一個新命題。湖湘文化博大精深，我們可以從馬王堆的歷史文物、岳麓書院的儒文化、湘西的神秘風俗等挖掘和提煉出我們所需要的故事題材，并結合湖湘士民的風俗習慣、風尚和思想觀念打造出有地域特色的原創(chuàng)動漫。因此如何將傳統(tǒng)藝術作為動畫題材并通過動畫方式進行傳播，使有些即將失傳的“傳統(tǒng)藝術”得以生存，需要我們對國外一些專業(yè)性很強的題材的動畫片中進行研究和分析。

（1）故事的趣味性。專業(yè)性強的動畫往往容易給受眾留下枯燥乏味的印象，因此要加強專業(yè)性強動畫的趣味性才能吸引住觀眾。日本動漫作品中以美食為題材的動畫片《中華小當家》講述了各類食材的做法、烹飪技巧以及專業(yè)知識，其趣味性表現(xiàn)在少年之間的戰(zhàn)斗、進步、友情、熱血上。同時劇情人物的獨特個性、搞笑臺詞以及憑空想象的傳說也成為故事的一大亮點。托夫勒認為這個信息時代的特征是一種“瞬態(tài)化”。人們每天要接觸大量的視覺信息，這些信息在人腦中形成得越來越迅速，停留的時間也非常短暫，因此原創(chuàng)動漫中需要避忌說教式地敘述，增強故事的趣味性才是有效途徑。

（2）知識的準確與生動性。知識的傳播是否準確關系到民族文化價值的傳播導向問題。動畫如同傳統(tǒng)媒介一樣具有傳播的功能，不僅能夠?qū)η嗌倌甑膬r值觀進行引導，同時也具有向世界各地進行文化輸出的功能，通過動漫作品了解我國的民族文化、審美取向、價值觀等。如日本動漫作品《棋魂》講述了日本的歷史棋圣秀策坐著時空穿越機回到現(xiàn)代，教會現(xiàn)代人下圍棋的故事，其中普及相當多的圍棋知識，同時《棋魂》中也傳播了佛教與道教的宇宙觀及人生觀，以及日本文化中的競技精神。動漫作品中知識的準確性能夠有效地引導觀眾的價值觀，并能從中汲取人生哲理。我們可以通過湖湘?zhèn)鹘y(tǒng)藝術傳播中國的文化和精神，讓中國文化通過動漫走向世界。

（3）視覺元素的特色性。動漫作品的視覺性是吸引觀眾的前提，有特色的視覺元素容易讓人印象深刻動漫中展現(xiàn)獨特的視覺魅力是變形，一是根據(jù)唯美主義進行對人、物的修繕，二是Q版的處理方式。從球類題材的動畫《灌籃高手》中可以看到，俊美的八頭身角色在表現(xiàn)言語、內(nèi)心活動時變身為一頭身的Q版角色，將一些抽象名詞通過視覺化表現(xiàn)出來，例如生氣時頭上冒出的白煙、害羞時臉上落下的一堆斜線、眼角時而閃過表示決心的星等。同時視覺元素還表現(xiàn)在一些動畫特效上，如淡入淡出、高低速攝影、疊畫、閃白等，能夠有效地起到渲染環(huán)境、制造氣氛、突出某種情調(diào)的作用，讓觀眾以輕松活潑的方式理解故事傳達的內(nèi)涵。

4結語

地域性原創(chuàng)動漫的發(fā)展需要在歷史傳統(tǒng)文化中汲取精髓并結合新時代受眾的審美需求保持文化創(chuàng)新，是保存地區(qū)文化活力的一種有效途徑。不斷地對國外優(yōu)秀動漫作品進行經(jīng)驗探索，并靈活運用至地域性原創(chuàng)動漫的創(chuàng)新開發(fā)中，既對湖湘動漫文化的傳播賦予了新的活力，開辟了動漫新風格，同時對地區(qū)經(jīng)濟產(chǎn)業(yè)的發(fā)展具有積極的引導作用。

第8篇：兒童動漫故事范文

1 動漫的含義

動漫是近些年來的出現(xiàn)的一個新名詞，指的是一系列具有特定運動規(guī)律的連續(xù)性畫面，它是動畫和動漫的總稱。動漫的產(chǎn)生主要得益于漫畫，而漫畫是在16世紀末出現(xiàn)，可以說漫畫是一種簡筆而十分注重內(nèi)容意義的繪畫形式；而動畫一般情況下都是指動畫片，注重體現(xiàn)把其中人物變“活”的規(guī)律運用變化的過程。[1]無論是動畫還是漫畫都是在繪畫的基礎上產(chǎn)生，隨著時代的發(fā)展，動畫和漫畫都已經(jīng)成了大眾文化中不可分割的載體，進而形成了“動漫”這一概念。

2 動漫藝術的美學特征

（1）現(xiàn)實與虛幻的結合。藝術創(chuàng)作源于生活，藝術創(chuàng)作者在日常生活中獲取素材，并在此基礎上進行篩選、加工與創(chuàng)新，使藝術創(chuàng)作得到升華。但是很多藝術創(chuàng)作者為了使藝術創(chuàng)作更加純粹、更具美感，往往會創(chuàng)作出虛幻類的藝術，通過虛幻的藝術形式展現(xiàn)出自己的思想感情與價值判斷。動漫藝術將現(xiàn)實與虛幻進行了完美結合。動漫創(chuàng)作中營造出了許多“虛假的情景”，意在傳達出現(xiàn)實社會中的“真”。在虛幻中體現(xiàn)出“真”、“善”、“美”，是動漫藝術的原則。[2]但是動漫藝術中構建出的這種“虛幻”，不是單純?yōu)榱颂摶枚摶?，在虛假背后，蘊藏的是一個期許、一種愿望，這種創(chuàng)作的形象是飽滿的，也是另一種真實。例如，由英國BBC公司和Rag Doll公司一同創(chuàng)作設計的《天線寶寶》，就是由兩個基本要素構成，第一要素是“虛幻的園地”，也就是天線寶寶一起生活的樂園――“神奇島”。在這個小島上存在很多神奇的景觀與事物，激發(fā)了兒童的想象思維，提高了他們的創(chuàng)新能力，另一要素就是生活中的“真實情節(jié)”，它真實的記錄與描述了四個聰明可愛的天線寶寶與一個太陽寶寶在一起生活中的故事，呈現(xiàn)出了孩子們在一起學習、游戲等生活趣事?！短炀€寶寶》通過把虛假和真實進行結合，使兒童更易于理解與記憶。在動漫世界里，虛假、幻想是還原社會現(xiàn)實的一種有效手段。

（2）人物造型多變。人物造型在動漫藝術中占有重要地位。創(chuàng)作者經(jīng)常采用多種形式，對人物進行多元化的設計，吸引受眾眼球。動漫藝術中的人物通常都是通過繪畫的方式來進行設計的，根據(jù)人物的不同性格，展現(xiàn)出不同的特點。[3]日本著名動漫大師宮崎駿的作品中的人物就具有豐富的形象。例如，在《龍貓》這部動漫中，盡管故事情節(jié)很簡單，但是其中龍貓的形象卻十分飽滿，龍貓呈現(xiàn)出的是一個善良老實、助人為樂，受大家喜愛的形象。在宮崎駿的筆下，龍貓雖然體態(tài)較胖，眼睛較小，但是同樣具有魅力。站在美學的角度，藝術形象通過精心設計，可以向受眾傳達出特定的理念與情感，容易博得受眾的喜愛。動漫中不同的人物有不同的形象設計，進而產(chǎn)生的審美感也會不同。再如《借東西的小人阿莉埃蒂》故事中，首先假定了阿莉埃蒂的小人身份形象，因而，在漫畫中人物的構圖比例都隨之發(fā)生了改變，翔在曬太陽時，鏡頭畫面中的鮮花都呈現(xiàn)的是較小的狀態(tài)，而當主人公阿莉埃蒂進入鏡頭之后，則給了一個特寫鏡頭，此時在翔的世界里，鮮花則變大了，可是阿莉埃蒂的人物形象依舊很小，形成了鮮明的對比。通過創(chuàng)作者，多樣化的人物形象設計，豐富了動漫的內(nèi)涵，不禁引發(fā)人們的思考。展現(xiàn)了不同的人物性格，人物感情和內(nèi)心世界的變化以及人物性格的不同，都通過多變的人物形象設計來展現(xiàn)，給觀眾創(chuàng)造了不同的視覺效果，進而產(chǎn)生不同的審美情感。

（3）優(yōu)美的音樂旋律。動漫藝術中除了超強的繪畫工藝外，音樂效果也為動漫的藝術創(chuàng)作增色不少。音樂是動漫藝術中的重要組成部分，每一部受大家所喜愛的動漫都有自己特定的音樂旋律，可見音樂對動漫的重要意義。一些動漫影視的配樂都需要格外精心設計，通過對動漫故事內(nèi)容的深入剖析，創(chuàng)作出與之相對應的完美配樂。例如，《天空之城》這個動漫配樂，其旋律空曠悠長，渲染了一個奇妙的氛圍，天空之城仿佛在空中漂流，同時附帶著一個衰敗的帝國在游蕩，到最后卻留下簡單的事物，一切好似平淡。動漫作品中，通過配合這樣的優(yōu)美旋律，更加深化了動漫的內(nèi)涵，激發(fā)了人們的感情，引起了共鳴，增強了動漫藝術的欣賞性。

3 動漫藝術的審美價值

（1）符合大眾緩解壓力的審美要求。社會經(jīng)濟的快速發(fā)展，在提高人們物質(zhì)生活條件的同時，也增加了人們的精神壓力?？旃?jié)奏的現(xiàn)代生活，使人們面臨的問題也越來越多。動漫藝術是自我的一種外化表現(xiàn)，在現(xiàn)實世界中被各種標準、規(guī)范與條條框框所禁錮了的自我，可以憑借動漫來得到釋放。由于動漫藝術可以充滿藝術幻想，在動漫的世界里，人們可以不考慮自己的身份，充分享受動漫中蘊含的快樂，盡管這種快樂是虛構的，但表達出的情感卻是真實的，沒有等級劃分，純粹而簡單。因此，動漫被現(xiàn)代社會所需要，動漫是現(xiàn)代人們審美趣味的表達，也是當代社會問題的另一種解說。

（2）展現(xiàn)民族特色與時尚元素。民族文化是一個民族的靈魂，因而使得民族元素在時尚界發(fā)揮著重要作用。由于地域差異，人們對異域文化不能夠深刻理解，但同時也會旁生出一些好奇心理，從而期待著更多的情感體驗。[4]由上海美術電影制片廠創(chuàng)作的動畫電影《牧笛》，其中就采用了水墨畫的技法，并配一首笛音，整個動漫中沒出現(xiàn)過一個文字注釋，完全依托畫面的更替，并配有中國江南特有景色――小橋流水、竹林幽深、田野遠曠的風光作為了背景，講述了牧童“失牛、找牛及得到?！钡墓适?。整個動漫影片傳達出了深厚的詩情畫意，展示出了具有中國風韻的高山峻嶺和飛流瀑布，仿佛一幅淡雅的山水畫，一曲旋律動聽的交響樂、一首質(zhì)樸的田園詩。從《牧笛》這部動漫中，我們可以發(fā)現(xiàn)，在動漫領域中，對民族元素不斷提煉與創(chuàng)新，不僅能夠彰顯出民族的個性，而一種新生律動的運用，也凸顯了理性時尚的認同。

第9篇：兒童動漫故事范文

[關鍵詞]小學德育；動畫片；積極因素

[中圖分類號]G621

[文獻標識碼]A

[文章編號]2095-3712（2015）30-0035-02[ZW（N]

[作者簡介]劉莉（1971―），女，本科，江西省南昌市灌嬰小學教師，中學高級。

《喜羊羊與灰太狼》是由廣東原創(chuàng)動力文化傳播有限公司制作的原創(chuàng)動畫作品，由黃偉明、趙崇邦導演，黃偉健編劇。該劇于2005年8月在杭州電視臺少兒頻道首播，該劇以羊和狼兩大族群間的爭斗為主線講述了一系列的故事。這部動畫片自上映以來，深受孩子們的喜愛。但是，2013年4月6日，因在場家長沒有及時制止，江蘇一男童將兩同伴綁在樹上燒成重傷，家長稱是“模仿動畫片《喜羊羊與灰太狼》”。被嚴重燒傷的孩子將點火同伴及動畫片制作公司告上法庭。這一事件的出現(xiàn)引發(fā)了人們對于對孩子模仿動畫片問題的思考。事實上，將青少年暴力簡單地歸咎于大眾傳播，是不負責任的，對孩子的暴力問題，關鍵還在于家長與孩子的交流溝通與正確引導。只有家長、教師和社區(qū)及時發(fā)現(xiàn)兒童對動畫片的追捧和模仿，給予積極的引導，讓兒童辨別出現(xiàn)實與影視的差距，才可以避免兒童的暴力行為。

這里我們首先要明確“學習”的概念問題。兒童在社會實踐中不斷積累知識經(jīng)驗，改變思想行動的活動都屬于“學習”的范疇。上述事故中男童模仿動畫片內(nèi)容的行為，從某種意義上來說也屬于學習。那么，如何引導孩子尋找動畫片中的積極因素，促進其健康成長呢？

一、要教會學生選擇[HTSS]

兒童在學校中所進行的學習，是一種有目的、有計劃、有系統(tǒng)地掌握知識技能和行為規(guī)范的活動。因此，對于已納入學校學習活動中的看動畫片活動，教師首先要做的是教會學生有選擇地欣賞動畫片，給學生提供一個健康、積極的看動畫片的氛圍。在這個問題上，教師應當具有預見性。教師首先要及時了解學生觀看動畫片的情況，做到心中有數(shù)，然后利用班會課向?qū)W生推薦優(yōu)秀的動畫片。與此同時，教師要利用家校平臺，與家長取得聯(lián)系，讓家長與孩子一塊看動畫片，交流對動畫片的感想，進行良性的溝通。同時，家長要監(jiān)督孩子觀看動畫片的時間、是否完成作業(yè)及看電視時的用眼衛(wèi)生等一系列問題。

二、要鼓勵學生選擇[HTSS]

這里的選擇不是選擇動畫片，而是讓孩子選擇自己喜歡的動畫形象。任何一部優(yōu)秀的動畫片都有一個健康向上的主題形象，如《喜羊羊與灰太狼》中的喜羊羊代表了機智和勇敢，《豬豬俠》中的豬豬俠代表了正義、團結、智慧……教師應鼓勵學生從這些動漫形象身上找到他們的精神品質(zhì)，喚起學生追求進步的內(nèi)在動力。那么，如何讓學生做到這一點呢？教師要有目的地布置學生觀看動畫片，同時利用如“我心中的動漫英雄”等活動引導學生交流觀后的感想，組織學生討論，讓他們自己從動漫形象身上找到優(yōu)點，從而達到“見賢思齊”的目的。在鼓勵學生選擇時，要讓學生有盡可能多的感覺器官參與其中。如在一次評選“我心目中的動漫英雄”活動中，有學生推薦了哪吒，于是教師組織學生觀看《哪吒》這部動畫片，同時給學生布置這樣的任務：我觀看的是第[CD#4]集。我看到的是一個[CD#4]的哪吒，因為。這樣是為了明確活動目的，保持學生學習的積極性。

這樣的練習能讓學生通過一個個具體的故事去找尋動漫形象身上存在的優(yōu)秀品質(zhì)，在激勵自己的同時，也明白了可以從一個個小故事中看出人物的品質(zhì)，這對學生的作文訓練也是有益的。

三、要選擇貼近學生生活的活動[HTSS]

科學實踐證明，情緒狀態(tài)對學習效果會產(chǎn)生重大影響，人在愉快的情緒狀態(tài)下，記憶效果最好。因此，只有讓活動貼近學生的生活實際，使其易于參與、樂于參與，才能真正喚起他們參與的熱情，活動才能真正收到成效。教師應當有目的地開展形式多樣、富有教育意義的貼近學生生活的活動，真正促進動畫形象的積極因素內(nèi)化到學生的素質(zhì)中。

那么，可以開展哪些活動呢？游戲作為一種有目的、有系統(tǒng)的社會性活動，在兒童生活中具有極其重要的意義，是他們最喜愛的活動。兒童在游戲中反映周圍的現(xiàn)實生活，通過游戲理解并體驗人與人之間的相互關系。因此，游戲是首選的活動形式。教師可以開展如動畫知識趣味問答、動畫形象設計PK賽、“你演我猜”等活動。這類活動參與面大，學生興趣高，在玩的同時，動畫形象就不知不覺地滲入學生的生活中，學生的心理素質(zhì)和個性品質(zhì)就能夠得到更快、更好的發(fā)展。

第二類活動是課本劇。語文課本中也收錄有一些在動畫片中出現(xiàn)的人物，如《田忌賽馬》《哪吒鬧?！返龋@些都可以讓學生表演；還可以鼓勵學生將自己看過的動漫故事表演出來，鼓勵學生自己寫劇本，讓學生進行小組排演。

第三類是競賽類活動。如辯論賽，可讓學生選擇動漫形象作為自己隊伍的標志。這類活動可以讓學生產(chǎn)生歸屬感，可以讓學生將對真善美的追求外化為行為。

第四類是代言活動。每個月讓學生評選出本月班級動漫形象，以小組為單位為動漫形象設計宣傳海報。這樣，每個月就都有一個組的學生為動漫形象設計宣傳資料，這在滿足學生“追星”夢想的同時，也鍛煉了學生的動手能力，培養(yǎng)了學生的合作意識。

如何引導學生尋找動畫片中的積極因素？如何利用動漫形象引導學生健康快樂地成長？一句話，只要做到教會學生選擇適合自己的動畫片，鼓勵學生選擇自己喜歡的動畫形象，選擇貼近學生生活的活動，充分利用動漫形象的優(yōu)秀品質(zhì)去影響學生，用創(chuàng)新的精神去實踐教育，在“潤物細無聲”中達到教育的目的，那么學生就一定能健康快樂地成長。

參考文獻：