文學(xué)形象的基本特征精選(九篇)

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第1篇：文學(xué)形象的基本特征范文

1、《文心雕龍》是中國(guó)南朝文學(xué)理論家劉勰（xié）創(chuàng)作的一部理論系統(tǒng)、結(jié)構(gòu)嚴(yán)密、論述細(xì)致的文學(xué)理論專著，成書(shū)于公元501～502年（南朝齊和帝中興元、二年）間。它是中國(guó)文學(xué)理論批評(píng)史上第一部有嚴(yán)密體系的、“體大而慮周”（章學(xué)誠(chéng)《文史通義·詩(shī)話篇》）的文學(xué)理論專著。 劉勰《文心雕龍》的命名來(lái)自于環(huán)淵的著作《琴》。其解《序志》云：“夫文心者言為文之用心也，昔涓子（環(huán)淵）《琴心》，王孫巧心，心哉美矣，故用之焉?！?/p>

2、全書(shū)共10卷，50篇（原分上、下部，各25篇），以孔子美學(xué)思想為基礎(chǔ)，認(rèn)為道是文學(xué)的本源，圣人是文人學(xué)習(xí)的楷模，“經(jīng)書(shū)”是文章的典范。把作家創(chuàng)作個(gè)性的形成歸結(jié)為“才”、“氣”、“學(xué)”、“習(xí)”四個(gè)方面。

3、《文心雕龍》還系統(tǒng)論述了文學(xué)的形式和內(nèi)容、繼承和革新的關(guān)系，又在探索研究文學(xué)創(chuàng)作構(gòu)思的過(guò)程中，強(qiáng)調(diào)指出了藝術(shù)思維活動(dòng)的具體形象性這一基本特征，并初步提出了藝術(shù)創(chuàng)作中的形象思維問(wèn)題；對(duì)文學(xué)的藝術(shù)本質(zhì)及其特征有較自覺(jué)的認(rèn)識(shí)，開(kāi)研究文學(xué)形象思維的先河。全面總結(jié)了齊梁時(shí)代以前的美學(xué)成果，細(xì)致地探索和論述了語(yǔ)言文學(xué)的審美本質(zhì)及其創(chuàng)造、鑒賞的美學(xué)規(guī)律。

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第2篇：文學(xué)形象的基本特征范文

[中圖分類號(hào)]：I106 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-2139（2016）-09-0-01

人文素養(yǎng)主要由人文知識(shí)、人文能力與方法、人文精神三個(gè)方面構(gòu)成，其中人文知識(shí)是社會(huì)價(jià)值理念的基礎(chǔ)，人文能力與方法是整個(gè)人文素養(yǎng)的重要組成部分，人文精神是人文素養(yǎng)的精髓，決定人文素養(yǎng)的性質(zhì)。三者有機(jī)統(tǒng)一，相互聯(lián)系，共同推動(dòng)社會(huì)價(jià)值理念的進(jìn)步。英美文學(xué)作品是西方社會(huì)文明的產(chǎn)物，體現(xiàn)了西方社會(huì)價(jià)值理念與時(shí)代精神。以英美文學(xué)作品為載體，探究其人文素養(yǎng)的社會(huì)體現(xiàn)可以充分地展現(xiàn)出英美社會(huì)的文明形式，幫助受教育者充分的了解英美文化的背景，進(jìn)而為英美文學(xué)、語(yǔ)言等課程的學(xué)習(xí)提供基礎(chǔ)前提，保障教學(xué)效果的進(jìn)一步提升。

1.刻畫(huà)生動(dòng)的人物形象，展現(xiàn)人性的本質(zhì)

很多英美文學(xué)作品都刻畫(huà)出一位或者多位具有時(shí)代特征的主人公形象，進(jìn)而以人物的性格描述、人物的活動(dòng)以及人物的結(jié)局來(lái)展現(xiàn)出整個(gè)社會(huì)的特征與價(jià)值理念。這一基本的展現(xiàn)手法將當(dāng)時(shí)的歐美文明直觀的表現(xiàn)出來(lái)，通過(guò)不同的人物形象展現(xiàn)社會(huì)中各種角色，進(jìn)而將當(dāng)時(shí)的社會(huì)發(fā)展過(guò)程中的文化元素、文化創(chuàng)作手法、以及時(shí)代精神表現(xiàn)出來(lái)。

例如作品《哈姆雷特》中，作者就刻畫(huà)出一為本性善良，信仰純真的王子形象。哈姆雷特相信世界是美好的，是充滿愛(ài)的，堅(jiān)信人類應(yīng)當(dāng)具備善良的品質(zhì)和高尚的道德。因此其復(fù)仇的使命本質(zhì)上成為其去除黑暗、恢復(fù)光明的一次追求。這一形象的人物刻畫(huà)充分展現(xiàn)當(dāng)時(shí)社會(huì)對(duì)美好未來(lái)的追求，無(wú)論現(xiàn)在的社會(huì)有多么的黑暗，無(wú)論追求美好未來(lái)的道路有多么的艱辛，人都會(huì)為了成就自身的高貴典雅、仁愛(ài)平等而不懈的追求。

2.創(chuàng)作生動(dòng)的情節(jié)，勾勒出社會(huì)發(fā)展的基本形態(tài)

以人為主體的社會(huì)發(fā)展是人文素養(yǎng)社會(huì)體現(xiàn)的最佳形式，英美文學(xué)作品往往會(huì)創(chuàng)作生動(dòng)的情節(jié)，以社會(huì)的現(xiàn)實(shí)為依據(jù)勾勒出社會(huì)發(fā)展的基本形態(tài)，進(jìn)而凸顯人類文明在西方社會(huì)的發(fā)展。英美文學(xué)作品展現(xiàn)出來(lái)的情節(jié)變化往往能夠?qū)⒁欢螘r(shí)期的時(shí)代特點(diǎn)展現(xiàn)出來(lái)，進(jìn)而結(jié)合當(dāng)時(shí)社會(huì)的價(jià)值理念與時(shí)代文明將文化的發(fā)展趨勢(shì)再次體現(xiàn)出來(lái)，補(bǔ)充了單一人物形象所表現(xiàn)出來(lái)的文化內(nèi)容，又進(jìn)一步拓展了人性的復(fù)雜性。

作品《簡(jiǎn)?愛(ài)》雖然描繪的是一位英國(guó)女子在各種磨難中不斷追求自由與尊嚴(yán)，堅(jiān)持自我，最終獲得幸福的故事，但整部作品反映的卻是當(dāng)時(shí)社會(huì)不平等以及隨著社會(huì)發(fā)展，女性不甘忍受社會(huì)壓迫，追求幸福生活的社會(huì)變化。作品刻畫(huà)了一位遭受當(dāng)時(shí)社會(huì)壓迫的女性形象-簡(jiǎn)?愛(ài)，同時(shí)再以生動(dòng)的情節(jié)展現(xiàn)出簡(jiǎn)?愛(ài)追求幸福生活的歷程。而整部作品在本質(zhì)上通過(guò)人物及故事情節(jié)勾勒出女權(quán)文明的誕生與發(fā)展以及社會(huì)對(duì)父權(quán)、男權(quán)提出的挑戰(zhàn)，進(jìn)而展現(xiàn)社會(huì)的發(fā)展變遷，展現(xiàn)當(dāng)時(shí)社會(huì)價(jià)值理念以及人文精神的變遷。以生動(dòng)的人物形象結(jié)合情節(jié)的發(fā)展，英美文學(xué)作品中人文素養(yǎng)被充分地展現(xiàn)出來(lái)，社會(huì)的價(jià)值觀念與時(shí)代特征得到了更為充分的表達(dá)。

3.以社會(huì)現(xiàn)實(shí)為原型，展現(xiàn)各個(gè)時(shí)代中人性的追求

無(wú)論是《哈姆雷特》還是《簡(jiǎn)?愛(ài)》，都是以社會(huì)的某一現(xiàn)實(shí)或者是社會(huì)的時(shí)代特征為參考來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作的，其刻畫(huà)的主人公以及情節(jié)的發(fā)展變化往往是社會(huì)現(xiàn)實(shí)的體現(xiàn)。而英美文學(xué)作品中除了展現(xiàn)社會(huì)基本特征外，往往還能充分的展現(xiàn)人性的追求，以人物和事件為基本的載體，從本質(zhì)方面展現(xiàn)出各個(gè)時(shí)代的人文精神，進(jìn)而整部作品得到升華，人文素養(yǎng)的社會(huì)體現(xiàn)也得到了最為充分的表達(dá)。

作品《哈姆雷特》表達(dá)了主人公對(duì)光明、美好、博愛(ài)的追求，雖然追求的道路異常的艱辛，現(xiàn)實(shí)也充滿了挑戰(zhàn)，但是無(wú)法阻止主人公驅(qū)逐黑暗追求光明的熱情。這一使命的追求充分展現(xiàn)了當(dāng)時(shí)社會(huì)人類對(duì)美好未來(lái)的憧憬與不懈的追求，人文精神的內(nèi)涵得到了更為充分的詮釋。而作品《簡(jiǎn)?愛(ài)》更是從女性的角度來(lái)展現(xiàn)人追求平等，追求美好的愿景，除了展現(xiàn)社會(huì)的時(shí)代特征外，更將女性崇尚合理的自由，尋求自由平等的理想表達(dá)出來(lái)，提升了女性的社會(huì)形象。

第3篇：文學(xué)形象的基本特征范文

中圖分類號(hào)：I04 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

Three Levels of Scenery Description

ZHANG Jie

(He'nan Water Conservancy and Hydropower Power School, Zhoukou, He'nan 466001)

AbstractThere are three level of scenery description: One is the description of authenticity;second is a description vivid; third is a description of the artistic quality. The scenery description when writing, we should follow the authenticity, achieve the iconicity, strive to artistic quality.

Key wordsscenery; description; level

1 景物描寫(xiě)的第一層次：真實(shí)性

文中景物描寫(xiě)的主要作用或是表達(dá)作者情感，或是推動(dòng)情節(jié)發(fā)展，或是烘托文章主題。如果景物描寫(xiě)脫離了真實(shí)性，就會(huì)直接影響到作者情感和文章情節(jié)、主題的真實(shí)性。從這點(diǎn)來(lái)講，景物描寫(xiě)要遵循真實(shí)性，切不可信馬由韁、隨意描寫(xiě)。

（1）描寫(xiě)要符合景物的基本特征。景物都有其基本特征，描寫(xiě)要做到寫(xiě)什么像什么。違背了景物基本特征的描寫(xiě)，語(yǔ)句就是再優(yōu)美動(dòng)人，也會(huì)讓文章整體效果大打折扣。比如，有學(xué)生在習(xí)作中用“巍峨壯觀、直沖云霄”這樣的詞語(yǔ)來(lái)描寫(xiě)教學(xué)樓，顯然是不合適的。這種違背景物基本特征的肆意夸張是要不得的。

（2）描寫(xiě)要符合景物所處的環(huán)境特征。景物都不是孤立存在的，都是在一定的環(huán)境中存在。因此，景物描寫(xiě)要與其所處的環(huán)境相吻合，否則直接就會(huì)影響到文章的真實(shí)性。比如，有學(xué)生在習(xí)作中用“清澈見(jiàn)底、魚(yú)兒跳躍”這樣的詞語(yǔ)來(lái)描寫(xiě)當(dāng)?shù)匾惶幒恿?，但?shí)際上這個(gè)河流已經(jīng)被污染，渾濁不堪，顯然與事實(shí)不符。

（3）描寫(xiě)要符合景物的科學(xué)規(guī)律。景物都有其固有的自然科學(xué)規(guī)律，花開(kāi)花落、草長(zhǎng)鶯飛都有其時(shí)間規(guī)律，寫(xiě)作中描寫(xiě)是不能違背這些自然規(guī)律。有學(xué)生在習(xí)作中這樣描寫(xiě)夜空：“夜深了，人靜了，我仰望著蔚藍(lán)色的夜空，心里久久不能平靜?！币箍赵趺磿?huì)是蔚藍(lán)色的呢？這種描寫(xiě)顯然違背了科學(xué)規(guī)律。

2 景物描寫(xiě)的第二層次：形象性

我們?cè)趯?xiě)作中不僅要真實(shí)地再現(xiàn)景物，更要生動(dòng)形象地表現(xiàn)景物。因此，景物描寫(xiě)要抓住特點(diǎn)，正確地運(yùn)用多種方法，力求將景物描寫(xiě)的生動(dòng)形象。

（1）描寫(xiě)景物要調(diào)動(dòng)多種感官器官。要描寫(xiě)景物就要突出表現(xiàn)景物的顏色、形態(tài)、聲響、氣味等方面的特點(diǎn)變化，而要很好地表現(xiàn)這些方面，就要通過(guò)眼、耳、鼻、舌、身等感官去觀察、體會(huì)。因此，我們要從視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、味覺(jué)、嗅覺(jué)和觸覺(jué)上來(lái)描寫(xiě)景物，使景物描寫(xiě)更加形象生動(dòng)。比如，屠格涅夫《鄉(xiāng)村》就將多種感官器官參與到景物描寫(xiě)中?！罢麄€(gè)天空一片蔚藍(lán)”――視覺(jué)；“空氣里仿佛彌漫著鮮牛奶似的味道”――味覺(jué)；“馬兒打著響鼻、嚼著草，狗兒沒(méi)有吠叫”――聽(tīng)覺(jué)；“空氣里蒸騰著一種煙味，還有草香，并且混雜著一點(diǎn)兒松焦油和皮革的氣味”――嗅覺(jué)。

（2）描寫(xiě)景物要多層次、多角度。描寫(xiě)景物只是從單一方面進(jìn)行描寫(xiě)，景物就會(huì)毫無(wú)生動(dòng)可言。因此，我們?cè)诿鑼?xiě)景物的時(shí)候，要首先選好觀察描寫(xiě)景物的角度，運(yùn)用固定立足點(diǎn)和變換立足點(diǎn)觀察景物的方法，或遠(yuǎn)觀、或近覷、或仰視、或俯瞰。也可以從時(shí)間不同和動(dòng)靜狀態(tài)不同上去觀察描寫(xiě)景物，以此來(lái)多方面、多角度地表現(xiàn)景物特點(diǎn)。在時(shí)間上，我們可以從一天時(shí)間段的不同上來(lái)描寫(xiě)景物（清晨、正午、傍晚、深夜）；也可以從一年四季不同上來(lái)描寫(xiě)景物。在空間上，我們可以從遠(yuǎn)近高低等方面來(lái)描寫(xiě)景物。在動(dòng)靜上，我們可以描寫(xiě)景物靜態(tài)和動(dòng)態(tài)的不同特點(diǎn)。另外，也可以從氣候不同方面來(lái)表現(xiàn)同一景物在雨中、風(fēng)中、霧中、雪中所展現(xiàn)的景觀是不同的；也可以從不同的地域（南方、北方、城市、鄉(xiāng)村、高原、平地）方面來(lái)表現(xiàn)景物的不同特征。這樣，我們筆下的景物就顯得立體豐實(shí)、生動(dòng)形象。

（3）描寫(xiě)景物要巧妙運(yùn)用修辭手法。景物描寫(xiě)要生動(dòng)形象是離不開(kāi)修辭手法的運(yùn)用。我們?cè)诿鑼?xiě)景物的時(shí)候，就要充分展開(kāi)聯(lián)想和想像，這樣才可以寫(xiě)出生動(dòng)形象的語(yǔ)句。比如，“山如眉黛，小屋恰似眉梢的痣一點(diǎn)。”這是多么形象的比喻！“層層的葉子中間，零星地點(diǎn)綴著些白花，有裊娜地開(kāi)著的，有羞澀地打著朵兒的?！边@又是多么形象的擬人！這些修辭手法的運(yùn)用為形象地描寫(xiě)景物增色不少。

3 景物描寫(xiě)的第三個(gè)層次：藝術(shù)性

景物描寫(xiě)的藝術(shù)性應(yīng)該是我們追求的最終目標(biāo)。我們?cè)诰拔锩鑼?xiě)時(shí)，自己的主觀感情必然會(huì)參與到其（下轉(zhuǎn)第209頁(yè)）（上接第194頁(yè)）中，我們的喜怒哀樂(lè)必然會(huì)影響到我們的景物描寫(xiě)所展現(xiàn)出來(lái)的特點(diǎn)。從這個(gè)層面上來(lái)看，景物描寫(xiě)的藝術(shù)性，就是作者筆下的景物不單單是客觀景物，而是融入了作者主觀感情的景物。這個(gè)時(shí)候，情為主，景為客，景是情的依托物，情是景的主心骨。有時(shí)候我們?cè)谖膶W(xué)創(chuàng)作中，景物描寫(xiě)要為反映時(shí)代特征、突出人物心情和推進(jìn)故事情節(jié)發(fā)展所服務(wù)，這也要求我們要對(duì)景物描寫(xiě)進(jìn)行藝術(shù)化加工處理。

（1）景物描寫(xiě)要融入主觀感情。我們都有這樣的體會(huì)，心情愉快的時(shí)候，看月色就是那么的皎潔明亮；當(dāng)心情沮喪低落的時(shí)候，看月色就是那么的凄冷灰暗。其實(shí)，月亮是不會(huì)發(fā)生變化的，變化的是我們的心情。因此，我們?cè)诰拔锩鑼?xiě)的時(shí)候，應(yīng)該將自己的主觀感受融入到其中，通過(guò)筆下景物呈現(xiàn)出來(lái)的特點(diǎn)來(lái)表現(xiàn)自己的心境。比如，朱自清的《荷塘月色》中：“樹(shù)縫里也漏著一兩點(diǎn)路燈光，沒(méi)精打采的，是瞌睡人的眼?！甭窡艄庥肋h(yuǎn)都是一樣的，不可能發(fā)生變化。而文中的路燈光沒(méi)精打采是作者內(nèi)心再一次憂愁苦悶情感的表現(xiàn)。

（2）景物描寫(xiě)要反映出寫(xiě)作目的。寫(xiě)作中，我們?yōu)榱吮憩F(xiàn)某一時(shí)代特點(diǎn)，就要有選擇性地描寫(xiě)景物，為我們的寫(xiě)作目的服務(wù)。比如，魯迅在《故鄉(xiāng)》中寫(xiě)到：“時(shí)候既是深冬，漸近故鄉(xiāng)時(shí)，天氣又陰晦了，冷風(fēng)吹進(jìn)船艙中，嗚嗚的響。從篷隙向外一望，蒼黃的天底下，遠(yuǎn)近橫著幾個(gè)蕭瑟的荒村，沒(méi)有一些活氣。我的心禁不住悲涼起來(lái)了。”作者用了“陰晦”、“嗚嗚”、“蒼黃”、“橫著”、“蕭瑟”、“荒村”等一系列的形容詞、動(dòng)詞、名詞，寓意深刻地勾勒出一個(gè)典型的環(huán)境，將舊中國(guó)農(nóng)村的蕭條、凄涼的景象展現(xiàn)在人們的面前，具有強(qiáng)烈的時(shí)代感。同時(shí)，通過(guò)這段景物的襯托，將“我”悲涼的心情體現(xiàn)了出來(lái)。

（3）景物描寫(xiě)要烘托出人物心情。在文學(xué)創(chuàng)作中，景物描寫(xiě)有時(shí)候要為表現(xiàn)文中人物心情而服務(wù)，要起到藝術(shù)化的效果。比如，肖洛霍夫的《靜靜的頓河》中有一段景物描寫(xiě)：“他好像是從一場(chǎng)噩夢(mèng)中醒了過(guò)來(lái)，抬起腦袋，他看見(jiàn)自己頭頂上一片黑色的天空和一輪耀眼的黑色的太陽(yáng)?！比绻麅H從真實(shí)性上來(lái)看，我們很難理解天空和太陽(yáng)怎么會(huì)是黑色的呢？但如果我們明白葛利高里在埋葬了阿克西妮婭之后內(nèi)心的悲哀，就能理解在他的眼里看到的天空和太陽(yáng)就是黑色的，這是人物內(nèi)心情感的表現(xiàn)。

第4篇：文學(xué)形象的基本特征范文

一、從緒論課開(kāi)始緊緊抓住學(xué)生

上好緒論課就是成功的一半。首先，我從美麗的珊瑚開(kāi)始引出生物與非生物的討論。那么區(qū)別生物與非生物的依據(jù)到底是什么呢？是生物的七個(gè)基本特征！然后，我詳述生物的七個(gè)基本特征。

二、利用靈活多樣的教學(xué)形式，以調(diào)節(jié)課堂氣氛，保持良性循環(huán)

第5篇：文學(xué)形象的基本特征范文

在中國(guó)文學(xué)中文學(xué)形式多種多樣，層次有高有低，在文學(xué)作品中不同的語(yǔ)言運(yùn)用會(huì)產(chǎn)生不同的效果。對(duì)于外國(guó)文學(xué)而言也是一樣，所以在文學(xué)中，語(yǔ)言藝術(shù)決定了文學(xué)的發(fā)展方向。文學(xué)產(chǎn)生于語(yǔ)言，但是層次卻高于語(yǔ)言，文學(xué)把語(yǔ)言表現(xiàn)為一種藝術(shù)的形式。在文學(xué)得到發(fā)展的同時(shí)，語(yǔ)言也就逐漸成熟起來(lái)。

一、善用意象

外國(guó)文學(xué)不僅僅是用外國(guó)文字構(gòu)建起來(lái)的架子，而是填充了人們飽滿的感情和思想。在外國(guó)文學(xué)中有大量的自然意象來(lái)表達(dá)、抒發(fā)人們內(nèi)心的情感，這在歷代文學(xué)中都是常見(jiàn)的語(yǔ)言藝術(shù)的應(yīng)用。那么在外國(guó)文學(xué)中，意象的應(yīng)用發(fā)揮到極致，文學(xué)不僅僅是為文學(xué)本身而服務(wù)，而是通過(guò)語(yǔ)言藝術(shù)的應(yīng)用滿足了人們精神上的荒蕪和思想上的貧瘠，在某種程度上能夠?qū)θ水a(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。

二、情感到位

文學(xué)依靠語(yǔ)言產(chǎn)生，但是文學(xué)的形成不是僅僅依靠語(yǔ)言就可以建立起來(lái)的，而是作者情感、背景等融入到情境之中，使其在文學(xué)中得到體現(xiàn)從而使文學(xué)具有真正意義上的價(jià)值，并能夠使文學(xué)的發(fā)展經(jīng)久不息，這就是語(yǔ)言藝術(shù)的作用。外國(guó)文學(xué)再現(xiàn)如今的世界各個(gè)國(guó)家范圍內(nèi)都得到了非常好的發(fā)展，并迅速成為各國(guó)外國(guó)文學(xué)領(lǐng)域研究的重點(diǎn)目標(biāo)。其中的主要原因就在于外國(guó)文學(xué)中寄托了外國(guó)國(guó)家每一個(gè)時(shí)段的歷史文化和人們的精神生活狀態(tài)。

三、 語(yǔ)言生動(dòng)

外國(guó)文學(xué)之所以受到歡迎并得到了極大的發(fā)展，還在于其語(yǔ)言的生動(dòng)，這是外國(guó)文學(xué)的語(yǔ)言藝術(shù)重要的表現(xiàn)之一。語(yǔ)言生動(dòng)實(shí)際上就是通過(guò)語(yǔ)言的表達(dá)，使所描寫(xiě)或者象征的人或者事物更加形象地呈現(xiàn)在人們的眼前，能夠使外國(guó)文學(xué)顯得真實(shí)而傳神，甚至讓讀者深陷其中的世界，猶如身臨其境。

在外國(guó)文學(xué)中的許多作品都是完全由文學(xué)語(yǔ)言來(lái)進(jìn)行對(duì)自我內(nèi)心情感和思想的表達(dá)，看似簡(jiǎn)單的語(yǔ)言中卻包羅著深刻的哲理，充滿深意和意境。甚至在作品中沒(méi)有一句多余的廢話，似乎每一句語(yǔ)言的設(shè)置、每一個(gè)情節(jié)的設(shè)定都有其存在的獨(dú)特意義。在作品中，讀者可以清晰的了解當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)貌以及人們的生活狀態(tài)。

四、語(yǔ)言形象

在文學(xué)領(lǐng)域范圍內(nèi)，文學(xué)語(yǔ)言是主宰文學(xué)的命脈的，因此文學(xué)語(yǔ)言對(duì)于文學(xué)而言有著不容小覷、不可替代的作用，對(duì)于外國(guó)文學(xué)也是一樣。在文學(xué)語(yǔ)言中，形象性是最基本的一個(gè)語(yǔ)言特征也是語(yǔ)言藝術(shù)應(yīng)用中的基本特征。所謂語(yǔ)言的形象，與生動(dòng)是有差別的，語(yǔ)言的生動(dòng)可以使讀者了解作品中作者表達(dá)的內(nèi)容，而語(yǔ)言的形象能使文學(xué)在更高的層次上。這就涉及到一個(gè)詞匯――感知。

對(duì)比語(yǔ)言生動(dòng)而言，形象有兩個(gè)方面的性質(zhì)。首先是其抽象性，換句話說(shuō)，形象并不是真實(shí)存在的，而是人們根據(jù)自己的感知能力在思維中幻想出來(lái)的形象；第二就是表象性，無(wú)論是在讀者還是作者的頭腦中，都形成了固定的形象，從這一點(diǎn)上來(lái)講，形象具有表象性。這兩個(gè)性質(zhì)是形象矛盾的兩個(gè)極端，但是又符合外國(guó)文學(xué)中的語(yǔ)言藝術(shù)。

這實(shí)際上作者通過(guò)這里用這種語(yǔ)言藝術(shù)方法對(duì)自己想要表達(dá)的事物進(jìn)行描繪，展現(xiàn)給讀者，成功的讓讀者在其中體會(huì)深意。說(shuō)到這里不得不提到19世紀(jì)英國(guó)著名的小說(shuō)家簡(jiǎn)?奧斯丁創(chuàng)作的《傲慢與偏見(jiàn)》，在這本書(shū)中，作者對(duì)人物的性格沒(méi)有直接的描寫(xiě)，而是通過(guò)人物的對(duì)話內(nèi)容和行為等表現(xiàn)出來(lái)，詳細(xì)的動(dòng)作描寫(xiě)和心理描寫(xiě)，把作品中每一個(gè)人物的形象都具象地出現(xiàn)在我們的眼前。

第6篇：文學(xué)形象的基本特征范文

【關(guān)鍵詞】意境營(yíng)造 基本特征 主要手段 重要性

前言

中國(guó)山水畫(huà)是中國(guó)特有的一個(gè)文化概念，而意境是中國(guó)山水畫(huà)藝術(shù)的精髓所在，許多畫(huà)家的作品中除流露的筆墨以外，看不見(jiàn)卻可以感知的某種氣息，則正是山水畫(huà)的生命與靈魂，因此意境在中國(guó)山水畫(huà)中有著不可忽視的作用。

一、意境的內(nèi)涵

“意境”一詞在《現(xiàn)代漢語(yǔ)詞典》中解釋為“文學(xué)藝術(shù)作品通過(guò)形象描寫(xiě)表現(xiàn)出來(lái)的境界和情調(diào)?！笨梢?jiàn)其最早源于文學(xué)作品，其主要原因是我國(guó)古代詩(shī)歌的發(fā)展，更早的接觸到了這一美學(xué)范疇。唐代的王昌齡的《詩(shī)格》最早提出了意境的概念。明代朱成爵在《存余堂詩(shī)話》中則進(jìn)一步明確了這一概念。到了明末清初，王國(guó)維進(jìn)一步總結(jié)了我國(guó)古代詩(shī)論，并結(jié)合西歐美學(xué)成果使意境說(shuō)更加系統(tǒng)和完善。

二、意境的營(yíng)造

要?jiǎng)?chuàng)作出情景交融、意趣高雅、引人入勝、意境深遠(yuǎn)的山水畫(huà)作品，首先是要正確處理好“景”“情”“意”三者之間的關(guān)系；其次要借助特定的藝術(shù)表現(xiàn)手段和形式才能實(shí)現(xiàn)?！熬啊薄扒椤薄耙狻比咧g是一個(gè)遞進(jìn)的關(guān)系，由景生情、由情表意，由此進(jìn)入妙境，這是畫(huà)家的作畫(huà)最高境界。具體到一幅山水畫(huà)意境的營(yíng)造需囊韻錄父齜矯嬡朧鄭

1.構(gòu)思與立意。一幅山水畫(huà)意境的如何，格調(diào)的高低與否跟作者本人的繪畫(huà)觀念、學(xué)識(shí)水平、生活閱歷、審美修養(yǎng)、人格品行、繪畫(huà)技巧等因素密切相關(guān)。在山水畫(huà)的具體創(chuàng)作時(shí)，要營(yíng)造什么樣的意境，要解決的首要問(wèn)題就是要精心地構(gòu)思、立意，做到意在筆先，胸有成竹，才能有的放矢。構(gòu)思是指作者孕育作品過(guò)程中的思維活動(dòng)，它是決定作品成功與否的關(guān)鍵一步，其主要任務(wù)是將生活素材在頭腦里加工成全新的完整的藝術(shù)形象，它包括立意、選材、確定表現(xiàn)形式等，其核心內(nèi)容是立意為象，既確定作品表現(xiàn)的主題，而主題內(nèi)容各式各樣，有的簡(jiǎn)古，有的奇幻，有的秀美，有的蒼老，有的淋漓，有的雄厚，有的情逸，有的余味……不論何種意境的營(yíng)造需經(jīng)歷一個(gè)以情觀景、觸景生情、寄情于景，最后達(dá)到情景交融、借景抒情的奇妙境界的過(guò)程。

2.選材與構(gòu)圖。選材的恰當(dāng)與否，構(gòu)圖如何直接影響到意境的表現(xiàn)。山水畫(huà)的題材主要是以描繪自然景象為主，輔以點(diǎn)綴車馬、房舍、舟橋、人物等，同時(shí)因地域環(huán)境、四季、氣候的不同，自然景象變得千姿百態(tài)，絢麗多彩，加之通過(guò)山水畫(huà)特有的構(gòu)圖形式進(jìn)行表現(xiàn)作者的意圖。而具體到一幅山水畫(huà)中所能描繪的對(duì)象總是有限的，這就要求作者要善于精選物象（題材）巧妙經(jīng)營(yíng)位置（構(gòu)圖），以實(shí)求虛，以有求無(wú)，以真求神，把無(wú)限寓于有限之中，才能營(yíng)造出“象外有象”的有“意境”的藝術(shù)作品。

3.繪畫(huà)語(yǔ)言的確定。繪畫(huà)作品的內(nèi)容最終要通過(guò)一定的繪畫(huà)語(yǔ)言，才能表現(xiàn)成為可視的感性形象，也是營(yíng)造意境的具體藝術(shù)形象。山水畫(huà)的繪畫(huà)語(yǔ)言也是運(yùn)用點(diǎn)、線、面、色等視覺(jué)造型語(yǔ)言。其中點(diǎn)、線、面等造型語(yǔ)言主要通過(guò)中國(guó)畫(huà)特殊的工具（毛筆）和材料（墨、紙）及表現(xiàn)技法產(chǎn)生的。意境營(yíng)造是作者進(jìn)行山水創(chuàng)作的要解決的重要的課題，也是最高追求，它包含了作者的“情”和“意”，其情主要是源于作者登山臨水時(shí)的“觸景生情”或?qū)懶刂兄輾鈺r(shí)的激情，而“意”則是“遷想妙得”之審美修養(yǎng)的積淀、精神境界、人生感悟。只有作者將自己的情感注入到所描繪的對(duì)象之中，成為一種客觀物化的情感，即移情于物，托物抒情，才能創(chuàng)造出寫(xiě)山則情滿于山，畫(huà)水則意溢于水的“意與境合，情景交融，感人至深的”意境。

三、中國(guó)山水畫(huà)意境的基礎(chǔ)、特征與主要手段

在中國(guó)山水畫(huà)中意境很重要，那就要了解一下它的形象基礎(chǔ)、基本特征和主要手段。

1.境象傳神是意境形象基礎(chǔ)。一定的境象創(chuàng)造總是建立在一定的境象描繪上的,依賴于畫(huà)面境象給人以美感,引起主體與觀眾的想象和聯(lián)想,而境象的描繪又必須由一系列事物的“形”所構(gòu)成。形的第一層意思是物象的形狀、形態(tài)。從“形”的分類來(lái)看,中國(guó)畫(huà)屬意象美術(shù)范疇。它們是對(duì)立的,又是統(tǒng)一的,形是事物外在的、表象的、可視的,而神是事物內(nèi)在的、本質(zhì)的、隱含的。因此,歷代的畫(huà)家無(wú)不以神似作為繪畫(huà)的最高要求。因此,山水畫(huà)的形式創(chuàng)造必須與內(nèi)容相聯(lián)系,并把內(nèi)容放在首位加以考慮,這是因?yàn)橐饩呈巧剿?huà)的核心內(nèi)容,是山水畫(huà)的靈魂和最高審美標(biāo)準(zhǔn)。

2．情景交融是意境的基本特征山水畫(huà)作品,要力求做到情景交融,寓情于景,或借景言情,從而表達(dá)主體的思想感情。景是情的“物質(zhì)外殼”,情是景的“精神內(nèi)核”。中國(guó)山水畫(huà)講究“外師造化,中得心源”,這表現(xiàn)出畫(huà)家對(duì)自然景物的認(rèn)識(shí)是融入了畫(huà)家的情感、理想和愿望的,是畫(huà)家胸中丘壑、胸中意象的呈現(xiàn),畫(huà)中的境界是寄情于景、情景交融的意境。

四、關(guān)于中國(guó)山水畫(huà)意境的思考

在我們眼中一幅好的畫(huà)就是在顏色、布局和用墨上下了功夫，一般不會(huì)考慮到意境的問(wèn)題，認(rèn)為沒(méi)什么重要的，其實(shí)不然在中國(guó)山水畫(huà)中意境是山水畫(huà)的生命，是畫(huà)的精髓所在。一幅有意境的山水畫(huà)，會(huì)把你帶入其中，讓你心馳神往，并使你在遐想中，與作品交融在一起，達(dá)到“畫(huà)我合一”的美妙境地。追求意境的表現(xiàn)是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想的重要組成部分，是中國(guó)畫(huà)，尤其是中國(guó)山水畫(huà)的重要特征之一。山水畫(huà)創(chuàng)作也當(dāng)以巧妙思意境為宗旨。?意境的魅力是神奇的，它為欣賞者提供了宏達(dá)深邃的審美空間?！疤烊撕弦弧迸c自然的親和，是山水畫(huà)的基礎(chǔ)。

在我的創(chuàng)作中我會(huì)用心的去感受畫(huà)中的意境，把自己的感情融入到畫(huà)中去，更深刻的體會(huì)情與景的融合，感受意境在中國(guó)山水畫(huà)中的重要。

參考文獻(xiàn)：

[1]黃菊生著《中國(guó)繪畫(huà)概論》湖南美術(shù)出版社1998年5月第1版

[2]許祖良《中國(guó)古典畫(huà)論選譯》遼寧美術(shù)出版社1985年8月第1版

第7篇：文學(xué)形象的基本特征范文

音樂(lè)與文學(xué)是最動(dòng)人心弦的藝術(shù)，一直伴隨著人類從遠(yuǎn)方進(jìn)入高度文明的現(xiàn)代社會(huì)，在歷史的長(zhǎng)河之中，這兩束光芒四射的浪花，時(shí)聚時(shí)分，跳躍向前，他們?cè)谙嗷ゴ龠M(jìn)中不斷繁榮，在相互滲透中蓬勃發(fā)展。文學(xué)可以為音樂(lè)提供創(chuàng)作素材，而音樂(lè)可以利用比語(yǔ)言的表現(xiàn)力更豐富的聲音的多種結(jié)合方式來(lái)表達(dá)其思想內(nèi)容。

一、西方音樂(lè)的題材

文學(xué)屬于想象的藝術(shù)，它塑造形象的手段是語(yǔ)言和文字，但是語(yǔ)言文學(xué)不直接形成形象，它靠詞義的概括性去描摹形象，描摹的內(nèi)容是具體的，確定的。而音樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，它塑造形象的材料是聲音，聲音是音樂(lè)家按一定的審美原則創(chuàng)造出的樂(lè)音，聽(tīng)眾通過(guò)樂(lè)音的組合產(chǎn)生一定的“形象”。相對(duì)于文學(xué)，音樂(lè)是抽象的，要依靠聽(tīng)眾聽(tīng)覺(jué)去感悟。所以說(shuō)音樂(lè)是通過(guò)聲樂(lè)器樂(lè)來(lái)表達(dá)，文學(xué)是通過(guò)文字筆墨來(lái)表達(dá)。然而，優(yōu)秀的音樂(lè)家卻可以巧妙的把文學(xué)藝術(shù)和音樂(lè)藝術(shù)結(jié)合在一起，達(dá)到珠聯(lián)璧合的效果。

十八世紀(jì)末、十九世紀(jì)初，歐洲的文學(xué)藝術(shù)普遍形成了一種新的潮流，新的風(fēng)格，這就是歷史上所謂的浪漫主義。想當(dāng)然，浪漫主義對(duì)歐洲音樂(lè)發(fā)展的影響也十分巨大，浪漫主義時(shí)期音樂(lè)以其自己的風(fēng)格特征屹立于世界音樂(lè)之林。浪漫主義文學(xué)的基本特征是濃重的感彩，自由的理想抒發(fā)，強(qiáng)烈的個(gè)性張揚(yáng)。而浪漫主義音樂(lè)崇尚自由與激情，帶有強(qiáng)烈的主觀感彩，作品富有詩(shī)意的表現(xiàn)，在特征上浪漫主義文學(xué)和浪漫主義音樂(lè)有異曲同工之妙。此外，浪漫主義音樂(lè)的題材大多選材于文學(xué)，如奧地利作曲家舒伯特，一生創(chuàng)作了六百多首歌曲，幾乎都是取自德國(guó)的抒情詩(shī)，特別是歌德、席勒、海涅、繆勒的詩(shī)作為數(shù)最多。作品中浪漫的和聲處理及抒情的自我表現(xiàn)，豐富的幻想，熾熱的感情，使歌曲達(dá)到了一個(gè)比較完美的境界。門(mén)德?tīng)査傻墓芟覙?lè)序曲《仲夏夜之夢(mèng)》是他最杰出的浪漫主義作品，是他為莎士比亞同名喜劇寫(xiě)的配樂(lè)，內(nèi)容充滿了浪漫主義的詩(shī)意的幻想，把聽(tīng)眾帶到了莎士比亞戲劇夢(mèng)幻、戲謔的氣氛中。德國(guó)浪漫主義音樂(lè)家韋伯，他創(chuàng)作的《自由射手》，取材于德國(guó)民間傳說(shuō)，此歌劇追求幻想的情趣，表現(xiàn)了善良終究會(huì)戰(zhàn)勝黑暗的美好理想。柏遼茲是十九世紀(jì)標(biāo)題音樂(lè)的倡導(dǎo)者，他賦予標(biāo)題以動(dòng)人的力量和音畫(huà)的表現(xiàn)，他甚至在每一樂(lè)章前都冠以詳細(xì)的文字說(shuō)明的標(biāo)題，以便于聽(tīng)眾能按作曲家的原意來(lái)理解交響曲的內(nèi)容，使交響曲成為易被大眾理解的體裁，柏遼茲的作品題材多取自文學(xué)，如戲劇交響曲《羅密歐與朱麗葉》(莎士比亞)，交響序曲《李爾王》(莎士比亞)，交響曲《哈羅爾德在意大利》(拜倫)，戲劇康塔塔《浮士德的責(zé)罰》(歌德)，以及他的唯一聲樂(lè)套曲《夏夜》，根據(jù)法國(guó)詩(shī)人戈帝埃的詩(shī)寫(xiě)成。

二、中國(guó)音樂(lè)的題材

第8篇：文學(xué)形象的基本特征范文

 

關(guān)鍵詞：藝術(shù)偶像；藝術(shù)構(gòu)思；藝術(shù)傳達(dá)；藝術(shù)欣賞；特征

“偶像”本是指巫師制作的神佛之像，從哲學(xué)的角度可解釋為幻象或假象。到今天它卻演繹成為那些受眾人癡速、充斥著商業(yè)包裝人為炒作后所誕生的“明星”的代名詞，實(shí)屬荒誕。從藝術(shù)的角度來(lái)說(shuō)，藝術(shù)偶像是貫穿藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程始終的本原，它是藝術(shù)家的人生觀和宇宙觀通過(guò)幻想的處理后，以其獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言所呈現(xiàn)出來(lái)的一種象征性的形象。下文以藝術(shù)創(chuàng)作的三個(gè)階段作為分析視角。試圖闡述藝術(shù)偶像的基本特征。

一、藝術(shù)構(gòu)思——藝術(shù)偶像形成時(shí)的特征

(一)模糊性廈瞬間性

以《雷雨》為例，成功地把握住了以一扇模糊的窗戶為藝術(shù)偶像的事實(shí)說(shuō)明：藝術(shù)偶像的形成很大程度上來(lái)自于藝術(shù)家的靈感。這種靈感很可能只是一個(gè)模糊的影像，若不對(duì)它進(jìn)行迅速的把握和反復(fù)的捉摸，它極有可能稍縱即逝。曾經(jīng)無(wú)數(shù)次面對(duì)藝術(shù)偶像的突然來(lái)臨。我們?cè)摲磫?wèn)一下自己是否珍惜過(guò)他們：或放棄隨之而來(lái)的世俗的欲望及雜念，好好地回味、琢磨過(guò)這份來(lái)之不易的藝術(shù)靈感。

筆者尤為推崇《阿甘正傳》中塑造的憨厚的藝術(shù)形象——阿甘，在面對(duì)最心愛(ài)的人Jenny的不辭而別后茫然的看著Jenny送給自己的一雙跑鞋。突然他的心中涌現(xiàn)出一種想跑步的沖動(dòng)，他穿起愛(ài)人送的跑鞋一跑就跑了一年半。一路上無(wú)數(shù)費(fèi)解的記者不斷詢問(wèn)他：“你究竟是為了什么而跑?”“是為了環(huán)境保護(hù)嗎?”“是為了教育基金嗎?”在無(wú)數(shù)個(gè)“為什么”的背后，這幫習(xí)慣于用理性化的公式思考問(wèn)題的記者誰(shuí)會(huì)知阿甘此刻正在從事一項(xiàng)藝術(shù)創(chuàng)作?阿甘一句簡(jiǎn)單的回答“我只是想跑”充分體現(xiàn)出了他對(duì)自己靈感的珍惜。他把自己瞬間閃現(xiàn)出的一個(gè)想跑步的藝術(shù)偶像化為一種實(shí)際行動(dòng)，用永不停歇的步伐來(lái)傾泄對(duì)心上人綿綿不斷的愛(ài)。誰(shuí)敢說(shuō)阿甘這種表達(dá)自己愛(ài)意的方式不是一位藝術(shù)家所為呢?對(duì)比今天自稱善于思考，善于分析的我們，有幾個(gè)能像阿甘一樣敢于去表現(xiàn)自己心中模糊的藝術(shù)偶像?理性的分析導(dǎo)致了多少寶貴的藝術(shù)靈感還沒(méi)有來(lái)得及形成藝術(shù)偶像就被扼殺?所以，在藝術(shù)面前沒(méi)有聰明與傻瓜的界限，它是一種人的天性。只看你是否用同樣藝術(shù)的眼光來(lái)看待閃現(xiàn)于你腦海中的藝術(shù)偶像。敏感地捕捉這種稍縱即逝的感覺(jué)，用藝術(shù)的加工-使這種模糊的靈感逐漸成為一種清晰的形象。

(二)想象性特征伴隨經(jīng)驗(yàn)性特征

藝術(shù)的偶像必須是伴隨著想象的特征誕生的。如果你的偶像不是你的想象力的結(jié)晶，那就必然是抄襲別人經(jīng)驗(yàn)的結(jié)果。由于想象性特征是原始人類思維活動(dòng)的基本狀態(tài)，是藝術(shù)思維的基本特征之一。所以我們的藝術(shù)偶像在產(chǎn)生時(shí)必定是一種對(duì)現(xiàn)實(shí)的升華，而不是一種對(duì)現(xiàn)實(shí)的歸納。這也許正是“藝術(shù)源于生活，卻又高于生活”的真諦吧。我們的藝術(shù)偶像可以存在于詩(shī)歌中，而永遠(yuǎn)不可能產(chǎn)生于報(bào)告文學(xué)中，也正是這個(gè)道理。但同時(shí)，這種想象并不是一座空中樓閣。他是以藝術(shù)創(chuàng)作者個(gè)人的世界觀、經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，從而誕生出來(lái)的藝術(shù)偶像。曹雪芹不身處封建家庭的盛衰變故中，怎會(huì)創(chuàng)作出《紅樓夢(mèng)》這樣的經(jīng)典；錢(qián)錘書(shū)若不是有過(guò)海外留學(xué)、抗戰(zhàn)流亡的經(jīng)歷，又怎會(huì)寫(xiě)出《圍城》這樣的佳作。雖然賈寶玉和方鴻漸都是作者幻想出來(lái)的偶像，但不難看出他們身上依稀留有作者的影子。

二、藝術(shù)傳達(dá)——藝術(shù)偶像轉(zhuǎn)述時(shí)的特征

(一)必須有藝術(shù)家獨(dú)特的語(yǔ)言特征

藝術(shù)偶像一旦在創(chuàng)作者腦海中成型。下一步的工作就是創(chuàng)作者通過(guò)自己的語(yǔ)言把這種偶像轉(zhuǎn)述成一種可視的形象。這一步被稱為藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程，往往它也是評(píng)判創(chuàng)作者是否可稱得上藝術(shù)家的最見(jiàn)功力的一步。由于藝術(shù)家藝術(shù)語(yǔ)言的差異性，以及語(yǔ)言表現(xiàn)力的差別，藝術(shù)偶像是具備個(gè)性特征的。同樣是對(duì)交響樂(lè)《天鵝湖》的解讀。傳統(tǒng)芭蕾《天鵝湖》、《男版天鵝湖》以及王玫老師創(chuàng)作的《天鵝湖記》所傳達(dá)的藝術(shù)偶像卻截然不同。傳統(tǒng)芭蕾《天鵝湖》講述了一個(gè)唯美的愛(ài)情故事，把傳奇性的色彩渲染到了極致。而《男版天鵝湖》天鵝湖卻是以一些極為生活化，寫(xiě)實(shí)化的啞劇語(yǔ)言，把整個(gè)社會(huì)不同階層人群的內(nèi)心活動(dòng)刻畫(huà)得淋漓盡致。而《天鵝湖記》中，編導(dǎo)用最易懂的舞蹈語(yǔ)言把“中國(guó)舞蹈比賽”這一現(xiàn)象夸張丑化到了極致，從而引起我們舞蹈人對(duì)這一現(xiàn)象的反思。區(qū)別于借代別人經(jīng)驗(yàn)偶像的蹩腳做法，一個(gè)真正的藝術(shù)家在表述自己的藝術(shù)偶像時(shí)，所采用的語(yǔ)言必定是要有一定幅度的視野范圍的。并要有舉一反三的能力。他所創(chuàng)作出的偶像相反會(huì)成為其他人爭(zhēng)先恐后模仿卻又永遠(yuǎn)望塵莫及的藝術(shù)原型。同時(shí)，這種藝術(shù)語(yǔ)言的個(gè)性不應(yīng)該僅限于對(duì)藝術(shù)偶像的一度創(chuàng)作中。這就是為何當(dāng)不同演員在說(shuō)著完全相同的臺(tái)詞，或是表演著同樣的舞蹈動(dòng)作時(shí)所表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)偶像會(huì)大相徑庭的本質(zhì)原因。

(二)藝術(shù)偶像必須通過(guò)規(guī)定情境呈現(xiàn)

規(guī)定情境所指的是藝術(shù)偶像存在的相關(guān)背景。一個(gè)藝術(shù)偶像需要最貼切的時(shí)代背景、社會(huì)背景、環(huán)境背景來(lái)襯托，才能表現(xiàn)得淋漓盡致。試想《雷雨》如果沒(méi)有兄妹、母子的情境為依托，何以一鳴驚人。離開(kāi)了規(guī)定的情境的依托，沒(méi)有時(shí)空限制的藝術(shù)偶像很難被恰如其分地轉(zhuǎn)述出來(lái)。所以規(guī)定情境即起到了襯托、反襯藝術(shù)偶像的作用，同時(shí)也起到了限制藝術(shù)偶像的作用。

三、藝術(shù)欣賞——藝術(shù)偶像呈現(xiàn)時(shí)的特征

(一)藝術(shù)通感特征

行家道：“好的舞蹈應(yīng)該能聽(tīng)得見(jiàn)，好的音樂(lè)應(yīng)該能看得見(jiàn)?！边@指的就是藝術(shù)偶像的通感特征。優(yōu)秀的藝術(shù)偶像一旦呈現(xiàn)，其肯定不會(huì)局限于一種藝術(shù)形式的唯一性。記得小學(xué)時(shí)候?qū)W過(guò)的一首詩(shī)《畫(huà)》“遠(yuǎn)看山有色，近聽(tīng)水無(wú)聲，春去花還在，人來(lái)鳥(niǎo)不驚”。人們常常沉醉于這首詩(shī)的意蘊(yùn)中：它究竟是一幅畫(huà)。還是一首詩(shī)?作為一首詩(shī)它卻比一幅畫(huà)還要形象逼真；而作為一幅畫(huà)，它卻比一首詩(shī)更加意境深遠(yuǎn)。它讓人在“天人合一”的和諧中忘卻了這個(gè)藝術(shù)偶像的呈現(xiàn)形式。由于藝術(shù)源于人類的想象的天性，優(yōu)秀的藝術(shù)偶像自然是融會(huì)貫通于所有的藝術(shù)形式中。這就解釋了為何張旭在觀賞了公孫大娘舞劍后書(shū)法技巧大增。一位編導(dǎo)常常借助一些唐詩(shī)宋詞來(lái)刺激自己創(chuàng)作古典舞的靈感，同時(shí)也鐘意求助于幾米的漫畫(huà)和音樂(lè)來(lái)開(kāi)闊自己想象的空間，他的作品往往瀟灑、超脫，富于想象力與感染力?？梢?jiàn)藝術(shù)偶像的表現(xiàn)由于具備了通感特征。由此可以達(dá)到觸類旁通的境界。

(二)審美判斷特征

第9篇：文學(xué)形象的基本特征范文

關(guān)鍵詞：美術(shù)欣賞 課堂教學(xué)

美術(shù)是人類創(chuàng)造的一種精神產(chǎn)品，它有別于聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)的音樂(lè)、語(yǔ)言藝術(shù)的文學(xué)，是具有造型性、可視性、靜態(tài)性、物質(zhì)性的一種空間藝術(shù)。正因?yàn)橛幸陨匣咎卣鳎佬g(shù)作品首先應(yīng)該是可以被人感知的，它能引起人們視知覺(jué)觀照的空間形式；其次，它通過(guò)其物質(zhì)媒介向人們展現(xiàn)一個(gè)靜止?fàn)顟B(tài)的相對(duì)理想的客觀世界，進(jìn)而觸發(fā)人們二次創(chuàng)造特定的情感情緒。

波蘭著名的哲學(xué)家、文藝美學(xué)家英伽登在現(xiàn)象學(xué)文藝?yán)碚撝刑岢隽?未定點(diǎn)"的概念，盡管美術(shù)家在作品中塑造了一定的視覺(jué)形象，但它絕不等同于現(xiàn)實(shí)，而是作者觀念的意象化，實(shí)際上也不可能通過(guò)有限的藝術(shù)形象和藝術(shù)語(yǔ)言把理想無(wú)限豐富的性質(zhì)毫無(wú)遺漏地表現(xiàn)出來(lái)，總會(huì)留下許多"未定點(diǎn)"，在美術(shù)欣賞的二次創(chuàng)造中可以稱之為"模糊層面"。

一、"模糊層面"的特點(diǎn)

在實(shí)際的美術(shù)欣賞教學(xué)中，教師不能給美術(shù)作品以單一的確定性，認(rèn)為作品內(nèi)涵的理解應(yīng)該趨于統(tǒng)一，認(rèn)為不應(yīng)該有爭(zhēng)議。隨著對(duì)"模糊層面"的研究和認(rèn)識(shí)，它將促進(jìn)美術(shù)欣賞教學(xué)的效果。

美術(shù)作品具有造型性、可視性、靜態(tài)性、物質(zhì)性的基本特征，美術(shù)形象自然成為了藝術(shù)家在美術(shù)作品中實(shí)現(xiàn)某種理想的終端形態(tài)。"藝術(shù)作品的目的是表現(xiàn)基本的或顯著的特征，比實(shí)物表現(xiàn)得更完全更清楚。藝術(shù)家對(duì)基本特征先構(gòu)成一個(gè)觀念，然后按照觀念改變實(shí)物，經(jīng)過(guò)這樣改變的物就’與藝術(shù)家的觀念相符’，就是說(shuō)成為’理想的’了"，盡管它也屬于客觀存在，但與我們生活中的客觀現(xiàn)實(shí)是有許多不同的，所謂"藝術(shù)源于生活又高于生活"。這說(shuō)明，藝術(shù)家灌輸在作品中的觀念也有"未定"的"模糊層面"，筆有盡而意無(wú)窮，19世紀(jì)法國(guó)畫(huà)家米勒在《拾穗》中以現(xiàn)實(shí)主義的手法真實(shí)地刻畫(huà)了三位普通的法國(guó)農(nóng)婦，她們彎著腰在收割后的麥地里撿拾被遺落的麥穗。盡管藝術(shù)形象真實(shí)，但也無(wú)法表現(xiàn)完盡作者對(duì)生活的理想觀念?，F(xiàn)代雕塑家葉毓山的《歌樂(lè)山烈士紀(jì)念碑》組雕，其藝術(shù)形象的監(jiān)獄背景是模糊的，敵人的野蠻殘酷是模糊的，唯一具體的是一種精神力量。

另一方面，讀者在欣賞美術(shù)作品時(shí)所感知和體驗(yàn)的深度和豐富性也有所差別，也具有很大的模糊性，不同的生活經(jīng)歷和個(gè)性特征會(huì)使讀者產(chǎn)生多元的解讀，我們不能執(zhí)迷于一種"建構(gòu)"，主觀武斷地將對(duì)作品的"統(tǒng)一認(rèn)識(shí)"灌輸給學(xué)生。比如，20世紀(jì)抽象主義畫(huà)家康定斯基的《即興》，不以自然物象為范本，有的只是線條、色彩、塊面、形體以及構(gòu)圖等繪畫(huà)要素，不同的讀者視覺(jué)感知后被激發(fā)的情感想象和精神思維程度千差萬(wàn)別。

事實(shí)上，面對(duì)一幅全新的美術(shù)作品，不同的讀者進(jìn)行欣賞時(shí)的差別往往取決于對(duì)"模糊層面"的認(rèn)識(shí)程度，因而研究美術(shù)欣賞中"模糊層面"，有助于我們提高課堂教學(xué)效果，也有利于培養(yǎng)學(xué)生的審美能力。 轉(zhuǎn)貼于

二、"模糊層面"對(duì)美術(shù)欣賞教學(xué)的啟示

1、 讓學(xué)生成為欣賞主體。

在美術(shù)欣賞"模糊層面"，學(xué)生經(jīng)常扮演著一個(gè)"理性"的旁觀者，是一個(gè)欣賞客體，程式化地?cái)⑹鲋囆g(shù)情感，諸如"體現(xiàn)了勞動(dòng)人民的智慧和力量"、"表達(dá)了作者崇高的理想"、"反映了封建社會(huì)的黑暗與殘酷"等等，一點(diǎn)都沒(méi)有自己真實(shí)的情感想象，徹頭徹尾的被動(dòng)欣賞。

建構(gòu)主義理論認(rèn)為，學(xué)習(xí)是學(xué)習(xí)者主動(dòng)建構(gòu)知識(shí)的過(guò)程，而不是將課本和教師的知識(shí)簡(jiǎn)單地裝入學(xué)生頭腦的過(guò)程。美術(shù)欣賞不能成為教師把單一確定的相關(guān)知識(shí)灌輸給學(xué)生的過(guò)程，學(xué)生不能成為欣賞的旁觀者和接受者。教師應(yīng)該及時(shí)轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，扭轉(zhuǎn)"一言堂"的模式，積極創(chuàng)設(shè)情境，挖掘教學(xué)內(nèi)容中趣味性、生活性并且符合學(xué)生心理的東西，吸引學(xué)生參與到美術(shù)欣賞的過(guò)程中來(lái)，主動(dòng)感知藝術(shù)形象和體驗(yàn)藝術(shù)情感，讓學(xué)生成為美術(shù)欣賞的主體。

2、 注重學(xué)生的實(shí)際生活經(jīng)驗(yàn)和情感體驗(yàn)。

學(xué)生是一個(gè)鮮活的個(gè)體，生活在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中，并且在不斷地變化發(fā)展著。同一件藝術(shù)作品，一個(gè)學(xué)生以前、現(xiàn)在、將來(lái)的欣賞結(jié)果是變化著的，即使一個(gè)偶然的生活經(jīng)歷也會(huì)改變其對(duì)同一件作品的情感想象。美術(shù)欣賞的內(nèi)容中，往往都是既往歷史中留存下來(lái)的優(yōu)秀作品，這些作品的生存年代和社會(huì)背景離今天實(shí)在太遠(yuǎn)了，學(xué)生又缺乏相關(guān)的經(jīng)驗(yàn)，無(wú)法進(jìn)行情感通融。鑒于此，教師需要站在學(xué)生的角度，了解學(xué)生的興趣趨向和心理變化規(guī)律，注重學(xué)生的實(shí)際生活環(huán)境、生活經(jīng)驗(yàn)，以及具體的情緒情感變化，適時(shí)地以學(xué)生為欣賞主體，進(jìn)行有效的課堂教學(xué)。

3、 發(fā)展學(xué)生想象創(chuàng)造力，培養(yǎng)多元思維習(xí)慣。

素質(zhì)教育的根本目標(biāo)是發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)新思維和實(shí)踐能力，美術(shù)欣賞教學(xué)中應(yīng)該積極發(fā)揮"模糊層面"在學(xué)生欣賞過(guò)程中的作用。以美術(shù)作品的"模糊層面"為立足點(diǎn)，創(chuàng)設(shè)一定的情境，鼓勵(lì)學(xué)生大膽地進(jìn)行情感想象，多角度地感受藝術(shù)形象，不要讓教師的審美表述成為唯一的審美標(biāo)準(zhǔn)。比如在《中國(guó)古代宮殿建筑藝術(shù)》的欣賞過(guò)程中，除了組合、體量、造型、色彩、裝飾等藝術(shù)手法的欣賞外，可以增加一個(gè)"宮殿建筑中藝術(shù)與文化思想的關(guān)聯(lián)？"的討論題，充分調(diào)動(dòng)學(xué)生展開(kāi)討論，不管是贊美還是批判，只要有根有據(jù)，盡量加以肯定或者教師幫助學(xué)生進(jìn)一步闡述明白，以培養(yǎng)學(xué)生的審美自信，發(fā)展學(xué)生創(chuàng)造力，培養(yǎng)其多元的思維習(xí)慣和審美能力。